Травести (театр) - Travesti (theatre)

Сара Бернхардт сияқты Гамлет

Травести - кейіпкердің бейнесін бейнелейтін театрландырылған термин опера, ойнау, немесе балет қарсы жыныстағы орындаушымен.

Әлеуметтік себептерге байланысты әйелдер рөлдерін театрдың көптеген алғашқы формаларында ер балалар немесе ер адамдар ойнады травести актрисалар сахнаға қабылданғаннан кейін де рөлдер бірнеше контексте қолданыла берді. Ұлыбританияның театрландырылған формасы пантомима дәстүрлі түрде «негізгі бала «, а брюки рөлі жас әйел ойнады, сонымен қатар бір немесе бірнеше пантомима, еркектер ойнайтын әйелдер комикстік рөлдері. Сол сияқты, бұрын танымал болған жанрда Викториялық бурлеск, әдетте бір немесе бірнеше брюшев рөлдері болды.

Этимология

Бұл сөз француз тілінен аударғанда «бүркемеленген» дегенді білдіреді. Дереккөздерге байланысты термин келесі түрде берілуі мүмкін травести,[1][2] травести,[3][4] немесе en travesti. The Ағылшын тіліндегі Оксфордтың шетел терминдерінің маңызды сөздігі соңғы терминнің пайда болуын «жалған-Француз ",[5] 19 ғасырдың ортасындағы француз дереккөздері бұл терминді қолданғанымен, мысалы. Bibliothèque musicale du Théâtre de l'opéra (1876), La revue des deux mondes (1868), және тәжірибені ХХІ ғасырда жалғастырды.[6]

Әйелдер рөліндегі ер адамдар

Атақты кастрато Фаринелли өзінің әйел рөлдерінің бірінде карикатурада

17 ғасырдың соңына дейін Англияда және 18 ғасырдың соңына дейін Папа мемлекеттері[7]- Еуропаның басқа жерлерінде болмаса да[8]Әйелдерді әдеттегідей ерлер (әдетте жасөспірімдер) актерлері бейнелеген сүйреу өйткені нақты әйелдердің сахнада болуы әдепсіз болып саналды.

Театрда

Сияқты ойыншы бала, Александр Кук Шекспирдің көптеген әйел рөлдерін де құрды деп ойлайды Агриппина жылы Бен Джонсон Келіңіздер Sejanus Оның құлауы.[9] Бірге Монархияны қалпына келтіру 1660 жылы ағылшын сахнасында әйелдер шыға бастады, дегенмен кейбір әйелдер рөлдерін ұлдар мен жас жігіттер, оның ішінде романтикалық жетекшілер ойнады. Эдвард Кинастон, оның рөлдеріне Бен Джонсонның басты рөлі кірді Эпикоин және Эвадне Бомонт және Флетчердікі Қыздың трагедиясы, дәуірдің соңғы ойыншыларының бірі болды.[10]

Лондондықы Шекспирдің глобусы театр, түпнұсқаны заманауи қайта құру Глобус театры, әйелдерге Шекспир рөліне кастинг тәжірибесін жалғастыруда. Тоби Кокерелл театрдың алғашқы қойылымында француз Кэтринінің рөлін ойнады Генри V 1997 жылы,[11] уақыт Марк Райланс 1999 жылы Клеопатра ойнады Антоний және Клеопатра.[12]

Травести ерлерге арналған рөлдер британдықтарда әлі де кездеседі пантомима дәстүрлі түрде еркек актер ойнайтын кем дегенде бір әзіл-оспақ (және әдетте үлкен) әйел кейіпкері болса пантомиме дамы.[13]

Операда

Кастрати, ересек еркектер, әйелдердің ән айтатын дауысы бар (әдетте, балиғат жасына дейін кастрация арқылы шығарылады), алғашқы операларда пайда болды - бастапқыда әйелдер рөлдерінде. Бірінші орындауда Монтеверди Келіңіздер Орфео 1607 жылы рөлдері Eurydice және Просерпина екеуін де кастрати жырлады. Алайда, 1680 жылға қарай кастрати ерлер рөлдерін де жетекші әншілерге айналды. Кастратиді ерлер үшін де, әйелдер үшін де пайдалану рөлі ерекше күшті болды Папа мемлекеттері, онда 18 ғасырдың соңына дейін әйелдерге көпшілік сахналық қойылымдарға тыйым салынған[7].

Бұл тәжірибеден ерекше жағдай 17-18 ғасырларда француз операсында болды, мұнда кейіпкерге де, әйел зұлымдық пен рухтарға да кастрацияланбаған ер дауыстарын қолдану дәстүрге айналған.[14] Жылы Люлли 1686 опера Армид батырды (Рено) а жоғары-контрр (жоғары түрі тенор дауысы), ал әйелдердің жеккөрушілік рухын (Ла Хейн) тенор айтты. Жылы Рамо 1733 ж Hippolyte et Aricie, батыр (Гипполит ) үш адамның рөлін, ал жоғары дауыста айтылды Тағдырлар және Тисифон үшін гол алынды басс және тенорлар. Екі операдағы қалған әйелдер рөлдерін әйелдер шырқады. Рамоның ішіндегі бос, бірақ сүйкімді батпақты нимфаның басты рөлі Платье бұл сондай-ақ жоғары дау-дамайға арналған.

Ер адамдар айтатын операдағы әйелдер рөлдерін олар жиі кездеспесе де, табуға болады. Бақсының рөлі Хампердинк 1890 опера Hänsel und Gretel бастапқыда а меццо-сопрано, бірақ тенормен айтылды Филипп Лангридж ішінде Метрополитен операсы 2009 ж. режиссерлық еткен Ричард Джонс.[15] Азио Корги 2005 опера Il dissoluto assoltoМоцарттың тарих элементтерін қосады Дон Джованни, а контртенор рөлінде манекен Донна Эльвира.[16]

Биде

Еркек бишілердің әйелдерді бейнелеуі өте кең таралған Ренессанс сот балеті[17] және қазіргі заманға дейін жалғасып келеді, дегенмен, ең алдымен, комикс немесе қатыгез әйел кейіпкерлерімен шектелген. Баладағы барлық әйел рөлдеріне ер бишілерді пайдалану 18 ғасырда жақсы сақталды Папа мемлекеттері, әйел бишілер бұл рөлдерді ұзақ уақыт бойы Италияның басқа жерлерінде ойнаған кезде. 1762 жылы Римге саяхат жасаған аббат Джером Ричард: «Әйел бишілерге Римдегі сахнаға шығуға тыйым салынады. Олар әйелдердің киімін киген ер балаларды алмастырады, сонымен қатар олардың қара гүлдер кию туралы бұйрығы бар» деп жазды.[18] Сол жылы тағы бір француз саяхатшысы, Джозеф-Томас, комет д'Эспинчал, өзіне: «Прима-балерина жасанды әйел қисықтарын жасырған жас балет балетінде қандай әсер қалдыруы мүмкін?»[18]

Бастапқы өндірісінде Ұйқыдағы ару 1890 жылы, ер биші, Энрико Чечетти, зұлым перия Карабосстың рөлін жасады, бірақ кейіннен бұл рөлді ерлер де, әйелдер де биледі.[19]

Жылы Фредерик Эштон 1948 жылғы хореография Золушка, Роберт Хелпманн және Эштонның өзі екі өгей әкесінің рөлдерін биледі. Бен Стивенсон кейінірек ер балаларды өзінің балет хореографиясына стейстер ретінде қою тәжірибесін жалғастырды.[20] Дәстүрлі түрде ер бишілер орындаған әйел балеттің басқа кейіпкерлері - ауыл сиқыршысы Олд Мадж La Sylphide және жесір Симон La fille mal gardée.

Ерлер рөліндегі әйелдер

Балерина Евгений Фиокр сияқты матадор шамамен 1860

Бірге Карл II қалпына келтіру 1660 жылы ағылшын сахнасында Шекспир кезінде ерлер мен ұлдар бейнелеген әйелдер рөлдерінде де, ерлер рөлдерінде де әйелдер шыға бастады. 1660-1700 жылдар аралығында Лондонда шығарылған 375 пьесаның төрттен бірінде ерлер сияқты киінген актрисаларға арналған бір немесе бірнеше рөлдер болды деп есептелген.[21] ХІХ ғасырда өз белгілерін жасаған актрисалар арасында травести рөлдер болды Мэри Энн Кили сахналық бейімдеуде Смикті бейнелеген Николас Никлеби және қарақшы Джек Шеппард жылы Бакстоун оның өміріне негізделген ойын; Мод Адамс кім ойнады Питер Пан американдық премьерасында Барри ойнады және 1500-ден астам рет ойнады;[22] және Сара Бернхардт рөлін кім жасады Францияның II Наполеоны жылы Эдмонд Ростанд Келіңіздер L'Aiglon, ойнады Lorenzino de 'Medici жылы Мусет Келіңіздер Лоренцачо, Пеллеас Метерлинк Келіңіздер Пеллеас және Мерисанде және, мүмкін, ең атақты басты рөлді ойнады Гамлет. Ішінде Виктория дәуірі, музыкалық бурлескілер әдетте бірнеше брюки рөлдерін қамтыды. Сәйкес Grove музыкалық және музыканттар сөздігі, «бурлесктің дерлік таптырмас элементі - колготки киген, көбінесе траверстикалық рөлдерде тартымды әйелдердің бейнесі болды ... дегенмен, пьесалардың өздері әдетте әдепсіздікке бейім емес еді».[23] Осы рөлдердегі мамандардың бірі болды Нелли Фаррен көптеген бурлесктер мен пантомималарда, соның ішінде басты рөлдерді жасаған Роберт Ібіліс, Кішкентай Джек Шеппард және Руй Блас және Блез Руэ.[24] Ұлыбританияда пантомима, ол әлі күнге дейін үнемі орындалады, жас ер кейіпкер немесе Негізгі бала дәстүрлі түрде ер баланың киіміндегі актриса ойнайды.[25]

Әйелдердің өнер көрсетуі en travesti операларда барған сайын кең тарала бастады 19 ғасырдың басында кастрато әншілер сәннен шығып, олардың орнын басты меццо-сопранос немесе қарама-қарсы жас еркектік рөлдерде. Мысалы, Россини 1813 ж Танкреди арнайы әйел әншіге арналып жазылған. Алайда, травести меццо-сопранос екеуі де бұрын қолданылған Handel және Моцарт Кейде кастрато болмағандықтан немесе Шерубино сияқты баланың немесе өте жас жігіттің бейнесі Фигароның үйленуі. 20-ғасырдағы операда композиторлар ересектердің рөлдерін орындау үшін әйелдерді қолдана берді, өйткені олар жетілген тенорлық дауыстың дұрыс емес болып шыққанын сезді. Бір көрнекті мысал болды Ричард Штраус жылы меццо-сопраноны Октавианға қолданған Der Rosenkavalier және композитор Ariadne auf Naxos.

1830 жылдан 1850 жылға дейін әйелдер арасында балет әртістері көбірек байқалды corps de balet бейнелеу матадорлар, гусарлар және кавалерлер, тіпті сол сияқты прима-балерина бұл 'жетекші адам', бұл тәжірибе ХХ ғасырда Францияда жақсы сақталуы керек еді.[26] Екеуі де Фанни Элсслер және оның әпкесі Терез би биледі травести Париж операсындағы рөлдер, Терез, ол күннің стандарттары бойынша өте биік болды, оларды жиі биледі, көбінесе Фанниді өзінің жетекші адамы ретінде серіктес етті.[27] Француз балерина Евгений Фиокр, кім рөлін жасады Франц Коппелия, әсіресе оған танымал болды травести қойылымдар.[28]

Галерея

Сондай-ақ қараңыз

Әдебиеттер тізімі

Ескертулер

  1. ^ * Бадден, Джулиан (1992), 'Травести' The Жаңа тоғай операсының сөздігі, 799 б
  2. ^ Энн Герман (1989). «Травести және трансгрессия: Шекспирдегі, Брехттегі және Черчилльдегі трансвестизм». Театр журналы. Джонс Хопкинс университетінің баспасы. 41 (2): 133–154. дои:10.2307/3207855. JSTOR  3207855.
  3. ^ Кеннеди, Майкл (2006), Музыка туралы Оксфорд сөздігі, б 899
  4. ^ * Warrack, Джон және Батыс, Эван (1992), Оксфордтың опера сөздігі, б 716
  5. ^ Speake and LaFlaur (1999) пікірінше, фразаның өзі француз тілінде жазылмаған және дұрыс түсіндірілмегендіктен туындайды травести ( өткен шақ француз етістігі травестир) зат есім ретінде
  6. ^ Мысалы, Duron (2008) б. Қараңыз. 231 және Косте (2004) 26 және 141 беттер
  7. ^ а б Әйелдердің сахнада өнер көрсетуіне тыйым салған Рим Папасы Sixtus V 1588 ж. Бұл заңдарда ешқашан заңды түрде қолданылмаған (Болонья, Феррара және Романья ) және Римде де, кейде 1669 жылдан (кейде либреттисттің папасы болған кезде) көңілдері қалмады Клемент IX ) бастамасымен 1676 жылға дейін Швеция Королевасы Кристина, кім операның жанкүйері болды (Целлетти, Родольфо (2000). La grana della voce. Opere, direttori e cantanti (2-ші басылым). Рим: Бальдини және Кастолди; тарау: «Nella Roma del Seicento», б. 37 фф (итальян тілінде) ISBN  88-80-89-781-0). Тыйым 1798 жылға дейін француздар Римге басып кіргенге дейін күшінде қалды және а Рим Республикасы жарияланды (Кантнер, Леопольд М және Пачовский, Анжела (1998)). 6: La Cappella мюзиклі Pontificia nell'Ottocento. Рим: Hortus Musicus; б. 24 (итальян тілінде) ISBN  8888470247).
  8. ^ Әйелдерге тыйым салынды Лиссабон кезеңдері де бірнеше онжылдықтар ішінде 18 ғасырдың екінші жартысында. Тыйым салу, алайда, жалпы алғанда сақталмады Португалия империясы - тіпті емес Опорто және кейде Лиссабонның өзінде (Рожерио Будаш (2019)). Тропиктегі опера. Ертедегі Бразилиядағы музыка және театр. Нью-Йорк: Оксфорд университетінің баспасы; б. 238. ISBN  978-0-19-021582-8)
  9. ^ Хэллэйди, Шекспирдің серігі 1564-1964 жж, Балтимор, Пингвин, 1964; 114-15 бет.
  10. ^ Хоу (1992) б. 25.
  11. ^ «Шекспирдің ағаш О-да көрермендер өз рөлін ойнайды». Тәуелсіз, 7 маусым 1997 ж
  12. ^ «Клеопатра мырзамен танысыңыз». BBC News, 27 қаңтар 1999 ж
  13. ^ Қараңыз, мысалы, «Пантоның көңілді жесірі». Телеграф, 14 желтоқсан 2005 ж., 7 ақпан 2011 ж
  14. ^ Senelick (2000) б. 177
  15. ^ Метрополитен операсы (2009). «Тәтті және төмен»
  16. ^ Мойраги, б. 324
  17. ^ Ли (2202) б. 54
  18. ^ а б Харрис-Уоррикте келтірілген (2005) б. 38
  19. ^ Brillarelli (1995) б. 31.
  20. ^ Жоғарғы (2004) б. 66
  21. ^ Хоу қараңыз (1992)
  22. ^ Харбин, Марра және Шанке (2005) б. 15
  23. ^ Швандт, Эрих т.б. «Бурлеск», Музыка онлайн режимінде Grove. Oxford Music Online, 3 ақпан 2011 қол жеткізді (жазылу қажет)
  24. ^ Кулме, Джон. «Нелли Фаррен (1848–1904) ағылшындық бурлеск актрисасы» туралы ақпарат Мұрағатталды 12 қазан 2009 ж Wayback Machine Footlight Notes-та, 2003 ж., 8 ақпан 2011 ж
  25. ^ Тейлор (2007) 117-бет және пасим
  26. ^ Гарафола (1985) б. 35.
  27. ^ Фостер (1998) б. 221
  28. ^ Андерсон (1992) б. 257

Дереккөздер