Өнер колониясы - Art colony - Wikipedia

Огунквит Мейндегі 20 ғасырдың ең жақсы өнер колониясы болды. Алғашында пейзажға тартылған суретшілер кейінірек модернизмді зерттеуге келді Роберт Лоран және Гамильтон Пасха алаңы немесе «аймақтық импрессионизм» Чарльз Вудбери.

Ан өнер колониясы, ретінде белгілі суретшілер колониясы, екі жолмен анықтауға болады. Оның ең либералды сипаттамасы органикалық қауымға қатысты суретшілер қалаларда, ауылдарда және ауылдық жерлерде, көбінесе табиғи сұлулық аймақтары салады, басқа суретшілердің немесе өнер мектептерінің бұрын болғандығы және өмір сүру құны төмен. Көбінесе бұл термин суретшілерге арналған резиденцияларды тағайындаудың ресми процесін басқаратын миссияға негізделген жоспарланған қоғамдастықтың қонақтарын қабылдаушы моделін білдіреді. Екінші жағдайда, әдеттегі миссияға суретшілерге уақытты, кеңістікті және қолдаумен қамтамасыз ету кіруі мүмкін; суретшілер арасында қоғамдастықты тәрбиелеу; және халыққа көркемдік білім беру (дәрістер, практикумдар). ХХ ғасырдың басында американдық қонақтардың модельдеріне Нью-Гэмпширдің модельдері кіреді MacDowell колониясы және Нью-Йорктікі Яддо.

Бүкіл әлемде суретшілер колониялары мен тұрғын үй орталықтарына қызмет көрсететін екі бастауыш ұйым бар Res Artis, жылы Амстердам, және Суретшілер қауымдастығы, Род-Айленд, Провиденс қаласында.[1] Тайваньдікі Intra Asia Network - бұл бүкіл Азия бойынша шығармашылық қауымдастықтар мен алмасуларды ілгерілету үшін жұмыс жасайтын ресми емес орган. Бұл топтар әлемдегі белсенді суретшілер колонияларының көпшілігін бақылайды.

Еуропадағы қалыптасу кезеңі

Барбизонға қарсы чемпионаттар (Барбизондағы өріс) Джордж Сеурат, 1882 ж., панельдегі май Франциядағы ауылдық жерлерді бейнелейді.

Бастапқыда өнер колониялары 19 және 20 ғасырдың басында ауыл қозғалыстары ретінде пайда болды. 1830-1914 жылдар аралығында 3000-ға жуық кәсіби суретшілер 80-ден астам қауымдастықта әр түрлі уақыт аралығында тұрып, қалалық орталықтардан ауылға қарай жаппай қозғалысқа қатысты деп есептеледі. Бұл колониялар, әдетте, жыл бойына тұрақтылық пен халықтың санына сәйкес сипатталады. Осылайша, уақытша колонияларда әр жыл сайын өзгеріп тұратын суретшілер популяциясы болды, көбінесе суретшілер бір жазғы маусымда, мысалы, жерлерде болған, Honfleur, Дживерный, Кэтвийк, Frauenchiemsee, Волендам, және Willingshausen. Жартылай орнықты колониялар өздерінің үйі мен студияларын сатып алған немесе салған суретшілер мен резиденттердің жартылай тұрақты араласуымен сипатталады. Мысалдар қамтуы мүмкін Ahrenshoop, Барбизон, Конкарно, Дачау, Ив, Ларен, және Скаген. Сонымен, тұрақты колониялар өздерінің үйі мен студияларын сатып алған немесе салған тұрақты жұмыс істейтін тұрақты суретшілердің үлкен топтарымен сипатталады, мысалы, жерлерде. Эгмонд, Синт-Мартенс-Латем, Ньюлин, және Worpswede.

Америкада және Австралияда сияқты бүкіл Еуропада суретшілер колониялары пайда болған кезде, колониялардың көп бөлігі Нидерландыда, Орталық Германияда және Францияда (Парижді қоршап алған) топтастырылды.[2] Жалпы алғанда, отыз бес түрлі ұлттың суретшілері осы колонияларда ұсынылды, олардың ішінде американдықтар, немістер мен британдықтар ең көп қатысушы топтар құрды.[3] Бұл космополиттік дәмді әлеуметтендіруге мүмкіндік берді: «Ресей, Швеция, Англия, Австрия, Германия, Франция, Австралия және Америка Құрама Штаттары біздің үстелімізде бір үлкен отбасы ретінде ұсынылды және бір мақсатқа ұмтылды», - деп жазды суретші Энни Гоутер. 1885 жылы өзінің бір француз колониясындағы соңғы тәжірибесі туралы эссесінде.

Ауылдарды тартқан ұлтына қарай да жіктеуге болады. Барбизон, Понт-Авен, Дживерни, Кэтвийк, Ньюлин және Дахау әлемнің әр түкпірінен суретшілерді тартып, айқын халықаралық дәмге ие болды. Американдықтар әрқашан басты орынға ие болды Rijsoord, Эгмонд, Грез-сюр-Loing, Ларен және Сент-Ивес; 1880 жылдары Грес-сюр-Линг скандинавиялық кезеңнен өтті; және немістер Катвейктегі жергілікті голландтардан кейінгі ең үлкен топ болды. Екінші жағынан, шетелдіктер сирек кездесетін Синт-Мартенс-Латем, Тервурен, Нағыбания, Кронберг, Тоқтар, Уорпсведе және Виллингсхаузен, ал Скаген негізінен даниялықтар мен бірнеше басқа скандинавиялықтарды қабылдады.[2]

Клод Моне француз ауылын бейнелейді Дживерний маңындағы қуыста көкнәр егістігі, кенепке май, 1885 ж.

Кейбір суретшілер бір үйге тұрақты орналасу үшін көркем үйірмелерде танымал болды, ең бастысы Жан-Франсуа Миллет Барбизонда, Роберт Уайли Понт-Авенде, Отто Модерсон Ворпсведе, Генрих Отто Уиллингхаузенде және Клод Моне Дживерниде. Олар міндетті түрде көшбасшы болған жоқ, дегенмен бұл суретшілер құрметтелген және белгілі бір дәрежеде болған моральдық бедел өздерінің колонияларында. Сондай-ақ Еуропаның өнер колонияларында көшпелі түрде көшіп жүрген «колония хоперлері» болды. Макс Либерманн, мысалы, Барбизон, Дахау, Эценгаузен және кем дегенде алты қысқа мерзімді голланд колонияларында боялған; Фредерик Джуд Во АҚШ-тағы Барбизон, Конкарно, Грес-сюр-Линг, Сент-Ивес және Провинстаунда жұмыс істеді; Эверт Питерс Барбизон, Эгмонд, Катвийк, Ларен, Бларикум, Volendam және Остербек; Элизабет Армстронг Форбс Понт-Авенде боялған, Зандворт, Ньюлин және Сент-Айвс.[2]

Студенттер Ньюлиндағы өнер мектебінде, Англия, 1910 ж.

Ертедегі еуропалық өнер колонияларының көпшілігі Бірінші дүниежүзілік соғыстағы шығындар болды.[3] Еуропа енді әлеуметтік, саяси, экономикалық және мәдени жағынан бірдей орын болмады, ал өнер колониялары абразивті модернистік әлемде ерекше анахронизм болып көрінді. Алайда, аз ғана бөлігі сол немесе басқа түрде шыдап, олардың мәдени өміріне байланысты. Колониялары Ahrenshoop, Барбизон, Фишерхуде, Кэтвийк, Ларен, Синт-Мартенс-Латем, Скаген, Волендам, Виллингсгаузен және Ворпсведе әлі күнге дейін қарапайым жұмыс істеп қана қоймай, өздерінің мұражайларын басқарады, мұнда колонияда шығарылған тарихи коллекцияларды сақтаумен қатар олар көрме ұйымдастырады және дәріс бағдарламалары. Егер олар сондай-ақ сәтсіз болса, бірнеше бұрынғы ірі колониялар сияқты Конкарно және Ньюлин аймақтық музейлерде сақталған шағын, бірақ маңызды суреттер топтамалары арқылы есте қалады. ХХ ғасырдың соңында басқа колониялар колонияның көркемдік гүлдену кезеңіндегі «шынайы» көрінісін белгілі бір китч параметрлері бойынша имитациялау мақсатында ауылдарды қайта дамытқан мәдени кәсіпкерлерге бой ұсынды. Бұл әрдайым сәтті бола бермейді, өйткені Дживерний, Грез-сюр-Лоинг, Кронберг, Le Pouldu, Понт-Авен, Шваан, және Тервурен Бәлкім, бұрынғы өнер колонияларының ішіндегі ең сезімтал емес коммерцияланған бірі болуы мүмкін.[2]

АҚШ

Ерте үлгі

Кейбір өнер колониялары ұйымдастырылған және жоспарланған, ал кейбіреулері кейбір суретшілер басқа суретшілердің ортасында достық пен шабыт іздеп, сындарлы бәсекені жинауды ұнататындықтан пайда болады.

The Римдегі Америка академиясы, 1894 жылы негізі американдық сәулет мектебі ретінде құрылған, ол келесі жылы Американдық классикалық зерттеулер мектебі, көбінесе қазіргі заманғы өнер-гуманитарлық колонияға айналудың алғашқы үлгісі ретінде аталады.[3] Оның жақсы қаржыландырылған, жақсы ұйымдастырылған кампусы және кең стипендия бағдарламасы көп ұзамай ХХ ғасырдың басында суретшілер колониялары мен олардың бай қайырымдылықтары арқылы қайталанды.

Римдегі Америка академиясында суретші Луис Кайш (1925-2013).

Солтүстік-шығыс

Нью-Гэмпшир

The MacDowell колониясы Питерборо қаласында композитор 1907 жылы құрылды Эдвард Макдауэлл және оның әйелі, Мариан. МакДауэлл Римдегі Америка академиясынан шабыттандырды және американдық суретшілерге классикалық дәстүрлер мен бастапқы дереккөздердің ортасында үй базасын ұсыну миссиясы болды. Американдық академияның сенімді өкілі болған МакДоуэлл алаңдаушылықтан арылған ауылдық орта суретшілер үшін шығармашылық тұрғыдан құнды болады деп сенді. Ол сонымен қатар жұмыс істейтін суретшілер, сәулетшілер мен композиторлар арасындағы пікірталастар олардың жұмысын байытады деп сенді.

Нью Йорк

Саутгемптон, Нью-Йорк штатындағы Shinnecock Hills жазғы өнер мектебінің оқушылары.

Томас және Вильгельмина Вебер Фурлонг туралы Өнер студенттер лигасы Нью-Йорк өзінің жеке жазғы резиденциясын «резиденция» деп атады Алтын жүрек фермасы 1921 жылдың жазында оны ашқан кезде өнер колониясы. Нью-Йорктегі Джордж көлінде орналасқан колония мен оның суретшілері Американың орталығында болды. модернист Манхэттен маңызды суретшілер ретінде қозғалыс қаладан қашу және жұбайлармен бірге зерттеу үшін Golden Heart Farm-ге барды.[4]

Тағы бір танымал колония, Яддо Саратога-Спрингсте көп ұзамай негізі қаланды. Спенсер Траск және оның әйелі Катрина Траск 1900 жылы Яддо идеясын ойлап тапты, бірақ суретшілерге арналған алғашқы резидентура бағдарламасы 1926 жылға дейін ресми түрде басталған жоқ.

The Ағаш Дәл осы аттас қаладағы өнер колониясы екі колониядан басталды. Бастапқыда Бердклифф, ол 1902 жылы құрылды Ральф Рэдклифф Уайтхед, Херви Уайт, және Болтон Браун. Екі жылдан кейін Херви Уайт оны «деп өзгертті Маверик Колония, 1904 жылы Бердклифтен бөлініп шыққаннан кейін.[5] Вудсток қаласы өнер галереяларының, музыка мен театрландырылған қойылымдардың белсенді орталығы болып қала береді.

The Ройкрофт қоғамдастық ықпалды болды Өнер және қолөнер қолөнершілерді де, суретшілерді де қамтитын өнер колониясы. Негізін қалаушы Элберт Хаббард 1895 ж. Буффало маңындағы Нью-Йорктегі Шығыс Аврора ауылында оның қолөнершілері ХХ ғасырдың басында американдық жиһаздың, кітаптардың, шамдардың және металлдан жасалған бұйымдардың дамуына әсер етті.[6] Колония сенбідегі эскиздер клубынан көптеген суретшілерге бағыт алды, өйткені клуб ашық маймен сурет салумен айналысатын Буффало өнер студенттері қолданатын кабинаның жанында орналасқан.[7]

1973 жылы, Эдна Сент-Винсент Миллей Қарындасы Норма құрды Millay өнер колониясы тарихи сайтында Тік тау жылы Аустерлиц.

Массачусетс

Провинстаунның өнер орталығы ретіндегі беделі бірнеше өнер мектебіне мол табыс әкеледі. Суретте 1940 жылы ашық сурет өнері сабағы көрсетілген.

The Провинция өнер колониясы қашан пайда болды Чарльз Уэбстер Хоторн оны ашты Cape Cod өнер мектебі онда 1899 жылдың жазында.[8] Өнер мектебі басқа суретшілерді қызықтырып, колонияны кеңейтті, бұл іргетастың негізін қалады Провинстаун өнер бірлестігі.[9] 1916 жылға қарай а Бостон Глоб тақырыбы «Әлемдегі ең үлкен өнер колониясы Провинстаунда» туралы хабарлады.[8] Провинстаун өзін АҚШ-тағы үздіксіз жұмыс істейтін суретшілер колониясы деп санайды.[10]

Оңтүстік

Флорида

Жылы Делрей Бич, Флорида, маусымдық Суретшілер мен жазушылар колониясы 1920 жылдардың ортасынан бастап 1950 жылдардың басына дейін қыс айларында болған. Делрей жағажайының анклавы көптеген атақты адамдарды өзіне тартады карикатурашылар дәуірдің[11][12]

Мэриленд

Ноттингемде суретші Уильям Дэвид Симмонстың қатысуымен танымал Mid-Atlantic Plein Aire компаниясы белсенді болып қала береді. Қазір орта атлантикалық плейндік ауа суретшілер қауымдастығы (MAPAPA) деп аталады, оның міндеті бұрынғы болып қалады: жергілікті суретшілер мен қарапайым халықты классикалық кескіндеме дәстүрлерімен тәрбиелеу және оларға әсер ету.[13]

Ox-bow өнер және суретшілер мектебінің резиденциясы, Мичиган штатындағы Сугатак.

Орта-батыс

Мичиган

The Ox-Bow өнер және суретшілер мектебінің резидентурасы 1910 жылы Саукатукте Фредерик Фурсман және Вальтер Маршалл Клют құрды. Чикаго өнер институтының мектебі (SAIC). Фурсман мен Клюттің көзқарасы - оқытушылар мен студенттер өздерін толықтай көркемөнерге шомылдыратын тыныштық құру, суретшілердің қолдаушы қауымдастығы және табиғи құм, ағаштар мен сулардың шабыттандырылған ландшафтымен қоршалған.[14]

Батыс

Аризонаның тарихи Джеромынан көрініс. Бір кездері мыс өндіретін қала қайта тірілместен бұрын елестер қаласына айналды, туристерді де, суретшілерді де қызықтырды.

Аризона

Биік шөлді қала Седона, Аризона, 20-шы ғасырдың ортасында Оңтүстік-Батыс суретшілер колониясына айналды. Дадаист Макс Эрнст және Сюрреалист Доротея күйдіру 1940 жылдардың аяғында Нью-Йорктен келді, қалада 500-ден аз фермер, бақша жұмысшылары, саудагерлер мен индейлердің шағын қауымдастықтары қоныстанған.[15] Жабайы батыстың ортасында Эрнст Брюэр-Родта өз қолымен шағын коттедж салдырды және ол Таннингпен бірге зиялы қауым өкілдері мен еуропалық суретшілерді қабылдады. Анри Картье-Брессон және Ив Тангуй. Седона суретшілерге және оның кітабын құрастырған Эрнстке шабыт берді Бояудан тыс және оның мүсіндік шедеврін аяқтады Козерог сол жерде тұрғанда. Қоршаған орта мысырлық мүсінші Насан Гобранды Бостоннан көшіп келіп, көркемөнер бөлімінің меңгерушісі болуға шабыттандырды. Верде алқабы мектебі.

ХХ ғасырдың басында және ортасында Оңтүстік Аризонада, тарихи Форт Лоуэлл сыртында анклав Туксон, Аризона, көркем эпицентріне айналды. Қараусыз қалған ХІХ ғасырдың қирандылары Америка Құрама Штаттарының атты әскері форт бейімделген болатын Мексикалық-американдықтар «Эль Фуэрте» деп аталатын шағын ауылға. 1920, 30-40 жылдар аралығында ауыл талғампаздығы мен табиғат көріністеріне тартылған суретшілер, жазушылар мен зиялы қауым өкілдері Соноран шөлі және романтизм Adobe қирандылар осы шағын қоғамдастықта үйлер сатып алуды, қайта жоспарлауды және салуды бастады. Көрнекті суретшілерге Голландиядан шыққан суретші кірді Чарльз Больсиус, Қара тау колледжі нұсқаушы және фотограф Hazel Larson Archer, сәулет дизайнері және суретші Вероника Хугарт, ерте модернист Джек Маул, Француз жазушылары мен суретшілері Рене Черуй және Жермен Черуй, және антропологтарды атап өтті Эдвард Х. Спайсер және Rosamond Spicer.

Суретші Джеральд Кэссидидің Санта-Федегі үйі, шамамен 1937 ж. Кассиди бұл ұйымның негізін қалаушы болды Санта-Фе арт-колониясы 20 ғасырдың басында.

Шағын тарихи қала Джером, Аризона бір кездері 15000 тұратын мыс өндірушілердің өркендеген қаласы болды. Тау-кен компаниясы болған кезде Фелпс Додж 1953 жылы Біріккен Верде шахтасын жауып тастады және онымен байланысты операцияларды жүргізіп, тұрғындардың саны 100-ге дейін төмендеді. Джеромның толығымен жоғалып кетуіне жол бермеу үшін қалған тұрғындар туризм мен бөлшек саудаға бет бұрды. Туризмді одан әрі ынталандыру үшін тұрғындар іздеді Ұлттық тарихи бағдар 1967 жылы федералды үкімет берген мәртебе. Бүгінгі күні музыкалық фестивальдарға, тарихи үйлерге, турларға, мерекелік шараларға және жарыстарға демеушілік бере отырып, қоғамдастық жиырма бірінші ғасырда өнер галереялары, жұмыс істейтін көпшілік кіретін қонақтар мен жаңа бизнестерді тартуға қол жеткізді. студиялар, қолөнер дүкендері, шарап зауыттары, кофеханалар және мейрамханалар. Көптеген тұрғындар толық уақытты суретшілер, жазушылар және музыканттар.

Калифорния

Кармел өнер және қолөнер залы 1907 жылы Калифорния.

Суретшілер Кармель-де-теңіз, Калифорния 1905 жылы біріктіріліп, бір жылдан кейін өздерінің өнер галереясы мен мәжіліс залдарын Кармель өнері және қолөнер клубы ретінде біріктірді. Олар жыл сайынғы және арнайы көрмелер ұйымдастырды, олар бүкіл елден келген көрнекті суретшілерді қызықтырды, кескіндеме, мүсін және қолөнер бойынша кәсіби нұсқаулар берді. Бұрынғы студентінің қалауымен Дженни В. Каннон, Уильям Мерритт Чейз өзінің соңғы жазғы мектебінде 1914 жылы сабақ беруге көндірілді. 1919-1948 жж. аралығында бұл Америка Құрама Штаттарының Тынық мұхиты жағалауындағы ең үлкен өнер колониясы болды. 1927 жылы «Кармель» көркемөнер бірлестігі «Өнер және қолөнер» клубын алмастырды және бүгінде түбектегі өнер қауымдастығының ұйытқысы ретінде дамып келеді. Монтерей, Калифорния және Үлкен Сур. Кармель өнер институты 1938 жылы құрылды және оның атақты нұсқаушыларының қатарына кірді Армин Хансен және Пол Догерти.[16]

Нью-Мексико

The Таос өнер колониясы Таос қаласында, Нью-Мексико өздігінен дамудың мысалы. Таосқа суретшілер қоныстанып, жұмыс істей бастағаннан кейін, басқалары келді, көркем галереялар мен мұражайлар ашылып, аймақ өнер орталығына айналды - бірақ ресми түрде қаржыландырылатын өнер колониясы болмаса да, Яддо мен Макдауэлл сияқты суретшілерге көмек көрсетеді.[17]

Солтүстік Америка

Канада

Мексика

АҚШ

Солтүстік-шығыс

Оңтүстік

Орта-батыс

Батыс

Еуропа

Солтүстік Еуропа

Дания

Финляндия

Норвегия

Біріккен Корольдігі

Оңтүстік Еуропа

Кипр

Греция

Батыс Еуропа

Бельгия

Франция

Германия

Нидерланды

Шығыс Еуропа

Венгрия

Литва

  • Нида (Нидден деп те аталады)

Солтүстік Македония

Польша

Ресей

Сербия

Оңтүстік Америка

Бразилия

Уругвай

Австралия

Сондай-ақ қараңыз

Әдебиеттер тізімі

Ескерту: төменде келтірілген Майкл Джейкобс пен Нина Люббреннің еңбектерінен тұратын негізгі тарихи зерттеулермен өнер колонияларын зерттеушілер ғана зерттей бастады.

  1. ^ «Тарих | Суретшілер қауымдастығы қауымдастығы». Суретшілер қауымдастығы. 10 мамыр, 2020.
  2. ^ а б в г. e f ж сағ мен j к л Люббрен, Нина (2001). Еуропадағы ауыл суретшілерінің колониялары 1870-1910 жж. Манчестер университетінің баспасы.
  3. ^ а б в Джейкобс, Майкл (1986). Жақсы және қарапайым өмір: Еуропадағы және Америкадағы суретшілер колониялары. Харпер Коллинз. ISBN  978-0714823157.
  4. ^ Вильгельмина Вебер Фурлонгтың өмірбаяны: Клинт Бернард Вебердің «Алтын жүрек фермасының» құнды жинағы, ISBN  0-9851601-0-1, ISBN  978-0-9851601-0-4
  5. ^ Маверик: Херви Уайттың өнер колониясы, exh. мысық Woodstock: Woodstock суретшілер қауымдастығы және мұражайы, 2006 ж.
  6. ^ Дэвис, Хилари (10 мамыр 2020). «Roycraft қауымдастығы | Roycrafters». Өнер және қолөнер қоғамы.
  7. ^ Джастингер, Ребекка (6 мамыр, 2017). «Бірінші дүниежүзілік соғыстан сенбілік эскиздік клубқа дейін | Буффало тарихи мұражайының блогы». Буффало тарихи мұражайы. Алынған 10 мамыр, 2020.
  8. ^ а б Провинцияның тарихы: өнер колониясы, қысқаша тарих
  9. ^ «Тарих | Провинцияның көркемөнер бірлестігі және мұражайы». Провинстаун өнер бірлестігі мен мұражайы. 10 мамыр, 2020.
  10. ^ Provincetown туризм басқармасы Мұрағатталды 16 шілде 2014 ж., Сағ Wayback Machine
  11. ^ Кредл-Розенталь, Макколл (2003). Американың бейнелері: Делрей жағажайы. Чарлстон, Оңтүстік Каролина: Arcadia Publishing. 43-60 бет. ISBN  978-0-7385-1570-0. Алынған 2015-01-19.
  12. ^ Сэнди Саймон (1999). Есте сақтау: Флоридадағы Палм-Бич округінің тарихы 1894-1998 жж. Кедрлер тобы. ISBN  0-9669625-0-8.
  13. ^ «Орта Атлантикалық Плеинді Суретшілер Ассоциациясы - Үй». Орта Атлантикалық Плеинді Суретшілер Ассоциациясы. Алынған 10 мамыр, 2020.
  14. ^ «Біздің оқиға». Ox-bow өнер және суретшілер мектебінің резидентурасы. 10 мамыр, 2020.
  15. ^ «СУРЕТШІЛЕР: Аризонада Макс Эрнст пен Доротея Таннинг». Қайта қарау. 2016 жылғы 12 маусым.
  16. ^ а б в Эдвардс, Роберт В. (2012). Дженни В. Кэннон: Кармел мен Беркли арт-колонияларының айтылмаған тарихы, т. 1. Окленд, Калифорния: Шығыс шығыс мұрасы жобасы. 47–105, 132–150, 177–236 беттер. ISBN  9781467545679. Барлық томдардың онлайн-факсимилесі. 1-де орналастырылған Дәстүрлі бейнелеу өнері ұйымы Мұрағатталды 2016 жылғы 29 сәуір, сағ Wayback Machine.
  17. ^ а б в г. e f ж сағ мен j к л Шипп, Стив (1996). Американдық өнер колониялары, 1850-1930 жж.: Американың түпнұсқа өнер колониялары мен олардың суретшілері туралы тарихи нұсқаулық. Greenwood Publishing. бет.159. ISBN  9780313296192.
  18. ^ Транс суретшілердің өнер колониялары, Эмма Лейк, Саскачеван 2011 жылдың 15 қазанында алынды
  19. ^ а б NY Times, Woodstock Art Colony өзінің тарихын баяндайды 2011 жылдың 15 қазанында алынды
  20. ^ Шиннек-Хиллз, Нью-ЙоркСолон, Дебора Эпштейн. «Өнер колониялары және американдық импрессионизм». Дәстүрлі бейнелеу өнері ұйымы. Алынған 2 тамыз 2018.
  21. ^ NY Times, Яддо суретшілер колониясы жаңа Президенттің атын атады 2011 жылдың 15 қазанында алынды

Сыртқы сілтемелер