Барабан жиынтығы - Drum kit

Барабан жиынтығы
Барабан жиынтығыБас барабанҚытай цимбалыҚақпан барабаныҚақпан барабаныТом томТом томЦимбал шашыратқышыЦимбальмен жүріңізТомсСәлем-шляпаЦимбалБарабан жабдықтарыБарабан жабдықтары
Бұл сурет туралы
Көрсетілмеген
Сондай-ақ қараңыз

A барабан жиынтығы - деп те аталады барабан жиынтығы, тұзақ құрылды (сөздің аббревиатурасы, «қайшылық»),[1] немесе жай барабандар - жиынтығы барабандар, тарелкалар, және басқа да ұрмалы аспаптар бір ойыншы ойнайтын стендтерге орнатылған,[2] бірге барабан таяқшалары екі қолда ұсталған және педальдарды басқаратын аяқтар сәлем қалбыры және үшін соққы бас барабан. Барабан жиынтығы барабандар қоспасынан тұрады (классикалық ретінде жіктеледі) мембранофондар, Hornbostel-Sachs жоғары деңгейлі жіктеу 2) және идиофондар Ym– ym көбінесе сазды саздар, бірақ сонымен қатар ағаш блок және сиыр қоңырауы (Hornbostel-Sachs жоғары деңгейлі жіктемесі ретінде жіктелген 1).[3] 2000 жылдары кейбір жиынтықтарға да кіреді электронды құралдар (Hornbostel-Sachs классификациясы 53). Сонымен қатар, гибридті (акустикалық аспаптарды араластыру және электронды барабандар ) және толығымен электронды жиынтықтар қолданылады.

Стандартты заманауи жинақ (оң қолмен ойнатқыш үшін), бұрын қолданылған танымал музыка және музыкалық мектептерде сабақ берді,[4][5][6] қамтиды:

  • A қақпан барабаны, а орнатылған тұру, ойыншының тізелерінің арасына қойып, ойнады барабан таяқшалары (қамтуы мүмкін руттар немесе щеткалар )
  • A бас барабан, ойнаған педаль киізбен жабылған қозғалатын оң аяқпен басқарылады ұрғыш
  • Екі немесе одан да көп Томс, таяқшалармен немесе щеткалармен ойнады.
  • A сәлем (тірекке орнатылған екі тарелка), таяқшалармен ойнаған, сол аяқтың педальымен ашылып-жабылған (ол тек аяқпен дыбыс шығара алады)
  • Бір немесе бірнеше тарелкалар, стендтерге орнатылған, таяқшалармен ойнаған

Бұлардың барлығы ретінде жіктеледі перкуссиясыз, музыканы пайдаланып ойнатуға мүмкіндік береді перкуссиялық нота, ол үшін барабан жиынтығында да, бос жартылай стандартталған форма да бар электронды барабандар. Барабан жиынтығы әдетте а деп аталатын табуреткада отырып ойналады тақ. Көптеген аспаптар сияқты гитара немесе фортепиано әуендер мен аккордтарды орындауға қабілетті, барабан жиынтықтарының көпшілігі бұған қол жеткізе алмайды, өйткені олар дыбыстар шығарады анықталмаған биіктік.[7] Барабан жиынтығы стандарттың бөлігі болып табылады ырғақ бөлімі, танымал және көптеген түрлерінде қолданылады дәстүрлі музыка бастап стильдер тау жынысы және поп дейін көк және джаз. Ритм бөлімінде қолданылатын басқа стандартты аспаптарға фортепиано, электр гитара, электр бас, және пернетақталар.

Көптеген барабаншылар ұзарту олардың жиынтықтары осы негізгі конфигурациядан, барабандардан, цимнаннан және басқа да көптеген аспаптардан тұрады перкуторлы. Музыканың кейбір стильдерінде белгілі бір кеңейту қалыпты жағдай. Мысалы, кейбір рок және ауыр металл барабаншылар пайдалану контрабас барабандар, оған екінші бас барабанмен немесе қашықтағы екі табан педальмен қол жеткізуге болады.[8] Кейбіреулер прогрессивті барабаншыларға оркестрлік перкуссияны жатқызуға болады гондар және құбырлы қоңыраулар олардың қондырғысында. Кейбір орындаушылар, мысалы кейбіреулер рокабилли барабаншылар, ойна кішкентай жиынтықтар элементтерді негізгі қондырғыдан шығарады.

Жапондық ауыр металл барабаншысы Йошики барабанды көтергіш Madison Square Garden

Тарих

Ерте даму

Барабан жиынтығын жасамас бұрын, әскери және оркестрлік музыкалық қондырғыларда қолданылатын барабандар мен цимандарды әр түрлі перкуссионистер бөлек ойнады; егер бас барабанға, үшбұрышқа және чермебаға шақырылатын болса, осы үш аспапта ойнау үшін үш перкуссионист жалданатын еді. 1840 жылдары перкуссияшылар бірнеше пьесада ойнауға мүмкіндік беру үшін аяқ педальдарымен тәжірибе жасай бастады, бірақ бұл құрылғылар тағы 75 жыл сериялы шығарылмайды. 1860 жж. Перкуссионистер бірнеше барабандарды жиынтыққа біріктіре бастады. Бас барабан, домбыра барабаны, табылға және басқа ұрмалы аспаптар бәріне қолмен барабан таяқтарымен соғылған. Барабаншылар музыкалық театр шоу мен сахналық шоулар, онда бюджет қайда оркестрлер көбінесе шектеулі болды, оларға бірнеше перкуссионистердің рөлдерін жабуға мүмкіндік беретін техникалар мен құрылғылар жасау арқылы барабан жиынтығын жасауға үлес қосты.

Екі барабан бір адамға таяқпен бас және тұзақ ойнауға мүмкіндік беру үшін әзірленді, ал цимарлдарды аяқты «аласа ұлға» соғу арқылы ойнауға болады. Осындай тәсілмен бас барабан әдетте бір және үш соққыларда ойналатын (дюйм) 4
4
уақыт). Музыка алғаш рет жүріп бара жатқан сарбаздарды сүйемелдеу үшін жасалған болса, осы қарапайым және қарапайым барабаншыл тәсіл дүниеге келуге әкелді рагтайм Жеңілдетілген шеру соғысы синхрондалған кездегі музыка. Бұл үлкен нәтижеге әкелді әткеншек және би сезімі. Барабан жиынтығы алғашында «тұзақ жиынтығы» деп аталды, ал 1800 жылдардың аяғынан 1930 жылдарға дейін барабаншылар «қақпан барабаншылары» деп аталды. 1870 жж. Барабаншылар «аспалы педальды» қолданды. 1870 жылдардағы барабаншылардың көпшілігі аспалы педальды пайдаланғаннан гөрі, бірнеше барабандарды ойнау үшін педальсыз қос барабан жасауды жөн көрді. Компаниялар өздерінің педальдық жүйелерін патенттеді, мысалы 1904–05 Жаңа Орлеанның Ди Ди Чандлері.[9] Бұл эволюция қолды бірінші рет босатып, бас барабанды тұрған перкуссионистің аяғымен ойнады (осылайша «соққы барабаны» термині). Бас барабан басқа ұрмалы аспаптардың айналасында айналатын орталық бөлікке айналды.

Уильям Ф.Людвиг, аға және оның ағасы Теобальд Людвиг, 1909 жылы Людвиг және Людвиг Ко-ны құрды және алғашқы коммерциялық табысты патенттеді бас барабанды педаль заманауи барабан жиынтығына жол ашатын жүйе.[10] Барабандармен және циралдармен бірге қолдануға арналған сымды щеткалар 1912 жылы пайда болды. Қылшақтарға деген қажеттілік барабан дауысының сахнадағы басқа аспаптарға көлеңке түсіруіне байланысты туындады. Барабаншылар басқа акустикалық аспаптардың жанында сахнадағы дыбыс деңгейін азайту үшін металл шыбындарды қолдана бастады. Барабаншылар әдеттегідей барабан таяқшаларымен ойнайтын қылқаламмен алғашқы ойықтар мен ойықтарды ойнай алатын.

20 ғ

Авторы Бірінші дүниежүзілік соғыс, барабан жиынтықтары көбінесе оркестр стиліндегі әскери бас барабандарда жүрді, олардың айналасында және айналасында көптеген соқпалы заттар бар. Барабан жиынтықтары джаздың, әсіресе, орталық бөлігіне айналды Диксиеланд. Қазіргі заманғы барабан жиынтығы водевиль 1920 жылдары Жаңа Орлеандағы дәуір.[11]

1917 жылы а Жаңа Орлеан «Original Dixieland Jazz Band» тобы джаз әуендерін жазды, олар бүкіл елде хитке айналды. Бұл алғашқы ресми джаз жазбалары болды. Сияқты барабаншылар Baby Dodds, Zutty Singleton және Рэй Бодук бас барабан мен қақпан барабаны мен «тұзақтарды» үйлестіре отырып, жүру ырғақтарының идеясын қабылдады, бұл термин иммигранттар тобына байланысты ұрмалы аспаптарға қатысты қолданылатын, оларға миниатюралық цимбальдар, том томдар, сиырлар және ағаш блоктары кірді. Олар бұл элементтерді бірнеше онжылдықтар бойы танымал болған рагтайммен біріктіре бастады және джаз барабанының стиліне айналды.

Музыкалық театр оркестрлеріндегі бюджеттік шектеулер мен кеңістікті ескеру жетекшілерді перкуссияшылардың көбін перкуссиялық бөлімдерді жабу үшін аз қысым жасауға мәжбүр етті. Қытайлық том-томдарды ұстауға арналған металл консольдер жасалды, олар қақпа барабандары мен күмбездерге арналған. Консольдің жоғарғы жағында ысқырық, клаксон және сиыр тәрізді заттарды ұстауға арналған «қарама-қарсы» науа («қысқыш» деп қысқартылған) болды, сондықтан бұл барабандар / жиынтықтар «тұзақ жиынтықтары» деп аталды. Хит-шляпалар 1926 жылы пайда болды.[10]

1918 жылы Baby Dodds, өзен қайықтарында ойнау Луи Армстронг үстінде Миссисипи, әскери шерудің қондырғыларын өзгертті және ағаш блоктардың орнына барабан жиектерін ойнауға тәжірибе жасап, цимерлерді таяқшалармен ұрып тастады (1919), ол әлі көп кездеспеген, және бас барабанға бүйірлік цимбалды қосқан, ол сапар ретінде белгілі болды. табақ. Барабан жасаушы Уильям Людвиг Доддтың барабанын бақылаудан кейін «шұлықты» немесе ерте орнатылған биік шляпаны жасады. Людвиг Доддтың сол аяғын үнемі түрткенін байқады. Доддс Людвигтен ойнауды жеңілдету үшін жаңадан шығарылған төмен бас киімдерді тоғыз дюймге көтеруді сұрады, осылайша заманауи сәлемшіл цимбал жасайды.[12] Доддс алғаш рет барабаншылардың бірі болып сынған триплет соққысын ойнады, ол заманауи цимбал ойынының стандартты импульсі болды. Ол сондай-ақ қытай цирманын қолдануды кеңінен насихаттады.[13] Жазу технологиясы өрескел болды, яғни қатты дыбыстар жазбаны бұрмалай алады. Осыны айналып өту үшін Доддс ағаш тақтайшалар мен барабандарды цимбалы мен барабан терісіне үнсіз балама ретінде қолданды.[14]

1920 жылдары фриланс-барабаншылар шоуларда, концерттерде, театрларда, клубтарда ойнау үшін жалданып, әр түрлі жанрдағы бишілер мен музыканттарға қолдау көрсетті. 1920 жылдардағы кейбір барабаншылар жұмыс істеді фолье суретшілері. Дыбыссыз фильмдер кезінде үнсіз фильмді сүйемелдеу үшін оркестр жалданды және барабаншы барлық дыбыстық эффектілерді қамтамасыз етуге жауапты болды. Барабаншылар мылтықтың атуына, аспанда ұшатын ұшақтарға, вокзалға келе жатқан пойызға және жүйрік аттарға еліктеу аспаптарында ойнады.

ХХ ғасырдың 20-жылдарындағы ноталар барабаншылар жиынтығының жоғарыда айтылған әр түрлі әрекеттерді қолдау үшін көлемі мен дыбысы бойынша дами бастағанын дәлелдейді. Алайда, 1930 жылға қарай «токилер» (аудио бар фильмдер) кең таралған және олардың көпшілігі алдын-ала жазылған саундтректермен бірге жүрді. Бұл технологиялық жетістік дыбыстық эффект маманы болған мыңдаған барабаншыларды жұмыстан шығарды. Дәл осындай дүрбелең барабаншыларда 1980 жылдары, электронды түрде сезілді барабан машиналары бірінші босатылды.

Ойнау

Ойықтар

Дыбыстар мен басқа аспаптардың сүйемелдеуінде немесе барабанда жеке орындауда комплектті барабандау екі элементтен тұрады:

  • A ойық ол негізгі уақытты сезіндіреді және әннің ырғақты шеңберін ұсынады (мысалға артқы соққы немесе араластыру ).[15]
  • Барабан толтырады және басқа да ою-өрнектер және вариация олар әртүрлілікті қамтамасыз етеді және барабан дауысына қызығушылық тудырады. Толтырғыштарға a кіруі мүмкін шағу музыкалық бөлімнің соңында немесе барабанның экспонаты ретінде әрекет етіңіз.

Толтырады

A толтыру бұл өлеңдегі қайталанатын ырғақтық қалыптан кету. Барабан толтыру бір өлеңнің соңы мен екінші өлеңнің немесе хордың басы арасындағы кеңістікті «толтыру» үшін қолданылады.[16] Толтырғыштар томға немесе тұзаққа бірнеше қарапайым соққылардан, сәлем-шляпада ойнайтын ерекше ритмге дейін, барабанның қысқа виртуозды жеке әндерінен тұратын бірнеше барлардан тұрады. Музыкаға қызығушылық пен вариацияны қосумен қатар, әндер мен бөлімдерді байланыстыратын бөлімдерді дайындауда және бөлуде маңызды функцияны орындайды. A вокалдық реплика бұл вокалды енгізуді ұсынатын қысқа барабан толтыру. Дауылдың соғылуымен аяқталатын пломба көбінесе хорға немесе өлеңге айналдыру үшін қолданылады.

Барабанның жеке әндері

Барабанның жеке әні - бұл барабаншының шеберлігін, музыкалық шығармашылығын көрсететін аспаптық бөлім.[17] Әдетте, гитара күйлері сияқты басқа музыкалық әндер басқа ритмдік секциялармен бірге жүрсе (мысалы, бас-гитара және электр гитара), барабанның жеке әндерінің көпшілігінде барлық топ мүшелері ойнауды тоқтатады, сонда тыңдаушылардың назары барабаншыда болады. . Кейбір барабанда жеке әндерде ритмдік секцияның басқа инструменталистері белгілі бір уақытта «соққыларды» ойнай алады - қысқа мерзімді кенеттен, қатты аккордтар.[18] Барабан соло джазда жиі кездеседі, бірақ олар бірнеше қолданылады тау жынысы сияқты жанрлар ауыр металл және прогрессивті рок. Барабанның жеке әндері кезінде барабаншылар шығармашылық еркіндік дәрежесіне ие, бұл ансамбльге сәйкес келмейтін күрделі полиритмдерді қолдануға мүмкіндік береді. Тікелей эфирдегі концерттерде барабаншыларға барабанда жеке әндер сирек кездесетін жанрларда да барабанға кеңейтілген жеке әндер берілуі мүмкін.[19]

Ұстау

Дәстүрлі ұстағышта тұрған барабандар жұбы.
Бейтарап немесе перкуссиялық клапан, екі нұсқа

Барабаншылардың көпшілігі барабанды екі түрдің біреуінде ұстайды:

  • The дәстүрлі ұстау, бастапқыда әскери ойнауға арналған бүйірлік барабан, көбінесе оң қолмен және сол қолмен ұстаумен. Бұл бұрыштық марш барабанының қарсы шеңберін (жиегін) тазарту қажеттілігінен туындады (барабан итарқасының бір нүктелі бекітілуіне байланысты).[20] Бұған қоса, оны Бадди Рич сияқты егде жастағы джаз барабаншылары кеңінен қолданды, тіпті оны ZZ Top-тен Фрэнк Сақал да қолданды.
  • The сәйкес ұстау, онда таяқтар ұқсас ұсталады (бірақ айна кескіні ) сән.[21] Бұл Grip осы онжылдықта іс жүзінде барлық жолақтарда қолданылады. Барабаншылар, мысалы, Animal, Leaders, TOOL және R.H.C.P сияқты топтар осы тұтқаны қолданады.

Осы екі түрдің ішінде таяқтың белгілі бір әдіспен қалай ұсталатындығы туралы келіспеушіліктер әлі де көп. Мысалға, Джим Чапин, -ның ерте және ықпалды көрсеткіші Мойлер әдісі, техниканың қалпына келтіруге сенбейтіндігін,[22] уақыт Дэйв Уэкл қалпына келтіруге сүйенеді деп сендіреді.[23]

Компоненттер

Терминология

Сынғыштар, қабықшалар, кеңейтімдер, жабдық

Барабан жиынтығын төрт бөлікке бөлуге болады:

  • Үзілістер: Таяқшалар, әр түрлі тарелкалар, домбыра, тақ (табуретка) және кейде бас барабан педалі.
  • Снарядтар: Бас барабан және том.
  • Кеңейтімдер: Cowbell, бубен, хрип, кез-келген басқа аспап, стандартты жиынтыққа кірмейді.
  • Жабдық: Дыбыстық стендтер, барабан стендтері, педальдар.

Бұл бөлінудің бірнеше себептері бар. Бір орындауда бірнеше топ ойнағанда, барабан жиынтығы көбінесе оның бөлігі болып саналады артқы желі (кілт ырғақ бөлімі түні бойы сахнада тұратын жабдық, оған жиі кіреді бас ампер және а фортепиано ), және барабаншылар арасында / арасында бөлінеді. Көбінесе, негізгі «тақырыптық» акт барабандарды қамтамасыз етеді, өйткені оларға көп төленеді, мүмкін, олардың тісті құралдары жақсырақ болуы мүмкін және кез-келген жағдайда өздіктерін пайдалану құқығы бар. Әдетте таяқшалар, домбыра мен цимбальдар, кейде басқа компоненттер ауыстырылады, әр барабаншы өздерін әкеледі. Термин сынғыштар бұл контекстте «қонақтың» барабаншысы қандай негізгі компоненттерді алып келуі керек екендігі туралы айтады. Ұқсас ойлар «үй жиынтығын» қолданған кезде де болады (барабан жиынтығы, бұл орын сирек кездеседі), тіпті егер спектакльде бір топ болса да.

Тұздық барабан мен саздар өзек болып табылады сынғыштар, өйткені олар ерекше маңызды және стандартты жиынтықтың жеке компоненттері, бірнеше байланысты тәсілдермен.

  • Олардың реңдері барабаншыдан барабаншыға дейін айтарлықтай ерекшеленеді, бұл олардың жеке стилі мен ойнайтын музыка мәнерін көрсетеді. Осылайша, бір музыкалық жанрдағы барабаншылар да тұзақтың басқа маркасын немесе мөлшерін қалауы мүмкін.
  • Торлы барабан көбінесе жиынтыққа сәйкес келмейді, мысалы, басқа барабандар сәйкесінше аяқталған жиынтықтағы металл немесе қарапайым ағаш қабығы.
  • Барабаншылар басқа барабандарға қарағанда тұзақ пен күмбез ойнауға көп уақыт жұмсайды.
  • Жіңішке немесе қоңырау металдан жасалған сазды саздар нашар техникамен бұзылады.
  • Көптеген барабаншылар өз торларында басқа барабандарға қарағанда жұқа бастарды пайдаланады.
  • Жиі барабаншы жиынтықтың қалған бөлігін жаңарту кезінде қақпан барабаны мен тараншыларын сақтап қалады, немесе басқа барабандарды сақтай отырып, саздар мен қақпандарды жаңартады.

Дәл осындай ойлар бас барабанының педальына және нәжіске қатысты, бірақ олар әрдайым қарастырыла бермейді сынғыштар, әсіресе егер жолақтар арасындағы ауысу уақыты өте шектеулі болса. Тұздық барабанды стандартты жиынтықта ауыстыру өте тез орындалуы мүмкін. Сіренелерді стендіге ауыстыру ұзаққа созылады, әсіресе олардың көпшілігі, ал дұрыс емес монтаждау арқылы циралдар тез бұзылады, сондықтан көптеген барабаншылар өздерінің термелі стендтерін әкелгенді жөн көреді.

Барабандар

Бас барабан

Барабан жиынтығы бас барабаны
Жетілдірілген бас барабан Трафальгар алаңында, Лондон.

Бас барабан («барабан» деп те аталады) ырғақтың тұрақты, бірақ жиі өзгеріп тұратын негізін береді. Бас барабан ең төменгі барабан болып табылады және әдетте негізгі соққы немесе уақыт элементін негізгі импульстік өрнектермен қамтамасыз етеді. Кейбір барабаншылар қолдануы мүмкін екі немесе одан да көп бас барабандар немесе бір бас барабанмен екі бас барабан педальын қолданыңыз. Контрабас барабан - көптеген ауыр металдар жанрларында маңызды әдіс. Контрабас барабанының педальын қолдану барабаншыға тек бір бас барабанымен контрабас барабанының мәнерін ойнауға мүмкіндік береді, бұл жазба / орындау аймақтарында кеңістікті үнемдейді, орнату, түсіру және тасымалдау кезінде уақыт пен күш-жігерді азайтады.

Қақпан барабаны

Заманбап жеңіл заманауи барабандағы тіреуіште

Тұздық барабан барабан жиынтығының жүрегі болып табылады, әсіресе рокта, оны берудің пайдалылығына байланысты артқы соққы. Осы әдіспен қолданған кезде, ол сол қолмен (егер оң қолмен) және көпшілік үшін омыртқа арқылы ойнайтын тұрақты екпін береді. толтырады. Оның айрықша дыбысы төменгі барабан басының астыңғы жағында кернеу астында тұрған қатты тұзақ сымдарының төсегіне жатқызылуы мүмкін. Тұзақ тізбектері деп аталатын қатты сымдар «тартылғанда» (шиеленісте ұсталады), олар қақпан веломы (басы) деп аталатын барабанның жоғарғы жағымен (қақпа) тербеліс жасайды, саңырау, стакато ызылдауы пайда болады дыбыс, таяқтың ұрған басына соғылған дыбысымен бірге.

Томс

Кит Мун туралы ДДҰ қоспасымен концерт томдары және кәдімгі томдар, 1975 ж

Том-том барабандары немесе Томс бір сөзбен айтқанда, қақпандарсыз және таяқшалармен ойналатын барабандар (немесе музыкалық стильде қажет кез-келген құрал) және көптеген жинақтардағы ең көп барабандар. Олар барабан толтыруларының және жеке әндердің негізгі бөлігін ұсынады.

Оларға мыналар кіреді:

Тұзақсыз ең кішкентай және үлкен барабандар, октобандар және гон барабандары сәйкесінше, кейде том болып саналады. Атау жалпы конфигурациялар (төрт бөлік, бес бөлік және т.б.) көбінесе томдар санының көрінісі болып табылады, өйткені тек барабандар шартты түрде саналады және бұл конфигурациялардың барлығында бір тұзақ және бір немесе бірнеше бас барабандар бар, бірақ үнемі стандартталмаған екі бас / барабан барабандарын пайдалану) тепе-теңдік әдетте томдарда болады.

Басқа барабандар

Octobans барабан жиынтығында қолдануға арналған, том диапазонын биіктікте жоғары қарай кеңейтетін, ең алдымен тереңдігі бойынша кішірек томдар; сондай-ақ диаметрі (әдетте 6 «). Інжу маркалы октобандар» ракета томдары «деп аталады; аспаптар түтік томдары деп те аталады.

Андерс Йоханссон массивімен бірге Octobans

Тимбалес диаметрі бірдей томнан әлдеқайда жоғары күйге келтірілген және әдетте өте жеңіл, жіңішке, тарылмаған таяқшалармен ойналады. Олардың бастары салыстырмалы түрде жіңішке және томға қарағанда мүлдем өзгеше, бірақ кейбір барабаншылар / перкуссионистер том диапазонын жоғары қарай кеңейту үшін пайдаланады. Сонымен қатар, оларға том бастарын орнатуға болады және оларды концерттік томдар ретінде реттеуге болады. Тимбалға шабуыл жасаңыз және шағын минималдер бұл барабан жиынтығын пайдалануға арналған кішірейтілген диаметрлі тимбальдар, диаметрі кішірек, қалыңдығы бірдей бастар мен бастың керілуін қамтамасыз ететін қалың бастарға мүмкіндік береді. Олар 2010 жылдардың жанрларында және дәстүрлі латын, регги және көптеген әлемдік музыкалық стильдерде танымал. Timbales сонымен бірге кейде қолданылған Зеппелин басқарды барабаншы Джон Бонхам. Гонг барабандары - бұл барабан жиынтығының сирек жалғасы. Бір басы бар орнатылатын барабан бас барабанына ұқсайды (диаметрі шамамен 20-24 дюйм), бірақ едендік томмен бірдей мақсатты көздейді. қол барабан перкуссияны барабан таяқшаларымен басына және мойынтіректің шетіне зақым келтірместен барабан таяқшаларымен оңай немесе сәйкесінше ойнауға болмайды, бұл тор немесе том сияқты металл барабан жиегімен қорғалмайды. Барабан жиынтығында пайдалану үшін оларға металл барабан басы орнатылып, абайлап ойнауға немесе қолмен ойнауға болады.

Дыбыстар

Майк Портной, бұрынғы барабаншы Арман театры көптеген цирбалдармен. Рио-де-Жанейро, 7 наурыз 2008 ж

Барабан жинақтарының көпшілігінде және барабан / перкуссиялық жинақтарда барабандардың өзі сияқты маңызды. Музыкадағы ең ежелгі идиофондар - бұл циморлар, олар бүкіл ежелгі Таяу Шығыста, қола дәуірінің басында қолданылған. Сірнелер көбінесе Түркиямен және түрік қолөнерімен байланысты, мұнда Зильджян (атауы цимбалдық ұста дегенді білдіреді) оларды 1623 жылдан бастап жасайды.[24]

Жаңадан бастағандар цимбал орамдары әдетте төрт тараннан тұрады: бір жүру, бір апат және жұп сәлем. Бірнешеуінде а-ны қолданып, тек үш ғана цирал бар апат / жүру бөлек жүру мен апаттың орнына. Өлшемдер берілгендерге сәйкес келеді Жалпы конфигурациялар төменде.

Барабаншылардың көпшілігі мұны тағы бір апат, шашырау, қытай / эффект цимбалы қосу арқылы кеңейтеді; немесе тіпті соңғы айтылғандардың барлығы.

Цимбальмен жүріңіз

Жүгіргіш цимбал көбінесе музыка ырғағы бойынша тұрақты ырғақты, әр соққыда немесе жиі сақтау үшін қолданылады. Бұл жүру техникасын дамытуға негізінен несие беріледі Baby Dodds.[25]

Барабаншылардың көпшілігінде оң қолына жақын орналасқан жалғыз басты жүріс бар, олар оңай ойнайтын жерде, өйткені оны үнемі қолданады - көбінесе 20 «өлшемді, бірақ 16» -24 «диаметрлері сирек емес. Бұл көбінесе ауыр, немесе басқа аспаптық дыбыстарды кесіп өтетін орташа салмақты цимбар, бірақ кейбір барабаншылар а цимбалы, сыбызғы немесе басқа экзотикалық немесе жеңіл металмен серуендеу, мысалы, олардың жиынтығында, атап айтқанда джаз, інжіл немесе баллада / фольклорлық дыбыстар үшін. 1960 жылдары Ринго Старр екінші рет серуен ретінде цимбалды қолданды, әсіресе гитарада соло кезінде.[26]

Сәлем-шляпалар

Барабаншыға дуалдарды ашуға немесе жабуға мүмкіндік беретін педальмен басқарылатын стендке орнатылған екі биік шіркеу.

Жоғары қалпақшалы тарелкалар («шляпалар» лақап аты) бір-біріне қарама-қарсы металл тірекке орнатылған, екі қабатты тіреу цилиндрін тік ұстап тұратын бүктелген тіреу аяқтарынан тұрады. Бас барабан сияқты, сәлемшаптың аяқ педальы бар. Төменгі тарелка орнында бекітілген. Үстіңгі цимбал жұқа полюсте ілінісу арқылы орнатылады, ол қуыс цимбал тіреу цилиндріне енгізіледі. Жіңішке полюс аяқ педальына қосылған. Аяқ педальын басқан кезде механизм жіңішке полюсті төмен жылжытады, жоғарғы цимбал қозғалады. Аяқ педальдан көтерілгенде, педаль серіппелі механизмнің арқасында жоғарғы цимбал көтеріледі. Сәлемдеушілерді бір-екі таяқпен ұрып-соғу арқылы немесе тек табанды педальмен ұрып-соғып ашпау, жабу арқылы естуге болады. Жалғыз аяқпен хи-шляпаларда ырғақтар жасау мүмкіндігі барабаншыларға екі таяқшаны да басқа барабандарда немесе табақтарда қолдануға мүмкіндік береді.[27] Әртүрлі дыбыстарды «ашық хи-шляпалар» (педаль басылмай, «шала шляпалар» лақапты шу шығаратын дыбыс шығарады) немесе айқын «жабық хи-шляпалар» дыбысы (педаль төмен басылған) арқылы жасауға болады. Сондай-ақ, жоғары шляпаларды ішінара басылған педальмен ойнауға болады.

Бірегей әсерді ашық сәлемшапты соғу арқылы жасауға болады (яғни, онда екі таран бір-бірінен алшақ орналасқан), содан кейін табандарды педальмен жабу; бұл әсер кеңінен қолданылады дискотека және фанк. Сәлемдесу цимбалға ұқсас функцияға ие. Екеуі бір уақытта ұзақ уақыт бойы сирек кездеседі, бірақ біреуі немесе екіншісі тезірек қозғалатын ритмдерді (мысалы, он алтыншы ноталар) әннің көп бөлігін сақтау үшін қолданылады. Хит-шляпаларды оң қолды дауылпаздың оң таяғы ойнайды. Жүру мен сәлем-қалпақтың немесе екеуінің де, «жіңішке» дыбыстың арасындағы өзгеріс көбінесе бір үзіндіден екіншісіне ауысуды белгілеу үшін қолданылады, мысалы; өлең мен хорды ажырата білу.[28]

Апаттар

Әдетте, цримбандар кресцендо мен шарықтау шектерін, вокалдық жазбаларды, көңіл-күйдің / ісінудің және эффектінің негізгі өзгеруін белгілейтін ең күшті акцент маркерлері болып табылады. Црималь көбінесе музыкалық эффект үшін де, инсульт үшін де бас барабанының педальына қатты соққымен бірге жүреді. Бұл толыққанды дыбысты қамтамасыз етеді және әдетте үйретілетін әдіс.

Ең кішкентай жиынтықтарда, джазда және өте үлкен көлемде, цимбалды құлдырау техникасымен және дыбысымен ойнауға болады. Кейбір сәлемшаптар пайдалы апатқа ұшырайды, әсіресе жұқа немесе ерекше қатты шляпалар конустық. Төмен көлемде, оған лайықты емес цимбалдан жақсы апат жасау - бұл жоғары білікті өнер. Сонымен қатар, мамандандырылған апатқа ұшыру / жүру және жүру / құлау цимбалдары екі функцияны біріктіруге арналған.

Басқа тарелкалар

Дыбыстық эфирлер
Сабиан O-zone «үрленген» цирбаль

Әдетте аттракциондардан, сәлем-қалпақшалардан және апаттардан / шашырамалардан басқа барлық саздар деп аталады цимбалы әсерлері барабан жиынтығында қолданған кезде, бұл классикалық емес немесе ауызекі тілдесу, стандартталған затбелгіге айналды. Ұзартылған жиынтықтардың көпшілігінде бір немесе бірнеше болады шашыраған цимарлар және кем дегенде бір қытай цимбалы. Цимбал шығаратын ірі өндірушілер шығарады цималды кеңейту пакеттері бір серпіліс пен бір қытайдан, немесе сирек екінші апаттан, шашырау мен қытайдан тұрады, олардың жүру, апат және хай-шляпалардың кейбір бастауларына сәйкес келеді. Алайда, кез-келген нұсқалардың комбинациясын нарықта табуға болады.[29]

Кейбір тарелкаларды кейбір жиынтықтардағы әсерлер деп санауға болады, бірақ басқа компоненттер жиынтығында «негізгі». A цимбалы мысалы, кейбір музыкалық стильдердегі негізгі серуен ретінде қызмет етуі мүмкін, бірақ әдеттегі цимбалды да қамтитын үлкен жиынтықта, оны жеке-жеке эффект циморы деп санауға болады. Сол сияқты, озонның құлауы әдеттегі цирбальмен бірдей мақсатты көздейді, бірақ сирек кездесетіндігіне байланысты эффект цимбалы болып саналады және оларға тесіктер қараңғы, резонансты шабуыл жасайды.

Акцент цимбалы

Ан-ны қамтамасыз ету үшін қолданылатын кез-келген типтегі циалдар екпін әдеттегі үлгіден гөрі немесе ойық екпін цимбалы ретінде белгілі. Кез-келген цимбалды екпін беру үшін қолдануға болатын болса, бұл термин негізгі мақсаты акцент беру болып табылатын цимбальдарға дұрыс қолданылады. Акцентті цимбалдарға қоңырау күмбездері, кіші қоңырау күмбезді күмбездері немесе оларға арнайы дыбыстық / шығыстық сиқыры бар мамандандырылған апаттар мен шашырамалы цимбалдар және көптеген қытай түрлері, әсіресе кішірек немесе жіңішке жыртқыштар жатады.

Көлемі төмен цирбал

Төмен көлемді тарелкалар - бұл әдеттегі термебаладан гөрі шамамен 80% -ға аз көлемде шығарылатын арнайы термешілік түрі. Цимбалдың бүкіл беті тесіктермен тесілген. Барабаншылар кішігірім алаңдарда ойнау үшін аз көлемді цимарларды пайдаланады кофеханалар немесе тыныш барабандар қажет болатын жанрларда немесе кеңістіктерде (мысалы, шіркеуде ойнайтын джаз квартеті). Тәжірибе кезінде барабанның көлемін азайту үшін аз көлемді цимбальдар қолданылады, бұл көршілерге кедергі келтірмеуге тырысатын барабаншылар үшін.

Басқа акустикалық аспаптар

Гюнтер Соммер бірге бодран және бонго барабандары оның жиынтығында

Барабан жиынтығына үнемі енгізілген басқа аспаптарға мыналар жатады:

Сондай-ақ қараңыз Кеңейтілген жиынтықтар төменде.

Электронды барабандар

Қолданылатын датчиктерді іске қосады, мұнда олар қызыл түсті және домбыраның, бас барабанның және ілулі томдардың жиектеріне орнатылған. Қызыл түстегі үлкен қорап - олар байланысқан «ми».
A Корг іске қосу алаңы
Пат Мастелотто акустикалық және электронды барабандармен жиынтық ойнау, 2005 ж
MIDI барабанды жинағы
Сияқты барабан контроллері Роланд V-барабандар, көбінесе акустикалық барабан жиынтығы түрінде салынған. Құрылғының дыбыстық модулі сол жаққа орнатылған.

Электронды барабандар көптеген себептерге байланысты қолданылады. Кейбір барабаншылар электронды барабандарды кофеханалар немесе шіркеу қызметтері сияқты кішігірім жерлерде ойнау үшін пайдаланады, мұнда топ үшін өте аз көлем қажет. Толық электронды барабандар ешқандай акустикалық дыбыс шығармайтындықтан (сенсорлық алаңға соғылған таяқтың тыныш дыбысынан басқа), барабанның барлық дыбыстары пернетақта күшейткіші немесе PA жүйесі; электронды барабандардың көлемі акустикалық жинақтан әлдеқайда төмен болуы мүмкін. Кейбір барабаншылар электронды барабандарды практика құралы ретінде пайдаланады, өйткені оларды құлаққаппен тыңдауға болады, бұл барабаншыға пәтерде немесе түн ортасында басқаларға кедергі келтірмей жаттығуға мүмкіндік береді. Кейбір барабаншылар қазіргі барабан модульдері шығара алатын дыбыстардың кең ауқымын пайдалану үшін электронды барабандарды пайдаланады, олар нақты барабандардан, циралдардан және ұрмалы аспаптардан алынған дыбыстардан (соның ішінде кішігірім концертке дейін орындау мүмкін емес аспаптардан тұрады). гонг немесе құбырлы қоңыраулар ), электронды және синтезделген дыбыстарға, соның ішінде мұхит толқындары сияқты аспаптық емес дыбыстарға.[30]

Толық электронды жиынтыққа да оңай дыбыстық бақылау акустикалық барабандарға қарағанда, электронды барабан модулінде барабаншы өзінің практикалық бөлмесінде алдын-ала орнатқан деңгейлер бар деп есептегенде; Керісінше, акустикалық жинақ тексерілгенде, барабандар мен цирларды көбейту керек және әр микрофонды барабаншы тексеріп көруі керек, сондықтан оның деңгейі мен үнін теңестіруді дыбыс инженері. Барлық жеке барабан мен цирбал микрофоны дыбыстық бақылауға алынғаннан кейін де, инструмент барабаншының стандартты ойықта ойнауын тыңдап, жиынтық құралдары арасындағы тепе-теңдіктің дұрыс екенін тексеруі керек. Ақырында, инженер барабаншыға арналған монитор қоспасын құруы керек, оны барабаншы өзінің аспаптарын және басқа топтың аспаптары мен вокалдарын тыңдау үшін қолданады. Толық электронды жиынтықта осы сатылардың көпшілігі жойылуы мүмкін.[31]

Барабаншылардың электронды барабан жабдықтарын пайдалануы акустикалық жинаққа бір электронды жастықшаны қосудан (мысалы, үлкен мөлшердегі сияқты мүмкін емес құралға қол жеткізу үшін) болуы мүмкін. гонг ), акустикалық барабандар / цимбалдар мен электронды жастықшалар қоспасын қолдануға, барабандар мен цимбалдарда триггерлері бар акустикалық жиынтықты қолдануға, олар электронды барабандар мен басқа да дыбыстарды шығаруға қолданыла алады, тек электронды жиынтыққа ие барабан жиынтығының кәдімгі орындарында көбінесе резеңке немесе торлы барабанды жастықшалармен және резеңке «цистерналармен» орнатылады. Толық электронды жинақтың салмағы акустикалық жиынтыққа қарағанда әлдеқайда аз және тасымалдау үшін аз орын алады және оны тезірек орнатуға болады. Толық электронды жиынтықтың кемшіліктерінің бірі - оның акустикалық жинақтағыдай «сезімі» болмауы мүмкін, ал барабан, олар жоғары сапалы үлгілер болса да, акустикалық барабандармен бірдей болмауы мүмкін.

Электронды барабанды жастықшалар кеңінен қолданылатын екінші түрі болып табылады MIDI электрондық пернетақтадан кейін өнімділік контроллері.[32]:319–320 Барабан контроллері барабан машиналарына салынуы мүмкін, олар дербес басқару беттері болуы мүмкін (мысалы, резеңке барабан жастықшалары) немесе олар акустикалық перкуссиялық аспаптардың көрінісі мен сезімін еліктеуі мүмкін. Барабан машиналарына салынған жастықшалар таяқшалармен ойнау үшін әдетте өте кішкентай және нәзік болады және оларды саусақтармен ойнатады.[33]:88 Сияқты арнайы барабан жастықшалары Ролан Октапад немесе Барабан KAT қолмен немесе таяқпен ойнатуға болады және көбінесе барабан жиынтығының жалпы формасына ұқсас етіп салынған. Сияқты перкуссиялық контроллерлер де бар виброфон -стиль MalletKAT,[33]:88–91 және Дон Бухла Келіңіздер Маримба Люмина.[34]

Электронды барабандар әдеттегі акустикалық барабан жиынтығына балама бере отырып, оны толықтыратын акустикалық барабан жиынтығына енгізілуі мүмкін. MIDI триггерлерді акустикалық барабан мен ұрмалы аспаптарға да орнатуға болады. MIDI құрылғысын іске қосатын жастықшалар a пьезоэлектрлік сенсор және жаттығу алаңы немесе басқа көбік резеңкесі.[35]

Бұл екі жолмен мүмкін:

  • Триггерлер акустикалық барабан жиынтығының компоненттеріне қосылатын датчиктер. Осылайша, аспап ойналған / соғылған кезде электронды барабан дыбысы шығарылады, сондай-ақ егер қажет болса, аспаптың дауысы шыққан бастапқы дыбыс.
  • Триггер жиынтықтың басқа компоненттерімен қатар орнатылуы мүмкін. Бұл жастықшалар өздері ешқандай маңызды акустикалық дыбыс шығармайды (егер басқаша өзгертілмесе), бірақ тек «барабан миынан» электронды дыбыстарды шығару үшін қолданылады. Олар барабан жиынтығының басқа компоненттерінде қолданылатын барабан таяқшаларымен ойналады.

Екі жағдайда да электронды басқару блогы (дыбыстық модуль / «ми») барабар барабан дыбыстарымен, үлгіленген немесе синтезделген лайықты үлгілермен, күшейту жабдықтарымен (а) PA жүйесі, пернетақта амп және т.б.) және сахналық монитор барабаншыға (және басқа топ мүшелері мен аудиторияға) электронды түрде шығарылатын дыбыстарды есту үшін динамиктер қажет. Қараңыз Барабан жиынтығы.

Триггер алаңында барабан модуліне / миына инсульттің уақыты мен динамикалық қарқындылығын сипаттайтын ақпаратты жіберуге қабілетті төрт тәуелсіз датчик болуы мүмкін. Дөңгелек барабан жастықшасында іске қосу үшін бір ғана сенсор болуы мүмкін, бірақ 2016 жылдағы цимбал тәрізді резеңке жастықшада / цимбалда көбінесе екі болады; бірі денеге, бірі термобаланың ортасындағы қоңырауға, мүмкін а цимбальды дроссель барабаншыларға осы эффектті жасауға мүмкіндік беретін триггер.

Триггер датчиктері көбінесе акустикалық барабан дыбыстарын ауыстыру үшін қолданылады, бірақ оларды көбіне сеанстың немесе шоудың қажеттілігі үшін аспаптың дыбысын күшейту немесе толықтыру үшін акустикалық жинақпен тиімді пайдалануға болады. Мысалы, күрделі акустикалық кеңістіктегі тірі қойылымда триггер әр барабанға немесе күмбезге қойылып, ұқсас дыбысты шығару үшін қолданылуы мүмкін барабан модулі. These sounds are then amplified through the PA жүйесі so the audience can hear them, and they can be amplified to any level without the risks of audio feedback немесе қан ағу problems associated with microphones and PAs in certain settings.

The sound of electronic drums and cymbals themselves is heard by the drummer and possibly other musicians in close proximity, but even so, the бүктеу (audio monitor) system is usually fed from the electronic sounds rather than the live acoustic sounds. The drums can be heavily dampened (made to resonate less or subdue the sound), and their tuning and even quality is less critical in the latter scenario. In this way, much of the atmosphere of the live performance is retained in a large venue, but without some of the problems associated with purely microphone-amplified drums. Triggers and sensors can also be used in conjunction with conventional or built-in microphones. If some components of a kit prove more difficult to "mike" than others (e.g., an excessively "boomy" low tom), triggers may be used on only the more difficult instruments, balancing out a drummer's/band's sound in the mix.

Trigger pads and drums, on the other hand, when deployed in a conventional set-up, are most commonly used to produce sounds not possible with an acoustic kit, or at least not with what is available. Any sound that can be sampled/recorded can be played when the pad is struck, by assigning the recorded sounds to specific triggers . Recordings or samples of barking dogs, sirens, breaking glass and stereo recordings of aircraft taking off and landing have all been used. Along with the more obvious electronically generated sounds there are synthesized human voices or song parts or even movie audio or digital video/pictures that (depending on device used) can also be played/triggered by electronic drums.

Virtual drums

Virtual drums are a type of audio software that simulates the sound of a drum kit using synthesized drum kit sounds or digital samples of acoustic drum sounds. Different drum software products offer a recording function, the ability to select from several acoustically distinctive drum kits (e.g., jazz, rock, metal), as well as the option to incorporate different songs into the session. Some software for the personal computer (PC) can turn any hard surface into a virtual drum kit using only one microphone.

Жабдық

A drummer for a Korean Arirang ensemble

Жабдық is the name given to the metal stands that support the drums, cymbals and other percussion instruments. Generally the term also includes the сәлем pedal and bass drum pedal or pedals, and the drum stool, бірақ drum sticks.

Hardware is carried along with sticks and other accessories in the қақпақтар корпусы, and includes:

Many or even all of the stands may be replaced by a барабанды тартпа, particularly useful for large drum kits.

Drummers often set up their own drum hardware onstage and adjust to their own comfort level. Major touring bands on tour will often have a drum tech who knows how to set up the drummer's hardware and instruments in the desired location and layout.

Common configurations

A two-piece kit in action

Drum kits are traditionally categorised by the number of drums, ignoring cymbals and other instruments. Snare, tom-tom and bass drums are always counted; other drums such as octobans may or may not be counted.[36]

Traditionally, in America and the United Kingdom, drum sizes were expressed as depth x diameter, both in inches, but many drum kit manufacturers have since begun to express their sizes in terms of diameter x depth; still in the measure of inches.For example, a асылып тұрған том 12 inches in diameter and 8 inches deep would be described by Tama as 8 inches × 12 inches, but by Pearl as 12 inches × 8 inches, and a standard diameter Ludwig snare drum 5 inches deep is a 5-inch × 14-inch, while the UK's Premier Manufacturer offers the same dimensions as: a 14-inch × 5-inch snare. The sizes of drums and cymbals given below are typical. Many drummers differ slightly or radically from them. Where no size is given, it is because there is too much variety to determine a typical size.

Үш бөлік

Three-piece "junior" set for young player: 16" bass, 10" snare, one 10" hanging tom

A three-piece drum set is the most basic set. A conventional three-piece kit consists of a bass drum, a 14" diameter snare drum, 12"–14" hi-hats, a single 12" diameter hanging tom, 8"–9" in depth, and a suspended cymbal, in the range of 14"–18", both mounted on the bass drum. These kits were common in the 1950s and 1960s and are still used in the 2010s in small акустикалық dance bands.[37] It is a common configuration for kits sold through mail order, and, with smaller sized drums and cymbals, for kits for children.

Төрт бөлік

A four-piece kit extends the three-piece by adding one tom, either a second hanging tom mounted on the bass drum (a notable user is Chris Frantz туралы Сөйлейтін бастар ) and often displacing the cymbal, or by adding a floor tom. Normally another cymbal is added as well, so there are separate ride and crash cymbals, either on two stands, or the ride cymbal mounted on the bass drum to the player's right and the crash cymbal on a separate stand. The standard cymbal sizes are 16" crash and 18"–20" ride, with the 20" ride most common.

Four piece with floor tom

When a floor tom is added to make a four-piece kit, the floor tom is usually 14" for джаз, and 16" otherwise. This configuration is usually common in jazz and rock. Notable users include Ринго Старр жылы The Beatles, Митч Митчелл ішінде Джими Хендрикс тәжірибесі, Джон Барбата жылы тасбақалар and various jazz drummers throughout the bebop және қатты боп кезеңдер. For jazz, which normally emphasizes the use of цимбалға міну, the lack of second hanging tom in a four-piece kit allows the cymbal to be positioned closer to the drummer, making them easier to be played.

Four piece with two hanging toms

If a second hanging tom is used, it is 10" diameter and 8" deep for fusion, or 13" diameter and one inch deeper than the 12" diameter tom. Otherwise, a 14" diameter hanging tom is added to the 12", both being 8" deep. In any case, both toms are most often mounted on the bass drum with the smaller of the two next to the hi-hats (on the left for a right-handed drummer). These kits are particularly useful for smaller venues where space is limited, such as coffeehouses, cafés, hotel lounges, and small pubs.

Бес дана

A basic five-piece kit, with one crash cymbal and no effects cymbals, complete with throne (stool) and sticks

The five-piece kit is the full-size kit and the most common configuration used across various genres and styles. It adds a third tom to the four-piece kit, making three toms in all. A fusion kit will normally add a 14" tom, either a floor tom or a hanging tom on a stand to the right of the bass drum; in either case, making the tom lineup 10", 12" and 14". Having three toms enables drummers to have a low-pitched, middle-register and higher-pitched tom, which gives them more options for fills and solos.

Other kits will normally have 12" and 13" hanging toms plus either a 14" hanging tom on a stand, a 14" floor tom, or a 16" floor tom. For depths, see Tom-tom drum#Modern tom-toms. In the 2010s, it is very popular to have 10" and 12" hanging toms, with a 16" floor tom. This configuration is often called a hybrid setup.[38] The bass drum is most commonly 22" in diameter, but rock kits may use 24", fusion 20", jazz 18",[36] and in larger bands up to 26". A second crash cymbal is common, typically an inch or two larger or smaller than the 16", with the larger of the two to the right for a right-handed drummer, but a big band may use crashes up to 20" and ride up to 24" or, very rarely, 26". A rock kit may also substitute a larger ride cymbal or larger hi-hats, typically 22" for the ride and 15" for the hats.

Most five-piece kits, at more than entry level, also have one or more effects cymbals. Adding cymbals beyond the basic ride, hi-hats and one crash configuration requires more stands in addition to the standard drum hardware packs. Because of this, many higher-cost kits for professionals are sold with little or even no hardware, to allow the drummer to choose the stands and also the bass drum pedal he/she prefers. At the other extreme, many inexpensive, entry-level kits are sold as a five-piece kit complete with two cymbal stands, most often one straight and one boom, and some even with a standard cymbal pack, a stool, and a pair of барабан таяқшалары. 2010 жылдары, сандық kits are often offered in a five-piece kit, usually with one plastic crash cymbal triggers and one ride cymbal trigger. Fully electronic drums do not produce any acoustic sound beyond the quiet tapping of sticks on the plastic or rubber heads. The trigger-pads are wired up to a Synth модулі or sampler.

Small kits

Жіңішке Джим Фантом playing a two-piece kit while standing

If the toms are omitted completely, or the bass drum is replaced by a pedal-operated beater on the bottom skin of a floor tom and the hanging toms omitted, the result is a two-piece "коктейль " (lounge) kit. Such kits are particularly favoured in musical genres such as трад джаз, bebop, рокабилли және секіру блюз. Some rockabilly kits and beginners kits for very young players omit the hi-hat stand. In rockabilly, this allows the drummer to play standing rather than seated. A very simple jazz kit for informal or amateur кептеліс сеанстары consist of bass drum, snare drum and hi-hat, often with only a single cymbal (normally a ride, with or without жыртқыштар ).

Although these kits may be small with respect to the number of drums used, the drums themselves are most often normal sizes, or even larger in the case of the bass drum. Kits using smaller drums in both smaller and larger configurations are also produced for particular uses, such as бутик kits designed to reduce the visual impact that a large kit creates or due space constraints in coffeehouses, саяхаттау kits to reduce luggage volume, and junior kits for very young players. Smaller drums also tend to be quieter, again suiting smaller venues, and many of these kits extend this with extra muffling which allows quiet or even silent practice in a hotel room or bedroom.

Extended kits

A seven-piece kit typically used for ауыр металл және прогрессивті жыныс, consisting of double bass drums, two floor toms, and an extended set of cymbals (three crashes with шашырау және China-type ).
A very large kit played by Терри Бозцио

Common extensions beyond these standard configurations include:

Сондай-ақ қараңыз other acoustic instruments жоғарыда. Another versatile extension becoming increasingly common is the use of some электронды барабандар in a mainly conventional kit.

Less common extensions found particularly, but not exclusive to very large kits, include:

  • Multiple snare drums, usually in the form of side snares. A side snare is usually positioned to the left of the drummer (opposite the floor toms and to the left of the hi hat). Side snares are used similarly to effects cymbals, when an additional and different sound is required. Generally only one side snare is used on a kit, if any at all.
  • Multiple bass drums beyond the double bass drum setup
  • Gong drums (single headed bass drums, played with sticks or mallets)
  • Sets of гондар, tuned or untuned
  • Sound effects such as a найзағай парағы
  • One or more crotales
  • Instruments "borrowed" from orchestral percussion, сияқты тимпани
  • Instruments "borrowed" from шеру тобы percussion, such as the tuned bass drums used in the барабан

Аксессуарлар

Таяқтар

Tools of the trade: 7N, 5B, "double bummer", and side drum No. 3 sticks, standard 19 cane rutes, sheathed 7 cane rutes, nylon brushes, steel brushes, and cartwheels

Sticks were traditionally made from wood (particularly maple, hickory, and oak) but more recently metal, carbon fibre and other exotic materials have been used for high market end sticks. The prototypical wooden drum stick was primarily designed for use with the snare drum, and optimized for playing snare rudiments. Sticks come in a variety of weights and tip designs; 7N is a common jazz stick with a nylon tip, while a 5B is a common wood tipped stick, heavier than a 7N but with a similar profile, and a common standard for beginners. Numbers range from 1 (heaviest) to 10 (lightest).

The meanings of both numbers and letters vary from manufacturer to manufacturer, and some sticks are not described using this system at all, just being known as Тегіс джаз (typically a 7N or 9N) or Speed Rock (typically a 2B or 3B) for example. Many famous drummers endorse sticks made to their particular preference and sold under their signature.

Besides drumsticks, drummers will also use brushes and rutes in jazz and similar softer music. More rarely, other beaters such as cartwheel mallets (known to kit drummers as "soft sticks") may be used. It is not uncommon for rock drummers to use the "wrong" (butt) end of a stick for a heavier sound; some makers produce tipless sticks with two butt ends.

A stick bag is the standard way for a drummer to bring drumsticks to a live performance. For easy access, the stick bag is commonly mounted on the side of the floor tom, just within reach of the drummer's right hand for a right-handed drummer.

Muffles

Mylar muffle ring on snare

Drum muffles are types of mutes that can reduce the ring, boomy overtone frequencies, or overall volume on a snare, bass, or tom. Controlling the ring is useful in studio or live settings when unwanted frequencies can clash with other instruments in the mix. There are internal and external muffling devices which rest on the inside or outside of the drumhead, respectively. Common types of mufflers include muffling rings, gels and duct tape, and improvised methods, such as placing a wallet near the edge of the head. Some drummers muffle the sound of a drum by putting a cloth over the drumhead.

Snare drum and tom-tomTypical ways to muffle a snare or tom include placing an object on the outer edge of the drumhead. A piece of cloth, a wallet, gel, or fitted rings made of mylar are common objects. Also used are external clip-on muffles that work using the same principle. Internal mufflers that lie on the inside of the drumhead are often built into a drum, but are generally considered less effective than external muffles, as they stifle the initial tone, rather than simply reducing the sustain of it.

Бас барабанMuffling the bass can be achieved with the same muffling techniques as the snare, but bass drums in a drum kit are more commonly muffled by adding pillows, a sleeping bag or another soft filling inside the drum, between the heads. Cutting a small hole in the resonant head can also produce a more muffled tone, and allows manipulation in internally placed muffling. The Evans EQ pad places a pad against the batterhead and, when struck, the pad moves off the head momentarily, then returns to rest against the head, thus reducing the sustain without choking the tone.

Silencers/mutesAnother type of drum muffler is a piece of rubber that fits over the entire drumhead or cymbal. It interrupts contact between the stick and the head which dampens the sound even more. They are typically used in practice settings.

Дыбыстар are usually muted with the fingers or hand, to reduce the length or volume of ringing (e.g., the cymbal choke technique which is a key part of heavy metal drumming). Cymbals can also be muted with special rubber rings or with DIY approaches such as using duct tape.

Some companies with muffle products:

Тарихи қолданыстарMuffled drums are often associated with funeral ceremonies as well, such as the funerals of Джон Ф.Кеннеди және Виктория ханшайымы.[39] The use of muffled drums has been written about by such poets as Генри Уодсворт Лонгфеллоу, Джон Мейн, және Теодор О'Хара.[40][41] Drums have also been used for therapy and learning purposes, such as when an experienced player will sit with a number of students and by the end of the session have all of them relaxed and playing complex rhythms.[42]

Stick holder

There are various types of stick holder accessories, including bags that can be attached to a drum and angled sheath-style stick holders, which can hold a single pair of sticks.

Sizzlers

Paiste 2002 18" medium cymbal fitted with a chain sizzler

A сіздер is a metal chain or combination of chains that is hung across a cymbal, creating a distinctive metallic sound when the cymbal is struck similar to that of a сыбызғы. Using a sizzler is the non-destructive alternative to drilling holes in a cymbal and putting metal rivets in the holes. Another benefit of using a "sizzler" chain is that the chain can be removed and the cymbal will return to its normal sound (in contrast, a cymbal with rivets would have to have the rivets removed).

Some sizzlers feature pivoting arms that allow the chains to be quickly raised from the cymbal, or lowered onto it, allowing the effect to be used for some songs and removed for others.

Істер

From left: қақпақтар корпусы, floor tom case, snare case (front), twin hanging toms case, cymbal case, bass drum case (rear)

Three types of protective covers are common for kit drums:

  • Drum bags are made from robust cloth such as cordura or from cloth-backed vinyl. They give minimal protection from bumps and impacts, but they do protect drums and cymbals from precipitation. They are adequate for drums transported in private vehicles to go to local gigs and sessions. They are often the only option for young drummers who are just starting out.
  • Mid-price hard cases are of similar construction to suitcases, commonly made of fibre composite. The offer more protection from bumps than cloth bags.
  • Flight cases немесе road cases are standard for professional touring drummers.

As with all musical instruments, the best protection is provided by a combination of a hard-shelled case with padding such as foam next to the drums and cymbals.

Микрофондар

Карл Палмер with rim-mounted tom mics

Микрофондар ("mics") are used with drums to pick up the sound of the drums and cymbals for a дыбыстық жазу and/or to pick up the sound of the drum kit so that it can be amplified through a PA жүйесі немесе дыбысты күшейту жүйесі. While most drummers use microphones and amplification in live shows in the 2010s, so that the дыбыс инженері can adjust and balance the levels of the drums and cymbals, some bands that play in quieter genres of music and that play in small venues such as coffeehouses play acoustically, without mics or PA amplification. Small jazz groups such as jazz quartets немесе орган триосы that are playing in a small bar will often just use acoustic drums. Of course if the same small jazz groups play on the mainstage of a big jazz festival, the drums will be mic'ed so that they can be adjusted in the sound system mix. A middle-ground approach is used by some bands that play in small venues; they do not mic every drum and cymbal, but rather mic only the instruments that the sound engineer wants to be able to control in the mix, such as the bass drum and the snare.

In "miking" a drum kit, динамикалық микрофондар, which can handle high sound-pressure levels, are usually used to close-mic drums, which is the predominant way to mic drums for live shows. Condenser microphones are used for overheads and room mics, an approach which is more common with sound recording applications. Close miking of drums may be done using stands or by mounting the microphones on the rims of the drums, or even using microphones built into the drum itself, which eliminates the need for stands for these microphones, reducing both clutter and set-up time, as well as isolating them.

In some styles of music, drummers use electronic effects on drums, such as individual шу қақпалары that mute the attached microphone when the signal is below a threshold volume. This allows the sound engineer to use a higher overall volume for the drum kit by reducing the number of "active" mics which could produce unwanted кері байланыс кез келген уақытта. When a drum kit is entirely miked and amplified through the sound reinforcement system, the drummer or the sound engineer can add other электрондық эффекттер to the drum sound, such as реверб немесе сандық кідіріс.

Some drummers arrive at the venue with their drum kit and use the mics and mic stands provided by the venue's sound engineer. Other drummers bring their all of their own mics, or selected mics (e.g., a good quality bass drum mic and a good mic for the snare) to ensure that they have good quality mics for each show. In bars and nightclubs, the microphones supplied by the venue can sometimes be in substandard condition, due to the heavy use they experience.

Мониторлар

Drummers using electronic drums, drum machines, or hybrid acoustic-electric kits (which blend traditional acoustic drums and cymbals with electronic pads) typically use a monitor speaker, keyboard amplifier or even a small PA system to hear the electronic drum sounds. Even a drummer playing entirely acoustic drums may use a monitor speaker to hear her drums, especially if she is playing in a loud rock or metal band, where there is substantial onstage volume from huge, powerful guitar stacks. Since the drum kit uses the deep bass drum, drummers are often given a large speaker cabinet with a 15" subwoofer to help them monitor their bass drum sound (along with a full-range monitor speaker to hear the rest of their kit). Some sound engineers and drummers prefer to use an electronic vibration system, colloquially known as a "butt shaker " or "throne thumper" to monitor the bass drum, because this lowers the stage volume. With a "butt shaker", the "thump" of each bass drum strike causes a vibration in the drum stool; this way the drummer feels their beat on the posterior, rather than hears it.

Bass drum gear

A number of accessories are designed for the bass drum (also called "kick drum"). Ported tubes for the bass drum are available to take advantage of the бас рефлексі speaker design, in which a tuned port (a hole and a carefully measured tube) are put in a динамик корпусы to improve the bass response at the lowest frequencies.[43] Bass drumhead patches are available, which protect the drumhead from the impact of the felt beater. Bass drum pillows are fabric bags with filling or stuffing that can be used to alter the tone or resonance of the bass drum. A less expensive alternative to using a specialized bass drum pillow is to use an old sleeping bag.

Gloves

Some drummers wear special drummer's gloves to improve their grip on the sticks when they play. Drumming gloves often have a textured grip surface made of a synthetic or rubber material and mesh or vents on the parts of the glove not used to hold sticks, to ventilate perspiration.

Drum screen

In some styles or settings, such as country music clubs or churches, small venues, or when a live recording is being made, the drummer may use a transparent perspex or plexiglas drum screen (сонымен бірге а drum shield) to dampen the onstage volume of the drums. A screen that completely surrounds the drum kit is known as a drum booth. In live sound applications, drum shields are used so that the audio engineer can have more control over the volume of drums that the audience hears through the PA system mix or to reduce the overall volume of the drums, as a way to reduce the overall volume of the band in the venue. In some recording studios, foam and fabric baffles are used in addition to or in place of clear panels. The drawback with foam/cloth baffle panels is that the drummer cannot see other performers, the record producer or the audio engineer well.

Кілемдер

Drummers often bring a carpet, mats or rugs to venues to prevent the bass drum and hi-hat stand from "crawling" (moving away) on a slippery surface from the drum head striking the bass drum. The carpet also reduces short reverberation (which is generally but not always an advantage), and helps to prevent damage to the flooring or floor coverings. In shows where multiple drummers will bring their kits onstage over the night, it is common for drummers to mark the location of their stands and pedals with tape, to allow for quicker positioning of a kits in a drummer's accustomed position. Bass drums and hi-hat stands commonly have retractable spikes to help them to grip surfaces such as carpet, or stay stationary (on hard surfaces) with rubber feet.

Practice equipment

Drummers use a variety of accessories when practicing. Metronomes and beat counters are used to develop a sense of a steady pulse. Drum muffling pads may be used to lessen the volume of drums during practicing. A жаттығу алаңы, held on the lap, on a leg, or mounted on a stand, is used for near-silent practice with drumsticks.[44] A set of practice pads mounted to simulate an entire drum kit is known as a practice kit. In the 2010s, these have largely been superseded by electronic drums, which can be listened to with headphones for quiet practice and kits with non-sounding mesh heads.[45]

Tuning equipment

An Arno drum key

Drummers use a drum key for tuning their drums and adjusting some drum hardware.[46] Besides the basic type of drum key (a T-handled wrench) there are various tuning wrenches and tools. Basic drum keys are divided in three types which allows tuning of three types of tuning screws on drums: square (most used), slotted and hexagonal. Ratchet-type wrenches allow high-tension drums to be tuned easily. Spin keys (utilizing a ball joint) allow rapid head changing. Torque-wrench type keys are available, graphically revealing the torque at each lug. Also, tension gauges, or meters, which are set on the head, aid drummers to achieve a consistent tuning. Drummers can tune drums "құлақпен " or, in the 2010s, use a digital drum tuner, which "measures tympanic pressure" on the drumhead to provide accurate tuning.[47]

Белгілеу және импровизация

Негізгі жалпы уақыт groove with bass (bottom), back beat snare, and cymbal (top) is common in popular musicБұл дыбыс туралыойнау 

Drum kit music is either written down in music notation (called "drum parts"), learned and played by ear, improvised, or some combination of some or all three of these methods.[48] Professional session musician drummers and big band drummers are often required to read drum parts. Drum parts are most commonly written on a standard five-line staff. In 2016, a special percussion clef is used, while previously the bass clef was used. However, even if the bass or no clef is used, each line and space is assigned an instrument of the kit, rather than to a pitch. In jazz, traditional music, folk music, rock music, and pop music, drummers are expected to be able to learn songs by ear (from a recording or from another musician who is playing or singing the song) and improvise. The degree of improvisation differs in different styles. Jazz and jazz fusion drummers may have lengthy improvised solos in every song. In rock music and blues, there are also drum solos in some songs, although they tend to be shorter than those in jazz. Drummers in all popular music and traditional music styles are expected to be able to improvise accompaniment parts to songs, once they are told the genre or style (e.g., shuffle, ballad, blues).

Аудио үлгілері
КомпонентМазмұныАудио (Vorbis: click the arrow to play)
ТұзақUnmuffled snare drum
Muffled snare drum
Rim click (hit the rim with your drum stick) on a snare
Бас барабанMuffled bass drum
Томс8-inch (20 cm) rack tom
12-inch (30 cm) rack tom
Том том
Сәлем-шляпаClosed hi-hat
Open hi-hat
Hi-hat being opened and closed by its foot pedal
АпатCrash cymbal
ЖүруHit on the тағзым
Hit on the қоңырау of the cymbal
Hit on the edge
BeatA typical rock beat on hi-hat
Typical rock beat on ride cymbal

Жазу

On early recording media (until 1925[49]) сияқты балауыз баллондары және discs carved with an engraving needle, sound balancing meant that musicians had to be moved back in the room.[49] Drums were often put far from the horn (part of the mechanical transducer) to reduce sound бұрмалау.

In the 2020s, drum parts in many popular music styles are often recorded apart from the other instruments and singers, using мультитрек жазу техникасы. Once the drums are recorded, the other instruments (rhythm guitar, piano, etc.) and then vocals are added. To ensure that the drum tempo is consistent in this type of recording, the drummer usually plays along with a тректі нұқыңыз (a type of digital метроном ) in headphones. As such, the ability to play accurately along with a click track has become an important skill for professional drummers.

Drum manufacturers

Manufacturers using the American traditional format in their catalogs include these:

Those using the European measures of diameter x depth include these:

Сондай-ақ қараңыз

Адамдар

Стильдер мен техникалар

Басқа

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ "The Structure of the Drum:The drum kit – a collection of percussion instruments – Musical Instrument Guide – Yamaha Corporation". www.yamaha.com. Алынған 22 ақпан 2019.
  2. ^ "OnMusic Dictionary". Музыка. Архивтелген түпнұсқа 2013 жылдың 28 қыркүйегінде. Алынған 28 шілде 2014.
  3. ^ Remnant, M. (1989). Musical instruments. (pp. 159–174). Лондон: Б.Т. Batsford Ltd.
  4. ^ "Elephant Drums". elephantdrums.co.uk. Мұрағатталды түпнұсқадан 10 шілде 2010 ж. Алынған 18 шілде 2010.
  5. ^ «Trinity College London | Басты бет». Trinitycollege.co.uk. Мұрағатталды түпнұсқасынан 21 мамыр 2014 ж. Алынған 28 шілде 2014.
  6. ^ "MGR Music Tuition". mgrmusic.com. Мұрағатталды түпнұсқадан 11 қыркүйек 2017 ж. Алынған 30 наурыз 2018.
  7. ^ Peter Magadini "The Drummers Guide to Music theory", 2004, published by Hal Leonard, on the 'Elements of Music' & 'Form'pp. 6–18; 48-52
  8. ^ Nyman, John. "HomeFeatures Double Bass Legends: A Short History". Барабан!. Алынған 28 қазан 2018.
  9. ^ Porter/Hull man/Hazel (1993). Jazz – From its Origins to the Present, б. 18. ISBN  0-13-512195-7.
  10. ^ а б Nichols, Geoff (1997). The Drum Book: The History of the Rock Drum Kit. Лондон: Balafon Books. 8-12 бет. ISBN  0879304766.
  11. ^ Cohan, Jon (1995). Star sets: Drum Kits of the Great Drummers. Милуоки, Висконсин: Хэл Леонард. ISBN  0-7935-3489-5.
  12. ^ Information on Dodds is found in his own contemporary journals/biography "The Baby Dodds Story" -Louisiana State University Press, 1992, and by contemporary witness- drummer Gearge Wettling, who confirms Dodds was the first drummer to also keep the now-famous broken-triplet beat that became the standard pulse/roll of what we call ride cymbal playing.
  13. ^ pp. 8–9, Jon Cohan's- "Star Sets"- Wording, see page nine; paragraphs 1–4. Further: see the Percussive Arts Society, 'Hall of Fame' Article, by Rick Mattingly].
  14. ^ Sheridan, Chris (2002). Кернфельд, Барри (ред.) Джаздың жаңа тоғайы сөздігі. 3 (2 басылым). New York: Grove's Dictionaries. б. 373. ISBN  1-56159-284-6.
  15. ^ "Vital Beats Every Drummer Must Know". БАРАБАН! Журнал. 16 August 2012. Алынған 22 ақпан 2019.
  16. ^ Brown, Nate. "What is a Drum Fill, Really?". OnlineDrummer.com. Алынған 22 ақпан 2019.
  17. ^ "Steve Smith On The Art & History Of Drum Soloing". БАРАБАН! Журнал. 9 ақпан 2011. Алынған 22 ақпан 2019.
  18. ^ says, Brant David (11 February 2014). "A History of the Drum Solo". Музыкалық журнал. Алынған 22 ақпан 2019.
  19. ^ "Drum Solos: A Brief History… And Can You Keep It Down A Bit?". Professional Moron. 1 қараша 2015. Алынған 22 ақпан 2019.
  20. ^ "Guide to Drum Stick Grips". Liberty Park Music. 13 ақпан 2017. Алынған 22 ақпан 2019.
  21. ^ "Matched Grip Under The Microscope – Sono Music Brisbane". Sono Music Brisbane & Springfield QLD. 4 мамыр 2018. Алынған 22 ақпан 2019.
  22. ^ «Джим Чапин Моеллер әдісі туралы айтады». 22 қаңтар 2007 ж. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2014 жылғы 30 маусымда. Алынған 28 шілде 2014.
  23. ^ «Dave Weckl - Moeller Technique». 29 қаңтар 2007 ж. Мұрағатталды түпнұсқадан 16 қазан 2014 ж. Алынған 28 шілде 2014.
  24. ^ Қалдық, М. (1989). Музыкалық аспаптар. (159–174 б.). Лондон: Б.Т. Batsford Ltd.
  25. ^ «Уоррен» нәресте «Доддс». Перкуссиялық өнер қоғамы. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 27 қыркүйекте. Алынған 21 қараша 2011. Доддстың пресс-роллдарды ойнау тәсілі, сайып келгенде, джаз-цимбалдың стандартты үлгісіне айналды. Көптеген барабаншылар артқы соққыларда өте қысқа пресс-роллдар ойнайтын болса, Доддс өз орамаларын артқы соққылардан бастайтын, бірақ әрқайсысы келесі соққыларға дейін созылып, уақыт ағымын қамтамасыз ететін.
  26. ^ «Рингоның күмбезді дауысы». Стив Хоффманның музыкалық форумдары. Алынған 22 ақпан 2019.
  27. ^ «Қазіргі заманғы хай-қалпақтың тууы». БАРАБАН! Журнал. 16 мамыр 2013 ж. Алынған 22 ақпан 2019.
  28. ^ «сәлем-салат табақтары · Гриннелл колледжінің музыкалық аспаптар жинағы». omeka1.grinnell.edu. Алынған 22 ақпан 2019.
  29. ^ «Қытай цимбалының эволюциясы». reverb.com. Алынған 22 ақпан 2019.
  30. ^ «Электронды барабандар жиынтығының тарихы - 1960 жылдар мен 2010 жылдар аралығында». Электронды барабан кеңесшісі. 18 қараша 2017. Алынған 22 ақпан 2019.
  31. ^ «Электронды барабандардың қысқаша тарихы - 1 бөлім». Электр барабаны. 10 шілде 2015. Алынған 22 ақпан 2019.
  32. ^ Маннинг, Петр. Электрондық және компьютерлік музыка. 1985. Оксфорд: Оксфорд университетінің баспасы, 1994 ж.[ISBN жоқ ]
  33. ^ а б Хубер, Дэвид Майлз. «MIDI нұсқаулығы». Кармел, Индиана: SAMS, 1991 ж.
  34. ^ ""Маримба Люмина сипатталған ». buchla.com. н.п. нд Желі». Buchla.com. Архивтелген түпнұсқа 2012 жылғы 1 қарашада. Алынған 27 қараша 2012.
  35. ^ Ақ, Пол. «DIY барабанды жастықшалары және педаль триггерлері Мұрағатталды 3 наурыз 2016 ж Wayback Machine ". Дыбыс қосулы SOS жарияланымдары. Тамыз 1995. Басып шығару.
  36. ^ а б Пекман (2007), 31-бет.
  37. ^ «Vintage Olympic - олимпиадалық барабандардың бірегей онлайн тарихы». www.vintageolympic.co.uk. Алынған 22 ақпан 2019.
  38. ^ Музыка: Стив Вайсс «Мұрағатталған көшірме». Мұрағатталды түпнұсқадан 2012 жылғы 18 сәуірде. Алынған 10 мамыр 2012.CS1 maint: тақырып ретінде мұрағатталған көшірме (сілтеме) 5/10/2012
  39. ^ «Виктория патшайымының жерлеу рәсімі - Британдық жол». Britishpathe.com. 18 шілде 2010. Мұрағатталды түпнұсқадан 4 шілде 2014 ж. Алынған 28 шілде 2014.
  40. ^ «Лонгфелло» өмір жыры"". Blupete.com. Мұрағатталды түпнұсқадан 2018 жылғы 1 қаңтарда. Алынған 28 шілде 2014.
  41. ^ «1805.4 -» Муфельді барабан «| Романтикалық шеңберлер». Rc.umd.edu. Мұрағатталды түпнұсқасынан 21 мамыр 2014 ж. Алынған 28 шілде 2014.
  42. ^ Райан, А. (нд). Барабанда ойнауды үйрену: тәжірибелік. 43 (4), 435-444.
  43. ^ «Мұрағатталған көшірме». Мұрағатталды түпнұсқадан 2016 жылғы 20 желтоқсанда. Алынған 18 желтоқсан 2016.CS1 maint: тақырып ретінде мұрағатталған көшірме (сілтеме)
  44. ^ «Тәжірибе жастықшасы | жаттығу жастықшасын тиімді қолдануға үйреніңіз». www.rockdrummingsystem.com. Алынған 22 ақпан 2019.
  45. ^ «Электрондық барабандар нарығының түсінігі, мөлшері, 2024 жылға дейінгі болжамы». www.psmarketresearch.com. Алынған 22 ақпан 2019.
  46. ^ «Людвиг, Слингерланд, Лиди, Камко, Гретш, Сонор онлайн винтажды барабандар». www.vintagedrumguide.com. Алынған 22 ақпан 2019.
  47. ^ «Мұрағатталған көшірме». Мұрағатталды түпнұсқадан 2016 жылғы 11 қыркүйекте. Алынған 2 қыркүйек 2016.CS1 maint: тақырып ретінде мұрағатталған көшірме (сілтеме)
  48. ^ «Барабан ноталары туралы нұсқаулық». БАРАБАН! Журнал. 2009 жылғы 18 тамыз. Алынған 22 ақпан 2019.
  49. ^ а б Porter / Hullman / Hazel (1993). Джаз - оның пайда болуынан қазіргі уақытқа дейін, б.44. ISBN  0-13-512195-7.
  50. ^ «Суретшілер сериясына шабуыл Тимбалес (Дэйв Макинтош)». Архивтелген түпнұсқа 2013 жылғы 22 қаңтарда. сәйкесінше тереңдігі 9 «және 11» диаметрі бар 8 таймбалл қабықшалары... 8 «х 9», 8 «х 11»

Сыртқы сілтемелер