Жаңа формализм - New Formalism

Жаңа формализм Бұл әдеби қозғалыс 20 және 21 ғасырдың аяғында Американдық поэзия қайтуға ықпал етеді үнтаспа, метрикалық, және баяндау поэзиясы. Бастап 1980 жылдар, Жаңа формалистер американдық поэзия рифмаға, тұрақты ырғаққа, дәстүрлі дәстүрлерге оралуы керек деп тұжырымдады көркем аударма және өмірбаяндық емес әңгімелер туралы әңгімелеу. Әйтпесе, поэзия ешқашан бұрынғыдай ләззат алатын оқырман қауымын қалпына келтірмейді дейді олар романдар, қысқа әңгімелер, және шығармашылық публицистика немесе поэзияның бір кездері ойнаған маңызды рөлін қалпына келтіру Американдық мәдениет. Жаңа формализм - бұл американдық поэзиядағы басым позицияға деген ең қайшылықты жауап еркін өлең және Конфессионалды поэзия.

Жаңа формализм әрдайым әр түрлі ортадан шыққан ақындардан тұрады, соның ішінде Ақ англосаксондық протестанттар, Ақ этникалық ақындар, Латино ақындар, Оңтүстік Азия ақындар және Афроамерикалық ақындар. Жаңа формализм сонымен бірге жазушыларды біріктіреді Христиан поэзиясы сияқты Дана Джоиа, Фредерик Тернер, Джеймс Мэтью Уилсон және Дэвид Миддлтон бірге әлеуметтік прогрессивті ақындар ұнайды Рина Эспайилл, Чарльз Мартин, және А.Э. сонымен қатар ашық ЛГБТ ақындар ұнайды Томас М. Дисч, Викрам Сет, және Мэрилин Хакер. Осы себепті Жаңа Формалистер өздерінің а әдеби қозғалыс емес, а саяси.

Алайда, қашан Поэзия соғыстары жылы басталды әдеби журналдар кезінде 1980 жылдар, қорғаушылары еркін өлең және Конфессионалды поэзия Олардың көпшілігі колледждер мен университеттердің оқытушылары және ардагерлері болды 1960 ж. Контрмәдениет, «өздерін қорғаушы бола тұра ирониялық жағдайға тап болды Құрылыс."[1]

Жаңа формализмнің өмір сүруі алғаш рет кеңінен танымал болған кезде 1986, Мичиган мемлекеттік университеті профессор Дайан Вакоски жаңасын айыптады әдеби қозғалыс ретінде баспа түрінде әлеуметтік консервативті, өзін және оның басқа ақын өлеңдерін «университеттердегі партизан күрескерлері» деп атады және ескі формалист ақын деп атады Джон Холландер, ол жақында көпшіліктің пікірін естіген еркін өлең, "Шайтан ".

Жазбаша жауапта, Жаңа формалист Дана Джоиа Вакоскидің формальды поэзияны әдеби емес, саяси себептермен айыптауын таза ізденістермен салыстырды Арий мәдениет Нацистік партия Насихат министрі Джозеф Геббельс. Джоиа одан әрі «радикалды ұғым» деп атаған нәрсені ұсынды Американдық поэзия поэзияның кез-келген түрінен тұрады Америка халқы жазып жатыр.

Вакоскийге берген басқа жауаптарында басқа жаңа формалист ақындар мен әдебиет сыншылары американдық ақынның «Еркін өлең революциясында» атқарған инструменталды рөлін атап өтті. Эзра фунты, уәде етілген антисемиттік кіммен жұмыс істеді Фашистік Италия кезінде Екінші дүниежүзілік соғыс және оған бірнеше рет қолдау білдірген және таңданған Адольф Гитлер. Басқа жаңа формалисттер формальды өлеңге төзбейтін ақындар мен сыншыларды «белгілі бір мәдени фашизмді» таңуға ұмтылды деп айыптады. Американдық поэзия.

Сонымен қатар, дау-дамай жалғасқан кезде Вакоскидің айыптаулары қайталана берді. Жазған ақындар еркін өлең және Конфессионалды поэзия болды стереотипті ретінде әлеуметтік прогрессивті, нәсілшілдікке қарсы, және Жаңа сол социалистер. Әдебиет сыншыларына жаңа формалистер ақындары таптаурын болды ескі ақша Ақ англосаксондық протестант preppies және сол сияқты Англофилдер туралы жеккөрушілікке толы Американдық революция және сағыныш үшін Британ империясы. Сонымен қатар, бұған байланысты Мексикалық- және Сицилия-американдық Жаңа формалист Дана Джоиа атқарушы ретінде күнделікті жұмыс істеді Жалпы тағамдар және поэзияны көпшіліктің кең бөлігін қызықтыратын тәсілдермен жазу керек деп дау көтерді, Жаңа формалистер одан әрі стереотипке айналды Гордон Гекко -стиль иппи капиталистер. Жаңа формалистер де қолдаушылар ретінде стереотипке айналды Христиан құқығы, Республикалық партия, және АҚШ Президенті Рональд Рейган. Американдық поэзия дәстүрлі өлең түрінде «Еркін өлең революциясына» сенген ақындар мен сыншылардың пікірінше, реакциялық, Еуроцентристік, америкалық емес, Ақ Supremacist, тіпті Фашистік.

Прогрессивті ақынға қарамастан Пол Лейк осы талаптарды бұзу 1989 эссе, Либералды поэтикаға, Екеуінен де ақындар мен сыншылар арасындағы «Поэзия соғыстары» әдеби қозғалыстар ондаған жылдар өткеннен кейін де жалғасуда әдеби журналдар, колледждер мен университеттерде және ғаламтор.

Алайда, Батыс Честер поэзиясының конференциясы жылы құрылған 1995 арқылы Дана Джоиа, Майкл Пейх және Ричард Уилбур, жаңа формалистердің бірнеше буынына дәстүрлі поэзия өнерін үйретті. Жаңа формализмге бірнеше рет айып тағылғанымен Еуроцентристік және Ақ Supremacist, Батыс Честер конференциясында өткізілген сыныптар Доминикан-американдық ақын Рина Эспайилл өлең жолдарын енгізді Испан және Латын Америкасы поэзиясы, сияқты décima және жұмыртқа, жазып жатқан көптеген жаңа формалистерге Ағылшын.[2] Үнді-американдық Жаңа формалист Ага Шахид Али кредиттелген Роберт Хасс өлең жолдары үшін де осылай жасай отырып Ислам әлемі Әлидің дәл қабылдауы арқылы Ағылшын тілі поэзиясы ғазал, өлең формасы Араб, Парсы, және Урду поэзиясы.[3] Сонымен қатар, А.Э. ' эссе Афроформализм сипаттайды а 2010 туралы конференция Афроамерикалық ақындар және олардың Жаңа формализмге қосқан көптеген үлестері. Дәріс берушілердің бірі, афроамерикалық ақын Эрика Доусон, Сталлингстің пікірінше, жазушылар арасында да, жаңа формалистік поэзияның жанкүйерлері арасында «рок-жұлдыз мәртебесі сияқты нәрсеге» қол жеткізді. Өзінің дәрісі кезінде Доуссон ақ ақындарды тізіп берді Джеймс Меррилл және Энтони Хехт, оған ең көп әсер еткен. Африкандық-американдық ақын Тара Беттс сонымен қатар афроамерикандық ақындар жасаған өлең формаларын тізімдеді және басқа нәсілдік және этникалық ортадағы жаңа формалистерді сол өлең формаларын Беттстің «мәдени» деп аталатын бөлігі ретінде қолдануға шақырды өзара ұрықтандыру."[4]

Авторы 2006, Роберт Макфиллипс өзін «Жаңа формалистер заманауи канонға берік орнықты Америка әдебиеті.[5]

Макфиллипс жалғастырды: «Жаңа формализм мен үшін тазартумен айналысатын ұрпақ қозғалысы болып қала береді поэтикалық дикция оны өзіне тән лиризмнен арылтпастан және оны көбірек көрсетпей прозаикалық. Жаңа формалистер формаға ауысуды қолдай отырып, поэзияны еркін өлеңдерден бас тартқан оқырмандардың кең аудиториясына қайтарып берді, өйткені олар өздерінің терең адамдық жанашырлықтарын көрсете алмады ».[6]

Фон

Сәйкес Джерри Кембридж, "Тегін өлең сияқты үстемдік ішінара реакция болды сияқты ақындар Роберт Бли, Адриен Рич, Роберт Лоуэлл, Джон Берриман, және Джеймс Райт дейін Жаңа сын университеттерінде қолайлы 1940 жж және 50-ші жылдар, олар 'қиын, ауыр' өлеңдер шығарды. Шәкірттік формада қызмет еткеннен кейін, көптеген осындай жазушылар еркін өлеңге бет бұрды. Өлеңдеріне әсерлі антологиядағы ілеспе мәлімдемелерінде Жалаңаш поэзия: жақында ашылған формадағы американдық поэзия (1969), сияқты жас ақындар Денис Левертов, Аллен Гинсберг, Роберт Бли, және Гари Снайдер көбінесе техника мәселелерінен мұқият аулақ болыңыз, оның орнына сезімталдық эстетикасына назар аударыңыз. Олар өз кезегінде академияға профессор ретінде, сыншы ретінде түскенде Кит Майллард деп атап өтті, олар өздеріне осы бейімділікті алып келді. Мәдени өзгерістері Вьетнам соғысы дәуір, үкіметке және орталықтандырылған билікке деген күдікпен, академияда жаңа критикалық ортодоксияға қарсы шыққан өлеңге және субъективті «Менге» тәуелді эстетиканың өсуіне дайын болды ».[7]

Сәйкес Уильям Баэр, «Бірқатар танымал ақындарға ұнайтындығына қарамастан Ховард Немеров, Ричард Уилбур, Энтони Хехт, және Джеймс Меррилл - формальды поэзия жазуды және жариялауды жалғастырды, кеш тенденция 1950 жж, 1960 жж. және 1970 жж қысқасы, еркін өлең ән мәтіндері, көбінесе өмірбаяндық. Сияқты әр түрлі топтардың пайда болуы Соққылар, Қара тау ақындары, Нью-Йорк мектебі, Терең имагистер және басқалары бұл тенденцияны ынталандырды, өйткені еркін өлең тез пайда болды lingua franca Америка университеттерінде жаңадан қалыптасатын шығармашылық жазу бағдарламалары туралы ».[8]

1950 жылдардың ортасынан бастап 60-шы жылдарға дейін қызығушылық артты конфессиялық поэзия,[9] Бұл субъективті І-нің поэзиясы ретінде сипатталған, мектеп сонымен қатар жеке тәжірибе мен жарақаттың экстремалды сәттеріне, оның ішінде графикалық сипаттамаларға назар аударуды қолдайды тыйым сияқты пәндер психикалық ауру, қорлайтын қатынастар, жыныстық қатынас және суицид.[10]

Ішінде 1977 сұхбат Париж шолу, Ричард Уилбур конфессиялық ақындарды сынға алды Сильвия Плат, Энн Секстон, және Теодор Ротке «Поэзияның бір міндеті - адам төзгісізді жалғанмен емес, айқын, нақты қарсыласу арқылы көтеру. Ең көңілді ақынның өзі адам тағдырының бір бөлігі ретінде ауырсынумен күресуге мәжбүр; do - шағымдану, және оның жеке бас қателігіне тоқталу »[11]

Бұл жаңа жауап әдеби қозғалыс, ресми және автобиографиялық емес поэзия одан әрі сәнсіз бола бастады.

Сонымен бірге Немеров, Вилбур, Турко және Хехт сияқты формалистерге қарсы еркін өлеңдер мен конфессиялық ақындардың шабуылы күн санап арта түсті.

Баердің айтуы бойынша, «... метр де, рифма да, ең жақсысы, әдеби өткеннің ескірген аспектісі, немесе одан да жаманы, әлсіреген түрі деп саналды буржуазиялық немесе капиталистік бақылау. Кейде бұл шабуылдар ең нашар және ең ашуланған кезде тіпті ресми поэзия деген фантастикалық айыптауларға ұласады фашист (сияқты Уильям Карлос Уильямс бір рет сонет )..."[12]

1960-70 жж

Сәйкес Уильям Баэр, «Бұл ортаға қарамастан, әр түрлі жас ақындар нәресте бумы, көбінесе оқшауланған түрде метрлермен, формалармен және рифмдермен жаза бастады. «Көптеген ықпалды ақындар, Баердің айтуы бойынша, университет студенттерін оқытып, оларды көтермелеген Ювор Винтерс кезінде Стэнфорд университеті, арқылы Дональд Стэнфорд кезінде Луизиана мемлекеттік университеті, және Роберт Фицджеральд кезінде Гарвард университеті. Алайда «біртіндеп жанданған формализмнің шынайы орталығы болған жоқ, өйткені елдің әр түкпіріндегі көптеген ақындар метр мен рифммен тәжірибе жасай бастады».[13]

Дәстүрлі өлең түрлеріне деген қызығушылықтың алғашқы белгісі басылым болды Льюис Турко Келіңіздер Пішіндер кітабы: поэтика туралы анықтама жылы 1968.[14]

Алғашқы шайқастарының бірі Поэзия соғыстары кірді 1971, қашан Аргентиналық автор, эссеист және ақын Хорхе Луис Борхес, Норман Томас ди Джованни, және Фрэнк МакШейн Боргестің жазбалары туралы жазылған бірнеше семинарларға төрағалық етті Колумбия университеті.[15]

Семинар поэзия туралы пікірталасқа айналған кезде, өзінің өлеңдері тұрақты түрде де, еркін өлеңде де болған Борхес: «Менің ойымша, жас ақындар ең қиын, еркін өлеңнен бастай алады. Бұл - өте үлкен қателік.Мен аргентиналық ақынның айтқанына қайта ораламын Leopoldo Lugones - деді қайтадан кіріп 1909 әлі күнге дейін революциялық болып табылатын кітапта - Лунарио сентиментальды. Алға қарай ол өлеңдерде эксперименттер жасауға тырысып жатқанын - жаңа метрлерді ойлап табуда және «ескі уақыт» метрлерінің сегіз буынды өлеңі, он бір буынды өлеңі сияқты жаңа комбинацияларында өз күшін сынап жатқанын жазды. он төрт буынды өлең және т.б. Ол ойлап тапқанын ойланбастан және сәтсіздікке ұшыратқысы келетінін білді, бірақ ол өзінің оқырмандарына ол өзінің қолынан келетінін көрсете алғанын еске салғысы келді. классикалық формалар өлең жолдары Ол революционер болудан басталмайтынын қосты, бірақ ол өзінің тәжірибесінде бірнеше томдық жақсы поэзия немесе ең болмағанда төзімді классикалық өлең шығарғандықтан, тәжірибе алу құқығын алдым деп сезінді. Менің ойымша, бұл шынайы мәлімдеме ... ».[16]

Борхестің сөздері оның және семинарға қатысқан студенттердің арасында пікірталас тудырды. Бір оқушы «Қалыптасқан түрде жазуға келер болсақ, бұл сіз өскен поэзия түріне байланысты емес деп ойлайсыз ба? Мысалы, мен жазуды елестете алмаймын сонеттер немесе үнтаспа."[17]

Борхес жауап берді: «Өкінемін. Бірақ менің ойымша, сіз өткенге қызығушылық танытқаныңыз таңқаларлық. Егер сіз жазып жатсаңыз Ағылшын, сіз дәстүрді ұстанасыз. Тілдің өзі дәстүр. Мысалы, сонет жазушыларының сол ұзақ және көрнекті дәстүрін неге ұстанбасқа? Маған форманы елемеу өте оғаш көрінеді. Өйткені, жақсы өлеңдер жазатын ақындар көп емес, басқа түрлерін игерген жазушылар көп. Тіпті Каммингс көптеген керемет сонеттер жазды - мен олардың кейбірін жатқа білемін. Менің ойымша, сіз өткеннің барлығын тастай алмайсыз. Егер сіз осылай жасасаңыз, онда сіз бұрын табылған заттарды табуға тәуекел етесіз. Сіз емессіз бе? қызық өткен туралы? Осы ғасырдағы өзіңіздің жерлес ақындарыңыз туралы білмейсіз бе? Ал өткен ғасырда? Ал он сегізінші ғасыр ? Жоқ Джон Донн сізге бірдеңе білдіру керек пе? Немесе Милтон ? Мен сіздің сұрағыңызға жауап бере де алмаймын ».[18]

Студент: «Өткен ақындарды оқып, білгенді еркін өлеңге аударуға болады», - деп жауап берді.[19]

Борхес оған былай деп жауап берді: «Менің түсінбейтінім - неге керек баста еркін өлең сияқты қиын нәрсеге тырысу арқылы ».[19]

Транскрипт кейін барлық үш семинарлармен бірге кітап түрінде жарияланды.

Жылы 1972 эссе, Борхесті американдық ақын да қайталады Ричард Уилбур «Жақсы өлең - бұл жақсы өлең, оның техникалық құралдары қандай болса да, мен соңғы жылдардағы ең жақсы жұмыстардың еркін нысандарда жасалғанын қуанышпен айтамын. Уақыт деген сияқты, деген ұғымнан бас тарту керек сияқты бұл еркін өлең батыл және прогрессивті, бұл қазіргі тәжірибені жеткізуге өте ыңғайлы және «эксперимент» пәндерден бас тартуы керек ».[20]

Уильям Баэрдің сөзіне қарағанда, «демек, қайта жаңғыру неден басталады? Адамдар бұл туралы шексіз пікірталас жүргізе алады. Бұл өте маңызды Рейчел Хадас бірінші чаптер, Тройдан басталады, жылы Годин жариялады 1975; Чарльз Мартин бірінші кітап, Қатеге арналған бөлме, жылы жарияланған 1978; және Тимоти Стил бірінші жинақ, Демалыс кезіндегі белгісіздіктерпайда болды келесі жылы."[13]

Жылы 1977 шығарылымы Миссисипи шолу деген атпен жарық көрді Бостандық пен форма: американдық ақындар жауап береді.

Джерри Кембриджге сәйкес «Жаңа формализм 70-жылдардың аяғы мен 80-ші жылдардың басында академияда қалыптасқан поэзия ортодоксиясына наразы жас әдебиетшілердің бейресми тобы ретінде басталды. Олар өздерін субъективтіге бағытталған эстетикамен шектелген және шектеулі сезінгені сөзсіз. конфессиялық «Мен», әдетте еркін өлеңде және кез-келген қызығушылық танытатын жас ақындар болғандықтан, олар басқа модельдерді іздей бастады. Тәрізді ақындардың шығармашылығынан тапты Роберт Фрост, Робинсон Джефферс, және X.J. Кеннеди, немесе импортты метрмен және рифммен ұстаған немесе Джефферстің жағдайында әңгімелер айтқан кең импортты жазушылар. Енгізілген осы жас ақындар Фредерик Тернер, Фредерик Фейрштейн, Дана Джоиа, Марк Джарман, және Роберт Макдауэлл сонымен қатар поэзия өзінің қарапайым аудиториясын жоғалтқанын біле бастады ».[21]

1980 жылдар

The 1980 жылдар Баердің айтуы бойынша «формалистік жаңғыру үшін қалыптасу онжылдығы» болды. 1979 мен 1983 жылдар аралығында Фредерик Тернер және Рональд Шарп редакторы ретінде қызмет етті Kenyon шолу, онда олар формальистік ақындардың жаңа буынының өлеңдерін де, эсселерін де жариялады. 1983 жылдың қаңтарында Брэд Лейтхаузер эссені жариялады Метрикалық сауатсыздық жылы Жаңа критерий."[22]

Жылы 1980 Марк Джарман және Роберт Макдауэлл шағын журналды бастады Орақ баяндау және формальды поэзияны насихаттау. Жылы 1981 Джейн Грир іске қосылды Plains Poetry журналы, дәстүрлі формада жаңа туындысын шығарды. Жылы 1984 McDowell Story Line Press-ті бастады, содан бері бірнеше жаңа формалист ақындар шығарды. Орақ он жыл бойы жүгірді.

Сондай-ақ ерте 1980 жылдар, Дана Джоиа, а Сицилия - және Мексикалық-американдық жылы өскен ақын жұмысшы табы көршілік Хоторн, Калифорния, алдымен сыртқы көріністерімен назар аудара бастады Хадсон шолу, Поэзия, және Нью-Йорк. Сонымен қатар очерктер мен кітаптарға шолулар жариялады. Джоианың поэзиясы мен прозасы оны жетекші жаңа формалистердің бірі ретінде қалыптастыруға көмектесті.

Сонымен қатар, жаңа әдеби қозғалыс жылы Американдық поэзия ақыры негізгі сыншылардың назарын аудара бастады.

Авторы 1983, Неоформализм жыл сайынғы поэтикалық айналымдарда атап өтілді Әдеби өмірбаян сөздігі,[23] 80-ші жылдардың ортасында бірнеше әдеби журналдарда еркін өлеңге және формализмге қарсы қызу пікірталастар пайда болды.[24]

Термин Жаңа формализм алғаш рет Ариэль Доусонның мақаласында қолданылды Юппи ақын мамырда 1985 шығарылымы AWP Жаңалықтар,[25] бұл дәстүрлі өлең формаларына қайта оралу тенденциясына қарсы шабуыл болды.[26]

Сәйкес Джерри Кембридж, «Доусондікі полемикалық Формализмнің кеңейіп келе жатқан таралуын өмір салтымен «бәсекеге қабілеттілікті мадақтаумен және оны иеленуге мәжбүрлеумен» байланыстырды, иппи ақын. ' Ол сондай-ақ жаңа формализмді көне формализм деп айыптады Энтони Хехт және Ричард Уилбур, қалпына келтірілді. Біртүрлі, ол «көркемдік тұтастығына» қарсы техникамен айналысуға қарсы болды. Шамасы, ол оларды мақтау емес, бір-біріне жау деп бағалады ».[27]

Сондай-ақ 1985, Ағылшын-африка ақын Фредерик Тернер және Неміс психолог және нейробиолог Эрнст Пёппель марапатты жариялады эссе Жүйке лирасы: поэтикалық метр, ми және уақыт журналда Поэзия.[22]

Уильям Баэрдің айтуынша, «қазіргі заманғы ғылым тұрақты ырғақ шын мәнінде индукциялайтынын анықтады ми рахат сыйлауды босату эндорфиндер."[28]

Тернердің айтуы бойынша, оның пәнге деген қызығушылығы ол қатарға қосылғаннан кейін басталған Халықаралық уақытты зерттеу қоғамы. Тернер: «Неліктен біз әдемі нәрселерді көреміз? Неліктен бізде сұлулықты сезінуге қабілетіміз бар? Неліктен бұл құбылыс жалпы мәдени болып табылады? Біздің қолымызда фактілер болғаннан кейін, олардың кез-келгенімен көңіл көтеру мүмкін болмады пост-структуралист адамның мұндай формалары мен шарттылықтары жай жабық жүйелер және мәдени жағынан бірегей деген түсініктер. Шын мәнінде, адамның эстетикалық деңгейінің жоғарылағаны анық болды адам биологиясы. Қалай болғанда да, бұл кіші топ грант алды Вернер-Реймерс-қоры және біз басқа пәндерден одан да қызықты адамдарды тарта алдық физика дейін антропология дейін музыка. Осылайша, біз тоғыз жылдық кездесулерді бастадық, содан кейін жүйке лирасы туралы біздің идеяларымыз басталды ».[29]

Үшін жұмыс істеген Эрнст Пёппельмен жұмыс туралы Макс Планк институты жылы Мюнхен, Батыс Германия, Тернер: «Енді Эрнст уақыт қоғамының мүшесі болған, сондықтан біз бір-бірімізді біраз уақыттан бері білетін едік, және барда қыдырып, әртүрлі нәрселер туралы сөйлесетін едік. Сонымен бірге , Мен қазірдің өзінде әлемдік метрді байыпты зерттеуге кірісіп, барлық адамзат қоғамында поэзия бар екенін, оның әрдайым жолдарға бөлінетінін, тіпті сауатсыз қоғамдарда да барлық жолдардың үшке жуық екенін байқадым. Эрнст адамдардың үш секундтық циклі бар екенін, сол кезде біз тілді естіп, түсінетінімізді байқадық ... Сондықтан үш секундтық құбылыс болып жатқанын анық байқадық, содан кейін біз био-генетикалық структуралистер тобына қосылдық. мысалы, кім оқыған нейрофизиология біз ғұрыптық ән айтудың әсерін зерттедік және ғұрыптық ән айту маңызды өзгерістерге әкелетінін білдік ми толқындары, сондықтан біз көп нәрсені біріктіре бастадық және біз оны жаздық эссе."[30]

Жылы 1986, Дайан Вакоски, ақын, әдебиет сыншысы және профессор Мичиган мемлекеттік университеті, эссені жариялады Американдық поэзиядағы жаңа консерватизм.

Вакоски а қатысқан кезде эссе қозғалған Қазіргі тіл бірлестігі ескі формалист болған конференция Джон Холландер Роберт Макфиллипстің айтуынша, колледж бен университеттің «креативті жазу бағдарламалары және еркін өлеңдердің жалпы босаңдығы».[31]

Джерри Кембридждің айтуынша, «қулық-сұмдық және шатасқан шабуыл»[27] Вакоски Голландердің сөздері туралы «Мен естідім деп ойладым Шайтан Менімен сөйлесіп тұрды. «Голландер,» Вакоскидің болжауынша, «мойынсұнбау мен жіңішке маскировкаға толы ашуланшақтықтан ... кекшілдікке толы адам болды ... ол осы күйзелістен көңілі қалған және кішігірім болды,» ол қалай болса солай «еркін өлең революциясын айыптап, орындалуы болып табылатын поэзияны айыптау Уитмен соңғы онжылдықта колледжде поэзия сабақтарын өткізіп келе жатқан, нашар оқыған, шала поэзия жазушылары туралы қорқытушы әзілдер айту, студенттеріне драйв жазуға және әлемге шығуға мүмкіндік беру; сауатсыз поэзия ».[32]

Содан кейін Вакоски өзінің шабуылын «жаңа консерватизмнің өкілі» деп атаған кіші ақындарға қарсы бағыттады, ол оны мұралардың жалғасуын жалғастырды. Генри Уодсворт Лонгфеллоу, Т.С. Элиот, және Роберт Фрост.[31]

Вакоски бұл жас ақындарды «жаңа үлгідегі» ил-литератураны «қолдайтын дәстүр. Олар классикалық білімі жоқ, оқымайтындар» деп атады. Латын және Грек поэзиясы, дәстүрлі метрикалық өлеңдер туралы шынымен көп білмейтін және аспандағы құлаққаптардың жоқ екендігі сөзсіз Аден немесе а Уилбур және олар метриканы ескі тәсілмен уағыздайтындар, көбінесе формаға қызығушылық танытады, қандай болса да форма үшін ».[33]

Вакоски де қоңырау шалды Роберт Пинский, жақсы адам, бірақ, «жаңа американдық дауысты іздеушілердің бірі емес». Ол сондай-ақ еркін өлең жазған ақындарды «партизан университеттердегі жауынгерлер ».[33]

Роберт Макфиллипстің айтуынша, «Вакоскидің бұл ақындарды сынауы саясиға қарағанда онша эстетикалық емес. Ол дәстүрлі формаларды қолданатындар тек Рейганның консервативті күн тәртібінің жақтаушылары бола алады деп санайды. Бірақ оның айқын моральдық денонсациясы және жалпыланған инвективасы бұл кезеңдегі бетбұрыс болды» Қазіргі заманғы поэтика.Оның шектен шығуы жазушылар мен сыншылардың реакциясын тудырды, олар Вакоскиді оқуға құлшыныс танытпады, сондықтан оларды қызуқанды айыптады.Көпшілік дау-дамайдың нәтижесінде кейбір ақындар өздерін бос қозғалыстың бір бөлігі ретінде көре бастады. Жаңа формализм ретінде анықталды ».[34]

Джерри Кембриджге келісім, «Бұл шабуыл бес жауап берді, бастап Роберт Мези, Льюис Турко, Дэвид Радавич, Брайан Ричардс, және Дана Джоиа. Олардың көпшілігі сілтеме жасай отырып, эстетика мен саясат арасындағы, атап айтқанда форма мен консерватизм арасындағы кез-келген қажетті байланысты жоққа шығарды Эзра фунты мысал ретінде а Фашистік еркін өлең жазған. Олар сондай-ақ мәдени фашизмнің бір түрі Вакоскидің форманы американдық емес деп жариялаған демократиялық витманизмге парадоксалды түрде әдеби плюрализмге төзбеушілігі деп сынады. Джоиа өзінің үні мен мазмұнын «ізденіспен» салыстырды таза герман кеш бастаған мәдениет Джозеф Геббельс. ' Ол көңілді түрде «радикалды ұғымды» американдықтар жазған кез-келген поэзия деп тұжырымдады Американдық поэзия. Вакоскидің полемикасы және бұл жауаптар жас қозғалыс туралы алғашқы қоғамдық дау болды ».[27]

Ішінде 2007 эссе, ақын Джеймс Мэтью Уилсон Вакоскидің айыптауларын оның көптеген ізбасарлары қалай қайталай бергеніне түсініктеме берді, «Негізінен Дайан Вакоски Осыдан жиырма жыл бұрын негізсіз имебитиялар Американдық поэзиядағы жаңа консерватизм, Жаңа формализмге үнемі регрессивті, америкалық емес, патриоттық емес және т.б. т.с.с. тосқауылдар қойылды. Мен жаңа формализмнің консервативті екендігіне сенімдімін және қуаныштымын, оның кез-келген американдықпен ешқандай байланысы болмады. саяси қозғалыс. Мен елге деген сүйіспеншілікке қатысты заманауи ақынды естігенде тұманға батып бара жатқанда, мен Вакоскидің тақуалығы ең жақсы жағдайда оппортунистік деп күдіктенемін. Ол және оның соңынан ерген Байерс сияқты адамдар шикі теледидарға сүйенеді карикатуралар туралы Эйзенхауэр дәуірі Жаңа формализм консервативті, сондықтан скучно деген қорытындыға келу үшін біз өзімізге оқымауымыз керек. Ол әрі қарай жүреді. Ол радикализм, ол қарапайым метрикалық емес өлеңдерді білдіреді, таңқаларлықтай шатасып, патриоттық көзқараспен бірге тойланады Уолт Уитмен. Есту таңқаларлық Солшылдар зұлымдардың соңғы панасы болуы керек, патриотизм, рифмаларға шабуыл жасайтын және басқаша қолдайтын қару ретінде бос еркін өлең - дәлірек айтқанда, дыбыстық сөздерді ұнататын бірнеше ақынның беделін түсіру слогдар резонанс Менің ойымша, Вакоски шынымен де біз үшін біз үшін тым көп нәрсе сұрады. Неге біз ең кішіпейіл немесе ұсақ-түйектен бас тартуымыз керек сонет көптеген еркін өлеңдер үшін, егер бұл жақсы өнер туындысы болады деген ой туындаса - 'жасалған заттардың кемелділігіне' жақсырақ жете аласың ба? Бұл алға жылжиды ма Манифест тағдыры ? -Ның мистикалық аккорды жолында тұрған метр ме? демократия ? Жасаңыз villanelles Одаққа қауіп төндіреді, немесе sonnets бізді қалпына келтіреді Ұлы мәртебелі! Келіңіздер Империя ?"[35]

Сондай-ақ, 1986 ж. Күнделікті Жұлдызнама, Джоианың алғашқы өлеңдер жинағы жарық көрді. Оның мазмұны формасы, ұзындығы және тақырыбы бойынша кең ауқымда. Оның ішінде танымал және кеңінен қайта басылған бөліктері бар Калифорния шыңдары, Cheever елінде, және Жексенбілік жаңалықтар.

Сол жылы Роберт Макфиллипс арасындағы пікірсайыстың куәсі болды Дана Джоиа және Джон Холландер аяқталды, «поэзия бастапқыда ан ауызша немесе жазбаша өнер. «Джоиа поэзия бастапқыда ауызша болған деп сендірді, ал Голландер оны бастапқыда жазды деп сендірді.[36]

Кейінірек Макфиллипс еске түсірді: «Артқа қарасақ, мен Джоиа жиі тұжырымдайтын Жаңа формализмнің қағидасына айналатын нәрсені сол кезде естігенімді түсінемін: поэзия ең алдымен ауызша форма және рифма және метрлік орталық элементтері ауызша поэзия; бұл ізгіліктерді бір ұрпақ ескірген деп санады еркін өлең ақындар; және бұл поэмалық әңгімелермен қатар - Джоиа және оның басқа ұрпақтары поэзияға қайта оралуы керек өмірлік маңызды элементтер деп санайды, егер олар негізгі аудитория сияқты бұрынғыдай байсалды жазушылар ұнататын нәрсені қалпына келтіруге үміттенсе. фантастика сияқты Сұлы, Джон Апдайк, Филипп Рот, Тони Моррисон, және Джейн Смайли."[36]

Пікірталасқа да, рахат сезіміне де қызығушылық танытты, ол Джоианың жаңа формалистік поэзиясын оқыды және Викрам Сет, Макфиллипс Еркін Аят пен Жаңа Формалист ақындар арасындағы өрбіген қайшылықтарды зерттей бастады.[37]

Кейінірек ол былай деп жазды: «Мен алғаш рет Жаңа Формалистер туралы жазуға бел буған кезде, мен олар туралы екі мазхабтың бар екенін білдім. Бір мектеп мыналардан тұрады: иеленген Жаңа формализмнің пайда болуын олардың «демократиялық» режимінен саяси консервативті бас тарту деп санайтын көптеген жазушылық бағдарламалардың ақынды өлеңдері, басқа жас ақындар әңгімелеу ақындары қалыптастыру әдеби қозғалыс олар 'деп сипаттадыКең поэзия '. Екі топтың ортақ ерекшелігі - олар тек қана ақындардан құралған; және олар әр поэтикалық эстетиканың күшті және әлсіз жақтары деп қабылдаған нәрселер туралы кең жалпылама сөздер айтуға ұмтылды, ал 1980 жылдары өлеңдер мен өлшенген поэзия жазған жеке жас ақындардың салыстырмалы қасиеттері мен кемшіліктерін сирек бағалады ».[38]

1986 жылы да ашық жарияланды Атеист және ЛГБТ Ағылшын-үнді ақын Викрам Сет Келіңіздер Алтын қақпа, бұл екеуі де sonnet дәйектілігі және а өлеңдегі роман. Сет романның басты үлгісі болды Евгений Онегин, арқылы Афро-орыс ақын Александр Пушкин. Жаңа формализм англофил, нәсілшіл және жаңа колониалист болды деген айыптауға қарамастан, Алтын қақпа, Жаңа формалистік қозғалысқа үлкен әсер етті.

Антология Күшті шаралар: дәстүрлі формадағы заманауи американдық поэзия сол жылы жарық көрді.[39]

Оның ықпалды 1987 эссе Жаңа формализм туралы ескертулер, Джоиа былай деп жазды: «Әдебиет өзгеріп қана қоймайды; ол өзінің күші мен өміршеңдігін сақтау үшін өзгеруі керек. Поэзияның жаңа түрлерін әрдайым қолдайтын топтар болады, олардың кейбіреулері шынайы, өйткені әрқашан дәстүрлі дәстүрді сақтауға тырысатын консервативті қарсылас күштер болады. Кейбір жас ақындар арасында рифма мен метрді жаңғырту бұрын-соңды болмаған жағдай туғызады Американдық поэзия. Жаңа формалистер еркін өлеңдердегі ақындарды ирониялық және дайын емес күйге түсірді кво статусы. Еркін өлең, ежелгі әдеби революцияның жасалуы, қазір ежелден қалыптасқан, басқарушы болып табылады православие, формальды поэзия күтпеген сын-қатер ... Бізге беделді түрде айтылатын форма, жасанды, элита, ретрогрессивті, оң қанат, және (менің сүйікті) американдық емес. Бұл аргументтердің ешқайсысы сыни тексеріске төтеп бере алмайды, бірақ соған қарамастан олар жүйелі түрде жүйелі түрде жасалады, сондықтан олардың қорғаушыларына олардың эмоционалды жайлылығы қамтамасыз етіледі деп ойлауға болады. Әрине, көптеген жазушылар үшін ресми және еркін өлең арасындағы пікірталас кодталған саяси пікірсайысқа айналды ».[40]

Жылы 1988, Пол Лейк эссе жариялады, Либералды поэтикаға,[41] Сәйкес Квинси Р.Лер, «Лейк мақаласында ұнамды шабуылдар жасырылған Уэйн Додд және Дайан Вакоски Метрикалық өлеңді американдық емес етіп бейнелеген, олар оны міндетті түрде оңшыл немесе тіпті фашистік деп сипаттаған. Лейк Жаңа Формалистердің либералды өлеңдерінің мысалдарын келтірді Тимоти Стил және Чарльз Мартин саяси консерватизмге деген айыпты күрделендіру. Сияқты ақындарды мысалға келтірді Теодор Ротке және Лоуэлл, кім еркін өлең мен метрикалық өлең арасында алға-артқа жүрді. Ол атап өтті Джон Берриман, жылы The Dream Songs, метрикалық және модернистік техникалардың синтезіне қол жеткізді, және сол сияқты маңызды американдық ақындар Уилбур және Хехт метрде жұмыс істеуді ешқашан тоқтатқан емес ».[42]

Фредерик Фейрштейн Келіңіздер Кең поэзия (1989 ) Жаңа формализм және соған байланысты қозғалыс туралы түрлі очерктер жинады Жаңа баяндау, қолшатыр терминімен 'Кең поэзия '.

Сәйкес Уильям Баэр, «1989 жылы мен шағын поэзия журналы құрдым, Формалист, негізгі әдеби журналдардың көпшілігінде жарық көре алмай қиналып жүрген жас формалист ақындарға арналған дүкен ретінде. Мен журналдың бір-екі нөмірге шығуын толығымен күттім, бірақ бәрі басқаша болып шықты және Формалист он бес жылға созылды ».[43]

1990 жылдар

Жылы 1990, бірінші шығарылымы Формалист пайда болды, онда өлеңдер болды, басқалармен қатар, Ховард Немеров, Ричард Уилбур, және Дональд әділет.[44][45]

1990 ж. Ира Садофф эссені жариялады Неоформализм: қауіпті сағыныш ішінде Американдық поэзияға шолу. Эсседе Садофф Жаңа формалистердің қалауы туралы айтты Иамбик поэзия әшкерелейді », олардың артықшылыққа деген талпынысы Ақ англосаксон ырғағы мен мәдениеті. «Мұны қуаттау үшін Садофф бұл туралы айттыАфро-Сент-Люциан ақын Дерек Уолкотт жақында ғана антологияға енген жалғыз ақ формальды емес жаңа формалист болды. Садаф одан әрі Жаңа Формалистер «өнерді тұрақты идеалдарға деген ностальгиялық көзқараспен қалпына келтіргісі келеді» және олар «ыдырау құндылықтарын қолдайды» деп мәлімдеді. империялық мәдениет."[46]

Жылы 1991, Дана Джоиа әсерлі эссе жариялады, Поэзия маңызды бола ала ма? сәуірдегі санында Атлантикалық айлық. Эсседе Джоиа мұны дәлелдейді Американдық поэзия колледждерде және университеттерде шығармашылық жазу бағдарламаларында түрмеге түсіп, енді олардың басым көпшілігі оқымайтын және оқымайтын болды Америка халқы. Оның пікірінше, тірі ақын белгілі болды деп айту оны тек басқа профессорлар мен аспиранттар болған басқа ақындарға жақсы танымал болғанын білдірді. Ол әрі қарай өлең енді жеміс емес деп жазды Әдеби Чехия, бірақ академиялық бюрократия.[47]

Джоиа сөзін аяқтады: «Өнер тарихы бір оқиғаны қайта-қайта баяндайды. Өнер түрлері дамыған сайын олар жасау, орындау, нұсқау беру мен талдауға басшылық ететін формаларды орнатады. Бірақ, сайып келгенде, бұл конвенциялар ескіреді. Олар бастайды өнер мен оның көрермендерінің арасында тұру керек.Көптеген керемет поэзиялар жазылып жатқанымен Американдық поэзия мекеме поэзияны ұсынудың, бөлудің және оқытудың ескірген тәсілдері - ескірген бірқатар конвенцияларға құлыпталған. Білім беру ұйымдары оларды өнерді қызықтыратын бюрократиялық этикетке кодтады. Бұл конгрестер бір кездері мағынасы болған шығар, бірақ бүгінде олар поэзияны интеллектуалды түрмеге қамайды гетто. Эксперимент уақыты, тәртібі жақсы, бірақ бітпейтін бөлмеден шығу уақыты, поэзияға арсыз тіршілікті қалпына келтіріп, қазір энергияға қанат бітіретін уақыт келді. субмәдениет. Жоғалтатын ештеңе жоқ. Қоғам бізге поэзия өлді деп айтты. Құрайық жерлеу пирасы біздің айналамызда үйіліп жатқан конвенциялардан және өлтірілмейтін нәрселерді бақылап отырамыз Феникс күлден тұр ».[48]

Жазу 2002, Джоиа еске түсірді: «Очерктің түпнұсқасы 1991 жылғы сәуірде шыққан кезде Атлантикалық айлық, редакция маған мүдделі тараптардан ашуланған хаттар күту керектігін ескертті. Қашан поштаны жек көру Университеттің жазу бағдарламаларының бланкілерінде теріліп келді, ешкім таң қалмады. Не таң қалдырды Атлант дегенмен, редакторлар жауаптың үлкен мөлшері мен қарқындылығы болды. Поэзия маңызды бола ала ма? сайып келгенде, кез-келген мақаладан гөрі көбірек хат жіберді Атлант ондаған жылдар ішінде жарияланған болатын. Хаттар таныс, қолайсыз және түсініксіз үш түрге түсті. Қандай ерекше болды, олардың басым бөлігі оң болды. Жүздеген адамдар өздерінің келісімдерін білдіру үшін жазды, көбінесе ұзаққа созылды - бұл мақалада қазіргі заманғы поэзияның кейбір бағыттарын сынау жеткілікті дәрежеде болмағанын жиі айтады. Жауаптар оқырмандардан, мұғалімдерден, сарбаздардан, заңгерлерден, кітапханашылардан, монахтардан, дипломаттардан, үй шаруасындағы әйелдерден, бизнес басшыларынан, ранчерлерден және репортерлардан тұрады. Негізінен ол кезде поэзия әлемінде жиі естілмейтін адамдар. Олардың айғақтары көрсеткендей, олар өнерге деген құлшыныспен қарады, бірақ поэзияның ресми академиялық мәдениетінен оқшауланған және құқығы жоқ сезінді. Күндіз кеңседе жұмыс істейтін, түнде жазатын сырттан келген адам мен олардың жағдайымен терең туыстық сезіндім. Мен олардан оқығаннан гөрі сол оқырмандардан көбірек білдім. Олардың түсініктемелері көптеген американдықтардың өмірінде поэзияның орны әлі де айқын және ашық болды. Мен үшін жауап Поэзия маңызды бола ала ма? әрқашан келуін толығымен тоқтатпайтын жеке хаттарда болады ».[49]

Оның редакторы ретіндегі жұмысы туралы Формалист, Уильям Баэр еске түсіреді, «In 1993 Мен журналға сұхбат жүргізе бастадым, аға ақындармен жас формалист ақындар қатты таңданады. Сұхбаттасқан алғашқы ақын болды Ричард Уилбур, және сол сұхбат кейін әңгімелермен жалғасты Дерек Уолкотт, Максин Кумин, Энтони Хехт, және басқалары. Жылы 2004 Миссисипи Университетінің Баспасы осы ертерек аға ақындармен болған сұхбаттарды жинақ етіп кітап етіп жинады Он төрт формада: Ақындармен әңгімелесу."[43]

Жылы 1994, Феминистік ақын Энни Финч Жаңа формализм басқа саяси көзқарастағы ақындарға ашық емес деген пікірге қарсы шықты. Кіріспеде Ресми сезім пайда болады: қазіргі әйелдердің өлеңдері, Финч: «Соңғы онжылдықта« Жаңа формализмді »талқылауды қадағалап отырған оқырмандар ресми өлеңдер кітабынан жазушылар мен тақырыптардың осындай алуан түрлілігін таба алмайды деп күтуі мүмкін; мұнда жиналған өлеңдер көпшіліктің болжамына қайшы келеді. формальды поэтика сәйкес келеді реакциялық саясат және элита эстетика ...[50] Формаға деген құштарлық осы сан алуан ақындарды біріктіреді. Қалай Мэрилин Хакер жазады: 'Жас (немесе онша жас емес) жазушының саусақтарындағы буындарды санап жатқанын немесе өзі жазған өлеңге немесе өзі оқып жатқан өлеңге күйзелістерді белгілегенін көргенде, бізде қандай да бір ортақ нәрсе болатынына сенімдімін. басқа да айырмашылықтар болуы мүмкін. ''[51]

Сол жинақта, Доминикан-американдық ақын және жерлес феминистік Джулия Альварес «Кейде көңіл-күйім көтеріліп кетеді. Мен өзімді алдым деп айтамын. Мен біреудің бас бармағының және тілімнің астына жазамын. Қараңыз, ағылшын тілі менің алғашқы тілім емес еді. Бұл, шын мәнінде, отарлау менің испан тіліме Кариб теңізі. Бірақ содан кейін, Испан сонымен бірге отарлаушының тілі болған; қалай болғанда да, Испания отарланған Квискуея. Тегін алуға болмайды. Біз әрқашан өзімізге жүктелген түрде жазамыз. Бірақ содан кейін, мен Шехеразада жылы сұлтан бөлме. Мен құрылымдарды тірі қалу және жеңу үшін қолданамын! А ретінде маңызды екенін айту Латина. Мен форманы колонияланған, бірақ сіз босата алатын территория деп санаймын. Қараңыз, мен сезінемін диверсиялық ресми өлеңде. Бұрын оған кіруге тыйым салынған формаға дауыс шығады! «[52]

Лесби ақын Мэрилин Хакер Сол кітапқа қосқан үлесі: «Мен оны білдім бе, әлде оны ойлап таптым ба, тұрақты немесе құрылымдық форманы таңдау және пайдалану - мен үшін әрқашан өлең жазудың алғашқы ләззаттарының бірі болды. Менде саяси немесе эстетикалық көзқарас жоқ маған ұнайтынды қоспағанда, оның негіздемесі ».[53]

Сондай-ақ, 1994 ж., Ақын Питер Рассел «тіпті аспиранттардың да аңғалдығын АҚШ студенттерінің ешқайсысы тіпті естімеген деп жазған АҚШ-тың Шығармашылық жазушылық профессорының баяндамасы қолдайды. Неруда (Проф. Квинси труппасы, Ақындар мен жазушылар, 1992 ж. Ақпан, б. 3). Жастарға надандықты айыптау жай емес реакциялық немесе ақшыл гумбуг ежелгі; бұл факт. Өткен айда азды-көпті білімді Неміс қырыққа жуық саяси журналист менімен сұхбаттасуға келді Гамбург газет. Ол бұрын-соңды оның есімін естімегендіктен тез өзгерді Эзра фунты. Сенгісіз, бірақ шындық ».[54]

Рассел сөзін жалғастырды: «Меніңше, қазір 90-шы жылдары біз азғындау кезеңінде өмір сүріп жатырмыз модернист қозғалыс. Оны атау үшін Постмодернист кезең проблеманы шешпейді - бұл жаңа жұмбақтарды тудырады. Пост-модернизм белгілі бір қозғалыс ретінде өз жолымен қызықты, бірақ оған ұқсамайды структуралист семиотика, бұл операторлар тобы тығыз байланыстыратын көптеген сәнді идеялардың миш-масынан артық емес. Модернизмнің өзі Уитмен АҚШ-та және Римбо және Малларме жылы Еуропа, seems in retrospect, to have got underway by its abolition of жанр, or at least its merging of genres. Five or six generations later, in the fall of modernism we find ourselves in the rank proliferation of every imaginable kind of poetry but without any recognizable hierarchy of genres or styles. This makes it exceedingly difficult for today's poets - and there are plenty of 'interesting' poets even if there are no truly major ones - to orient themselves and to clarify for their all too confused readers, just where they are and where they stand."[55]

1995 жылдан бастап Батыс Честер университеті жылдық өткізді poetry conference with a special focus on formal poetry and New Formalism.

In an interview with William Baer, Дана Джоиа recalled how he and fellow poet Michael Peich came up with the idea for the conference. They were having dinner at the home of Gioia's parents in Себастополь, Калифорния, when they both realized, "that although there were, at that time, over 2,000 writers' conferences in the АҚШ - several of which I was involved in - there was not a single place where. a young writer could go to learn the traditional craft of poetry in any systematic way. Having just finished a bottle of Pinot Noir, it occurred to us that it would be a wonderful thing to start such a conference. So we did, even though we had no budget, no staff, and no other visible means of support.

"We drew up what we thought would be a model оқу жоспары - classes in meter, the сонет, French Forms, баяндау поэзиясы, etc. - and next to each subject, we put the name of the person we thought would be the best younger poet to teach that course. We felt that it was important that these techniques be taught as living traditions by younger writers who were actively using them. We also wanted to honor our elders, and so we decided to recognize, as негізгі баяндамашы, some writer who we felt confident had an enduring place in the canon of American letters. We invited Ричард Уилбур to be our first keynote speaker. We had no money to pay our faculty, so I called each of them up to explain why it was important that we all do this, and everyone said, 'yes.'

"Initially, we thought that the conference would probably be a one time only thing, but when it was over, nobody went home. People stuck around because they'd enjoyed themselves so much, and we realized that we should do it again."[56]

Since 1995, the West Chester Conference has expanded its classes to included such subjects as бос өлең және драмалық монолог.[57]

Рина Эспайилл, а Доминикан-американдық poet of mixed Афро-Доминикан, Испан, Француз, және Аравак descent, attended the first conference and later recalled, "I was the only Испан there, but I realized that these people were open to everything, that their one interest was the craft. If you could bring something from another culture, they were open to it."[58]

Espaillat subsequently took charge of, "teaching the French Forms and the forms of repetition," but also made sure to teach classes in, "the Spanish and Hispanic examples of the forms" such as the décima және ovillejo."[58]

Due to Espaillat's teaching and encouragement, the ovillejo, particularly, has become very popular among younger New Formalists writing in Ағылшын. While being interviewed for a book about her life, Espaillat gleefully commented, "On the ғаламтор және стратосфера, everybody loves it."[59]

Жыл сайын West Chester University Poetry Conference, Robert Fitzgerald Prosody Award is awarded, "for a lifetime contribution to the study of versification and prosody."[57]

Жылы 1999, Story Line Press published the anthology, New Expansive Poetry: Theory, Criticism, History, редакциялаған Р.С. Гвинн. Оған кірді Дана Джоиа Келіңіздер Notes on the New Formalism,[60] Фредерик Тернер және Эрнст Пёппель Келіңіздер The Neural Lyre: Poetic Meter, the Brain, and Time,[61] Брэд Лейтхаузер Келіңіздер Metrical Illiteracy,[62] as well as statements and essays from female New Formalists,[63] and from adherents of the New Narrative.[64]

In May of that same year, Story Line Press published the essay collection After New Formalism: Poets on Form, Narrative, and Tradition, редакциялаған Энни Финч. In an August 1999 review, Publishers Weekly wrote, "Sometimes yielding valuable insights, sometimes flogging a team of long-dead horses, this collection of 22 critical essays by contemporary, mostly U.S.-based poets and critics, is the latest of many books provoked by the 1980s movement called New Formalism, in which Дана Джоиа and others called for sonnets and clarity to replace free verse and obscurity. Poet Finch (Eve) made an earlier intervention with Ресми сезім пайда болады: қазіргі әйелдердің өлеңдері, and concerns of gender inform contributions from Alison Cummings және Kathrine Varnes. Психоаналитик және ақын Frederick Fierstein талқылайды Psychoanalysis and Poetry, while several contributors defend a push for more long verse narratives. Тимоти Стил analyzes some specimens by 20th-century masters of compression (Каннингем, Louise Bogan ); Gioia reappears with an unsurprising paean to his movement. Almost all these essays have appeared before in books or journals (though some are salvaged from obscure ones); the best have nothing to do with New Formalism, and everything to do with the particular forms and ideas about form they choose to discuss. Agha Shahid Ali continues his already-influential project of explaining how, and why, Англофон poets can use the Парсы /Урду form called the ғазал. Джеймс Камминс ' subtle analysis of the сестина form explains its attractions along with its difficulties. Marilyn Nelson shows in Owning the Masters how the master's tools may actually have some effect on the house. As Anne Stevenson declares convincingly, 'The case for form is won with every good poem that's written--and then sensitively read.'"

2000 жылдар

In a 2017 review of Уильям Баэр Келіңіздер Thirteen on Form: Conversations with Poets үшін LA Кітаптарға шолу, Patrick Kurp wrote, "Among the many reasons poets choose to write formal poetry in the 21 ғасыр is an intuitive distaste for the imitative fallacy. To write about chaos, one need not write chaotically. It's only a minor paradox to say that discipline and constraint unlock freedom."[65]

Сөйтсе де Аллен Гинсберг, Адриен Рич, және Гэлуэйн Киннелл had already published еркін өлең poems claiming to be the Араб, Парсы, және Урду verse form known as the ғазал,[66] арқылы 2000 Үнді-американдық ақын Agha Shahid Ali сәйкес болды Роберт Хасс, "objected to these freehanded appropriations of the classic form and published, by way of protest, an anthology of poems, Ravishing Disunities: Real Ghazals in English, келесі рифма схемасы and something like the meter of the classic мұсылман form."[67]

Ali wrote the poems in the collection because he had decided that, "those writing ghazals in English had got it quite wrong, far from the letter and farther from the spirit. Of course, I was exercising a Muslim қарақшылық, of Шиит elan, but the ghazal floating from so many monthlies and quarterlies was nothing of the kind."[68]

Жылы 2001, the American poet Лео Янкевич құрылған The New Formalist, which published among others the poets Джаред Картер[69] және Кит Холиоак.[70]

Even as the new millennium dawned, the movement continued to have its detractors. In the November/December 2003 шығарылымы P. N. шолу, N. S. Thompson wrote, in a throwback to the attacks by tenured professors during the 1980s, "While movements do need a certain amount of bombast to fuel interest, they have to be backed up by a certain artistic success. In hindsight, the movement seems to be less of a poetic revolution and more a маркетингтік науқан."[71]

After its last issue in 2004, The Formalist табысты болды Measure: A Review of Formal Poetry, which is still published biannually by the Эвансвилл университеті.

Жазу 2006, Robert McPhillips commented, "In the past quarter century, the literary landscape has changed much from when the New Formalists began to publish their earliest work. The New Formalists have become firmly established in the canon of contemporary Америка әдебиеті. There is an entry on the movement (by myself) in The Oxford Companion to Twentieth Century Poetry in English (1994), edited by Ян Хэмилтон, as well as individual entries on many of the movement's poets. An anthology of poetry, Rebel Angels: 25 Poets of the New Formalism (1996), редакциялаған Марк Джарман және Дэвид Мейсон, established a Canon of some of the strongest poets in the movement. Further anthologies of poems and essays continued to give the New Formalism at once a broader and more cohesive identity than it could have had in 1989."[72]

Also in 2006, Уильям Баэр Келіңіздер Writing Metrical Poetry: Contemporary Lessons for Mastering Traditional Forms жариялады Жазушының дайджест кітаптары. The book is a guide for aspiring poets in how to master traditional poetic forms and rhythms.[73]

Жылы қосымша атты кітапқа The Formalist Revival: A Brief Historical Note, William Baer defends poetic forms against Уильям Карлос Уильямс ' charge that they are реакциялық және фашист by pointing out that Марксистік және LBGT ақындар ұнайды Федерико Гарсия Лорка және тіпті Коммунистік ақындар ұнайды Пабло Неруда have regularly written in traditional verse forms.[74]

In another appendix titled Pound, Flint, Imagism, and Verse Libre, Baer argues further against Williams's claim by laying out the instrumental role played in the еркін өлең revolution by American poet Эзра фунты, тәлімгер дейін Т.С. Эллиот және негізін қалаушы Қиял. In addition to showing Pound's overwhelming influence over both American and world poetry, Baer also describes Pound's pathological narcissism and embrace of әсіре оңшыл саясат, антисемитизм, және Фашизм.[75]

Baer continues, "While living Италия, Pound not only supported the Фашистік режим туралы Бенито Муссолини, but he actually broadcast over Radio Rome a series of rather incomprehensible attacks against the АҚШ, encouraging the American GI to throw down their weapons. Thus, the most influential poet in the world had become a kind of Fascist Токио раушаны."[76]

Baer continues, "When the war ended, Pound was arrested for сатқындық and placed in a restraining cage in the city of Пиза, and the following year, after being brought back to America, he was committed of 'unsound mind 'дейін St. Elizabeth's mental hospital жылы Вашингтон, Колумбия округу. Despite his behavior during the war and his blatant антисемитизм, countless American poets visited Pound in the hospital, and his influence continued. Жылы 1958, due to the intercession of a number of well-known poets (including Элиот, Архибальд МакЛейш, тіпті Аяз ), Pound was released from St. Elizabeth's, and he set sail for Италия. As soon as he arrived, he gave a Фашистік сәлем, called America 'an жындыхана,' and continued to mistreat his wife and avoid his son."[77]

Baer also describes how, in 1962, Pound said that he had been, "wrong, wrong, wrong. I've always been wrong." The following year, he claimed, "Everything I touch I spoil. I have blundered always." Жылы 1966, Pound said that Кантос, the 803-page poem which he had begun writing down on дәретхана қағазы while imprisoned at Pisa, "doesn't make sense." Pound called the whole poem, "stupidity and ignorance." Pound also called his entire body of work, "a botch," and added, "I picked out this and that thing that interested me, and then jumbled them into a bag. But that's not the way to make a work of art."[78]

In response, Baer commented, "Like Пикассо, құрылтайшылары Қиял came to disavow their methods. It's a true story that, unfortunately, is not often told to young aspiring writers. Certainly, serious poetic artists need to experiment, but not all experiments are necessarily useful or permanent... Oddly enough, even now, after nearly a hundred years of vers libre, Ағымдағы Кездейсоқ үй Вебстер still defines poetry as 'literary work in metrical form' and prose as 'the ordinary form of spoken or written language, without metrical structure, as distinct from poetry or verse.'"[79]

Сілтемеде Роберт Фрост 's famous comparison of еркін өлең дейін теннис played without a net, Baer concluded with the words, "Tennis anyone?"[80]

Ішінде 2007 эссе атты Why No One Wants to be a New Formalist, А.Э. wrote, "People debate over who gets to be in the church of the Авангард — who gets to be among the Elect, who gets to be in the Canon Outside the Canon. It is clearly a privilege, a badge of honor." Stallings added, however, that no one, herself included, wants to be dubbed a New Formalist, which she likened to the kiss of death. Stallings continued, "People come up with other terms: Expansive poet, poet-who-happens-to-write-in-form (and 'I write еркін өлең, too', they hastily exclaim), formalista... If I have to be labeled, I myself prefer the term Retro-Formalist, which at least sounds vaguely cool, like wearing vintage clothing and listening to винил, something so square it's hip."[81]

2010 жылдар

Ішінде 2010 эссе The New Formalism - A Postmortem, Quincy R. Lehr proposed to write, "an obituary for New Formalism", commenting, "It is easier to publish metrical poetry in 'mainstream' magazines than it was twenty years ago, but it is still an uphill battle, in large part because of the sort of rigged prejudices Пол Лейк deflated in Towards a Liberal Poetics, but perhaps, to an extent, becausemany of the leading New Formalists are in fact waging what they seeas a bit of a Kulturkampf. In any event, a given poem, or poet, whowrites metrical poetry typically rises through the metrical journals andcontests that cater to the New Formalist crowd. None of this isabsolute, but the gatekeepers are quite real, and while they are by nomeans all саяси консервативті, their ideas of poetry are at times pseudo-популист, but frequently backward-looking. And such changes as there have been in what is now a fairly solid New Formalist establishment have been fairly minimal. Шынында да hidebound және реакциялық tendencies of the movement continue to manifest themselves. It’s not that the current right-leaning (or pseudo-populist) orthodoxy should give way to a left-wing orthodoxy, but rather that many of the core assumptions about poetry and audience the New Formalists made are dubious, flat-out wrong, or explicitly or implicitly exclude many talented writers of metrical verse. For all of their shortcomings, the New Formalists did do Американдық поэзия a great service. But it’s time to see what’s already coming next, and the semi-moribund form of a movement that has served what purpose it could increasingly blocks our view. The change is coming. Metrical poets rub shoulders with burlesque artists at the Bar on A жылы Нью Йорк (there are still traces of glitter on my jacket), while poets ranging from Jehanne Dubrow дейін Эрика Доусон дейін R. Nemo Hill дейін Rick Mullin, not to mention a host ofothers who should not be offended to be excluded from what is not intended as a comprehensive list, are taking American metrical poetry in directions that are mindful of tradition but aren’t 'traditional'. Even in this journal, poems by form magazine regulars can look different when set next to looser material or prosodically-minded free verse, or a larger proportion of work from outside the United States and its incessant and tedious Poetry Wars. And we’ll even let the old New Formalists hang out with us if they promise to behave themselves."[82]

In the same year, as if to repudiate Lehr's claim that New Formalism was hidebound, реакциялық, and effectively dead, younger New Formalist А.Э. published the essay Afro-Formalism, which described Stallings' experiences at, "the best panel I attended at AWP, деп аталған Afro-Formalism: Owning the Masters (after a famous essay by Мэрилин Нельсон )."[83] The panel was created to celebrate the many contributions made to New Formalism by Афроамерикалық ақындар.

Stallings recalled, "Чарльз Форт spoke about Роберт Хайден and how he had not been considered 'black enough' in his time — something that in retrospect seems a bit bizarre for the author of the great сонет Frederick Douglas. In America, use of form has long been an oddly politicized choice. (Women are sometimes criticized in the same way for using it — that false дихотомия туралы еркін өлең = демократия және күшейту және прогресс whereas formal verse = езгі және элитарлылық және коттинг дейін өлген ақ еркектер.) Тара Беттс gave a fascinating discussion of forms invented by Афроамерикалықтар (as the Bop, see below), and of how we can all use forms invented in other cultural contexts — that they are all open to everyone, and gain energy from cultural өзара ұрықтандыру. Эрика Доусон, who has something like rock star status in the formal world, and who has the presence to go with it (this is a tall woman who has written an ode to high-heeled shoes...), spoke about her relationship to the tradition, tossing off some seriously dead white male influences like Энтони Хехт және Джеймс Меррилл, and reminding us of just how raunchy the Метафизикалық ақындар could be. A decade ago she was told at a recitation contest that 'form was dead', but now she has served as judge at that same contest. She exuded confidence and vindication, taking on the canon in her own terms."[83]

Жылы 2016, Уильям Баэр Келіңіздер Thirteen on Form: Conversations with Poets жариялады Measure Press.

Ішінде Кіріспе сөз, Baer described the book as a follow up to the 2004 volume Fourteen on Form: Conversations with Poets, which had gathered his interviews with an older generation of Formalist poets. He added, "The present book, Thirteen on Form: Conversations with Poets, contains the thirteen subsequent interviews with poets of the New Formalist generation: six of which were published in The Formalist and seven of which were published in Measure: A Review of Formal Poetry. Only three of the poets included in this collection are not members of the Baby Boom generation: Фредерик Тернер, кім дүниеге келген 1943; the influential senior poet Rhina P. Espaillat, who'd delayed her own literary career until after she's raised her children; және А.Э., туған 1968, жақында Макартур who seems the perfect transition into subsequent generations."[84]

2017 жылы кітап шолу үшін LA Кітаптарға шолу, Patrick Kurp wrote, in a sign that the conflict between free versers and New Formalist was ongoing, "Poets, critics, and readers on both sides of the form/free verse divide are frequently guilty of the Манихей бидғат. Stated bluntly: Free verse, the more unfettered the better, is good; meter and rhyme, bad. Or vice versa. The схема turns political and nasty when form is associated with консерватизм and free verse with прогрессивтілік, сияқты Рональд Рейган commanded poets to compose villanelles."[65]

Kurp continued, "Baer collects interviews he conducted with first- and second-generation New Formalists, most of whom are squeezed into another convenient pigeonhole, балалар бумерлері: Уайт Пруни, Дана Джоиа, Тимоти Стил, Рейчел Хадас, Брэд Лейтхаузер, Чарльз Мартин, Гвинн Р., Фредерик Тернер, Мэри Джо Салтер, Дэвид Миддлтон, Дик Дэвис, Rhina P. Espaillat, және A. E. Stallings. The oldest is Espaillat, born in 1932; the youngest, Stallings, in 1968. The rest cluster between 1942 және 1954. Reading the interviews sequentially, the reader comes to appreciate that the New Formalists do not constitute a monolith. None is an идеолог. None believes a formal poem is automatically superior to its free verse cousin, and some write free verse themselves. But most agree that adherence to form enables them to express what they wish in the most efficient manner."[65]

Kurp further wrote, "The poets interviewed by Baer are a notably un-богемия, well-behaved, independent-minded bunch. None is out to be countercultural."[65]

Қосалқы жанрлар

Comic verse

Эпикалық поэзия

Викрам Сет

Жылы 1986, Ағылшын-үнді ақын Викрам Сет жарияланған Алтын қақпа, бұл екеуі де sonnet дәйектілігі және а novel in verse шабыттандырды Александр Пушкин Келіңіздер Евгений Онегин. Соңғысы сияқты, Алтын қақпа is narrated using the Онегин шумағы.

Фредерик Тернер

Ағылшын-американ ақын Фредерик Тернер has published two эпостық өлеңдер which are also ғылыми фантастика novels in verse. The first is his 1985 өлең Жаңа әлем, ол тойлайды әлемдік мәдениет in the year 2376 А.Д.. The second is the 1990 poem Жаратылыс, which is heavily influenced by Грек мифологиясы және туралы human colonization of Mars.[85] Жаратылыс has not only, according to Turner, done well in terms of sales, "it's even been adopted by НАСА."[86]

When asked about his decision to write эпикалық поэзия, Turner replied, "People are willing to read novels, and they're willing to read the classic epics. I suspect that Роберт Фицджеральд 's wonderful translation of Одиссея has been ready by as many people as most contemporary novels. So I don't think that there's anything wrong with the form itself; it's rather a problem of old-fashioned expectations, along with the general incompetence with which it's usually done in our times - when it's done at all. Also, the perceived difficulty of modern poetry is a problem. If readers struggle with a short modern poem, they'll often dread the idea of reading a 200-page poem, but if it's crafted correctly and really tells a story,then it isn't a problem. You can read Fitzgerald's Одиссея more easily than most novels, it's much more direct."[86]

Дерек Уолкотт

Жылы 1990, Афро-Сент-Люциан ақын Дерек Уолкотт, жарияланған Омерос, an эпикалық поэма шабыттандырды Гомер Келіңіздер Иллиада and set on Walcott's native Әулие Люсия және Бруклайн, Массачусетс.

Көркем аударма

Since the beginning of New Formalism, the Movement has advocated a return to more traditional practices of көркем аударма.

In his 1987 essay, Notes on the New Formalism, Дана Джоиа sharply criticized the then common practice of making free verse translations of Formalist poems. He commented, "...although the past quarter century has witnessed a explosion of poetic translation, this boom has almost exusively produced work that is formally vague and colorless. Compared to most earlier translation, these contemporary American versions make no effort whatsoever to reproduce the prosodic features of their originals. One can now read more of Данте немесе Виллон, Рильке немесе Мандельштам, Лорка немесе тіпті Петрарка in English versions without any sense of the poem's original form. Sometimes these versions brilliantly convey the theme or tone of the originals, but most often they sound stylistically impoverished and anonymous. All of the past blurs together into a familiar tune. Unrhymed, unmetered,and unshaped, Petrarch and Rilke sound alike."[87]

In a subsequent essay criticizing free verse poet Роберт Бли, Gioia further wrote, "What can one say about translations so insensitive to both the sound and nuance of the originals? By propagating this minimal kind of translation Bly has done immense damage to Американдық поэзия. Translating quickly and superficially, he not only misrepresented the work of many great poets, he also distorted some of the basic standards of poetic excellence. His slapdash method not only ignored both the obvious formal qualities of the originals (like rhyme and meter) and, more crucially, those subtler organizing principles such as diction, tone, rhythm, and texture that frequently give poems their intensity. Concentrating almost entirely on синтаксис және бейнелеу, Bly reduced the complex originals into abstract visual blueprints. In his hands, dramatically different poets like Lorca and Rilke, Montale және Мачадо, not only all sounded alike, they all sounded like Robert Bly, and even then not Robert Bly at his best. But as if that weren't bad enough, Bly consistently held up these diminished versions as models of poetic excellence worthy of emulation. I promoting his new poetics (based entirely on his specially chosen foreign models) he set standards so low that helped create a school of mediocrities largely ignorant of the pre-modern poetry in English and familiar with foreign poetry only through oversimplified translations. Bly's weaknesses as a translator underscore his central failings as a poet."[88]

In the years since, many New Formalist poets have taken up Gioia's challenge.

Дик Дэвис

One of the most acclaimed New Formalist verse translators is Ағылшын американдық ақын Дик Дэвис. Davis lived in Иран кезінде the last Shah, taught English at the Тегеран университеті, and married an Иран woman, Afkham Darbandi, in 1974. After the Ислам революциясы turned Dick and Afkham Davis into refugees, he decided to begin translating Парсы поэзиясы ағылшын тіліне.

According to Patrick Kurp, "Dick Davis has virtually invented Парсы әдебиеті for contemporary English readers."[65]

In 1984, Davis published a translation, made with his wife's assistance, of Нишапурдың Аттары Келіңіздер The Conference of Birds. Since then, Davis has published literary translations of a collection of medieval Persian эпиграммалар 1997 жылы, Фердоуси Келіңіздер Шахнаме 2006 жылы және Фахруддин Ас'ад Гургани Келіңіздер Вис және Рамин 2009 жылы.[89]

In 2012, Davis also published Faces of Love: Hafez and the Poets of Shiraz. The book is a collection of verse by the poets of Medieval Шираз, which was so secular compared to other cities in the Ислам әлемі that Davis compares it with the Венеция Республикасы сол кезеңде. The collection includes many poetic laments written after the Royal House of Inju арқылы құлатылды Мубариз ад-Дин Мұхаммед, an Ислам фундаменталисті, who implemented Sharia Law жылы Шираз, closed the шарап shops, and forced the women of the city to wear the Чадор and be confined indoors unless escorted by a male relative. According to Davis, Mubariz was sarcastically dubbed "The Morals Officer," by the poets and people of Shiraz, who were overjoyed when Mubariz was ultimately overthrown and blinded by his son, Шах Шоджа Мозаффари, who reversed his father's Fundamentalist policies.

The three poets Davis translated for the collection are Хафез, "who's without question, the most famous lyric poet in Иран тарихы," Princess Джахан Малек Хатун, who, "is the only Medieval woman poet whose complete works have come down to us - well over a thousand poems," and Убайд Закани, "the most famous obscene poet from Medieval Iran."[90]

Most recently, in 2015, Davis has published a book of translated poetry by Fatemeh Shams, an award-winning Iranian female poet and vocal critic of the government of the Иран Ислам Республикасы. Shams, like the Davises, is currently living in exile in the АҚШ.[91]

While being interviewed by William Baer, Davis said, "There's a great 17 ғасыр өлеңі Вентворт Диллон about translation that has the line, 'Choose an author as you choose a friend', and that would be my best advice. Unless you feel a real sympathy for the poet, there's no point in trying to translate his work. You need a certain zeal and eagerness to proselyze - to bring the original work out into the open for other people to appreciate. The translator, also, needs to be a very good reader and truly understand the original. It's undeniable that the translator's voice will always be present in the translation, but you need to keep it as muted as possible."[92]

Рина Эспайилл

Доминикан-американдық екі тілде ақын Рина Эспайилл has translated the poetry of Роберт Фрост және Ричард Уилбур ішіне Испан.[93]

Of her translations of Frost, Espaillat once said, "...something like The Witch of Coos seems to be written in a kind of New Hampshirese that's very hard to translate into Spanish. It's too idiosyncratic. But I've been pleased with the shorter lyrics I've done. In the past, I've only seen a few translations of Frost into Spanish, and I don't care for any of them. One of them actually translated Frost into еркін өлең, бұл менің ойымша, мүлдем сәйкес келмейді және мен аяздың оның қабірінде бұрылғанына сенімдімін ».[94]

Биографтар Нэнси Канг пен Сильвио Торрес-Сейланттың айтуы бойынша, Эспайллат «әртүрлі тарихи кезеңдерден испан және латын Америкасы өлеңдерінің ағылшын тіліне аудармашысы ретінде қатты тарихты жинады».[95]

Espaillat өлеңдерінің ағылшын тіліндегі аудармаларын жасап шығарды Доминикан ақындар Китерио Берроа және Канело, Мануэль дель Кабрал, және Эктор Инчаустеги Кабрал.[95]

Ол сонымен бірге испан тілінде жазған өлеңдерін аударған Доминикандық-американдықтар Хуан Матос, Сезар Санчес Берас, Диоген Абреу және Дагоберто Лопес.[96]

Латын Америкасының басқа елдерінен Эспиллат Морге Мигель де Гевараның поэзиясын аударды Хуана Инес де ла Круз, Мануэль Гонсалес Прада, Рафаэль Аревало Мартинес, Габриэла Мистрал, Висенте Хуидобро,[95] және Альфонсина Сторни.[97]

Қайдан Испания, Espaillat өлеңін аударды Сент-Джон Крест, Габриэль Бокангел, Габриэль Гарсия де Тассара, Мигель де Унамуно, және Мигель Эрнандес.[95]

Эспаиллат поэзиясын да аударған Antero de Quental бастап португал тілі және Блас де Отероның өлеңі Каталон.[95]

Эспиллат Уильям Баэрмен сұхбат кезінде «Мен әлемді аудармасыз елестете алмаймын, өйткені бізде Інжіл жоқ, жоқ Гомер және жоқ Вергилий. Біздің барлық кітапханалар бір бөлмеге тарылып кететін еді. Сондықтан бізге аударма өте қажет, бірақ аудармашы үшін бәрін ала алмайтындығымен бетпе-бет келу өте маңызды. Ол шығындар болады, ол оны минималды деңгейге жеткізуге тырысуы керек, бірақ ол ешқашан өлеңді басқа тілге аударамын деп мақтана алмайды, өйткені оны орындау мүмкін емес. Менің ойымша аудармашыны кішіпейілділіктен бастау керек. Нақты үдеріске келетін болсақ, менің ойымша, аудармашыға алдымен өлеңді мүмкіндігінше түсініп, автордың мұқабасына енуге тырысып, оның түпнұсқа авторының ойлау процесін қайта құра алатынын білу керек. Аудармашының негізгі жұмысы - өлеңді бір тілден екінші тілге мүмкіндігінше аз зиян келтіріп жеткізу. Жеке маған қиыншылық өте ұнайды, дегенмен мен ешқашан толық қанағаттанбаймын ».[98]

Эспайллат сөзін жалғастырды: «Мен қашан сөйлесемін Испан топтарға, мен жастарға өздерімен бірге екеніне көз жеткізіңіз деп айтамын Испан және оны таза ұстаңыз, және олардың сөздік қорын үнемі ағылшын тілінде жасағандай көбейтіңіз. Содан кейін мен оларды жігерлендіріп: «Енді сіз екі тілді білетін болсаңыз, аспан үшін аударыңыз! Сіз бізге керексіз! Екі тіл де сізге алшақтықты жою керек. ''[98]

Дана Джоиа

Дана Джоиа нұсқасын аударып, жариялады Кіші Сенека Келіңіздер поэтикалық драма Геркулестің ашуы.

Уильям Баэрмен сұхбат барысында Джоиа оның Сенека пьесасының аудармасы орындалғанын анықтады SoHo.[99]

Рейчел Хадас

Рейчел Хадас қоса жазушылардың аудармаларын жариялады Тибуллус, Чарльз Бодлер және грек ақындары Константин Кавафи және Константинос Кариотакис көп қошеметпен.[100]

Чарльз Мартин

Ақын Чарльз Мартин ежелгі рим ақынының көркем аудармаларын жариялады Катуллус және Ovid Келіңіздер Метаморфозалар.[101]

Роберт Макфиллипс өзінің толық өлеңдерінің аудармаларын жоғары бағалады Катуллус, Мартин үшін «латынды көрсетудегі просодикалық шеберлік hendecasyllabic ағылшын тіліне және қазіргі американдық идиомадағы ауызекі арсыздығын сақтағаны үшін ».[102]

Мартин сонымен бірге әдеби аудармаларды жасады сонеттер туралы Джузеппе Джоачино Белли, а 19 ғасыр ақын Папа мемлекеттері, кім деп жазды, «жиырма жеті жүзден астам сонет және олардың барлығы адамдар туралы Рим, барлығы әр түрлі дауыста жазылған ... Бұл өзіндік түрі полифониялық симфония Рим және Рим халқы туралы сонеттер. Бірақ оны аудару оңай емес, өйткені ол Рим диалектісі."[101]

Дэвид Миддлтон

Ақын Дэвид Миддлтон бірнеше аударды Латын тілі өлеңдері Сэмюэл Джонсон. Миддлтон Уильям Баэрмен сұхбат барысында «Мен латын тілін аспирантурада оқыдым Л.С.У., және қашан Р.С. Барт Джонсонның латын поэзиясының шағын антологиясын ағылшын тіліндегі аудармасында жасауға шешім қабылдады, мен оның бірнеше өлеңдерін аударғаныма қуаныштымын. Джонсон өзінің көптеген терең сезімдерін өзіне салғаны анық Латын өлеңдері және сол өлеңдердің бірінде Оның көзін пайдалануды қалпына келтіру туралы, ол өзінің үлкен ризашылығымен байланысты Құдай оны көз ауруын емдегені үшін, ол өте қорқынышты болды, және ақын оған әкелуі мүмкін соқырлық. Бұл сондай-ақ адамның жеке «сыйлықтарын» пайдалану туралы, мен поэзия оқуларымды көбінесе сол өлеңмен жабамын. Джонсон Құдайға: «Сіз маған жазушы болу үшін сыйлық жасадыңыз, мен бұл сыйлықты жүзеге асыра алғым келеді және маған көзімді ашқаныңыз үшін рақмет» деп ашық айтады. Бұл бақытты нұсқасы сияқты Милтон атақты сонет оның соқырлығы туралы. Ол мұндай сыйлықтардың барлығы көктен келеді дейді, мен поэзиялық оқуларымды көрермендерге, әсіресе жас студенттерге, олардың барлығында да діни болсын, жоқ болсын, арнайы іздеу керек сыйлықтар бар екенін ескерту арқылы аяқтаймын ».[103]

А.Э.

Американдық ақын А.Э., бастап әңгімелерді қиялмен қайта айтуымен танымал Грек мифологиясы, екеуінен де поэзия аударған Грек және Латын. 2007 жылы ол өлеңнің аудармасын жариялады Лукреций ' De Rerum Natura (Заттардың табиғаты) және 2018 жылы өлеңнің аудармасы Гесиод Келіңіздер Жұмыстар мен күндер, екеуі арқылы Пингвин классикасы. Stallings-тің аудармасы Бақалар мен тышқандар шайқасы, ежелгі грек жалған эпос және пародия туралы Гомер Келіңіздер Иллиада, 2019 жылы Paul Dry Books баспасынан шыққан.

Фредерик Тернер

Сұхбатында, Уильям Баэр деп сұрады Ағылшын-африка ақын Фредерик Тернер оның 1992 ж. аударылған өлеңдер жинағы туралы Миклош Радноти, а Венгр еврей ақын, түрлендір Римдік католицизм, және сыншы Arrow Cross Party, кімді өлтірген Венгрия корольдігі кезінде Холокост.[104]

Тернер оған былай деп жауап берді: «Бірде Раднотидің достарының бірі оны көшеде көрді Будапешт, ал ақын «ду-дух-ду-дух-ду-дух» деп бірдеңе деп күбірлеп тұрды, ал досы: «түсінбейсің бе ?! Гитлер болып табылады Польшаға басып кіру! ' Радноти: «Иә, бірақ мен күресуім керек жалғыз нәрсе осы» деп жауап берді. Оның поэзиясы айқын көрсеткендей, Радноти бұған сенді Фашизм тәртіпті жою болды. Ол әрі қиратты, әрі вульгаризацияланды азаматтық қоғам. Сіз идеалды мысық жасағыңыз келген сияқты, сондықтан сіз мысығыңызды алып, оны өлтіріп, етін алып тастап, қандай да бір қалыпқа салып, содан кейін оны мысық пішініне айналдырдыңыз. Бұл не Фашизм жасайды, және солай Коммунизм жасайды. Олардың екеуі де күрделі нәрсені бұзады әлеуметтік тапсырыс қылмыстық қарапайым көзқарасты орнату ».[105]

Өзінің аудармашысы Жусанна Озсватпен бірге жасаған жұмысы туралы Тернер: «Біз келісімді басынан бастап-ақ сақтаймыз деп келісім жасадық. Венгр форматтары. Біз сондай-ақ дыбысын жазғымыз келді Венгр, бұл өте ерекше. Бақытымызға орай, венгр ақындары біз қолданатын метрлер мен формаларды көп пайдаланады. Iambs және сонеттер мысалы, бірақ тілде одан да көп нәрсе бар трохеялар және дактилдер және венгрлер көбінесе екі ырғақты керемет тәсілдермен біріктіреді және ағылшын тілінде өте жақсы жұмыс істейді. Қалай Джордж Штайнер бірде Венгрия өлеңдері американдықтардың өлеңдеріне ұқсамауы керек деді. Сондықтан біз венгр дыбыстарын жасау үшін көп жұмыс жасадық ».[106]

Оның аудармалары туралы сұрағанда Қытай поэзиясы, әсіресе өлеңдер Таң династиясы, Тернер: «Бұл біршама қиынырақ болды, бірақ мен ақыр соңында қытайлықтар екенін түсіндім слог ағылшын тіліндегі екі буынға тең және бұл жағдайды едәуір жеңілдетті. Қытай поэзиясын қарағанда баяу айту керек Ағылшын поэзиясы және қытай поэзиясының желісі бес буынды болған кезде, оны ағылшын тіліне аудару үшін он буын қажет болуы мүмкін. Мен аударған сайын, мажар тілінен болсын немесе Қытай, Мен әрдайым бірінші оқылған өлеңді тыңдаймын. Содан кейін мен өлеңге «балл» жазып, стресстерді, рифмдер схемасын, кадренттілікті және басқаларын белгілеймін ».[107]

Махаббат және эротикалық поэзия

Дик Дэвис

Сұхбат барысында Уильям Баер сұрады Ағылшын-американ ақын Дик Дэвис көптеген туралы махаббат өлеңдері Дэвистің әйелі Афхам Дарбандиға жүгінді. Дэвис жауап берді: «Менің ойыма көбінесе некеде сүйіспеншілікті дәріптейтін өлеңдер өте аз деп ойладым. Ұсынылған Петрарка осының бәрін ешқашан жазбаған болар еді сонеттер егер ол онымен ұйықтаса, Лаураға. Бірақ неке бүкіл әлемде бар және бұл көптеген адамдар үшін өте нақты. Бұл қандай да бір қиял немесе иллюзия емес және мен әрқашан жазғым келетін нәрсе. Менің балаларыма келетін болсақ, олар мен үшін өте маңызды. Сіз оларды эмоцияларыңызбен ауырлатқыңыз келмейді; бірақ, екінші жағынан, эмоциялар әлі де бар, мен бұл туралы жазуға тырыстым. Мен бұл өлеңдерді жазу өте қиын, әйелім туралы өлең жазудан гөрі қиын екенін мойындаймын ».[108]

Повесть поэзиясы

Поэтикалық драма

Дана Джоиа

Аудармадан басқа Ежелгі Рим поэтикалық драма арқылы Кіші Сенека, Дана Джоиа сонымен қатар опера либреттосы Nosferatu 1922 ж. негізделген үнсіз фильм аттас. Джоианың сценарийі «бетте поэтикалық трагедия ретінде жұмыс істей алатын либретто және музыкалық драма сахнада. Мен либретто - бұл поэтикалық жанрлардың ішіндегі ең үлкен жанрлардың бірі деп санаймын ағылшын тілі."[99]

Джоиа сонымен қатар «ұзақ, фантасмагориялық, бір актілі операның» либреттосын жазды, Тони Карузоның ақтық трансляциясы, «тілдің төрт деңгейін қамтиды - проза, доггерел, Латын, және Итальян тілі."[99]

Діни поэзия

Дик Дэвис

Ақынмен сұхбаттасу кезінде Дик Дэвис, Уильям Баер Дэвистің көптеген өлеңдеріндегі «қуатты рухани резонанс» туралы, сондай-ақ оның бірнеше өлеңдері «арнайы діни тақырыптар туралы», мысалы, Максимилиан Колбе, Рембрандтың адасқан ұлдың оралуы, Рождество туралы өлең, және басқалар.[109]

Дэвис жауап берді: «Руханилық мен үшін әрқашан өте қиын болды, және мен өзімді сондаймын Атеист. Екінші жағынан, мен діни эмоцияға өте түсінушімін. Егер мен өмір сүрсем Орта ғасыр, Мен, бәлкім, монах болған болар едім. Мен өте жаман монах болар едім, өйткені мені көптеген монахтық емес құмарлықтар азаптайтын еді. Бірақ мен руханилыққа қатты құмармын, және мен шынымен рухани өмір сүретін адамдарға өте жақынмын. Мұны айтқаннан кейін, мені көбінесе әлемде көптеген діндерді ұстану тәсілі қатты ашуландырады. Мен өмір сүрдім Таяу Шығыс, мен діни сектантшылықтың қандай зиян келтіретінін көрдім. Мен қандай-да бір нақты дінді таңдамаймын, бірақ жалпы олардың көбінесе пайдадан гөрі көп зиян тигізетінін сеземін. Сондықтан мен ұйымдасқан дін туралы өте қайшылықты сезінемін, бірақ менің ойымша, бұл жерде менің қарсылығымды қалайтын визуалды және музыкалық, бірақ әсіресе музыкалық өнер бар. Кейбір бөліктері бар Христиан музыкасы әсерлі әсер ететіні соншалық, мен музыка тыңдап отырған кезде олардың руханилығына келісемін. Мен өзімнің діни сезімдерімді «кешкі» нәрсе деп санаймын деп ойлаймын. Күннің соңында сіз бұған жиі жол бересіз. Бірақ сіз таңертең оянып, күн сәулесі түскенде: «О, бұл шындыққа жанаспайды» деп ойлайсыз. Бірақ кейінірек, кеш келгенде, сіз оған тағы бір рет дайын боласыз. Менде өмірдің «кешінде» дәл осындай жағдай орын алуы мүмкін деген ой бар ».[110]

Дэвид Миддлтон

Уильям Баердің пікірінше, «... дін - қазіргі заманғы көптеген ақындар жасыратын пән». Ол сонымен бірге «кейбіреулерінің ішіндегі ең жақсыларын» қосты Христиан аяты соңғы кездері »деп жазды ақын Дэвид Миддлтон.[111]

Миддлтон, тумасы Шревепорт, Луизиана,[112] ретінде өсірілді Оңтүстік баптист. Ол былай деп еске алады: «Менің Оңтүстік баптисттік тәрбиемнің ең жақсы жері - бұл оқыту Король Джеймс Библия және менің жақын жылдарым Інжіл оқу. Бұл, әрине, әдебиетке қызығушылық танытатын кез-келген адам үшін маңызды, ол сенім адамы бола ма, жоқ па, өйткені егер сіз Інжілді жетік білмесеңіз, онда сіз көптеген әдебиеттерді түсінбейсіз Батыс дәстүрі."[113]

Миддлтон сонымен бірге «ұзақ уақыт шіркеуге бармады және міндетті түрде сенім адамы болмады» деп қосты.[114] Ол мұның себебін «енді Оңтүстік баптисттік конфессияның басқа жақтарын - мысалы, кінәға үлкен мән беруді бағаламайтындықтан» деп түсіндірді, нәтижесінде мен шіркеу мен сенімімнен алыстадым ».[115]

Миддлтон қызы Анна туылғанға дейін «Францин екеуміз оны христиан шіркеуінде өсіруіміз керек деп ойладым, менің күмәнім қандай болса да. Мен оның барлығы тұратын қоғамда өскенін қаламадым. Шіркеуге барды, онда ол тіпті өздігінен шешім қабылдауға мүмкіндігі болмады, сайып келгенде, мен әйелім екеуміз шіркеуге дәстүрлі, консервативті болып оралуды шештік. Жоғары шіркеу англикандары. Мен барлық осы сын есімдерді алғым келді, өйткені мен олардың көпшілігінде онша ыңғайсыз сезінемін қазіргі ілімдер туралы Эпископтық шіркеу Мен қарағанда Англиканизм сияқты адамдар білген және қолданған Джордж Герберт, Сэмюэл Джонсон, Льюис, және Т.С. Элиот, әр түрлі, өйткені олар бір-бірінен ерекшеленеді (және олардың барлығы ағылшын-католиктер емес). Сондықтан мені дінге қайта әкелген әкелік қасиет болды және бұл менің бұрынғы либералды / қалыпты көзқарасымнан көп нәрсеге ауысуыма түрткі болды. Консервативті бір.»[115]

Тұратын Миддлтон Тибодо, Луизиана, үш толық жинағын шығарды, Жанып жатқан өрістер жылы 1991, Шамдардан тыс жылы 1999, және Грушидің бейбітшілікке бейімділігі: Суреттерден кейінгі өлеңдер Жан-Франсуа Миллет, жылы 2005. Барлығы жарияланды Луизиана университетінің баспасы. 2016 жылғы жағдай бойынша Миддлтон да болды поэзия редакторы кезінде Қазіргі заман және Классикалық көзқарас, және бұрын сол лауазымда қызмет еткен Луизианадағы ағылшын журналы және Англиканның теологиялық шолуы.[115]

Фредерик Тернер

Өзінің діни поэзиясы туралы сұрағанда, ақын және ғалым Фредерик Тернер деді, «жылы 20 ғ, сіздің діни көзқарастарыңызды жарнамалауға барған сайын қабақ шыға бастады. Бұл Викторианның «төзімді екіжүзділігіне» қарсы реакция болды, бірақ оның басты себебі, әрине, интеллектуалды сән болды Құдайдың өлімі. Егер сіз әлемде материядан басқа ешнәрсе жоқ екендігіне сенімділік жасамасаңыз, сіз шынымен де беделді ойшыл бола алмадыңыз. Біз, әрине, көптеген ғылыми жаңалықтардан материяның өзі салыстырмалы түрде кеш көрінетіндігін білеміз ғалам және егер ғалам кез-келген нәрсеге ұқсайтын болса, ол алып ойға ұқсайды, ол Эддингтон баяғыда-ақ мәлімдеді. Жақсы метафора өйткені ғалам - бұл алып машина емес, керісінше, теологиялық тұрғыдан алғанда ақылға қонымды ой. Бірақ өнер мен ғылыми ортаға сәйкес келу үшін әлі де көп қысым бар, сонымен қатар оның кәсіби нәтижелері бар. Адамдар өздерін ұнатқаны үшін жұмыссыз қалуы мүмкін Хопкинс, Дикинсон, немесе Милтон - әйтпесе олар бірінші кезекте бұл жұмысқа ие болмас еді ».[116]

Сатиралық өлең

Роберт Макфиллипстің айтуы бойынша, Жаңа Формалистік ағым сатиралық өлеңнің жандана түсуіне алып келді, бұл әдебиет зерттеушілері аз зерттеген.[117]

Томас М. Дисч

Қозғалыстың көрнекті сатириктерінің бірі ашық сөйледі Атеист, ЛГБТ ақын, және ғылыми фантастика романист Томас М. Дисч. Дисч, тумасы Айова, өсті Сент-Пол, Миннесота, және, бастап басталады 1950 жж, өмірін өткізді Манхэттен. 2006 жылы жазған Роберт Макфиллипс «тірі фантаст жазушылардың ең сауатты және арандатушыларының бірі» деп Диш деп атады. Дисктің ғылыми фантастикасы мен қорқынышты жазуы туралы Макфиллипс: «Бұл үш роман да белгілі бір дәрежеде Дисчтің суретін салады. Католик жылы тәрбиелеу Орта батыс, ол а деп жеккөрушілікпен қарайды үзілді гей Католик неғұрлым космополиттік ортада өмір сүреді. «Макфиллипс Диштің поэзиясы» ұзақ уақыт бойы тек қана британдық және американдық оқырмандарға белгілі болғанымен «болғанын, ол» өздігінен «Дискіні» ретінде құру «жеткілікті деп қосты. бірінші деңгейдегі әдеби талант ».[118]

Макфиллипс Диштің поэзия жинақтарында оқудың титумы сатиралары бар деп жазады Марсель Пруст Келіңіздер Өткенді еске түсіру және «деп шешті саяси тұрғыдан дұрыс емес Зорлаушының вилланы (сатираның қаншалықты жабайы болатынын еске түсіру); жеке лирикалық сатиралар сияқты Энтропикалық Вилланель және өзін-өзі құдайға айналдыру Жаңа Құдай туралы баллада."[119]

Зорлаушының вилланы болып табылады, сәйкес Роберт Макфиллипс, а пародия туралы драмалық монологтар туралы Роберт Браунинг және Александр Папа Келіңіздер Құлыпты зорлау.[120]

Сондай-ақ, Макфиллипстің пікірінше, Диш шамшырақ Христиан поэзиясы өлеңмен, Ақырдағы жылан: Рождество туралы аңыз.[121]

Сонымен қатар, оның өлеңінде Ритин: Манифест, Disch өлеңі мен поэтикалық идиомасын сатира етеді Ағылшын-канадалық ақын Роберт В. Сервис Сонымен қатар, сервисті қалаған профессорлардың шабуылынан қорғайды, «көбірек элита поэзия »деген тұжырымға келді Т.С. Элиот және Эзра фунты.[122]

Роберт Макфиллипс былай деп жазды: «Том Диштің қара және момын дауысы сатираның римдік модельдеріне жақын келеді. Ол адамның жаман жақтары мен кемшіліктерін кешірмей ашады».[123]

Гвинн Р.

Р.С. Гвинн, кім дүниеге келген Солтүстік Каролина жылы 1948, Роберт Макфиллипс «адалдықты сынаушы, қазіргі американдық поэзияның барлық шеңберімен сұхбаттасушы (сондай-ақ ағылшын және американдық поэзия мен просодия тарихында терең негіз болған) ретінде бағалайды, ол жоғары бағаланған ақындардың беделін түсіреді, бірақ, ең бастысы, өз ісінің шеберлігін көбіне поэтикалық мекеме айтарлықтай мойындамаған ақындардың қасиеттерін мадақтайды ».[124]

Гвинн жариялады Нарциссийада, оны Роберт Макфиллипс «а Рим папасы жалған эпос қазіргі заманғы ақындардың назарын аудару », in 1981.[125]

Дана Джоиа туралы жазды Нарциссиада, «Формальды және сатиралық, бұл жалған эпос батырлық қос сөздер заманауи шектен шыққан нәрселерді пилоризациялады Американдық поэзия өршіл, бірақ талантсыз ақын Нарцисиктің бастан кешкен оқиғаларын баяндау арқылы. Гвинннің аяусыз сатиралық ертегісінде американдық ақындар заманауи өлеңдердің толып жатқан саласында көркемдік даңққа жету үшін барлық бәсекелестерін өлтіру керек екенін бір уақытта түсінеді. Сәнді американдық ақындардың танымал карикатураларымен шайқасқан күлкілі шайқастардан кейін Нарцисс жеңіске жетті. Гвиннің өленсіз өлеңі оның әзіл-қалжыңының мақсатсыз нысандарын қанағаттандыра алмады, бірақ ол тірі жерасты өмірінен ләззат алды және бірнеше рет қайта басылды ».[126]

Гвинн де жариялады Кіру, 1986 жылы антологияның төрттен бірі Концерттегі төрт Техас ақыны 1990 жылы сатиралық поэзияның екі жинағы және Қоштасу сөзі жоқ 2001 жылы.[125]

Макфиллипстің пікірінше «Гвиннің өлеңдерінде лирика, баяндау және сатиралық серпіндер жиі үйлеседі. Гвиннің ең үлкен поэтикалық күші - қазіргі американдық өмірдің керемет абсурдтарын көрсетуде. Оның поэтикалық көзі ортаңғы қастың фоллаларына жиі назар аударады. Оңтүстік көк жағалы оның сатиралық шағуының негізінде жатқан мейірімділікпен мәдениет ».[127]

Макфиллипстің айтуы бойынша Гвиннің «ең өкілді поэмасы» болып табылады Філістірлер арасында, «тарихын жаңартады Самсон және Делила Біздің жыныстық қатынасқа және атақты адамдарға құмар жасқа. «Бұл оқиға тұрғысынан баяндалады Самсон оның шашы алынғаннан кейін, оның үлкен күші жойылып, құлдыққа түскеннен кейін Філістірлер. Макфиллипс: «Інжілдегі оқиға заманауи американдық көпшілік алдында сөйлеудің төмен стилінде, ұятсыздық, таблоид-сөйлеу, жарнамалық жаргонмен үйлестірілген,» Идиш. Бұл тіл сатиралық тұрғыдан өзінің Інжілдегі қайнар көзімен ғана емес, қайшы келеді Төрешілер 13-16, бірақ жоғары стильге Джон Милтон Келіңіздер қайғылы драма Самсон Агонистес. Осы стильдер арасындағы қарама-қайшылық заманауидың арсыздығын бірден көтереді Американдық мәдениет - айқын табиғатты оған шақыру филистизм - бұл Шимсонның бұқаралық ақпарат құралдары бейнелеген кейіптен асып түсетін адам ретінде жанашырлық көзқарасын білдіреді. өсекші 'Мисс Слиз' - оның сыйлықтары ».[127]

Роберт Макфиллипстің айтуынша, «Р.С. Гвинннің сатирасы, британдықтардың дәстүрлі көптеген ақылдылықтары сияқты, қазіргі қоғамның моральдық тұрғыдан байсалды пікірлер айтуға болатын қателіктерін көрсетеді. Соңғы жылдары оның поэзиясы қараңғыланғанымен, өлім Гвинннің басты тақырыбына айналғандықтан, оның жұмыс адамгершілікті сақтайды ».[123]

Чарльз Мартин

Чарльз Мартин, 1942 жылы дүниеге келген Ирландша - және Неміс-американдық отбасы Бронкс, қатысты Католиктік мектеп білімін жалғастырмас бұрын Фордхам университеті және Буффалодағы Нью-Йорк мемлекеттік университеті. Әсерінен Мартин сатиралық ақынға айналды Катуллус, оның толық өлеңдерін ол латын тілінен ағылшын тіліне аударды.[128]

Катуллус сияқты Мартиннің сатиралары біріктіріледі субъективтілік, ирония және эротика. Мартин көбінесе жыныстық қатынас үшін барлығына қарама-қайшы келеді Пұтқа табынушы Рим империясы болжаммен жыныстық репрессия туралы Виктория және ерте 20 ғ Американдық мәдениет.[129]

Роберт Макфиллипс: «Чарльз Мартиннің нәзік және инклюзивті сатирасы қабылдаудың қарама-қайшылықтары мен екіжақтылықтарын шешеді. Жоғары мәдениет болсын, отбасылық өмір туралы жазсын, ол моральдық болмыс туралы тереңірек түсінік қалыптастыруға тырысады».[130]

Ағымдағы қызмет

20 ғасырдың аяғында дәстүрлі формадағы өлеңдер тағы да кеңінен жарияланып, жаңа формалистік қозғалыс құлдырады. Содан бері жаңа формализмнің әсерлері жалпы поэзияның кең шеңберінде байқалады; әр түрлі жалпы антологиялардың дәйекті басылымдарына сауалнама олардың көбейгендігін көрсетті villanelles 80-ші жылдардың ортасынан кейінгі басылымдарға енгізілген.[131] Поэтикалық формаға қатысты кітаптардың шығуы да көбейді. Льюис Турко Келіңіздер Пішіндер кітабы 1968 жылдан бастап 1986 жылы 'Жаңа кітап формалары' деген атпен қайта қаралды және қайта шығарылды. Альфред жүгерісі Келіңіздер Өлеңнің жүрек соғысы, Мэри Оливер Келіңіздер Би ережелері, және Стивен Фрай Келіңіздер Аз саяхат осы тенденцияның басқа мысалдары болып табылады. Кеңінен қолданылатын антология Пішіндерді жоғарылату: қазіргі ақындар өз өнерінің алуан түрлілігін атап өтеді (University of Michigan Press, 2002), редакциялаған Энни Финч және Катрин Варнес формалистік поэзияны эксперименталды, еркін өлеңмен, тіпті прозалық поэзиямен тең дәрежедегі форма ретінде анықтайды.

Жаңа формалистік канон

2004 жылғы Батыс Честер конференциясында шақыру бойынша «Жаңа формализм канонын анықтау» атты маңызды семинар өтті, онда келесі антологиялар талқыланды:[132]

Сондай-ақ қараңыз

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Брендан Д. Кинг (наурыз-сәуір, 2020) Сент-Остин шолу, Ақын және контрреволюция: Ричард Уилбур, еркін аяттағы төңкеріс және рифмді поэзияның жандануы.
  2. ^ Нэнси Канг және Сильвио Торрес-Саиллант (2018), Бір рет және болашақ муза: Ринаның поэзиясы және поэтикасы П. Эспаиллат Питтсбург университеті Түймесін басыңыз. 84-85 беттер.
  3. ^ Роберт Хасс (2017), Формадағы кішкентай кітап: Поэзияның формальды қиялын зерттеу, ХарперКоллинз. 41-47 беттер.
  4. ^ Сталингс, А.Е. (2010 ж. 21 сәуір). «Афро-формализм». Поэзия қоры. Алынған 21 қараша, 2017.
  5. ^ Роберт Макфиллипс (2006), Жаңа формализм: сыни кіріспе: кеңейтілген басылым, Textos Кітаптар. Xiii бет.
  6. ^ Роберт Макфиллипс (2006), Жаңа формализм: сыни кіріспе, Textos Кітаптар. Xv бет.
  7. ^ Джей Парини (2004), Американдық әдебиеттің Оксфорд энциклопедиясы, 3 том, 251 бет.
  8. ^ Уильям Баер (2006), Метрикалық поэзия жазу: дәстүрлі формаларды игеруге арналған қазіргі заманғы сабақтар, Жазушының дайджест кітаптары. 236 бет.
  9. ^ Кросби, Питер Р (2000). «Постмодернистік поэзия: қозғалыс па, әлде индульгенция ма? (Элизабет Бишоптың зерттеуі, Сильвия Платх және Анн Секстон»): 1–14 - Academia.edu арқылы. Журналға сілтеме жасау қажет | журнал = (Көмектесіңдер)
  10. ^ Осби 1998, 89-бет
  11. ^ Роберт пен Мэри Бэгг (2017), Ричард Уилбурды көрейік: өмірбаяндық зерттеу, Массачусетс университеті Түймесін басыңыз. 222-223 беттер.
  12. ^ Уильям Баер (2006), Метрикалық поэзия жазу: дәстүрлі формаларды игеруге арналған қазіргі заманғы сабақтар, Жазушының дайджест кітаптары. 236-237 беттер.
  13. ^ а б Уильям Баер (2006), Метрикалық поэзия жазу: дәстүрлі формаларды игеруге арналған қазіргі заманғы сабақтар, Жазушының дайджест кітаптары. 237 бет.
  14. ^ Пішіндер кітабы: поэтика туралы анықтама E. P. Dutton & Company, Нью-Йорк, 1968. Бірнеше жылдан кейін Turco колледжде оқулық шығарды, ол жазушы тұрғысынан поэзияны ұсынды және формальды элементтерді қолдануға баса назар аударды. Поэзия: жазу арқылы кіріспе, Reston Publishing Co, 1973. ISBN  0-87909-637-3
  15. ^ Норман Томас ди Джованни және Фрэнк МакШейн (1973), Жазушылық туралы Борхес, Echo Press. 5-11 беттер.
  16. ^ Норман Томас ди Джованни және Фрэнк МакШейн (1973), Жазушылық туралы Борхес, Echo Press. 69-70 беттер.
  17. ^ Норман Томас ди Джованни және Фрэнк МакШейн (1973), Жазушылық туралы Борхес, Echo Press. 74-бет.
  18. ^ Норман Томас ди Джованни және Фрэнк МакШейн (1973), Жазушылық туралы Борхес, Echo Press. 74-75 беттер.
  19. ^ а б Норман Томас ди Джованни және Фрэнк МакШейн (1973), Жазушылық туралы Борхес, Echo Press. 75 бет.
  20. ^ Роберт Бэгг пен Мэри Бэгг (2017), Ричард Уилбурды көрейік: өмірбаяндық зерттеу, Массачусетс университеті Түймесін басыңыз. 198 бет.
  21. ^ Джей Парини (2004), Американдық әдебиеттің Оксфорд энциклопедиясы, 3 том, 251 бет.
  22. ^ а б Уильям Баер (2006), Метрикалық поэзия жазу: дәстүрлі формаларды игеруге арналған қазіргі заманғы сабақтар, Жазушының дайджест кітаптары. 238 бет.
  23. ^ Поэзиядағы жыл 1983-1986 жылдар аралығында Льюис Турко үлес қосты.
  24. ^ мысалы, қараңыз Салмагунди 65 (1984) бірге Мэри Кинзи дана »Рапсодикалық құлдырау, «(63 - 79 беттер) және әр түрлі жауаптар; Алан Шапиро «Жаңа формализм» бөлігі Сұрақ 14.1 (1987) 200-13 беттер; және Дэвид Вожан '' '' Ия, бірақ ... ': Жаңа формализм туралы кейбір ойлар' ' Crazyhorse 32 (1987) 64 - 81 беттер.
  25. ^ Томпсон, Найджел С., 'Пішін және қызмет', P. N. шолу, 154; The Бірлескен жазу бағдарламалары мақала жазылған Ариэль Доусон
  26. ^ Көл, Пол, 'Жаңа мыңжылдықтағы кең поэзия', 1999 жылы 10 маусымда Батыс Честер поэзия конференциясында сөйлеген сөзі.
  27. ^ а б c Джей Парини (2004), Американдық әдебиеттің Оксфорд энциклопедиясы, 3 том, 252 бет.
  28. ^ Уильям Баер (2016) Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, Баспаны өлшеңіз. 192 бет.
  29. ^ Уильям Баер (2016), Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, 192-193 беттер.
  30. ^ Уильям Баер (2016), Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, 193 бет.
  31. ^ а б Роберт Макфиллипс (2006), Жаңа формализм: сыни кіріспе, 3-4 беттер.
  32. ^ Дайан Вакоски, Американдық поэзиядағы жаңа консерватизм, Американдық кітаптарға шолу, Мамыр-маусым 1986 ж.
  33. ^ а б Роберт Макфиллипс (2006), Жаңа формализм: сыни кіріспе, 4 бет.
  34. ^ Роберт Макфиллипс (2006), Жаңа формализм: сыни кіріспе, 4-5 беттер.
  35. ^ Джеймс Мэтью Уилсон (2016), Тіл табыса алмайтын дәуірдегі поэзияның сәттіліктері, Wiseblood Books. 95-96 беттер.
  36. ^ а б Роберт Макфиллипс (2005), Жаңа формализм: сыни кіріспе: кеңейтілген басылым, Textos Кітаптар. Xi бет.
  37. ^ Роберт Макфиллипс (2005), Жаңа формализм: сыни кіріспе: кеңейтілген басылым, Textos Кітаптар. Xi-xii бет.
  38. ^ Роберт Макфиллипс (2005), Жаңа формализм: сыни кіріспе: кеңейтілген басылым, Textos Кітаптар. Xii бет.
  39. ^ Күшті шаралар: дәстүрлі формадағы заманауи американдық поэзия редакциялаған Филипп Дейси мен Дэвид Джаусс
  40. ^ Дана Джоиа (2002), Поэзия маңызды бола ала ма? Поэзия және Америка мәдениеті туралы очерктер, Graywolf Press, Сент-Пол, Миннесота. 29-30 беттер.
  41. ^ Либералды поэтикаға, (Threepenny шолу, Қыс 1988).
  42. ^ Квинси Р.Лер, [Жаңа формализм - постмортем ], Жаңбыр қалашығына шолу, 9 том, 1 шығарылым.
  43. ^ а б Уильям Баер (2016), Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, x бет.
  44. ^ http://theformalist.evansville.edu/backissueorders.html
  45. ^ http://theformalist.evansville.edu/current.htm
  46. ^ Ира Садофф: Неоформализм: қауіпті сағыныш, Американдық поэзияға шолу, 1990 ж. Қаңтар / ақпан.
  47. ^ Дана Джоиа (2002), Поэзия маңызды бола ала ма? Поэзия және Америка мәдениеті туралы очерктер, Graywolf Press. 1-20 беттер.
  48. ^ Дана Джоиа (2002), Поэзия маңызды бола ала ма? Поэзия және Америка мәдениеті туралы очерктер, Graywolf Press. 20-21 беттер.
  49. ^ Дана Джоиа (2002), Поэзия маңызды бола ала ма? Поэзия және Америка мәдениеті туралы очерктер, Graywolf Press. Xi-xii беттер.
  50. ^ Р.С. Гвинн (1999), Жаңа кеңейтілген поэзия, 167 бет.
  51. ^ Р.С. Гвинн (1999), Жаңа кеңейтілген поэзия, 169170 беттер.
  52. ^ Р.С. Гвинн (1999), Жаңа кеңейтілген поэзия, 171 беттер.
  53. ^ Р.С. Гвинн (1999), Жаңа кеңейтілген поэзия, 177 бет.
  54. ^ Питер Рассел (1994), Дана Джоиа және жаңа формализм, жылы Edge City шолуы №2 (Рестон, Вирджиния). 13-14 беттер.
  55. ^ Питер Рассел (1994), Дана Джоиа және жаңа формализм, жылы Edge City шолуы №2 (Рестон, Вирджиния). 14 бет.
  56. ^ Уильям Баер (2016), Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, 57-58 беттер.
  57. ^ а б Уильям Баер (2016), Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, 58 бет.
  58. ^ а б Нэнси Канг және Сильвио Торрес-Саиллант (2018), Бір рет және болашақ муза: Ринаның поэзиясы және поэтикасы П. Эспаиллат Питтсбург университеті Түймесін басыңыз. 83-84 беттер.
  59. ^ Нэнси Канг және Сильвио Торрес-Саиллант (2018), Бір рет және болашақ муза: Ринаның поэзиясы және поэтикасы П. Эспаиллат Питтсбург университеті Түймесін басыңыз. 84-85 беттер.
  60. ^ Р.С. Гвинн (1999), Жаңа кеңейтілген поэзия, 15-27 беттер.
  61. ^ Р.С. Гвинн (1999), Жаңа кеңейтілген поэзия, 86-119 беттер.
  62. ^ Р.С. Гвинн (1999), Жаңа кеңейтілген поэзия, 148-156 беттер.
  63. ^ Р.С. Гвинн (1999), Жаңа кеңейтілген поэзия, 167-187 беттер.
  64. ^ Р.С. Гвинн (1999), Жаңа кеңейтілген поэзия, 188-251 беттер.
  65. ^ а б c г. e Теріс бостандық: ресми өлеңдегі он үш ақын Патрик Курп, LA Кітаптарға шолу, 2017 жылғы 26 қазан.
  66. ^ Роберт Хасс (2017), Формадағы кішкентай кітап, 41-45 беттер.
  67. ^ Роберт Хасс (2017), Формадағы кішкентай кітап, 45 бет.
  68. ^ Роберт Хасс (2017), Формадағы кішкентай кітап, 45 бет.
  69. ^ Бес өлең кезінде Жаңа формалист
  70. ^ Төрт өлең кезінде Жаңа формалист
  71. ^ Томпсон, 'Пішін және функция' P. N. шолу, 154.
  72. ^ Роберт Макфиллипс (2006), Жаңа формализм: сыни кіріспе, Textos Кітаптар. Xiii-xiv бет.
  73. ^ Уильям Баер (2006), Метрикалық поэзия жазу: дәстүрлі формаларды игеруге арналған қазіргі заманғы сабақтар, 18-206 беттер.
  74. ^ Уильям Баер (2006), Метрикалық поэзия жазу: дәстүрлі формаларды игеруге арналған қазіргі заманғы сабақтар, 237 бет.
  75. ^ Уильям Баер (2006), Метрикалық поэзия жазу: дәстүрлі формаларды игеруге арналған қазіргі заманғы сабақтар, 226-232 беттер.
  76. ^ Уильям Баер (2006), Метрикалық поэзия жазу: дәстүрлі формаларды игеруге арналған қазіргі заманғы сабақтар, 232 бет.
  77. ^ Уильям Баер (2006), Метрикалық поэзия жазу: дәстүрлі формаларды игеруге арналған қазіргі заманғы сабақтар, 232-233 беттер.
  78. ^ Уильям Баер (2006), Метрикалық поэзия жазу: дәстүрлі формаларды игеруге арналған қазіргі заманғы сабақтар, 233 бет.
  79. ^ Уильям Баер (2006), Метрикалық поэзия жазу: дәстүрлі формаларды игеруге арналған қазіргі заманғы сабақтар, 234 бет.
  80. ^ Уильям Баер (2006), Метрикалық поэзия жазу: дәстүрлі формаларды игеруге арналған қазіргі заманғы сабақтар, 235 бет.
  81. ^ Неге ешкім жаңа формалист болғысы келмейді арқылы А.Э..
  82. ^ Квинси Р.Лер, [Жаңа формализм - постмортем ], Жаңбыр қалашығына шолу, 9 том, 1 шығарылым.
  83. ^ а б Афро-формализм арқылы А.Э.
  84. ^ Уильям Баер (2016) Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, Баспаны өлшеңіз. X-xi беттері.
  85. ^ Уильям Баер (2016), Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, 195 бет.
  86. ^ а б Уильям Баер (2016), Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, 196 бет.
  87. ^ Дана Джоиа (2002), Поэзия маңызды бола ала ма? Поэзия және Америка мәдениеті туралы очерктер, Graywolf Press, Сент-Пол, Миннесота. 35 бет.
  88. ^ Дана Джоиа (2002), Поэзия маңызды бола ала ма? Поэзия және Америка мәдениеті туралы очерктер, Graywolf Press, Сент-Пол, Миннесота. 153 бет.
  89. ^ Уильям Баер (2016), Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, 231-275 беттер.
  90. ^ Уильям Баер (2016) Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, Баспаны өлшеңіз. 273-274 беттер.
  91. ^ Fatemeh Shams аудармалары Дик Дэвис.
  92. ^ Уильям Баер (2016) Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, Баспаны өлшеңіз. 270 бет.
  93. ^ Нэнси Канг және Сильвио Торрес-Саиллант (2018), Бір рет және болашақ муза: Ринаның поэзиясы және поэтикасы П. Эспаиллат, Питтсбург университеті Түймесін басыңыз. 86-87 беттер.
  94. ^ Уильям Баер (2016), Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, 296 бет.
  95. ^ а б c г. e Нэнси Канг және Сильвио Торрес-Саиллант (2018), Бір рет және болашақ муза: Ринаның поэзиясы және поэтикасы П. Эспаиллат, Питтсбург университеті Түймесін басыңыз. 87 бет.
  96. ^ Нэнси Канг және Сильвио Торрес-Саиллант (2018), Бір рет және болашақ муза: Ринаның поэзиясы және поэтикасы П. Эспаиллат, Питтсбург университеті Түймесін басыңыз. 88 беттер.
  97. ^ Рина Эспаилланың Альфонсина Сторнидің аудармалары
  98. ^ а б Уильям Баер (2016), Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, 295 бет.
  99. ^ а б c Уильям Баер (2016), Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, 60 бет.
  100. ^ Поэзия қоры> Ақындар> Рейчел Хадастың өмірбаяны
  101. ^ а б Уильям Баер (2016), Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, 155-156 беттер.
  102. ^ Роберт Макфиллипс (2006), Жаңа формализм: сыни кіріспе, 105 бет.
  103. ^ Уильям Баер (2016) Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, Баспаны өлшеңіз. 244-245 беттер.
  104. ^ Уильям Баер (2016), Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, 200 бет.
  105. ^ Уильям Баер (2016), Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, 200-201 беттер.
  106. ^ Уильям Баер (2016), Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, 201 бет.
  107. ^ Уильям Баер (2016), Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, 201-202 бет.
  108. ^ Уильям Баер (2016), Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, Баспаны өлшеңіз. 266 бет.
  109. ^ Уильям Баер (2016) Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, Баспаны өлшеңіз. 263 бет.
  110. ^ Уильям Баер (2016) Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, Баспаны өлшеңіз. 265-266 беттер.
  111. ^ Уильям Баер (2016) Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, Баспаны өлшеңіз. 244 бет.
  112. ^ Уильям Баер (2016) Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, Баспаны өлшеңіз. 227 бет.
  113. ^ Уильям Баер (2016) Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, Баспаны өлшеңіз. 237-238 беттер.
  114. ^ Уильям Баер (2016) Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, Баспаны өлшеңіз. 237 бет.
  115. ^ а б c Уильям Баер (2016) Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, Баспаны өлшеңіз. 238 бет.
  116. ^ Уильям Баер (2016), Он үш формада: ақындармен сұхбаттасу, 197 бет.
  117. ^ Роберт Макфиллипс (2006), Жаңа формализм: сыни кіріспе, 89 бет.
  118. ^ Роберт Макфиллипс (2006), Жаңа формализм: сыни кіріспе, 89-90 беттер.
  119. ^ Роберт Макфиллипс (2006), Жаңа формализм: сыни кіріспе, 91 бет.
  120. ^ Роберт Макфиллипс (2006), Жаңа формализм: сыни кіріспе, 93-95 беттер.
  121. ^ Роберт Макфиллипс (2006), Жаңа формализм: сыни кіріспе, 90-93 бет.
  122. ^ Роберт Макфиллипс (2006), Жаңа формализм: сыни кіріспе, 97-98 беттер.
  123. ^ а б Роберт Макфиллипс (2006), Жаңа формализм: сыни кіріспе, Textos Кітаптар. 112 бет.
  124. ^ Роберт Макфиллипс (2006), Жаңа формализм: сыни кіріспе, Textos Кітаптар. 98-99 беттер.
  125. ^ а б Роберт Макфиллипс (2006), Жаңа формализм: сыни кіріспе, Textos Кітаптар. 98-бет.
  126. ^ Дана Джоиа (2004), ХХ ғасырдағы американдық поэзия, 962 бет.
  127. ^ а б Роберт Макфиллипс (2006), Жаңа формализм: сыни кіріспе, Textos Кітаптар. 99-бет.
  128. ^ Роберт Макфиллипс (2006), Жаңа формализм: сыни кіріспе, 104-105 беттер.
  129. ^ Роберт Макфиллипс (2006), Жаңа формализм: сыни кіріспе, 105-112 беттер.
  130. ^ Роберт Макфиллипс (2006), Жаңа формализм: сыни кіріспе, 112 бет.
  131. ^ Француз, Аманда Лоури, Қайтадан бас тартыңыз: Вильянельдің оралуы, докторлық диссертация, тамыз 2004, 13 бет. Мұрағатталды 21 шілде 2006 ж Wayback Machine
  132. ^ Шнайдер, Стивен, 'Жаңа формалистік поэзияның канонын анықтау', Поэзия мәселелері: Поэзия орталығы жаңалықтары, Батыс Честер университеті. Нөмір 2. 2005 жылғы ақпан

Әрі қарай оқу