Ауыр металл музыкасы - Heavy metal music

Ауыр металл (немесе жай металл) - жанры рок музыкасы[3][4] 1960 жылдардың аяғы мен 1970 жылдардың басында, көбіне Ұлыбритания мен АҚШ-та дамыды.[5] Тамыры бар блюз рок, психоделиялық тау жынысы, және қышқыл жыныстар,[6] ауыр металл белдеулерімен сипатталатын қалың, массивтік дыбыс дамыды бұрмалау, ұзартылды гитара жеке әндері, екпінді соққылар және дауыстылық. Кейде мәтіндер мен спектакльдер байланыстырылады агрессия және махизм.[6]

1968 жылы жанрдың ең танымал үш ізашары, Зеппелин басқарды, Қара сенбі және Қою күлгін, негізі қаланды.[7] Олар кең аудиторияны тартуға келгенімен, оларды сыншылар жиі мазақ етті. Бірнеше американдық топтар 1970 жылдары ауыр металды қол жетімді түрлерге өзгертті: шикі, жіңішке дыбыс және шок рок туралы Элис Купер және Сүйіс; блюзге негізделген жыныс Аэросмит; және жарқыраған гитара жетекшілері мен жабайы рок Ван Хален.[8] 1970 жылдардың ортасында, Иуда Діни қызметкері оның көп бөлігін алып тастау арқылы жанр эволюциясына ықпал етті көк ықпал ету,[9][10] уақыт Motörhead енгізді панк-рок сезімталдық және жылдамдыққа күшейту. 1970 жылдардың аяғынан бастап британдық ауыр металдың жаңа толқыны сияқты Темір қыз және Саксон осыған ұқсас бағытта жүрді. Онжылдықтың аяғында ауыр металл жанкүйерлері «металлқұбырлар «немесе»бас киімдер ".

1980 жылдардың ішінде гламметалл сияқты топтар арасында танымал болды Бон Джови және Mötley Crüe. Жерасты көріністері бірқатар агрессивті стильдер шығарды: траш металы сияқты жолақтармен негізгі ағымға еніп кетті Metallica, Өлтіруші, Megadeth, және Сібір жарасы, ал басқалары экстремалды кіші жанрлар сияқты өлім металы және қара металл қалу субмәдени құбылыстар. 1990 жылдардың ортасынан бастап танымал стильдер жанрдың анықтамасын кеңейтті. Оларға жатады ойық металл және металл, соңғысы көбінесе элементтерін қосады гранж және хип-хоп.

Сипаттамалары

Ауыр металл дәстүрлі түрде қатты бұрмаланған гитарамен, эмпатикалық ырғақтармен, тығыз бас-барабан дыбысымен және күшті вокалмен сипатталады. Ауыр металдың кіші жанрлары осы атрибуттардың біреуін немесе бірнешеуін ерекшелейді, өзгертеді немесе өткізбейді. The New York Times сыншы Джон Парелес «танымал музыканың таксономиясында ауыр металл рок-роктың негізгі түршесі болып саналады - синкопациясы аз, блюзі аз, шоумен және дөрекі күші бар тұқым».[11] Әдеттегі жолақ құрамына а барабаншы, а басист, а ритм гитаристі, а жетекші гитарист, және аспапшы бола алатын немесе болмайтын әнші. Пернетақта аспаптары кейде дыбыстың толықтығын арттыру үшін қолданылады.[12] Қою күлгін Келіңіздер Джон Лорд шамадан тыс ойнады Хаммонд мүшесі. 1970 жылы, Джон Пол Джонс қолданылған а Moog синтезаторы қосулы Зеппелин III басқарды; 1990 жылдарға қарай «ауыр металдың барлық дерлік түрлерінде» синтезаторлар қолданылды.[13]

The band Judas Priest are onstage at a concert. From left to right are the singer, two electric guitarists, the bass player, and the drummer, who is seated behind a drumkit. The singer is wearing a black trenchcoat with metal studs.
Иуда Діни қызметкері 2005 жылы өнер көрсетеді

The электр гитара және күшейту арқылы жүзеге асыратын дыбыстық күш тарихи ауыр металдың негізгі элементі болды.[14] Гитарадағы ауыр металдың дыбысы жоғары және ауыр дыбыстарды бірге қолдану арқылы шығады бұрмалау.[15] Классикалық ауыр метал гитарасының тонусы үшін гитарашылар музыкадағы ашық кеңістікті және ауаны ұстап тұру үшін шамадан тыс преампасыз немесе педальды бұрмалаусыз орташа деңгейге көтереді; гитара күшейткіші қатты және «соққы беру» ұнтағын шығарады.[16] Thrash метал гитара үні орта жиілікті және кеңейтілген тығыз сығылған бірнеше бас жиілігімен дыбыс.[16] Гитара жеке әндері жанр үшін «ауыр метал кодының маңызды элементі ... гитараның маңыздылығын көрсетеді».[17] Ауыр металл әндерінің көпшілігінде «кем дегенде бір гитара соло болады»,[18] бұл «ауыр металл орындаушысы виртуалдылықты білдіретін негізгі құрал».[19] Кейбір ерекшеліктер металл және гриндкор гитара әндерін шығаруға бейім топтар.[20] Ритмдік гитара бөліктерімен «ауыр металдағы ауыр дыбыс ... [құрылды] алақананың дыбысы «жіптерді бұрағышты қолданумен және қолмен.[21] Алақанның дыбысын өшіру неғұрлым қатаң, дәл дыбыс шығарады және ол төменгі жаққа назар аударады.[22]

Гитараның ауыр металдағы жетекші рөлі дәстүрлі «фронтальмен» жиі соқтығысады топ жетекшісі вокалистің рөлі, музыкалық шиеленісті «сүйіспеншілікке толы бәсекелестік» рухында екі «үстемдікке таласу» ретінде тудырады.[12] Ауыр металл топтың жалпы дыбысына «дауыстың бағынуын талап етеді». 1960-шы жылдардағы контрмәдениетте металдың тамырларын көрсете отырып, вокалдан шынайылықтың белгісі ретінде «эмоцияның айқын көрінісі» қажет.[23] Сыншы Саймон Фрит метал әншісінің «дауыс ырғағы» мәтінге қарағанда маңызды екенін алға тартады.[24]

Бастың көрнекті рөлі металл дыбысының кілті болып табылады, ал басс пен гитараның өзара әрекеті орталық элемент болып табылады. Бас гитара музыканы «ауыр» ету үшін төменгі деңгейдегі дыбысты қамтамасыз етеді.[25] Бас «роктың басқа жанрларына қарағанда ауыр металда маңызды рөл атқарады».[26] Металл бассейндері күрделілігімен төменге дейін ұстап тұруға дейін әртүрлі педаль нүктесі күрделі рифтерді екі еселеудің негізі ретінде жалап жетекші немесе ритмдік гитаралармен бірге. Кейбір диапазондарда бас аспап жетекші аспап ретінде ұсынылады, бұл Metallica ұсынған тәсіл Клифф Бертон бас гитараның жеке әндеріне және бас музыкасын ойнау кезінде аккордтарды пайдалануға ерекше көңіл бөлуімен 1980 ж.[27] Лемми туралы Motörhead жиі шамадан тыс ойнады күштік аккордтар оның бас сызықтарында.[28]

Мәні ауыр металдан жасалған барабан дауысы «жылдамдық, қуат және дәлдіктің трифектасын» қолданып, жолақ үшін қатты, тұрақты соққы жасайды.[29] Ауыр металды барабандау «ерекше төзімділікті қажет етеді», ал барабаншылар ауыр металда қолданылатын «күрделі жылдамдықты, үйлестіруді және ептілікті ... күрделі оюларды ойнау үшін» дамытуы керек.[30] Металл барабанының тән техникасы - бұл цимбальды дроссель ол цимбалды ұрып, содан кейін оны екінші қолмен ұстап (немесе кейбір жағдайларда сол соққы берілетін қолмен) ұстап, бірден дыбысты өшіруден, дыбыстың жарылуынан тұрады. Металл барабан қондырғысы рок-музыканың басқа түрлерінде қолданылғаннан гөрі әлдеқайда үлкен.[25] Қара метал, өлім металы және кейбір «негізгі металдар» жолақтары тәуелді қос тебу және жарылыс соққысы ".[31]

Female musician Enid Williams from the band Girlschool and Lemmy Kilmeister from Motörhead are shown onstage. Both are singing and playing bass guitar. A drumkit is seen behind them.
Энид Уильямс бастап Қыздар мектебі және Лемми бастап Motörhead 2009 ж. «Тиіп алма» әнін орындау. Екі топты байланыстыратын байланыстар 1980 жылдары басталып, 2010 жж.

Тікелей эфирде, дауыстылық - әлеуметтануда «дыбыстың шабуылы» Дин Вайнштейн сипаттамасы - өмірлік маңызды болып саналады.[14] Оның кітабында Металлшығырлар, психолог Джеффри Арнетт ауыр металл концерттерін «соғыстың сенсорлық эквиваленті» деп атайды.[32] Белгіленген көшбасшылыққа сүйену Джими Хендрикс, Крем және ДДҰ, сияқты ауыр металдың алғашқы әрекеттері Көк көңілді дыбыс деңгейінің жаңа эталондарын белгілеңіз. Көк шайыр сияқты Дик Петерсон мұны: «Біздің білгеніміз - көбірек күш алғымыз келді».[33] 1977 ж. Motörhead концерті туралы шолуда «шамадан тыс көлем топтың әсерін қалай анықтағанын» атап өтті.[34] Вайнштейн істі дәл осылай жасайды әуен негізгі элементі болып табылады поп және ырғақ басты назарда үй музыкасы, күшті дыбыс, тембр және дыбыс деңгейі металдың негізгі элементтері болып табылады. Ол дауыстың күштілігі «тыңдаушыны дыбысқа сыпыруға» және «жастық өмір серпілісін» қамтамасыз етуге арналған дейді.[14]

Ауыр металл орындаушылары тек ерлерге бейім болды[35] кем дегенде 1980 жылдардың ортасына дейін[36] сияқты ерекшеліктерден басқа Қыздар мектебі.[35] Алайда, 2010 жылдарға қарай әйелдер көбірек әсер ете бастады,[37][38] және PopMatters 'Крейг Хейз металл «әйелдерге айқын күш береді» деп дәлелдейді.[39] Симфониялық және энергетикалық металдың кіші жанрларында әйелдер жетекші әнші болған көптеген топтар болды; сияқты жолақтар Түнгі тілек, Делейн, және Азғырудың ішінде аспапта ойнайтын ер адамдармен бірге әншілер ретінде әйелдер өнер көрсетті.

Музыкалық тіл

Ырғақ және темп

Ауыр металда қолданылатын ырғақты өрнектің мысалы. Үстіңгі стейк а алақан үнсіз ритм гитара бөлім. Төменгі қабат - барабан бөлігі.

Металл әндеріндегі ырғақ екпінді, әдейі күйзеліске ұшырайды. Вайнштейн металдың барабаншыларына арналған дыбыстық эффектілердің кең жиынтығы «ырғақты заңдылықты өзінің элементарлы драйві мен табандылығы шеңберінде күрделілікке ие болуға» мүмкіндік беретіндігін байқады.[25] Көптеген ауыр металл әндерінде негізгі ойық қысқа, екі ноталы немесе үш ноталы ырғақты фигуралармен сипатталады, негізінен олар 8-ші немесе 16-ескертпелер. Бұл ырғақты фигуралар әдетте а-мен орындалады стаккато а қолдану арқылы жасалған шабуыл алақан үнсіз ритмдік гитара техникасы.[40]

Қысқаша, шұғыл және бөлек ырғақты жасушалар айрықша, көбінесе жіңішке текстурасы бар ырғақты сөз тіркестеріне қосылады. Бұл сөз тіркестері ырғақты сүйемелдеу мен әуенді фигураларды жасау үшін қолданылады рифтер, бұл тақырыптықты орнатуға көмектеседі ілгектер. Сондай-ақ, ауыр металл әндері сияқты ұзақ ырғақты фигураларды қолданады тұтас ескерту - немесе баяу темпте нүктелік квартал ноталары күштік балладалар. Ертедегі ауыр металлургиялық музыкадағы темптер «баяу, тіпті ойға қонымды» болды.[25] 70-ші жылдардың аяғында металдан жасалған таспалар әртүрлі темпті қолдана бастады. 2000-шы онжылдықта металл темпі баяу баллада темпінен (тоқсан нотасы = 60) өзгереді минутына соққы ) өте жылдам жарылыс темп (тоқсан нотасы = минутына 350 соққы).[30]

Гармония

Жанрдың қолтаңбаларының бірі - гитара қуат аккорды.[41] Техникалық тұрғыдан алғанда, қуат аккорды салыстырмалы түрде қарапайым: оған тек бір негізгі жатады аралық, жалпы мінсіз бесінші, дегенмен октава қосарланған ретінде қосылуы мүмкін тамыр. Қуатты аккордтар төменгі ішектерде үлкен көлемде және бұрмаланып ойналғанда, қосымша төмен жиілікті дыбыстар жасалады, олар «дыбыстың салмағын» қосып, «басым күштің» әсерін жасайды.[42] Керемет бесінші аралық қуат аккорды үшін ең кең таралған негіз болғанымен,[43] күштік аккордтар сонымен қатар әр түрлі аралықтарға негізделген кіші үштен, үштен бірі, төртінші, бесінші азайды, немесе кіші алтыншы.[44] Көптеген аккордтар саусақтардың бірізді орналасуымен ойналады, оларды жоғары және төмен жылжытуға болады фретборд.[45]

Типтік гармоникалық құрылымдар

Ауыр металл негізінен негізге алынады рифтер үш негізгі гармоникалық белгілермен құрылған: модальды масштабтағы прогрессиялар, тритондық және хроматикалық прогрессиялар және қолдану педаль нүктелері. Дәстүрлі ауыр металл модальды шкалаларды қолдануға бейім, атап айтқанда Эолдық және Фригиялық режимдер.[46] Гармониялық тұрғыдан алғанда, бұл жанр әдетте модальды аккордтық прогрессияларды қамтиды, мысалы, эолдық прогрессиялар I- ♭ VI- ♭ VII, I- ♭ VII- (♭ VI) немесе I- ♭ VI-IV- ♭ VII және фригиялық прогрессиялар I мен ♭ II арасындағы байланыс (мысалы, I- ♭ II-I, I- ♭ II-III, немесе I- ♭ II-VII). Кернеу хроматикалық немесе тритон қатынастар метал аккорды прогрессиясының бірқатарында қолданылады.[47][48] Ауыр металл модальді гармоникалық қатынастарды қолданумен қатар, «пентатоникалық және блюзден алынған ерекшеліктерді» де қолданады.[49]

Үш дыбысты қамтитын тритон, мысалы C-ден F # - ортағасырлық шіркеу ән айтуында тыйым салынған диссонанс болды, бұл монахтардың оны шақыруына себеп болды музыкадағы диаболус- «музыкадағы шайтан».[50]

Ауыр металл әндері көбінесе кең қолданады педаль нүктесі гармоникалық негіз ретінде. Педальдық нүкте - бұл тұрақты дыбыс, әдетте басс диапазонында, басқа бөліктерде кем дегенде бір шетелдік (яғни, диссонанс) үндестік естіледі.[51] Роберт Уолсердің айтуы бойынша, ауыр металдардың гармоникалық қатынастары «көбінесе өте күрделі», ал метал ойнатқыштары мен оқытушылары жүргізетін гармоникалық талдау «көбінесе өте күрделі».[52] Ауыр металдан жасалған аккорд құрылымдарын зерттеу кезінде «ауыр металл музыкасы басқа музыкалық зерттеушілердің ойлағанынан әлдеқайда күрделі болды» деген тұжырым жасалды.[49]

Классикалық музыкамен байланысы

A guitarist, Ritchie Blackmore, is shown playing a Fender electric guitar onstage. He has long hair.
Ричи Блэкмор, негізін қалаушы Қою күлгін және Радуга, гитаралық орындауындағы неоклассикалық тәсілмен танымал.

Роберт Уолсер блюздермен және R&B-мен бірге «әртүрлі музыкалық стильдер ... деп аталады» деп мәлімдеді.классикалық музыка'«жанрдың алғашқы күндерінен бастап ауыр металға үлкен әсер етті. Сондай-ақ металдың» ең ықпалды музыканттары классикалық музыканы оқыған гитара ойнаушылар болды. Оларды иелену және классикалық модельдерді бейімдеу жаңа түрдегі гитаралық виртуалдылықтың дамуына түрткі болды [және] ауыр металдың гармоникалық және әуезді тіліндегі өзгерістер ».[53]

Үшін жазылған мақалада Музыка онлайн режимінде Grove, Уолсер «1980 жж ... 18 ғасырдағы еуропалық модельдерден аккордтық прогрессия мен виртуоздық тәжірибенің кең бейімделуіне әкелді» деп мәлімдеді. Бах және Антонио Вивалди сияқты ықпалды гитаристер Ричи Блэкмор, Марти Фридман, Джейсон Беккер, Ули Джон Рот, Эдди Ван Хален, Рэнди Роудс және Yngwie Malmsteen ".[54] Курт Бахманн Сенуші «Егер дұрыс жасалса, металл мен классика бір-біріне өте жақсы сәйкес келеді. Классикалық және металл - бұл сезім, текстураға, шығармашылыққа қатысты ең көп кездесетін екі жанр» деп мәлімдеді.[55]

Металл музыканттарының бір бөлігі шабыт ретінде классикалық композиторларды атағанымен, классика мен металл әртүрлі мәдени дәстүрлер мен дәстүрлерге негізделген - классикалық көркем музыка дәстүр, металл танымал музыка дәстүр. Қалай музыкатанушылар Николас Кук пен Никола Диббен: «Танымал музыканы талдау кейде» өнер дәстүрлерінің «әсерін де анықтайды. Мысал ретінде Уальсердің ауыр металл музыкасын ХІХ ғасырдағы идеологиямен, тіпті кейбір орындау практикаларымен байланысы келтіруге болады. Романтизм. Алайда, блюз, рок, ауыр металл, рэп немесе би музыкасы сияқты дәстүрлер ең алдымен «өнер музыкасынан» шығады деп айту дұрыс болмас еді.[56]

Лирикалық тақырыптар

Дэвид Хэтч пен Стивен Миллуардтың айтуы бойынша, Black Sabbath және олардың шабыттандырған көптеген ауыр метал топтары «осы уақытқа дейін поп-музыкада бұрын-соңды болмаған деңгейде қараңғы және көңілсіз тақырыптарға» шоғырланған. Олар мысал ретінде сенбіліктің екінші альбомын алады Параноид (1970), оған «жеке жарақат туралы әндер кірді - 'Параноид ' және 'Перілер етік киеді '(онда есірткіні қабылдаудың жағымсыз жанама әсерлері сипатталған) - сонымен қатар кең ауқымды мәселелермен бетпе-бет келгендер, мысалы, өзін-өзі түсіндіретін'Соғыс шошқалары ' және 'Ақыреттің қолы '."[57] Блюз музыкасындағы жанрдың тамырына сүйене отырып, жыныстық қатынас тағы бір маңызды тақырып - Лед Зеппелиннің гламметалл мен ню-метал топтарының айқын сілтемелеріне бағытталған Лед Зеппелиннің ұсынған мәтіндерінен.[58]

Two members from the band King Diamond are shown at a concert performance. From left to right are the singer and an electric guitarist. The singer has white and black face makeup and a top hat. Both are wearing black.
Патша Гауһар, қорқынышты оқиғалар туралы тұжырымдамалық лирикалар жазумен танымал

Ауыр металдың тақырыптық мазмұны көптен бері сынның нысанасына айналды. Сәйкес Джон Парелес, «Ауыр металдың негізгі тақырыбы қарапайым және іс жүзінде әмбебап. Кекірулермен, ыңылдармен және сублитериялық мәтіндермен ол ... мерекені шексіз тойлайды ... [T] ол музыканың негізгі бөлігі стильдендірілген және формулаланған».[11] Музыка сыншылары метал лирикасын ювеналды және банальды және басқаларын жиі санайды[59] адвокаттық деп санайтынына қарсылық білдірді қателік және оккультизм. 1980 жылдардың ішінде Ата-аналардың музыкалық ресурстық орталығы АҚШ-тың конгресіне танымал музыка индустриясын реттеу туралы өтініш білдірді, себебі топ қарсылықты мәтіндер, әсіресе ауыр метал әндеріндегі сөздер деп санайды.[60] Эндрю Коуп ауыр металдың лирикасы мысогинистік болып табылады деген пікірлерді «анық адасқан» деп санайды, өйткені бұл сыншылар «басқаша болжам жасайтын көптеген дәлелдерді елемейді».[61] Музыка сыншысы Роберт Кристгау метал деп аталатын «қарапайым ақ ұлдар қыздардан қорқып, өздерін аяп, ешқашан жеңе алмайтын әлемге ашулануға рұқсат етілгенге дейін, кейде бізде болады».[62]

Ауыр металл суретшілері АҚШ Сенатының алдында және сотта лирикаларын қорғауға мәжбүр болды. 1985 жылы, Twisted Sister майдангер Ди Снайдер әнін қорғауды сұрады «Пышақтың астында «АҚШ Сенатының отырысында. Сот отырысында PMRC ән туралы болды деп болжады садомазохизм және зорлау; Снидер бұл ән өзінің группалас жігіттің жұлдыру операциясына қатысты екенін мәлімдеді.[63] 1986 жылы, Ози Осборн әнінің мәтініне байланысты сотқа тартылды «Суицидке қарсы шешім ".[64] Осборнға қарсы сот ісін Осборнның әнін тыңдағаннан кейін өзін-өзі өлтірген депрессиялық жасөспірім Джон МакКоллумның ата-аналары жіберді. Осборн жасөспірімнің өліміне кінәлі деп табылған жоқ.[65] 1990 жылы Джуда Джерсиді американдық сотта бес жыл бұрын өзін-өзі атып өлтірген екі жігіттің ата-анасы, әндегі «жаса» деген сублиминальды мәлімдемені естіген соң, сотқа берді. Сіз жақсырақ, менен гөрі жақсы, бұл альбомда көрсетілген Боялған класс (1978),[66] ән де болды Қорқынышты тіс қақпақ. Іс бұқаралық ақпарат құралдарының үлкен назарын аударғанымен, ақыр соңында ол тоқтатылды.[60] 1991 жылы Ұлыбритания полициясы британдық жазба жапсырмасынан өлім металының жазбаларын алып қойды Құлақ ауруы туралы жазбалар, «әдепсіздік үшін жапсырманы жауапқа тартудың сәтсіз әрекеті» кезінде.[67]

Кейбір негізінен мұсылман елдерінде ауыр металл дәстүрлі құндылықтарға қауіп ретінде ресми түрде айыпталды. Марокко, Египет, Ливан, Малайзия сияқты елдерде ауыр металдың музыканттары мен жанкүйерлерін қамауға алу және түрмеге қамау оқиғалары болды.[68] 1997 жылы Египет полициясы көптеген жас метал жанкүйерлерін түрмеге қамады және оларды «шайтанға табынды» және Құдайға тіл тигізді деп айыптады, өйткені полиция олардың үйлерін тінту кезінде металл жазбаларын тапты.[67] 2013 жылы, Малайзия тыйым салынған Құдайдың қозысы өз елінде өнер көрсетуден, «топтың сөздері діни тұрғыдан сезімтал емес» және күпірлік ретінде түсіндірілуі мүмкін деген негізде.[69] Кейбіреулер ауыр метал музыкасын психикалық денсаулықтың бұзылуының жетекші факторы деп санады және ауыр металдың жанкүйерлері нашар психикалық аурумен ауырады деп ойлады, бірақ зерттеу бұл шындыққа сәйкес келмейтінін дәлелдеді және бұл музыканың жанкүйерлері психикалық денсаулығынан зардап шегетін адамдардың төмен немесе соған ұқсас пайызы.[70]

Кескін және сән

The band Kiss is shown onstage at a concert. From left to right are the bassist Gene Simmons, two electric guitarists and the drummer, who is at the rear of the stage. Simmons is wearing spiked clothing and his tongue is extended. All members have white and black face makeup. Large guitar speaker stacks are shown behind the band.
Сүйіс 2004 жылы өнер көрсетіп, макияж киген

Көптеген суретшілер мен топтар үшін визуалды кескін ауыр металда үлкен рөл атқарады. Ауыр металл тобының бейнесі оның дыбысы мен мәтінінен басқа альбом мұқабасында, логотиптерде, сахналық жиынтықта, киімде, аспаптардың дизайнында және музыкалық бейнелер.[71]

Артқы жағындағы ұзын шаш - бұл «металл сәнінің ең маңызды ерекшелігі».[72] Алғашында хиппи субмәдениетінен алынған, 1980-1990 жылдары ауыр металдан жасалған шаштар «өздерін ешқашан үйде сезінбейтін ұрпақтың жеккөрушілігін, ашуы мен ашулануын бейнелейтін», дейді журналист Надер Рахман. Ұзын шаш металдар қауымдастығының мүшелеріне «жалпы ештеңеге қарсы шығу үшін қажет күш» берді.[73]

Ауыр металл желдеткіштерінің классикалық формасы ашық түсті, жыртық, жыртылған немесе жыртылған көк джинсылардан, қара футболкалардан, етікшелерден және қара былғары немесе джинсы курткалардан тұрады. Дин Вайнштейн «футболкалар, әдетте, логотиптермен немесе сүйікті металл топтарының басқа көрнекі бейнелерімен безендірілген» деп жазады.[74] 1980 жылдары панк пен бастап көптеген ақпарат көздері гот музыкасы металдың сәніне әсер еткен қорқынышты фильмдерге.[75] 1970-80 ж.ж. көптеген металл орындаушылар өздерінің сахналық көрінісін жақсарту үшін радикалды пішінді және ашық түсті аспаптарды қолданды.[76][77]

Сән және жеке стиль әсіресе глам-метал топтары үшін маңызды болды. Әдетте, әртістер ұзын, боялған, лакпен мазақталған шашты киетін (сондықтан лақап аты «шаш металы»); ерін далабы және көз контуры сияқты макияж; былғарыдан тігілген көйлектер немесе көкірекше және денимен, былғарыдан немесе спандекспен жасалған шалбардан тұратын киімдер; бас киімдер мен зергерлік бұйымдар сияқты аксессуарлар.[76] Ауыр металл актісі алғашқы болды X Жапония 1980 жылдардың аяғында жапон қозғалысының топтары визуалды кей - бұл көптеген бейметалл топтарды қамтиды - күрделі костюмдерге, шашқа және макияжға баса назар аударыңыз.[78]

Физикалық қимылдар

Image shows a band onstage with fans visible in the front of the picture. Some fans are raising their fists and others are raising their hands with the index finger and pinky extended.
Жанкүйерлер жұдырықтарын көтеріп, оны жасайды «шайтан мүйіз» а қимылы Metsatöll концерт

Көптеген металл музыканттар жанды дауыста өнер көрсеткенде айналысады бас ұру, бұл ұзын шашпен жиі баса назар аударатын баспен уақытты ырғақты түрде ұруды қамтиды. The il cornuto немесе шайтанның мүйізі, қол қимылын вокалист танымал етті Ронни Джеймс Дио қара сенбіде және Dio.[48] Дегенмен Джин Симмонс туралы Сүйіс 1977 жылы бұл қимылды бірінші болып жасадым деп мәлімдеді Махаббат мылтығы альбом мұқабасында бұл құбылысты кім бастады деген болжам бар.[79]

Металл концерттерге қатысушылар әдеттегі мағынада билемейді. Бұл музыканың негізінен ерлер аудиториясымен және «шектен тыс гетеросексуалистік идеологиямен» байланысты деп дәлелденді. Дененің екі негізгі қозғалысы - бұл бас ию және қолды итеру, бұл әрі ризашылықтың белгісі, әрі ризалық белгісі.[80] Орындау әуе гитара концерттерде де, үйде жазбаларды тыңдауда да металл жанкүйерлері арасында танымал.[81] Сәйкес Дин Вайнштейн, трэш метал концерттерінде басқа метал жанрларына кірмейтін екі элемент бар: тегістеу және сүңгуір, импортталды панк / хардкор субмәдениеті ".[82] Вайнштейн сахнаға жақын жерде «шұңқыр» деп аталатын аймақта шеңбер бойымен қозғалған кезде серуенге қатысушылар бір-біріне соққы беріп, серпіліп қалады дейді. Сахнаға сүңгуірлер топпен бірге сахнаға көтеріліп, содан кейін «қайтадан көрерменге» секіреді.[82]

Жанкүйерлер субмәдениеті

The back of a heavy metal fan wearing a denim jacket is shown. The jacket has patches and artwork for several heavy metal bands attached to the denim. The largest patch is for the band Metallica. It depicts a devil amidst flames.
Жіңішке жамылғылары бар және ауыр металл топтарының өнер туындылары бар деним күртесін киген ауыр металл желдеткіш Metallica, Guns N 'Roses, Темір қыз, Slipknot, Dio және Зеппелин басқарды.

Ауыр металл көптеген басқа рок жанрларын едәуір дәрежеде интенсивті, эксклюзивті, қатты еркек субмәдениеттің пайда болуына байланысты оздырды деген пікірлер айтылды.[83] Металл желдеткіштер негізінен жас, ақ, ерлер және көк жағалы болса, топ «оның негізгі демографиялық базасынан тыс, оның киімі, сыртқы келбеті және жүріс-тұрысы кодтарын ұстанатындарға төзімді».[84] Субмәдениетпен сәйкестендіру тек концерттік топтың тәжірибесімен және жалпы сән элементтерімен ғана емес, сонымен қатар металл журналдарға және жақында веб-сайттарға үлес қосу арқылы күшейеді.[85] Тікелей эфирдегі концерттерге қатысу «ауыр металдар қауымдастығы» деп аталды.[86]

Металл көрініс өзіндік идентификациялық коды бар «иеліктен шығару субмәдениеті» ретінде сипатталды.[87] Бұл код орындаушыларға бірнеше талап қояды: олар музыкаға толық берілген және оны қолдайтын субмәдениетке адал болып көрінуі керек; олар негізгі апелляцияға және радио хиттеріне қызығушылық танытпауы керек; және олар ешқашан «сату ".[88] Дин Вайнштейн кодекс жанкүйерлердің өздері үшін «белгіленген билікке қарсы болуды және қоғамның қалған бөлігін» насихаттайтынын айтады.[89]

Музыкант және режиссер Роб Зомби «Менің шоуларыма келетін балалардың көпшілігі шынымен қиялшыл балалар сияқты көрінеді, олар не істейтіндерін білмейді» және бұл метал «бөгде адамдарға арналған бөгде музыка». Ешкім де оғаш бала болғысы келмейді Сіз қалай болғанда да біртүрлі бала болдыңыз. Мұндай түрі бар, бірақ металда сізде біртүрлі балалар бар ».[90] Металл ғалымдары жанкүйерлердің кейбір орындаушыларды (және кейбір басқа жанкүйерлерді) «жіктеуге» және одан бас тартуға бейімділігін атап өтті.позалар «» кім өзін субмәдениеттің бөлігі ретінде көрсетсе де, олар шынайылығы мен шынайылығы жоқ деп саналды «.[87][91]

Этимология

Музыкалық контекстегі «ауыр металл» терминінің шығу тегі белгісіз. Бұл тіркес ғасырлар бойы химия мен металлургияда қолданылып келді, мұнда периодтық жүйе екеуінің де элементтерін ұйымдастырады жарық және ауыр металдар (мысалы, уран). Терминнің қазіргі танымал мәдениетте ерте қолданылуы болды мәдениетке қарсы жазушы Уильям С. Берроуз. Оның 1962 жылғы романы Жұмсақ машина «Уран Вилли, ауыр метал бала» деп аталатын кейіпкерді қамтиды. Берроуздың келесі романы, Nova Express (1964), пайдалана отырып, тақырыпты дамытады ауыр металл тәуелділікке тәуелді есірткіге метафора ретінде: «Олардың аурулары және оргазмдық дәрілері және олардың жыныссыз паразиттік тіршілік формалары - Уранның ауыр металлдары буға айналған банкноталардың салқын көк тұманына оралған - және Минраудтың жәндіктері».[92] Берроуздың романдарынан шабыт алып,[93] бұл термин 1967 жылғы альбомның атауында қолданылған Адам иесі мен ауыр металл балалары арқылы Хапшаш және түсті пальто, оны музыка контекстінде алғашқы қолдану деп мәлімдеді.[94] Бұл тіркесті кейінірек көтерді Сэнди Перлман, терминді сипаттау үшін кім қолданған Бердс «контекст пен эффекттің алюминий стилі» үшін, әсіресе альбомында Атышулы Берд бауырлар (1968).[95]

Металл тарихшысы Ян Кристе терминнің компоненттері нені білдіретінін сипаттайды »хипписпик «:» ауыр «шамамен» күшті «немесе» терең «деген ұғымдарға ие, және» металл «көңіл-күйдің белгілі бір түрін белгілейді, ұнтақталған және метал сияқты салмақталған.[96] Бұл мағынада «ауыр» сөзі негізгі элемент болды битник және кейінірек мәдениетке қарсы хиппи жаргон және «ауыр музыкаға» сілтемелер - әдеттегідей баяу, күшейтілген вариантты эстрадалық тарифтер - 1960 жылдардың ортасында жиі кездескен, мысалы Vanilla Fudge. Темір көбелек 1968 жылдың басында шыққан дебюттік альбом атауы болды Ауыр. Ән лирикасында «ауыр металды» бірінші рет қолдану мотоциклге қатысты Степенволь өлең »Жабайы болу үшін туылған «, сол жылы шығарылған:[97] «Маған түтін мен найзағай ұнайды / Ауыр металдың күркіреуі / Рацин 'желмен жүреді / мен өзімді сезінемін».

Ішіндегі фразаны ерте құжатталған қолдану рок сын ішінде пайда болады Сэнди Перлман Ақпан 1967 ж Crawdaddy шолу Rolling Stones ' Қаласаңыз, тікелей эфирде өмір сүріңіз (1966), жанр түрінде емес, дыбыстың сипаттамасы ретінде болса да: «Бұл альбомда Stones metal metal. Технология седлада - идеал және әдіс ретінде».[98][nb 1] Тағы біреуі 1968 жылы 11 мамырда шыққан Домалақ тас, онда Барри Гиффорд альбом туралы жазды Ұзақ уақыттық комин АҚШ тобы Электр туы: «Тыңдап отырған ешкім жоқ Майк Блумфилд - сөйлесу немесе ойнау - соңғы бірнеше жылда мұны күтуге болатын еді. Бұл жаңа жан музыкасы, ақ блюз мен ауыр металл рок синтезі ».[100] 1970 жылдың қаңтарында Трускотт IV шолу Зеппелин II басқарды үшін Ауыл дауысы дыбысты «ауыр» деп сипаттап, салыстырды Көк көңілді және Vanilla Fudge.[101]

Фразаның басқа құжатталған алғашқы қолданылуы сыншының пікірлерінен алынған Майк Сондерс. 12 қараша 1970 жылғы санында Домалақ тас, ол өткен жылы британдық топ шығарған альбомға түсініктеме берді Humble Pie: "Кешегідей қауіпсіз, олардың алғашқы американдық шығарылымы Humble Pie-дің әртүрлі тәсілдермен жалықтыратындығын дәлелдеді. Мұнда олар шулы, әуенсіз, ауыр металл-қорғасынды бок-рок тобы болды, олардың дауысы қатты және шулы бөліктері күмән тудырмады. Бір-екі жақсы әндер болды ... және бір ескерткіш үйінді ».Ол топтың соңғы әндерін сипаттады, өздігінен босату «27-ші дәрежелі ауыр метал сынықтары» сияқты.[102]

Шолуда Лорд Балтимор мырза Келіңіздер Патшалық кел 1971 жылдың мамырында Creem, Сондерс «сэр Лорд Балтимор кітаптағы ең жақсы ауыр метрикалардың бәрін таң қалдырады» деп жазды.[103] Creem сыншы Лестер Бэнгс 1970-ші жылдардың басында Led Zeppelin және Black Sabbath сияқты топтардағы очерктері арқылы бұл терминді танымал еткен.[104] Онжылдықта, ауыр металл белгілі бір сыншылар іс жүзінде автоматты тоқтату ретінде қолданылған. 1979 жылы қорғасын New York Times танымал музыка сыншысы Джон Рокуэлл ол «ауыр метал рок» деп атаған нәрсені «есірткіден арылған ақыл-ой үшін көбінесе қатыгез агрессивті музыка» деп сипаттады[105] және басқа мақалада «ақ жасөспірімдерді қызықтыратын рок негіздерін өрескел асыра сілтеу» ретінде.[106]

Авторы: Қара сенбі барабаншы Билл Уорд, «доунер рок» осы музыкалық стильді сипаттау үшін қолданылған алғашқы терминдердің бірі болды және демалыс және басқа актілерге қатысты Қан тамырлары. Классикалық рок журналы Downer рок мәдениетін қолданудың айналасында сипаттайды Куалуд және шарап ішу.[107] Кейінірек бұл термин «ауыр металлға» ауыстырылатын болды.[108]

Бұрын «ауыр металл» ретінде ауыр психеделиялық жартастан ішінара шыққан, ол сондай-ақ белгілі болған қышқыл жыныстар, «қышқыл тасты» көбінесе «ауыр металл» және «қатты таспен» алмастыра қолданған. «Қышқыл тау жынысы» әдетте ауыр, қатты немесе шикі психеделиялық жыныстарды сипаттайды. Музыкатанушы Стив Уаксман «қышқыл рок, қатты рок және ауыр метал арасындағы айырмашылық бір уақытта ешқашан жеңіл болмауы мүмкін» деп мәлімдеді,[109] перкуссионист Джон Бек «қышқыл рокты» қатты рок пен ауыр металдың синонимі деп анықтады.[110]

«Қышқыл тастан» басқа «ауыр металл» және «ауыр рок «көбінесе бір-бірінің орнына қолданылады, әсіресе 1970-ші жылдардағы топтарды талқылау кезінде, терминдер негізінен синоним болған кезең.[111] Мысалы, 1983 ж Rolling Stone энциклопедиясы рок-н-ролл осы үзіндіден тұрады: «агрессивті блюзге негізделген хард-рок стилімен танымал, Аэросмит Жетпісінші жылдардың ортасындағы ең ауыр американдық ауыр металдар тобы болды ».[112]

Тарих

Бұрынғы кезеңдер: 1950 жылдар мен 1960 жылдардың соңы

Ауыр металдың квинтессенциалды гитара стилі, бұрмалануы ауыр рифтер мен аккордтар айналасында салынған, оның тамырын 1950 жылдардың басынан алады. Мемфис блюз гитаристер сияқты Джо Хилл Луи, Вилли Джонсон және, атап айтқанда Пэт Харе,[113][114] сияқты жазбаларда «қытырлақ, жағымсыз, электро гитараның қатал дыбысын» түсірген Джеймс Коттон бұл «Мақта дақылдарының блюзі " (1954);[114] 1950 жылдардың аяғында аспаптар Сілтеме Wray, атап айтқанда «Дыбырлау " (1958);[115] 1960 жылдардың басында серф-рок туралы Дик Дейл оның ішінде «Кеттік Триппин ' «(1961) және»Мисирлау »(1962); және Патшалар нұсқасы «Луи Луи «(1963), оны жасады а гараж жынысы стандартты.[116]

The band Cream is shown playing on a TV show. From left to right are drummer Ginger Baker (sitting behind a drumkit with two bass drums) and two electric guitarists.
Голландиялық теледидарлық бағдарламада өнер көрсететін крем Фанклуб 1968 ж

Алайда, жанрдың тікелей тегі 1960 жылдардың ортасында басталады. Американдық блюз музыкасы ерте әсер етті Британдық рокерлер дәуірдің Ұнайды Rolling Stones және Аула құстары дамыған блюз рок классикалық блюз әндерінің мұқабасын жазу арқылы, көбіне әнді тездетеді темп. Олар музыкамен тәжірибе жасай отырып, Ұлыбританиядағы блюзге негізделген топтар және олар өз кезегінде әсер еткен АҚШ актілері ауыр металдың, атап айтқанда, қатты, бұрмаланған гитараның дыбысына айналатын нәрсені дамытты.[33] Кинктер бұл дыбысты олардың 1964 жылғы хиттерімен танымал етуде үлкен рөл атқарды «Сіз мені шынымен түсіндім ".[117]

The Kinks '-ке қосымша Дэйв Дэвис сияқты басқа гитаристер ДДҰ Келіңіздер Пит Тауншенд және аула құстары ' Джефф Бек кері байланыспен тәжірибе жасап жатты.[118][119] Блюз рок-барабан стилі негізінен кішігірім жиынтықта қарапайым араластыру сияқты басталған жерде, барабаншылар гитараға сәйкес келу және естілу үшін неғұрлым бұлшықетті, күрделі және күшейтілген тәсілді қолдана бастады.[120] Вокалистер сол сияқты техникаларын өзгертті және көбейтуге тәуелділіктерін арттырып, көбінесе стильдендіріліп, әсерлі болды. Көлемі жағынан, әсіресе жанды дауыста, «Кім үлкен»;Маршаллдар «көзқарас кейінгі ауыр металдың дыбысын дамытуға маңызды болды.[121]

Блюз рок тіркесімі психоделиялық тау жынысы және қышқыл жыныстар ауыр металдың бастапқы негізін құрады.[122] Психоделиялық жыныстың варианты немесе кіші жанры көбінесе «қышқыл жыныстар «ауыр металдарға ерекше әсер етті; қышқыл рок көбінесе психоделиялық жыныстың ауыр, қатты немесе қаттырақ нұсқасы ретінде анықталады,[123] немесе гитараға бағытталған қатты, импровизацияланған және қатты бұрмаланған дыбысты жиі қамтитын психоделикалық рок жанрының неғұрлым шеткі бөлігі. Қышқыл рок психоделиялық тау жынысы ретінде сипатталды, ол «ең шикі және ең қарқынды» болып табылады, бұл жағымды және жағымсыз экстремалдарға байланысты ауыр қасиеттерді баса көрсетеді. психоделикалық тәжірибе психеделияның идилдік жағын ғана емес.[124] Американдық қышқыл жынысы гараж жолақтары сияқты 13-қабат лифтілері қышқыл жыныстың фенетикалық, ауыр, күңгірт және психотикалық дыбысын эпитомизирледі, оған тән дыбыс ұшу гитара рифтері, күшейтілген кері байланыс және гитараның бұрмалануы, ал 13-қабатты лифтілердің дауысы, әсіресе, елпингтік вокалды және «кейде ақымақтық» мәтіндерді көрсетті.[125] Фрэнк Хоффман: «Психеделияны кейде» қышқыл рок «деп атайтын. Соңғы белгі фунтингке қолданылған, ауыр рок 1960 жылдардың ортасынан бастап дамыған нұсқа гараж-панк қозғалыс. ... 1968 жылдың аяғында рок жұмсақ, тамырға негізделген дыбыстарға қайта орала бастағанда, қышқыл-рок жолақтары ауыр металдардың әсеріне айналды ».[126]

Психеделдік рок пен қышқыл рокты блюз рок жанрымен біріктіруді құрудағы ең ықпалды топтардың бірі британдық энергетикалық трио болды. Крем, кім үлкен, ауыр дыбыс шығарды унисон гитарист арасындағы рифинг Эрик Клэптон және бассист Джек Брюс, Сонымен қатар Зімбір Бейкер барабан.[127] Олардың алғашқы екеуі, Жаңа крем (1966) және Disraeli Gears (1967), ауыр металдың болашақ стилі үшін маңызды прототиптер ретінде қарастырылады. Джими Гендрикс тәжірибесі дебюттік альбомы, Сіз тәжірибесіз бе? (1967), сондай-ақ өте ықпалды болды. Гендрикс Виртуоздық техниканы көптеген метал гитаристер мен альбомның ең сәтті синглы үлгі тұтар еді »Күлгін түтік «, кейбіреулер оны ауыр металдың алғашқы соққысы ретінде анықтайды.[33] Vanilla Fudge, кімнің бірінші альбом 1967 жылы пайда болды, оны «психоделия мен көп ұзамай ауыр металлға айналған американдық байланыстардың бірі» деп атады,[128] және топ ерте американдық ауыр металдар тобы ретінде аталған.[129] Дебюттік альбомында Ванилла Фадж заманауи хит әндердің «қатты, ауыр, баяулаған аранжировкаларын» құрды, бұл әндерді «эпикалық пропорцияларға» дейін жеткізіп, оларды «бақытсыз, бұрмаланған тұманға батырды».[128]

1960 жылдардың аяғында көптеген психоделикалық әншілер, мысалы Артур Браун, таңқаларлық, театрлық және жиі жасай бастады макабре қойылымдар; бұл көптеген металл актілеріне керемет әсер етті.[130][131][132] Американдық психоделиялық рок-топ Coven Ваниль Фадж және аула құстары сияқты алғашқы ауыр металдарға әсер етушілерге ашылды, олар өздерін практиктер ретінде көрсетті бақсылық немесе қара магия қараңғы пайдаланып—Шайтан немесе жасырын - олардың лирикасындағы, альбомдағы және тірі қойылымдардағы образдар. Тікелей көрсетілімдер нақтыланған, театрландырылған «Шайтандық рәсімдер «Ковеннің 1969 жылғы дебюттік альбомы, Бақсылық ақыл-ойды жояды және жандарды жинайды, бас сүйектерінің суреттері, қара масса, төңкерілген кресттер, және Шайтан ғибадат ету және альбомның туындылары да, топтың жанды әндері де рок-музыкадағы алғашқы көріністер болды мүйіз белгісі, кейінірек бұл ауыр металдар культурасындағы маңызды қимылға айналады.[133][134] Сонымен бірге Англияда топ Қара жесір сондай-ақ оккультивтік және шайтандық бейнелер мен мәтіндерді қолданған алғашқы психоделикалық рок-топтардың қатарында болды, дегенмен қара жесір мен Ковеннің ауыр металға лирикалық және тақырыптық әсерлері тез қараңғыланған және ауыр дыбыстардың көлеңкесінде қалды. Қара сенбі.[133][134]

Шығу тегі: 1960 жылдардың аяғы мен 70 жылдардың басы

Two performers from Steppenwolf are shown in an onstage performance. From left to right are an electric guitarist (only the instrument is shown) and singer John Kay, who is swinging the microphone.
Джон Кей Степенволь

Сыншылар кімді бірінші ауыр металл тобы деп санауға болатындығына келіспейді. Несиенің көп бөлігі де Зеппелин басқарды немесе Қара сенбі Американдық комментаторлар Лед Цеппелин мен британдық комментаторлар «Қара сенбілікке» бет бұрады, дегенмен көпшілігі екеуіне де бірдей несие береді. Қою күлгін, кейде ауыр металдың «қасиетсіз үштігі» болып саналатын үшінші жолақ, ол қара сенбі мен Лед Зеппелиннен біршама ересек болғанына қарамастан, 1969 жылдың аяғына дейін ауыр метал бағытына ауысқанға дейін көптеген рок стильдерінің арасында ауытқып отырды.[135] Кейбір комментаторлар, негізінен американдықтар, басқа топтар үшін, оның ішінде Темір көбелек, Степенволь немесе Көк көңілді ауыр металды бірінші болып ойнаған.[136]

1968 жылы ауыр металл деп аталатын дыбыс біріктіріле бастады. Сол қаңтарда Сан-Франциско тобы Көк көңілді мұқабасын шығарды Эдди Кохран классикалық «Summertime Blues «, олардың дебюттік альбомынан Винебус Эруптум, көптеген адамдар ауыр металдың алғашқы жазбасы деп санайды.[137] Сол айда, Степенволь оны шығарды дебюттік альбом оның ішінде «Жабайы болу үшін туылған «, бұл мотоциклді сипаттаудағы» ауыр металдың күркіреуіне «сілтеме жасайды Джефф Бек тобы, оның жетекшісі Пейджден The Yardbirds гитарашысы болған, дебюттік жазбасын шығарды: Шындық «барлық уақыттағы ең балқытылған, тікенекті, ашық күлкілі шулардың» бірнешеуі металдан жасалған балталармен ұрпақтарға жол ашты.[138] Қыркүйекте Пейдждің жаңа тобы, Зеппелин басқарды, өзінің алғашқы дебютін Данияда өткізді (есепшотта Жаңа Ярдбёрдс).[139] The Beatles ' Ақ альбом, келесі айда шығарылды »Helter Skelter », содан кейін ең үлкен топ шығарған ең ауыр әндердің бірі.[140] Әдемі заттар ' рок-опера С.Ф. Қайғы, желтоқсанда шыққан, «Old Man Going» және «I See You» сияқты «прото ауыр металл» әндері орындалды.[141][142] Темір көбелек 1968 ән «In-A-Gadda-Da-Vida " is sometimes described as an example of the transition between қышқыл жыныстар and heavy metal[143] or the turning point in which acid rock became "heavy metal",[144] and both Iron Butterfly's 1968 album In-A-Gadda-Da-Vida and Blue Cheer's 1968 album Винебус Эруптум have been described as laying the foundation of heavy metal and greatly influential in the transformation of acid rock into heavy metal.[145]

Бұл контрмәдениет кезең MC5, who began as part of the Detroit garage rock scene, developed a raw distorted style that has been seen as a major influence on the future sound of both heavy metal and later punk music.[146][147] Stooges also began to establish and influence a heavy metal and later punk sound, with songs such as "I Wanna Be Your Dog ", featuring pounding and distorted heavy guitar power chord riffs.[148] Қызғылт Флойд released two of their heaviest and loudest songs to date; «Ибица Бар « және »The Nile Song ", which was regarded as "one of the heaviest songs the band recorded".[149][150] Король Кримсон Келіңіздер дебюттік альбом started with "21-ші ғасыр шизоидты адам," which was considered heavy metal by several critics.[151][152]

In January 1969, Led Zeppelin's дебюттік альбом was released and reached number 10 on the Билборд альбом кестесі. In July, Zeppelin and a power trio with a Cream-inspired, but cruder sound, Grand Funk теміржол, ойнады Атланта поп-фестивалі. That same month, another Cream-rooted trio led by Лесли Вест босатылған Тау, an album filled with heavy blues rock guitar and roaring vocals. In August, the group—now itself dubbed Тау —played an hour-long set at the Woodstock Festival, exposing the crowd of 300,000 people to the emerging sound of heavy metal.[153][154] Mountain's proto-metal or early heavy metal hit song "Миссисипи ханшайымы «альбомынан Өрмелеу! is especially credited with paving the way for heavy metal and was one of the first heavy guitar songs to receive regular play on radio.[153][155][156] In September 1969, the Beatles released the album Abbey Road containing the track "Мен сені қалаймын (ол өте ауыр) " which has been credited as an early example of or influence on heavy metal or металл.[157][158] In October 1969, British band Жоғары толқын debuted with the heavy, proto-metal album Sea Shanties.[159][144]

Led Zeppelin defined central aspects of the emerging genre, with Page's highly distorted guitar style and singer Роберт зауыты 's dramatic, wailing vocals.[160] Other bands, with a more consistently heavy, "purely" metal sound, would prove equally important in codifying the genre. The 1970 releases by Қара сенбі (Қара сенбі – generally accepted as the first heavy metal album[161] - және Параноид ) және Қою күлгін (Жартаста ) were crucial in this regard.[120]

Бирмингем 's Black Sabbath had developed a particularly heavy sound in part due to an өндірістік апат гитарист Тони Иомми suffered before cofounding the band. Unable to play normally, Iommi had to tune his guitar down for easier fretting and rely on power chords with their relatively simple fingering.[163] The bleak, industrial, жұмысшы табы қоршаған орта Бирмингем, а өндіріс city full of noisy фабрикалар және металл өңдеу, has itself been credited with influencing Black Sabbath's heavy, chugging, metallic sound and the sound of heavy metal in general.[164][165][166][167]

Deep Purple had fluctuated between styles in its early years, but by 1969 vocalist Ян Гиллан және гитарист Ричи Блэкмор had led the band toward the developing heavy metal style.[135] In 1970, Black Sabbath and Deep Purple scored major UK chart hits with "Параноид « және »Black Night »сәйкесінше.[168][169] That same year, two other British bands released debut albums in a heavy metal mode: Урия Хип бірге ... Өте 'Ауыр ... Өте' Умбл және НЛО бірге НЛО 1. Bloodrock оларды шығарды дебюттік альбом, containing a collection of heavy guitar riffs, gruff style vocals and sadistic and macabre lyrics.[170] Ықпалды Баджи brought the new metal sound into a power trio context, creating some of the heaviest music of the time.[171] The occult lyrics and imagery employed by Black Sabbath and Uriah Heep would prove particularly influential; Led Zeppelin also began foregrounding such elements with its төртінші альбом, 1971 жылы шыққан.[172] In 1973, Deep Purple released the song "Судағы түтін ", with the iconic riff that's usually considered as the most recognizable one in "heavy rock" history, as a single of the classic live album Жапонияда жасалған.[173][174]

Three members of the band Thin Lizzy are shown onstage. From left to right are a guitarist, bass player, and another electric guitarist. Both electric guitarists have long hair.
Брайан Робертсон, Фил Линотт, Scott Gorham туралы Жіңішке Лиззи performing during the Bad Reputation Tour, November 24, 1977

On the other side of the Atlantic, the trend-setting group was Grand Funk теміржол, described as "the most commercially successful American heavy-metal band from 1970 until they disbanded in 1976, [they] established the Seventies success formula: continuous touring".[175] Other influential bands identified with metal emerged in the U.S., such as Лорд Балтимор мырза (Патшалық кел, 1970), Көк Öyster культ (Көк Öyster культ, 1972), Аэросмит (Аэросмит, 1973) and Сүйіс (Сүйіс, 1974). Sir Lord Baltimore's 1970 debut album and both Humble Pie Келіңіздер дебют және өзін-өзі атаған үшінші альбом were all among the first albums to be described in print as "heavy metal", with Кешегідей қауіпсіз being referred to by the term "heavy metal" in a 1970 review in Домалақ тас журнал.[176][177] Various smaller bands from the U.S., U.K, and Continental Europe, including Жарылыс, Josefus, Leaf Hound, Бастапқы кезең, Қатты материалдар, Шындық пен Джейни, Шаң, JPT Scare Band, Frijid Pink, Кактус, Мам Блиц, Captain Beyond, Құрбақа, Граникус, Iron Claw, және Кешегі балалар, though lesser known outside of their respective scenes, proved to be greatly influential on the emerging metal movement. Германияда, Скорпиондар дебют Жалғыз қарға in 1972. Blackmore, who had emerged as a virtuoso soloist with Deep Purple's highly influential album Машина басы (1972), left the band in 1975 to form Радуга бірге Ронни Джеймс Дио, singer and bassist for blues rock band Эльф and future vocalist for Black Sabbath and heavy metal band Dio. Rainbow with Ronnie James Dio would expand on the mystical and қиял -based lyrics and themes sometimes found in heavy metal, pioneering both металл және неоклассикалық металл.[178] These bands also built audiences via constant touring and increasingly elaborate stage shows.[120]

As described above, there are arguments about whether these and other early bands truly qualify as "heavy metal" or simply as "hard rock". Those closer to the music's blues roots or placing greater emphasis on melody are now commonly ascribed the latter label. Айнымалы / тұрақты, which debuted with Жоғары кернеу in 1975, is a prime example. 1983 ж Домалақ тас encyclopedia entry begins, "Australian heavy-metal band AC/DC".[179] Rock historian Clinton Walker writes, "Calling AC/DC a heavy metal band in the seventies was as inaccurate as it is today. ... [They] were a rock 'n' roll band that just happened to be heavy enough for metal".[180] The issue is not only one of shifting definitions, but also a persistent distinction between musical style and audience identification: Ian Christe describes how the band "became the stepping-stone that led huge numbers of hard rock fans into heavy metal perdition".[181]

In certain cases, there is little debate. After Black Sabbath, the next major example is Britain's Иуда Діни қызметкері, which debuted with Рока Ролла in 1974. In Christe's description,

Black Sabbath's audience was ... left to scavenge for sounds with similar impact. By the mid-1970s, heavy metal aesthetic could be spotted, like a mythical beast, in the moody bass and complex dual guitars of Жіңішке Лиззи, in the stagecraft of Элис Купер, in the sizzling guitar and showy vocals of Королева, and in the thundering medieval questions of Rainbow. ... Judas Priest arrived to unify and amplify these diverse highlights from hard rock's sonic palette. For the first time, heavy metal became a true genre unto itself.[182]

Though Judas Priest did not have a top 40 album in the United States until 1980, for many it was the definitive post-Sabbath heavy metal band; its twin-guitar attack, featuring rapid tempos and a non-көкшіл, more cleanly metallic sound, was a major influence on later acts.[9] While heavy metal was growing in popularity, most critics were not enamored of the music. Objections were raised to metal's adoption of visual spectacle and other trappings of commercial artifice,[183] but the main offense was its perceived musical and lyrical vacuity: reviewing a Black Sabbath album in the early 1970s, leading critic Роберт Кристгау described it as "dull and decadent ... dim-witted, amoral exploitation."[184]

Mainstream: late 1970s and 1980s

Four members of Iron Maiden are shown in concert. From left to right are a bass guitarist and then three electric guitarists. All members shown have long hair.
Темір қыз, аймақтағы орталық жолақтардың бірі британдық ауыр металдың жаңа толқыны

Панк-рок emerged in the mid-1970s as a reaction against contemporary social conditions as well as what was perceived as the overindulgent, overproduced rock music of the time, including heavy metal. Sales of heavy metal records declined sharply in the late 1970s in the face of punk, дискотека, and more mainstream rock.[183] With the major labels fixated on punk, many newer British heavy metal bands were inspired by the movement's aggressive, high-energy sound and "lo-fi ", do it yourself этос. Underground metal bands began putting out cheaply recorded releases independently to small, devoted audiences.[185]

Motörhead, founded in 1975, was the first important band to straddle the punk/metal divide. With the explosion of punk in 1977, others followed. British music papers such as the NME және Дыбыстар took notice, with Дыбыстар writer Geoff Barton christening the movement the "New Wave of British Heavy Metal".[186] NWOBHM bands including Темір қыз, Саксон, және Leppard re-energized the heavy metal genre. Following the lead set by Judas Priest and Motörhead, they toughened up the sound, reduced its blues elements, and emphasized increasingly fast tempos.[187]

"This seemed to be the resurgence of heavy metal," noted Ронни Джеймс Дио, who joined Black Sabbath in 1979. "I've never thought there was a desurgence of heavy metal – if that's a word! – but it was important to me that, yet again [after Радуга ], I could be involved in something that was paving the way for those who are going to come after me."[188]

By 1980, the NWOBHM had broken into the mainstream, as albums by Iron Maiden and Saxon, as well as Motörhead, reached the British top 10. Though less commercially successful, NWOBHM bands such as Уы және Гауһар бас would have a significant influence on metal's development.[189] In 1981, Motörhead became the first of this new breed of metal bands to top the UK charts with the live album Hammersmith-ге дейін ұйықтауға болмайды.[190]

The first generation of metal bands was ceding the limelight. Deep Purple broke up soon after Blackmore's departure in 1975, and Led Zeppelin split following drummer Джон Бонхам 's death in 1980. Black Sabbath were plagued with infighting and substance abuse, while facing fierce competition from their opening band, Ван Хален.[191][192] Эдди Ван Хален established himself as one of the leading metal guitarists of the era. His solo on "Жарылыс «, топтың тобынан self-titled 1978 album, is considered a milestone.[193] Eddie Van Halen's sound even crossed over into pop music when his guitar solo was featured on the track "Жоғал әрі «бойынша Майкл Джексон (a U.S. number 1 in February 1983).[194]

Inspired by Van Halen's success, a metal scene began to develop in Southern California during the late 1970s. Based on the clubs of L.A.'s Күн батуы жолағы, bands such as Motley Crue, Тыныштық, Рат, және W.A.S.P. were influenced by traditional heavy metal of the 1970s.[195] These acts incorporated the theatrics (and sometimes makeup) of гламметалл or "hair metal" such as Элис Купер and Kiss.[196] Glam metal bands were often visually distinguished by long, overworked hair styles accompanied by wardrobes which were sometimes considered cross-gender. The lyrics of these гламметалл bands characteristically emphasized гедонизм and wild behavior, including lyrics which involved sexual expletives and the use of narcotics.[197]

In the wake of the new wave of British heavy metal and Judas Priest's breakthrough British Steel (1980), heavy metal became increasingly popular in the early 1980s. Many metal artists benefited from the exposure they received on MTV, which began airing in 1981—sales often soared if a band's videos screened on the channel.[198] Def Leppard's videos for Пиромания (1983) made them superstars in America and Quiet Riot became the first domestic heavy metal band to top the Билборд chart with Металл денсаулығы (1983). One of the seminal events in metal's growing popularity was the 1983 АҚШ фестивалі in California, where the "heavy metal day" featuring Ozzy Osbourne, Van Halen, Scorpions, Mötley Crüe, Judas Priest, and others drew the largest audiences of the three-day event.[199]

Between 1983 and 1984, heavy metal went from an 8 percent to a 20 percent share of all recordings sold in the U.S.[200] Several major professional magazines devoted to the genre were launched, including Керранг! (in 1981) and Металл балға (in 1984), as well as a host of fan journals. 1985 жылы, Билборд declared, "Metal has broadened its audience base. Metal music is no longer the exclusive domain of male teenagers. The metal audience has become older (college-aged), younger (pre-teen), and more female".[201]

By the mid-1980s, glam metal was a dominant presence on the U.S. charts, музыкалық теледидар, and the arena concert circuit. New bands such as L.A.'s Кепілдік and acts from the East Coast like Уы және Золушка became major draws, while Mötley Crüe and Ratt remained very popular. Bridging the stylistic gap between hard rock and glam metal, Нью Джерси Келіңіздер Бон Джови became enormously successful with its third album, Ылғал болған кезде тайғақ (1986). The similarly styled Swedish band Еуропа became international stars with Кері санау (1986). Оның тақырыптық трек hit number 1 in 25 countries.[202] In 1987, MTV launched a show, Headbanger доп, devoted exclusively to heavy metal videos. However, the metal audience had begun to factionalize, with those in many underground metal scenes favoring more extreme sounds and disparaging the popular style as "light metal" or "hair metal".[203]

One band that reached diverse audiences was Guns N 'Roses. In contrast to their glam metal contemporaries in L.A., they were seen as much more raw and dangerous. With the release of their chart-topping Қиратуға арналған тәбет (1987), they "recharged and almost single-handedly sustained the Sunset Strip sleaze system for several years".[204] Келесі жылы, Джейнге тәуелділік emerged from the same L.A. hard-rock club scene with its major label debut, Ештеңе таңқаларлық емес. Альбомға шолу жасау, Домалақ тас declared, "as much as any band in existence, Jane's Addiction is the true heir to Led Zeppelin".[205] The group was one of the first to be identified with the "балама металл " trend that would come to the fore in the next decade. Meanwhile, new bands like New York City's Қанат және Нью-Джерси Сырғанау sustained the popularity of the glam metal style.[206]

Other heavy metal genres: 1980s, 1990s, and 2000s

Көптеген ауыр металдың кіші жанрлары developed outside of the commercial mainstream during the 1980s[207] сияқты кроссоверді ұсақтау. Several attempts have been made to map the complex world of underground metal, most notably by the editors of AllMusic, as well as critic Garry Sharpe-Young. Sharpe-Young's multivolume metal encyclopedia separates the underground into five major categories: траш металы, өлім металы, қара металл, металл, and the related subgenres of doom және готикалық металл.[208]

In 1990, a review in Домалақ тас suggested retiring the term "heavy metal" as the genre was "ridiculously vague".[209] The article stated that the term only fueled "misperceptions of rock & roll bigots who still assume that five bands as different as Рат, Экстремалды, Сібір жарасы, Данциг және Ана махаббат сүйегі " sound the same.[209]

Thrash metal

The band Slayer is shown at concert. From left to right are an electric guitarist, a bass player (also singing), an electric guitarists, and a drummer. The first guitarist and bassist have long hair. The right-most guitarist has a bald head. The drummer has two bass drums.
Thrash металл тобы Өлтіруші performing in 2007 in front of a wall of speaker stacks

Thrash metal emerged in the early 1980s under the influence of хардкор панк and the new wave of British heavy metal,[210] particularly songs in the revved-up style known as жылдамдықты металл. The movement began in the United States, with Шығанақ металы being the leading scene. The sound developed by thrash groups was faster and more aggressive than that of the original metal bands and their glam metal successors.[210] Low-register guitar riffs are typically overlaid with ұсақтау әкеледі. Lyrics often express nihilistic views or deal with social issues using visceral, gory language. Thrash has been described as a form of "urban blight music" and "a palefaced cousin of rap".[211]

The subgenre was popularized by the "Big Four of Thrash": Metallica, Сібір жарасы, Megadeth, және Өлтіруші.[212] Three German bands, Креатор, Содом, және Жою, played a central role in bringing the style to Europe. Others, including San Francisco Bay Area's Өсиет және Мысырдан шығу, Нью-Джерсидікі Overkill, және Бразилия Сепултура және Саркофаго, also had a significant impact. Although thrash began as an underground movement, and remained largely that for almost a decade, the leading bands of the scene began to reach a wider audience. Metallica brought the sound into the top 40 of the Билборд album chart in 1986 with Қуыршақ шебері, the genre's first platinum record.[213] Two years later, the band's ...And Justice for All hit number 6, while Megadeth and Anthrax also had top 40 records on the American charts.[214]

Though less commercially successful than the rest of the Big Four, Slayer released one of the genre's definitive records: Қанда билік ету (1986) was credited for incorporating heavier guitar тембрлер, and for including explicit depictions of death, suffering, violence and occult into thrash metal's lyricism.[215] Slayer attracted a following among far-right skinheads, and accusations of promoting violence and Нацист themes have dogged the band.[216] Even though Slayer did not receive substantial media exposure, their music played a key role in the development of экстремалды металл.[217]

In the early 1990s, thrash achieved breakout success, challenging and redefining the metal mainstream.[218] Metallica's self-titled 1991 album topped the Билборд диаграмма,[219] as the band established international following.[220] Megadeth's Жойылуға дейінгі кері санау (1992) debuted at number two,[221] Anthrax and Slayer cracked the top 10,[222] and albums by regional bands such as Testament and Sepultura entered the top 100.[223]

Өлім металы

A man, Chuck Schuldiner, is shown on a dark shoreline. He has long hair, black pants and a black shirt, and a black leather jacket.
Өлім Келіңіздер Чак Шулдинер, "widely recognized as the father of death metal"[224]

Thrash soon began to evolve and split into more extreme metal genres. "Slayer's music was directly responsible for the rise of death metal," according to MTV News.[225] The NWOBHM band Venom was also an important progenitor. The death metal movement in both North America and Europe adopted and emphasized the elements of күпірлік және diabolism employed by such acts. Флорида Өлім, San Francisco Bay Area's Иелік етілген, and Ohio's Некрофагия[226] are recognized as seminal bands in the style. Both groups have been credited with inspiring the subgenre's name, the latter via its 1984 demo Өлім металы and the song "Death Metal", from its 1985 debut album Жеті шіркеу (1985). In the late 1980s and early 1990s, Swedish death metal became notable and melodic forms of death metal were created.[227]

Death metal utilizes the speed and aggression of both thrash and hardcore, fused with lyrics preoccupied with Z-grade slasher movie violence and Сатанизм.[228] Death metal vocals are typically bleak, involving guttural "өлім ырылдайды «, жоғары деңгейлі айқайлау, the "death rasp",[229] and other uncommon techniques.[230] Complementing the deep, aggressive vocal style are downtuned, heavily distorted гитара[228][229] and extremely fast percussion, often with rapid контрабас drumming and "дыбыс қабырғасы "–style жарылыс соққысы. Frequent tempo and уақыт қолтаңбасы өзгерістер және синкопация типтік болып табылады.[231]

Death metal, like thrash metal, generally rejects the theatrics of earlier metal styles, opting instead for an everyday look of ripped jeans and plain leather jackets.[232] One major exception to this rule was Дейцид Келіңіздер Глен Бентон, who branded an inverted cross on his forehead and wore armor on stage. Ауру періште қабылданды неофашист бейнелеу.[232] These two bands, along with Death and Некролог, were leaders of the major death metal scene that emerged in Florida in the mid-1980s. In the UK, the related style of гриндкор сияқты топтар басқарды Напалм өлімі және Өте шулы террор, пайда болды анархо-панк қозғалыс.[228]

Қара металл

The first wave of black metal emerged in Europe in the early and mid-1980s, led by the United Kingdom's Уы, Denmark's Mercyful Fate, Швейцария Хельхаммер және Селтик аязы, and Sweden's Батори. By the late 1980s, Norwegian bands such as Майхем және Бурзум were heading a second wave.[233] Black metal varies considerably in style and production quality, although most bands emphasize shrieked and growled vocals, highly distorted guitars frequently played with rapid тремоло жинау, a dark atmosphere[230] and intentionally lo-fi production, often with ambient noise and background hiss.[234]

Satanic themes are common in black metal, though many bands take inspiration from ancient пұтқа табынушылық, promoting a return to supposed pre-Christian values.[235] Numerous black metal bands also "experiment with sounds from all possible forms of metal, folk, classical music, electronica and avant-garde".[229] Darkthrone барабаншы Фенриз explains, "It had something to do with production, lyrics, the way they dressed and a commitment to making ugly, raw, grim stuff. There wasn't a generic sound."[236]

Although bands such as Саркофаго had been donning corpsepaint, by 1990, Mayhem was regularly wearing corpsepaint; many other black metal acts also adopted the look. Bathory inspired the Викинг металы және халық металы movements and Өлмес brought blast beats to the fore. Some bands in the Scandinavian black metal scene became associated with considerable violence in the early 1990s,[237] with Mayhem and Burzum linked to church burnings. Growing commercial hype around death metal generated a backlash; beginning in Norway, much of the Scandinavian metal underground shifted to support a black metal scene that resisted being co-opted by the commercial metal industry.[238]

By 1992, black metal scenes had begun to emerge in areas outside Scandinavia, including Germany, France, and Poland.[239] The 1993 murder of Mayhem's Еуроним by Burzum's Варг Викернес provoked intensive media coverage.[236] Around 1996, when many in the scene felt the genre was stagnating,[240] several key bands, including Burzum and Finland's Бехерит, moved toward an қоршаған орта стиль, ал симфониялық қара металл was explored by Sweden's Тиамат and Switzerland's Самаэль.[241] In the late 1990s and early 2000s decade, Norway's Димму Боргир brought black metal closer to the mainstream,[242] сияқты Лас бесігі.[243]

Қуатты металл

Italian band От рапсодиясы performing in Buenos Aires in 2010

During the late 1980s, the power metal scene came together largely in reaction to the harshness of death and black metal.[244] Though a relatively underground style in North America, it enjoys wide popularity in Europe, Japan, and South America. Power metal focuses on upbeat, epic melodies and themes that "appeal to the listener's sense of valor and loveliness".[245] The prototype for the sound was established in the mid-to-late 1980s by Germany's Helloween, which in their 1987 and 1988 Keeper of the Seven Keys albums combined the power riffs, melodic approach, and high-pitched, "clean" singing style of bands like Judas Priest and Iron Maiden with thrash's speed and energy, "crystalliz[ing] the sonic ingredients of what is now known as power metal".[246]

Traditional power metal bands like Sweden's HammerFall, England's Айдаһар күші, және Америка Мұзды жер have a sound clearly indebted to the classic NWOBHM style.[247] Many power metal bands such as America's Kamelot, Finnish groups Түнгі тілек, Стратовариус және Sonata Arctica, Италия От рапсодиясы және Ресейлікі Катарсис feature a keyboard-based "symphonic" sound, sometimes employing orchestras and opera singers. Power metal has built a strong fanbase in Japan and South America, where bands like Brazil's Ангра және Аргентина Рата Бланка танымал.[248]

Closely related to power metal is прогрессивті металл, which adopts the complex compositional approach of bands like Асығыңыз және Король Кримсон. This style emerged in the United States in the early and mid-1980s, with innovators such as Queensrÿche, Тағдырлар туралы ескерту, және Арман театры. The mix of the progressive and power metal sounds is typified by New Jersey's X симфониясы, whose guitarist Майкл Ромео is among the most recognized of latter-day shredders.[249]

Металл металл

Emerging in the mid-1980s with such bands as California's Әулие Витус, Maryland's The Obsessed, Chicago's Қиындық, and Sweden's Шамдар, металдың қозғалысы металдың басқа стильдерінің жылдамдыққа баса назар аударуын жоққа шығарып, музыканы серпіліске дейін баяулатады. Doom metal өзінің тамырын лирикалық тақырыптар мен қара сенбіліктің музыкалық тәсіліне байланыстырады.[250] The Мельвиндер металға және оның бірқатар кіші түрлеріне айтарлықтай әсер етті.[251] Doom әуенді, меланхолиялық темпті және металдың басқа да көптеген түрлеріне қатысты сепулхральды көңіл-күйді ерекше атап өтеді.[252]

1991 жылғы шығарылым Тепе-теңдік орманы, Ұлыбритания тобының дебют альбомы Собор, металдың жаңа толқынының пайда болуына көмектесті. Сол кезеңде өлім-жітім британдық топтардың бірігу стилі Жоғалған жұмақ, Менің өліп жатқан қалыңдығым, және Анатема еуропалық готикалық металды тудырды,[253] Норвегия мысалындағы қос-вокалисттік қолтаңбасымен Трагедия театры және Тристия. Нью-Йорктікі O типі теріс американдық стильді қабылдады.[254]

Құрама Штаттарда, шлам металы, қателік пен хардкорды араластыру, 1980 жылдардың соңында пайда болды -Eyehategod және Crowbar а көшбасшылары болды Луизиана шламының негізгі көрінісі. Келесі онжылдықтың басында Калифорния Кюсс және Ұйқы, ертерек жойылған металл белдеулерінен шабыт алып, көтерілісті басқарды тас метал,[255] ал Сиэтлдікі Жер дамытуға көмектесті ұшқышсыз металл кіші жанр.[256] 1990 жылдардың аяғында Лос-Анджелестегі жаңа топтар пайда болды Ешкі, классикалық тас / ақырғы дыбыспен және Sunn O))), бұл ақырзаман, дрон және қараңғы орта металл - New York Times олардың дыбысын «Үнді рага жер сілкінісінің ортасында »деп жазылған.[252]

1990-шы жылдар мен 2000-шы жылдардың басы

Италия тобы Lacuna Coil (2010 жылы), ең табысты бірі готикалық металл топтар

Солтүстік Америкада ауыр металдардың негізгі үстемдігі дәуірі 1990 жылдардың басында пайда болуымен аяқталды Нирвана және басқа да гранж белдеулер, танымал жетістік туралы сигнал береді балама тау жынысы.[257] Гранж актілеріне ауыр металдың дыбысы әсер етті, бірақ олардың «жарқыраған және виртуозды жеке әндері» және «сыртқы түріне байланысты» сияқты танымал метал топтарының артықшылығынан бас тартты MTV бағдар.[206]

Гламенг металы гранждың сәттілігінің арқасында ғана емес,[258] сонымен қатар Metallica және посттрештен басталған агрессивті дыбыстың танымал болуының өсуіне байланысты ойық металл туралы Пантера және Ақ зомби.[259] 1991 жылы топ Metallica альбомын шығарды Metallica, сондай-ақ Қара альбом, бұл топтың дыбысын дыбыстан шығарды траш металы жанрда және стандартты ауыр металда.[260] Альбом 16 × платинамен сертификатталған RIAA.[261] Бірнеше жаңа, біртектес металл топтар онжылдықтың бірінші жартысында - Pantera тобында коммерциялық жетістіктерге жетті Far Beyond Driven ең жоғары Билборд диаграмма 1994 ж. - бірақ «негізгі ағымның күңгірт көздерінде металл өлді».[262] Кейбір топтар жаңа музыкалық пейзажға бейімделуге тырысты. Metallica өзінің имиджін жаңартты: топ мүшелері шаштарын қырқып, 1996 жылы альтернативті музыкалық фестивальге бет бұрды Лоллапалоза негізін қалаған Джейнге тәуелділік әнші Перри Фаррелл. Бұл ұзақ уақыттан бері келе жатқан кейбір жанкүйерлердің реакциясын тудырғанымен,[263] Metallica жаңа ғасырда әлемдегі ең табысты топтардың бірі болып қала берді.[264]

A male singer, Layne Staley, performs onstage with Alice in Chains. He holds the microphone with both hands and his eyes are closed as he sings.
Лейн Стейли туралы Тізбектегі Алиса, ең танымал актілердің бірі болып табылады балама металл 1992 жылы өнер көрсетеді

Джейннің тәуелділігі сияқты, ауыр металда тамырлары бар 1990-шы жылдардың басындағы көптеген танымал топтар «балама металл» қолшатырына енеді.[265] Сияқты Сиэтлдің гранж сахнасындағы топтар Soundgarden, «баламалы рокта ауыр металға орын» жасау ретінде есептеледі,[266] және Тізбектегі Алиса баламалы металл қозғалысының орталығында болды. Жапсырма металды әртүрлі стильдермен біріктіретін басқа актілердің кең спектріне қолданылды: Енді сенім жоқ олардың балама рок-дыбысын панкпен үйлестірді, фанк, металл және хип-хоп; Примус фанк, панк, траш металы, және эксперименттік музыка; Құрал аралас металл және прогрессивті жыныс; сияқты жолақтар Қорқыныш фабрикасы, Министрлік және Тоғыз дюймдік тырнақтар металды олардың құрамына қоса бастады өндірістік дыбыс, және керісінше; және Мэрилин Мэнсон ұқсас жолмен жүріп өтті, сонымен қатар Элис Купер танымал еткен осындай соққы эффекттерін қолданды. Балама металл суретшілері, олар біртұтас сахнаны бейнелемесе де, метал жанрымен тәжірибе жасауға дайын болулары және гламметалл эстетикасынан бас тартуы (Мэрилин Мэнсон мен Уайт Зомбидің қойылымдарымен, сондай-ақ альт-металмен анықталғанымен біріктірілді) , егер жартылай болса, ерекшеліктер).[265] Балама металдың стильдер мен дыбыстардың араласуы «металдың сыртқы әлемге ашылуының түрлі-түсті нәтижелерін» білдірді.[267]

1990 жылдардың ортасында және аяғында балама металл ленталары мен олардың жанрларының араласуынан шабыттанған АҚШ-тың металл топтарының жаңа толқыны пайда болды.[268] «Nu metal» деп аталды, сияқты жолақтар Slipknot, Линкин саябағы, Ақсақ Бизкит, Папа Роуч, П.О.Д., Корн және Мазасыз бастап енгізілген элементтер өлім металы көбіне хип-хопқа Диджейлер және рэп -стиль вокалы. Араластық «металдан жасалған металдың өзін-өзі ақтай алатынын» көрсетті.[269] Nu metal негізгі табыстарға MTV-ді қатты айналдыру және Ozzy Osbourne 1996 жылы енгізу арқылы ие болды Оззфест, бұл бұқаралық ақпарат құралдарын ауыр металдың қайта тірілуі туралы айтуға мәжбүр етті.[270] 1999 жылы, Билборд Америка Құрама Штаттарында 500-ден астам металл радиобағдарламалары болғанын атап өтті, бұл он жыл бұрынғыдан үш есе көп.[271] Ну металл кең танымал болғанымен, дәстүрлі металл жанкүйерлері бұл стильді толықтай қабылдай алмады.[272] 2003 жылдың басында қозғалыстың танымалдығы төмендеді, дегенмен Korn немесе Limp Bizkit сияқты бірнеше ню-металл әрекеттері айтарлықтай ұстанымдарды сақтап қалды.[273]

Соңғы стильдер: 2000 жылдардың аяғы мен 2010 жылдардың ортасы

Металлкор, экстремалды металдың буданы және хардкор панк,[274] 2000 жылдардың ортасында коммерциялық күш ретінде пайда болды. 1980-1990 жылдары металкорд негізінен жерасты құбылысы болды;[275] пионер топтары жатады Жер дағдарысы,[276][277] басқа көрнекті топтар жатады Жақындау,[276] Хетбрид[277][278] және Шай хулуд.[279][280] 2004 жылға қарай әуенді металкорд әсер етті әуенді өлім металы - бұл жеткілікті танымал болды Killswitch тарту Келіңіздер Жүрек ауруының соңы және Көлеңкелер құлайды Келіңіздер Ішіндегі соғыс сәйкесінше 21 және 20 сандарында дебют жасады Билборд альбом кестесі.[281]

A color photograph of two members of the group Children of Bodom standing on a stage with guitars, drums are visible in the background. Both electric guitarists have
Бодом балалары, 2007 жылы өнер көрсетеді Рок шеберлері фестиваль

Металлкордан одан әрі дамиды математика сияқты ырғақты, күрделі және прогрессивті стиль Диллингерден қашу жоспары, Жақындау, және Батырға наразылық білдіріңіз.[282] Mathcore-тің негізгі анықтаушы сапасы тақ уақыттағы қолтаңбаларды пайдалану болып табылады, және олармен ырғақты салыстырмалы сипаттама берілген. ақысыз джаз.[283]

Ауыр металл 2000 жылдары танымал болды, әсіресе континенттік Еуропада. Жаңа мыңжылдықта Скандинавия инновациялық және табысты топтар шығаратын бағыттардың бірі ретінде пайда болды, ал Бельгия, Нидерланды және әсіресе Германия ең маңызды нарық болды.[284] Металл музыкасы басқа аймақтарға қарағанда Скандинавия мен Солтүстік Еуропада жағымды, бұл аймақтардағы әлеуметтік және саяси ашықтыққа байланысты;[285] әсіресе Финляндия «Ауыр металдардың уәде етілген жері» деп жиі аталады, өйткені қазіргі кезде әлемде кез-келген басқа ұлтқа қарағанда әрбір 100000 тұрғынға 50-ден астам металл жолақ бар.[286][287] Финляндия тобын қоса алғанда, 2003-2008 жылдар аралығында көптеген альбомдарды неміс чарттарының алғашқы 20-ына кіргізген континентальды металл топтар. Бодом балалары,[288] Норвегиялық акт Димму Боргир,[289] Германияның Соқыр қамқоршы[290] және Швецияның HammerFall.[291]

2000-шы жылдары металдың бірігуінің экстремалды жанры өлім пайда болды. Deathcore құрамына элементтер кіреді өлім металы, хардкор панк және металлкорд.[292][293] Deathcore өлім металы сияқты сипаттамаларға ие рифтер, хардкор панк бұзылу, өлім-жітім, «шошқаның дауысы» - дауысты дауыстар және айқай-шу.[294][295] Deathcore тобы бар Whitechapel, Суицидтік үнсіздік, Менсінбейтін белгіше және Карнифекс.[296]

«Ретро-металл» термині Техас негізіндегі топтарды сипаттау үшін қолданылған Қылыш, Калифорния Өрт жоғары, Швеция Бақсылық,[297] және Австралия Қасқыр ана.[297][298] Қылыш Қыс мезгілі (2006 ж.) Қара сенбілік пен Пентаграмма,[299] Бақсылық элементтерін қосқан фольклорлық рок және психоделикалық рок,[300] және қасқыр ананың 2005 жылғы дебюттік альбом болды «Қою күлгін -иш мүшелері «және»Джимми Пейдж - лайықты аккорд рифинг ". Мастодон прогрессивті / шлам стилінде ойнайтын АҚШ-тағы металдың қайта өрлеуі туралы талаптарды шабыттандырды, оны кейбір сыншылар «деп атады»Американдық ауыр металдың жаңа толқыны ".[301]

2010 жылдардың басында металкорт синтезаторлар мен рок пен металдан тыс жанрлардан элементтерді жиі қосу үшін дами бастады. Альбом Ақылсыз және тынымсыз британдық топ Александриядан сұрау (оның бірінші аптасында 31000 дана сатылды) және Ібіліс Прада 2011 ж. альбомын киеді Өлі тақ (оның бірінші аптасында 32 400 сатылды)[302] 9 және 10 нөмірлеріне дейін жетті,[303] сәйкесінше Билборд 200 диаграмма. 2013 жылы британдық топ Көкжиекті маған әкел төртінші студиялық альбомын шығарды Sempiternal сыни мақтау. Альбом дебютін 3-ші нөмірде жасады Ұлыбританияның альбомдық кестесі және Австралияда 1 нөмірде. Альбом АҚШ-та 27522 данамен сатылды және АҚШ-тың Billboard чартында 11-ші орынға ие болды, бұл Америкадағы ең жоғары чарт-релизі болып, келесі альбомына дейін болды Бұл Рух дебют жоқ. 2015 жылы 2.

Сондай-ақ 2010 жылдары металл стилі «джент «стандартты спинофф ретінде дамыған прогрессивті металл.[304][305] Джент музыкасы ырғақты және техникалық күрделілікті пайдаланады,[306] қатты бұрмаланған, алақан үнсіз синхрондалған гитара аккорды рифтер[307] және полиритмдер қатар виртуоз жеке.[304] Тағы бір типтік сипаттама - кеңейтілген диапазонды қолдану Жеті, сегіз, және тоғыз ішекті гитара.[308] Джент жолақтарына жатады Периферия, Тессеракт[309] және Текстуралар.[310]

Ауыр металдағы әйелдер

Әйелдер ауыр металдан жасалған топ Китти 2008 жылы өнер көрсетті

Ауыр металдағы әйелдердің тарихын 1970 ж. Бастап Genesis тобы, яғни Виксен, 1973 жылы құрылған. Әйелдер қатысатын тағы бір хард-рок тобы, Қашқындар, 1975 жылы құрылған; екі мүше, Джоан Джетт және Лита Форд, кейінірек сәтті жеке мансапқа ие болды.[311] Өсуімен 1978 ж британдық ауыр металдың жаңа толқыны, топ Қыздар мектебі құрылды, кейінірек ынтымақтастық жасады Motörhead бүркеншік атпен Бас киім 1980 жылы. 1984 жылдан бастап, Доро Пеш «Металл патшайымы» деп аталып, бүкіл Еуропада неміс тобында жетекші болды Варлок, жеке мансабын бастамас бұрын. 1996 жылы фин тобы Түнгі тілек негізі қаланған және әйелдерді вокалистер ретінде ұсынған. Одан кейін ауыр металдан жасалған топтардың алдында тұрған әйелдер көп болды Halestorm, Азғырудың ішінде, Arch Enemy, және Эпика басқалардың арасында. Жапонияда 2010 ж. Әйелдер метал топтарының серпіні болды, соның ішінде Жойылу, Алдиш, Мэри қан, Синтия, және Lovebites.[312][313]

Сияқты сахна артында әйелдер маңызды рөл атқарды Габи Гофман және Шарон Осборн. 1981 жылы Гофман көмектесті Дон Доккен өзінің алғашқы рекордтық мәмілесін сатып алу.[314] Хофман менеджер болды Қабылдау 1981 жылы және көптеген студиялық альбомдарға «Deaffy» бүркеншік атымен ән жазды. Вокалист Марк Торнилло Хоффманның өзінің кейінгі альбомдарына ән жазуға әлі де біраз ықпал еткенін мәлімдеді.[315] Осборн, әйелі және менеджері Ози Осборн, негізін қалаған Оззфест музыкалық фестиваль және бірнеше топты басқарды, соның ішінде Motörhead, Көмір палатасы, Асқабақ, Электр жарығы оркестрі, Лита Форд және Королева.[316]

Сексизм

Танымал бұқаралық ақпарат құралдары мен академия ауыр металдарды сексизмге айыптады қателік. 1980 жылдары американдық консервативті топтар ұнайды Ата-аналардың музыкалық ресурстық орталығы (PMRC) және Ата-аналар мұғалімдері қауымдастығы (PTA) әйелдерге қарсы зорлық-зомбылыққа қатысты феминистік көзқарастарды металдың риторикасы мен бейнелеріне шабуыл жасау үшін біріктірді.[317] Сәйкес Роберт Кристгау 2001 жылы метал хип-хоппен бірге «музыкадағы рефлексиялық және зорлық-зомбылықты тудырды».[318]

Бұқаралық ақпарат құралдары мен мәдениеттанушылар арасындағы жалпы келісім сексизмнің әртүрлі дәрежеде, әр түрлі субгенрлер мен көріністер бойынша өмір сүруіне мүмкіндік береді. Жылы Гендер, металл және БАҚ (2016 ж.), Британдық әлеуметтанушы және музыка академигі Розмари Люси Хилл әртүрлі тарихи зерттеулерге сүйене отырып, «жыныстық қатынас пен құрдастарының қатты рок пен металл іс-шараларындағы мінез-құлықтары; символикалық зорлық-зомбылық, мысалы, өнер туындыларындағы қатал мисогинистік бейнелер лирика; әйелдер өздерінің фандомдарының растығын дәлелдеу үшін көптеген сұрақтарға тап болды; топтарда ерлердің үстемдігі және музыкант әйелдер кездесетін алаяқтық; және әйел жанкүйерлер бұқаралық ақпарат құралдарында топтар ретінде ұсынылды, музыкаға қарағанда музыкантқа көбірек қызығушылық білдірді «. Басқа академиктер әйелдік қасиет көбінесе металл мәдениетінде басылатынын және метал тыңдаушылары көбінесе мысогинистік көзқарастар мен стереотиптерге жазыла алатындығын анықтайды. гендерлік рөлдер, басқа музыкалық жанрларға қарағанда, бұл табудың көп бөлігі әйел қатысушылардың сұхбатымен расталды.[317]

Осындай талаптарға жауап ретінде металл медиасындағы пікірталастар сексизмді анықтауға және контексттеуге бағытталған. Хилл «жыныстық қатынас деп санайтын нәрсені түсіну күрделі және жыныстық қатынас нормаланған кезде жанкүйерлердің маңызды жұмысын қажет етеді» деп мәлімдейді. Өзінің зерттеулеріне, оның ішінде британдық әйел жанкүйерлерінің сұхбаттарына сілтеме жасай отырып, ол метал оларға әйелдерге немқұрайлы қарайтын мәдениетке сіңіп кетсе де, өзін еркін және гендерсіз сезінуге мүмкіндік береді деп тапты.[317]

2018 жылы, Металл балға редакторы Элеонора Гудман «Металлда сексизм проблемасы бар ма?» деген мақала жариялады, бұл ардагер өндіріс адамдарымен және суретшілермен металдағы әйелдердің жағдайы туралы сұхбат берді. Кейбіреулер ерлердің әріптестерінен кәсіби құрмет алудың қиын тарихы туралы айтты. Сұхбаттасқан адамдар арасында металл суретшісіне тұрмысқа шыққанға және оны басқарғанға дейін музыкалық индустриядағы этикеткалар, брондау және құқықтық салаларда жұмыс жасаған Венди Дио болды. Ронни Джеймс Дио. Оның айтуынша, Диомен некеге тұрғаннан кейін оның кәсіби беделі оның әйелі болғандықтан оның отбасылық рөліне дейін төмендеді және оның біліктілігіне күмән келтірді. Глория Кавалера, бұрынғы менеджер Сепултура және топтың бұрынғы фронтманының әйелі Макс Кавалера, 1996 жылдан бастап ол Максоның топтан кетуіне себеп болды деп айыптайтын фанаттардан жеккөрушілік пен өлім туралы қорқытулар алғанын айтты. Ол: «Әйелдер көп нәрсені қабылдайды. Мұның бәрі #мен де олар жаңа басталды деп ойлайсыз ба? Бұл үңгірлердің қыздарды шаштарынан тартып тұрған суреттерінен бері жалғасуда. Әйелдер әрқашан артқа қарай итеріліп келген. Менің ойымша, бұл саладағы әйелдер үшін әлі де қиын, өйткені олар тіпті көп емес «. Гудман өзінің мақаласында пропорционалды емес гендерлік цифрларды да келтірді. Металл балға'с Facebook бет - 75 пайыз Ұнатады әйелдерден 25 пайызға қарағанда, ерлерден және 2018 жылы негізгі кезеңді ойнайтын топтардан Bloodstock ашық ауада фестиваль - Түнгі тілек әйелдің қатысуымен 17-нің жалғыз әрекеті болды.[319]

Сондай-ақ қараңыз

Ескертулер

  1. ^ Пермэн одан әрі: «Механикалық истерикалық аудитория механикалық истерикалық дыбысқа сәйкес келеді. Альбомның екінші жағы - металл жағы. Ең механикалық ... қазіргі заманға сай метал әні:» Анаңды көрдің бе, балам, тұр көлеңкеде ме? ', - деп, истерический және шиеленісті болуы мүмкін ... Салақтық қойылымы - бірақ ешқашан салқын емес. Нашар бөлшектер, бірақ шиеленіс. Бұл механикалық тұжырымдама және іске асыру (барлық металл әндер сияқты) - аспаптармен және Миктің дауысымен. қатты, өткір қырлы дыбыс жазықтықтарына тығыз ұйымдастырылған: перкуссиялық дыбыстардың геометриялық ұйымдастырылуына баса назар аудара отырып, есту беттері мен тұрақты беттік жазықтықтардың құрылысы, жазықтық тұжырымдама, механикалық тәртіптің өнімі ».[99]

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ «Гранж». AllMusic. Алынған 24 тамыз, 2012.
  2. ^ Видерхорн, Джон (2016 жылғы 4 тамыз). «Постметалдың қысқаша тарихы». Bandcamp. Алынған 14 қараша, 2017.
  3. ^ Ду Нойер (2003), б. 96
  4. ^ Вайнштейн (2000), 11-13 бет.
  5. ^ Ричард Хаверс, «Ауыр металдың күркіреуі: ауыр металдың пайда болуы», udiscovermusic.com, 27 наурыз, 2019
  6. ^ а б Жылдам (2005), 89-91 б .; Вайнштейн (2000), 7, 8, 23, 36, 103, 104 б.
  7. ^ Том Ларсон (2004). Рок-н-ролл тарихы. Kendall / Hunt Pub. 183–187 бб. ISBN  978-0-7872-9969-9.
  8. ^ Ауыр металдың музыкалық жанрына шолу кезінде AllMusic
  9. ^ а б Уолсер (1993), б. 6.
  10. ^ «Демалыс басталғаннан кейін, діни қызметкер оны көктерден шығарып, тікелей металға айналдырды». Боу, Брайан Дж. Иуда діни қызметкер: Металл құдайлар. ISBN  0-7660-3621-9.
  11. ^ а б Парелес, Джон. «Ауыр металл, ауыр сөздер» The New York Times, 10.07.1988 ж., 14 қараша 2007 ж. Шығарылды.
  12. ^ а б Вайнштейн (2000), б. 25
  13. ^ Ханнум, Теренс (2016 ж. 18 наурыз). «Sonic зорлық-зомбылықты қозғаңыз: синтезатордың ауыр металға әсер етуінің қысқа тарихы». noisey.vice.com. Орынбасары. Алынған 7 қаңтар, 2017. Ауыр металдардың барлық дерлік түрлерінде синтезаторлар серпінді. Фокустың (1993) прогрессивті метал опусында альбомда және тірі қойылымдарда пернетақталар пайда болған Синикке немесе 1993 жылы шыққан «Аққулар бұрылыңыз» альбомының синтездеріне көп сүйенген британдық готикалық My Dying Bride тобына назар аударыңыз. Американдық шу тобы - бұл олардың динамикасына күшті қосу үшін 1996 жылы шығарылған альбомында синтезаторларды қолданған күн. Voivod тіпті синтезаторларды алғаш рет 1991 жылы Ангел Рат пен 1993 жылы шыққан Гитарист Пигги мен барабаншы Away ойнаған «Сыртқы шектеулер» фильмдеріне қойды. 1990 жылдар ауыр металда синтезаторларды қолданудың алтын дәуірі болды және жаңа мыңжылдықтарды одан әрі зерттеуге жол ашты.
  14. ^ а б c Вайнштейн (2000), б. 23
  15. ^ Уолсер, Роберт (1993). Ібіліспен жүгіру: күш, жыныс және ауыр металдағы музыка. Wesleyan University Press. б. 10. ISBN  0-8195-6260-2.
  16. ^ а б Ходжсон, Питер (9 сәуір, 2011). «METAL 101: гитараның бет-әлпет тондары». iheartguitarblog.com. Мен жүрек гитара. Алынған 26 маусым, 2017.
  17. ^ Вайнштейн, б. 24
  18. ^ Уолсер, б. 50
  19. ^ Дикинсон, Кей (2003). Кино музыкасы, фильм оқырманы. Психология баспасөзі. б. 158.
  20. ^ Grow, Kory (26.02.2010). «Финал алтылығы: Ну-Металлдан шығатын ең жақсы алты / ең жаман нәрсе». Revolver журналы. Алынған 21 қыркүйек, 2015. Гитараның соло өлімі [:] Рифтерді реттеу және оңайлатуға тырысып, ги-метал гитараның жүрегі арқылы ставканы тиімді жүргізді.
  21. ^ «Төртінші сабақ - Қуат аккорды». Маршалл Ампс.
  22. ^ Біріктірілген зиян: Metallica және музыкалық сәйкестендіру өндірісі. Гленн Пиллсбери. Routledge, 2013 жыл
  23. ^ Вайнштейн (2000), б. 26
  24. ^ Вайнштейнде келтірілген (2000), б. 26
  25. ^ а б c г. Вайнштейн (2000), б. 24
  26. ^ Вайнштейн (2009), б. 24
  27. ^ «Клифф Бертонның аңызға айналған мансабы: Металл бастың королі». Мұрағатталды 6 қараша 2015 ж., Сағ Wayback Machine Бас ойнатқыш, 2005 ж., Ақпан. 2007 ж. 13 қарашада алынды.
  28. ^ Мик. Лемми: Анықталған өмірбаяны. Orion Publishing Group, 2016 ж.
  29. ^ Доусон, Майкл. «Құдайдың Крис Адлерінің тоқтысы: көзді күткеннен гөрі», 2006 жылғы 17 тамыз. Қазіргі барабаншы онлайн. Шығарылды: 13 қараша 2007 ж.
  30. ^ а б Берри және Джанни (2003), б. 85
  31. ^ Cope, Эндрю Л. (2010). Қара сенбілік және ауыр металл музыкасының көтерілуі. Ashgate Publishing Ltd. б. 130.
  32. ^ Арнетт (1996), б. 14
  33. ^ а б c Уолсер (1993), б. 9
  34. ^ Пол Сатклиффтің Уаксменде келтірген сөзі, Стив. «Металл, панк және моторхед: панк жарылысының жүрегіндегі жалпы кроссовер». Жаңғырық: музыкалық орталық журнал 6.2 (2004 жылдың күзі). 15 қараша 2007 ж. Шығарылды.
  35. ^ а б Тежегіш, Майк (1990). «Ауыр металдар мәдениеті, еркектік және иконография». Фритте, Саймон; Гудвин, Эндрю (ред.) Жазбада: рок, поп және жазбаша сөз. Маршрут. 87-91 бет.
  36. ^ Уолсер, Роберт (1993). Ібіліспен жүгіру: ауыр метал музыкасындағы күш, жыныс және ессіздік. Wesleyan University Press. б. 76.
  37. ^ Эдди, Чак (2011 жылғы 1 шілде). «Металлдан жасалған әйелдер». Айналдыру. SpinMedia тобы.
  38. ^ Келли, Ким (17 қаңтар, 2013). «Шудың патшайымдары: ауыр металл ауыр соққыға жығылатын әйелдерді жігерлендіреді». Телеграф.
  39. ^ Хейз, Крейг. «Өте лас линза: қорлаушы металды қалай тыңдай аламыз ". PopMatters. 2013 жылғы 20 қыркүйек.
  40. ^ «Ырғақ шебері: тон мен оң жақ техниканың маңызы», Гитара туралы аңыздар, Сәуір 1997, б. 99
  41. ^ Уолсер (1993), б. 2018-04-21 Аттестатта сөйлеу керек
  42. ^ Уолсер, Роберт (2014). Ібіліспен жүгіру: ауыр метал музыкасындағы күш, жыныс және ессіздік. Wesleyan University Press. б. 43.
  43. ^ Қараңыз, мысалы, Гитара терминдерінің түсіндірме сөздігі. Mel Bay жарияланымдары. 15 қараша 2007 ж. Шығарылды.
  44. ^ «Пішінді өзгерту және рифинг: бөлшектерге түс қосу үшін негізгі және кіші қуат аккордтарын пайдалану», Гитара туралы аңыздар, Сәуір 1997, б. 97
  45. ^ Шонбрун (2006), б. 22
  46. ^ Уолсер (1993), б. 46
  47. ^ Маршалл, қасқыр. «Қуат Лорд - альпинистік аккордтар, зұлым тритондар, алып каллузалар», Гитара туралы аңыздар, Сәуір 1997, б. 29
  48. ^ а б Данн, Сэм (2005). «Металл: бас қатырғыштың саяхаты». Мұрағатталды 7 тамыз 2018, сағ Wayback Machine Warner Home Video (2006). Алынған күні - 19 наурыз 2007 ж.
  49. ^ а б Lilja, Esa (2009). «Классикалық ауыр металдар гармониясының теориясы мен анализі». Жетілдірілген музыкатану. IAML Финляндия. 1.
  50. ^ Сол аралыққа алғашқы нақты тыйым салу «дамуымен» бірге жүретін сияқты Арезцодан Гидо Келіңіздер гексахордал B жазықты а түзетін жүйе диатоникалық нота, атап айтқанда Ф-дегі гексахордалдың 4 дәрежесі ретінде, содан бастап Қайта өрлеу дәуірінің соңына дейін «музыкадағы диабол» деген лақап атпен аталған тритон тұрақсыз аралық ретінде қарастырылып, үндестік ретінде қабылданбады »(Сади, Стэнли [1980] . «Тритон», in Музыка мен музыканттардың жаңа тоғайы сөздігі, 1-ші басылым. Макмиллан, 154–155 бб. ISBN  0-333-23111-2. Арнольд, Денис [1983] қараңыз. «Тритон», in Музыканың жаңа Оксфорд серігі, 1 том: A – J. Оксфорд университетінің баспасы. ISBN  0-19-311316-3). Кезінде Романтикалық дәуір және қазіргі заманғы классикалық музыка композиторлар оны мәдени тұрғыда байланыстыратын зұлым коннотацияларды пайдаланып, оны еркін қолданды.
  51. ^ Кеннеди (1985), «Педаль нүктесі», б. 540
  52. ^ Уолсер, Роберт (2014). Ібіліспен жүгіру: ауыр метал музыкасындағы күш, жыныс және ессіздік. Wesleyan University Press. б. 47.
  53. ^ Уолсер (1993), б. 58
  54. ^ Уолсер, Роберт. «Ауыр металл». Музыка онлайн режимінде Grove. Алынған 6 наурыз, 2010. (жазылу қажет)
  55. ^ Вагнер, Уилсон, б. 156.
  56. ^ Кук пен Диббен (2001), б. Қараңыз. 56
  57. ^ Hatch and Millward (1989), б. 167
  58. ^ Вайнштейн (1991), б. 36
  59. ^ Гор, типпер (2007). «Зорлық-зомбылық культі». Cateforis, Тео (ред.). Рок тарихын оқырман. Тейлор және Фрэнсис. 227–233 бб. ISBN  978-0-415-97501-8. Алынған 30 тамыз, 2015.
  60. ^ а б Мысалы, Евинг және Макканн (2006), 104–113 б
  61. ^ Cope, Эндрю Л. Қара сенбілік және ауыр металл музыкасының көтерілуі. Ashgate Publishing Ltd., 2010. б. 141
  62. ^ Кристгау, Роберт (13 қазан, 1998). «Ештеңе таң қалдырмайды». Ауыл дауысы. Нью Йорк. Архивтелген түпнұсқа 2010 жылғы 12 қыркүйекте. Алынған 22 маусым, 2013.
  63. ^ Остроф, Джошуа (18 қыркүйек, 2015). «Twisted Sister Den Snider PMRC тыңдауларының 30 жылдығында жауапсыз ата-аналарды жарды». Huffington Post. Алынған 3 ақпан, 2016.
  64. ^ Эловаара, Мика (2014). «3 тарау: Мен зұлыммын ба? Металл лирикасының жанкүйерлеріне мағынасы». Эббиде Джеймс; Хелб, Колин (ред.) Хардкор, панк және басқа қажетсіз заттар: қазіргі заманғы музыкадағы агрессивті дыбыстар. Лексингтон кітаптары. б. 38.
  65. ^ VH1: Музыка артында - Ози Осборн, VH1. Paramount Television, 1998 ж.
  66. ^ «Иуда Діни қызметкерінің сублиминалды мәтінге қатысты сот процесін қайта қарау».
  67. ^ а б Кан-Харрис, Кит, Экстремалды металл: Музыка және мәдениет шетінде, Оксфорд: Берг, 2007, ISBN  1-84520-399-2. б. 28
  68. ^ Уитакер, Брайан (2003 ж. 2 маусым). «Тозаққа жол». Қамқоршы. Алынған 3 наурыз, 2009. «Малайзия ауыр металдың музыкасын тежейді». BBC News. Лондон. 2001 жылғы 4 тамыз. Алынған 3 наурыз, 2009.
  69. ^ Вебер, Кэтрин. «Малайзия» Құдайдың Тоқтысына «тыйым салады, Грэмми-номинациясы бар ауыр металдар тобы, өлеңдер күпірлік дейді». Христиан посты. 2013 жылғы 5 қыркүйек.
  70. ^ Рекурстар, R; Ауссагель, Ф; Трухильо, N (2009). «Металл музыка және Франциядағы психикалық денсаулық» (PDF). Мәдениет, медицина және психиатрия. 33 (3): 473–488. дои:10.1007 / s11013-009-9138-2. PMID  19521752. S2CID  20685241.
  71. ^ Вайнштейн (2000), б. 27
  72. ^ Вайнштейн (2000), б. 129
  73. ^ Рахман, Надер. «Бүгін шаш ертеңге кетті» Мұрағатталды 6 желтоқсан 2007 ж Wayback Machine. Star Weekend журналы, 28 шілде 2006 ж., 2007 ж. 20 қарашада алынды.
  74. ^ Вайнштейн (2000), б. 127
  75. ^ Поспиззил, Томаш. «Ауыр металл». Умелек, 2001 ж., Қаңтар. 2007 ж. 20 қарашада алынды. Мұрағатталды 3 маусым 2008 ж., Сағ Wayback Machine
  76. ^ а б Томпсон (2007), б. 135
  77. ^ Қызару, Стивен (11 қараша, 2007). «Американдық шаш металы - үзінділер: таңдалған суреттер мен дәйексөздер». Feral House. Архивтелген түпнұсқа 2007 жылдың 11 қарашасында. Алынған 25 қараша, 2007.
  78. ^ Штраус, Нил (18.06.1998). «Поп-өмір: өмірдің соңы, дәуірдің аяқталуы». The New York Times. Алынған 9 мамыр, 2008.
  79. ^ Эпплфорд, Стив. «Ібіліс мүйіздердің Одиссеясы». MK журналы, 9 қыркүйек 2004 ж., 31 наурыз 2007 ж. Шығарылды.
  80. ^ Вайнштейн, б. 130
  81. ^ Вайнштейн, б. 95
  82. ^ а б Вайнштейн, Дин (2009). Ауыр металл: музыка және оның мәдениеті. Da Capo Press. 228-229 бет.
  83. ^ Вайнштейн, 103, 7, 8, 104 б
  84. ^ Вайнштейн, 102, 112 б
  85. ^ Вайнштейн, 181, 207, 294 б
  86. ^ Джулиан Шаап пен Паув Беркерс. «Экстрим-метал музыкасындағы гендерлік теңсіздік» Халықаралық танымал музыканы зерттеу қауымдастығының журналы. Том. 4, жоқ. 1 (2014) б. 105
  87. ^ а б «Ауыр металл жанкүйерлерінің үш профилі: сенсацияға деген иіс пен иеліктен шығу субмәдениеті», Джеффри Арнетт. Жылы Сапалық әлеуметтану; Баспа шығарушысы Springer Нидерланды. ISSN  0162-0436. 16 том, 4 нөмір / желтоқсан 1993 ж. 423–443 беттер.
  88. ^ Вайнштейн, 46, 60, 154, 273 беттер
  89. ^ Вайнштейн, б. 166
  90. ^ Данн, «Металл: Жолға шығуға арналған саяхат» B000EGEJIY (2006)
  91. ^ Арнетт, Джеффри Дженсен (1996). Metalheads: ауыр метал музыкасы және жасөспірімдерді иеліктен шығару.
  92. ^ Берроуз, Уильям С.. «Nova Express» Мұрағатталды 14 сәуір 2007 ж Wayback Machine. Нью-Йорк: Grove Press, 1964. P. 112.
  93. ^ Торгерсон, дауыл (1999). 100 үздік альбомдық мұқабалар. DK. б. 1969 ж. ISBN  9780789449511.
  94. ^ Паласиос, Джулиан (2010). Syd Barrett және Pink Floyd: Dark Globe. Плексус. б. 170. ISBN  978-0859654319.
  95. ^ Малкольм күмбезі. «Арена: 'Ауыр металл'". Арена (ТВ-шоу). 4:06 - 4:21 минут. BBC. BBC Two.
  96. ^ Кристе (2003), б. 10
  97. ^ Уолсер (1993), б. 8
  98. ^ Вайнштейн, Дин (12 қараша, 2013). «Міне, осындай оқиғалар: ауыр металдың өз атын қалай атауы - сақтық туралы әңгіме». Рок музыкасын зерттеу. 1: 36–51. дои:10.1080/19401159.2013.846655. S2CID  191362285.
  99. ^ Пермэн, Сэнди (1967 ж. Ақпан). «Тірі! Төрт шың және айналмалы тастар». Crawdaddy. № 8 - арқылы pastemagazine.com.
  100. ^ Гиффорд, Барри. Домалақ тас, 11 мамыр 1968 ж., Б. 20.
  101. ^ «Рифтер». Трускотт IV үшін Ауыл дауысы. 22 қаңтар 1970 ж. «Ванилла Фудгейшке ауыр жұмыс істеуге берілген» Лед Зеппелин «Blue Cheer-дің ағылшынша нұсқасы ретінде қарастырылды,» Led Zeppelin II «(Atlantic SD 8236) жақсы альбомымен шықты. Әрине, бұл 'ауыр'. Әрине, бұл ел музыкасының акустикалық ерекшеліктеріне бет бұрған сияқты, бұл рок-рок ».
  102. ^ Сондерс, Майк (12 қараша 1970). «Кішіпейілді пирог: 'Қала және ел' (шолу)». Домалақ тас. Архивтелген түпнұсқа 2007 жылдың 30 қарашасында. Алынған 17 желтоқсан, 2007.
  103. ^ Сондерс, Майк (мамыр, 1971). «Сэр Лорд Балтимордың» Патшалық кел «(шолу)». Creem. Архивтелген түпнұсқа 8 наурыз 2007 ж. Алынған 17 наурыз, 2007.
  104. ^ Вайнштейн (1991), б. 19
  105. ^ Рокуэлл, Джон. New York Times, 4 ақпан 1979 ж., Б. D22
  106. ^ Рокуэлл, Джон. New York Times, 13 тамыз 1979 ж., Б. C16
  107. ^ Sleazegrinder (наурыз 2007). «Ауыр металдың жоғалған ізашарлары». Классикалық рок.
  108. ^ Кевин Холм-Хадсон, Прогрессивті рок қайта қаралды, (Routledge, 2002), ISBN  0-8153-3715-9
  109. ^ Уаксман (2001), б. 262
  110. ^ Бек, Джон Х. (2013). Перкуссиялық энциклопедия. Маршрут. б. 335. ISBN  978-1-317-74768-0.
  111. ^ Ду Нойер (2003), 96, 78 б
  112. ^ Pareles and Romanowski (1983), б. 4
  113. ^ Миллер, Джим (1980). Rolling Stone рок-н-роллдың тарихын бейнелеген. Домалақ тас. Нью-Йорк: Rolling Stone. ISBN  978-0-394-51322-5. Алынған 5 шілде, 2012. Қара елдің блюзмендері буги жазбаларын өздері жасады, әсіресе Джо Хилл Луис, Вилли Джонсон (Howlin 'Wolf тобымен бірге) және Пэт Харе (Little Junior Parker-мен бірге) сияқты гитаристер жүргізуші ритмдерін ойнады және күйдірді. , ауыр металдың алыстағы ата-бабаларын санауға болатын бұрмаланған соло.
  114. ^ а б Роберт Палмер, «Sonic гитара шіркеуі», 13–38 б., Энтони ДеКуртис, Осы шақ, Duke University Press, 1992, 24-27 б. ISBN  0-8223-1265-4.
  115. ^ Күшті (2004), б. 1693; Бакли (2003), б. 1187
  116. ^ Бакли (2003) б. 1144.
  117. ^ Вайнштейн (1991), б. 18; Уолсер (1993), б. 9
  118. ^ Уилкерсон (2006), б. 19.
  119. ^ «Аула құстары». Ричи Унтербергер. AllMusic. Алынып тасталды 30 тамыз 2011.
  120. ^ а б c Уолсер (1993), б. 10
  121. ^ МакМайкл (2004), б. 112
  122. ^ Вайнштейн (1991), б. 16
  123. ^ Ауыр металл музыкасы кезінде AllMusic
  124. ^ Бисборт, Алан; Путербау, Парке (2000). Риноның психоделикалық саяхаты. Hal Leonard корпорациясы. ISBN  9780879306267. Алынған 5 тамыз, 2017.
  125. ^ Унтербергер, Ричи (2001). Барлық музыкалық нұсқаулық: танымал музыкаға арналған анықтамалық нұсқаулық. Hal корпорациясы. ISBN  9780879306274. Алынған 5 тамыз, 2017.
  126. ^ Гофман, Франк (ред.) (2004). Жазылған дыбыстың энциклопедиясы, Routledge, б. 1725 ISBN  1135949506
  127. ^ Чарлтон (2003), 232–33 бб
  128. ^ а б Хьюи, Стив. «Vanilla Fudge (өмірбаяны)». Allmusic. Алынған 1 қыркүйек, 2009.
  129. ^ Браун, Рэй Бродус; Браун, Пэт (2001). Америка Құрама Штаттарының танымал мәдениеті туралы нұсқаулық. Танымал баспасөз. ISBN  9780879728212.
  130. ^ Унтербергер, Ричи. «Артур Браун (Өмірбаян)». Allmusic. Алынған 20 шілде, 2011.
  131. ^ Полли Маршалл, Тозақ оты құдайы, Артур Браунның ақылсыз өмірі мен уақыты, ISBN  0-946719-77-2, SAF Publishing, 2005, 175 бет.
  132. ^ Полли Маршалл, Тозақ оты құдайы, Артур Браунның ақылсыз өмірі мен уақыты, ISBN  0-946719-77-2, SAF Publishing, 2005, 103 бет.
  133. ^ а б Хейгл, Алекс. «Джинкс Доусон мен Ковеннің басым (және ескерілмеген) қараңғылығы». People.com.
  134. ^ а б Паттерсон, Даял (2013). Қара металл: культ эволюциясы. Feral House. ISBN  9781936239764.
  135. ^ а б Чарлтон (2003), б. 241
  136. ^ Вайнштейн (2000), 14-15 бет.
  137. ^ McCleary (2004), 240, 506 б.
  138. ^ Карсонда келтірілген Джин Санторо (2001), б. 86.
  139. ^ «Led Zeppelin жасөспірімдер клубтары, 45-қорап, Egegaard Skole - 7 қыркүйек 1968 ж.». Led Zeppelin - Ресми сайт. Алынған 2 тамыз, 2017.
  140. ^ Блейк (1997), б. 143
  141. ^ Штраус, Нил (3 қыркүйек, 1998 жыл). «Поп-өмір: Бірінші рок-опера (жоқ,» Томми «)». New York Times. Алынған 26 маусым, 2008.
  142. ^ Мейсон, Стюарт. «Мен сені көремін: шолу». Allmusic. Тексерілді, 17 қазан 2012 ж.
  143. ^ Rood 1994, б. 6.
  144. ^ а б Смит, Натан (2012 жылғы 13 ақпан). «Ескерту: қара сенбілікке дейінгі ең ауыр 10 альбом». Хьюстон Пресс. Алынған 26 сәуір, 2016.
  145. ^ Букспан (2003), б. 288.
  146. ^ Букспан (2003), б. 141.
  147. ^ Браунштейн және Дойл (2002), б. 133.
  148. ^ Тринка, Павел (2007). Игги Поп: ашыңыз және қан кетіңіз. Нью-Йорк: Broadway Books. б.95. ISBN  978-0-7679-2319-4.
  149. ^ Келлман, Энди. «Реликтілер, Пинк Флойд: шолу». Allmusic. Тексерілді, 17 қазан 2012 ж.
  150. ^ Дж.Дерогатис, Ойыңызды қосыңыз: керемет психедикалық тастың онжылдықтары (Милуоки, Мичиган: Хал Леонард, 2003), ISBN  0-634-05548-8, б. 132.
  151. ^ Фрикке, Дэвид. «King Crimson: сенуге болатын күш: музыкалық шолулар: Rolling Stone». web.archive.org. Мұрағатталған түпнұсқа .
  152. ^ Бакли 2003, б. 477, «21 ғасырдың шизоидты адамының» катаклизмдік ауыр металмен ашылуы және собор өлшеміндегі титулмен жабылуы «
  153. ^ а б Проун, Пит; Ньюквист, Харви П. (1997). Рок-гитара туралы аңыздар: Роктың ең керемет гитаристерінің маңызды анықтамасы. Hal Leonard корпорациясы. ISBN  9780793540426. Алынған 29 мамыр, 2017.
  154. ^ Қазір «хард рок» деп жиі аталса да, топтың алғашқы дебюттік альбомы, Тауға шығу (1970), құрастырған «100 үздік металл альбомдары» тізімінде 85-ші орынға ие болды Парадерді ұрыңыз 1989 ж. қараша айында Махаббат мүсіні, гитаристпен Дэйв Эдмундс, сөндіру Пішіндер мен сезімдер, агрессивті нұсқасымен ерекшеленеді Арам Хачатурян бұл «Saber Dance «. Grand Funk Railroad's Тірі қалу (1971) 72-ші орынды иеленді (Уолсер [1993], 174-бет).
  155. ^ Гофман, Фрэнк В. (1984). Танымал мәдениет және кітапханалар. Кітапхананың кәсіби басылымдары. ISBN  9780208019813.
  156. ^ Улибас, Джозеф. «Маунтин-Хард рок тобы Миссисипи ханшайымын ХХІ ғасырға серуендейді». AXS. Алынған 29 мамыр, 2017.
  157. ^ «Қара демалысқа дейінгі ең ауыр 50 ән: # 40-31». guitarworld.com.
  158. ^ Classic Rock журналы, қыркүйек 2014 ж
  159. ^ Нит, Уилсон Allmusic шолу
  160. ^ Чарлтон (2003), б. 239
  161. ^ Вагнер (2010), б. 10
  162. ^ «Бүкіл Лотта махаббаты». RollingStone.com. 2003. мұрағатталған түпнұсқа 2007 жылғы 14 қазанда. Алынған 3 сәуір, 2007.
  163. ^ Перна, Алан. «Хард рок тарихы: 70-жылдар». Гитара әлемі. Наурыз 2001.
  164. ^ Allsop, Laura (2011 ж. 1 шілде). «Бирмингем, Англия ... ауыр металдың туған жері екіталай». CNN. Алынған 3 тамыз, 2017.
  165. ^ Вуд, Ребекка (4 ақпан, 2017). «Қара сенбілік: 'Біз ауыр металл тобы болуды жек көрдік'". BBC. Алынған 3 тамыз, 2017.
  166. ^ Michaud, Jon (4 тамыз, 2013). «Демалыс күнін сақтау». Нью-Йорк. Алынған 3 тамыз, 2017.
  167. ^ Бентли, Дэвид (4 маусым, 2013). «Мидленд тастары! Бірмингемнің өндірістік мұрасы оны ауыр металдың отаны еткен». Birmingham Post. Алынған 3 тамыз, 2017.
  168. ^ «Қара сенбі». Рок-н-ролл даңқы залы. Алынған 8 наурыз, 2010.
  169. ^ Бакли 2003, б. 232, «'1970 ж. Қарашасында Ұлыбританиядағы №2 қара түн »Рикки Нельсонның 'Summertime' фильміндегі рифті ұрлады."
  170. ^ Гуариско, Дональд А. «Bloodrock: Қан тамырлары > Шолу ». AllMusic. 5 ақпан 2012 ж. Алынды.
  171. ^ Хендерсон, Алекс. "Баджи (шолу) «. Allmusic. Алынған 15 қыркүйек, 2009.
  172. ^ Жылдам (2001), 70-71 б
  173. ^ Парко, Николай. «КӨРІҢІЗ:» Кашмирден «Лейлаға дейін, рок тарихындағы ең танымал гитара рифтеріне көзқарас». Nydailynews.com. Алынған 7 маусым, 2018.
  174. ^ «Ларс Ульрихтің терең күлгін рок-холлдың индукциялық сөзін оқыңыз». Домалақ тас. 2016 жылғы 9 сәуір. Алынған 7 маусым, 2018.
  175. ^ Pareles and Romanowski (1983), б. 225
  176. ^ Сондерс, Майк. Домалақ тас Мұрағатталды 2010 жылдың 12 қаңтарында, сағ Wayback Machine 12 қараша 1970 ж
  177. ^ Оуэн Адамс (11 мамыр, 2009). «Махаббат белгісі: жедел жазбалар». theguardian.com.
  178. ^ Ривадавия, Эдуардо. «Радуга». Allmusic. Алынған 10 шілде, 2010.
  179. ^ Pareles and Romanowski (1983), б. 1
  180. ^ Walker (2001), б. 297
  181. ^ Кристе (2003), б. 54
  182. ^ Кристе (2003), 19-20 бб
  183. ^ а б Уолсер (1993), б. 11
  184. ^ Кристгау (1981), б. 49
  185. ^ Крист (2003), 30, 33 бет
  186. ^ Кристе (2003), б. 33
  187. ^ Эрлвайн, Стивен Томас; Прато, Грег. «Иуда діни қызметкері». Allmusic. Алынған 30 сәуір, 2007. «Жанр - Британдық ауыр металдың жаңа толқыны». Allmusic. Алынған 17 наурыз, 2007.
  188. ^ Ронни Джеймс Диомен сұхбат Томми Вэнс үшін BBC радиосы 1 Келіңіздер Жұма күнгі рок-шоу; 1987 жылы 21 тамызда эфирге шықты; сенбіге редактор Питер Скотт жазған фанзин Оңтүстік крест №11, 1996 ж., Қазан, 27 б
  189. ^ Вайнштейн (1991), б. 44
  190. ^ Берридж, Алан (Сәуір 1991). «Motörhead». Record Collector (140): 18–19.
  191. ^ Попофф (2011), Қара сенбілікке қатысты жиі қойылатын сұрақтар: Металлдағы есімді біліп қана қойыңыз P. 130
  192. ^ Кристе (2003), б. 25
  193. ^ Кристе (2003), б. 51
  194. ^ «Ван Хален - Ван Хален.» Танымал музыка энциклопедиясы, 4-ші басылым. Ред. Колин Ларкин. Онлайн музыка. Оксфорд университетінің баспасы. Желі. 4 қазан, 2015.
  195. ^ Ривадавия, Эдуардо. «Тыныштық». AllMusic. 25 наурыз 2007 ж. Шығарылды; Нили, Ким «Егеуқұйрық». Домалақ тас. Алынған уақыты: 3 сәуір 2007 ж .; Барри Вебер және Грег Прато. «Mötley Crüe». AllMusic. Алынған уақыты: 3 сәуір 2007 ж .; Долас, Иианис. «Блаки Лоулсіз сұхбат» Мұрағатталды 2011 жылғы 25 сәуір, сағ Wayback Machine. Рок-беттер. Алынған уақыты: 3 сәуір 2007 ж.
  196. ^ Кристе (2003), 55-57 бб
  197. ^ Фриборн, Роберт (маусым 2010). «СКАНДИНАВИЯЛЫҚ АУЫР МЕТАЛДЫ МҰЗЫҚТЫҢ СЕЛЕКТИВТІК ДИСКРОФИЯСЫ». Музыкалық кітапхана қауымдастығының тоқсан сайынғы журналы. 66 (4): 840–850.
  198. ^ Кристе (2003), б. 79
  199. ^ Вайнштейн (1991), б. 45
  200. ^ Уолсер (1993), б. 12
  201. ^ Уолсер (1993), 12-13 б., 182 б. 35
  202. ^ «Rock Group Еуропаға қайта оралу жоспары». BBC News. Лондон. 3 қазан 2003 ж. Алынған 28 қараша, 2008.
  203. ^ Уолсер (1993), б. 14; Кристе (2003), б. 170
  204. ^ Кристе (2003), б. 165
  205. ^ Стив Понд (1988 ж. 20 қазан). «Джейннің тәуелділігі: Ештеңе таңқаларлық емес". Домалақ тас. Архивтелген түпнұсқа 2007 жылғы 2 қазанда. Алынған 1 мамыр, 2007.
  206. ^ а б Ковач, Джон. «Ауыр металл, рэп және альтернативті роктың көтерілуі (1982–1992)». Бұл қандай дыбыс? Рок пен оның тарихына кіріспе (В. В. Нортон). 16 қараша 2007 ж. Шығарылды.
  207. ^ Вайнштейн (1991), б. 21
  208. ^ Шарп-Янг (2007), б. 2018-04-21 Аттестатта сөйлеу керек
  209. ^ а б Нили, Ким (1990 ж. 4 қазан). «Сібір жарасы: уақыт табандылығы». Домалақ тас. Архивтелген түпнұсқа 2008 жылғы 8 қаңтарда. Алынған 17 шілде, 2015.
  210. ^ а б «Жанр - Thrash Metal». Allmusic. Алынған күні - 3 наурыз 2007 ж.
  211. ^ Moynihan, Søderlind (1998), б. 26
  212. ^ Уолсер (1993), 14 б
  213. ^ Николлс (1997), б. 378
  214. ^ «Metallica - суретшілер чарттарының тарихы»; «Megadeth - суретшілер чарттарының тарихы»; «Сібір жарасы - суретшілер диаграммасының тарихы». Billboard.com. 2007 жылдың 7 сәуірінде алынды.
  215. ^ Филлипов (2012), б. 15, 16
  216. ^ Moynihan, Søderlind (1998), б. 30; О'Нил (2001), б. 164
  217. ^ Харрисон (2011), б. 61
  218. ^ Уолсер (1993), б. 15
  219. ^ «Үздік 200 альбом». Билборд. Алынған 24 тамыз, 2015.
  220. ^ Харрисон (2011), б. 60
  221. ^ «Үздік 200 альбом». Билборд. Алынған 24 тамыз, 2015.
  222. ^ «Үздік 200 альбом». Билборд. Алынған 24 тамыз, 2015.
  223. ^ Billboard 200 Диаграмманың орны: Өсиет - Салттық, диаграмма күні: 1992 жылғы 30 мамыр; Billboard 200 Диаграмманың орны: Sepultura - Хаос А.Д., диаграмма күні: 1993-11-06
  224. ^ Ривадавия, Эдуардо. «Өлім - өмірбаян». Allmusic. 23 қараша 2007 жылы алынды.
  225. ^ Барлық уақыттағы ең керемет металл топтары - Өлтіруші Мұрағатталды 2006 жылдың 18 шілдесінде, сағ Wayback Machine. MTVNews.com. Шығарылды 27.02.2008.
  226. ^ «Некрофагия - Өмірбаян және тарих - AllMusic». AllMusic. Алынған 29 маусым, 2018.
  227. ^ Ekeroth, Daniel (2011).
  228. ^ а б c Moynihan, Søderlind (1998), б. 27
  229. ^ а б c Ван Шайк, Марк. «Экстремалды металды барабандау» Slagwerkkrant, Наурыз / сәуір 2000 ж. 15 қараша 2007 ж. Алынды.
  230. ^ а б «Жанр - өлім металы / қара металл». AllMusic. Алынған күні 27 ақпан 2007 ж.
  231. ^ Кан-Харрис, Кит (2007). Экстремалды металл: Музыка және мәдениет шетінде. Берг баспалары. ISBN  978-1-84520-399-3.
  232. ^ а б Moynihan, Søderlind (1998), б. 28
  233. ^ Кристе (2003), б. 270
  234. ^ Джурек, Том. «Stribourg: Нефария". Allmusic. 15 қараша 2007 ж. Шығарылды
  235. ^ Moynihan, Søderlind (1998), б. 212
  236. ^ а б Чемпион, Крис. «Өлім алдында». Бақылаушы (Ұлыбритания), 20 ақпан, 2005 жыл. 4 сәуір, 2007 ж.
  237. ^ Кристе (2003), б. 276
  238. ^ Moynihan, Søderlind (1998), 31-32 бб
  239. ^ Moynihan, Søderlind (1998), 271, 321, 326 б
  240. ^ Викернес, Варг. «Бүрзім оқиғасы: VI бөлім - музыка». Burzum.org, шілде 2005; 2007 жылдың 4 сәуірінде алынды.
  241. ^ «Жанр - симфониялық қара металл». Allmusic. Алынған күні 9 сәуір 2007 ж.
  242. ^ Тепеделен, Адем. «Димму Боргирдің» Өлім культі «» (Мұрағатталған Кері жол 31 қазан 2007 ж.). Домалақ тас, 7 қараша 2003 ж., 10 қыркүйек 2007 ж. Шығарылды.
  243. ^ Беннетт, Дж. «Димму Боргир». Децибел, Маусым 2007. 10 қыркүйекте шығарылды.
  244. ^ «Жанр - Power Metal». Allmusic. 20 наурыз 2007 ж. Шығарылды.
  245. ^ Кристе (2003), б. 372
  246. ^ «Хэллоуин - Өмірбаян». Allmusic. Алынған уақыты - 8 сәуір 2007 ж.
  247. ^ Мысалы, Рисман, Брайан. «HammerFall: Батылдардың даңқы". Allmusic; Хендерсон, Алекс. «Айдаһар күші: Sonic Firestorm". Allmusic. Екеуі де 2007 жылдың 11 қарашасында алынды.
  248. ^ Шарп-Янг, Гарри (2003). A-Z Power Metal. Лондон: Cherry Red Books Ltd. 19-20, 354–356 беттер. ISBN  978-1-901447-13-2.
  249. ^ «Жанр - прогрессивті металл». Allmusic. 20 наурыз 2007 ж. Шығарылды.
  250. ^ Кристе (2003), б. 345
  251. ^ Бегранд, Адриен. «Қан мен найзағай: ақыреттің пайдасы». 15 ақпан, 2006 ж. popmatters.com. Алынған уақыты - 8 сәуір 2007 ж.
  252. ^ а б Рэй, Джон. «Heady Metal». New York Times, 28 мамыр, 2006. 21 наурыз 2007 ж. Шығарылды.
  253. ^ Шарп-Янг (2007), 246, 275 б .; Стефан Легуайды қараңыз, «Металл Готик» Carnets Noirs, E-dite басылымдары, 3e шығарылым, 2006 ж., ISBN  2-84608-176-X.
  254. ^ Шарп-Янг (2007), б. 275
  255. ^ Кристе (2003), б. 347
  256. ^ Джековиак, Джейсон. «Hex: немесе инферналды әдіспен басып шығару» Мұрағатталды 27 қыркүйек, 2008 ж Wayback Machine. Splendid журналы, қыркүйек 2005 ж., 21 наурыз 2007 ж. Шығарылды.
  257. ^ Кристе (2003), 304-6 бет; Вайнштейн (1991), б. 278
  258. ^ Кристе (2003), б. 231
  259. ^ Бирчмайер, Джейсон. «Pantera». Allmusic.com. Алынған күні - 19 наурыз 2007 ж.
  260. ^ Попофф, Мартин (15 қараша, 2013). Metallica. ISBN  9780760344828. Алынған 4 желтоқсан, 2015.
  261. ^ «Алтын және платина - 17 қаңтар 2010 жыл». RIAA. Архивтелген түпнұсқа 2007 жылдың 1 шілдесінде.
  262. ^ Кристе (2003), б. 305
  263. ^ Кристе (2003), б. 312
  264. ^ Кристе (2003), б. 322
  265. ^ а б «Жанр - балама металл». Allmusic. Алынған 26 наурыз, 2007.
  266. ^ Эрлвайн, Стивен Томас. «Soundgarden (өмірбаяны)». Allmusic. Алынған 1 қыркүйек, 2009.
  267. ^ Кристе (2003), б. 224
  268. ^ Кристе (2003), 324–25 бб
  269. ^ Кристе (2003), б. 329
  270. ^ Кристе (2003), б. 324
  271. ^ Кристе (2003), б. 344
  272. ^ Кристе (2003), б. 328
  273. ^ Д'анжело, Джо (2003 ж. 24 қаңтар). «Nu Metal Meltdown». MTV.com. Архивтелген түпнұсқа 2007 жылғы 8 ақпанда. Алынған 28 наурыз, 2007.
  274. ^ Вайнштейн (2000), б. 288; Кристе (2003), б. 372
  275. ^ И.Кристе, Аңның дыбысы: Ауыр металдың толық тарих (Лондон: Харпер Коллинз, 2003), ISBN  0-380-81127-8, б. 184.
  276. ^ а б Мудриан, Альберт (2000). Өлім таңдау: өлім металының және гриндкордың мүмкін емес тарихы. Feral House. ISBN  1-932595-04-X. б. 222-223
  277. ^ а б Ян Глейспер, Террорист жоқ. 171, 2008 ж., Б. 78, «мұнда термин (металкорт) стриф, жер дағдарысы және адалдық сияқты сілтемелерге сүйене отырып, өзінің бастапқы контексінде қолданылады ...»
  278. ^ Росс Хенфлер, Тікелей жиек: таза өмір сүретін жастар, хардкор-панк және әлеуметтік өзгерістер, Ратгерс университетінің баспасы. ISBN  0-8135-3852-1, б. 87–88.
  279. ^ «Стереоңызды өлтіріңіз - Пікірлер: Шай Хулуд - Мизантропия Таза». Алынған 17 ақпан, 2012. Шай Хулуд, бұл атау интеллектуалды, арандатушылық және ең бастысы бірегей металл хардкормен синоним болып табылады (ауыр музыкалық ортада). Топтың алғашқы шығарылымы музыканттардың бүкіл буынына әсер еткенімен кеңінен танымал
  280. ^ Мейсон, Стюарт. «Шай хулуд». Allmusic. 17 ақпан 2012 ж. Шығарылды. «Кейбіреулерімен бірге позитивті тақырыптағы металкорлық топ түзу және Христиан ең танымал «Шай Хулуд» 90-жылдардың ортасында қалыптасқаннан бері күшті топтық сәйкестікті сақтады ».
  281. ^ «Killswitch Engage». Металл CallOut. Алынған 7 сәуір, 2011. «Көлеңкелер құлайды». Металл CallOut. Алынған 17 тамыз, 2010.
  282. ^ Кевин Стюарт-Панко, «Ноисекордағы онжылдық», Террорист жоқ. 75, ақпан 2000, б. 22–23.
  283. ^ «The Dillinger Escape Plan ... сияқты заманауи гриндкорлық топтар дамыды авангард уақыттық қолтаңбаның жиі өзгеруі мен күрделі дыбыстарды қамтитын жанр нұсқалары, кейде еркін джазды еске түсіреді ». Кит Кан-Харрис (2007) Экстремалды металл, Берг баспалары, ISBN  1-84520-399-2, б. 4.
  284. ^ Кан-Харрис, Экстремалды металл: Музыка және мәдениет шетінде (Оксфорд: Берг, 2007), ISBN  1-84520-399-2, 86 және 116 беттер.
  285. ^ Пажухи, Ф .; Луна, К. (2018). «Музыкалық преференцияның экологиясы: патогендердің таралуы мен металл ленталардың саны мен интенсивтілігі арасындағы байланыс». Эволюциялық психологиялық ғылым. 4 (3): 294–300. дои:10.1007 / s40806-018-0139-7. S2CID  148970777.
  286. ^ ФИНЛЯНДЫК МЕТРОПОЛИЗДЕР МЕТАЛЛ КАПИТАЛЫНДА жеңіске жетуді көздейді - ThisIsFinland
  287. ^ Финляндия ауыр металдардан тоқылған әлемдегі алғашқы чемпионат - Fampus Campaigns
  288. ^ «Финляндиядағы балалар Bodom дебюті №22-де Billboard чартында жаңа альбомымен, 'Blooddrunk'", Гитара ойнатқышы, мұрағатталған түпнұсқа 2011 жылдың 3 мамырында
  289. ^ «Chartverfolgung / Dimmu Borgir / Ұзақ ойын», Music Line.de, мұрағатталған түпнұсқа 2011 жылдың 1 мамырында
  290. ^ «Chartverfolgung / соқыр қамқоршы / ұзақ ойын», Music Line.de, мұрағатталған түпнұсқа 2011 жылдың 1 мамырында
  291. ^ «Chartverfolgung / Hammer Fall / Long play», Music Line.de, мұрағатталған түпнұсқа 2011 жылдың 1 мамырында
  292. ^ allmusic.com Алекс Хендерсон: «Даткор дегеніміз не? ... бұл металкор ... Металлға да, хардкорға да сурет салу ...»
  293. ^ lambgoat.com «Бұл өлім даткасы. Металл мен хардкор басқа ауыр музыкалық стильдердің сау дозаларымен үйлесімді түрде араласқан кезде болады ...»
  294. ^ Ли, Космо. «Азап». AllMusic. Rovi корпорациясы.
  295. ^ Марсикано, Дэн. «Раушанды жерлеу - 'тынығатын соната'". About.com.
  296. ^ Видерхорн, Джон (қыркүйек 2008). «Өлімнің таңы». Револьвер. Болашақ АҚШ (72): 63–66. ISSN  1527-408X.)
  297. ^ а б Э. Ривадавия, «Қылыш: Қыс дәуірі», Allmusic, мұрағатталды түпнұсқадан 2010 жылғы 29 желтоқсанда
  298. ^ Қасқыр ана. Домалақ тас, 2006 ж. 18 сәуір. Алынған 31 наурыз 2007 ж. Мұрағатталды 8 наурыз 2007 ж., Сағ Wayback Machine
  299. ^ А.Бегранд (20 ақпан, 2006), «Қылыш: Қыс дәуірі», PopMatters.com, мұрағатталды түпнұсқадан 2011 жылғы 13 мамырда
  300. ^ Э. Ривадавия, «Бақсылық», Allmusic, мұрағатталды түпнұсқадан 2011 жылғы 8 наурызда
  301. ^ Шарп-Янг, Гарри, Американдық ауыр металдың жаңа толқыны (сілтеме). Эдвард, Джеймс. «Glam Metal өткен елестер». Жалын ханшайымының жоқтауы. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылдың 8 қаңтарында. Алынған 27 сәуір, 2008. Бегранд, Адриен. «Қан мен найзағай: регенерация». PopMatters.com. Алынған 14 мамыр, 2008.
  302. ^ «Lady Antebellum Billboard 200-ге екінші нөмір 1 альбоммен ие болды». Billboard.com. 2009 жылғы 14 қыркүйек. Алынған 20 қазан, 2011.
  303. ^ «Ібіліс Prada-ны жаңа альбомға арналған видео жаңартуды жариялайды». Металл инсайдер.
  304. ^ а б Боукотт, Ник. «Meshuggah өз дыбыстарының құпияларымен бөліседі». Гитара әлемі. Болашақ АҚШ. Архивтелген түпнұсқа 2016 жылғы 17 мамырда. (26.06.2011)
  305. ^ Бұрыш, Брэд. «Сұхбат: Мешугга гитарашысы Фредрик Тордендал оқырманның сұрақтарына жауап береді». Гитара әлемі. Болашақ АҚШ. (2011 жылғы 23 шілде)
  306. ^ Ривадавия, Эдуардо. «Тағдырды жасыру». Allmusic. Rovi корпорациясы.
  307. ^ «Джент, металл геек микроғана». The Guardian. 2011 жылғы 3 наурыз
  308. ^ Кеннелти, Грег. «Неліктен барлығына кеңейтілген гитара туралы шағымдануды тоқтату керек». Металл инъекциясы.
  309. ^ GuitarWorld персоналының мүшесі. «TesseracT жаңа бейнені ашады». Гитара әлемі. Болашақ АҚШ. Алынған 17 қазан, 2011. (2011 ж. 16 наурыз)
  310. ^ Блен, Бен. «Текстуралар - дуализм (альбомға шолу)». Stereoboard.com. (2011 ж. 3 қазан)
  311. ^ «Лита Форд». Өмірбаян. Архивтелген түпнұсқа 23.03.2018 ж. Алынған 26 наурыз, 2018.
  312. ^ «DESTROSE байланысы ~ Prologue ~». JaME. 2016 жылғы 17 наурыз. Алынған 31 тамыз, 2019.
  313. ^ «浜 田 麻 里 か ら LOVEBITES ま で ー ー ガ ー ル ズ HR / HM 、 波 乱 万丈 の 30 年 史». Нағыз дыбыс (жапон тілінде). 2017 жылғы 7 қараша. Алынған 31 тамыз, 2019.
  314. ^ «Майкл Вагенердің өмірбаяны». www.michaelwagener.com. Алынған 21 наурыз, 2018.
  315. ^ «ҚАБЫЛДАУ МАРКАСЫ ТОРНИЛЛО Жанкүйерлер соқыр ашудан» әртүрлілікті «көбірек күте алады дейді'". BLABBERMOUTH.NET. 2014 жылғы 4 сәуір. Алынған 23 наурыз, 2018.
  316. ^ «Сұхбат: Шарон Осборн». The Guardian. Алынған 21 наурыз, 2018.
  317. ^ а б c Хилл, Розмари Люси (қаңтар 2016). «Металл және сексизм». Гендер, металл және БАҚ. 133–158 бет. дои:10.1057/978-1-137-55441-3_6. ISBN  978-1-137-55440-6. Алынған 15 ақпан, 2020.
  318. ^ Дэнсби, Эндрю (16 ақпан, 2001). «Сыншы Кристгау 90-шы жылдарды орайды». Домалақ тас. Алынған 11 ақпан, 2020.
  319. ^ Гудман, Элеонора (12.02.2018). «Металда сексизм проблемасы бар ма?». Металл балға. Алынған 15 ақпан, 2020.

Библиография

  • Арнольд, Денис (1983). «Тізбектелген үзілістер», in Музыканың жаңа Оксфорд серігі, 1 том: A-J. Оксфорд университетінің баспасы. ISBN  0-19-311316-3.
  • Арнетт, Джеффри Дженсен (1996). Metalheads: ауыр метал музыкасы және жасөспірімдерді иеліктен шығару. Westview Press. ISBN  0-8133-2813-6.
  • Берелиан, Эсси (2005). Ауыр металға қатысты нұсқаулық. Дөрекі нұсқаулық. Алдын ала сөз Темір қыз Брюс Дикинсон. ISBN  1-84353-415-0.
  • Берри, Мик және Джейсон Джанни (2003). Барабаншының Киелі кітабы: Афро-Кубадан Зидекоға дейінгі барабанның барлығын қалай ойнауға болады. Sharp Press бөлімін қараңыз. ISBN  1-884365-32-9.
  • Блейк, Эндрю (1997). Музыкасыз жер: ХХ ғасырдағы Ұлыбританиядағы музыка, мәдениет және қоғам. Манчестер университетінің баспасы. ISBN  0-7190-4299-2.
  • Бакли, Питер (2003). Рок туралы өрескел нұсқаулық. Дөрекі нұсқаулық. ISBN  1-84353-105-4.
  • Браунштейн, П. мен Дойл, М.В., Ұлтты елестетіп көріңіз: 1960-70 жылдардағы американдық контрмәдениет (Лондон: Routledge, 2002), ISBN  0-415-93040-5.
  • Букспан, Д. (2003), Ауыр металл энциклопедиясы. Барнс және асыл. ISBN  0-7607-4218-9.
  • Карсон, Аннет (2001). Джефф Бек: Crazy Fingers. Backbeat Books. ISBN  0-87930-632-7.
  • Чарльтон, Кэтрин (2003). Рок музыкасының стильдері: тарих. McGraw Hill. ISBN  0-07-249555-3.
  • Крист, Ян (2003). Аңның дыбысы: Ауыр металдың толық тарих. ХарперКоллинз. ISBN  0-380-81127-8.
  • Кристгау, Роберт (1981). "Шындық шебері (1971) [шолу] «, in Christgau's Record Guide. Ticknor & Fields. ISBN  0-89919-026-X.
  • Кук, Николас және Никола Диббен (2001). «Эмоцияға музыкологиялық тұрғыдан қарау», Музыка және эмоция. Оксфорд университетінің баспасы. ISBN  0-19-263188-8.
  • Ду Нойер, Пол (ред.) (2003). Иллюстрацияланған музыка энциклопедиясы. Жалын ағашы. ISBN  1-904041-70-1
  • Ekeroth, Daniel (2011), Шведтік өлім металы. Базиллион ұпай. ISBN  978-0-9796163-1-0
  • Ewing, Charles Patrick, and Joseph T. McCann (2006). Minds on Trial: Great Cases in Law and Psychology. Оксфорд университетінің баспасы. ISBN  0-19-518176-X.
  • Fast, Susan (2001). In the Houses of the Holy: Led Zeppelin and the Power of Rock Music. Оксфорд университетінің баспасы. ISBN  0-19-511756-5.
  • Fast, Susan (2005). "Led Zeppelin and the Construction of Masculinity", in Америка Құрама Штаттарындағы музыкалық мәдениеттер, ред. Ellen Koskoff. Маршрут. ISBN  0-415-96588-8.
  • Guibert, Gérôme, and Fabien Hein (ed.) (2007). "Les Scènes Metal. Sciences sociales et pratiques culturelles radicales". Volume! La revue des musiques populaires. N°5-2. Bordeaux: Mélanie Seteun. ISBN  978-2-913169-24-1.
  • Hainaut, Bérenger (2017). Le Style black metal. Шато-Гонтье: Aedam musicae. ISBN  978-2-919046-21-8.
  • Харрисон, Томас (2011). 1980 жылдардың музыкасы. ABC-CLIO. ISBN  978-0-313-36599-7
  • Hatch, David, and Stephen Millward (1989). Блюзден рокке дейін: Эстрадалық музыканың аналитикалық тарихы. Манчестер университетінің баспасы. ISBN  0-7190-2349-1.
  • Kahn-Harris, Keith and Fabien Hein (2007), "Metal studies: a bibliography", Volume! La revue des musiques populaires, n°5-2, Bordeaux: Éditions Mélanie Seteun. ISBN  978-2-913169-24-1.
  • Kennedy, Michael (1985). Музыка туралы Оксфорд сөздігі. Оксфорд университетінің баспасы. ISBN  0-19-311333-3.
  • Leguay, Stéphane (2006). "Metal Gothique", in Carnets Noirs, éditions E-dite, 3rd edition, ISBN  2-84608-176-X.
  • Lilja, Esa (2009). Theory and Analysis of Classic Heavy Metal Harmony. Helsinki: IAML Finland. ISBN  978-952-5363-35-7.
  • McCleary, John Bassett (2004). Хиппи сөздігі: 1960-70 жылдардағы мәдени энциклопедия. Ten Speed Press. ISBN  1-58008-547-4.
  • McMichael, Joe (2004). The Who Concert File. Omnibus Press. ISBN  1-84449-009-2.
  • Мойнихан, Майкл және Дирик Седерлинд (1998). Хаостың лордтары (2-ші басылым). Feral House. ISBN  0-922915-94-6.
  • Николлс, Дэвид (1998). Кембридж американдық музыка тарихы. Кембридж университетінің баспасы. ISBN  0-521-45429-8
  • O'Neil, Robert M. (2001). The First Amendment and Civil Liability. Индиана университетінің баспасы. ISBN  0-253-34033-0.
  • Pareles, Jon, and Patricia Romanowski (eds.) (1983). Rolling Stone энциклопедиясы рок-н-ролл. Rolling Stone Press/Summit Books. ISBN  0-671-44071-3.
  • Филлипов, Мишель (2012). Өлім металы және музыкалық сын: талдау шектерде Лексингтон кітаптары. ISBN  978-0-7391-6459-4
  • Pillsbury, Glenn T. (2006). Damage Incorporated: Metallica and the Production of Musical Identity. Маршрут.
  • Rood, Karen Lane (1994). American culture after World War II. Гейлді зерттеу. ISBN  9780810384811. but its influence is apparent in the heavy-metal sound.CS1 maint: ref = harv (сілтеме)
  • Сади, Стэнли (1980). "Consecutive Fifth, Consecutive Octaves", in Музыка мен музыканттардың жаңа тоғайы сөздігі (1-ші басылым). Макмиллан. ISBN  0-333-23111-2.
  • Шонбрун, Марк (2006). The Everything Guitar Chords Book. Adams Media. ISBN  1-59337-529-8.
  • Шарп-Янг, Гарри (2007). Металл: анықтаушы нұсқаулық. Jawbone Press. ISBN  978-1-906002-01-5.
  • Strong, Martin C. (2004). Ұлы рок-дискография. Канонга. ISBN  1-84195-615-5.
  • Суинфорд, декан (2013). Death Metal дастаны (I кітап: Төңкерілген катабасис). Atlatl Press. ISBN  978-0-9883484-3-1.
  • Thompson, Graham (2007). 1980 жылдардағы американдық мәдениет. Эдинбург университетінің баспасы. ISBN  0-7486-1910-0.
  • Van Zoonen, Liesbet (2005). Entertaining the Citizen: When Politics and Popular Culture Converge. Роумен және Литтлфилд. ISBN  0-7425-2906-1.
  • Вагнер, Джефф (2010). Mean Deviation: Four Decades of Progressive Heavy Metal. Базиллион ұпай. ISBN  978-0-9796163-3-4.
  • Уолсер, Роберт (1993). Ібіліспен жүгіру: күш, жыныс және ауыр металдағы музыка. Wesleyan University Press. ISBN  0-8195-6260-2.
  • Уаксман, Стив (2001). Instruments of Desire: The Electric Guitar and the Shaping of Musical Experience. Гарвард университетінің баспасы. ISBN  0674005473.
  • Вайнштейн, Дин (1991). Heavy Metal: A Cultural Sociology. Лексингтон. ISBN  0-669-21837-5. Revised edition: (2000). Ауыр металл: музыка және оның мәдениеті. Да Капо. ISBN  0-306-80970-2.
  • Wilkerson, Mark Ian (2006). Таңғажайып саяхат: Пит Тауншендтің өмірі. Жаман жаңалықтар. ISBN  1-4116-7700-5.
  • Wiederhorn, Jon. Louder Than Hell: The Definitive Oral History of Metal. Бұл кітаптар, 2013 ж., 14 мамыр ISBN  978-0-06-195828-1
  • Yfantis, Vasileios (2017). Metal Goes Science: The Academic Metal Bibliography. Кеңістік. ISBN  978-1974281794.

Сыртқы сілтемелер