Панк-панк - Post-punk - Wikipedia

Панк-панк (бастапқыда аталған жаңа музик)[2] кең жанр туралы рок музыкасы 1970 жылдардың соңында пайда болды, өйткені суретшілер қарапайым қарапайымдылық пен дәстүршілдіктен бас тартты панк-рок, оның орнына әр түрлі қабылдау авангард сезімталдық және рок емес әсерлер. Панк энергиясымен шабыттандырылған және DIY этика бірақ тастан үзілуге ​​бел буды клиштер, суретшілер сияқты стильдермен тәжірибе жасады фанк, электронды музыка, джаз, және би музыкасы; The өндіріс техникасы туралы дуб және дискотека; және өнер мен саясаттан алынған идеялар, соның ішінде сыни теория, модернистік өнер, кино және әдебиет.[3][4] Бұл қоғамдастықтар өндірді тәуелсіз жазбалар, бейнелеу өнері, мультимедия қойылымдар және желдеткіштер.

Панктан кейінгі алғашқы авангард топтармен ұсынылды Сиу және Баншилер, Сым, Public Image Ltd, эстрада тобы, Кабаре Вольтер, Журнал, Пере Убу, Қуаныш бөлімі, Сөйлейтін бастар, Дево, Төрт топ, саңылаулар, емдеу, және күз.[5] Сияқты көмекші жанрлардың дамуымен қозғалыс тығыз байланысты болды готикалық жыныс, нео-психоделия, толқын жоқ, және өндірістік музыка. 1980 жылдардың ортасына қарай панк-панк тарады, бірақ бұл үшін негіз болды Жаңа поп қозғалыс және кейінгі балама және тәуелсіз жанрлар.

Анықтама

Пост-панк - алуан түрлі жанр[6] мәдени ортадан шыққан панк-рок 1970 жылдардың аяғында.[1][7][8][9][nb 1] Алғашында «жаңа музик» деп аталған терминдерді әр түрлі жазушылар алғаш рет 1970 жылдардың аяғында панк тобынан тыс қозғалатын топтарды сипаттау үшін қолданған. гараж жынысы шаблоны және әртүрлі аймақтарға арналған.[2] Дыбыстар жазушы Джон Саведж 1978 жылдың басында қолданылған «пост-панк».[11] NME жазушы Пол Морли сонымен бірге бұл терминді «мүмкін» өзі ойлап тапқанын мәлімдеді.[12] Сол кезде сөздің немен байланысты болатындығы туралы жаңа толқу сезімі пайда болды Дыбыстар жаңа музыкаға көптеген алдын-ала редакциялық мақалалар жариялау.[13][nb 2] Онжылдықтың аяғында кейбір журналистер «арт панк « сияқты пежоративті гараждағы жыныстардан шыққан актілер үшін өте күрделі және оған сәйкес келмейтін актілер панк догмасы.[15][nb 3] 1980 жылдардың басына дейін «пост-панк» санатына енетін көптеген топтар «кең қолшатырдың астында» болдыжаңа толқын «Пост-панк» олардың стильдері қысқарғаннан кейін «жаңа толқыннан» ерекшеленді.[17]

Николас Лезард «пост-панк» терминін «соншалықты көпқырлы, сондықтан оны кең қолдану ғана мүмкін» деп сипаттады.[6] Кейінгі дискурс заманауи музыкалық журналдар мен фанзиндердің «пост-панкты» кейінгі жылдары қалай талқылағанын түсінетіндігін анықтай алмады.[18] Музыка тарихшысы Клинтон Хейлин орналастырады «шын 1977 ж. тамыз бен 1978 ж. мамыр аралығында, гитаристің келуімен ағылшын пост-панкі үшін бастапқы нүкте Джон Маккей жылы Сиу және Баншилер 1977 жылы шілдеде, Журнал бірінші альбом, Сым 1978 жылы жаңа музыкалық бағыт және қалыптасу Public Image Ltd.[19] Музыка тарихшысы Саймон Годдард сол топтардың дебюттік альбомдары пост-панктың негізін қалаған деп жазды.[20]

Саймон Рейнольдс '2005 ж Rip It Up және қайтадан бастаңыз Панк-панк доктринасы деп кеңінен аталады, бірақ ол бұл кітапта тек панк-панктың жеке бейімділігі бар аспектілерді ғана қамтиды деп мәлімдеді.[1] Уилкинсон Рейнольдс оқуларын «айқын ревизионизм және« ребрендинг »деп сипаттады'".[18] Автор / музыкант Алекс Огг сынға алды: «Мәселе Рейнольдстың қалдырғанында емес Rip It Up ..., бірақ, парадоксальды, бұл тым көп қалды ».[1][nb 4] Огг пост-панкке кез-келген біріктіретін стильге емес, көркемдік сезімталдық пен тәсілдердің жиынтығына қатысты деген ұсыныс білдіріп, терминнің хронологиялық префиксінің «пост» дәлдігіне қатысты пікір таластырды, өйткені «пост-панк» деп белгіленген әр түрлі топтар панк-рок қозғалысынан бұрын пайда болды.[1] Рейнольдс пост-панк дәуірін шамамен 1978-1984 жылдар аралығында болған деп анықтады.[22] Ол пост-панканы «мүмкіндіктің кеңістігіне қарағанда аз музыкалық жанр» ретінде ойластыруды ұсынды,[1] «бұл әрекеттің барлығын біріктіретін нәрсе - бұл ашық императивтер жиынтығы: инновация; қасақана тақылық; барлық нәрсені алдын-ала тастап кету немесе» рок'н-ролл «».[22] AllMusic «панк-панкті» «панктың авантюралық және көркем түрін» көрсету үшін қолданады.[7]

Сипаттамалары

Панк-посттан кейінгі көптеген суретшілер бастапқыда панктерден шабыт алды DIY этика және энергия,[7] бірақ, сайып келгенде, оның стилі мен қозғалысынан көңілі қалып, оның коммерциялық формулаға, рок-конвенцияға және өзін-өзі пародияға айналдырғанын сезді.[23] Олар оны жоққа шығарды популист музыкалық дәстүрді бұзу, қарапайым жерлерді бұзу және көрермендерді шақыру мүмкіндігін көрудің орнына, қол жетімділік пен шикі қарапайымдылыққа шағымданады.[24][7] Суретшілер панктың назарынан, негізінен, ақ жұмыс жасайтын ер адамдардан тұратын ер адамдардан тыс қалды[25] және қалыптасқанға тәуелділіктен бас тартты рок-н-ролл троптар, мысалы, үш хорды прогрессия және Чак Берри - негізделген гитара рифтері.[26] Бұл суретшілер панкты «радикалды мазмұн радикалды форманы талап етеді» деп санап, оны «үнемі өзгеріп отырудың императиві» деп атады.[27]

Музыка аймақтар мен әртістер арасында кеңінен ерекшеленгенімен, пост-панк қозғалысы рок-конгресстерге өзінің «тұжырымдамалық шабуылымен» сипатталды.[28][6] ретінде қабылданған эстетикадан бас тарту дәстүрлі,[1] гегемондық[28] немесе рокист[29] сияқты рок емес музыкалық стильдермен және техникамен тәжірибе жасаудың пайдасына дуб,[8] фанк,[30] электронды музыка,[8] дискотека,[8] шу, әлемдік музыка,[7] және авангард.[7][25][31] Кейбір бұрынғы музыкалық стильдер қозғалысқа, соның ішінде белгілі брендтерге арналған тастар ретінде қызмет етті краутрок,[32] глам, арт рок,[33] арт-поп[34] және 1960 жылдардағы басқа музыка.[35][nb 5] Суретшілер тағы бір рет құрал ретінде студияға жақындады, жаңа жазба әдістерін қолдана отырып және жаңа дыбыстық аумақтарды іздеу.[37] Автор Мэттью Баннистер пост-панк-суретшілер 1960 жылдардағы рок суретшілерінің жоғары мәдени сілтемелерінен бас тартты деп жазды The Beatles және Боб Дилан «және» анықтаған парадигмаларпрогрессивті ретінде рок, өнер ретінде, «стерильді» студия перфекционизмі ретінде ... авангардты эстетиканы қолдана отырып ».[38][nb 6] Музыкатанушы Пит Дейлдің айтуынша, топтар «тарихты жұлып алып, қайта бастағысы» келгенімен, музыка әлі де «ешқашан толық қашып құтыла алмайтын іздерге байланған».[41][nb 7]

Николас Лезард пост-панкты «өнер мен музыканың бірігуі» деп сипаттады. Дәуір әдебиет, өнер, кино, философия, саясат және сыни теория музыкалық және поп-мәдени контексттерге.[28][42] Суретшілер жоғары және төмен мәдениеттер арасындағы жалпы айырмашылықтан бас тартуға тырысты[43] сияқты суретшілердің жұмысында кездесетін өнер мектебінің дәстүріне оралды Рокси музыкасы және Дэвид Боуи.[44][25][34] Рейнольдс кейбір панк-пост суретшілерінің арасында мәселелер бар екенін атап өтті иеліктен шығару, репрессия және батыстың технократиясы қазіргі заман.[45] Панк-посттан кейінгі әртістерге үлкен әсер еткендердің қатарында жазушылар болды Уильям С. Берроуз және Дж. Баллард, авангардтық көріністер сияқты Жағдайлық және Дада сияқты интеллектуалды қозғалыстар постмодернизм.[4] Көптеген суретшілер өз жұмыстарына нақты саяси тұрғыдан қарады.[46] Сонымен қатар, кейбір жерлерде панктан кейінгі музыканы құру эффективті дамуымен тығыз байланысты болды субмәдениеттер, мультимедиялық қойылымдарды шығаруда маңызды рөл ойнады, желдеткіштер және тәуелсіз жапсырмалар музыкамен байланысты.[47] Панк-посттан кейінгі көптеген суретшілер ан антикорпоратор музыканы шығарудың және шығарудың баламалы құралдарында жазбаға түсудің орнына, оны қолданудың тәсілдері.[6] Журналистер сонымен бірге мәдениеттің маңызды элементіне айналды, танымал музыкалық журналдар мен сыншылар бұл қозғалысқа ене бастады.[48]

1977–79: Ерте жылдар

Фон

Сиу және Баншилер бірге емдеу. Екі топ жиі жұмыс істеді.

Панк дәуірінде жергілікті панк әсер еткен музыкалық сахналарға қызығушылық танытқан әр түрлі кәсіпкерлер тәуелсіз жазба белгілерін құра бастады, соның ішінде Дөрекі сауда (жазба дүкенінің иесі құрған Джеофф Травис ), Зауыт (негізін қалаушы Манчестер - теледидарлық тұлғаға негізделген Тони Уилсон ),[49] және Жылдам өнім (негізін қалаушылар Боб Ласт және Хилари Моррисон).[50][51] 1977 жылға қарай топтар музыканы өз бетінше шығару әдістерін нақты қолдана бастады, бұл идея әсіресе таратылды Бозторғай олардың босатылуы Spiral Scratch EP өз жапсырмасында, сондай-ақ 1977 жылы шығарылған синглдерінде Үмітсіз велосипедтер.[52] Мыналар DIY императивтер пост-панк пен.-дің өндірістік және тарату инфрақұрылымын қалыптастыруға көмектеседі инди музыкасы кейінірек 1980 жылдардың ортасында гүлдей бастаған сахна.[53]

Бастапқы панк қозғалысы азайған кезде, олардың жұмыстарында экспериментальды дыбыстар мен кең концептуалды аумақты іздейтін әр түрлі топтардың жарқын жаңа көріністері біріктіріле бастады.[54] 1977 жылдың соңына қарай Британдықтар Сиуэ және Баншилер мен Вир сияқты актілер өздерінің панк-замандастарынан едәуір ерекшеленетін дыбыстармен, әндермен және эстетикамен тәжірибе жүргізді. Саваж осы алғашқы дамудың кейбіреуін «қатал қалалық сынықтарды» зерттеп, «бақыланатын» деп сипаттады ақ Шу «және» жаппай екпінді барабан «.[55] Можо редактор Пэт Гилберт: «Панк-посттан кейінгі алғашқы топтар Сиу және Баншилер болды» деп, топтың қайталануын қолданудың әсерін атап өтті Қуаныш бөлімі.[56] Джон Робб сол сияқты Баншидің алғашқы концерті гипнотикалық ырғақ бөліміне байланысты «прото пост-панк» болды деп дәлелдеді.[57] 1978 жылы қаңтарда әнші Джон Лайдон (ол кезде Джонни Роттен деп аталған) өзінің пионер панк-тобының таралғаны туралы жариялады Жыныстық тапаншалар Панктың музыкалық болжамдылығымен көңілі қалғанын және коммерциялық мүдделермен байланысын, сондай-ақ әртүрлі аумақты зерттеуге деген ұмтылысын негізге алды.[58] Мамыр айында Лидон топ құрды Public Image Ltd[59] гитаристпен Кит Левен және бассист Джах Воббл, сілтеме жасағаннан кейін «жартас ескірген» деп жариялаған соңғысы регги «табиғи ықпал» ретінде.[60] Алайда, Лидон өзінің жаңа дыбысын «терең мағынасы бар тоталь поп» деп сипаттады. Бірақ мен панктан басқа терминдерге бөлінгім келмейді! Мен шыққан жерім және сол жерде тұрған жерім «.[61]

Біріккен Корольдігі

Осы уақытта, мысалы, Public Image Ltd, эстрада тобы және саңылаулар би музыкасымен, дубляж жасау техникасымен және авангардпен тәжірибе бастады,[62] сияқты панк-қарызды Манчестер әрекеттері Қуаныш бөлімі, күз, Дурутти бағаны және Белгілі бір қатынас музыка мен модернистік өнерге ұқсас әртүрлі диапазонға әсер ететін ерекше стильдер жасады.[63] Сияқты топтар Scritti Politti, Төрт топ, Маңызды логика және Бұл жылу енгізілген Солшыл саяси философия және олардың өзіндік өнер мектебі өз жұмысында оқиды.[64] Сияқты өндірушілер ойлап тапқан әдеттен тыс студиялық өндіріс әдістері Стив Лилливайт,[65] Мартин Ханнет, және Деннис Бовелл дамып келе жатқан музыканың маңызды элементіне айналды. Дөрекі сауда және фабрика сияқты этикеткалар осы топтар үшін маңызды хабқа айналады және шығарылымдарды, өнер туындыларын, қойылымдарды және жарнаманы жеңілдетуге көмектеседі.[66]

Панк-посттан кейінгі бірінші жазбаның кредиті даулы, бірақ мықты үміткерлерге Журналдың дебюті кіреді («Екі жақтың атысы «, 1978 ж. Қаңтар), Сиу және Баншилер (»)Гонконг бағы «, 1978 ж. Тамыз), Public Image Ltd (»)Қоғамдық сурет «, Қыркүйек 1978 ж.), Кабаре Вольтер (Кеңейтілген ойын, 1978 ж. Қараша) және Төрт топ («Зақымдалған тауарлар », 1978 ж. Желтоқсан).[67][nb 8]

Сияқты әр түрлі топтар Кабаре Вольтер және Тербелістер, эксперимент жасады таспа машиналары мен бірге электронды құралдар орындаушылық өнер әдістері мен әсер етуі трансгрессивті әдебиет, сайып келгенде, ізашар болуға көмектеседі өндірістік музыка.[68] Gristle-дің тәуелсіз белгісі Өнеркәсіптік жазбалар осы сахнаның хабына айналып, оны өз атауымен қамтамасыз етер еді. Ізашар Австралияда панк-сахна 1970 жылдардың ортасында панк-панк сияқты әсерлі актілер дамыды туған күн, ол ақырында оның дамып келе жатқан музыкалық сахнасына қосылу үшін Ұлыбританияға қоныс аударды.[69]

Осы көріністер дами бастаған кезде британдық музыкалық басылымдар сияқты NME және Дыбыстар Саваж сияқты жазушылармен бірге пайда болған пост-панк мәдениетінің ықпалды бөлігі дамыды, Пол Морли және Ян Пенман философияға, радикалды саясатқа және басқа да қайнар көздердің эклектикалық түріне сүйенген тығыз (және көбіне ойнақы) сын стилін дамыту. 1978 жылы Ұлыбритания журналы Дыбыстар Siouxsie және Banshees сияқты танымал альбомдар Айғай, Wire's Орындықтар жоқ және американдық топ Пере Убу Келіңіздер Dub тұрғын үй.[70] 1979 жылы, NME PiL сияқты рекордтық жазбалар Металл қорап, Joy Division's Белгісіз рахат, Төрт банда Көңіл көтеру!, Wire's 154, жаңбырлы пальто ' өзіндік дебют және американдық топ Сөйлейтін бастар 'альбомы Музыкадан қорқу.[71]

Сиу және Банши, Джой дивизионы, Баухаус және емдеу Панк-посттан кейінгі негізгі музыкалық тобында қараңғы тонерге ауысқан топтар болды, олар кейінірек пайда болды готикалық жыныс 80-жылдардың басындағы көрініс.[72][73] Siouxsie және Banshees and Cure мүшелері жазбалармен жұмыс істеді және 1984 жылға дейін бірге гастрольдік сапарларда болды. Нео-психоделия 1970 жылдардың соңында британдық пост-панк сахнасынан өсіп шықты.[74] Жанр кейінірек рухын қолданған кеңінен таралған және халықаралық суретшілер қозғалысына айналды психоделиялық тау жынысы жаңа дыбыстар мен техникаларға.[75] Сияқты басқа стильдер авант-фанк және өнеркәсіптік дуб, сонымен қатар 1979 жылы пайда болды.[3][45]

АҚШ

Дево 1978 жылы өнер көрсетті.
Сөйлейтін бастар панк-панк тобының көпшілік қауымға да, негізгі ағымға да жеткен жалғыз тобы болды.[76]

1970 жылдардың ортасында әртүрлі американдық топтар (кейбіреулері байланысы бар) Манхэттеннің орталығы панк-сахна, оның ішінде Теледидар және Суицид ) панк-музыканың лексикасын кеңейте бастады.[77] Орта батыс сияқты топтар Пере Убу және Дево аймақтың қаңырап қалған күйінен шабыт алды өндірістік орта, өнердің тұжырымдамалық әдістерін қолдана отырып, музыкалық конкрет және панктан кейінгі қозғалысты бірнеше жылға болжайтын дәстүрлі емес ауызша стильдер.[78] Әрі қарайғы топтар, соның ішінде Бостон - негізделген Бирманың миссиясы және Нью-Йорктегі Talking Heads панк элементтерін өнер мектебінің сезімталдығымен үйлестірді.[79] 1978 жылы соңғы топ басталды бірқатар ынтымақтастық британдықтармен қоршаған орта ізашар және бұрынғыРокси музыкасы мүше Брайан Эно, эксперимент жасау Дадаист лирикалық техникалар, электронды дыбыстар және Африка полиритмдері.[79] Сан-Франциско Панк-посттан кейінгі жарқын сахна осындай топтарға бағытталды Chrome, тұрғындар, Tuxedomoon және MX-80 әсері мультимедиялық экспериментке дейін кеңейтілген, кабаре және драмалық теория туралы Антонин Арта Келіңіздер Қатыгездік театры.[80]

Осы кезеңде Нью-Йорктің орталығы пайда болды толқын жоқ қысқа мерзімді қозғалыс өнер және музыкалық сахна ішінара панктың дәстүрлі рок троптарын қайта өңдеуге қарсы реакциясы ретінде басталды және көбінесе абразивті, конфронтациялық және нигилистік дүниетаным.[81][82] Сияқты толқын музыканттары жоқ Шешімдер, Жасөспірім Иса мен Джерктер, Марс, ДНҚ, Теориялық қыздар, және Рис Чатам орнына шуылмен тәжірибе жасады, диссонанс және атонализм рок емес стильдерден басқа.[83] Бұрынғы төрт топ Эно-өндірушілер құрамына кірді Нью-Йорк жоқ жинақ (1978), көбінесе сахна квинтессенциалды өсиеті деп саналды.[84] Сияқты декаденттік кештер мен өнер қондырғылары Клуб 57 және Mudd клубы сияқты фигуралары бар музыканттар мен визуалды суретшілер үшін мәдени хабқа айналады Жан-Мишель Баскиат, Кит Харинг және Майкл Холман көріністі жиі-жиі байқау.[85] Сәйкес Ауыл дауысы жазушы Стив Андерсон, сахна абразивті редукционизмді ұстанды, ол «рок авангардының күші мен мистикасына қарсы әрекет ету дәстүрінен айырды».[86] Андерсон толқынсыз сахна «Нью-Йорктегі аван-роктың соңғы стилистикалық біртұтас қозғалысын» білдірмейді деп мәлімдеді.[86]

1980–84: әрі қарайғы даму

Ұлыбритания сахнасы және коммерциялық амбициялар

Британдық пост-панк 1980 жылдарға сыни қоғамдастық мүшелері - американдық сыншының қолдауымен келді Грейл Маркус 1980 жылы «Ұлыбританияның кейінге қалдырылған поп-авангарды» деп сипатталды Домалақ тас мақала «қазіргі эстрададағы ерекше кернеу, әзіл және парадокс сезімі тудырды»[87]Сияқты бұқаралық ақпарат құралдарының қайраткерлері BBC DJ Джон Пил, PiL және Joy Division сияқты бірнеше топ танымал чарттарда біраз жетістіктерге жетті.[88] Қолдау көрсететін желі жазба белгілері құрамына өнеркәсіптік, жылдам, Е.Г., Дыбысын өшіру, Ось / 4AD, және Шыны музыканың үлкен шығуын жеңілдете берді. 1980 жылға қарай көптеген британдық актілер, соның ішінде Magazine, Essential Logic, Әзілді өлтіру, Дыбыс, 23 Скиду, Балама теледидар, Көз жасын жарып жібереді, Psychedelic мехтері, Жаңғырық және қояндар және мембраналар сияқты қалаларға шоғырланған осы панк-посттан кейінгі сахналардың бір бөлігі болды Лондон және Манчестер.[9]

Алайда, осы кезеңде сахнадағы ірі қайраткерлер мен суретшілер жер асты эстетикасынан алшақтай бастады. Музыкалық баспасөзде пост-панк басылымдарының барған сайын эзотерикалық жазылуы көп ұзамай олардың оқырмандарын алшақтата бастады; бірнеше жыл ішінде, NME оның жарты айналымынан айырылды. Морли сияқты жазушылар алғашқы жылдары насихатталған тәжірибелік сезімталдықтың орнына «жер үсті жарықтығын» қолдай бастады.[89] Морлидің инженермен өзіндік музыкалық ынтымақтастығы Гари Ланган және бағдарламашы Дж. Джекзалик, шу өнері, әкелуге тырысады сынама алынды және эстрадалық ағымға электронды дыбыстар.[90] Скритти Политти сияқты пост-панк суретшілері Green Gartside және Йозеф К. Келіңіздер Пол Хейг, бұрын авангардтық практикамен айналысқан, бұл тәсілдерден бас тартып, негізгі стильдер мен коммерциялық жетістіктерге ұмтылды.[91] Панк-посттан кейінгі суретшілер поп-ағымға диверсиялық идеяларды енгізуге тырысқан бұл жаңа оқиғалар маркетинг термині бойынша жіктеле бастады. Жаңа поп.[28]

Жаңа романтикалық сияқты әрекет етеді Тағзым Уау (сол жақта) таңқаларлықтай болып көрінді, ал синтоп сияқты суретшілер Гари Нуман (оң жақта) электроника мен визуалды стилизацияны қолданды.

Тағы бірнеше поп-бағыттағы топтар, оның ішінде ABC, қауымдастықтар, Адам және құмырсқа және Тағзым Уау (соңғы екеуі секс пистолеттерінің бұрынғы менеджері басқарды Малколм Макларен дамуымен қатар пайда болды Жаңа романтикалық субмәдени көрініс.[92] Бұрынғы пост-панк топтарының эксперименталды маңыздылығымен ерекшеленетін гламурды, сәнді және эскапизмді атап өтіп, клубқа бағытталған сахна қозғалыстың теңізшілерінде біраз күдік тудырды, сонымен қатар коммерциялық жетістіктерге жетті. Сияқты суретшілер Гари Нуман, Depeche режимі, Адамдар лигасы, Жұмсақ ұяшық, Джон Фокс және Келу жаңадан ізашар болуға көмектесті синтоп электронды және синтезаторлық музыкадан едәуір көп пайда болған және оның жоғарылауынан пайда алған стиль MTV.[93]

Манхэттеннің орталығы және басқа жерлерде

Гленн Бранка 1980 жылдары Нью-Йоркте өнер көрсетті.

1980 жылдардың басында Манхэттеннің Downtown толқындық көрінісі өзінің абразивтік бастауынан биге бағытталған дыбысқа айналды, мысалы, компиляциялармен. ZE Records ' Мутантты диско (1981) қаланың қақтығысынан туындаған жаңа ойыншық сезімталдығын атап өтті хип-хоп, дискотека мен панк стильдері, сондай-ақ дубляж және әлемдік музыканың әсерлері.[94] Сияқты суретшілер ESG, Сұйық сұйықтық, B-52, Кристина, Артур Рассел, Джеймс Уайт және қаралар және Lizzy Mercier Descloux сипаттаған формуланы ұстанды Люк Санте «кез-келген нәрсе + дискотеканың төменгі жағы» ретінде.[95] Сияқты толқынға қарыздар суретшілер жоқ Аққулар, Гленн Бранка, Лидия түскі ас, Lounge Lizards, Буш тетралары, және Sonic Youth керісінше шу мен абразивті аумақтың алғашқы көріністерін зерттеуді жалғастырды.[96]

Германияда сияқты топтар Einstürzende Neubauten авангардтық шу, қолдан жасалған аспаптар мен табылған заттарды қолдана отырып, өндірістік музыканың ерекше стилін дамытты.[97] Бұл топтың мүшелері кейінірек Туған күн партиясының мүшелерімен ынтымақтастыққа кіріседі.[97]

1980 жылдардың ортасы: құлдырау

Панк-посттан кейінгі алғашқы қозғалыс аяқталды, өйткені қозғалысқа байланысты жолақтар оның эстетикасынан бас тартып, көбінесе коммерциялық дыбыстардың пайдасына айналды (мысалы, жаңа толқын). Осы топтардың көпшілігі жаңа поп-қозғалыс шеңберінде жазуды жалғастыра бермек энтеризм танымал ұғымға айналу.[98] Америка Құрама Штаттарында MTV және заманауи рок-радиостанциялар, панк-посттан кейінгі бірқатар актілер әсер етті немесе олардың құрамына кірді Екінші Британ шапқыншылығы туралы «Жаңа музыка « Ана жерде.[99][98] Кейбіреулер коммерциялық жаңа толқындық дыбысқа көшті (мысалы, Төрт Ганг),[100][101] ал басқалары американдықтардың арматурасы болды колледж радиосы және алғашқы мысалдары болды балама тау жынысы, мысалы, Афина, Джорджия тобы Р.Э.М.. Панк-панкадан шығатын бір топ болды U2,[102] ол көбінесе гимндік музыкаға діни бейнелеу мен саяси түсініктеме элементтерін енгізді.

1990 - 2000 жылдар: жаңғыру

Сәйкес AllMusic панктан кейінгі жандану, қозғалыс континуумға өте ұқсас болды, оны 80-ші жылдардың ортасында байқауға болады; сияқты шашыраңқы жолақтар Үлкен жалын, Дүниежүзілік үстемдік кәсіпорындары, және Минималды ықшам, олардың бәрі пост-панктың табиғи кеңеюі сияқты көрінді.[103] 90-шы жылдардың басында және ортасында бастапқы дәуірді еске түсіретін кейбір белгілі топтар Алты саусақ спутнигі, Brainiac, және Эластика.[103] Ғасырлар тоғысында музыкалық баспасөзде «пост-панк» термині қайтадан пайда бола бастады, бірқатар сыншылар бастапқы пост-панктың кейбір эстетикасын бөлісетін топтардың жаңа жиынтығын сипаттау үшін этикетканы қайта жандандырды. дәуір.[104] Осы уақыт ішінде бірнеше пост-панк және жаңа толқын шабыттандырылған топтар пайда болды, олардың ішінде Интерпол, Франц Фердинанд, соққылар, және Rapture, орнату панкадан кейінгі жаңғыру қозғалыс. 70-ші жылдардың аяғы мен 80-ші жылдардың басындағы пост-панк пен жаңа толқын диапазондарындағы сияқты, панктан кейінгі / жаңа толқындық ревансионистердің көзқарастары әртүрлі болды, олар атоналды сынықтардан бастап (Өтірікшілер ) гипер-әуезді эстрадалық әндерге (Дыбыстар ).[103]

Сыни тұрғыдан тану

2000 жылдардың басында Рейнольдс пост-панк кезеңі өздігінен маңызды жаңалықтар мен музыканы шығарды деп мәлімдеді.[28] Рейнольдс бұл кезеңді «алпысыншы жылдардағы көптеген керемет музыкалар тұрғысынан әділ матч, оған әсер еткен приключения мен идеализм рухы және музыканың өзінің саяси және әлеуметтік турбуленттілігімен тығыз байланысты болып көрінді» деп сипаттады. дәуір ».[105] Николас Лезард бұл кезеңнің музыкасы «авангардты, өзін-өзі ұсынатын кез-келген музыкалық мүмкіндіктерге ашық, тек мидың миы жиі кездесетін мағынасында біріктірілген, ойшыл жас жігіттер мен қыздардың ойдан шығарғанын тыңдаушылардың мазасын алуға мүдделі» деп жазды. немесе оларды эстрадалық ән жасағандай ойлауға мәжбүр етеді ».[6]

Жолақтар тізімі

Ескертулер

  1. ^ Панк рок, оның критерийлері мен санаттары 1970 жылдардың басында өзгеріп отырды, 1976 немесе 1977 жылдары кристалданған жанр болды.[10]
  2. ^ Сыншының айтуынша Саймон Рейнольдс, Savage пост-панктың ғылыми-фантастикалық және өндірістік жақтарына сілтеме жасай алатын «жаңа музиканы» ұсынды.[14]
  3. ^ Дәуірдегі рок-музыкада «өнер» «агрессивті авангард» немесе «прогрессивті прогрессивті» білдіретін коннотацияларға ие болды.[16] Сонымен қатар, алаңдаушылық туды шынайылық осындай топтардың[15]
  4. ^ Огг «пост-панкті» осыған дейін келген топтарға жатқызуға қатысты алаңдаушылық білдірді Жыныстық тапаншалар,[1] өздері панктың негізгі катализаторы ретінде есептелді.[21] Ол сондай-ақ панктан кейінгі бірнеше астеральды әсерді атап өтті Шығару, XTC, UB40, сиыр-панк сахна, лента сауда үйірмелері және «сәнді емес» бөліктер гот.[1]
  5. ^ Сияқты өмірбаяншы Джулиан Паласиос дәуірдің «қараңғы ағынына» сілтеме жасап, мысалдар келтірді Қызғылт Флойд Келіңіздер Сид Барретт, барқыт жерасты, Nico, есіктер, монахтар, Godz, 13 қабатты лифтілер және Махаббат.[35] Музыка сыншысы Карл Уилсон қосылды Beach Boys 'көшбасшы Брайан Уилсон (ешқандай қатынас жоқ), оның музыкасы мен аңыздарының элементтері «пост-панктың артьерлік тармақтары үшін ... болды» деп жазды.[36]
  6. ^ Қамқоршы Музыкалық журналист Шон О'Хаган пост-панкты Битлз кейіпкер еткен 1960-шы жылдардағы оптимизмді «теріске шығару» деп сипаттады,[39] ал автор Дойл Грин мұны өзіндік пайда болуы ретінде қарастырдыпрогрессивті панк «музыка.[40]
  7. ^ Оның мысалы болды Апельсин шырыны бұл «Rip It Up «(1983),» жеңіл фанк пен r'n'b кронациясының жеткілікті негізгі пастишесі; сәл өзгеше өндіріс мәнерімен, ол, әрине, жазудан және жазудан он жыл бұрын чарттарға ыңғайлы енуі мүмкін еді ».[41]
  8. ^ Төрт топтың продюсері Боб Ласт «Зақымдалған тауарлар» пост-панктың бұрылыс кезеңі екенін айтты: «PiL-ден ештеңе алмау - бұл Джон Лайдонның бұл бағытқа өтуінің өте күшті қимылы еді, бірақ өлім бұрыннан болған Постмодерндік рок-музыкадағы конвенциямен ойнау идеясы: біз бұны растаймыз. «[67]

Дәйексөздер

  1. ^ а б в г. e f ж сағ мен Огг, Алекс. «Rip It Up: Post Punk жаңа анықтамасына қарай ма?». Тыныш. Алынған 20 ақпан 2016.
  2. ^ а б Cateforis 2011, 26-27 бет.
  3. ^ а б Рейнольдс, Саймон. «Бұл Лондоннан келді: Панк-панк тамырларына виртуалды тур». Лондондағы уақыт. Алынған 29 наурыз 2017.
  4. ^ а б Рейнольдс 2005, б. ххси.
  5. ^ Осы топтарды пост-панктан кейінгі авангардтың бөлігі ретінде тексеру үшін қараңыз Хейлин 2007, Siouxsie & the Banshees, Magazine and PiL, Wire; Рейнольдс 2013, б. 210, «...» пост-панк авангарды «- Төрт банда, Ау жұптары, Поп тобы сияқты ашық саяси топтар ...»; Kootnikoff 2010, б. 30, «[Пост-панк] Joy Division, Gang of Four және Fall сияқты топтар өте ықпалды болды»; Cavanagh 2015, 192-193 бб., Төрт топ, Кабаре Вольтер, Емдеу, PiL, Тербеліс Gristle, Joy Division; Богданов, Woodstra & Erlewine 2002 ж, б. 1337, Пере Убу, сөйлесетін бастар; Cateforis 2011, б. 26, Devo, Throbbing Gristle, Siouxsie және Banshees, саңылаулар, сым
  6. ^ а б в г. e Лезард, Николай. «Есте сақтау үшін жанкүйерлер [Саймон Рейнольдс Оны жұлып, қайтадан бастаңыз - кітап шолу] «. The Guardian. Алынған 21 наурыз 2016.
  7. ^ а б в г. e f «Пост-панк». AllMusic. Алынған 5 желтоқсан 2014.
  8. ^ а б в г. Расмус, Агнешка. Қарсы және одан тыс: бұқаралық ақпарат құралдарындағы диверсия және заң бұзушылық, танымал мәдениет және қойылым. Кембридж ғалымдарының баспасы, наурыз 2012 ж.
  9. ^ а б Рейнольдс 2005, б. ??.
  10. ^ Тейлор 2003, 14, 16 б.
  11. ^ Саваж, Джон (1978 ж. 18 ақпан). «Power Pop 2 бөлімі: Блендер жеріндегі C&A буыны». Дыбыстар. Rock's Backpages. Алынған 1 желтоқсан 2017.(жазылу қажет)
  12. ^ «Үлкен алтын арман - Лондоннан тыс музыка». Vimeo. Алынған 3 маусым 2018.
  13. ^ Уилкинсон 2016, б. 1.
  14. ^ Рейнольдс 2005.
  15. ^ а б Гиттинс 2004 ж, б. 5.
  16. ^ Мюррей, Ноэль (28 мамыр 2015). «Wire арт-панк пионерлерін қорытындылайтын 60 минуттық музыка». А.В. Клуб.
  17. ^ Джексон, Джош (8 қыркүйек 2016). «Жаңа толқынның 50 үздік альбомы». Қою.
  18. ^ а б Уилкинсон 2016, б. 8.
  19. ^ Хейлин, Клинтон (2006). Вавилонның жануы: Панктан Гранжға дейін. Пингвиндер туралы кітаптар. б. 460. ISBN  0-14-102431-3..
  20. ^ Goddard, Simon (2010). Мозипедия: Моррисси мен Смиттер энциклопедиясы [Сиу, Сиуэсси жазбасы]. Ebury Press. б.393. ISBN  978-0452296671. Стив Лилливайт шығарған, [Айғай] Журналдың арасында келді Шын өмір және Public Image Ltd компаниялары Қоғамдық сурет пост-панктың негізін қалайтын альбомдардың сол жылғы триптихіндегі екіншісі.
  21. ^ Армстронг, Билли Джо (2004 ж. 15 сәуір). «Секс тапаншалары». Домалақ тас. Архивтелген түпнұсқа 19 маусым 2008 ж. Алынған 17 наурыз 2009.
  22. ^ а б Толығымен сымды: Панктан кейінгі сұхбат және шолу. Faber and Faber Ltd, ақпан 2009 ж. ISBN  978-0571235490
  23. ^ Рейнольдс 2005, б. 1.
  24. ^ Рейнольдс 2005, б.[бет қажет ], «Бір жағында популист болды» нағыз панк ... музыканың қол жетімді және қарапайым болуы керек деп ойлады, көшенің ашулы дауысы ретінде өз рөлін жалғастыра берді. Екінші жағынан, постпанк деп аталатын авангард болды, ол 1977 ж. Рок-н-роллге оралу емес, дәстүрді бұзу мүмкіндігі ретінде қабылдады.
  25. ^ а б в Рожек, Крис. Эстрадалық музыка, эстрадалық мәдениет. Polity, маусым 2013 ж. Басып шығару. б. 28
  26. ^ Рейнольдс 2005, б.[бет қажет ].
  27. ^ Рейнольдс 2005, 1, 3 б.
  28. ^ а б в г. e Китти Империясы (2005 жылғы 17 сәуір). «Жыныстық тапаншаларға ешқашан алаңдамаңыз» - [Rip It Up және қайтадан бастаңыз: Панк-панк 1978–1984 - кітап шолу] «. The Guardian. Алынған 17 ақпан 2016.
  29. ^ Стэнли, Боб. Иә! Иә! Ия !: Билл Хейлиден Бейонсеге дейінгі поп музыкасының тарихы. В.В. Norton & Co. 14 шілде 2014 ж. Басып шығару.
  30. ^ Рейнольдс 2005, б. 3, 261.
  31. ^ Рейнольдс 2005, б.[бет қажет ], «Олар өздерін панктың аяқталмаған музыкалық революциясын орындауға арнады, электрониканы, шу, джазды және классикалық авангардты қабылдау арқылы жаңа мүмкіндіктерді зерттеді.».
  32. ^ Рейнольдс, Саймон (Шілде 1996). «Краутрок». Әуен шығарушы.
  33. ^ Рейнольдс 2005, б. xi-xii.
  34. ^ а б Фишер, Марк. «Сіз маған алтынды еске түсіресіз: Симон Рейнолдспен диалог». Калейдоскоп: 2010 жылғы 9-шығарылым.
  35. ^ а б Palacios 2010, б. 418.
  36. ^ Уилсон, Карл (9 маусым 2015). «Жағажай ұлдарының Брайан Уилсоны: Американың Моцарты?». BBC.
  37. ^ Рейнольдс 2005, б. 7.
  38. ^ Bannister 2007, 36-37 бет.
  39. ^ О'Хаган, Шон; Вуллиами, Эд; Эллен, Барбара (31 қаңтар 2016). «1966 ж. Эстрада ең үлкен болды ма?». The Guardian.
  40. ^ Грин 2014, б. 173.
  41. ^ а б Дейл 2016, б. 153.
  42. ^ Рейнольдс 2005, б.[бет қажет ], «1978-1984 жж. Кейінге қалдырылған жылдар ХХ ғасырдың модернистік өнері мен әдебиетін жүйелі түрде талқандады ...».
  43. ^ Аниндя Бхаттачария. «Саймон Рейнольдстың сұхбаты: Поп, саясат, хип-хоп және постпанк» Социалистік Еңбеккер. 2053 шығарылым, мамыр 2007 ж.
  44. ^ Рейнольдс 2005, б. 3 ≠.
  45. ^ а б Рейнольдс, Саймон (1987 ж. 13 ақпан). «Жолдың соңы». Жаңа штат қайраткері. Алынған 5 наурыз 2017.
  46. ^ Рейнольдс 2005, б. xi.
  47. ^ Рейнольдс 2005, б.[бет қажет ], «Музыканттардан басқа катализаторлар мен мәдениеттің жауынгерлері, этикеткалар бастаған, топтарды басқарған, жаңашыл продюсерлер болған, фанзиндер шығарған, хипстер дүкендерін басқарған, концерттер мен фестивальдар ұйымдастырған бүкіләлемдік кадрлар құрамы болды.»
  48. ^ Рейнольдс 2005, б. 19.
  49. ^ Рейнольдс 2005, 27, 30 б.
  50. ^ Симпсон, Дэйв (9 ақпан 2016). «Культура кейіпкерлері: Боб Соңғы - потанкадан кейінгі шотландтық диверсиялық құрушы». қамқоршы. Алынған 3 маусым 2018.
  51. ^ Дингуолл, Джон (12 маусым 2015). «Қандай кішкентай шотландиялық этикетка Почта сияқты атақты үндістердің ізі болды». dyryrecord. Алынған 3 маусым 2018.
  52. ^ Рейнольдс 2005, 26, 31 беттер.
  53. ^ Рейнольдс 2005, 27-28, 34 б.
  54. ^ Рейнольдс 2005, 3-бет.
  55. ^ Cateforis 2011, б. 26.
  56. ^ «Joy Division - Қаралып жатыр теледидарлық деректі фильм ». Chrome Dreams. 2006 ж. Алынған 1 қыркүйек 2016.
  57. ^ Робб, Джон (10 қаңтар 2017). «Сиуэ және Баншис 1976 жылы бірінші концерт қойды, лордтар дұғасын ойнады - пост-панк осы жерден басталды ма?». louderthanwar.com. Алынған 1 қыркүйек 2017.
  58. ^ Рейнольдс 2005, 11-бет.
  59. ^ «Жіктелген жарнамалар / жұмыс / музыканттар қажет». Әуен шығарушы: 30. Барабаншы заманауи топқа танымал және танымал әншімен ойнауды / өшіруді қалаған. - Virgin Records, 727 8070
  60. ^ Спенсер, Нил (1978 ж. 27 мамыр). «Джонни Ротеннің» Lonely Hearts Club Band «тобымен таныстыру». NME. Біз рок мәдениеті мен регги мәдениеті арасындағы айырмашылықтар туралы айтамыз, бұл рок-топтардың немесе актерлердің көбіне қарағанда абыройлы болады деп ойлаймын. Левен де, Воббл да келіседі. «Рок ескірген», - дейді Вобль. «Бірақ бұл біздің музыкамыз, біздің негізгі мәдениетіміз. Адамдар біз регги ойнаймыз деп ойлады, бірақ біз GT Moore және Reggae гитаралары болмаймыз немесе ешнәрсе болмаймыз. Бұл жай табиғи әсер, мысалы мен бассада ауыр ойнаймын.
  61. ^ Кун, Каролин (1978 ж. 22 шілде). «Қоғамдық имидж - Джон Роттен және Виндзор көтерілуі». Дыбыстар.
  62. ^ Рейнольдс 2005, 41-54 б.
  63. ^ Рейнольдс 2005, 103-109 беттер.
  64. ^ Рейнольдс 2005, 54-бет, 180-182.
  65. ^ Честер, Тим (2010 ж. 14 наурыз). «50-дің ең үздік продюсерлері». NME. Алынған 1 маусым 2016.
  66. ^ Роб Янг. Дөрекі сауда. Black Dog Publishing, ISBN  1-904772-47-1
  67. ^ а б в Лестер 2009, 83–85 бб.
  68. ^ Рейнольдс 2005, 86, 124-130 беттер.
  69. ^ Рейнольдс 2005, 9-10 бет.
  70. ^ "Дыбыстар Жыл қорытындылары ». Рок-лист музыкасы. Алынған 9 мамыр 2016.
  71. ^ «1979 NME альбомдары». Рок-лист музыкасы. Алынған 9 мамыр 2016.
  72. ^ Рейнольдс, Саймон (2005). Rip It Up және қайтадан бастаңыз: Postpunk 1978–1984. Пингвин. б.427. ISBN  0-14-303672-6.
  73. ^ Абебе, Нитсух (2007 жылғы 24 қаңтар). «Әр түрлі суретшілер: Аз өмір сүрген өмір: готикалық қорап". Ұрмақ. Алынған 10 наурыз 2013.
  74. ^ «Нео-Психеделия». AllMusic. нд
  75. ^ Терих, Джефф. «10 Essential Neo-Psychedelia Альбомдары». Треблезин. Cite журналы қажет | журнал = (Көмектесіңдер)
  76. ^ Богданов, Woodstra & Erlewine 2002 ж, б. 1337.
  77. ^ Рейнольдс 2005, 140, 142-43 беттер.
  78. ^ Рейнольдс 2005, 70-бет.
  79. ^ а б Рейнольдс 2005, 158 б.
  80. ^ Рейнольдс 2005, 197-204 б.
  81. ^ «ЖОҚ !: Толқынның пайда болмауы». Pitchfork.com. Алынған 5 қыркүйек 2020.
  82. ^ «Толқынды музыкалық жанрға шолу жоқ». AllMusic. Алынған 5 қыркүйек 2020.
  83. ^ Рейнольдс 2005, 140-бет.
  84. ^ Мастерлер, Марк (2008). Толқын жоқ. Нью-Йорк қаласы: Қара иттерді шығару. б. 9. ISBN  978-1-906155-02-5.
  85. ^ Рейнольдс 2005, 264, 266 беттер.
  86. ^ а б Фоже, Алек (1994 ж. Қазан). Шатастыру келесі: Sonic Youth Story. Макмиллан. 68-9 бет. ISBN  9780312113698.
  87. ^ Маркус, Грейл (1 наурыз 1994). Ranters & Crowd Pleasers. Анкерлік кітаптар. б. 109. ISBN  9780385417211.
  88. ^ «Joy Division - Өмірбаян | Билборд». www.billboard.com. Алынған 21 тамыз 2017.
  89. ^ Харвел, Джесс. «Енді мен оны жаңа поп деп атаймын!». Ұрмақ. 12 қыркүйек 2005 ж.
  90. ^ Рейнольдс 2005, 374-бет.
  91. ^ Рейнольдс 2005, 315, 294 б.
  92. ^ Рейнольдс 2005, 289, 294 б.
  93. ^ Рейнольдс 2005, 296-308 бб.
  94. ^ Рейнольдс 2005, 269 б.
  95. ^ Рейнольдс 2005, 268 б.
  96. ^ Рейнольдс 2005, 139-150 б.
  97. ^ а б Хьюи, Стив. «Өмірбаян». AllMusic. Алынған 24 наурыз 2016.
  98. ^ а б Рейнольдс 2005, б. ???.
  99. ^ Салливан, Джим (1984 ж. 2 наурыз). «Жаңа салтанат'". The Michigan Daily. Алынған 8 шілде 2012.
  100. ^ Келлман, Энди. "Еркін әндер - Төрт банда ». AllMusic. Алынған 19 ақпан 2015.
  101. ^ Хансон, Эми. "Қиын - Төрт банда ». AllMusic. Алынған 19 ақпан 2015.
  102. ^ Гофман, Ф. В .; Ферстлер, Х. (2004). Жазылған дыбыс энциклопедиясы, 1 том (2-ші басылым). Нью-Йорк, Нью-Йорк: CRC Press. б. 1135. ISBN  0-415-93835-X.
  103. ^ а б в «Жаңа толқын / панктан кейінгі жаңғыру». AllMusic. Алынған 6 тамыз 2009.
  104. ^ В.Нит, «Саймон Рейнольдстың сұхбаты: 2-бөлім 2-бөлімі», Perfect Sound мәңгілік, мұрағатталған түпнұсқа 2011 жылғы 25 мамырда.
  105. ^ Рейнольдс 1996 ж, б. xi.

Библиография

Әрі қарай оқу

  • МакНейл, аяқтар; Маккейн, Джиллиан (1997). Өтінемін, мені өлтіріңіз: Панктың цензураланбаған ауызша тарихы. Лондон: кішкентай, қоңыр кітап тобы. ISBN  978-0-349-10880-3.

Сыртқы сілтемелер