Автюр - Auteur

Ан автор (/ˈт.r/; Француз:[otœʁ], жанды 'автор ') - суретші, әдетте а кинорежиссер, бірлескен шығармашылық жұмыстың көптеген аспектілеріне жоғары орталықтандырылған және субъективті бақылауды қолданатын; басқаша айтқанда, роман немесе пьеса авторына баламалы адам.[1] Термин әдетте сілтеме жасайды кинематографистер немесе танымал стилі бар немесе тақырыптық жұмыспен айналысатын режиссерлер.[2]Автюризм француздарда пайда болған кино сын ретінде 1940 жылдардың аяғында құндылықтар жүйесі[3] дегеннен шығады кино сын тәсіл Андре Базин және Александр Аструк - деп аталады авторлық теория американдық сыншы Эндрю Саррис.[4][5] Теория өзінің ресми атауын 1955 жылғы мақалаларда тапты Франсуа Трюффо. Ол режиссерлерді қорғады Альфред Хичкок және Ховард Хоукс, олардың шығармаларын қайталанатын тақырыптармен және обсессиялармен тұтастай көруді ұсыну.

Тұжырымдама сол кезден бастап өндірушілерге қатысты танымал музыка сияқты Видео ойын жасаушылар.

Фильм

Шығу тегі

Кинорежиссер және сыншы Франсуа Трюффо 1965 жылы

Авторлық теорияға дейін оны нақты анықтағанға дейін, режиссер фильмде жұмыс істейтін адамдар арасындағы ең маңызды деп саналды. Ерте неміс кинореористі Вальтер Джулиус Блум бұны фильм көпшілікке арналған өнер деп есептеді, ал бұқара соңғы өнімді беретін адамды (бұл жағдайда режиссерді) суретші, ал бұрын үлес қосқандарды (яғни сценарийшілерді) шәкірт ретінде қарастыруға дағдыланған.[6][7] Сияқты, Джеймс Эйдж, 40-шы жылдардағы ең танымал киносыншылардың бірі «ең жақсы фильмдер - бұл жеке режиссерлердің күшпен түсірілген фильмдері».[7]

Шамамен сол уақытта француз киносыншылары Андре Базин және Роджер Линхардт фильмді өмірге әкелетін және фильм туралы өз ойлары мен сезімдерін білдіретін, сонымен қатар автор ретінде дүниетанымды білдіретін режиссерлер деген теорияның қорғаушылары болды. Олар авторлар өздерінің көзқарастарын арттыру үшін жарықтандыруды, операторлық жұмыстарды, қойылымдарды және монтаждауды қолдана алатынын баса айтты.[8]

Теорияның дамуы

Француз журналы Cahiers du cinéma 1951 жылы құрылды және тез арада режиссерлердің кинодағы рөлі туралы талқылаудың басты нүктесіне айналды. Франсуа Трюффо өзінің 1954 жылғы очеркінде Франциядағы «сапа киносы» тенденциясын сынға алды Une suree tendance du cinéma français («Француз киносындағы белгілі тенденция»). Ол бұл фильмдерді сценарийге адал режиссерлар түсірген деп сипаттады, бұл өз кезегінде әдеби романның адал бейімделуі болды. Режиссер тек а ретінде қолданылған metteur en сахна, орындаушылар мен суреттерді жай ғана аяқталған сценарийге қосатын «стагер».[9] Трюффо сценарийді қалай жүзеге асыруға қатысты билігі мен икемділігі бар режиссерлер жақсы фильмдер түсірді деп сендірді. Ол сөз тіркесін ойлап тапты La politique des auteurs («Авторлар саясаты») оның көзқарасын сипаттау. Бұл пікірталастар басында болды Француз жаңа толқыны кинода.

1960 жылдан бастап өзінің алғашқы режиссерлік фильмімен Bellboy, Джерри Льюис авторлық автор ретінде сынға түсетін Голливудтағы алғашқы актер-режиссерлердің бірі болды. Оның өндірістің іскерлік және шығармашылық жағына: жазу, режиссура, жарық, монтаж және көркемдік бағытына деген назары авторлық теорияның өркендеуімен сәйкес келді. Ол екеуінде де француз сыншыларының үнемі мақтауына ие болды Cahiers du Cinéma және Позитив. Оның сингулярлық сахналық көрініс және камераның артындағы шеберлік сәйкес келді Ховард Хоукс, Альфред Хичкок және Сатьяджит Рэй. Жан-Люк Годар «Джерри Льюис ... Голливудта өзгеше нәрсе жасайды, ол қалыптасқан санаттарға, нормаларға, қағидаларға сәйкес келмейтін жалғыз адам ... Льюис - бүгінде батылдық танытып отырған жалғыз адам Ол мұны өзінің жеке данышпандығының арқасында жасады ».[10]

Танымалдық және ықпал

Эндрю Саррис аудару үшін «авторлық теория» сөз тіркесін жасады la politique des auteurs және оны Америка Құрама Штаттарында және ағылшын тілінде сөйлейтін бұқаралық ақпарат құралдарында танымал еткені үшін есептеледі. Алғаш рет ол 1962 жылы жазылған очеркінде осы фразаны қолданған Auteur теориясы туралы ескертулер журналда Кино мәдениеті.[11] Ол оның әдістерін Голливуд фильмдеріне қолдана бастады және өз кітабында өз ойын кеңейтті Американдық кино: режиссерлер мен режиссерлер 1929–1968 жж (1968). Саррис шығармашылығының әсері мынада: әр фильмге сыни және көпшілік назары оның жұлдыздарына аз, ал жалпы өнімге көбірек аударылды.[7]

1960-1970 жылдары режиссерлердің жаңа буыны кинематография саласын жандандырды. Ретінде белгілі Жаңа Голливуд дәуірде бұл режиссерлерге жобаларына бақылау күшейтілді.[12][13] Студиялар директорларға тәуекелге баруға деген дайындықты арттырды.[14] Бұл кезең 1980-ші жылдары аяқталды, ол кезде үлкен қаржылық сәтсіздіктер сияқты Аспан қақпасы студияларды бақылауды қайта орнатуға шақырды.[15]

Сын

Авторлық теорияның басынан бастап оны бұзушылар болды. Полин Каэль[16] ерте қарсылас болды[17][18] және ол мұны Эндрю Сарриспен беттерінде талқылады Нью-Йорк және әртүрлі киножурналдар.[19][20] Каэль режиссерге артықшылық беруге қарсы болды және оның орнына фильм бірлескен процесс ретінде қарастырылуы керек деп сендірді. Оның 1971 эссесінде Кейнді өсіру (1971), бойынша Орсон Уэллс Келіңіздер Азамат Кейн, ол фильмде бірлескен жазушының ерекше талантын қалай кеңінен қолданғанын көрсетеді Герман Дж. Манкевич және оператор Грегг Толанд.[21]

Ричард Корлисс және Дэвид Кипен режиссерліктен гөрі фильмнің табысы үшін жазу маңызды деп тұжырымдады.[22][23][24] 2006 жылғы кітабында Кипен бұл терминді енгізді Шрайбер теориясы сценарист фильмнің негізгі авторы деген теорияға жүгіну.

Кино тарихшы Джордж Садул фильмнің басты авторы міндетті түрде режиссер емес, басты актер, сценарист, продюсер, тіпті түпнұсқа оқиғаның авторы (әдеби бейімделу жағдайында) бола алатындығына назар аударды. Сондай-ақ, ол фильмді жалғыз адамның жұмысы емес, тек ұжымның жұмысы ретінде қарастыруға болатындығын алға тартты.[25] Кино тарихшы Альжан Хармет классикалық Голливудтағы продюсерлер мен студия басшыларының шығармашылық үлесіне сілтеме жасай отырып, авторлық теория «студия жүйесінің шындығына қарсы құлдырайды» деп тұжырымдайды.[26]

Кейбіреулер авторлық теорияны және авторларды мадақтау практикасын ерлер басым деп сынайды. Жазу IndieWire 2013 жылы Мария Гиз авторлық режиссерлердің пантеондарында жалғызбасты әйел сирек болатынын атап өтті.[27] Бір зерттеуде бұл жай нәтиже дейді әйел директорлардың жетіспеушілігі; мысалы, 2016 жылы 250 көп түсетін фильмдердің барлық режиссерлерінің тек 7% -ы әйелдер болды.[28]

Заң

Заңда сілтемелер бар,[29] мұнда режиссерлік фильм өнер туындысы ретінде қарастырылады және автор, фильмнің авторы ретінде түпнұсқа болып табылады авторлық құқық ұстаушы. Астында Еуропалық Одақ құқығы, кинорежиссер көбінесе авторлық теорияның әсерінен фильмнің авторы немесе авторларының бірі болып саналады.[30]

Танымал музыка

Рекорд жасаушы Фил Спектор 1964 ж

Авторлық теорияның сілтемелері кейде музыканттарға, музыкалық орындаушыларға және музыкалық продюсерлерге қолданылады. 1960 жылдан бастап, рекордтық продюсер Фил Спектор танымал музыканы шығарушылар арасындағы алғашқы автор болып саналады.[31][32] Автор Мэтью Баннистер оны алғашқы «жұлдыз» продюсері деп атады.[32] Журналист Ричард Уильямс жазды:

Спектор жаңа тұжырымдама жасады: продюсер шығармашылық үдерістің бас режиссері ретінде басынан аяғына дейін. Ол бәрін бақылауға алды, әртістерді таңдап алды, материалды жазды немесе таңдады, аранжировкаларын қадағалады, әншілерге сөз тіркестерін айтып, дыбыс жазу процесінің барлық кезеңдерін егжей-тегжейлі назар аударып, нәтижені өзі шығарды. заттаңба.[33]

Тағы біреуі ерте поп музыка автор-продюсер-композитор болды Брайан Уилсон,[34] оған Спектор тәлімгер болды.[35] Уилсон алғашқы продюсерлердің бірі болды, ол кәсіпкер продюсер ретінде жұмыс істеуге мүмкіндік алды, сол сәтте ол сәттілікке қол жеткізді Beach Boys қол қойғаннан кейін Капитолий жазбалары 1962 ж.[36] Дейін прогрессивті поп 1960 жылдардың аяғында орындаушылар өз музыкасының көркемдік мазмұны туралы шешім қабылдай алмады.[37] Уилсон студияны дискретті құрал ретінде қолданған алғашқы рок-продюсер болды,[35] осылайша Beach Boys студияны басқарған алғашқы рок-топтардың бірі болды.[38] 1960 жылдардың ортасынан кейін музыкалық продюсерлер оның ықпалына сүйеніп, топтар мен әртістерге дыбыс жазу студиясына кіріп, продюсер ретінде автономды түрде немесе басқа да ақыл-ойлармен бірлесе әрекет ете алатын прецедент орнатады.[34]

Beach Boys 1966 жылғы альбомын талқылау Үй жануарларына арналған дыбыстар үшін Атлант, Джейсон Гуриэль Брайан Уилсонның кейінірек авторларды күткенін жазды Kanye West, сонымен қатар «продюсердің өрлеуі» және «продюсерге суретшіден артықшылық беретін және ойын-сауық пен өнер арасындағы шекараны анықтайтын қазіргі заманғы поп-центрлік дәуір ... Кез-келген уақытта топ немесе музыкант альбом жасау үшін студияға кіріп кетеді. - ұзындық құпиясы, Уилсонның елесі қалықтап жүр ».[39]

Видео Ойындары

Авторлық теориямен байланысты терминдерді қолдануды кеңейту кезінде ол бейне ойындарда кездесетін аудио-визуалды ортаға да қолданылды. Жапондық әзірлеуші Hideo Kojima (Metal Gear серия) бейне ойындардың алғашқы авторы болып саналады.[40] Жапониядан келген авторлар ретінде сипатталғандарға жатады Тецуя Номура (Соңғы қиял, Патшалық жүректері серия), Фумито Уеда (Ico, Колос көлеңкесі, Соңғы қамқоршы ),[41] Шигеру Миямото (Марио серия, Зелда туралы аңыз серия),[42] Гоичи «Суда51» Суда (7, Батырлар жоқ серия),[43] Хидетака Миязаки (Жан серия),[44] Хиронобу Сакагучи (Соңғы қиял серия жасаушы),[45] Ю Сузуки (Жүгіру, Оттықтан кейін серия, Virtua Fighter серия, Shenmue серия),[45] Ясуми Мацуно (Ogre шайқасы, Сұмдық оқиға, Соңғы қиял тактикасы серия),[46] Йоко Таро (Drakengard / Nier Серия),[47] Кейта Такахаси (Katamari Damacy )[48] және Казунори Ямаути (Гран Турисмо серия).[49]

Солтүстік Америкада ойындар жанрлардың кең спектрін қамтыған көптеген арнайы видео ойын дизайнерлері болды. Оларға кіреді Тим Шафер (Гранд Фанданго, Психонавттар ),[50][51] және Кен Левин (Биошок, Биошок: шексіз ).[52] Сонымен қатар, Еуропадан келген авторлардың қатарына кіреді Рагнар Торнквист (Арманның түсуі: ең ұзақ саяхат ),[53] Эрик Чахи (Басқа әлем ),[48] және Джефф Минтер (Gridrunner, Мутант түйелерінің шабуылы, Tempest 2000 ).[48]

Сондай-ақ қараңыз

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Сантас 2002, б. 18.
  2. ^ Мин, Джу және Квак 2003, б. 85.
  3. ^ Caughie 2013, 22-34, 62-66 беттер.
  4. ^ Британ энциклопедиясының редакторлары (т.ғ.д.). «Автюрлық теория». Britannica энциклопедиясы.
  5. ^ Саррис, Эндрю (1962-1963 жж. Қыс). «1962 ж. Автюрлық теория туралы жазбалар» (PDF). Кино мәдениеті. 27: 1–8.
  6. ^ Bloem 1924.
  7. ^ а б c Баттаглия, Джеймс (мамыр 2010). «Барлығы сыншы: тарих арқылы цифрлық дәуірге дейінгі кинотасым». Аға құрмет дипломдары: 32 - Digital Commons арқылы.
  8. ^ Томпсон және Бордвелл 2010, 381-383 бет.
  9. ^ Томпсон және Бордвелл 2010, б. 382.
  10. ^ Джим Хиллиер, ред. (1987). Cahiers du Cinema 1960–1968 Жаңа толқын, Жаңа кинотеатр, Голливудты қайта бағалау (Годар Жак Бонтемпс, Жан-Луи Комолли, Мишель Делахайе және Жан Нарбонимен сұхбатында). Гарвард университетінің баспасы. б. 295. ISBN  9780674090620.CS1 maint: қосымша мәтін: авторлар тізімі (сілтеме)
  11. ^ Саррис, Эндрю (1962-1963 жж. Қыс). «1962 ж. Автюрлық теория туралы жазбалар». Кино мәдениеті. 27: 1–8.
  12. ^ Дэвид А Кук, «Auteur Cinema және 70-жылдардағы Голливудтағы кино буыны», Джон Льюистің жаңа американдық киносында (ред.), Duke University Press, Нью-Йорк, 1998, 1-4 бет.
  13. ^ Стефан Канфер, Фильмдердегі бостандықтың соққысы, уақыт журналы, 8 желтоқсан 1967 ж., 25 сәуір 2009 ж. [1]
  14. ^ Шатц (1993), 14-16 бет
  15. ^ Соңғы кесінді - Стивен Бахтың «Аспан қақпасын жасау кезіндегі армандар мен апаттар» (Starbrite): Starbite-Internet Archive
  16. ^ Автюрлық теорияның басталуы * Кинорежиссердің IQ
  17. ^ Tommy Wiseau: YouTube-тегі соңғы автюр-қастар KyleKallgrenBHH болды
  18. ^ Саррис, Эндрю Автюр теориясы-Интернет-архиві
  19. ^ Пауэлл, Майкл (9 шілде 2009). «Киносыншының ерлік дәуірінен аман қалған». The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2018 жылғы 9 шілдеде. Алынған 24 ақпан 2017.
  20. ^ Полин және мен: Қош бол, менің сүйіктім
  21. ^ Каэль, Полин «Кейнді өсіру ", Нью-Йорк, 1971 ж., 20 ақпан.
  22. ^ Кипен, Дэвид (2006). Шрайбер теориясы: американдық кино тарихының түбегейлі қайта жазуы, 38-бет. Мелвилл үйі ISBN  0-9766583-3-X.
  23. ^ Дайан Гаррет. «Кітапқа шолу: Шрайбер теориясы ". Әртүрлілік. 15 сәуір, 2006.
  24. ^ Вебер, Брюс (2015 жылғы 24 сәуір). «Ричард Корлисс, 71 жаста, ұзақ уақыт бойы киноны сынға алды, өлді». The New York Times. Алынған 17 мамыр, 2015.
  25. ^ Sadoul 1972.
  26. ^ Альджан Харметц, Кәдімгі күдіктілерді жинаңыз, б. 29.
  27. ^ Диз, Мария (2013-12-09). «Auteur директорлары: кез-келген американдық әйел бар ма?». IndieWire. Алынған 2018-04-25.
  28. ^ «Оқу: 2016 жылы әйел кинорежиссерлар жоғалтты». Голливуд репортеры. Алынған 2018-04-25.
  29. ^ uil-sipo.si
  30. ^ Камина 2002 ж, б. 153.
  31. ^ Эйзенберг 2005, б. 103.
  32. ^ а б Bannister 2007, б. 38.
  33. ^ Уильямс 2003, 15-16 бет.
  34. ^ а б Эдмондсон 2013, б. 890.
  35. ^ а б Cogan & Clark 2003 ж, 32-33 беттер.
  36. ^ Батлер 2012, б. 225.
  37. ^ Уиллис 2014, б. 217.
  38. ^ Миллер 1992, б. 193.
  39. ^ Гуриэль, Джейсон (16 мамыр 2016). «Үй жануарларының дыбыстары қазіргі поп-альбомды қалай ойлап тапты». Атлант.
  40. ^ «Hideo Kojima - бейне ойынның алғашқы авторы - экрандық робот». Экрандық робот. Алынған 7 сәуір 2016.
  41. ^ Fahey, Rob (9 желтоқсан 2016). «Final Fantasy XV және соңғы күзетші: олардың соңғы түрі». GamesIndustry.biz. Алынған 9 желтоқсан 2016.
  42. ^ Паумгартен, Ник (13 желтоқсан 2010). «Ойын шебері». Нью-Йорк. Алынған 25 мамыр 2019.
  43. ^ Уильямс, Г.Кристофер (2010 ж., 15 ақпан). «Suda 51 Альфред Хичкок видео ойындары ма?». PopMatters. Алынған 17 тамыз 2019.
  44. ^ Хетфельд, Малинди. «Автюрлық теория және ойындар». Unwinnable.com. Алынған 8 маусым 2019.
  45. ^ а б Минор, Иордания (24 мамыр 2016). «Жапондық видео ойын авторларына не болды?». Geek.com. Алынған 30 қазан 2019.
  46. ^ BentStuff студиясы (2000 ж. 13 сәуір). 発 者 イ ン ビ ュ ュ ー. Vagrant Story Ultimania. Ultimania (жапон тілінде). 5. DigiCube. 1-43 бет. ISBN  978-4-9250-7575-6. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2012-05-05 ж. Алынған 2020-08-15. (Аударма Shmuplations. Мұрағатталды 2020-07-26 сағ Wayback Machine ).
  47. ^ С., Мат. «SMASH! 2018 сұхбат: Йоко Таро: ойын индустриясының нағыз авторы». Сандық түрде жүктелді. Желі. Алынған 12 қыркүйек 2020.
  48. ^ а б c Хоси, Эван. «Сәулетшілер: Видео ойынның автюралары - IGN». IGN. Алынған 30 қаңтар 2020.
  49. ^ Уэльс, Оли (2014-02-06). «Kaz: виртуалды бөлуді шолу». Eurogamer. Алынған 2020-10-24.
  50. ^ Glasser, A. Дж. «Brütal Legend: Auteur Art». Котаку. Алынған 17 тамыз 2019.
  51. ^ Роуз, Янус (2012 ж., 10 ақпан). «Тим Шафер шытырман оқиғалы ойын жасағысы келеді, интернет оған 1 000 000 доллар береді». Орынбасары. Алынған 17 тамыз 2019.
  52. ^ Аллен, Джош. «Ойын ауыстырушы: Кен Левин». Бостон журналы. Алынған 31 тамыз 2019.
  53. ^ «Dreamfall-ді жасаушы өзінің тамырына қалай оралды - Полигон». Алынған 6 сәуір 2017.

Библиография

Әрі қарай оқу

Сыртқы сілтемелер