Панк-рок - Punk rock

Панк-рок (немесе жай панк) Бұл музыка жанры 1970 жылдардың ортасында пайда болды. Тамыры 1960 ж гараж жынысы, панк-топтар 1970-жылдардағы негізгі роктың шамадан тыс болуын қабылдамады. Әдетте олар қысқа, жылдам, қатты әуендермен және ән мәнерімен әндер шығарды, шешіліп алынған аспаптарда және көбінесе саяси, антистабилизм ән мәтіндері. Панк а DIY этика; көптеген топтар жазбаларды өздері шығарады және таратады тәуелсіз жазбалар.

«Панк-рок» терминін алғаш рет американдықтар қолданған рок сыншылары 1970-ші жылдардың басында 1960-шы жылдарды сипаттайтын гараж топтары. 1974-1976 жылдар аралығында қазіргі кезде осы атауды алған қозғалыс дамыды Теледидар, Патти Смит, және Рамонес Нью-Йоркте; The Жыныстық тапаншалар, қақтығыс, және қарғыс атқырлар Лондонда; Қашқындар Лос-Анджелесте; және қасиетті адамдар Брисбенде өзінің авангарды құрылды. Панк 1976 жылдың аяғында Ұлыбританияда маңызды мәдени құбылысқа айналды. Бұл а панк-субмәдениет жас бүлікшілдігін ерекше арқылы білдіру киім мен сәндік стильдер (мысалы, әдейі қорлайтын футболкалар, былғары курткалар, тігілген немесе тікенделген таспалар мен зергерлік бұйымдар, қауіпсіздік түйреуіштері, сондай-ақ құлдық пен S&M киімдері) және авторитаризмге қарсы идеологиялар.

1977 жылы музыка мен субмәдениеттің әсері бүкіл әлемге, әсіресе Англияда таралды. Бұл жергілікті көріністердің кең ауқымында тамыр жайды, олар көбінесе аффилирленгендіктен бас тартты негізгі бағыт. 1970 жылдардың соңында панк екінші толқынға тап болды, өйткені қалыптасу кезеңінде белсенді болмаған жаңа актілер стильді қабылдады. 1980 жылдардың басында, мысалы, тезірек және агрессивті кіші жанрлар хардкор панк (мысалы, Кіші қауіп ), көше панкі (мысалы, қанау ), және анархо-панк (мысалы, Crass ) панк-роктың басым режимдеріне айналды. Панкпен шабыттандыратын немесе шабыттандыратын музыканттар басқа музыкалық бағыттарды ұстанып, осындай спинофтарды тудырды пост-панк, жаңа толқын, және кейінірек инди поп, балама тау жынысы, және шу жынысы. 1990 жылдарға қарай панк панк-роктың жетістігімен негізгі ағымға қайта оралды поп-панк сияқты жолақтар Жасыл күн, Ашулы, Ұрпақ, және Жыпылықтау-182.

Сипаттамалары

Философия

Панк-роктың алғашқы толқыны «агрессивті заманауи» болды және бұрынғыдан ерекшеленді.[3] Сәйкес Рамонес барабаншы Томми Рамоне, «Бастапқы түрінде [1960 ж.] Көптеген заттар жаңашыл және қызықты болды. Өкінішке орай, шамды ұстай алмайтын адамдар Гендрикс алыс кеспе бастады. Көп ұзамай сізде шексіз болды жеке әндер бұл ешқайда кетпеді. 1973 жылға қарай мен таза, аршылған, рок-н-ролл болмайтынын білдім ».[4] Джон Холмстром, құрылтай редакторы Панк журнал, «панк-рок пайда болуы керек еді, өйткені рок сахнасы соншалықты [іс-қимылға] үйренгендей болды» деп еске алады Билли Джоэл және Симон мен Гарфункель рок-н-ролл деп аталды, ал маған және басқа жанкүйерлерге рок-н-ролл бұл жабайы және бүлікшіл музыканы білдірді ».[5] Сыншыда Роберт Кристгау Сипаттамасы, «Бұл сонымен қатар саяси идеализм мен калифорниялық гүлдерден қуаттанушылықты сараңдықпен жоққа шығарған субмәдениет болды. хиппи миф ».[6]

Хиппилер кемпірқосақ экстремистер болды; панк - ақ-қара романтикалар. Хиппилер жылуды мәжбүр етеді; панкс өсіреді салқын. Хиппилер өздерін қалжыңдады еркін махаббат; панкс солай көрсетеді s & m бұл біздің жағдайымыз. Наразылықтың символы ретінде свастика гүлдерден кем емес майлы болады.

Роберт Кристгау жылы Christgau's Record Guide (1981)[7]

Техникалық қол жетімділік және өзің жаса (DIY) рух панк-рокта бағаланады. Ұлыбританиядағы паб рок 1972 жылдан бастап 1975 жылға дейін панк-роктың пайда болуына үлес қосатын топтар ойнай алатын пабтар сияқты шағын орындар желісін дамыту арқылы ықпал етті.[8] Pub рок-ақ идеясын енгізді тәуелсіз жазбалар, сияқты Қатты жазбалар, негізгі, арзан жазбаларды шығарған.[8] Паб-рок-топтар өздерінің кішігірім экскурсияларын ұйымдастырды және жазбаларының кішігірім басылымдарын шығарды. Панк-роктың алғашқы кезеңінде бұл DIY этикасы сахнадағылардың музыкалық эффектілер мен көптеген негізгі рок топтарының технологиялық талаптары деп санайтындығынан айтарлықтай айырмашылығы болды.[9] Музыкалық шеберлікке көбіне күмәнмен қарайтын. Холмстромның айтуы бойынша, панк-рок «музыкант ретінде өте көп дағдылары жоқ, бірақ өздерін музыка арқылы көрсету қажеттілігін сезінетін адамдар рок-н-ролл» болған.[5] 1976 жылдың желтоқсанында ағылшындар фанзин Қабырғалар «Бұл аккорд, бұл басқа, бұл үшіншісі. Енді топ құрыңыз» деген жазумен үш аккордтың танымал суретін жариялады.[10]

Британдық панк қазіргі заманғы негізгі рокты, ол ұсынған кең мәдениетті және олардың музыкалық предшественниктерін қабылдамады: «Жоқ Элвис, Битлз немесе Rolling Stones 1977 жылы »деп жариялады қақтығыс «1977» әні.[11] 1976 ж., Ұлыбританияда панк-революция басталғанда, музыкалық және мәдени «Жыл нөлі» болды.[12] Сағыныш жойылғандықтан, сахнада көптеген адамдар а нигилистік тұжырымдалған қатынас Жыныстық тапаншалар «Болашақ жоқ» ұраны;[3] бір бақылаушының кейінгі сөзімен айтқанда, 1977 жылғы жұмыссыздық пен әлеуметтік толқулар арасында «панктың нигилистік ұрлауы Англияда ең әсерлі болды».[13] Әзірге «өзін-өзі жүктеді иеліктен шығару «мас панкілер» мен «ағынды панктер» арасында кең таралған, олардың нигилистік көзқарасы мен «радикалды солшыл утопияшылдық» арасында әрқашан шиеленіс болатын[14] сияқты топтардың Crass, қозғалыста оң, азат етуші мән тапқан. Clash қауымдастығы ретінде әншіні сипаттайды Джо Струммер «Панк рок біздің бостандығымызды білдіреді. Біз өзіміз қалаған нәрсені жасай аламыз».[15]

Шығарылымы шынайылық панк субмәдениетінде маңызды - пежоративті термин »poseur «панкпен байланыстыратындарға және оның стильдік қасиеттерін қабылдайтындарға қолданылады, бірақ негізгі құндылықтар мен философияны бөліспейтін немесе түсінбейтін болып саналады. Ғалым Даниэль С. Трабер» панк сәйкестігінде шынайылыққа жету қиын болуы мүмкін «деп айтады; панк ретінде ол сахна пісіп жетілді, деп санайды ол, сайып келгенде, «бәрін позур деп атады».[16]

Музыкалық және лирикалық элементтер

Сахнадағы The Sex Pistols рок тобының мүшелері концертте. Солдан оңға қарай әнші Джонни Роттен және электр гитарашы Стив Джонс.
Вокалист Джонни Роттен және гитарист Стив Джонс туралы Жыныстық тапаншалар

Алғашқы панк-топтар көбінесе 1960-шы жылдардағы минималды музыкалық композицияларды еліктейді гараж жынысы.[17] Әдеттегі панк-рок аспаптарына вокалмен бірге бір немесе екі электро гитара, электр бас, барабан жиынтығы кіреді. Әндер басқа танымал жанрларға қарағанда қысқа болады. Панк-әндер жылдам, «темп-р» темпімен, әсер еткен тәсілмен ойналды Рамонес.[18] Ертедегі панк-рок әндерінің көпшілігі дәстүрлі рок-н-ролді сақтап қалды өлең-хор формасы және 4/4 уақыт қолтаңбасы. Алайда, кейінгі топтар бұл форматтан жиі үзіліп қалады. Сыншыда Стивен Блуш сипаттамасы, «Секс тапаншалары әлі күнге дейін рок-н-ролл болды ... ең ессіз нұсқасы сияқты Чак Берри. Хардкор бұдан түбегейлі кету болды. Бұл өлең-хор рок емес еді. Бұл әннің жазылуы қандай болуы керек деген ұғымды сейілтті. Бұл өзінің формасы ».[19]

Вокал кейде мұрыннан,[20] және мәтіндер әдеттегі мағынада айтылғаннан гөрі жиі айғайлайды.[21] Панк-роктың «қырылдаған, ырылдаған» дауыстары мен жырлауы негізгі рокта «әуезді және сымбатты» ән айтуға қатты қарама-қайшы болды.[22] Ертедегі панк-вокалда «менмен арпалыс» болды.[23] Күрделі гитара жеке әндері гитараның негізгі үзілістері жиі кездесетін болса да, олар өздеріне ұнайтын және қажетсіз болып саналады.[24] Гитара бөліктері жоғары дәрежеде болады бұрмаланған күштік аккордтар немесе аккордтар, Кристгау сипаттаған «дыбыстық дрон» ретінде сипатталатын дыбыс жасау.[25] Кейбір панк-рок топтары а серф-рок гитараның жеңіл, тангерлік тонусымен жақындау. Басқалары, мысалы Роберт Квин, жетекші гитарист воидоидтар, жабайы жұмыспен қамтылды «гонзо «шабуыл, стиль арқылы созылатын стиль барқыт жерасты туралы 1950 жылдардағы жазбаларға дейін Айк Тернер.[26] Бас-гитара желілері көбінесе күрделі емес; квинтессенциалды тәсіл - бұл тынымсыз, қайталанатын «мәжбүрлі ырғақ»,[27] дегенмен, кейбір панк-рок-басс-ойыншылар - мысалы Майк Уатт туралы минутементтер және От - көбірек техникалық бас сызықтарын атап өту. Басистер көбінесе а таңдау ноталардың жылдам сабақтастығына байланысты саусақ таңдау практикалық емес. Барабандар, әдетте, ауыр және құрғақ болып шығады және көбінесе минималды қондырғыға ие. Тау жыныстарының басқа түрлерімен салыстырғанда, синкопация ереже әлдеқайда аз.[28] Хардкорлық барабан дауысы әсіресе тез жүреді.[21] Өндіріс минималистік тенденцияға ие, кейде үйдегі магнитофондарда іздер қалады[29] немесе төрт жолды қарапайым портастудиялар. Әдеттегі мақсат - тірі қойылымның адалдығы мен шынайылығын көрсететін дыбыстық жазба манипуляциясы жоқ және шынайы болуы.[30]

Сахнада өнер көрсететін The Clash рок тобы. Үш мүше көрсетілген. Үшеуінің де шашы қысқа. Екі мүше электр гитара ойнайды.
Қақтығыс, 1980 жылы өнер көрсетті

Панк-рок лирикасы әдетте ашық және қарама-қайшылықты; басқа танымал музыкалық жанрлардың мәтіндерімен салыстырғанда олар қоғамдық және саяси мәселелерге жиі пікір қалдырады.[31] Clash's сияқты трендті белгілейтін әндер «Мансап мүмкіндіктері « және Челси «Жұмыс істеу құқығы» жұмыссыздық пен қалалық өмірдің ауыр шындығымен айналысады.[32] Әсіресе алғашқы британдық панкта басты мақсат ашуландыру және негізгі ағымдарды дүрліктіру болды.[33] Секс тапаншалары »Ұлыбританиядағы анархия « және »Құдай патшайымды сақтасын «британдық саяси жүйені және әлеуметтік ахуалды ашық түрде қорлады. Қарым-қатынас пен жынысты анти-сентименталды бейнелеу әдеттегідей,» Махаббат шапшаңдықта келеді «, жазған Ричард Тозақ және оны Воидоидтермен бірге жазып алған. Аномия, Тозақтың поэтикалық терминдерімен әр түрлі көрсетілген »Бос ұрпақ «және Рамонестің» Енді мен біршама желім иіскегім келеді «сөзінің көптігі - бұл жиі кездесетін тақырып. Мұндай тақырыптармен панканы анықтау көзқараспен сәйкес келеді В.Вейл, Сан-Франциско фанзинінің негізін қалаушы Іздеу және жою: «Панк - бұл жалпы мәдени бүлік. Бұл тарих пен мәдениеттің қара жақтарымен, оң жақтағы бейнелермен, жыныстық тыйымдармен және оған терең енуімен бұрын-соңды бірде-бір ұрпақ бұрын-соңды жасамаған қатты қарсыласу болды» .[34] Панк лирикасының даулы мазмұны кейбір панк жазбаларға радиостанциялардың тыйым салуына және ірі дүкендер дүкендерінен бас тартуына әкелді.[35]

Көрнекі және басқа элементтер

Американдық ер музыканттар арасындағы классикалық панк-рок көрінісі американдықтар жақсы көретін футболка, мотоцикл куртка және джинсы ансамбліне қайта оралады. майлағыштар -мен байланысты 1950 жж рокабилли сахна және британдықтар рокерлер 1960 жж. Футболкалардан және былғары курткалардан басқа олар жыртық джинсы мен етік киді, әдетте Doc Martens. Панк-көзқарас адамдарды таңдандырды. Ричард Хеллдің андрогинді, рагамуффинді түрі және танымал өнертабысы эстетикалық қауіпсіздік - жыныстық тапаншалардың импресариозына үлкен әсер етті Малколм Макларен және, өз кезегінде, британдық панк стилі.[36][37] (Джон Мортон Кливлендтікі Электрлік жыландар қауіпсіздік пинмен жабылған күрте киген алғашқы рок-музыкант болуы мүмкін.)[38] Маклареннің серіктесі, сәнгер Вивьен Вествуд, Джонни Роттенге оның көйлегін жырлаған алғашқы британдық панк және секс пистолеттері бассисі Sid Vicious қауіпсіздік түйреуіштерін алғаш қолданған ретінде,[39] панкке ілесетіндердің бірнешеуі тапаншаларда өте танымал Макларен мен Вествудтың дизайнын сатып ала алмаса да, олар өздері жасады, осы дизайн негізінде әр түрлі стильдермен «көріністі» әртараптандырды. Панк-киген жас әйелдер өздерінің жыныстарындағы типтік әйелдер типтерін «цой жыныстық котята немесе қателескен блюз белтерлерін» бұзды.[40] Панк-музыканттардың алғашқы әйелдерінен бастап стильдер көрсетілді Сиу Сиу Патти Смиттің «ағынды андрогинияға» арналған құлдық механизмі.[41] Біріншісі әйел фанаттарының стиліне әлдеқайда әсер етті.[42] Уақыт өте келе, татуировкалар, пирсинг және металдан жасалған және тігілген аксессуарлар барған сайын кең тараған элементтерге айналды панк-сән музыканттар мен жанкүйерлер арасында «безендіру стилі бұзылған және ашуланған».[43] Панк-рок сахнасының басқа қырларының арасында панк шаштары олардың сөз бостандығын көрсетудің маңызды тәсілі болып табылады.[44] Ерлерге тән панк-прическа бастапқыда қысқа және қытырлақ болды; The мохавк кейінірек өзіне тән стиль ретінде пайда болды.[45] Мохавкпен бірге ұзын шиптер панк-рок жанрымен байланысты болды.[44]

Метро вагонында қара траншта киінген екі жас көрінеді. Сол жақтағы адамның ашық қызыл түске боялған шаштары бар. Оң жақтағы ер адамның қызыл түске боялған шашы да бар, бірақ шашы ұзын сүйір тікенді.
Британдық панкс, с. 1986 ж

Панк-музыкант ерлерге тән сахналық орындау стилі классикалық рок-музыкамен байланысты мачо қалыптардан айтарлықтай алшақтамайды.[46] Әйелдер-панк-музыканттар бұрынғы стильдерден айқынырақ сынды. Ғалым Джон Строхм мұны әдеттегідей еркек деп саналатын типтегі персонаждарды құру арқылы жасады деп болжайды: «Олар алпысыншы жылдардағы қарақұйрықтардан гараж белдеулерінен гөрі көп қарызға алған қатал, әйелге ұқсамайтын позаны қабылдады. қашқындар."[41] Ғалым Дэйв Лаинг бассист ретінде сипаттайды Gaye Advert ерлер музыканттарымен байланысты сән элементтерін тек «сексуалды» ретінде тұтынылатын сахна тұлғасын қалыптастыру үшін қабылдады.[47] Laing Siouxsie Sioux-тың эротикалық тұрақсыздандыратын тәсілдерінде көрінетін неғұрлым инновациялық және күрделі орындау мәнерлеріне назар аударады, саңылаулар ' Ари Ап, және Рентгендік спекс ' Поли полирол.[48]

Эппатикалық синкопацияның болмауы панк-биді «девиантты» формаларға әкелді. Бастапқыда оған тән стиль болды пого.[49] Сид Визит, ол секс пистолеттерінің басисті болғанға дейін, олардың концерттерінің бірінде келуші ретінде Ұлыбританияда погоны бастаған деп есептеледі.[50] Мошинг (шламдансинг) хардкорлық шоуларға тән. Кәдімгі би ырғағының болмауы панктың негізгі коммерциялық әсерін шектеудің негізгі факторы болды.[51]

Орындаушы мен көрермен арасындағы қашықтықты бұзу панк этикасында маңызды.[52] Концерттерге жанкүйерлердің қатысуы өте маңызды; Қозғалыстың алғашқы гүлдену кезеңінде ол көбіне қарсыластық тәсілмен қозғалған - бұрмаланған сияқты, бірақ орынды «панк». Бірінші толқынды секс пистолеттері және сияқты британдық панк-топтар қарғыс атқырлар қорлады және басқаша түрде аудиторияны қатты реакцияларға ұшыратты. Лаинг аудиторияның жүруге физикалық жауап беруінің үш негізгі формасын анықтады: лақтыру, шабуылдау, түкіру немесе «гоббинг».[53] Хардкор патшалығында сахналық басып кіру көбінесе кіріспе болып табылады сүңгуір. Панк-топтар құрған немесе оған қосылған көптеген жанкүйерлерден басқа, көрермендер сахнадағы көптеген әуесқойлар жазатын және бейресми таратылатын мерзімді басылымдар арқылы маңызды қатысушыға айналады - Англияда, Лаингтің айтуынша, панк «алғашқы музыкалық жанр болып табылады. желдеткіштер кез-келген маңызды сандармен ».[54]

Прекурсорлар

Гараж рок және бит музыкасы

Бір теорияға сәйкес, панк-рок бәрі қайтып келеді Ричи Валенс бұл «Ла Бамба «Валенстің үш аккорды туралы ойланыңыз мариачи «Луи Луи» нұрына бөленіп патшалар, содан кейін «Луи Луиді» «Сіз мені шынымен түсіндім «бойынша Кинктер, содан кейін «Сіз мені шынымен түсіндіңіз»Ермек жоқ «бойынша Stooges, содан кейін «Көңіл көтермейді»Блицкриг Боп «Рамонестің айтуынша,» Блицкриг Боп «» Ла Бамба «сияқты көп естілетініне назар аударыңыз.

1960 жылдардың басынан бастап ортасына дейін көбінесе панк-роктың ата-бабалары деп танылған гараж рок-топтары Солтүстік Американың айналасында пайда болды. Патшалар олардың 1963 жылғы нұсқасымен хит болды Ричард Берри бұл «Луи, Луи «, бұл панк-рокты анықтаушы ретінде айтылған»ur-мәтін ".[56][nb 1] Битлздің алғашқы көрінісінен кейін Эд Салливан шоуы, сәттілік Британ шапқыншылығы, гараж құбылысы АҚШ айналасында серпін жинады.[59] 1965 ж. Қарай британдық актілердің қаттырақ дыбысы, мысалы Rolling Stones, Кинктер, ДДҰ және аула құстары, американдық гараж топтарымен барған сайын ықпалды бола бастады.[60] Сияқты АҚШ топтарының шикі дыбысы Sonics, тұқымдар, қалдықтар, стандарттар, және рыцарь көлеңкелері кейінгі актілер стилін болжады.[60] «Ол өтірік айтты» (1964) автор Rockin 'Ramrods әуенді агрессиямен Рамонестің кейінгі дыбысын болжайтындай етіп араластырады.[61] 1970 жылдардың басында белгілі бір рок сыншылар «панк-рок» терминін 1960 жылдардың ортасында гараж жанрына қатысты қолданды,[23] сонымен қатар стугтар сияқты стилистикалық дәстүр бойынша қабылданған келесі әрекеттер үшін.[62]

Англиядан 1964 ж., Негізінен мод жастар қозғалысы және ұрып-соғу топтарының жарылуы, Кинкстің хит синглы болды «Сіз мені шынымен түсіндім « және »Күні-түні, «екеуі де» Луи, Луи «әсер етті.[63][nb 2] 1965 жылы, ДДҰ әнұран шығарды »Менің буыным «, Джон Ридтің айтуынша, бұл 1970-ші жылдардағы британдық панк-роктың көп бөлігін сипаттайтын» музыкалық қатыгездік пен бүлікшіл позаның ми араласуы «түрін болжаған.[65][nb 3] Гараж / соққы құбылысы Солтүстік Америка мен Ұлыбританиядан тыс жерлерге де таралды.[67] «Сен туралы жабайы» (1965) Австралияның жоқ сілтемелер айтарлықтай примитивистік көзқарасты көрсетеді және оны он жылдан кейін өз жерлестері қамтыды, қасиетті адамдар, 1970-ші жылдардағы австралиялық панк-сахнадағы танымал топ.[68][69] 1965 жылы Перу Лос-Сайкос прототиптік панктың көрнекті мысалы «Demolicion» жазылған.[70]

Прото-панк

Сахнада рок тобы бар. Барабан сол жақта. Игги Поп деген әнші микрофонмен ән айтады. Ол джинсы киген, үстінде жейде жоқ.
Игги Поп, «панктың әкесі»[71]

1969 жылдың тамызында, Stooges, бастап Энн Арбор, премьерасы а өзін-өзі атаған альбом. Сыншының айтуынша Грейл Маркус, әнші бастаған топ Игги Поп, »дыбысын жасады Чак Берри Келіңіздер Аэромобиль - ұрылар оны бөлшектеп алғаннан кейін ».[72] Альбом шығарған Джон Кэйл, Нью-Йорктің эксперименталды рок тобының бұрынғы мүшесі барқыт жерасты. Алғашқы жерасты рок-топтарының бірі ретінде беделге ие бола отырып, барқыт метрополитені панк-рок жасауға қатысқандардың көпшілігіне тікелей немесе жанама түрде шабыт берді.[73] 1970 жылдардың басында Нью-Йорк қуыршақтары 1950 жылдардағы «рок-н-ролл» жабайы табиғатын кейіннен белгілі бола отырып жаңартты глам-панк.[74] Нью-Йорк дуэті Суицид запастағы, эксперименталды музыканы стугшылар шабыттандырған конфронтациялы сахналық актермен ойнады. Нью-Йорк қаласындағы Ковентри клубында Патшайымдар, диктаторлар рокты ақылдылық пен әзіл-оспақ құралы ретінде пайдаланды.[75] Бостонда, қазіргі заманғы әуесқойлар, бархаттық жер астындағы адал адам басқарды Джонатан Ричман, минималистік стильмен назар аударды. 1974 жылы жаңартылған гараж рок-көрінісі жаңадан ашылған айналада біріктіріле бастады Ратскеллер клуб Кенмор алаңы. Жетекші актілердің қатарында болды нағыз балалар, бұрынғы Заманауи Любовник негізін қалаған Джон Фелич; Вилли Александр және Boom Boom Band, оның фронтовы 1971 жылы бірнеше ай бойы барқыт метрополитенінің мүшесі болған; және Mickey Clean және Mezz.[76] 1974 жылы, сондай-ақ, Детройт тобы Өлім - үш афроамерикандық ағайындыдан құралған - «жабайы ур-панктың қатты жарылыстары» жазылған, бірақ босату туралы келісім жасай алмады.[77] Огайода шағын, бірақ ықпалды жерасты рок сахнасы пайда болды, оны басқарды Дево жылы Акрон[78] және Кент және Кливлендтікі Электрлік жыландар, Айналар және Мазарлардан зымыран. 1975 жылы қабірлерден шыққан ракета екіге бөлінді Пере Убу және Франкенштейн. Электрлік катушкалар мен айналар екеуі де бұзылды, және стирендер құлдырау кезінде пайда болды.[79]

Ұлыбритания Девианттар, 1960 жылдардың аяғында сатиралық, анархиялық қырымен және икемділігімен психоделикалық стильдердің бірқатарында ойнады жағдайшы - он жылға жуық секс-тапаншаларға арналған стильді көрініс.[80] 1970 жылы акт дамыды Қызғылт перілер, ол ұқсас бағытта жүрді.[81] 1971 жылы Марк Болан, өзінің трансформациясын хиппи-психикалық халық дуэтінің жартысынан аяқтады Тираннозавр рексі дейін глам-рок супержұлдыз жетекшісі T.Rex, түпнұсқалық пен кішіпейілділіктің хиппиялық құндылықтарынан бас тартып, керемет өнер мен тәкаппарлықтың пайдасына, олар ақыр соңында хиппінің алдыңғы буынын панк қатынасы мен менсінбеуінде жеміс береді.[82] Онымен Ziggy Stardust персона, Дэвид Боуи жасандылық пен әсірелеуді орталыққа айналдырды - қайтадан жыныстық тапаншалар мен басқа да панк-актілердің көмегімен алынған элементтер.[83] The Ессіздіктің дәрігерлері Боуидің презентация тұжырымдамаларына негізделіп, музыкалық панкпен анықталатын бағытта қозғалады. Лондондағы топтар паб рок сахна музыканы R&B әсерінен рок-н-роллді қатты ойнап, музыканың негіздеріне айналдырды. 1974 жылға қарай сахнадағы басты акт, Доктор Филгуд сияқты басқаларға жол ашып берді странглер және Cock Sparrer бұл панк-жарылыста рөл ойнайды. Паб рок-сахнасында қарапайым емес топтар ойнай алатын шағын алаңдар пайда болды және олар арзан жазбалар шығарды тәуелсіз жазбалар.[84] Сол жылы құрылған паб рок топтарының арасында болды 101ers, оның әншісі жақын арада бұл есімді қабылдайды Джо Струммер,[85] паб-рок пен панк-рок арасындағы байланыс деп аталған орындаушы.[8] Кейбір ортақ көзқарастар мен құндылықтардың болуына қарамастан, паб-рок бұрынғы рок-н-ролл топтарының дәстүрін жалғастыруды, ал панк-рок дәстүрлерді бұзуды мақсат етті.[86]

Алдағы қозғалысты болжайтын топтар алыста пайда болды Дюссельдорф, Батыс Германия, мұнда «панк алдында панк» тобы Ной! негізінде құрылып, 1971 жылы құрылған Краутрок сияқты топтардың дәстүрі Мүмкін.[87] Жапонияда анти-құрылыстық Зунō Кейсацу (ми полициясы) араласты гараж-псих және халық. Комбина үнемі цензуралық қиындықтарға тап болды, олардың тірі әрекеті кем дегенде бір рет сахнадағы мастурбацияны қоса.[88] Австралиялық гараж рок-топтарының жаңа буыны, негізінен Stooges пен шабыттандырды MC5, жақын арада «панк» деп аталатын дыбысқа жақындай бастады: In Брисбен, қасиетті адамдар сонымен қатар британдықтардың шикі жанды дауысын еске түсірді Әдемі заттар, ол 1975 жылы Австралия мен Жаңа Зеландияға танымал тур жасады.[89]

Этимология және классификация

16 ғасырдың аяғы мен 18 ғасырдың аралығында, панк үшін жалпы, өрескел синоним болды жезөкше; Уильям Шекспир оны осы мағынасында қолданған Виндзордың көңілді әйелдері (1602) және Өлшеу үшін өлшеу (1603-4, 1623 Бірінші фолиантта жарияланған).[90] Соңында бұл термин «жас еркек еркекті, гангстерді, гудлюмді немесе руффияны» сипаттайды.[91] Қалай Аяқ Макнейл түсіндіреді: «Теледидарда, егер сіз полицейлердің шоуларын көрген болсаңыз, Кожак, Баретта, полицейлер ақыры жаппай өлтірушіні ұстағанда, олар: сен лас Панк. Мұны сенің мұғалімдерің қалай атайтын еді. Бұл сіз ең төмен болғаныңызды білдірді ».[92] Фрэнк Заппа және Өнертапқыш аналар 1967 жылы альбомға «Flower Punk» әнін жазды Біз оған ақша үшін ғана кіреміз.[93]

Фразаның алғашқы белгілі қолданылуы панк-рок пайда болды Chicago Tribune байланысты, 1970 жылы 22 наурызда Эд Сандерс, Нью-Йорктегі анархо-пранкстер тобының негізін қалаушы Қошақандар. Сандерс өзінің жеке альбомын «панк-рок - қызыл сентиментализм» деп сипаттаған.[94] 1970 жылғы желтоқсандағы санында Creem, Лестер Бэнгс рок музыканттарын көбірек мазақ етіп, Игги Попты «сол Стоуг панкі» деп атады.[95] Суицид Алан Вега бұл қолдануды өзінің дуэтіне келесі екі жыл ішінде концерттерін «панк-масса» ретінде ұсынуға шабыттандырады.[96]

Патти Смит әйел әнші, сахнада микрофонмен ән айтады. Ол микрофонды бір қолымен ұстайды; екіншісі көтеріліп, жабық қолда.
Патти Смит, 1976 жылы өнер көрсетті

Грег Шоу бұл терминді қолданған алғашқы музыка сыншысы болды панк-рок: 1971 жылдың сәуір айындағы санында Домалақ тас, ол трекке сілтеме жасайды Кім екенін тап ретінде «жақсы, тым қияли емес, панк-рок-н-ролл». Дэйв Марш терминін қолданды панк-рок мамырдағы 1971 жылғы санында Creem, ол сипаттаған жерде ? және Mysterians, 1960-шы жылдардағы ең танымал гараж рок-актілерінің бірі «панк-роктың көрнекті экспозициясы» ретінде.[97] Кейінірек 1971 жылы, оның фанзинде Бомпты кім қойды, Грег Шоу «мен» панкрок «деп атаған нәрсені - ақ жасөспірімдердің» 66-66 жылдардағы қатты рок «туралы жаздым (Стандарттар, Патшалар, Рыцарьдің көлеңкелері және т.б.) ».[98][nb 4] Лестер Бэнгс «панк-рок» терминін 1970 жылдардың басында жазылған бірнеше мақалада 1960 жылдардың ортасында гараж актілеріне қатысты қолданды.[100] Оның 1971 жылғы маусымында Creem«Психотикалық реакциялар және карбюраторлық тезек», - деп жазды ол, - содан кейін панк-топтар өздерінің әндерін жазатындарды жинай бастады, бірақ аула құстарының дауысын қабылдап, оны гоникалық фузцтонның шатасуына айналдырды. ... о, бұл өте әдемі болды , бұл таза фольклор болды, Ескі Америка, кейде менің ойымша, бұл ең жақсы күндер болды ».[101][nb 5]

1972 жылдың желтоқсанына қарай бұл мерзім айналымда болды Нью-Йорк'с Эллен Уиллис, оның өз талғамына қарама-қайшы Жарқыл және сыншы әріптес Ник Тошчес, жазды «Панк-рок мақұлдаудың қолайлы терминіне айналды ».[104] 1972 жылғы Л.П. антологиясының сызбалық жазбаларында, Наггеттер, музыкант және рок журналист Ленни Кайе, кейінірек Патти Смит тобының мүшесі, терминнің екі түрдегі вариацияларын қолданды: «панк-рок», эссе лайнеріндегі жазбаларда, 1960 жылдардағы гараж топтарының жанрын сипаттау үшін және «классикалық гараж-панк», трек. - 1966 жылы рыцарь көлеңкелері түсірген әнді сипаттау үшін жазбалар.[105][nb 6] 1973 жылы мамырда Билли Альтман қысқа мерзімді іске қосты панк журнал1975 жылы жарық көрген, сол атаумен танымал 1975 жылғы басылымға дейін жазылған, бірақ кейінгі журналдан айырмашылығы, 1960-шы жылдардағы гараж және психоделиялық актілерді талқылауға арналған.[108][109]

1974 жылы мамырда, Los Angeles Times сыншы Роберт Хилберн екінші New York Dolls альбомына шолу жасады, Тым көп ұзамай. «Мен сізге Нью-Йорк қуыршақтары шындық деп айттым», - деп жазды ол альбомды «әлемдегі мұрын-мұрынмен, панк-роктың ең жақсы үлгісі» деп сипаттады. Rolling Stones ' Бас көшеде жер аудару."[110] Бастон Джеф Дженсен басисті Нағыз балалар сол жылы бір шоудың репортаждары, «Сол кездегі ойын-сауық журналдарының бірінің шолушысы бұл әрекетті ұстап алып, бізді« панк-топ »деп атап, керемет шолу жасады. ... [Б] бәріне бір-біріне қарап: “Панк деген не?” Деді. «[111] 1974 жылы оның Heavy Metal Digest фанзиніне берген сұхбатында Дэнни Сугерман айтты Игги Поп «Сіз ешқашан панк болмадыңыз деп жазбаға жазылдыңыз» және Игги «... мен олай емеспін. Мен ешқашан панк болған емеспін» деп жауап берді.[112]

1975 жылға қарай панк сияқты әр түрлі актілерді сипаттау үшін қолданылды Патти Смит тобы, Bay City Rollers, және Брюс Спрингстин.[113] Нью-Йорктегі көрініс ретінде CBGB клуб назар аударды, дамып жатқан дыбыс үшін атау ізделді. Клуб иесі Хилли Кристал қозғалыс деп атады «Street rock»; Джон Холмстром несиелер Суқұйғыш пайдалану арқылы журнал панк «CBGB-де не болып жатқанын сипаттау үшін».[114] Холмстром, Аяқ МакНейл, және Гед Данн журналы Панк, 1975 жылдың соңында шыққан, терминді кодификациялауда шешуші болды.[115] «Бұл сөздің өте танымал бола бастағаны айқын болды», - деді Холмстром кейінірек. «Біз бұл атауды басқалар талап етпестен бұрын аламыз деп ойладық. Біз бұқалардан арылып, рок-н-роллге дейін шешіп тастағымыз келді. Біз көңілділік пен тіршілікті қайтадан алғымыз келді».[113]

1974–1976 жж: ерте тарих

Солтүстік Америка

Нью-Йорк қаласы

Нью-Йорктегі панк-рок сахнасының бастауы 1960 жылдардың аяғында сияқты көздерден бастау алады қоқыс мәдениеті және 1970 жылдардың басында жерасты жынысы бағытталған қозғалыс Mercer өнер орталығы жылы Гринвич ауылы, қайда Нью-Йорк қуыршақтары орындалды.[118] 1974 жылдың басында айналасында жаңа сахна дами бастады CBGB клуб, сонымен қатар төменгі Манхэттен. Оның негізі болды Теледидар, Сыншы Джон Уолкер «өзін-өзі көрсететін ең жақсы гараж тобы» деп сипаттады.[119] Олардың әсері барқыт метрополитенінен стаккато гитарасының жұмысына дейін болды Доктор Филгуд Келіңіздер Уилко Джонсон.[120] Топтың басисті / әншісі, Ричард Тозақ, панк-роктың көрнекі стилі ретінде кесілген, жыртылған шаштармен, жыртық футболкалармен және қара былғары курткалармен көрініс жасады.[121] 1974 жылы сәуірде, Патти Смит, Mercer Arts Center тобының мүшесі және Hell's досы, CBGB-ге бірінші рет топтың өнерін көру үшін келді.[122] Тәуелсіз театр және қойылым поэзиясының ардагері Смит рок-н-роллге интеллектуалды, феминистік бағытты дамыта түсті. 5 маусымда ол синглді жазды «Сәлем Джо "/"Писс фабрикасы », теледидарлық гитаристің қатысуымен Том Верлен; өзінің Mer Records жапсырмасында жарық көрді, бұл оқиға болған жерді жариялады өзің жаса (DIY) этика және көбінесе алғашқы панк-рок жазбалары ретінде аталған.[123] Тамыз айына қарай Смит пен Телевизия Нью-Йорктің тағы бір орталығында бірге болды, Макс Канзас-Сити.[121]

CBGB музыкалық клубының алдыңғы жағы көрсетілген. Тентте CBGB әріптері боялған. Атауының астында «OMFUG» әріптері бар.
Аңызға айналған музыкалық клубтың қасбеті CBGB, Нью Йорк

Шығу Форест-Хиллс, Квинс, төменгі Манхэттеннен бірнеше миль жерде, жаңадан құрылған топ мүшелері жалпы фамилияны қабылдады. Стугтардан бастап дерек көздеріне сүйену The Beatles және Beach Boys дейін Германның Эрмиттері және 1960 жылдар қыздар топтары, Рамонес конденсатты рок-ролл бастапқы деңгейге дейін: «'1-2-3-4!' бас-плеер Ди Ди Рамоне әр әннің басында топ ырғақты рудиментті әрең меңгергендей айқайлады ».[124] Топ алғашқы көрсетілімін CBGB-де 1974 жылы 16 тамызда өткізді, тағы бір жаңа актімен, Ангела мен Жыланның атауы жақын арада өзгертілді. Блонди.[125] Жыл соңына дейін Рамонес әрқайсысы он жеті минуттай болатын жетпіс төрт шоу көрсетті.[126] «Мен Рамонесті алғаш көрген кезімде», сыншы Мэри Харрон кейінірек есімде: «Мен адамдардың мұны жасағанына сене алмадым. Мылқау батылдық».[127] Диктаторлар, ұқсас «ойнау мылқау» тұжырымдамасымен, өздерінің дебюттік альбомын жазды. Диктаторлар Go Girl Crazy! 1975 жылы наурызда «Master Race Rock» сияқты абсурдтық түпнұсқалар мен сырлы поптың қатты, түзу қабықтарын араластырып шықты Sonny & Cher бұл «Мен сені жақсы көремін ".[128]

Сол көктемде Смит пен Телевизия екі айға созылған демалыс күндері CBGB-да бөлісті, бұл клубтың беделін айтарлықтай көтерді.[129] Теледидарлар сахнаның эмблемалық әнұранына айналған Ричард Хеллдің «Бос ұрпақ» шығармасын қамтыды.[130] Көп ұзамай Тозақ Теледидардан кетіп, одан гөрі төмен дыбыс шығаратын топ құрды, жүрекжарды, бұрынғы Нью-Йорк қуыршақтарымен Джонни Тандерс және Джерри Нолан. Тозақ пен найзағайдың жұптасуы, бір сыни бағалауда «поэтикалық интеллектті ақылсыз өзін-өзі жоюға итермелейді».[36] Отыздан астам жаңа топтардың қатысуымен өткен CBGB-де өткен шілде фестивалі сахнаға өзінің алғашқы маңызды БАҚ-тарын жариялады.[131] Тамыз айында Телевизор - тозақты алмастырған бұрынғы Блони басисті Фред Смитпен - кішкентай Ork жапсырмасына «Кішкентай Джонни Джавел» синглін жазды. Джон Уокердің сөзімен айтсақ, бұл панк-роктың өзі үшін болмаса, «бүкіл Нью-Йорктегі сахна үшін бетбұрыс кезең» болды - тозақтың кетуі топты «шеткі агрессияны едәуір азайтты».[119]

Басқа топтар CBGB-дің тұрақты мүшелеріне айналды, мысалы Минк Девил және Сөйлейтін бастар, ол Род-Айлендтен төмен қозғалған, сонымен қатар Кливленд, Огайо Келіңіздер Өлген ұлдар. Max's Канзас-Ситимен жақынырақ суицид және жетекшілік ететін топ болды Джейн Каунти, Mercer өнер орталығының тағы бір түлегі. Осы қаланың сахнасынан шыққан алғашқы альбом 1975 жылдың қарашасында жарыққа шықты: Смиттің дебюті, Жылқылар, Джон Кэйл негізгі жапсырма үшін шығарған Ариста.[133] Инаугурациясы Панк желтоқсанда пайда болды.[134] Жаңа журнал Velvet Underground әншісі сияқты бұрынғы суретшілерді біріктірді Лу Рид, Stooges және Нью-Йорк қуыршақтары редакторлардың сүйікті тобы - диктаторлармен және CBGB мен Max-қа негізделген жаңа актілер жиынтығымен.[135] Сол қыста Перу Убу Кливлендтен келіп, екі жерде де ойнады.[136]

1976 жылдың басында Hell Heartbreakers-тен кетті; көп ұзамай ол жаңа топ құрды, ол белгілі болады воидоидтар, сахнадағы «ең қатал ымырасыз топтардың бірі».[137] Сол сәуірде Рамонестің дебюттік альбомы шығарылды Sire Records; бірінші сингль болды «Блицкриг Боп «,» Эй! Хо! Кеттік! «Кейінгі сипаттамаға сәйкес,» барлық мәдени су айдындары сияқты, Рамонес талғампаз аздар құшағына алды және түсініксіз көпшілік жаман әзіл ретінде қуды ».[138] Рамонестің бастамасымен әнші Джой Рамоне, Кливлендтің Франкенштейн мүшелері Нью-Йорк сахнасына қосылу үшін шығысқа қарай жылжыды. Қалпына келтірілген өлі ұлдар, олар алғашқы CBGB концертін шілденің соңында ойнады.[139] Тамыз айында Ork ан EP Тозақ өзінің «Бос ұрпақ» шығарған алғашқы нұсқасын қамтыған жаңа тобымен жазды.[140]

Нью-Йорктегі CBGB-ден басқа Lismar Lounge (41 First Avenue) және Aztec Lounge (9-көше) кірді.[141]

Бұл ерте кезеңде, термин панк жалпы сахнаға қолданылды, бұл белгілі бір стильдік тәсіл емес, өйткені бұл кейінірек болады - Нью-Йорктегі алғашқы панк-топтар әр түрлі әсерлерді ұсынды. Олардың арасында Рамонес, Жүрек жарушылар, Ричард Хелл мен Воидоидтар және Өлі ұлдар ерекше музыкалық стиль орнатты. Лирикалық тәсілмен - Рамонестің бір аяғында айқын тозбайтындығының, екіншісінде Тозақтың саналы қолөнерінің айырмашылығы айқын болған жерде де, оларда абразивті қатынас болды. Олардың минимализм мен жылдамдықтың ортақ атрибуттары, алайда, панк-рокты анықтай алмады.[142]

АҚШ-тың басқа қалалары

Чикаша, Оклахома 1974 жылы авангард, глам-панк топтары - Виктория Вейн мен Тандерпанкс және 1975 жылы Дебрис туды, олардың 1976 жылы өзін-өзі шығарған классикалық Static Disposal классикалық шығарылымы жарық көрді. Альбом көптеген топтардың шабытына айналды, соның ішінде Айғайлау, Жаралы медбике, Мельвиндер және Sonic Youth.[145][146][147] 1975 жылы, суицид командалары Миннеаполисте қалыптасқан. Олар Нью-Йорктен тыс панк-рокты анықтайтын Рамонес стиліндегі қаттырақ, жылдамырақ режимде ойнаған алғашқы АҚШ топтарының бірі болды.[148] Детройттың өлімі 1974 жылы түсірілген жазбаларының бірін «Саясаткерлер менің көзімде» 1976 жылы өзі шығарды.[77] Сол жылы Біріккен Корольдікте панк-қозғалыс тез кеңейген кезде, Құрама Штаттардың айналасында талғамдары мен көзқарастары ұқсас бірнеше топ пайда болды. Бірінші Батыс панк-сахналары Сан-Францискода пайда болды Қылмыс және монахтар,[149] және Сиэтл, мұнда Телепат, Мейсе және Tupperwares 1 мамырда жаңашыл шоу көрсетті.[150] Рок сыншысы Ричард Мельцер бірлескен VOM («құсу» дегенді білдіреді) Лос-Анджелесте. Сонымен бірге Лос-Анджелесте орындаушы Элис сөмкесі панк музыкалық тобын құрды Сөмкелер in 1977. Alice influenced the Hollywood punk scene by incorporating Mexican and Chicano musical culture into her music through canción ranchera—which translates to "country song" and is associated with mariachi ensembles—as well as estilo bravío, a wild style of performance often seen in punk.[151] In Washington, D.C., raucous roots-rockers the Razz helped along a nascent punk scene featuring Overkill, the Slickee Boys, and the Look. Around the turn of the year, White Boy began giving notoriously crazed performances.[152] In Boston, the scene at the Rathskeller—affectionately known as the Rat—was also turning toward punk, though the defining sound retained a distinct garage rock orientation. Among the city's first new acts to be identified with punk rock was DMZ.[153] In Bloomington, Indiana, the Gizmos played in a jokey, raunchy, Dictators-inspired style later referred to as "frat punk".[154]

Like their garage rock predecessors, these local scenes were facilitated by enthusiastic impresarios who operated nightclubs or organized concerts in venues such as schools, garages, or warehouses, advertised via inexpensively printed flyers and fanzines. In some cases, punk's do it yourself ethic reflected an aversion to commercial success, as well as a desire to maintain creative and financial autonomy.[155] As Joe Harvard, a participant in the Boston scene, describes, it was often a simple necessity—the absence of a local recording industry and well-distributed music magazines left little recourse but DIY.[156]

Австралия

At the same time, a similar music-based subculture was beginning to take shape in various parts of Australia. A scene was developing around Radio Birdman and its main performance venue, the Oxford Tavern (later the Oxford Funhouse), located in Sydney's Darlinghurst қала маңы In December 1975, the group won the RAM (Rock Australia Magazine)/Levi's Punk Band Thriller competition.[160] By 1976, the Saints were hiring Brisbane local halls to use as venues, or playing in "Club 76", their shared house in the inner suburb of Petrie Terrace. The band soon discovered that musicians were exploring similar paths in other parts of the world. Ed Kuepper, co-founder of the Saints, later recalled:

One thing I remember having had a really depressing effect on me was the first Ramones album. When I heard it [in 1976], I mean it was a great record ... but I hated it because I knew we'd been doing this sort of stuff for years. There was even a аккордтық прогрессия on that album that we used ... and I thought, "Fuck. We're going to be labeled as influenced by the Ramones", when nothing could have been further from the truth.[161]

On the other side of Australia, in Перт, germinal punk rock act the Cheap Nasties, featuring singer-guitarist Kim Salmon, formed in August.[162] In September 1976, the Saints became the first punk rock band outside the U.S. to release a recording, the single "(I'm) Stranded ". As with Patti Smith's debut, the band self-financed, packaged, and distributed the single.[163] "(I'm) Stranded" had limited impact at home, but the British music press recognized it as a groundbreaking record.[164] At the insistence of their superiors in the UK, EMI Australia signed the Saints. Meanwhile, Radio Birdman came out with a self-financed EP, Burn My Eye, in October.[165] Trouser Press critic Ian McCaleb later described the record as the "archetype for the musical explosion that was about to occur".[166]

Біріккен Корольдігі

After a brief period unofficially managing the New York Dolls, Briton Малколм Макларен returned to London in May 1975, inspired by the new scene he had witnessed at CBGB. The King's Road clothing store he co-owned, recently renamed Жыныстық қатынас, was building a reputation with its outrageous "anti-fashion".[170] Among those who frequented the shop were members of a band called the Strand, which McLaren had also been managing. In August, the group was seeking a new lead singer. Another Sex habitué, Джонни Роттен, auditioned for and won the job. Adopting a new name, the group played its first gig as the Жыныстық тапаншалар on November 6, 1975, at Saint Martin's School of Art[171] and soon attracted a small but ardent following.[172] In February 1976, the band received its first significant press coverage; гитарист Стив Джонс declared that the Sex Pistols were not so much into music as they were "chaos".[173] The band often provoked its crowds into near-riots. Rotten announced to one audience, "Bet you don't hate us as much as we hate you!"[174] McLaren envisioned the Sex Pistols as central players in a new youth movement, "hard and tough".[175] As described by critic Джон Саведж, the band members "embodied an attitude into which McLaren fed a new set of references: late-sixties radical politics, sexual fetish material, pop history, ... youth sociology".[176]

Бернард Родс, a sometime associate of McLaren and friend of the Sex Pistols, was similarly aiming to make stars of the band Лондон СС. Early in 1976, London SS broke up before ever performing publicly, spinning off two new bands: қарғыс атқырлар және қақтығыс, which was joined by Джо Струммер, former lead singer of the 101'ers.[177] On June 4, 1976, the Sex Pistols played Manchester's Lesser Free Trade Hall in what came to be regarded as one of the most influential rock shows ever. Among the approximately forty audience members were the two locals who organised the gig—they had formed Бозторғай after seeing the Sex Pistols in February. Others in the small crowd went on to form Қуаныш бөлімі, күз, and—in the 1980s—Смиттер.[178]

In July, the Ramones crossed the Atlantic for two London shows that helped spark the nascent UK punk scene and affected its musical style—"instantly nearly every band speeded up".[179] On July 4, they played with the Flamin' Groovies және странглер before a crowd of 2,000 at the Дөңгелек үй.[180] That same night, the Clash debuted, opening for the Sex Pistols in Шеффилд. On July 5, members of both bands attended a Ramones gig at Dingwalls клуб.[181] The following night, қарғыс атқырлар performed their first show, as the Sex Pistols opening act in London. In critic Курт Лодер 's description, the Sex Pistols purveyed a "calculated, arty нигилизм, [while] the Clash were unabashed idealists, proponents of a radical left-wing social critique of a sort that reached back at least to ... Вуди Гутри in the 1940s".[182] The Damned built a reputation as "punk's party boys".[183] This London scene's first фанзин appeared a week later. Its title, Снифин желімі, derived from a Ramones song. Its subtitle affirmed the connection with what was happening in New York: "+ Other Rock 'n' Roll Habits for Punks!"[184]

Another Sex Pistols gig in Manchester on July 20, with a reorganized version of Buzzcocks debuting in support, gave further impetus to the scene there.[185] In August, the self-described "First European Punk Rock Festival" was held in Мон де Марсан in the southwest of France. Эдди және ыстық таяқшалар, a London pub rock group, headlined. The Sex Pistols, originally scheduled to play, were dropped by the organizers who said the band had gone "too far" in demanding top billing and certain amenities; the Clash backed out in solidarity. The only band from the new punk movement to appear was the Damned.[186]

Over the next several months, many new punk rock bands formed, often directly inspired by the Sex Pistols.[187] In London, women were near the center of the scene—among the initial wave of bands were the female-fronted Сиу және Баншилер және X-Ray Spex and the all-female саңылаулар. There were female bassists Gaye Advert жылы the Adverts және Shanne Bradley жылы the Nipple Erectors. Other groups included Subway Sect, Жегіш, Сым, Stranglers, the Subversives, Джонни Мопед, the aptly named Лондон, және Челси, which soon spun off X буын. Farther afield, Sham 69 began practicing in the southeastern town of Hersham. Жылы Дарем, there was Ену, with lead singer Pauline Murray. On September 20–21, the 100 Club Punk Festival in London featured the four primary British groups (London's big three and Buzzcocks), as well as Paris's female-fronted Stinky Toys, arguably the first punk rock band from a non-Англофон ел. Siouxsie and the Banshees and Subway Sect debuted on the festival's first night; that same evening, Eater debuted in Manchester.[188] On the festival's second night, audience member Sid Vicious was arrested, charged with throwing a glass at the Damned that shattered and destroyed a girl's eye. Press coverage of the incident fueled punk's reputation as a social menace.[189]

The Sex Pistols рок тобының постері. Постерде Юнион Джек жалаулары бейнеленген, оның ішінде жіңішке және қауіпсіздік түйреуіштері бар.
The Жыныстық тапаншалар ' "Ұлыбританиядағы анархия " poster—a ripped and safety-pinned Одақтың туы.[190] Jamie Reid 's work had a major influence on punk style and contemporary graphic design in general.[191]

Some new bands, such as London's Alternative TV, Edinburgh's Rezillos, және Лимингтон Келіңіздер the Shapes, identified with the scene even as they pursued more experimental music. Others of a comparatively traditional rock 'n' roll bent were also swept up by the movement: the Vibrators, formed as a pub rock–style act in February 1976, soon adopted a punk look and sound.[192] A few even longer-active bands including Суррей neo-mods джем and pub rockers странглер және Cock Sparrer also became associated with the punk rock scene. Alongside the musical roots shared with their American counterparts and the calculated confrontationalism of the early ДДСҰ, the British punks also reflected the influence of глам-рок and related bands such as Слейд, T.Rex, және Рокси музыкасы.[193] One of the groups openly acknowledging that influence were the Undertones, бастап Дерри Солтүстік Ирландияда.[194]

In October, the Damned became the first UK punk rock band to release a single, "Жаңа раушан ".[195] The Vibrators followed the next month with "We Vibrate". On November 26, the Sex Pistols' "Ұлыбританиядағы анархия " came out—with its debut single the band succeeded in its goal of becoming a "national scandal".[196] Jamie Reid 's "anarchy flag" poster and his other design work for the Sex Pistols helped establish a distinctive punk visual aesthetic.[191] On December 1, an incident took place that sealed punk rock's notorious reputation: On Thames Today, an early evening London TV show, Sex Pistols guitarist Steve Jones was challenged by the host, Bill Grundy, to "say something outrageous". Jones called Grundy a "dirty fucker" on live television, triggering a media controversy.[197] Two days later, the Sex Pistols, the Clash, the Damned, and the Heartbreakers set out on the Anarchy Tour, a series of gigs throughout the UK. Many of the shows were cancelled by venue owners in response to the media outrage following the Grundy interview.[198]

1977–1978: Second wave

By 1977, a second wave of the punk rock movement was breaking in the three countries where it had emerged, as well as in many other places. Bands from the same scenes often sounded very different from each other, reflecting the eclectic state of punk music during the era.[199] While punk rock remained largely an underground phenomenon in North America, Australia, and the new spots where it was emerging, in the UK it briefly became a major sensation.[200][201]

Солтүстік Америка

The California punk scene was in full swing by early 1977. In Los Angeles, there were: the Weirdos, the Zeros, the Bags, Black Randy and the Metrosquad, the Germs, Қорқыныш, The Go-Go's, X, the Dickies, and the relocated Tupperwares, now dubbed the Screamers.[206] San Francisco's second wave included the Avengers, The Nuns, Negative Trend, the Mutants, and the Sleepers.[207] the Dils, бастап Карлсбад, moved between the two major cities.[208] The Шыны тазалағыштар formed in Portland, Oregon. In Seattle, there was the Lewd.[209] Often sharing gigs with the Seattle punks were bands from across the Canada–US border. A major scene developed in Vancouver, spearheaded by the Furies and Victoria's all-female Dee Dee and the Dishrags.[209] the Skulls spun off into Д.О.А. және the Subhumans. The K-Tels (later known as the Young Canadians ) және Pointed Sticks were among the area's other leading punk acts.[210]

In eastern Canada, the Toronto protopunk band Dishes had laid the groundwork for another sizable scene,[211] and a September 1976 concert by the touring Ramones had catalyzed the movement. Early Ontario punk bands included the Diodes, the Viletones, Battered Wives, the Demics, Forgotten Rebels, Teenage Head, the Poles, and the Ugly. Along with the Dishrags, Toronto's the Curse and B Girls were North America's first all-female punk acts.[212] In July 1977, the Viletones, Diodes, Curse, and Teenage Head headed down to New York City to play "Canada night" at CBGB.[213]

By mid-1977 in downtown New York, punk rock was already ceding its cutting-edge status to the anarchic sound of Жасөспірім Иса мен Джерктер және Марс, spearheads of what became known as толқын жоқ,[214] although several original punk bands continued to perform and new ones emerged on the scene. The Cramps, whose core members were from Сакраменто, Калифорния by way of Akron, had debuted at CBGB in November 1976, opening for the Dead Boys. They were soon playing regularly at Max's Kansas City.[215] The Қанағаттанбайды formed in nearby New Jersey. Still developing what would become their signature B фильмі –inspired style, later dubbed қорқынышты панк, they made their first appearance at CBGB in April 1977.[216]

Сахнада өнер көрсететін The Misfits рок тобы. Топтың атауы үлкен әріптермен матаның панелінде орындаушылардың артында бас сүйегінің суретімен бірге басылады. Солдан оңға электр басисті, барабаншы және электр гитаристі.
The Misfits developed a "қорқынышты панк " style in New Jersey.

Үйден кету, the Ramones' second album, had come out in January.[217] The Dead Boys' debut LP, Young, Loud and Snotty, was released at the end of August.[218] October saw two more debut albums from the scene: Richard Hell and the Voidoids' first full-length, Blank Generation, and the Heartbreakers' L.A.M.F.[219] One track on the latter exemplified both the scene's close-knit character and the popularity of heroin within it: "Қытай жартастары "—the title refers to a strong form of the drug—was written by Dee Dee Ramone and Hell, both users, as were the Heartbreakers' Thunders and Nolan.[220] (During the Heartbreakers' 1976 and 1977 tours of Britain, Thunders played a central role in popularizing heroin among the punk crowd there, as well.)[221] The Ramones' third album, Ресейге зымыран, appeared in November 1977.[222]

The Ohio protopunk bands were joined by Cleveland's the Pagans,[223] Akron's Bizarros and Rubber City Rebels, and Kent's Human Switchboard. Bloomington, Indiana, had MX-80 Sound and Detroit had the Sillies. Қала маңы came together in the Twin Cities scene sparked by the Suicide Commandos. The Feederz formed in Arizona. Atlanta had the Fans. In North Carolina, there was Chapel Hill's H-Bombs and Raleigh's Th' Cigaretz.[224] The Chicago scene began not with a band but with a group of DJs transforming a gay bar, La Mere Vipere, into what became known as America's first punk dance club. The Crucified, Tutu and the Pirates and Silver Abuse were among the city's first punk bands.[225] In Boston, the scene at the Rat was joined by the Nervous Eaters, Thrills, and Адамның жыныстық реакциясы.[224][226] In Washington, D.C., the Controls played their first gig in spring 1977, but the city's second wave really broke the following year with acts such as the Urban Verbs, Жапонның жартысы, D'Chumps, Rudements and Shirkers.[227] By early 1978, the D.C. jazz-fusion group Mind Power had transformed into Нашар ми, one of the first bands to be identified with хардкор панк.[224][228]

Біріккен Корольдігі

The Жыныстық тапаншалар ' live TV skirmish with Bill Grundy on December 1, 1976 was the signal moment in British punk 's transformation into a major media phenomenon, even as some stores refused to stock the records and radio airplay was hard to come by.[232] Press coverage of punk misbehavior grew intense: On January 4, 1977, Кешкі жаңалықтар of London ran a front-page story on how the Sex Pistols "vomited and spat their way to an Amsterdam flight".[233] In February 1977, the first album by a British punk band appeared: Қарғыс атқан қарғыс атқан (by the Damned) reached number thirty-six on the UK chart. The EP Spiral Scratch, self-released by Manchester's Бозторғай, was a benchmark for both the DIY ethic and regionalism in the country's punk movement.[234] Қақтығыс Келіңіздер дебюттік альбом came out two months later and rose to number twelve; the single "Ақ бүлік " entered the top forty. In May, the Sex Pistols achieved new heights of controversy (and number two on the singles chart) with "Құдай патшайымды сақтасын ". The band had recently acquired a new bassist, Sid Vicious, who was seen as exemplifying the punk persona.[235] The swearing during the Grundy interview and the controversy over "God Save the Queen" led to a моральдық дүрбелең.[236]

Scores of new punk groups formed around the United Kingdom, as far from London as Белфаст Келіңіздер Қатты кішкентай саусақтар және Данфермлайн, Scotland's the Skids. Though most survived only briefly, perhaps recording a small-label single or two, others set off new trends. Crass, бастап Эссекс, merged a vehement, straight-ahead punk rock style with a committed anarchist mission, and played a major role in the emerging анархо-панк қозғалыс.[237] Sham 69, London's Menace, and the Angelic Upstarts бастап Оңтүстік Шилдс in the Northeast combined a similarly stripped-down sound with populist lyrics, a style that became known as street punk. These expressly working-class bands contrasted with others in the second wave that presaged the пост-панк құбылыс. Liverpool's first punk group, Жапонияда үлкен, moved in a glam, theatrical direction.[238] The band didn't survive long, but it spun off several well-known post-punk acts.[239] The songs of London's Сым were characterized by sophisticated lyrics, minimalist arrangements, and extreme brevity.[240] By the end of 1977, according to music historian Клинтон Хейлин, they were "England's arch-exponents of New Musick, and the true heralds of what came next."[241]

Wire тобының альбомының мұқабасы. Мұқабадағы фотосуретте көк аспанға қарсы, қызғылт жалаумен жалауша жалауы көрсетілген.
The stark cover design of Сым 's debut LP, Pink Flag, symbolized the evolution of punk style.[242]

Alongside thirteen original songs that would define classic punk rock, the Clash's debut had included a cover of the recent Jamaican регги соққы «Police and Thieves ".[243] Other first wave bands such as саңылаулар and new entrants to the scene like the Ruts және полиция interacted with the reggae and ска subcultures, incorporating their rhythms and production styles. The punk rock phenomenon helped spark a full-fledged ska revival movement known as 2 тонна, centered on bands such as арнайы, Beat, Ессіздік, және the Selecter.[244]

June 1977 saw the release of another charting punk album: the Vibrators' Pure Mania. In July, the Sex Pistols' third single, "Pretty Vacant ", reached number six and the Saints had a top-forty hit with "This Perfect Day ". Recently arrived from Australia, the band was now considered insufficiently "cool" to qualify as punk by much of the British media, though they had been playing a similar brand of music for years.[245] In August, the Adverts entered the top twenty with "Gary Gilmore's Eyes". As punk became a broad-based national phenomenon in the summer of 1977, punk musicians and fans were increasingly subject to violent assaults by Teddy boys, football yobbos, және басқалар. A Ted-aligned band recorded "The Punk Bashing Boogie".[246] The radio censorship, refusal to stock some punk records and large venue bans of punk groups had two impacts on punk: some groups reclassified themselves as жаңа толқын to garner airplay and venue access, while other bands shifted to a DIY approach, pressing their own records and delivering them by hand or via mail-order.[247]

In September, Generation X and the Clash reached the top forty with, respectively, "Your Generation" and "Толық бақылау ". X-Ray Spex' "Oh Bondage Up Yours! " didn't chart, but it became a requisite item for punk fans.[248] BBC refused to play "Oh Bondage ..." due to its controversial lyrics.[249] In October, the Sex Pistols hit number eight with "Күн сәулесіндегі мерекелер ", followed by the release of their first and only "official" album, Never Mind the Bollocks, Here's the Sex Pistols. Inspiring yet another round of controversy, it topped the British charts. In December, one of the first books about punk rock was published: The Boy Looked at Johnny, арқылы Julie Burchill және Tony Parsons.[250]

Австралия

In February 1977, EMI released the Saints ' debut album, (I'm) Stranded, which the band recorded in two days.[251] The Saints had relocated to Sydney; in April, they and Radio Birdman united for a major gig at Paddington Town Hall.[252] Last Words had also formed in the city. The following month, the Saints relocated again, to Great Britain. In June, Radio Birdman released the album Radios Appear on its own Trafalgar label.[165]

The Victims became a short-lived leader of the Perth scene, self-releasing "Television Addict ". They were joined by the Scientists, Kim Salmon 's successor band to the Cheap Nasties. Among the other bands constituting Australia's second wave were Johnny Dole & the Scabs, Shock Treatment, the Hellcats, and Psychosurgeons (later known as the Lipstick Killers) in Sydney;[253] the Leftovers, the Survivors, and Razar in Brisbane;[254] and La Femme, the Negatives, and the Babeez (later known as the News) in Мельбурн.[255] Melbourne's арт рок –influenced Boys Next Door featured singer Ник Кэйв, who would become one of the world's best-known пост-панк суретшілер.[256]

Әлемнің қалған бөлігі

Meanwhile, punk rock scenes were emerging around the globe. Францияда, les punks, a Parisian subculture of Lou Reed fans, had already been around for years.[258] Басшылығымен Stinky Toys, Métal Urbain played its first concert in December 1976.[259] In August 1977, Asphalt Jungle played at the second Mont de Marsan punk festival.[260] Stinky Toys' debut single, "Boozy Creed", came out in September. It was perhaps the first non-English-language punk rock record, though as music historian George Gimarc notes, the punk enunciation made that distinction somewhat moot.[261] The following month, Métal Urbain's first 45, "Panik", appeared.[262] After the release of their minimalist punk debut, "Rien à dire", Marie et les Garçons became involved in New York's mutant disco көрініс.[263] Asphalt Jungle's "Deconnection" and Gasoline's "Killer Man" also came out before the end of the year, and other French punk acts such as Oberkampf and Starshooter soon formed.[264]

1977 also saw the debut album from Hamburg's Big Balls and the Great White Idiot, arguably West Germany's first punk band.[265] Other early German punk acts included the Fred Banana Combo and Pack. Bands primarily inspired by British punk sparked what became known as the Neue Deutsche Welle (NDW) movement. Vanguard NDW acts such as the Nina Hagen Band and S.Y.P.H. featured strident vocals and an emphasis on provocation.[266] Before turning in a mainstream direction in the 1980s, NDW attracted a politically conscious and diverse audience, including both participants of the left-wing alternative scene and neo-Nazi skinheads. These opposing factions were mutually attracted by a view of punk rock as "politically as well as musically ... 'against the system'."[266]

Скандинавия punk was propelled early on by tour dates by bands such as the Clash and the Ramones (both in Stockholm in May 1977), and the Sex Pistols' tour through Дания, Швеция және Норвегия in July the same year. Топ Бриард jump-started Finnish punk with its November 1977 single "I Really Hate Ya"/"I Want Ya Back"; other early Finnish punk acts included Eppu Normaali және әнші Pelle Miljoona. The first Swedish punk single was "Vårdad klädsel"/"Förbjudna ljud" released by Kriminella Gitarrer in February 1978, which started an extensive Swedish punk scene featuring act such as Ebba Grön, KSMB, Rude Kids, Besökarna, Liket Lever, Garbochock, Attentat, Grisen Skriker and many others. Within a couple of years, hundreds of punk singles were released in Sweden.[267]

In Japan, a punk movement developed around bands playing in an art/noise style such as Үйкеліс, and "psych punk" acts like Gaseneta and Kadotani Michio.[268] In New Zealand, Auckland's Scavengers and Suburban Reptiles соңынан ерді the Enemy of Dunedin.[224] Punk rock scenes also grew in other countries such as Belgium (the Kids, Ағаш ),[269] the Netherlands (the Suzannes, the Ex ),[270] Spain (La Banda Trapera Del Río, Kaka De Luxe, Kortatu, Eskorbuto, La Polla Records, Zarama, ЖАТҚАН ЖЕРІ ЖАЙЛЫ БОЛСЫН, Barricada, Siniestro Total ),[271] and Switzerland (Nasal Boys, Клинекс ).[272]

Indonesia was a part of the largest punk movement in Southeast Asia, heavily influenced by Green Day, Rancid, and the Offspring. Young people created their own underground sub-culture of punk, which over time developed into a style that was completely different from the original movement.[273]

Punk emerged in Оңтүстік Африка as direct opposition to the conservative апартеид үкімет және нәсілдік бөліну enforcement of the time.[274] Bands like Wild Youth and National Wake led the way in the late 1970s and early 1980s, followed by Powerage and Screaming Foetus from Дурбан and Toxik Sox in Йоханнесбург 1980 жылдардың ортасында.[275]

Mexico's punk/ska music has innovated the political standard has how the world is view in both countries. Production and reception of particular texts in a global context of inequality in which Mexican are racialized and objectified generate transnational archives of feelings in relation to migration from Mexico. The cultural memories reflects upon the power relations that affect social categories and social identities. (Zavella, 2012) Punks embrace the ethic of do-it-yourself (DIY), which disavows materialism and consumerism and the individualist fame of rock stars. (Zavella, 2012) Being a punk was a form of expressing freedom and not caring of judgement.

1979–1984: Schism and diversification

Flipper тобы клубта өнер көрсетіп жүр. Солдан оңға қарай әнші, барабаншы және электрогитарист. Әнші табуреткаға отырды, және ол қолында балдақ ұстады.
Флиппер, performing in 1984

By 1979, the хардкор панк movement was emerging in Оңтүстік Калифорния. A rivalry developed between adherents of the new sound and the older punk rock crowd.Хардкор жас, қала маңындағы аудиторияны қызықтыра отырып, кейбіреулерді интеллектуалдыға қарсы, шамадан тыс зорлық-зомбылықпен және музыкалық тұрғыдан шектеулі деп қабылдады. Лос-Анджелесте қарама-қарсы фракциялар көбінесе «голливудтық панк» және «жағажайлық панк» деп сипатталады, бұл Голливудтың L.A. панк-рок сахнасындағы орталық позициясы мен хардкордың жағалаудағы қауымдастықтағы танымал болуына сілтеме жасай отырып. Оңтүстік шығанағы және Orange County.[276]

Хардкор панк-рок стиліне айналған кезде, ескі Калифорниядағы панк-рок қозғалысының көптеген топтары бөлініп кетті.[277] Солтүстік Америкада көптеген басқа бірінші және екінші толқынды панк-топтар еріді, ал қозғалыстан шабыт алған жас музыканттар панкке арналған жаңа вариацияларды зерттеді. Кейбір ерте панк-топтар хардкорлық актілерге айналды. Бірнешеуі, атап айтқанда Рамонес, Ричард Хелл және Воидоидтар, Джонни Тандерз және Жүрек жарушылар өздері жасаған стильді жалғастыра берді. «Классикалық» панк арасындағы сызықтарды кесіп өту, пост-панк, және хардкор, Сан-Франциско Флиппер 1979 жылы негативті трендтің бұрынғы мүшелері мен ұйықтаушылар құрған.[278] Олар «бірнеше жыл бойы американдық жерасты тастарының басқарушы патшаларына» айналды.[279]

Радио Бирдман 1978 жылы маусымда Ұлыбританияға гастрольдік сапармен бара жатқанда үзілді,[165] арасындағы алғашқы бірлік богемия, орта класс панкалары (көбі өнер мектебінен шыққан) және жұмысшы табы панктер ыдырады.[280] Солтүстік Америкадан айырмашылығы, алғашқы британдық панк қозғалысының көптеген топтары белсенді болып қала берді, олардың стилі дамып, әр түрлі болғанымен, кеңейтілген мансапты қолдады. Сонымен қатар Ой! және анархо-панк қозғалыстар пайда болды. Музыкалық тұрғыдан американдық хардкормен бірдей агрессивті бағытта олар әр түрлі округтарда үндеуді қабаттасқан, бірақ нақты анти-мекемелер туралы хабарламалармен жүгінді. Дэйв Лаинг сипаттағандай, «1978 жылдан кейін өзін-өзі жариялаған панк моделі вибраторлар мен қақтығыстарға тән сегізден-барға дейінгі ырғақтар арқылы Рамонесден пайда болды ... ... қазір «панк-топ» деп танылсын. «[281] 1979 жылы ақпанда Нью-Йоркте бұрынғы Sex Pistols басисті Сид Визит героиннің шамадан тыс дозасынан қайтыс болды. Егер өткен жылы жыныстық тапаншалардың ыдырауы Ұлыбританияның панк-сахнасының түпкілікті аяқталуы мен мәдени трансформация туралы уәде берген болса, Визиттің өлімі көптеген адамдар үшін бұл басынан-ақ жойылғанын білдірді.[282]

Онжылдықтың басында панк-рок қозғалысы мәдени және музыкалық бағыттар бойынша терең бөлініп, әртүрлі туынды көріністер мен формалар қалдырды. Бір жағында болды жаңа толқын және пост-панк суретшілері; кейбіреулері қол жетімді музыкалық стильдерді қабылдады және кең танымал болды, ал кейбіреулері эксперименталды, коммерциялық емес бағыттарға бет бұрды. Екінші жағынан, хардкор-панк, Ой! Және анархо-панк топтары жер асты дақылдарымен тығыз байланыста болып, олардан бөлініп шықты. кіші жанрлар.[286] Арасында бір жерде, поп-панк топтар анықталған идеалды жазбалар сияқты қоспалар жасады Мекондар тең құрылтайшы Кевин Лайетт: «арасындағы айқас Абба және жыныстық тапаншалар »тақырыбында өтті.[287] Көптеген басқа стильдер пайда болды термоядролар бұрыннан қалыптасқан жанрлармен. Clash альбомы Лондон қоңырауы, 1979 жылдың желтоқсанында шыққан классикалық панк мұрасының кеңдігін көрсетті. Панк-рокты регги, ска, R&B және рокабилльмен үйлестіре отырып, ол рок-рекордтардың ең жақсы жазбаларының бірі ретінде танымал болды.[288] Сонымен қатар, Flipper әншісі Брюс Луз байқағандай, салыстырмалы түрде шектеулі хардкорлық көріністер бір кездері көптеген панк-концерттерде естілетін музыканың әртүрлілігін азайтты.[199] Егер ерте панк, көптеген рок-көріністер сияқты, сайып келгенде, еркектерге бағытталған болса, хардкор мен Ой! көріністер едәуір көбірек болды, ішінара слам биімен және тегістеу олармен анықталды.[289]

Жаңа толқын

Әнші Дебби Гарри концертте сахнада көрсетіледі. Ол джинсы мен футболка киген.
Дебби Гарри 1977 жылы Торонтода өнер көрсетті

1976 жылы - алдымен Лондонда, содан кейін АҚШ-та «Жаңа толқын» формациялық көріністер мен топтардың қосымша панкі ретінде де «панк» деп аталған; екі термин бір-бірін ауыстырып отырды.[290] NME журналист Рой Карр терминді қолдануды ұсынады (кинематографияда қабылданған) Француз жаңа толқыны 1960 жж.) осы тұрғыда.[291] Уақыт өте келе «жаңа толқын» ерекше мағынаға ие болды: сияқты жолақтар Блонди және Сөйлейтін бастар CBGB сахнасынан; автомобильдер, Бостондағы егеуқұйрықтан шыққан; Go-Go's Лос-Анджелесте; және полиция Лондонда өздерінің аспаптық палитрасын кеңейтетін, биге бағытталған ырғақты қосатын және жылтыр өндіріспен жұмыс жасайтындар «жаңа толқын» деп белгіленді, енді олар «панк» деп аталмайды. Дэйв Лаинг кейбір цензураланбаған британдық актілер радио цензурадан аулақ болу және өздерін концертке тапсырыс берушілерге жағымды ету үшін жаңа толқындық белгіні қолданды деп болжайды.[292]

Панк-рок музыкасы мен сәнінің элементтерін поп-бағдарланған, «қауіпті» емес стильдерге келтіре отырып, жаңа толқын суретшілері Атлантиканың екі жағында да танымал болды.[293] Жаңа толқын бәріне бірдей айналды,[294] сияқты әртүрлі стильдерді қамтиды 2 тонна ska, the мод жаңғырту шабыттандырды джем, күрделі поп-рок Элвис Костелло және XTC, Жаңа романтикалық типтелген құбылыс Ультрафиолет, синтоп сияқты топтар Tubeway әскері (ол тікелей панк-топ ретінде басталған) және Адам лигасы, және Devo-ның sui generis диверсиялары, олар «панктан бұрын да дұрыс өмір сүргенге дейін» панктан асып кеткен.[295] Жаңа толқын кабельді теледидар желісінің дебютімен поп-мәдени сенсацияға айналды MTV 1981 жылы көптеген жаңа толқындық бейнелерді тұрақты айналымға енгізді. Алайда ол кезде әуен жиі ақымақтық және бір реттік деп мазақ болатын.[296]

Панк-панк

1976–77 жылдар аралығында Ұлыбританияның панк-қозғалысының ортасында Манчестер сияқты топтар пайда болды Қуаныш бөлімі, күз, және Журнал, Лидс Төрт топ және Лондондықы жаңбырлы пальто панктан кейінгі орталық фигураларға айналды. Панк-панк ретінде жіктелген кейбір топтар, мысалы Тербелістер және Кабаре Вольтер, панк сахнасы біріктірілместен бұрын белсенді болған;[299] басқалары, мысалы Сиу және Баншилер және саңылаулар, панк-роктан пост-панкке ауысқан. Жыныстық тапаншалар бұзылғаннан бірнеше ай өткен соң, Джон Лайдон (бұдан әрі «Шіріген» емес) Public Image Ltd. Лора Логика, бұрын құрылған рентген-спекс Маңызды логика. Әзілді өлтіру 1979 жылы құрылған. Бұл жолақтар көбінесе белгілі бір жаңа толқын актілері сияқты музыкалық эксперименталды болды; оларды «пост-панк» деп айқындау аз поп-ралға, қараңғы және абразивті болып көрінетін дыбыс болды, кейде атональды Метро секциясы мен сымдағы сияқты - және панк-пунктермен тікелей байланысты анти-мекемеге қарсы тұру. Панк-панк бірқатарды көрсетті арт рок әсер етеді Сид Барретт және Капитан Бифхарт дейін Дэвид Боуи және Рокси музыкасы дейін Краутрок және ақысыз джаз.

Пост-панк музыканттардың, журналистердің, менеджерлердің және кәсіпкерлердің жаңа бауырластығын біріктірді; соңғысы, атап айтқанда Джеофф Травис туралы Дөрекі сауда және Тони Уилсон туралы Зауыт, өндірістік және тарату инфрақұрылымын дамытуға көмектесті инди музыкасы 1980 жылдардың ортасында гүлдеген сахна.[300] Олардың стилінің шеттерін жаңа толқын бағытында тегістеу, панк-посттан кейінгі бірнеше топтар Жаңа тапсырыс (Joy Division-тен шыққан) және Емдеу АҚШ-тың негізгі аудиториясына өтті. Баухаус қалыптастырудың бірі болды готикалық жыныс жолақтар. Басқалары, мысалы, төрт топ, сол кезде культтік ұстанымдардан гөрі көп емес жаңбырлы пальто және труббингтік кристалл, қазіргі заманғы танымал мәдениетке кері әсер ретінде қарастырылады.[301]

Теледидардың алғашқы альбомы Марки Мун, 1977 жылы шыққан, бұл салада жиі альбом ретінде келтіріледі.[302] The толқын жоқ сияқты суретшілермен бірге Нью-Йоркте дамыған қозғалыс Лидия түскі ас және Джеймс Шанс, көбінесе құбылыстың АҚШ параллелі ретінде қарастырылады.[303] Огайо штатындағы протопанк ізашарларының кейінгі жұмысы Пере Убу сонымен қатар пост-панк деп сипатталады.[304] Панк-посттан кейінгі ең ықпалды американдық топтардың бірі Бостон тобы болды Бирманың миссиясы, ол қатты эксперименталды музыкалық контексте хардкордан алынған күрт ырғақты ауысуларды әкелді.[305] 1980 жылы Австралияның Boys Next Door Лондонға көшіп, есімдерін өзгертті туған күн дамыды Ник үңгірі және жаман тұқымдар. Басқарды Қарабайыр калькуляторлар, Мельбурндікі Little Band сахнасы пост-панктың мүмкіндіктерін одан әрі зерттеді.[306] Кейінірек балама тау жынысы музыканттар өздерінің жаңа толқын замандастарындағы сияқты осы пост-панктардан бұрынғы шабыттарын тапты.[307]

Хардкор

Нашар ми. 9:30 клубы, Вашингтон, Колумбия округі, 1983 ж

Панктың ерекше стилі, жылдам, агрессивті соққылармен сипатталады, айқайлаған вокал, және көбінесе саяси хабардар лирикалар 1978 жылы Америка Құрама Штаттары мен Канадаға шашыраңқы топтар арасында пайда бола бастады. 1978-79 жылдары Оңтүстік Калифорнияда пайда болған хардкор-панк деп аталатын алғашқы алғашқы сахна,[308] басында микробтар сияқты панк-топтардың айналасында Қорқыныш.[309] Көп ұзамай бұл қозғалыс Солтүстік Американың айналасында және халықаралық деңгейде таралды.[310][311][312] Автордың айтуы бойынша Стивен Блуш, «Хардкор Американың қараңғы маңынан шыққан. Ата-аналар балаларын қалалардың» шынайылығынан «құтқару үшін балаларын осы сұмдық шеткі аудандарға көшірді және олардың соңы осы жаңа құбыжық тұқымы болды».[19]

Алғашқы хардкорлық топтардың қатарында стильде алғашқы жазбалар жасады деп саналатындар - Оңтүстік Калифорния Орта сынып және Қара ту.[311][312] Нашар ми - олардың барлығы қара түсті, кез-келген дәуірдің сирек кездесетіні - іске қосылды DC сахнасы жылдам серпінді синглімен 'Cum-ге төлеңіз »1980 ж.[310] Остин, Техас Келіңіздер Big Boys, Сан-Франциско Өлген Кеннедис, және Ванкувер Келіңіздер Д.О.А. және Dayglo аборттары басқа алғашқы хардкорлық топтардың қатарына кірді. Көп ұзамай оларға. Сияқты топтар қосылды Минутементтер, Ұрпақтар, Джерк шеңбері, Жасөспірімдер, және T.S.O.L. Оңтүстік Калифорнияда; D.C. Жасөспірімдер, Кіші қауіп, және Ескерту штаты; және Остиндікі MDC және Дикс. 1981 жылға қарай хардкор панк-рок стилі тек Калифорнияда ғана емес, Солтүстік Американың қалған бөлігінде де басым болды.[315] A Нью-Йорк хардкоры сахна өсіп, оның ішінде Нью-Джерсидегі Бад Брейндер көшіп кетті Қанағаттанбайды және Адреналин О.Д. сияқты жергілікті актілер моб, Рейган жастары, және Агностикалық майдан. Beastie Boys, хип-хоп тобы ретінде танымал болатын, сол жылы хардкор тобы ретінде дебют. Олардың соңынан ерді Cro-Mags, Мерфи заңы, және Ливей.[316] 1983 жылға қарай, Әулие Павел Келіңіздер Hüsker Dü, Ерікті немқұрайдылық, Чикаго Жалаңаш Райгун, Индианаполис Келіңіздер Zero Boys және D.C. сенім экстремалды және ақыр соңында әуенді бағытта қатты дыбысты қабылдады.[317] Хардкор американдық панк-рок стандартын бүкіл онжылдықта құра алады.[318] Хардкорлық әндердің лирикалық мазмұны көбінесе коммерциялық мәдениет пен орта таптың құндылықтарын сынайды, өйткені өлі Кеннедилер атап өткендей »Камбоджадағы демалыс " (1980).[312]

Тік жиек кіші қауіп сияқты топтар, Бостон Келіңіздер SS Decontrol, және Рено, Невада Келіңіздер 7 секунд көптеген құрдастарының аутодеструктивті өмір салтын қабылдамады және позитивтілікке негізделген және темекіден, алкогольден, есірткіден және кездейсоқ жыныстық қатынастан аулақ болды.[319]

Скейт-панк-жаңашылдары басқа бағыттарға да назар аударды: Big Boys фанккортты құруға көмектесті, ал Венеция, Калифорния Келіңіздер Суицидке бейімділік формативті әсер етті ауыр металл - әсер етеді кроссоверді ұсақтау стиль. Онжылдықтың ортасына қарай, D.R.I. суперфастты уытты трашкор жанр. Екеуі де бірнеше жерде дамыған.[320] Сакраменто Террор туралы ертегілер, психоделикалық рокты олардың қатты дыбыстарына араластырған, әсер етті гранж жанр.[321] D.C. Бос алғашқы панк-металл кроссоверінің бірі болды және оған әсер етті траш металы.[322][323]

Ой!

Бірінші толқынды британдық панк-топтардың жетекшілігімен Cock Sparrer және Шам 69, 1970 жылдардың аяғында екінші толқынды қондырғылар сияқты Кокни қабылдамайды, Angelic Upstarts, қанау, Құрылысқа қарсы және 4-терілер панк-рокты көше деңгейіндегі жұмысшылар тобымен қайта құруға тырысты.[326][327] Осы мақсатта олар музыка «тарихшының сөзімен айтқанда« қол жетімді және қарапайым »күйде қалуы керек деп сенді. Саймон Рейнольдс.[328] Олардың стилі бастапқыда «нақты панк» немесе деп аталды көше панкі; Дыбыстар журналист Гарри Бушель жанрды таңбалаумен есептеледі Ой! 1980 ж. Бұл атау ішінара Кокниді қабылдамайтындардың «Ой! Ой! Ой!» деп айқайлау әдетінен шыққан. әр әннің алдында уақыттың құрметіне емес, «1,2,3,4!» орнына.[329]

Еркек, Никки Крейн, басы таз, етік, джинсы киген және көйлексіз көрінеді. Ол бір қолын көтеріп жауып, ал екінші саусағымен алға бағыттап, камераға ым жасайды. Бір аяғы көтеріліп, етіктің төменгі жағы көрініп тұр.
Ой арқылы күш!, өзінің танымал кескінімен Британдық қозғалыс белсенді және ауыр қылмыс Ники Крейн[330]

Ой! қозғалыс ерте панк-рок сахнасында көптеген қатысушылар, сөзбен айтқанда, болды деген сезімнің әсер етті бизнес гитарашы Стив Кент, «көркем сөзге жүгінетін, өнерге ұмтылатын және байланысын жоғалтатын университеттің сәнді адамдары».[331] Бушеллдің айтуынша, «Панк дауысы болуы керек еді доңғалақ кезек, ал шын мәнінде олардың көпшілігі болған жоқ. Бірақ Ой панк мифологиясының шындығы болды. [Бұл топтар] шыққан жерлерде бұл қиынырақ және агрессивті болды және ол соншалықты сапалы музыка шығарды ».[332] Лестер Бэнгс Ойды сипаттады! «жұмыссыз луттарға арналған саясаттандырылған футбол ұрандары» ретінде.[333] Әсіресе бір ән, Exploited-тің «Punks Not Dead» халықаралық сайлау округіне сөйледі. Оны 1980 жылдары белгілі Мексиканың қалалық жастарының топтары әнұран ретінде қабылдады бандас; бір банда әннің бас әріптерінен кейін өзін PND деп атады.[334]

Oi дегенмен! алғашқы толқындардағы политикалық немесе сол қанат, олардың көпшілігі а тарта бастады ақ қуат скинхед келесі. Нәсілшіл скинхедтер кейде Ойды бұзды! концерттер фашистік ұрандар айқайлау және ұрыстарды бастау, бірақ кейбір Ой! топтар өз жанкүйерлерін «орта таптың орнығуы» деп қабылдаған сынды қолдағысы келмеді.[335] Танымал қиялда қозғалыс осылайша байланысты болды оң жақта.[336] Ой арқылы күш!, Бушелл құрастырған және 1981 жылы мамырда шыққан альбом дау-дамайды туғызды, әсіресе мұқабадағы жанжал фигурасы неонацистік нәсілшілдік зорлық-зомбылық жасағаны үшін түрмеге қамалды (Бушелл білімсіздігін мәлімдеді).[330] 3 шілдеде Хамборо тавернасындағы концерт Southall Іскерліктер, 4-терілер және соңғы демалыс орындары жергілікті азиаттық жастардың отын бомбалады, олар бұл іс-шараны неонацистік жиын деп санады.[337] Саутоллдағы бүліктен кейін баспасөздегі материалдар Оймен байланысты болды! өте оң жақпен, ал қозғалыс көп ұзамай серпінін жоғалта бастады.[338]

Анархо-панк

Спектакльде Crass рок тобының екі мүшесі көрсетіледі. Солдан оңға қарай электр гитаристі және әнші. Екеуі де барлық қара киімде. Әнші қолымен қимыл жасап жатыр.
Crass анархо-панктың бастаушылары болды.[339] «Рок жұлдызының жеке басына табынушылыққа» айналған кезде олардың қарапайым, қара түсті көйлегі жанрдың негізгі құралына айналды.[340]

Анархо-панк Оймен қатар дамыды! және американдық хардкорлық қозғалыстар. Шабыттандырған Crass, оның Dial House коммуна және оның тәуелсіздігі Crass Records сияқты британдық топтардың айналасында дамыған сахна Субханалар, Қызғылт үндістердің ағыны, Жанжал, Улы қыздар, және елшілер бұл анархисттік және DIY қағидаларына, сондай-ақ музыкаға қатысты болды. Бұл актілерде көбінесе таптық теңсіздік пен әскери зорлық-зомбылық сияқты мәселелерді шешетін саяси және әлеуметтік мазмұнға толы дауыстар, дауыстық аспаптық дыбыстар, алғашқы өндірістік құндылықтар және мәтіндер ұсынылды.[341] Анархо-панк музыканттары мен жанкүйерлері өздері пайда болған ескі панк-сахнаны жек көрді. Тарихшы Тим Гослингтің сипаттамасында олар «қауіпсіздік түйреуіштері мен могикандықтар негізгі бұқаралық ақпарат құралдары мен индустрия ынталандыратын нәтижесіз сәнді қалыптан гөрі артық емес деп санайды. 'анархо-панктер' мекемеден 'мүлде аулақ болды.[342]

Қозғалыс ұқсас саяси иілімнің бірнеше кіші жанрларын біріктірді. Шығару, 1977 жылы құрылған, құрылған D-beat 1980 жылдардың басында. Басқаратын қозғалыстағы басқа топтар Амебикс және Антисект, деп аталатын экстремалды стильді дамытты панк-панк. Осы топтардың бірнешеуі анархо-панкке негізделген варукерлер, Разряд және Амебикс, бұрынғы Оймен бірге! сияқты топтар қанау алыстағы Бирмингемдікі сияқты топтар GBH зарядталды, жетекші қайраткерлеріне айналды Ұлыбритания 82 қатты қимыл. Сияқты анархо-панк сахнасы да пайда болды Напалм өлімі, Ұша, және Өте шулы террор 1980 жылдардың ортасында анықталған гриндкор, өте жылдам темпті және өлім металы - стильдегі гитара.[343] Өлі Кеннедис басқарған АҚШ-тағы анархо-панк сахнасы Остин сияқты топтардың айналасында дамыды MDC және Оңтүстік Калифорнияның тағы бір жойқын жүйесі.[344]

Поп-панк

Бен Уизель Screeching Weasel поп-панк тобының әндері

Олардың сүйіспеншілігімен Beach Boys және 1960 жылдардың аяғында көпіршік поп, Рамонес поп-панк деп аталатын нәрсеге жол ашты.[345] 1970 жылдардың аяғында Ұлыбритания сияқты топтар Бозторғай және тондар біріктірілген поп - стиль әуендері және лирикалық тақырыптар, панк жылдамдығы және хаотикалық шеті.[346] 1980 жылдардың басында Оңтүстік Калифорниядағы хардкор-панк-рок сахнасындағы жетекші топтардың кейбірі өздерінің құрдастарына қарағанда әуезді тәсілге баса назар аударды. Музыкалық журналистің айтуы бойынша Бен Майерс, Жаман дін «үнсіз, саясаттанған дыбыстарды біркелкі үйлесімділікпен қабаттасты»; Ұрпақтар «Beach Boys дерлік қыздар мен тамақтану және жас болу туралы әндер жазды».[347] Эпитаф жазбалары, негізін қалаушы Бретт Гуревиц Жаман дін, көптеген болашақ поп-панк-топтардың негізі болды. Сияқты жеңіл-желпі эстрадалық әуендермен панканы біріктірген топтар Кверс және Screeching Weasel сияқты елде пайда бола бастады Жасыл күн және Ұрпақ поп-панкке кең танымал және рекордтық сатылым әкелді. Сияқты топтар вандалдар және Гуттермут эстрадалық әуендерді әзіл-оспақты лирикамен үйлестіру стилін жасады. Ақыр аяғында, негізінен Чикаго мен Миннеаполис сияқты жерлерде бекітіліп қойылған АҚШ-тың орта батыс панк-сахнасы осындай топтарды тудырады. Төртінші кім популярлық, ілулі поп-панк тәсілін қабылдап, оны панктың бұрынғы ашуы мен ашулануымен қайта жұқтырып, аймақтық белгісі бар ерекше панк-рок дыбысын жасай алады. Бұл субстрат әлі күнге дейін жеке басын сақтайды. Сияқты соңғы күндегі топтардың негізгі поп-панкі Жыпылықтау-182 көптеген панк-рокқа берілгендер сынға алады; сыншы Кристин Ди Белланың сөзімен айтсақ, «бұл панк өзінің ең қол жетімді нүктесіне дейін жеткізілді, ол үш текті аккордтық құрылымдардан басқа, өз тегін әрең көрсетеді».[348]

Басқа термоядролар мен бағыттар

1977 жылдан бастап панк-рок көптеген басқа сызықтармен кесіп өтті танымал музыка жанрлар. Лос-Анджелестегі панк-рок топтары әр түрлі стильдердің негізін қалады: ет жегіштер бірге өлім; Plugz бірге Чикано-панк; және Мылтық клубы бірге панк-блюз. Метеорлар, бастап Оңтүстік Лондон, және құрысулар, Нью-Йорктен Лос-Анджелеске 1980 жылы көшіп келген, жаңашылдар болды психобилли балқыту стилі.[349] Милуоки Келіңіздер Зорлық-зомбылық деп американдыққа секіре бастады халық панкі көрініс, ал Pogues екінші жағында да дәл осылай жасады Атлант.[350] Элементтерін біріктіру үшін басқа суретшілер халық музыкасы панкке кіреді Р.Э.М. және Прокуратура.[351]

Басқа топтар панк-рокты болашақ рок стиліне немесе өзінің негіздеріне бағыттады. Синтпанк (сонымен бірге электропанк) - элементтерді біріктіретін біріктіру жанры электронды жыныс (сияқты электронды пернетақта /синтезаторлар ) панкпен. Бұл 1977-1984 жылдар аралығында гитараларын синтезаторлармен алмастырған панк-музыканттардан бастау алады. «Синт-панк» термині - 1999 жылы Дамин Рэмси ұсынған ретроактивті белгі.[352] Электропанкадан басқа, панкке негізделген бірнеше басқа жанрлар электронды музыкамен біріктірілген. Оларға мыналар кірді: Жаңа толқын,[353] неон поп,[354] электрлік соқтығысу, электронды дене музыкасы, және би-панк.[355]

Қайта, гараж панкі мысалы, Чикаго сияқты топтар Гномдар, 1960 ж. тамырларымен жақын панк-рок нұсқасын іздеді. Сиэтл Келіңіздер Мудони, гранжды дамытудағы орталық топ «гараж-панк» деп сипатталды.[356]

Мұра және кейінгі даму

Альтернативті рок

Барабаншы Дэйв Гроул барабан ойнауда. Ол көйлек кимеген, ұзын шаштары суланған.
Дэйв Грол, кейінірек Нирвана, 1989 ж

Панк-роктың жерасты қозғалысы панк-рок дыбысынан дамыған немесе оның сыртқы рухын музыканың әртүрлі түрлеріне әкелген сансыз топтарды шабыттандырды. Бастапқы панк-жарылыс музыкалық индустрияға ұзақ уақыт әсер етіп, тәуелсіз сектордың өсуіне ықпал етті.[357] 1980 жылдардың басында британдық топтар ұнайды Жаңа тапсырыс Панк-панк пен жаңа толқынның жолында тұрған емдеу жаңа музыкалық стильдерді де, ерекше өндірістік қуыстарды да дамытты. Ұзақ уақыт ішінде коммерциялық тұрғыдан сәтті болғанымен, олар жер асты стилін ұстады, субмәдени жеке басын куәландыратын.[358] Америка Құрама Штаттарында Hüsker Dü сияқты топтар және олардың Миннеаполис қорғаушылары ауыстырулар хардкор сияқты панк-рок жанрларының арасындағы айырмашылықты жойды және сол кездің әуенді, зерттеушілік саласы «колледж рокы ".[359]

1985 жылы, Домалақ тас «Primal punk - passé. Американдық панк-рокерлердің ішіндегі ең мықтысы көшті. Олар өз аспаптарында ойнауды үйренді. Олар саяси ұрандардан гөрі әуен, гитара әндері мен әндерін тапты. Олардың кейбіреулері тіпті ашты Рақмет."[360] 1980 жылдардың ортасынан аяғына дейін панк-рок пен пост-панк ата-бабаларын танымал етіп тұтқан бұл топтар кеңінен жіктелді балама тау жынысы. Балама рок әртүрлі стильдер жиынтығын қамтиды, соның ішінде инди рок, готикалық жыныс, армандаған поп, аяқ киім, және гранж басқалармен қатар, панк-рок алдындағы қарыздарымен және музыкалық ағымнан тыс шығуымен біріктірілген.[361]

Американдық альтернативті топтар ұнайды Sonic Youth, және Бостонның толқыны жоқ сахнадан өсіп шықты Pixies үлкен аудиторияны жинай бастады, негізгі этикеткалар жылдар бойы хардкор-панк қолдап келген жерасты нарығында пайда табуға тырысты.[362] 1991 жылы, Нирвана Вашингтон штатының жерасты, DIY гранж сахнасынан пайда болды; алғашқы альбомын жазғаннан кейін, Ағартқыш 1989 жылы шамамен 600 долларға топ екінші альбомымен үлкен (және күтпеген) коммерциялық жетістікке жетті, Оқасы жоқ. Топ мүшелері панк-рокты олардың стиліне әсер ететін негізгі фактор ретінде атады.[363] «Панк - музыкалық еркіндік» деп жазды фронтман Курт Кобейн. «Бұл сіздің қалағаныңызды айту, жасау және ойнау».[364] Nirvana-ның жетістігі, мысалы, басқа «сол жақтан» әрекеттердің кең ауқымына кеңінен танымал бола алады. Інжу-джем және Қызыл ащы бұрыш және 1990-шы жылдардың басында және ортасында баламалы рок серпінін тудырды.[361][365]

Эмо

Сахнада жанкүйерлер алдында өнер көрсететін топ
My Chemical Romance эмо тобы 2007 ж

1980-ші жылдардың орта шенінде эмо эмоционалды лирикаларға назар аудара отырып, панктың музыкалық тұрғыдан аз шектеулі стилі болды, Вашингтонда, Вашингтонда өткен панк-сахнаның қатысушылары жасаған. Бастапқыда ол «эмокор» деп аталады, «эмоционалды / эмоционалды хардкор» аббревиатурасы және осындай топтар алғашқы болды. Көктемнің салт-дәстүрлері және Қамту.[366] 1990 жылдары эмо жапсырмасын бірқатар қабылдады инди рок актілер, әсіресе Орта батыста, ал басқа топтар өздерінің қатты панк-ата-бабаларының әсерінен абразивті стильге көшіп кетті, олар дауыстап вокалды қолданды және олар белгілі болды screamo. Jimmy Eat World радиоға дайын поп-панк пен инди-рок бағытында эмо алды,[367] және 2004 және 2007 жылдары үздік он альбомға ие болды. сияқты топтар Менің химиялық романсым, Параморе, Fall Out Boy, Барлық американдықтар қабылдамайды, және Yellowcard ретінде танымал эмо-жанрды танымал етті эмо поп 2000 жылдардың ішінде және субмәдениетті анықтауға көмектесті.[368] 2010 жылдары бірқатар жер асты эмо актілері 1990-шы жылдар мен 2000-шы жылдардың басындағы эмо-актілерден қатты әсер алды, бұл қозғалыс «эмо-жаңғыру ".[369]

Куэркор

Queercore тобы Pansy Division 2016 жылы өнер көрсетеді

1990 жылдары кверкор қозғалысы гей, лесбиянка, бисексуал немесе гендерлік мүшелер сияқты бірқатар панк-топтардың айналасында дамыды. Құдай менің екінші ұшқышым, Пэнси дивизионы, Dresch командасы, және Әпке Джордж. Сияқты алдыңғы буынның гей-панк музыканттарынан шабыт алады Джейн Каунти, Франк, және Рэнди Тернер сияқты топтар Жүйке жынысы, айқайлаушылар, және Катушка, queercore панк пен басқа да альтернативті музыкалық стильдерді қамтиды. Куэркор өлеңдерінде көбінесе предраснование тақырыптары қарастырылады, жыныстық сәйкестілік, гендерлік сәйкестілік және жеке құқықтар. Сияқты фестивальдар қолдайтын ХХІ ғасырға дейін қозғалыс жалғасты Queeruption.[370]

Riot grrrl

Riot grrrl тобы Bratmobile 1994 ж

Riot Grrrl қозғалысы, Үшінші толқын феминистік қозғалысының қалыптасуындағы маңызды аспект, панктың құндылықтары мен риторикасын қабылдап, оны феминистік хабарламаларды беру үшін қолдану арқылы ұйымдастырылды.[371][372]1991 жылы әйелдер жетекшілік ететін топтардың концерті Халықаралық поп астыртын конвенциясы жылы Олимпия, Вашингтон, пайда болған бүлік grrrl құбылысын жариялады. «Love Rock Revolution Girl Style Now» деп жазылған, концерттің құрамына кірді Бикиниді өлтіру, Bratmobile, Бетси үшін аспан, L7, және Мекке қалыпты.[373] Көтеріліс қозғалысы феминистік алаңдаушылық пен жалпы прогрессивті саясатты алға тартты; DIY этикасы мен фанзиндер де сахнаның негізгі элементтері болды.[374] Бұл қозғалыс өз идеялары мен хабарламаларын тарату үшін феминизмнің мәдени-технологиялық кеңістігін құру үшін бұқаралық ақпарат құралдары мен технологияларға сүйенді.[371] Олар ашуланшақтық пен эмоцияны қабылдап, одан бөлек мәдениет жасай отырып, панк перспективасын бейнелеген. Riot grrrl-мен олар панк-панкке негізделген, сонымен қатар қазіргі феминизмге негізделген.[372] Тэмми Рэй Карбунд, бастап Леди Рекордс мырза, Riot Grrrl топтары болмаса, «[әйелдер] мәдениеттен аштан өлетін еді» деп түсіндіреді.[375]

Әнші-гитаристер Корин Такер Аспаннан Бетси және Кэрри Браунштейн туралы Кешірім 17, инер / панк-топтың негізін қалаған кверкор және бүлік grrrl сахналарында белсенді топтар Слитер-Кини 1994 ж. Бикини Киллдің әншісі, Кэтлин Ханна, дүрбелең фигурасы бүлік grrrl, қалыптастыруға көшті арт панк топ Ле Тигре 1998 ж.[376]

АҚШ-тағы жаңғыру және негізгі жетістік

Концертте Green Day рок тобының екі мүшесі сахнаға шықты. Солдан оңға қарай әнші / гитарашы Билли Джо Армстронг және бас-гитарашы Майк Дирнт. Олардың артында гитараның үлкен динамик шкафтары бар. Билли Джо екі қолымен ыммен көрермендерге.
Жасыл күннің әншісі / гитарашысы Билли Джо Армстронг, басс гитаристі Майк Дирнт оң жағында

1970 жылдардың соңында панк-музыка сәйкестікке қарсы және анимстримге қарсы болды және шектеулі коммерциялық жетістіктерге жетті. 1990 ж.-ға дейін панк-рок батыстық мәдениетке әбден сіңді, панк-траппингтер көбінесе коммерциялық топтарды «бүлікшілер» ретінде сату үшін пайдаланылды. Маркетологтар панк-роктың стилі мен нақтылығының дәрежесін капиталдап алған дәрежеде, 1993 ж. Автомобиль үшін жарнамалық науқан, Subaru Impreza, автокөлік «панк-рок сияқты» болған деп мәлімдеді.[377]

1993 жылы Калифорния Жасыл күн және Жаман дін екеуі де үлкен белгілерге қол қойылды. Келесі жылы жасыл күн сөндірілді Дуки, ол екі жылдан астам уақыт ішінде Америка Құрама Штаттарында тоғыз миллион альбом сата отырып, үлкен хитке айналды.[378] Жаман дін Ойдан шығарған бейтаныс адам сертификатталды алтын.[379] Тәуелсіз затбелгідегі басқа Калифорния панк-топтары Эпитафия, Bad Religion гитаристі басқарады Бретт Гуревиц, сонымен қатар негізгі танымалдылыққа қол жеткізе бастады. 1994 жылы Эпитаф шығарды Барайық арқылы Ашулы, Друблидегі панк арқылы NOFX, және Ұсақтау арқылы Ұрпақ, әрқайсысы ақырында сертификатталған алтын немесе одан да жақсы. Сол маусым, жасыл күн «Ұзын шолу «бірінші нөмірге жетті Билборд'с Заманауи рок тректері диаграмма және ең үздік қырық әуе хиті болды, ең алғашқы американдық панк әні болды; тек бір айдан кейін ұрпақ »Шығып ойна «соңынан ерді. MTV және Лос-Анджелес сияқты радиостанциялар KROQ-FM бұл топтардың кроссовердегі жетістігінде үлкен рөл ойнады, дегенмен NOFX MTV-ге өз бейнелерін жіберуден бас тартты.[380]

Музыка орындайтын панк-рок тобы
Rancid 2006 жылы тұрады

Бостонның басшылығымен Mighty Mighty Bosstones және Калифорнияның екі тобы, Анахайм Келіңіздер Шүбәсіз және Лонг жағажай Келіңіздер Ұлы, ска-панк және ска-ядро 1990 жылдардың ортасында кең танымал болды. 1996 жылға қарай, сияқты жанрлық актілер Үлкен балықты айналдыру және Джейктен аз негізгі белгілерге қол қойылды. Түпнұсқа 2 тонна топтар панк-роктың екінші толқыны аясында пайда болды, бірақ олардың музыкасы оның ямайкалық тамырларына едәуір жақын болды - «ska at 78 айн / мин ".[381] Ска-панк топтары сканың үшінші толқыны жанрлар арасында нағыз музыкалық синтез құрды. ... Ал қасқырлар шығады, 1995 жылы Ренцидтің Ivy операциясынан шыққан альбомы - алтынның сертификатталған осы ска жаңғыруындағы алғашқы жазба болды;[382] Ұлы 1996 жылғы альбом 1997 жылдың басында платина сертификатына ие болды.[378] Австралияда екі танымал топ, skatecore тобы Френзал Ром және поп-панк-акт Боджар, сонымен қатар Жапонияда келесі бағыттар құрылды.[383]

Жасыл күн және Дуки'Үлкен сатылымдар келесі онжылдықта көптеген банкрот Солтүстік Американдық поп-панк-музыкалық топтарға жол ашты.[384] Панк-роктың көрнекілігі жаңарғаннан кейін, панк-қауымдастықтың арасында музыканы негізгі ағымдардың бірігіп таңдайтындығы туралы алаңдаушылық туды.[380] Олар ірі этикеткаларға қол қойып, MTV-де пайда бола отырып, Green Day сияқты панк-топтар панк шақыруға құрылған жүйені сатып алып жатыр деп сендірді.[385] Мұндай дау-дамай панк-мәдениеттің бөлігі болды 1977 жылдан бастап, Clash кеңінен қол қойғаны үшін «сатты» деп айыпталған CBS жазбалары.[386] Фургондар Warped Tour және сауда орталығының дүкені Ыстық тақырып панкты АҚШ-тың негізгі ағымына одан әрі әкелді.[387]

Ұрпақтың 1998 жылғы альбомы Америка, майор шығарды Колумбия альбом диаграммасында екінші нөмірге шыққан жапсырма. MP3 жүктеу АмерикаКеліңіздер бірінші сингл «Pretty Fly (ақ жігіт үшін) «Интернетке қосылды және рекордтық 22 миллион рет жүктелді - заңсыз.[390] Келесі жылы, Мемлекет клизмасы, поп-панк-тобының алғашқы мажорлық шығарылымы Жыпылықтау-182, ондыққа жетті және он екі айдың ішінде төрт миллион дана сатылды.[378] 2000 жылы 19 ақпанда альбомның екінші синглы «Барлық ұсақ заттар «, шыңында 6-шы нөмірге көтерілді Билборд 100. Оларды жасыл күн «аколиттер» деп санаған кезде,[389] сыншылар да тапты жасөспірімдер попы сияқты әрекеттер Бритни Спирс, Backstreet Boys, және 'N Sync Blink-182 дыбыстық және нарықтық орны үшін салыстырудың қолайлы нүктелері.[391] Топтың Шалбар мен күртешені шешіңіз (2001) және Атауы жоқ (2003) сәйкесінше альбом кестесінде бірінші және үштіктерге көтерілді. 2003 жылғы қарашада, Нью-Йорк «қызық пуэрилдік» әрекеттің «қарапайым аудиторияға кеңінен танымал болғанын, бұрын панк-рок пуристері қол тигізбейтін демографияны» қалай сипаттағанын сипаттады.[392]

41-қосынды концерті қатысушылардың қатысуымен және көгілдір шамдар көрсетілді
41-қосынды 2008 жылдың наурызында тікелей эфирде ойнады

Солтүстік Американың басқа жаңа поп-панк-топтары, көбінесе сыни түрде алынып тасталса да, 2000 жылдардың алғашқы онжылдығында үлкен сатылымдарға қол жеткізді. Онтарионың 41 қосынды 2001 жылғы алғашқы альбомымен канадалық ондыққа жетті, Барлық Killer жоқ толтырғыш, ол ақырында Құрама Штаттарда платинаға айналды. Рекордта АҚШ-тағы альтернативті хит нөмірі бірінші болды »Майлы ерін «, ол бір сыншының» брат рэп «деп атаған өлеңдерін қамтыды.[393] Әлемнің кез келген жерінде »панкабилли «тобы тірі ақырғы олармен бірге Австралияда басты жұлдыздарға айналды 1998 жылғы дебют.[394]

Орындауға қарсы тұрыңыз Сеграт, Италия 2012 ж

Коммерциализацияның музыкаға әсері барған сайын даулы мәселеге айналды. Ғалым Росс Хаенфлер байқағандай, көптеген панк-фанаттар «корпоративті панк-рокты менсінбейді», оларды Sum 41 және Blink 182 сияқты топтар типирлейді ».[395] Сонымен бірге саясаттанған және тәуелсіз лейбл АҚШ-та дами берді. 1993 жылдан бастап Туға қарсы прогрессивті саясатты музыканың орталығына қойып отырды. Әкімшілігі Джордж В. Буш оларға сегіз жылдық консервативті үкіметтің экспозициясы үшін ұқсас әрекеттерді ұсынды. Қарсы шығыңыз бес топты тіркеп, осы топтардың ішіндегі ең табысы болды Билборд 200 2006 және 2017 жылдар арасындағы үздік он жазбалар Азап шегуші және куәгер, Ақылға жүгініңіз, Ойын, Қара базар, және Қасқырлар. Солшыл панк-топ Маған қарсы! Келіңіздер Жаңа толқын 2007 жылдың үздік альбомы атанды Айналдыру.[396] Саясаттандырылған DIY панкі де тәуелсіз халықаралық іс-шаралар көрсеткендей Еуропадағы белсенді және өзара байланысты қоғамдастықтарды қолдайды Fluff Fest Чехияда.[397]

Сондай-ақ қараңыз

Ескертулер

  1. ^ Кингсменнің нұсқасында әннің «Эль-Локо Ча-Ча» рифтері қарапайым және қарабайыр рок-композицияға сәйкес келтіріліп, көптеген гараж рок топтарының стилистикалық үлгісін ұсынды.[57][58]
  2. ^ Рэмонестің '1978' Мен сені қаламаймын 'фильміне көбінесе Кинкс әсер етті.[64]
  3. ^ Рид Клэштің пайда болуын «бейнені де, риториканы да жасты еске түсіретін тығыз доп» деп сипаттайды Пит Тауншенд - жылдамдыққа әуестену, поп-арт киімдері, өнер мектебінің амбициясы ».[65] Кім және басқа модульдер кішкентай жүздер жыныстық тапаншалар мойындаған бірнеше рок ақсақалдарының қатарында болды.[66]
  4. ^ Роберт Кристгау 1971 ж. қазанында Village Voice үшін жазу «60-жылдардың ортасы» панк-роллдың тарихи кезеңі ретінде айтылады.[99]
  5. ^ 1971 жылы жарияланған мақалада бірнеше жерде Бомпты кім қойды, Bangs Ұлыбританияға сілтеме жасайды троггтар және олардың «панк» сияқты топтары.[102] 1972 жылы маусымда фанзин Жарқыл 1960 жылдардағы «Punk Top Ten» альбомдары кірді.[103]
  6. ^ 1973 жылдың қаңтарында Домалақ тас шолу Наггеттер, Грег Шоу «Панк рок - бұл керемет жанр ... Панк рок ең жақсы деңгейде - біз 60-шы жылдары Рок-н-Роллдың рокабилдік рухына ең жақын» деп түсіндірді.[106] 1973 жылдың ақпанында Терри Аткинсон Los Angeles Times, хард-рок тобының дебюттік альбомына шолу жасай отырып, Аэросмит, ол «панк-рок топтары ұмтылатын барлық нәрсеге қол жеткізеді, бірақ көбіне жіберіп алады» деп мәлімдеді.[107]

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Брайан МакНэйр, Стриптиз мәдениеті: жыныстық қатынас, бұқаралық ақпарат құралдары және тілектерді демократияландыру (Лондон: Routledge, 2002), ISBN  0-415-23734-3, б. 136.
  2. ^ «Гранж». AllMusic. Алынған 24 тамыз, 2012.
  3. ^ а б Робб (2006), б. xi.
  4. ^ Рэмоне, Томи, «Fight Club», Кесілмеген, Қаңтар 2007 ж.
  5. ^ а б Макларен, Малкольм, «Панк диверсияның 30 жылдығын тойлайды», BBC News, 2006 жылғы 18 тамыз. 2006 жылдың 17 қаңтарында алынды.
  6. ^ Кристгау, Роберт, "Өтінемін, мені өлтіріңіз: Панктың цензураланбаған ауызша тарихы, Легс МакНейл және Джиллиан Маккейн »(шолу), New York Times кітабына шолу, 1996. 17 қаңтар 2007 ж. Шығарылды.
  7. ^ Кристгау, Роберт (1981). «Тұтынушыларға арналған нұсқаулық 70-жылдар: S». Кристгаудың жазба нұсқаулығы: Жетпісінші жылдардың рок альбомдары. Ticknor & Fields. ISBN  978-0899190266. Алынған 21 ақпан, 2019.
  8. ^ а б c Лэйв, Дэйв. Аккордтың бір кереметі: Панк-роктағы күш пен мән. PM Press, 2015. б. 18
  9. ^ Родель (2004), б. 237; Беннетт (2001), 49-50 бет.
  10. ^ Savage (1992), 280–281 б., Соның ішінде түпнұсқа кескінді жаңғырту. Бірнеше ақпарат көздері Лондон панк-сахнасының жетекші фанзинасына иллюстрацияны қате сипаттайды, Снифин желімі (мысалы, Уэллс [2004], 5-бет; Сабин [1999], 111-бет). Робб (2006) бұл туралы айтады странглер «үй ішіндегі желдеткіш, Тұншықтырылды (311-бет). Шынында, Тұншықтырылды1977 жылдан бастап пайда бола бастады Қабырғалар (қараңыз, мысалы, "Тұншықтырылды". Xulu Brand Comics. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылдың 29 қаңтарында. Алынған 19 наурыз, 2009.)
  11. ^ Харрис (2004), б. 202.
  12. ^ Рейнольдс (2005), б. 4.
  13. ^ Джеффри, Стюарт. "A Right Royal Knees-Up". The Guardian. 20 шілде 2007 ж.
  14. ^ Washburne, Christopher, and Maiken Derno. Bad Music. Routledge, 2004. Page 247.
  15. ^ Kosmo Vinyl, The Last Testament: The Making of London Calling (Sony Music, 2004).
  16. ^ Traber, Daniel S. (2001). "L.A.'s 'White Minority': Punk and the Contradictions of Self-Marginalization". Cultural Critique. 48: 30–64. дои:10.1353/cul.2001.0040.
  17. ^ Murphy, Peter, "Shine On, The Lights Of The Bowery: The Blank Generation Revisited," Ыстық баспасөз, July 12, 2002; Hoskyns, Barney, "Richard Hell: King Punk Remembers the [ ] Generation," Rock's Backpages, March 2002.
  18. ^ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock. PM Press, 2015. p. 80
  19. ^ а б Қызару, Стивен, "Move Over My Chemical Romance: The Dynamic Beginnings of US Punk," Кесілмеген, January 2007.
  20. ^ Wells (2004), p. 41; Reed (2005), p. 47.
  21. ^ а б Shuker (2002), p. 159.
  22. ^ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock. PM Press, 2015. p. 4
  23. ^ а б Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock. PM Press, 2015. p. 21
  24. ^ Chong, Kevin, "The Thrill Is Gone", Canadian Broadcasting Corporation, August 2006. Retrieved on December 17, 2006.
  25. ^ Дәйексөз Laing (1985), б. 62
  26. ^ Palmer (1992), p. 37.
  27. ^ Laing 1985, б. 62.
  28. ^ Laing (1985), pp. 61–63
  29. ^ Laing 1985, 118–19 беттер.
  30. ^ Laing 1985, б. 53.
  31. ^ Sabin (1999), pp. 4, 226; Далтон, Стивен, «Рок Рок», Vox, June 1993. See also Laing (1985), pp. 27–32, for a statistical comparison of lyrical themes.
  32. ^ Laing (1985), p. 31.
  33. ^ Laing (1985), pp. 81, 125.
  34. ^ Savage (1991), p. 440. See also Laing (1985), pp. 27–32.
  35. ^ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock. PM Press, 2015. p. 7
  36. ^ а б Isler, Scott; Robbins, Ira. "Richard Hell & the Voidoids". Trouser Press. Алынған 23 қазан, 2007.
  37. ^ Strongman (2008), pp. 58, 63, 64; Colegrave and Sullivan (2005), p. 78.
  38. ^ Қараңыз Weldon, Michael. "Electric Eels: Attendance Required". Cleveland.com. Архивтелген түпнұсқа 2012 жылдың 23 қаңтарында. Алынған 19 желтоқсан, 2010.
  39. ^ Young, Charles M. (October 20, 1977). "Rock Is Sick and Living in London". Домалақ тас. Архивтелген түпнұсқа on September 14, 2006. Алынған 10 қазан, 2006.
  40. ^ Habell-Pallan, Michelle (2012). "Death to Racism and Punk Rock Revisionism", Pop: When the World Falls Apart: Music in the Shadow of Doubt. б. 247-270. Durham : Duke University Press. ISBN  9780822350996.
  41. ^ а б Strohm (2004), p. 188.
  42. ^ See, e.g., Laing (1985), "Picture Section," p. 18.
  43. ^ Wojcik (1997), p. 122.
  44. ^ а б "Little, Joseph (August 10, 2011). "A History of Punk Music and its Effect on British Culture and Society". rockandrollreport.com. Архивтелген түпнұсқа 2015 жылдың 30 қыркүйегінде. Алынған 13 желтоқсан, 2015.
  45. ^ Wojcik (1995), pp. 16–19; Laing (1985), p. 109.
  46. ^ Laing (1985), pp. 89, 97–98, 125.
  47. ^ Laing (1985), p. 92, 88.
  48. ^ Laing (1985), pp. 89, 92–93.
  49. ^ Laing (1985), pp. 34, 61, 63, 89–91.
  50. ^ Laing (1985), p. 90; Robb (2006), pp. 159–60.
  51. ^ Laing 1985, б. 34.
  52. ^ Laing 1985, б. 82.
  53. ^ Laing 1985, 84-85 б.
  54. ^ Laing 1985, б. 14.
  55. ^ Bangs 1980, б. 357.
  56. ^ Sabin 1999, б. 157.
  57. ^ Pareles, Jon (January 25, 1997). "Richard Berry, Songwriter of 'Louie Louie,' Dies at 61". New York Times. New York Times компаниясы. Алынған 27 сәуір, 2016.
  58. ^ Avant-Mier, Roberto (2008). Ұлтты рок: латынша / л сәйкестіктері және латын рок диаспорасы, б. 99. Routledge, London. ISBN  1441164480.
  59. ^ Lemlich 1992, 2-3 бет.
  60. ^ а б Sabin 1999, б. 159.
  61. ^ Fitzpatrick, Rob (January 22, 2014). "The 101 strangest records on Spotify: Rockin' Ramrods - She Lied". The 101 strangest records on Spotify: Rockin' Ramrods - She Lied. Алынған 18 сәуір, 2020.
  62. ^ Bangs 2003, б. 101.
  63. ^ Kitts, Thomas M. Ray Davies: Not Like Everybody Else. Маршрут. 2007. P. 41.
  64. ^ Harrington (2002), p. 165.
  65. ^ а б Reed 2005, б. 49.
  66. ^ Fletcher (2000), p. 497.
  67. ^ Унтербергер, Ричи. "Trans-World Punk Rave-Up, Vol. 1-2". AllMusic. Алынған 22 маусым, 2017.
  68. ^ Marks, Ian D. and McIntyre, Iain. Wild About You: The Sixties Beat Explosion in Australia and New Zealand. Verse Chorus Press. Portland, London, Melbourne. 2010 жыл ISBN  978-1-891241-28-4, б. 7.
  69. ^ Кокингтон, Джеймс (2001). "Sunshine Sounds". Шыңға жетудің ұзақ жолы: Австралиялық рок-н-ролл туралы әңгімелер. Сидней, NSW: Австралиялық хабар тарату корпорациясы (ABC). pp. 210–211. ISBN  978-0-7333-0750-8.
  70. ^ Brooks, Katherine (August 15, 2013). "Punk Music's Origins Traced To A Surprising Place". Huffington Post. Алынған 20 қараша, 2015.
  71. ^ "Iggy Pop: Still the 'godfather of punk'". CBS жаңалықтары. January 8, 2017.
  72. ^ Marcus (1979), p. 294.
  73. ^ Taylor (2003), p. 49.
  74. ^ Harrington (2002), p. 538.
  75. ^ Bessman (1993), pp. 9–10.
  76. ^ Andersen and Jenkins (2001), p. 12. Vaughan, Robin (June 6–12, 2003). "Reality Bites". Бостон Феникс. Архивтелген түпнұсқа 2012 жылғы 28 маусымда. Harvard, Joe. "Mickey Clean and the Mezz". Boston Rock Storybook. Архивтелген түпнұсқа on October 24, 2007. Robbins, Ira. "Wille Alexander". Trouser Press Guide. Алынған 27 қараша, 2007.
  77. ^ а б Rubin, Mike (March 12, 2009). "This Band Was Punk Before Punk Was Punk". New York Times. Алынған 15 наурыз, 2009.
  78. ^ Зоммер, Тим (8 мамыр 2018). «Кент штатындағы қырғын панк-роктың тууына қалай көмектесті». Washington Post. Алынған 3 мамыр, 2018.
  79. ^ Klimek, Jamie, "Mirrors", Jilmar Music; Jäger, Rolf, "Styrenes—A Brief History" Мұрағатталды 15 шілде 2011 ж., Сағ Wayback Machine, Rent a Dog. Both retrieved on November 27, 2007.
  80. ^ Ohtaka, Toshikazu; Akagawa, Yukiko. "Interview with Mick Farren". Strange Days (Japan). Архивтелген түпнұсқа on May 8, 2008. Алынған 10 қаңтар, 2008. Soundwise, we wanted to be incredibly loud and violent! That says it all. The hippies wanted to be nice and gentle, but our style was the opposite of that peaceful, natural attitude.
  81. ^ Unterberger (1998), pp. 86–91.
  82. ^ Marc Bolan: The Rise And Fall Of A 20th Century Superstar, Mark Paytress, Omnibus Press 2004
  83. ^ Laing 1985, 24-26 бет.
  84. ^ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock. PM Press, 2015. p. 17-18
  85. ^ Robb (2006), p. 51.
  86. ^ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock. PM Press, 2015. p. 19
  87. ^ Neate, Wilson. "NEU!". Trouser Press. Алынған 11 қаңтар, 2007.
  88. ^ Anderson (2002), p. 588.
  89. ^ Unterberger (2000), p. 18.
  90. ^ Dickson (1982), p. 230.
  91. ^ Leblanc (1999), p. 35.
  92. ^ Quoted in Leblanc (1999), p. 35.
  93. ^ Хьюи, Стив. "We're Only in It for the Money – The Mothers of Invention / Frank Zappa". AllMusic. Алынған 17 қаңтар, 2020.
  94. ^ Shapiro (2006), p. 492.
  95. ^ Bangs, Lester, "Of Pop and Pies and Fun" Мұрағатталды December 17, 2007, at the Wayback Machine, Creem, December 1970. Retrieved on November 29, 2007.
  96. ^ Nobahkt (2004), p. 38.
  97. ^ Shapiro (2006), p. 492. Note that Taylor (2003) misidentifies the year of publication as 1970 (p. 16).
  98. ^ Gendron (2002), p. 348 n. 13.
  99. ^ Christgau, Robert (October 14, 1971). "Consumer Guide (20)". Ауыл дауысы. Алынған 23 шілде, 2016.
  100. ^ Bangs 2003, pp. 8, 56, 57, 61, 64, 101.
  101. ^ Bangs 2003, б. 8. Taken from article, '"Psychotic Reactions and Carburetor Dung", which appeared in June 1971 edition of Creem—refers to garage bands such as the Count Five as "punk rock"
  102. ^ Bangs 2003. Reprint of article, "James Taylor Marked for Death" that appeared in Creem, in winter-spring edition 1971, that refers to garage the Troggs and similar bands as "punk" on pp. 56, 57, 58, 61 ("punko"), and 64.
  103. ^ Taylor (2003), p. 16.
  104. ^ Willis, Ellen, "Into the Seventies, for Real," Нью-Йорк, December 1972; reprinted in Willis's Out of the Vinyl Deeps (2001, University of Minneapolis Press), pp. 114–16. Курсив түпнұсқада.
  105. ^ Houghton, Mick, "White Punks on Coke," Рок болсын. 1975 жылғы желтоқсан.
  106. ^ Shaw, Greg (January 4, 1973). "Punk Rock: the arrogant underbelly of Sixties pop (review of Nuggets)". Домалақ тас: 68.
  107. ^ Atkinson, Terry, "Hits and Misses", Los Angeles Times, February 17, 1973, p. B6.
  108. ^ Laing, Dave (2015). One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock (Екінші басылым). Oakland, CA: PM Press. б. 23. ISBN  9781629630335. – Laing mentions original "punk" magazine. He indicates that much "punk" fanfare in early 70s was in relation to mid-60s garage rock and artists perceived as following in that tradition. Бірінші шығарылымы панк журнал (1973) had a picture of a 60s garage rock band (which appears to be the Seeds) on the front cover ([1] ).
  109. ^ Sauders, "Metal" Mike. "Blue Cheer More Pumice than Lava." панк журнал. Fall 1973. In this панк журнал article Saunders discusses Randy Holden, former member of garage rock acts the Other Half және the Sons of Adam, then later protopunk/heavy rock band, Blue Cheer. He refers to an album by the Other Half as "acid punk."
  110. ^ Hilburn, Robert, "Touch of Stones in Dolls' Album," Los Angeles Times, May 7, 1974, p. C12.
  111. ^ Harvard, Joe, "Real Kids", Boston Rock Storybook. Retrieved on November 27, 2007. Мұрағатталды December 26, 2007, at the Wayback Machine
  112. ^ Ambrose, Joe (November 11, 2009). Gimme Danger: The Story of Iggy Pop. Omnibus Press. ISBN  9780857120311 - Google Books арқылы.
  113. ^ а б Savage (1991), p. 131.
  114. ^ Savage (1991), pp. 130–131.
  115. ^ Taylor (2003), pp. 16–17.
  116. ^ Valentine 2006, б. 54.
  117. ^ Valentine 2006, pp. 52–55.
  118. ^ Savage 1991, pp. 86–90, 59–60.
  119. ^ а б Walker (1991), p. 662.
  120. ^ Strongman (2008), pp. 53, 54, 56.
  121. ^ а б Savage (1992), p. 89.
  122. ^ Bockris and Bayley (1999), p. 102.
  123. ^ "Patti Smith—Biography". Arista жазбалары. Архивтелген түпнұсқа 2007 жылдың 3 қарашасында. Алынған 23 қазан, 2007. Strongman (2008), p. 57; Savage (1991), p. 91; Pareles and Romanowski (1983), p. 511; Bockris and Bayley (1999), p. 106.
  124. ^ Savage 1991, 90-91 б.
  125. ^ Gimarc 2005, б. 14.
  126. ^ Bessman (1993), p. 27.
  127. ^ Savage 1991, 132-33 б.
  128. ^ Деминг, Марк. ""The Dictators Go Girl Crazy!" (review)". Allmusic. Алынған 27 желтоқсан, 2007.
  129. ^ Bockris and Bayley (1999), p. 119.
  130. ^ Savage (1992) claims that "Blank Generation" was written around this time (p. 90). However, the Richard Hell anthology album Spurts includes a live Television recording of the song that he dates "spring 1974."
  131. ^ Strongman (2008), p. 96; Savage (1992), p. 130.
  132. ^ Campbell (2008), p. 362.
  133. ^ Walsh (2006), p. 27.
  134. ^ Savage (1991), p. 132.
  135. ^ Walsh (2006), pp. 15, 24; үшін Панк, Wayne County, and punk homosexuality, see McNeil and McCain (2006), pp. 272–75; Savage (1992), p. 139; for CBGB's closing in 2006, see, e.g., Damian Fowler, "Legendary punk club CBGB closes", BBC News, October 16, 2006. Retrieved on December 11, 2006.
  136. ^ Savage (1992), p. 137.
  137. ^ Pareles and Romanowski (1983), p. 249.
  138. ^ Isler, Scott; Robbins, Ira. "Ramones". Trouser Press. Алынған 23 қазан, 2007.
  139. ^ Adams (2002), p. 369; McNeil and McCain (2006), pp. 233–34.
  140. ^ "Richard Hell—Another World/Blank Generation/You Gotta Lose". Дискогтар. Алынған 23 қазан, 2007. Buckley (2003), p. 485.
  141. ^ Нью Йорк, Volume 20, Page 67 1987 "Lismar Lounge (41 First Avenue, near 3rd Street). The Love Club is no more (it operated in the basement till a month ago). ... When people talk about the punk scene at CBGB, they mean the Sunday matinee performances. For $5 ... Aztec Lounge This is only partly punk—the bar crowd is actually friendly."
  142. ^ Walsh (2006), p. 8.
  143. ^ Heylin (2007), p. 380. Heylin dates the "Hot Wire My Heart" single to 1976.
  144. ^ Hannon (2009), p. 18. Hannon suggests "Hot Wire My Heart" came out in January 1977 or shortly thereafter.
  145. ^ "Debris – OklahomaRock.com". Архивтелген түпнұсқа 2015 жылғы 1 қазанда. Алынған 10 желтоқсан, 2013.
  146. ^ Night, Another Hot Oklahoma (May 27, 2008). "Another Hot Oklahoma Night: Exhibit Team Meets with proto-punk band Debris from Chickasha".
  147. ^ "Brady, Karen Chickasha Express Star(2010)". Архивтелген түпнұсқа 2013 жылғы 10 желтоқсанда. Алынған 5 қыркүйек, 2020.
  148. ^ Unterberger 1999, б. 319.
  149. ^ Unterberger 1999, б. 426.
  150. ^ Humphrey, Clark. "Rock Music—Seattle". HistoryLink.org, May 4, 2000. Retrieved on November 26, 2007.
  151. ^ Habell-Pallán, Michelle (2012). "'Death to Racism and Punk Revisionism': Alice Bag's Vexing Voice and the Unspeakable Influence of Canción Ranchera on Hollywood Punk", Pop When the World Falls Apart: Music in the Shadow of Doubt, б. 250. Duke University Press Books, North Carolina. ISBN  0822351080.
  152. ^ Andersen and Jenkins (2001), pp. 2–13.
  153. ^ Robbins, Ira. "DMZ". Trouser Press. Алынған 1 желтоқсан, 2007. Donnelly, Ben. "DMZ". Шаң басқан. Архивтелген түпнұсқа 2008 жылғы 2 ақпанда. Алынған 29 қараша, 2007.
  154. ^ Lovell, Paul (1978). "Interview with Kenne Gizmo". Boston Groupie News. Алынған 28 желтоқсан, 2007. Eddy, Chuck (July 15, 2005). "Eddytor's Dozen". Ауыл дауысы. Алынған 28 желтоқсан, 2007.
  155. ^ Ross, Alex. "Generation Exit", Нью-Йорк, April 25, 1994, pp. 102–104.
  156. ^ Harvard, Joe, "Willie "Loco" Alexander and the Boom Boom Band", Boston Rock Storybook. Retrieved November 27, 2007. Мұрағатталды October 24, 2007, at the Wayback Machine
  157. ^ Джон Ингхам, quoted in Stafford (2006), p. 63.
  158. ^ Stafford (2006), p. 62.
  159. ^ Raftery, Brian. "The 30 Essential Punk Albums of 1977". Айналдыру. October 2007, p. 70.
  160. ^ Buckley (2003), p. 3; McFarlane (1999), p. 507.
  161. ^ Walker, Clinton (1996), б. 20.
  162. ^ McFarlane (1999), p. 548.
  163. ^ Beaumont, Lucy (August 17, 2007). ""Great Australian Albums [TV review]" ". Дәуір. Алынған 22 қыркүйек, 2007. Gook, Ben (August 16, 2007). ""Great Australian Albums The Saints – (I'm) Stranded [DVD review]" ". Mess+Noise. Алынған 22 қыркүйек, 2007.
  164. ^ Stafford (2006), pp. 57–76.
  165. ^ а б c McFarlane (1999), p. 507.
  166. ^ McCaleb (1991), p. 529.
  167. ^ Unterberger (2002), p. 1337.
  168. ^ Gimarc (2005), p. 41
  169. ^ Marcus (1989), p. 8.
  170. ^ "The Sex Pistols", Rolling Stone Encyclopedia of Rock 'n' Roll (2001). Retrieved on September 11, 2006; Robb (2006), pp. 83–87; Savage (1992), pp. 99–103.
  171. ^ Gimarc (2005), p. 22; Robb (2006), p. 114; Savage (1992), p. 129.
  172. ^ "The Bromley Contingent ", punk77.co.uk. Retrieved on December 3, 2006.
  173. ^ Savage (1992), pp. 151–152. The quote has been incorrectly ascribed to McLaren (e.g., Laing [1985], pp. 97, 127) and Rotten (e.g., "Punk Music in Britain", BBC, October 7, 2002), but Savage directly cites the Жаңа музыкалық экспресс issue in which the quote originally appeared. Robb (2006), p. 148, also describes the NME article in some detail and ascribes the quote to Jones.
  174. ^ Quoted in Friedlander and Miller (2006), p. 252.
  175. ^ Quoted in Savage (1992), p. 163.
  176. ^ Savage (1992), p. 163.
  177. ^ Savage (1992), pp. 124, 171, 172.
  178. ^ "Sex Pistols Gig: The Truth". BBC. 27 маусым, 2006 ж. Алынған 29 желтоқсан, 2007.
  179. ^ Taylor (2003), p. 56; McNeil and McCain (2006), pp. 230–233; Robb (2006), pp. 198, 201. Quote: Robb (2006), p. 198.
  180. ^ Robb (2006), p. 198.
  181. ^ Тейлор 2003, б. 56.
  182. ^ Loder, Kurt (March 10, 2003). "The Clash: Ducking Bottles, Asking Questions". MTV.com. Алынған 20 желтоқсан, 2007.
  183. ^ Taylor 2004, б. 80.
  184. ^ Laing 1985, б. 13.
  185. ^ Cummins, Kevin, "Closer to the Birth of a Music Legend", Бақылаушы, August 8, 2007, p. 12.
  186. ^ Strongman (2008), pp. 131–132; Savage (1992), p. 216. Strongman describes one of the Sex Pistols' objectionable requests as "some entourage accommodation". Savage says they were dropped from the festival following a violent altercation between Sid Vicious, then part of the Sex Pistols' "entourage", and journalist Ник Кент at a Pistols gig. It is possible that the organizers were specifically afraid of Vicious's attendance.
  187. ^ See, e.g., Marcus (1989), pp. 37, 67.
  188. ^ "Eater". Detour Records. Архивтелген түпнұсқа 15 қазан 2007 ж. Алынған 29 желтоқсан, 2007.
  189. ^ Colegrave and Sullivan (2005), p. 111; Gimarc (2005), p. 39; Robb (2006), pp. 217, 224–225.
  190. ^ Savage (1992), p. 253.
  191. ^ а б Pardo (2004), p. 245.
  192. ^ Savage (1992), pp. 221, 247.
  193. ^ Heylin (1993), p. xii.
  194. ^ Robbins, Ira. "Undertones". Trouser Press. Архивтелген түпнұсқа 2007 жылдың 3 қарашасында. Алынған 23 қазан, 2007. Reid, Pat (May 2001). "Alive and Kicking". Rhythm Magazine. Undertones.net. Архивтелген түпнұсқа 2007 жылдың 3 қарашасында. Алынған 23 қазан, 2007.
  195. ^ Griffin, Jeff, "Қарғыс атқырлар ", BBC.co.uk. Retrieved on November 19, 2006.
  196. ^ "Anarchy in the U.K." Домалақ тас. December 9, 2004. Archived from түпнұсқа 2007 жылдың 12 қазанында. Алынған 22 қазан, 2007.
  197. ^ Lydon (1995), p. 127; Savage (1992), pp. 257–260; Barkham, Patrick, "Ex-Sex Pistol Wants No Future for Swearing", The Guardian (UK), March 1, 2005. Retrieved on December 17, 2006.
  198. ^ Savage (1992), pp. 267–275; Lydon (1995), pp. 139–140.
  199. ^ а б Reynolds (2005), p. 211.
  200. ^ "Punk Rock", AllMusic. Retrieved on January 7, 2007.
  201. ^ "A Report on the Sex Pistols". October 20, 1977.
  202. ^ Savage (1992), p. 437; Mullen, Brendan, and Marc Spitz (May 2001). "Sit on My Face, Stevie Nicks! The Germs, Darby Crash, and the Birth of SoCal Punk", Айналдыру, б. 102.
  203. ^ Thompson (2000), p. 391.
  204. ^ Heylin (2007), p. 376.
  205. ^ Claude Bessy, quoted in Mullen et al. (2002), б. 67.
  206. ^ Spitz and Mullen (2001), passim.
  207. ^ Stark (2006), passim.
  208. ^ Unterberger (1999), p. 398. For examples of early California punk recordings, see Dangerhouse Records—Part 1 BreakMyFace.com.
  209. ^ а б Keithley (2004), pp. 31–32.
  210. ^ Keithley (2004), pp. 24, 35, 29–43, 45 et seq.
  211. ^ Miller, Earl. "File Under Anarchy: A Brief History of Punk Rock's 30-Year Relationship with Toronto's Art Press". International Contemporary Art, December 22, 2005. Retrieved on November 25, 2007
  212. ^ Worth, Liz. "A Canadian Punk Revival" Мұрағатталды May 6, 2008, at the Wayback Machine. Exclaim, June 2007. Retrieved on November 27, 2007; Keithley (2004), pp. 40–41, 87, 89.
  213. ^ O'Connor, Alan (2002), "Local Scenes and Dangerous Crossroads: Punk and Theories of Cultural Hybridity", Танымал музыка 21/2, p. 229; Wagner, Vit (October 15, 2006), "Nazi Dog Set to Snarl Again" Мұрағатталды 2012 жылғы 22 қазан, сағ Wayback Machine, Toronto Star. Retrieved on November 11, 2010.
  214. ^ Heylin (2007), pp. 491-494.
  215. ^ Porter (2007), pp. 48–49; Nobahkt (2004), pp. 77–78.
  216. ^ Smith (2008), pp. 120, 238–239.
  217. ^ Gimarc 2005, б. 52.
  218. ^ Gimarc 2005, б. 86.
  219. ^ Gimarc 2005, б. 92.
  220. ^ Jeffrey Wengrofsky, "The Romance of Junk," Trebuchet Magazine https://www.trebuchet-magazine.com/walter-lure/ Retrieved May 12, 2020
  221. ^ Boot and Salewicz (1997), p. 99.
  222. ^ Gimarc 2005, б. 102.
  223. ^ Adams (2002), pp. 377–380.
  224. ^ а б c г. Aaron, Charles, "The Spirit of '77" Мұрағатталды 19 қараша, 2007 ж Wayback Machine, Айналдыру, September 20, 2007. Retrieved on November 27, 2007.
  225. ^ Raymer, Miles, "Chicago Punk, Vol. 1", Чикаго оқырманы, November 22, 2007; Austen, Jake, "Savage Operation" Мұрағатталды February 6, 2008, at the Wayback Machine, Time Out Chicago, November 22, 2007. Both retrieved December 18, 2007.
  226. ^ "1977 Club Listings—Boston Punk Scene". Boston Groupie News. Алынған 15 қараша, 2010. "1978 Club Listings—Boston Punk Scene". Boston Groupie News. Алынған 15 қараша, 2010.
  227. ^ Andersen and Jenkins (2001), pp. 11–15, 23–26, 32, 35, 39, 41, 49, 59, 60, 68, 84, 91, 93 et seq.
  228. ^ Simmons, Todd, "The Wednesday the Music Died" Мұрағатталды December 9, 2007, at the Wayback Machine, Ауыл тұрғыны, October 18–24, 2006. Retrieved on November 27, 2007; Wells (2004), p. 15.
  229. ^ Dougan (2002), p. 1250.
  230. ^ Heylin (2007), p. 201
  231. ^ Leblanc (1999), p. 45.
  232. ^ Savage (1992), pp. 260, 263–67, 277–79; Laing (1985), pp. 35, 37, 38.
  233. ^ Savage (1992), p. 286.
  234. ^ Savage (1992), pp. 296–98; Reynolds (2005), pp. 26–27.
  235. ^ Colegrave and Sullivan (2005), p. 225.
  236. ^ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock. PM Press, 2015. p. 48-49
  237. ^ Swash, Rosie (October 23, 2010). "Crass's political punk is as relevant now as ever". The Guardian. Алынған 26 наурыз, 2015.
  238. ^ Reynolds (2005), pp. 365, 378.
  239. ^ Savage (1991), p. 298.
  240. ^ Reynolds (2005), pp. 170–72.
  241. ^ Heylin (2007), p. 304.
  242. ^ Reynolds (2005), pp. 171–72; Buckley (2003), p. 1179; Strongman (2008), p. 232.
  243. ^ Shuker (2002), p. 228; Wells (2004), p. 113; Myers (2006), p. 205; "Reggae 1977: When The Two 7's Clash". Punk77.co.uk. Алынған 3 желтоқсан, 2006.
  244. ^ Hebdige (1987), p. 107.
  245. ^ Wells (2004), p. 114.
  246. ^ Strongman (2008), pp. 182–84.
  247. ^ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock. PM Press, 2015. p. 49
  248. ^ Gaar (2002), p. 200.
  249. ^ Laing, Dave. One Chord Wonders: Power and Meaning in Punk Rock. PM Press, 2015. p. 86
  250. ^ The title echoes a lyric from the title track of Patti Smith's 1975 album Жылқылар
  251. ^ McFaarlane, p. 547.
  252. ^ Cameron, Keith. "Come the Revolution". Қамқоршы, July 20, 2007. Retrieved on November 25, 2007.
  253. ^ Gardner, Steve. "Radio Birdman". Noise for Heroes, summer 1990. Retrieved on November 25, 2007.
  254. ^ Nichols (2003), pp. 44, 54.
  255. ^ Strahan, Lucinda. "The Star Who Nicked Australia's Punk Legacy". Дәуір, September 3, 2002. Retrieved on November 25, 2007.
  256. ^ Erlewine (2002), p. 99.
  257. ^ Crumsho, Michael. "Dusted Reviews: Metal Urbain—Anarchy in Paris!" Мұрағатталды November 14, 2012, at the Wayback Machine. Dusted Magazine, February 5, 2004. Retrieved on May 30, 2008.
  258. ^ Sabin 1999, б. 12.
  259. ^ "Metal Urbain" (француз тілінде). Metalorgie. Алынған 5 сәуір, 2012.
  260. ^ Gimarc (2005), p. 81.
  261. ^ Gimarc (2005), p. 89.
  262. ^ Gimarc (2005), p. 97.
  263. ^ James (2003), pp. 91–93.
  264. ^ Thompson (2000), p. 445; OM. "French Punk New Wave 1975–1985" Francomix, January 20, 2005. Retrieved on November 25, 2007.
  265. ^ Robbins, Ira (October 2007). "The Spirit of '77", Айналдыру, б. 58.
  266. ^ а б Burns and Van Der Will (1995), p. 313.
  267. ^ Carlsson, Benke & Johansson, Peter & Wickholm, Pär (2004). Svensk punk 1977–81. Стокгольм: Atlas. б. 244.
  268. ^ Palmer, Robert. «Поп-өмір». The New York Times, September 23, 1987; "Psychedelia in Japan" Мұрағатталды December 5, 2007, at the Wayback Machine. Noise: NZ/Japan. Both retrieved on November 25, 2007.
  269. ^ Killings, Todd. "The Kids Headline Chaos In Tejas Fest". Victim of Time, May 16, 2007. Retrieved on November 25, 2007.
  270. ^ Savage (1992), p. 581.
  271. ^ Schrader, Stuart. "Drogas, Sexo, Y Un Dictador Muerto: 1978 on Vinyl in Spain", Shit-Fi, June 4, 2008. Retrieved on July 29, 2009.
  272. ^ Mumenthaler, Samuel "Swiss Pop & Rock Anthology from the Beginnings till 1985: WAVE (3)" Мұрағатталды December 6, 2007, at the Wayback Machine, SwissMusic; Debored, Guy. "Kleenex" TrakMarx, October 2006. Both retrieved on November 27, 2007.
  273. ^ Wallach, Jeremy (2008). "Living the Punk Lifestyle in Jakarta". Этномузыкология. 52: 98–116.
  274. ^ Jones, Keith and Maas, Deon. "Punk In Africa" Мұрағатталды June 9, 2014, at the Wayback Machine. Punk In Africa, 2012. Retrieved on June 8, 2014.
  275. ^ Petridis, Alexis. "National Wake: the South African punk band who defied apartheid". The Guardian, October 4, 2013. Retrieved on June 8, 2014.
  276. ^ Blush (2001), p. 18; Reynolds (2006), p. 211; Spitz and Mullen (2001), pp. 217–32; Stark (2006), "Dissolution" (pp. 91–93); қараңыз, "Round-Table Discussion: Hollywood Vanguard vs. Beach Punks!" (Flipsidezine.com article archive).
  277. ^ Spitz and Mullen (2001), pp. 274–79.
  278. ^ See also Reynolds (2005), pp. 208–11.
  279. ^ Dougan, John. Flipper—Biography. Allmusic. Retrieved on November 26, 2007.
  280. ^ Reynolds (2005), pp. 1–2, 17; Laing (1985), p. 109; Savage (1991), p. 396.
  281. ^ Laing (1985), p. 108.
  282. ^ Savage (1992), p. 530.
  283. ^ "London Calling" hit number eleven. In 1991, after the band had broken up, a rerelease of "Мен қалуым керек пе немесе баруым керек пе " reached number one.
  284. ^ а б Rooksby (2001), p. 94.
  285. ^ Gray (2005), p. 315.
  286. ^ Reynolds (2005), p. xvii.
  287. ^ Quoted in Wells (2004), p. 21.
  288. ^ See, e.g., Spencer, Neil, and James Brown, "Why the Clash Are Still Rock Titans", Бақылаушы (UK), October 29, 2006. Retrieved February 28, 2006.
  289. ^ Namaste (2000), p. 87; Laing (1985), pp. 90–91.
  290. ^ Gendron (2002), pp. 269–74.
  291. ^ Strongman (2008), p. 134.
  292. ^ Laing (1985), pp. 37.
  293. ^ Wojcik (1995), p. 22.
  294. ^ Schild, Matt, "Stuck in the Future", Aversion.com, July 11, 2005. Retrieved on January 21, 2007.
  295. ^ Reynolds (2005), p. 79.
  296. ^ «Жаңа толқын», Allmusic. Retrieved on January 17, 2007.
  297. ^ Reynolds (2005), p. 107.
  298. ^ Creswell (2006), p. 395.
  299. ^ Reynolds (2005), p. xxi.
  300. ^ Reynolds (2005), pp. xxvii, xxix.
  301. ^ Reynolds (2005), p. xxix.
  302. ^ Қараңыз, мысалы, Теледидар overview by Mike McGuirk, Рапсодия; Marquee Moon review by Stephen Thomas Erlewine, Allmusic; Теледидар: Marquee Moon (remastered edition) review by Hunter Felt, PopMatters. All retrieved January 15, 2007.
  303. ^ Buckley (2003), p. 13; Reynolds (2005), pp. 1–2.
  304. ^ Қараңыз. e.g., Reynolds (1999), p. 336; Savage (2002), p. 487.
  305. ^ Harrington (2002), p. 388.
  306. ^ Potts, Adrian (May 2008), "Big and Ugly", Орынбасары. Retrieved on December 11, 2010.
  307. ^ See Thompson (2000), p. viii.
  308. ^ Sabin 1999, б. 4.
  309. ^ Blush (2001), pp. 16–17.
  310. ^ а б Andersen and Jenkins (2001).
  311. ^ а б Blush (2001), p. 17; Coker, Matt, "Suddenly In Vogue: The Middle Class May Have Been the Most Influential Band You've Never Heard Of", OC Weekly, December 5, 2002.
  312. ^ а б c Van Dorston, A.S., "A History of Punk", fastnbulbous.com, January 1990. Retrieved on December 30, 2006.
  313. ^ Mahon (2008), p. 50.
  314. ^ Frere-Jones (2004), p. 34; Parker, Chris, "Нашар ми", CMJ жаңа музыкалық есебі, April 3, 2000, p. 30.
  315. ^ Blush (2001), pp. 12–21.
  316. ^ Andersen and Jenkins (2001), p. 89; Blush (2001), p. 173; Diamond, Mike. "Beastie Boys Biography". Sing365.com. Архивтелген түпнұсқа 2006 жылғы 4 мамырда. Алынған 4 қаңтар, 2008.
  317. ^ Finn, Craig (October 27, 2011). "The Faith and Void: the glorious Dischord of 1980s harDCore punk". The Guardian. Алынған 16 тамыз, 2012.
  318. ^ Leblanc (1999), p. 59.
  319. ^ Lamacq, Steve, "x True Til Death x", BBC Radio 1, 2003. Retrieved on January 14, 2007.
  320. ^ Weinstein (2000), p. 49.
  321. ^ "Tales of Terror: Bad Dream or Acid Trip?". Midtown Monthly. January 1, 2010. Алынған 22 сәуір, 2012.
  322. ^ Burton, Brent (September 30, 2011). "Two classic D.C. hardcore bands empty their vaults". Washington City Paper. Алынған 16 тамыз, 2012.
  323. ^ Реджетт, Нед. "The Faith/Void Split LP". AllMusic. Алынған 16 тамыз, 2012.
  324. ^ Hess (2007), p. 165.
  325. ^ Lamey and Robbins (1991), p. 230.
  326. ^ Sabin 1999, б. 216 n. 17.
  327. ^ Dalton, Stephen, "Revolution Rock", Vox, June 1993.
  328. ^ Reynolds (2005), p. 1.
  329. ^ Robb (2006), p. 469.
  330. ^ а б Bushell, Garry. "Oi!—The Truth". garry-bushell.co.uk. Архивтелген түпнұсқа on July 31, 2008. Алынған 23 желтоқсан, 2010.
  331. ^ Quoted in Robb (2006), pp. 469–70.
  332. ^ Robb (2006), p. 470.
  333. ^ Bangs, Lester. "If Oi Were a Carpenter". Ауыл дауысы. April 27, 1982.
  334. ^ Berthier (2004), p. 246.
  335. ^ Fleischer, Tzvi. "Sounds of Hate" Мұрағатталды December 14, 2005, at the Wayback Machine. Australia/Israel & Jewish Affairs Council (AIJAC), August 2000. Retrieved on January 14, 2007.
  336. ^ Robb (2006), pp. 469, 512.
  337. ^ Gimarc (1997), p. 175; Laing (1985), p. 112.
  338. ^ Robb (2006), p. 511.
  339. ^ Wells (2004), p. 35.
  340. ^ Hardman (2007), p. 5.
  341. ^ Gosling (2004), p. 170.
  342. ^ Gosling (2004), pp. 169–70.
  343. ^ Purcell (2003), pp. 56–57.
  344. ^ "News Items". SOS Records. March 12, 2007. Archived from түпнұсқа on December 18, 2007. Сілтемелер Мұрағатталды February 27, 2005, at the Wayback Machine Anima Mundi. Both retrieved on November 25, 2007.
  345. ^ Besssman (1993), p. 16; Carson (1979), p. 114; Simpson (2003), p. 72; McNeil (1997), p. 206.
  346. ^ Cooper, Ryan. "The Buzzcocks, Founders of Pop Punk". About.com.Алынған: 16 желтоқсан 2006 ж.
  347. ^ Майерс (2006), б. 52.
  348. ^ Ди Белла, Кристин. «182 жыпылықтау + жасыл күн». PopMatters.com. 11 маусым 2002 ж. Мұрағатталды 23.03.2007 ж., 2007 ж. 4 ақпанда алынды.
  349. ^ Портер (2007), б. 86.
  350. ^ Хендриксон, Тад. «Irish Pub-Rock: Boozy Punk Energy, Celtic Style». NPR Музыка, 16 наурыз, 2009 жыл. 12 қараша 2010 ж. Шығарылды.
  351. ^ Рейд, Крейг; Рейд, Чарльз (2014). Proclaimers әндері. Кофе үстелінің цифрлық баспасы. ISBN  9780993117794. Алынған 14 наурыз, 2020.
  352. ^ Феликс, доктор Стэнфорд (2010). Толық идиотқа арналған музыкалық сөздік. DK Publishing. б. 257. ISBN  978-1-101-19809-4.
  353. ^ Джойнсон, Вернон (2001). Сізге! UK Punk, New Wave & Early Post Punk туралы нұсқаулық. Вулверхэмптон: Шекаралық басылымдар. б. 11. ISBN  1-899855-13-0.
  354. ^ «Сіз ұмытып кеткен 12 неон поп-панк әні». Altpress.com. 2016 жылғы 17 мамыр. Алынған 5 қыркүйек, 2020.
  355. ^ Rip It Up және қайтадан бастаңыз: Post Punk 1978-1984.Саймон Рейнольдс.Faber and Faber Ltd, сәуір, 2005, ISBN  0-571-21569-6 (АҚШ басылымы: Пингвин, 2006 ж. Ақпан, ISBN  0-14-303672-6)
  356. ^ Симпсон (2003), б. 42.
  357. ^ Лаинг (1985), 118, 128 б.
  358. ^ Гудлэд және Бибби (2007), б. 16.
  359. ^ Азеррад (2001), пасим; Hüsker Dü мен алмастырушылардың қарым-қатынасы туралы 205-6 беттерді қараңыз.
  360. ^ Голдберг, Майкл, «Панк өмірі», Домалақ тас, 18 шілде - 1 тамыз 1985 ж.
  361. ^ а б Эрлвайн, Стивен Томас. «Американдық балама рок / пост-панк». Allmusic. Алынған 7 қараша, 2011.
  362. ^ Фридландер және Миллер (2006), 256, 278 б.
  363. ^ «Курт Дональд Кобейн» Мұрағатталды 12 қараша, 2006 ж Wayback Machine, Өмірбаян арнасы. 2006 жылдың 19 қарашасында алынды.
  364. ^ Сент-Томаста келтірілген (2004), б. 94.
  365. ^ Моргенштейн, Марк (23 қыркүйек, 2011). "'Ешқашан ұмытпа, 'Енді қайтадан емес пе?'. CNN. Алынған 27 қазан, 2011.
  366. ^ Гринвальд (2003), 9-12 бет.
  367. ^ Пирс, Кэрри, «Jimmy Eat World: Фьючерстер- Интеркоптық жазбалар » Мұрағатталды 5 желтоқсан 2007 ж Wayback Machine, Батальон, 2004 ж., 24 қараша. 2007 ж. 2 желтоқсанда алынды.
  368. ^ «Рок дамуды қашан тоқтатты? Ол болған жоқ: панк-роктың балаларымен кездесу». 2015 жылғы 24 маусым.
  369. ^ «Эмоды жаңғыртуға арналған 30 үздік альбом, рейтингтер». 2017 жылғы 14 маусым.
  370. ^ Спенсер (2005), 279–89 бб.
  371. ^ а б Гаррисон, Эдни Каех (2000 көктемі). «АҚШ феминизмі-Grrrl стилі! Жастар (қосалқы) мәдениеттері және үшінші толқынның технологиялары». Феминистік зерттеулер. 26 (1): 141–170. дои:10.2307/3178596. JSTOR  3178596.
  372. ^ а б Уайт, Эмили (1992 ж. 25 қыркүйек). «Қазір қыздардың стиліндегі революция !: феминистік рок-н-ролл астындағы жасөспірім әйелдерге арналған ескертпелер». Чикаго оқырманы.
  373. ^ Раха (2005), б. 154.
  374. ^ Джексон (2005), 261-62 бб.
  375. ^ Лофтус, Джейми (2015 ж. 8 сәуір). «Бостондағы Riot Grrrl күніне орай Riot Grrrl қозғалысының қысқаша тарихы». bdcwire.
  376. ^ МакГоун, Брис. «Жолбарыстың көзі» Мұрағатталды 5 желтоқсан 2007 ж Wayback Machine. Ламда, Ақпан / наурыз 2005. Алынған 26 қараша 2007 ж.
  377. ^ Клейн (2000), б. 300.
  378. ^ а б c Қараңыз, мысалы, Іздеуге болатын мәліметтер қоры - алтын және платина Мұрағатталды 26 маусым 2007 ж Wayback Machine, RIAA. Алынған уақыты 2007 жылдың 2 желтоқсанында.
  379. ^ Фукоко, Кристина (2000 ж. 1 қараша), «Панк-рок саясаты жаман діннің жетегінде кете береді» Мұрағатталды 2009 жылғы 15 қазан, сағ Wayback Machine, liveDaily. Алынған күні - 1 қыркүйек 2008 ж.
  380. ^ а б Алтын, Джонатан. «Панк бұзылған жыл». АЙНАЛДЫРУ. Қараша 1994 ж.
  381. ^ Hebdige (1987), б. 111.
  382. ^ ... Ал қасқырлар шығады 1996 жылдың қаңтарында алтынмен сертификатталған. Барайық, Rancid-тің алдыңғы альбомы 2000 жылдың шілдесінде алтын сертификат алды.
  383. ^ Элиезер, Кристи. «Әлемді жаулап алуға тырысу». Билборд. 28 қыркүйек, 1996, б. 58; Элиезер, Кристи. «Австралиядағы жыл: параллель әлемдер және көркемдік бұрыштар». Билборд. 1997 жылғы 27 желтоқсан - 1998 жылғы 3 қаңтар, б. YE-16.
  384. ^ Д'Анжело, Джо, «Жасыл күн қалай Дуки Ұрықтандырылған панк-рок жаңғыруы », MTV.com, 15 қыркүйек, 2004 жыл. 3 желтоқсан 2007 ж.
  385. ^ Майерс (2006), б. 120.
  386. ^ Ноулз (2003), б. 44.
  387. ^ Диль (2007), 2, 145, 227 б.
  388. ^ Catucci (2004a), б. 85.
  389. ^ а б Шпиц (2006), б. 144.
  390. ^ Диль (2003), б. 72.
  391. ^ Blasengame, Барт. «Тікелей эфир: Blink-182». Айналдыру. Қыркүйек 2000, б. 80; Паппадемалар, Алекс. «Жыпылықтау-182: Марк, Том және Травис шоуы: клизма кері соққы береді". Айналдыру. Желтоқсан 2000, б. 222.
  392. ^ «Goings On Town: Түнгі өмір». Нью-Йорк. 10 қараша 2003 ж. 24.
  393. ^ Синагра (2004), б. 791.
  394. ^ Aiese, Eric (27 ақпан, 2001). «Aussie Punkabilly Sound-пен» тірі аяқталу «. Билборд. Алынған 1 ақпан, 2011.
  395. ^ Хаенфлер (2006), б. 12.
  396. ^ Канделл, Стив (1 қаңтар, 2008). «Жылдың альбомы: маған қарсы!». Айналдыру. Алынған 31 қаңтар, 2011. Вуд, Микаэль (1 тамыз, 2007). «Маған қарсы!» 'Жаңа толқын'". Айналдыру. Алынған 31 қаңтар, 2011.
  397. ^ Санна, Якопо (20 қыркүйек, 2017 жыл). «Чехия DIY сахнасының шынайы және сергек әлемі». Bandcamp. Алынған 7 қазан, 2017.

Дереккөздер

  • Адамс, Деанна Р. (2002). Рок-н-ролл және Кливленд байланысы. Кент, Огайо: Кент мемлекеттік университетінің баспасы. ISBN  978-0-87338-691-3.
  • Андерсен, Марк және Марк Дженкинс (2001). Күндер биі: халық астанасында панктың екі онкүндігі (Нью-Йорк: Soft Skull Press). ISBN  1-887128-49-2
  • Андерсон, Марк (2002). «Zunō keisatsu», in Қазіргі заманғы жапон мәдениетінің энциклопедиясы, ред. Сандра Бакли (Лондон және Нью-Йорк: Routledge), б. 588. ISBN  0-415-14344-6
  • Азеррад, Майкл (2001). Біздің топ сіздің өміріңіз бола алады (Нью-Йорк: Кішкентай, Браун). ISBN  0-316-78753-1
  • Бэнгс, Лестер (1980). «Протопанк: Гараж жолақтары». Роллинг-рок-роллдың иллюстрацияланған тарихы (екінші басылым). Нью-Йорк қаласы: кездейсоқ үй. ISBN  9780394739380.
  • Бэнгс, Лестер (2003). Психотикалық реакциялар және карбюраторлық тезек. Anchor Books, Random House бөлімі.
  • Беннетт, Энди (2001). «'Қосыңыз да ойнаңыз!': Ұлыбританиядағы инди-гитараның мәдениеті», in Гитара мәдениеттері, eds. Энди Беннетт пен Кевин Доу (Оксфорд және Нью-Йорк: Берг), 45-62 бет. ISBN  1-85973-434-0
  • Бертье, Эктор Кастильо (2001). «Менің буыным: Рок және ла Банда's Мексика мемлекетіне қарсы мәжбүрлі тірі қалу », in Rockin 'las America: Латын / Америкадағы ғаламдық саясат, ред. Дебора Пакини Эрнандес (Питтсбург: Питтсбург Университеті), 241–60 бет. ISBN  0-8229-4226-7
  • Бессман, Джим (1993). Рамонес: американдық топ (Нью-Йорк: Сент-Мартиндікі). ISBN  0-312-09369-1
  • Қызару, Стивен (2001 ж. 1 қазан). Петрос, Джордж (ред.). Американдық хардкор: тайпалар тарихы. Feral House. ISBN  9780922915712.
  • Бокрис, Виктор және Роберта Бэйли (1999). Патти Смит: Рұқсат етілмеген өмірбаяны (Нью-Йорк: Саймон және Шустер). ISBN  0-684-82363-2
  • Болтон, Эндрю (2013) Панк: Couture-ге хаос.
  • Бут, Адриан және Крис Салевич (1997). Панк: Музыкалық революцияның иллюстрацияланған тарихы (Нью-Йорк: Пингвин). ISBN  0-14-026098-6
  • Бакли, Питер, ред. (2003). Рок туралы өрескел нұсқаулық (Лондон: дөрекі нұсқаулық). ISBN  1-84353-105-4
  • Берчил, Джули, және Тони Парсонс (1978). Бала Джонниді қарады: Рок-н-роллдың өлімі (Лондон: Pluto Press). ISBN  0-86104-030-9
  • Бернс, Роб және Вилфрид Ван Дер Уилл (1995). «Федеративті Республика 1968 жылдан 1990 жылға дейін: Индустриалды Қоғамнан Мәдениет Қоғамына», in Неміс мәдениеті: кіріспе, ред. Бернс (Оксфорд және Нью-Йорк: Oxford University Press), 257–324 бб. ISBN  0-19-871503-X
  • Кэмпбелл, Майкл, Джеймс Бродимен (2008). Рок-н-ролл: кіріспе, 2-ші басылым. (Белмонт, Калифорния: Томсон Ширмер). ISBN  0-534-64295-0
  • Карсон, Том (1979). «Ресейге зымыран«, in Бекітілген: Шөл аралы үшін рок-н-ролл, ред. Грейл Маркус (Нью-Йорк: Knopf). ISBN  0-394-73827-6
  • Catucci, Nick (2004a). «Blink-182», in Жаңа Rolling Stone альбомы туралы нұсқаулық, 4-ші басылым, ред. Натан Брэкетт (Нью-Йорк: Fireside / Simon & Schuster), б. 85. ISBN  0-7432-0169-8
  • Катуччи, Ник (2004б). «Жасыл күн», in Жаңа Rolling Stone альбомы туралы нұсқаулық, 4-ші басылым, ред. Натан Брэкетт (Нью-Йорк: Fireside / Simon & Schuster), 347–48 бб. ISBN  0-7432-0169-8
  • Колеграв, Стивен және Крис Салливан (2005). Панк: революцияның анықталған жазбасы (Нью-Йорк: Найзағай аузы). ISBN  1-56025-769-5
  • Кун, Каролин (1977). «1988»: жаңа толқын [және] панк-рок жарылысы. (Лондон: Орбах және Палата). ISBN  0-8015-6129-9.
  • Кресвелл, Тоби (2006). 1001 ән: барлық уақыттағы ұлы әндер және суретшілер, олардың артындағы әңгімелер мен құпиялар (Нью-Йорк: Найзағай аузы). ISBN  1-56025-915-9
  • Диксон, Пол (1982). Сөздер: Білгірдің ескі және жаңа, таңқаларлық және ғажайып, пайдалы және жат сөздер жиынтығы (Нью-Йорк: Delacorte). ISBN  0-440-09606-5
  • Diehl, Matt (2007). Менің панк деп аталатыным: жасыл күн, құлдырап кеткен бала, дистилляторлар, жаман дін. Нео-панк сахнаға қалай түсіп кетті (Нью-Йорк: Сент-Мартиндікі). ISBN  0-312-33781-7
  • Дуган, Джон (2002). «Рентгендік спекс», in Рок туралы барлық музыкалық нұсқаулық: рок, поп және жан туралы анықтамалық нұсқаулық, 3-ші басылым, ред. Владимир Богданов, Крис Вудстра және Стивен Томас Эрлвайн (Сан-Франциско: Backbeat). ISBN  0-87930-653-X
  • Эллис, Айин (2008). Көтерілісшілердің көзқарасы: рок-юмористердің диверсиялық әрекеттері (Беркли, Калифорния: Жұмсақ бас сүйек / қарсы нүкте). ISBN  1-59376-206-2.
  • Эрлвайн, Стивен Томас (2002). «Туған күн», in Рок туралы барлық музыкалық нұсқаулық: рок, поп және жан туралы анықтамалық нұсқаулық, 3-ші басылым, ред. Владимир Богданов, Крис Вудстра және Стивен Томас Эрлвайн (Сан-Франциско: Backbeat). ISBN  0-87930-653-X
  • Флетчер, Тони (2000). Ай: Жартастағы аңыздың өмірі мен өлімі (Нью-Йорк: HarperCollins). ISBN  0-380-78827-6
  • Фрере-Джонс, Саша (2004). «Нашар ми», in Жаңа Rolling Stone альбомы туралы нұсқаулық, 4-ші басылым, ред. Натан Брэкетт (Нью-Йорк: Fireside / Simon & Schuster), 34-35 бет. ISBN  0-7432-0169-8
  • Фридландер, Пол, Питер Миллермен бірге (2006). Рок-н-ролл: әлеуметтік тарих, 2-ші басылым. (Боулдер, Ко .: Westview). ISBN  0-8133-4306-2
  • Фрисикс-Уоррен, Билл (2005). Мен сені сонда апарамын: поп-музыка және трансценденттілікке ұмтылыс (Нью-Йорк және Лондон: Continuum International). ISBN  0-8264-1700-0
  • Гаар, Джиллиан Г. (2002). Ол бүлікші: Рок-н-роллдағы әйелдер тарихы, 2-ші басылым. (Нью-Йорк: итбалық). ISBN  1-58005-078-6
  • Джендрон, Бернард (2002). Монмартр мен Мадд клубының арасында: Танымал музыка және авангард (Чикаго және Лондон: University of Chicago Press). ISBN  0-226-28735-1
  • Джимарк, Джордж (1997). Панк күнделігі, 1980–1982 жж. Нью-Йорк: Сент-Мартиндікі. ISBN  978-0-312-16968-8.
  • Джимарк, Джордж (2005). Панк күнделігі: 1970-1982 жж. Сан-Франциско: кері соққы. ISBN  978-0-87930-848-3.
  • Глазпер, Ян (2004). Күйіп жатқан Ұлыбритания - Ұлыбритания Панкінің тарихы 1980–1984 жж (Лондон: Шие Қызыл кітаптары). ISBN  1-901447-24-3
  • Goodlad, Lauren M. E. және Michael Bibby (2007). «Кіріспе», in Гот: өлі субмәдениет, ред. Гудлэд және Бибби (Дарем, Н.С .: Дьюк Университеті Баспасы). ISBN  0-8223-3921-8
  • Гослинг, Тим (2004). «'Сатылмайды': Анархо-Панктың жерасты желісі», in Музыкалық көріністер: жергілікті, транслокальдық және виртуалды, eds. Энди Беннетт және Ричард А.Питерсон (Нэшвилл, Тенн.: Вандербильт университетінің баспасы), 168–83 бб. ISBN  0-8265-1450-2
  • Сұр, Маркус (2005 [1995]). Қақтығыс: қаладағы соңғы банды қайтару, 5-ші айналым ред. (Лондон: Helter Skelter). ISBN  1-905139-10-1
  • Гринвальд, Энди (2003). Ештеңе жақсы сезінбейді: панк-рок, жасөспірімдер және эмо (Нью-Йорк: Сент-Мартиндікі). ISBN  0-312-30863-9
  • Гросс, Джо (2004). «Rancid», in Жаңа Rolling Stone альбомы туралы нұсқаулық, 4-ші басылым, ред. Натан Брэкетт (Нью-Йорк: Fireside / Simon & Schuster), б. 677. ISBN  0-7432-0169-8
  • Хенфлер, Росс (2006). Тікелей жиек: хардкор-панк, таза өмір жастары және әлеуметтік өзгерістер (New Brunswick, N.J .: Rutgers University Press). ISBN  0-8135-3852-1
  • Ханнон, Шарон М. (2009). Панкс: американдық субмәдениетке нұсқаулық (Санта-Барбара, Калифорния: Гринвуд). ISBN  978-0-313-36456-3
  • Хардман, Эмили (2007). «Тізеңізден түспес бұрын: қорқақ болу және әлеуметтік қозғалыс ретінде Анархо-Панк». Американдық әлеуметтану қауымдастығының жылдық жиналысында ұсынылған құжат, Нью-Йорк, 11 тамыз 2007 ж. (Қол жетімді) желіде ).
  • Харрингтон, Джо С. (2002). Sonic Cool: Рок-н-роллдың өмірі мен өлімі (Милуоки: Хэл Леонард). ISBN  0-634-02861-8
  • Харрис, Джон (2004). Britpop !: Керемет Britannia және ағылшынша роктың таңғажайып өлімі (Кембридж, Массачусетс: Да Капо) ISBN  0-306-81367-X
  • Хебдиге, Дик (1987). Араластыру: мәдениет, сәйкестік және Кариб музыкасы (Лондон: Routledge). ISBN  0-415-05875-9
  • Хесс, Мики (2007). Хип-хоп өлді ме ?: Американың ең көп сұралатын музыкасының өткені, бүгіні және болашағы (Westport, Conn: Praeger). ISBN  0-275-99461-9
  • Хейлин, Клинтон (1993). Вельветтерден воидоидтарға дейін: американдық панк-роктың тууы (Чикаго: Капелла кітаптары). ISBN  1-55652-575-3
  • Хейлин, Клинтон (2007). Вавилонның жануы: Панктан Гранжға дейін (Нью-Йорк: Canongate). ISBN  1-84195-879-4
  • Үй, Стюарт (1996). Шынында да жоғары: жанрлық теория және панк-рок (Хов, Ұлыбритания: Кодекс). ISBN  1-899598-01-4
  • Джексон, Баззи (2005). Өзін жақсы сезінетін жаман әйел: блюздер және оларды ән айтатын әйелдер (Нью-Йорк: В. В. Нортон). ISBN  0-393-05936-7
  • Джеймс, Мартин (2003). Француз байланыстары: Дискотекадан ашылуға дейін (Лондон: Қорық). ISBN  1-86074-449-4
  • Китли, Джо (2004). Мен, Шитхед: Панктағы өмір (Ванкувер: Арсенал пульпасы). ISBN  1-55152-148-2
  • Клейн, Наоми (2000). ЛОГО ЖОҚ: бренд бұзақыларын мақсат ету (Нью-Йорк: Пикадор). ISBN  0-312-20343-8
  • Ноулз, Крис (2003). Clash City Showdown (Otsego, Mich: PageFree). ISBN  1-58961-138-1
  • Laing, Dave (1985). Аккордтың бір кереметі: Панк-роктағы күш пен мән. Милтон Кейнс және Филадельфия: Университеттің ашық баспасы. ISBN  978-0-335-15065-6.
  • Лэми, Чарльз П. және Ира Роббинс (1991). «Пайдаланылған», in Шалбарды басып шығару туралы нұсқаулық, 4-ші басылым, ред. Ира Роббинс (Нью-Йорк: Коллиер), 230–31 бб. ISBN  0-02-036361-3
  • Лебланк, Лорейн (1999). Панктағы әдемі: ер балалар субмәдениетіндегі қыздардың гендерлік кедергісі (New Brunswick, N.J .: Rutgers University Press). ISBN  0-8135-2651-5
  • Лидон, Джон (1995). Шірік: ирландтықтар жоқ, қаралар жоқ, иттер жоқ (Нью-Йорк: Пикадор). ISBN  0-312-11883-X
  • Махон, Морин (2008). «Афроамерикалықтар және рок-н-ролл», in Африкандық американдықтар және танымал мәдениет, 3-том: Музыка және танымал өнер, ред. Тодд Бойд (Вестпорт, Конн. Прагер), 31-60 б. ISBN  978-0-275-98925-5
  • Маркус, Грейл, ред. (1979). Бекітілген: Шөл аралы үшін рок-н-ролл (Нью-Йорк: Knopf). ISBN  0-394-73827-6
  • Маркус, Грейл (1989). Ерін далабының іздері: ХХ ғасырдың құпия тарихы (Кембридж, Массачусетс: Гарвард университетінің баспасы). ISBN  0-674-53581-2
  • Маккалеб, Ян (1991). «Радио құсбегі», in Шалбарды басып шығару туралы нұсқаулық, 4-ші басылым, ред. Ира Роббинс (Нью-Йорк: Коллиер), 529–30 бб. ISBN  0-02-036361-3
  • МакФарлейн, Ян (1999). Австралиялық рок-поп энциклопедиясы (Сент-Леонардс, Авус: Аллен және Унвин). ISBN  1-86508-072-1
  • Макгоуэн, Крис және Рикардо Пессанха (1998). Бразилиялық дыбыс: ​​Самба, Босса Нова және Бразилияның танымал музыкасы (Филадельфия: Temple University Press). ISBN  1-56639-545-3
  • МакНейл, аяқтар, және Джиллиан Маккейн (2006 [1997]). Өтінемін, мені өлтіріңіз: Панктың цензураланбаған ауызша тарихы (Нью-Йорк: Гроув). ISBN  0-8021-4264-8
  • Лемлич, Джеффри М. (1992). Жоғалған жабайы: Флоридадағы гараж топтары: 60-шы жылдар және одан тыс жерлерде (1-ші басылым). Майами, Флорида: ерекше жазалау корпорациясы ISBN  978-978-0-942960.
  • Майлз, Барри, Грант Скотт және Джонни Морган (2005). Барлық уақыттағы ең керемет альбомдар (Лондон: Коллинз және Браун). ISBN  1-84340-301-3
  • Майерс, Бен (2006). Жасыл күн: Американдық ақымақтар және жаңа панк жарылысы (Нью-Йорк: Дезинформация). ISBN  1-932857-32-X
  • Маллен, Брендан, Дон Боллеспен және Адам Парфри (2002). Лексикалық шайтан: жылдам уақыт және дарби апатының және микробтардың қысқа өмірі (Лос-Анджелес: Ферал Хаус). ISBN  0-922915-70-9
  • Николс, Дэвид (2003). Go-Betweens (Портленд, Руда.: Verse Chorus Press). ISBN  1-891241-16-8
  • Нобахкт, Дэвид (2004). Суицид: ымыраға келуге болмайды (Лондон: SAF). ISBN  0-946719-71-3
  • О'Хара, Крейг (1999). Панк философиясы: шудан көп (Сан-Франциско және Эдинбург: AK Press). ISBN  1-873176-16-3
  • Палмер, Роберт (1992). «Шіркеу Гитара Гитара», жылы Қазіргі уақыт: рок-н-ролл және мәдениет, ред. Энтони ДеКуртис (Дарем, Н.С .: Дьюк Университеті Баспасы), 13–38 бб. ISBN  0-8223-1265-4
  • Пардо, Алона (2004). «Джейми Рейд», in Қарым-қатынас: алпысыншы жылдардан бері тәуелсіз британдық графикалық дизайн, ред. Рик Пойнер (Нью-Хейвен, Конн.: Йель университетінің баспасы), б. 245. ISBN  0-300-10684-X
  • Парелес, Джон және Патрисия Романовски (ред.) (1983). Rolling Stone энциклопедиясы рок-н-ролл (Нью-Йорк: Rolling Stone Press / Summit Books). ISBN  0-671-44071-3
  • Портер, Дик (2007). Крамптар: рок-н-ролл психозының қысқаша тарихы (Лондон: Plexus). ISBN  0-85965-398-6
  • Purcell, Натали Дж. (2003). Death Metal музыкасы: субмәдениеттің құмарлығы және саясаты (Джефферсон, Н.С. және Лондон: МакФарланд). ISBN  0-7864-1585-1
  • Раха, Мария (2005). Золушканың үлкен ұпайы: Панк пен инди метро әйелдері (Эмеривилл, Калифорния: Тюлень). ISBN  1-58005-116-2
  • Рид, Джон (2005). Пол Веллер: Менің үнемі өзгеретін көңіл-күйлерім. Лондон: Omnibus Press. ISBN  978-1-84449-491-0.
  • Рейнольдс, Саймон (1999). Экстазия буыны: Техно және рейв мәдениеті әлеміне. Лондон: Рутледж. ISBN  978-0-415-92373-6.
  • Рейнольдс, Саймон (2005). Rip It Up және қайта бастаңыз: Post Punk 1978–1984. Лондон және Нью-Йорк: Faber және Faber. ISBN  978-0-571-21569-0.
  • Робб, Джон (2006). Панк-рок: ауызша тарих (Лондон: Elbury Press). ISBN  0-09-190511-7
  • Родель, Анжела (2004). «Шуылдың қатты терроры: Панк-рок және жаман эстетика», Нашар музыка: біз жек көретін музыка, eds. Кристофер Уашбурн және Майкен Дерно (Нью-Йорк: Рутледж), 235–56 бб. ISBN  0-415-94365-5
  • Руксби, Рикки (2001). Classic Rock тректерінің ішінде (Сан-Франциско: Backbeat). ISBN  0-87930-654-8
  • Сабин, Роджер (1999). Панк-рок: Сонымен не керек ?: Панктың мәдени мұрасы. Лондон: Рутледж. ISBN  978-0-415-17030-7.
  • Саваж, Джон (1991). Англияның армандауы: Секс тапаншалары және панк-рок. Лондон: Faber және Faber. ISBN  978-0-312-28822-8.
  • Savage, Jon (1992). Англияның армандауы: анархия, секс-тапаншалар, панк-рок және одан тысқары жерлер. Нью-Йорк: Сент-Мартиндікі. ISBN  978-0-312-08774-6.
  • Шапиро, Фред Р. (2006). Йельдің дәйексөздер кітабы (Нью-Хейвен, Конн .: Йель университетінің баспасы). ISBN  0-300-10798-6
  • Шмидт, Аксель және Клаус Нейман-Браун (2004). Die Welt der Gothics: Spranräume düster konnotierter Tranzendenz (Висбаден: VS Verlag). ISBN  3-531-14353-0
  • Шукер, Рой (2002). Танымал музыка: негізгі түсініктер (Лондон: Routledge). ISBN  0-415-28425-2
  • Симпсон, Пол (2003). Поп-культ туралы өрескел нұсқаулық: әндер, суретшілер, жанрлар, күмәнді сәндер. Лондон: дөрекі нұсқаулық. ISBN  978-1-84353-229-3.
  • Синагра, Лаура (2004). «Сум 41», in Жаңа Rolling Stone альбомы туралы нұсқаулық, 4-ші басылым, ред. Натан Брэкетт (Нью-Йорк: Fireside / Simon & Schuster), 791–92 бб. ISBN  0-7432-0169-8
  • Смит, Керри Л. (2008). Инди-Рок энциклопедиясы (Вестпорт, Конн. Гринвуд). ISBN  978-0-313-34119-9
  • Спенсер, Эми (2005). DIY: Lo-Fi мәдениетінің өрлеуі (Лондон: Марион Боярс). ISBN  0-7145-3105-7
  • Шпиц, Марк (2006). Сізді ешкім ұнатпайды: аумалы-төкпелі өмір, уақыт және жасыл күннің музыкасы (Нью-Йорк: Hyperion). ISBN  1-4013-0274-2
  • Шпитц, Марк және Брендан Муллен (2001). Біз нейтрон бомбасын алдық: Л.А.Панктың айтылмаған тарихы (Нью-Йорк: Three Rivers Press). ISBN  0-609-80774-9
  • Стаффорд, Эндрю (2006). Шошқа қаласы: Әулиелерден жабайы баққа, 2-ші айналым ред. (Брисбен: Университет Квинсленд). ISBN  0-7022-3561-X
  • Старк, Джеймс (2006). Панк '77: Сан-Францискодағы рок-н-ролл көрінісіне ішкі көзқарас, 3-ші басылым. (Сан-Франциско: RE / Search Publications). ISBN  1-889307-14-9
  • Strohm, Джон (2004). «Әйелдер-гитаристер: альтернативті роктағы гендерлік мәселелер» Электрлік гитара: американдық белгішенің тарихы, ред. Миллард Дж. (Балтимор: Джонс Хопкинс Университеті Баспасы), 181–200 бб. ISBN  0-8018-7862-4
  • Strongman, Phil (2008). Pretty Vacant: Ұлыбритания Панкінің тарихы (Чикаго: Chicago Review Press). ISBN  1-55652-752-7
  • Әулие Томас, Курт, Трой Смитпен бірге (2002). Нирвана: таңдалған қабылдамау (Нью-Йорк: Сент-Мартиндікі). ISBN  0-312-20663-1
  • Тейлор, Стивен (2003). Жалған пайғамбар: Панк метрополитеніндегі дала жазбалары. Миддлтаун, Конн .: Уэслиан университетінің баспасы. ISBN  978-0-8195-6668-3.
  • Тейлор, Стив (2004). Альтернативті музыканың А - Х. Лондон және Нью-Йорк: континуум. ISBN  978-0-8264-8217-4.
  • Томпсон, Дэйв (2000). Альтернативті рок. Сан-Франциско: Миллер Фриман. ISBN  978-0-87930-607-6.
  • Унтербергер, Ричи (1998). Рок-н-роллдың белгісіз аңыздары: психедикалық белгісіздер, ессіз данышпандар, панк-пионерлер, Lo-Fi Маверикс және басқалар. Сан-Франциско: кері соққы. ISBN  978-0-87930-534-5.
  • Унтербергер, Ричи (1999). Музыка АҚШ: дөрекі нұсқаулық. Лондон: дөрекі нұсқаулық. ISBN  978-1-85828-421-7.
  • Унтербергер, Ричи (2002). «British Punk», in Рок туралы барлық музыкалық нұсқаулық: рок, поп және жан туралы анықтамалық нұсқаулық, 3-ші басылым, ред. Владимир Богданов, Крис Вудстра және Стивен Томас Эрлвайн (Сан-Франциско: Backbeat). ISBN  0-87930-653-X
  • Валентин, Гари (2006). Нью-Йорк рокері: менің өмірім Блонди, Игги Поп және басқалармен бірге бос ұрпақта, 1974–1981. Нью-Йорк: Найзағайдың аузы. ISBN  978-1-56025-944-2.
  • Уолкер, Клинтон (1982/2004) Ішкі қала дыбысы (Портланд, Орегон: Verse Chorus Press) ISBN  1-891241-18-4
  • Уокер, Клинтон (1996) Қапталған (Сидней: Макмиллан) ISBN  0 7329 0883 3
  • Walker, Джон (1991). «Теледидар», in Шалбарды басып шығару туралы нұсқаулық, 4-ші басылым, ред. Ира Роббинс (Нью-Йорк: Коллиер), б. 662. ISBN  0-02-036361-3
  • Уолш, Гэвин (2006). Панк 45-те; Винилдегі төңкерістер, 1976–79 (Лондон: Plexus). ISBN  0-85965-370-6
  • Вайнштейн, Дин (2000). Ауыр металл: музыка және оның мәдениеті (Нью-Йорк: Да Капо). ISBN  0-306-80970-2
  • Уэллс, Стивен (2004). Панк: дауыстап, жас және снотти: әндердің артындағы оқиға (Нью-Йорк және Лондон: Найзағай аузы). ISBN  1-56025-573-0
  • Уилкерсон, Марк Ян (2006). Таңғажайып саяхат: Пит Тауншендтің өмірі (Louisville: Bad News Press). ISBN  1-4116-7700-5
  • Войцик, Даниэль (1995). Панк және жаңа трибалды дене өнері (Джексон: Миссисипи университетінің баспасы). ISBN  0-87805-735-8
  • Войцик, Даниэль (1997). Біз білетін дүниенің ақыры: Америкадағы сенім, фатализм және ақырзаман (Нью-Йорк: New York University Press). ISBN  0-8147-9283-9

Сыртқы сілтемелер