Құлпынай өрісі мәңгі - Strawberry Fields Forever - Wikipedia

Басқа мақсаттар үшін қараңыз Құлпынай өрістері.

«Құлпынай өрісі мәңгі»
Pennystrawps.jpg
АҚШ сурет жеңі
Бойдақ арқылы The Beatles
А жағы"Пенни-Лейн «(екі жақты А)
Босатылған13 ақпан 1967 ж (1967-02-13)
Жазылды29 қараша, 8-22 желтоқсан 1966 ж
СтудияEMI, Лондон
Жанр
Ұзындық4:07
Заттаңба
Ән авторы (-лары)Леннон – Маккартни
Өндіруші (лер)Джордж Мартин
Битлз хронологиясын синглге бөледі
"Элеонора Ригби " / "Сары сүңгуір қайық "
(1966)		"Құлпынай өрісі мәңгі" / "Пенни-Лейн "
(1967)		"Саған махаббат ғана керек "
(1967)
Аудио үлгі
Музыкалық видео
«Құлпынай өрісі мәңгі» қосулы YouTube

"Құлпынай өрісі мәңгі»- бұл ағылшындардың әні тау жынысы топ The Beatles, жазылған Джон Леннон және есептеледі Леннон – Маккартни. Ол 1967 жылы 13 ақпанда шығарылды екі жақты жалғыз «Пенни-Лейн «. Бұл топтың бұрынғы синглдерінен кетуін және заманауи эстрада аудиториясының тыңдау тәжірибесін білдірді. Ән әуелі музыкалық сыншылар мен топтың жанкүйерлерін екіге бөліп, шатастырғанымен, жаңа туындайтындарға үлкен ықпал етті. психоделикалық жанр. Оның ілеспе жарнамалық фильмі де музыкалық бейне саласындағы ізашарлық жұмыс ретінде танылады.[6]

Леннон бұл әнді балабақшада ойнаған балалық шақтағы естеліктеріне негізделген Құлпынай өрісі, а Құтқару армиясы балалар үйі жылы Ливерпуль. 1966 жылдың қараша айынан бастап топ студияда 45 сағатты өткізіп, бес аптаға созылды, тректің үш нұсқасын жасады. Соңғы жазба осы нұсқалардың екеуін біріктірді, олар мүлдем өзгеше болды қарқын, көңіл-күй және музыкалық кілт. Онда кері жазылған аспаптар, Меллотрон флейта үндері, үнді қарақұйрық, таспа ілмектері және сөну / сөну кода, сонымен қатар, виолончель және жезден жасалған композиция Джордж Мартин. Жарнамалық фильм үшін топ кері эффект, қозғалысты тоқтату анимация, секірулер және қабаттасу.

Бұл ән Beatles аяқталғаннан кейін жазылған алғашқы трек болды Револьвер және оларды алдағы уақытқа қосуға арналған Сержант Pepper's Lonely Hearts Club Band. Оның орнына, олардың рекордтық компаниясы мен басшылығының жаңа өнімге деген қысымымен топ сингл шығаруға мәжбүр болды, содан кейін олардың альбомдарынан бұрын шығарылған синглдерді алып тастау философиясын ұстанды. Қос А жағы 2-ші нөмірге көтерілді Ритейлерді жазыңыз Диаграмма, сол арқылы топтың Ұлыбританиядағы төрт жылдық синглдер тізбегін бұзу. Америка Құрама Штаттарында «Strawberry Fields Forever» шыңына шықты Билборд 100. Топтың наразылығына орай, бұл ән кейіннен АҚШ-қа енгізілді Сиқырлы құпия туры LP.

Леннон «Strawberry Fields Forever» -ті Beatles тобымен жасаған ең жақсы туындысы ретінде қарастырды.[7] Кейін оның қайтыс болуы, Нью-Йорктің бөлімі Орталық саябақ болды әнге байланысты. 1996 жылы әннің жойылған алғашқы нұсқасы шығарылымдар жинағында шығарылды Антология 2; 2006 жылы ремикс альбомының жаңа нұсқасы жасалды Махаббат. Әнді қамтыған суретшілердің қатарына жатады Ричи Хейвенс, Тодд Рундгрен, Питер Габриэль, Бен Харпер, және Los Fabulosos Cadillacs ерекшеліктері Дебби Гарри. 1990 жылы, нұсқасы Мадчестер топ Тәтті флип Ұлыбритания мен Ирландияда алғашқы ондыққа айналды.

Мәлімет және жазу

Луннонның Вултондағы, Ливерпульдегі балалық шақтың үйінің жанындағы Strawberry Field кіреберіс қақпалары

Құлпынай өрісі а болды Құтқару армиясы жақын балалар үйі Джон Леннон балалық шақ үйі Вултон, қала маңы Ливерпуль.[8][9] Леннон және оның достары Пит Шоттон, Найджел Уолли және Иван Вон үйдің артындағы орманды бақта ойнаған.[10][11] Леннонның балалық шақтағы сыйлығының бірі - бұл бақша кеші әр жазда өткізілді Калдерстоун паркі, үйдің жанында, онда а Құтқару армиясының үрмелі аспаптар оркестрі ойнады.[12] Леннонның тәтесі Мими Смит еске түсірді: «Бұл жерде Джонды әрдайым қызықтыратын бір нәрсе болды. Ол оны өзінің терезесінен көре алды ... Ол бұрын құтқару армиясының [бақшада ойнаған] тобын естиді және ол мені:» Асығыңыз! , Мими - біз кешігіп қаламыз. ''[10]

Леннон «Құлпынай өрісі мәңгі» бөлімін жаза бастады Альмерия, Испания, түсірілім кезінде Ричард Лестер Келіңіздер Мен соғысты қалай жеңдім 1966 жылдың қыркүйек-қазан айларында.[13][14] The Beatles топтың мансабындағы ең қиын кезеңдердің бірінен кейін гастрольдік демалыстан шыққан болатын,[15] құрамына кіретін «Исаға қарағанда танымал» дауы және реакция кезінде тобырдың зорлық-зомбылығының нысаны олардың ойда жоқта шұқып қалуы Филиппиндердің бірінші ханымы Имелда Маркос.[8][16] «Лестердің» фильмінде топтастарсыз жұмыс жасау Леннонды осал сезінуге мәжбүр етті, әйелі оның айтуынша Синтия, ол қазан айының соңында сол ағылшын әншісін білгісі келмеді Алма Коган «ол өзінің сүйіспеншілігімен Мими апайдың орнын басуға ниет білдірген» Лондонда 34 жасында қайтыс болды.[17] Леннонның таспаға түсіру туралы алғашқы нұсқаларында қыркүйекте Strawberry Field сілтемесі болған жоқ. Автор Стив Тернер бұл кезеңде Леннон шабыт алған шығар дейді Никос Казанцакис автобиографиялық роман Грекоға есеп беруАльмерияда оқыған және «жазушының рухани мән іздегені туралы».[18]

Мен өмір бойы басқаша болдым. Екінші тармақ: «Менің ағашымда ешкім жоқ деп ойлаймын». Мен тым ұялшақ және өзіме күмәндандым. Менің айтқанымдай ешкім мен сияқты жамбас етпейтін сияқты. Сондықтан, мен жынды немесе данышпан болуым керек - «ол жоғары немесе төмен болуы керек» ...[19]

- Джон Леннон, 1980 ж

Ұнайды «Пенни-Лейн «, бұл Пол Маккартни 1966 жылдың соңында Леннонның жаңа әніне жауап ретінде жазды,[20] «Strawberry Fields мәңгі» жеткізеді сағыныш Битлздің алғашқы жылдарында Ливерпуль.[21] Екі ән де нақты орындарға сілтеме жасағанымен, Маккартни бұл екі шығарманың сюрреалистік және психоделиялық тондары күшті болғанын айтты.[8] Джордж Мартин, Битлздің продюсері, «Strawberry Fields мәңгі» дегенді алғаш естігенде, бұл «тұман, импрессионистік dreamworld »тақырыбында өтті.[22][nb 1] Оның сияқты Револьвер шығармалар »Ертең ешқашан білмейді « және »Ол айтты деді «,» Strawberry Fields Forever «Леннонның галлюциногендік препаратпен тәжірибесінен хабардар болды LSD, бұл оның жеке басына күмән келтіріп, оны жоюға ұмтылды эго.[23] Тернердің сипаттамасында әннің ашылу жолында «Мені түсіруге рұқсат етіңіз» Леннонды оның «рухани көшбасшысы» ретінде бекітеді,Сөз ", "Жаңбыр «және» Ертең ешқашан білмейді «, ал Леннонның» Құлпынай өрісіндегі «Ештеңе шынайы емес» деген тұжырымы мая (немесе «иллюзия») Индус Леннон кинотаспадағы бірнеше апта бойы оқыған ілімдер.[24] Леннон әнді талқылау кезінде оның «менің бүкіл өмірімде әртүрлі» сезінетінімді білдіретінін айтты;[14][22] ол оны «музыкаға негізделген психоанализ» және оның ең адал әндерінің бірі деп атады.[25] Маккартнидің ойынша, өлеңдер Леннонның ХІХ ғасырдағы ағылшын жазушысына деген таңданысын көрсетеді Льюис Кэрролл, әсіресе оның өлеңі »Джаббервоки ".[26]

Әннің алғашқы көрсетілімі Альмерияда жазылған, содан кейін Леннон қараша бойы Англияда әуен мен мәтінді дамытты.[27] Demos скотчпен оның үйінде, Кенвуд, ән арқылы өзінің прогресін көрсетіп, а-да ойналатын бөліктерді қосыңыз Меллотрон,[27][28] ол 1965 жылы тамызда сатып алған лента-реплей пернетақтасы құралы.[29] Альмерияның алғашқы жазбасында әнде ешқандай шегініс жоқ, тек бір ғана өлең бар: «Менің толқын ұзындығында ешкім жоқ / айтайын дегенім, ол өте жоғары немесе тым төмен». Леннон бұл сөздерді түсініксіз ету үшін қайта қарады, содан кейін әуен мен мәтіннің бір бөлігін хорға жазды (ол көпір және әлі құлпынай өрістеріне сілтеме енгізілмеген). Қараша айының басында Англияға оралғаннан кейін ол тағы бір өлең қосып, Құлпынай өрісі туралы еске түсірді.[30] Шығарылған нұсқадағы алғашқы өлең өлең жазылған уақытқа жақын жазылған соңғысы болды.[31] Хор үшін Леннон қайтадан өзінің балалық шақтағы естеліктерінен шабыт алды: «ешнәрсеге ілінбеу керек» деген сөздер Мими апайдың «Құлпынай өрісі» алаңында ойнамау туралы қатаң бұйрығынан туындады, оған Леннон «Олар іліп қоюға болмайды» деп жауап берді. сен ол үшін ».[32] Леннон жазған бірінші өлең өлеңнің екінші нұсқасында, ал жазған екінші өлеңі соңғысы болды.

Музыкалық құрылым

«Strawberry Fields Forever» бастапқыда акустикалық гитарада жазылған кілт туралы Майор. Жазылған нұсқа шамамен B♭ майор; жазу жылдамдығын манипуляциялаудың арқасында дайын нұсқа стандартты емес (кейбіреулер, мысалы, тоник A деп санайды).[33] Ән Mellotron-да ойналған флейта тәрізді кіріспеден басталады,[15] және I – ii – I– жатады♭VII – IV прогрессия.[34] Вокал өлеңнің орнына хормен кіреді.[35] Онда «диатоникалық емес аккордтар және екінші реттік доминанттар» бар, олар «шектен тыс үйлесімділік пен тамыр қозғалысы арқылы күшейтілген хроматикалық мелодиялық шиеленіспен» үйлеседі.[36] Мысалы, «Құлпынайға» деген сөйлем басым F минорлық кілтіне қарсы диссонансирленген G әуен нотасынан басталады, содан кейін жартылай тонды диссонанс қолданылады♭ және В ноталары (Fm аккордына қарсы табиғи және қайралған 11-ші дәрежелер) «Өрістерде» F дауысты нотасына жеткенше. Көбінесе диссонанттық әуен ноталарының сериясы үстемдік құрған Ф-ға қарсы «ештеңе нақты емес» тіркесін қамтиды♯7 аккорд (A кілтінде).[36]

Жартылай өлшеу өлеңнің метрін, сондай-ақ вокалдың бірінші өлшемнің ортасында басталуын қиындатады. Бірінші өлең хордан кейін келеді және ұзындығы сегіз өлшемді құрайды. Өлең (мысалы, «Әрқашан, жоқ кейде ...») B кілтіндегі F мажор аккордымен басталады♭ (немесе A кілтіндегі E аккорды) (V ), ол G минорға өтеді, делдал, а алдампаздық. Музыкатанушының айтуы бойынша Алан Поллак, «жақындаудан қашу тактикасы» (яғни, алдамшы каденция) өлеңде кездеседі, өйткені жетекші тон, A, сөздерінде пайда боладыӘрқашан білемін »,« мен білу қашан «,» менің ойымша білу - Мен «мен» дегенім ойлау Мен келіспеймін », ешқашан I аккордымен (A in A key) тікелей күткендей шешілмейді.[37] Оның орнына, өлеңнің соңында жетекші нота, бөлігі ретінде үйлескен басым аккорд, басым тоникке дейін шешіледі (B♭) өлеңнің соңында, кейін сергітетін The субдоминант (МЕНДЕ БАР♭ аккорд, «disкелісемін".[33] Шығарылған жазбада екінші және үшінші тармақтар төмендеуімен, рага - үнділік тақтада ойналатын әсем әуен гитара, ретінде белгілі қарақұйрық.[38]

Екінші хордың ортасында «жерлеу жезі» енгізіліп, қаралы лирикаға баса назар аударылды.[35] Үш өлең мен төрт хордан кейін «Құлпынай өрісі мәңгі» деген жол үш рет қайталанады, ал ән сөнеді, электр гитара, виолончель және сварандал арасындағы өзара әрекеттесу орын алады. Ән бірнеше секундтан кейін музыкатанушы үшін өшеді Уолтер Эверетт терминдер «еркін форма кода ".[39] Бұл авангард -стиль бөлімінде Mellotron қорқынышты тонмен ойналады - аспаптың «тербелетін флейта» күйін керісінше жазу арқылы қол жеткізіледі[40] - шашыраңқы барабан, дискордантты жез және күңкіл, содан кейін ән екінші рет сөнеді.[35][37]

Жазу

Шолу

Сыртқы бейне
бейне белгішесі «Құлпынай өрісі мәңгі» (1 алыңыз)
бейне белгішесі «Құлпынай өрістері мәңгі» (4 алыңыз)
бейне белгішесі «Құлпынай өрісі мәңгі» (7-ді алыңыз)
бейне белгішесі «Құлпынай өрісі мәңгі» (26-ны алыңыз)

Битлз 1966 жылы 24 қарашада «Құлпынай өрісі мәңгі» жазбасын бастады.[41] Бұл топ аяқталғаннан кейінгі алғашқы жазба сессиясы болды Револьвер, маусымда,[42] және 1967 жылғы альбомға жазудың басталуын белгіледі Сержант Pepper's Lonely Hearts Club Band.[43] Бұл Beatles тобының аяқталғаннан кейінгі алғашқы тобы болды АҚШ туры, 29 тамызда.[44][45] Жазу EMI студиясындағы 2-студияда өтті (қазір Abbey Road студиялары ) Лондонда,[46] пайдалану төрт жолды машина.[47] Алдыңғы ай, Брайан Эпштейн, деп хабарлады Битлздің менеджері EMI топ Рождество базарына жаңа музыка шығармас еді.[48] 10 қарашада газеттер Beatles тобының бұдан былайғы концерттік гастрольдері болмайтынын хабарлады.[49] Топтың белсенділіктің жоқтығы және олардың қыркүйек айынан бастап көпке танымал жеке ізденістері баспасөзде топтың бөліну алдында тұрғандығының белгісі ретінде түсіндірілді.[50][51] Олардың дыбыс жазу студиясына оралуы кейбір газеттерде бірінші бетте жарияланды.[52]

Джордж Харрисон «Битлз» жұмыстан босатылған кезде Үндістанға сапар шегіп, «Strawberry Fields Forever» фильмін жазуға қайта қосылған кезде топта «тереңірек орта» болғанын еске түсірді.[8] Леннон Лестердің кинотаспасында ешкіммен байланыс орната алмадым деп айтты: «Мен басқаларды көргеніме қатты қуанған емеспін. Оларды көру мені қайтадан қалыпты сезіндірді».[42] Әннің жұмыс атауы «Бұл жаман емес» болды.[53] Бес апта бойына таралған ән 45 сағатта жазылды.[54] Бұл Битлздің осы уақытқа дейін жасаған ең күрделі жазбасы болды және әннің үш түрлі нұсқасын қамтыды;[46][55] әрқайсысы құрылымы, кілті және қарқыны бойынша әр түрлі болды, дегенмен шығарылған жазба соңғы екі нұсқаны біріктіру арқылы жасалған.[56]

«Penny Lane» және «Мен алпыс төрт болғанда ",[57][58] «Құлпынай өрісі мәңгі» тақырыбының негізін қалаған Сержант Бұрыш жоба - дәл сол кезде Англияның солтүстігіндегі топ мүшелерінің балалық шағына ностальгиялық көзқарас.[59][60] Маккартни бұл ешқашан альбомдық тұжырымдама ретінде жоспарланбаған немесе рәсімделмеген деп мәлімдеді, бірақ ол жоба барысында «құрылғы» немесе негізгі тақырып ретінде қызмет еткенін мойындады.[59][nb 2]

1 алыңыз

Сұр түсіру машинасының түсті бейнесі
«Strawberry Fields Forever» - бұл Битлз жасаған ең техникалық жазбалардың бірі. Ән толығымен жазылды Studer J37 төрт жолды машина.

Леннон басқа Beatles тобына арналған әнді акустикалық гитарада ойнағаннан кейін, 24 қарашада ол өзінің Epiphone Casino жазбаларға арналған электр гитара. Маккартни Меллотрон рөлін ойнады,[29] Леннонның басшылығымен қалған үш Битлз өздерінің мысалдарын алды Moody Blues клавиатура Майк Пиндер.[62] Харрисон, сонымен қатар, Леннонның ырғағының жанында бас сызығын баса отырып, электр гитарада ойнады,[63] және Ринго Старр барабан ойнады.[64] Маккартни Mellotron кіріспесіне әуен жазды,[65] дегенмен, бірінші қабылдауда аспап ресми түрде шығарылған жазбадағы маңыздылығына қарағанда артқы сүйемелдеу рөлінде көбірек көрінеді.[63][nb 3]

Шығарылған нұсқаны бастайтын хордың орнына «Көзді жұмып өмір сүру оңай» деп басталған өлеңді 1 алыңыз. Бірінші өлең де екіншісіне тікелей жол ашты, арасында ешқандай хор жоқ. Леннонның вокалы автоматты түрде жүрді екі жолды соңғы өлеңнің соңына дейін «Мәңгілікке құлпынай өрісі» сөздерінен. «Әрқашан, кейде жоқ» деп басталатын соңғы өлеңде үш бөлімді гармония бар, Маккартни мен Харрисон «арманшыл фондық вокалдарды» шырқайды.[30][63] Бұған 1-де, Харрисон да асыра сілтеме жасады слайд-гитара хорлардан тұратын бөліктер,[63] Mellotron гитара параметрінде ойнады[64] және слайд эффектісіне қол жеткізу үшін аспаптың дыбыс деңгейін бақылауды қолдану.[66] Көп ұзамай бұл нұсқадан бас тартылды; жаңа қоспа енгізілгенге дейін ол жарыққа шықпады Антология 2 1996 ж. жинақ шығарады,[67] гармониялық вокал жолдан кесілгенімен.[63][64][nb 4]

7 алыңыз

Beatles жазбасында қолданылғанға ұқсас 1960-шы жылдардағы Mellotron

28 қарашада топ басқа аранжирование жасау үшін жиналды. Әннің екінші нұсқасында Маккартнидің «Меллотрон» кіріспесі, одан кейін хор орындалды.[69] Негізгі тректегі аспаптар 1-ге ұқсас болды, бірақ оны қосқанда маракалар.[70] 4-ні қабылдау артық және артық қоспалар үшін жеткілікті болып саналды,[69] Леннонның жетекші вокалы, Маккартнидің бас гитарасы және Харрисон слайд партияларын қайтадан ойнады, оның ішінде автор Джон Винн «Морзе коды блиптері» деген сөзді Mellotron-да ойнады.[71] Ацетаттарды түні бойы үйге алып барған топ сол аранжировканы қолданып, әнді 29 қарашада қайтадан орындауға шешім қабылдады. Сол күні екінші қабылдау ең жақсы болып таңдалды және артық дабыстарға ұшырады,[69] вокал және бас-гитара сияқты.[72] Оның жетекші гитара бөлімінде,[47] Харрисон ойнайды арпеджио аккорд үлгілері, Леннон теру техникасын меңгеруге тырысқаннан кейін.[73]

Леннонның дауысы магнитофонмен жылдам жазылған, сондықтан қалыпты жылдамдықта ойнаған кезде оның тонусы өзгеріп, дауысы бұлдыр болып шығады.[69] Одан кейінгі араласу процесінде 7-ні құра отырып, Леннон хорлар бойынша екінші вокалды қосты;[72] пианинодағы соңғы артық дебаттар болды[74] және одан әрі басс.[47][nb 5] Бұл нұсқа шығарылған жазбаның алғашқы минутында ғана қолданыла алады.[74][76]

26 алыңыз

Әннің екінші нұсқасын жазғаннан кейін, Леннон онымен басқаша әрекет жасағысы келді,[76] Мартин есіне түсіргендей: «Ол бұл әнді армандаған нәзік ән ретінде алғысы келген еді, бірақ ол бұл ән тым қатты шыққанын айтты. Ол менімен жіптермен жаңа құрам жазсам ба деп сұрады. Сондықтан мен жаңа ұпай жаздым ( төрт керней мен үш виолончельмен) ... »[47] Осы мақсатта тағы бір негізгі трек 8 және 9 желтоқсанда жазылды, топ әнді бұрынғыдан гөрі жылдам қарқынмен сынап көрді.[77] Бірінші сабақтың басында жазбаны EMI техникалық инженері Дэйв Харрис бақылап отырды, Мартин уақытша болмаған кезде және Джеоф Эмерик, Битлздің әдеттегі жазба инженері.[78][79] Топ Старрдың барабандарын қамтитын соқпалы-ауыр ырғақты трекке қол жеткізуге бағытталды,[77] артқа жазылған сәлем[80] және цирбал.[79] Соңғы процесс, бөлшектерді Старр ойнағанға дейін жазуды қамтыды, өйткені Гаррисон өзінің артқы жағында гитара үшін жасады «Мен тек ұйықтап жатырмын ".[78] Уин «шу какофониясы» ретінде сипаттады,[77] 8 желтоқсандағы таспа да қамтылды тимпани Маккартни мен Харрисон ойнаған бонго және басқа перкуссия, оны Харрис есебінде Битлздің серіктестері берген Мал Эванс, Нил Аспинолл және Терри Доран.[78]

9 желтоқсан сессиясының басында он бес сериалдың екеуінің бөліктері бір спектакльге біріктіріліп өңделді, содан кейін төрт трек шебері бір трекке дейін араластырылды.[81][75] Солардың екіншісі (нөмірі 24) барабанның қатты үзілісінен және әннің кодасында қолданылатын перкуссиядан тұрады және Леннонның «Тыныштал, Ринго» және «Мүкжидек соусы» деген пікірлерін қамтиды.[77][76] Льюисонның сипаттамасында одан әрі перкуссия, соның ішінде Старрдың соққан барабан бөлігі және Харрисонның шапқыншылығы осы уақытта қол жетімді тректердің біріне жазылған.[81][nb 6] Тректің соңына қарай пайда болған басқа дабдыларға жетекші гитара кірді[47] (ойнаған Маккартни), фортепиано және коданың кері Меллотрон флейталары.[75][nb 7] 2009 жылға дейін қол жетімді аяқтардың дәлелдеріне сүйене отырып, Винн Мартиннің оркестрінің артық жинағанынан кейін сварандалды қосады. Фортепианоның негізгі бөлігіне қатысты ол оны Mellotron-дың «инструментальды үлесі емес,« фортепианоның рифтік лентасы »деп сипаттайды.[85]

Мартиннің үрлемелі және виолончельді аранжировкасына арналған сессия 15 желтоқсанда өтті. Содан кейін тағы бір қоспалар жасалды, бұл барлық үлестерді екі таспа жолына дейін азайтты.[86][85] Автор Ян Макдональд Мартиннің қосқан үлесі әннің үнділік қасиеттерін жоғарылатады, бұл бірінші кезекте сварандал арқылы, целлюлозаны Маккартнидің айналасында «экзотикалық» етіп жинауымен түсіндіреді.ситар -коданың алдындағы гитара фигуралары сияқты.[80] Леннонның вокалды екі бөлігі болды.[81] екіншісі негізгі вокалды екі есе көбейтеді.[85] Леннон өзінің вокалының бірін 21 желтоқсанда қайта жазды,[81] соңғы хор үстінен үйлесімділік айту.[87] Осы уақытта кейбір фортепиано да қосылды қақпан барабаны бөлім.[87]

Соңғы редакциялау

Леннон жаңа ремейктің ацетаттарын және алдыңғы нұсқасын қарап шыққаннан кейін Мартинге «түпнұсқа, жеңілірек» 7 және «интенсивті, гол нұсқасы» ұнағанын айтты,[81] және екеуін біріктіргісі келді.[88][89] Мартин Леннонға оркестрдің партитурасы бұрынғы жазбаға қарағанда жылдамырақ және жоғары клавишада екенін айтты (B мажор)♭ майор).[37][90] Леннон оны сендірді: «Сіз оны жөндей аласыз, Джордж».[91]

22 желтоқсанда Мартин мен Эмерик 7 және 26-ны біріктіру қиын тапсырманы орындады.[91][92] Тек екі қайшыны, екі таспалы машинаны және а жылдамдық басқару, Emerick кілт пен жылдамдықтың айырмашылығын бірінші нұсқаның жылдамдығын арттыру және екіншісінің жылдамдығын азайту арқылы өтеді.[15] Содан кейін ол нұсқаларын қосады,[89] оркестрлік партитураны екінші хордың ортасында бастау.[91] 7-ді бірінші өлеңнен кейін хор қоспағандықтан,[47] ол сонымен қатар екінші хордың алғашқы жеті сөзін осы қабылдаудан алды.[93] Нұсқаларға қосылу деңгейінің өзгеруі Леннонның жетекші вокалына басқа әлемде «жүзу» сапасын берді.[63][94]

Редакциялау барысында, қабылдау 26-ға дейін, кері Меллотрон флейталары мен сиренаға ұқсас кернейлердің келуіне дейін уақытша сөніп, жалған аяқталды. 15 желтоқсаннан бастап аяқталғаннан кейін, кооданың ауыр барабаны мен перкуссиялық бөлігінің кенеттен кіруінен сварандаль және басқа дыбыстар үзілді.[83] Мартин уақыт өте келе өзгеру оның бос емес перкуссия жолындағы кейбір қателіктерді жасыру идеясы екенін айтты.[93] Кодаға қатысты әлсіз естілетін пікірлердің арасында «Мүкжидек соусы» Леннонның «Мен Павелді көмдім» деген интония деп қабылданды. «Пол өлді» ойнау,[95] бұл Маккартни 1966 жылы қарашада қайтыс болды және оның орнына Битлзде келбетті адам келді деген тұжырым.[96][97] Біраз бұрын 1980 жылы қайтыс болды, Леннон әннің соңғы нұсқасына қанағаттанбаушылық білдіріп, ән «нашар жазылған» деп мәлімдеді және Маккартниді жазбаға бейсаналық саботаж жасады деп айыптады.[98][99] Мартин трекпен мақтанып қала берді; ол оны «қазіргі өлең сияқты толық тонды өлең» деп сипаттады Дебюсси ".[100]

Жарнамалық фильм

Битлз әнді өз промоклипін үлкен ағаштың айналасында түсірді Knole паркі Кентте.

1967 жылдың қаңтарына қарай Эпштейнге Beatles рекордтық компаниясының қысымымен топтың жаңа синглін шығару ұсынылды.[101][102] Мартин оған «Strawberry Fields Forever» және «Penny Lane» фильмдерін жазғанын айтты, олар оның ойынша «барлық уақытта екі керемет ән» болды.[103] Оларды а ретінде шығару туралы шешім қабылданды екі жақты жалғыз,[104] Битлздің бұрынғы синглы үшін қолданған форматы «Элеонора Ригби " / "Сары сүңгуір қайық », 1966 жылы тамызда.[102] Битлз 1965 жылдан бастап жүргізген саясатының жалғасы ретінде теледидарда көптеген жеке көрсетілімдері бар синглді насихаттау қажеттілігінен аулақ болу үшін «Мәңгілікке құлпынай өрісі» фильміне клип түсірді.[105] Ол 1967 жылы 30 және 31 қаңтарда түсірілген Knole паркі жылы Севеноакс, Кент.[101][106] Келесі аптада топ сол жерде «Пенни Лейнге» арналған жарнамалық фильмнің бір бөлігін түсірді.[107][108][nb 8]

Клиптің режиссері Питер Голдманн,[101] 1964 жылы Битлз фильмінде Лестер стилінен шабыт алған швед телевизиялық режиссері Қиын күн.[110][111] Голдманнды Битлзге олардың ортақ досы ұсынған Клаус Фурманн.[112] Топтың көмекшілерінің бірі Тони Брамвелл продюсер ретінде қызмет етті.[111] Брамвелл Вурманның «Мәңгілікке құлпынай өрісі» туралы есту туралы пікірінен шабыттанғанын еске түсіреді.[113] - «бәрі таңқаларлық аспапта ойналғандай болды» - ол екі күн бойы парктегі үлкен ағашты «пианино мен арфа үйлескен, ішектермен» ұқсастырып киіндірді.[114] 2007 жылы жазған, музыка сыншысы Джон Харрис Брамвеллдің композициясы аяқталған әнде көрінетін «тыныштық пен готикалық дербестіктің соқтығысуын» бейнелейтінін атап өтті.[114]

Леннон 1967 ж

Клип Beatles тобының жаңа бейнесін ұсынды, өйткені қазірдің өзінде төртеуі де мұртпен айналысады,[115][116] Харрисон 1966 ж. қыркүйегінде Үндістанға кеткен кезде оның басшылығымен.[117] А. Қосымша жылқы мұрты, Леннон Beatles мүшесі ретінде өзінің дөңгелек «әжесі» көзілдірігін алғаш рет киді,[110] Жеке Грипвидтің көзқарасына сәйкес Мен соғысты қалай жеңдім,[118] ол үшін ол ұзын шаштарын да қырқып тастаған.[119] Олардың психоделиялық киімімен үйлескенде, топтың сыртқы түрі олардың гастрольдік жылдарындағы жастық «моптоп» бейнесімен қатты қарама-қайшы болды;[120] бұл бұрынғы имидж мен сәйкестікті оның орнына қабылдады монахтар, американдық теледидар және «Битлз» тобына негізделген жазба әрекеті Қиын күн және Көмектесіңдер![121][nb 9] Автор Кевин Курьердің сипаттамасында Леннон енді кейіпкерге ұқсады Артур Конан Дойл құпия, ал Гаррисон сақал мен ауыр балаклавамен бірдей қатал көрінді.[113]

Маккартни, Харрисон, Старр және Леннон фортепиано-арфа құрылысына бояу құйып жатыр. Журналист және хабар таратушы Джо Кушли клипті «ессіз музыка профессорларының ашық семинары» деп сипаттайды.[122]

Әнді орындау орнына клип дерексіз бейнелерге сүйенеді және кері фильм эффектілерін ұсынады, қозғалысты тоқтату анимация, күндізден түнге секіру, қабаттасу және ірі план ату.[123][nb 10] Битлз ойнап, кейін тік фортепианоға бояу құйып жатқанын көрсетеді; бір кезде Маккартни жерден ағаштың бұтағына секіретін сияқты.[110][116][nb 11] Промоклипке берген түсініктемесінде музыка сыншысы Крис Ингхам былай деп жазады:

Әдемі және жағымсыз жарықтандырылған ... Beatles-тың бет-әлпетіне көп көңіл бөлінеді, көрерменді жаңадан түкті Фабстың маңызы туралы ойлануға шақырған секілді. Фильм туралы орынды сюрреалді ауа бар ... ол Beatles-тің ерекше жаңа музыкасымен қатар жүрсе, бағытын өзгертеді. Битлздің «фортепианоға» түрлі-түсті бояулар құйып жатқан соңғы көрінісі таңқаларлық, бірақ иконокластикалық көркемдік ниет ретінде керемет есте қалады.[116]

Босату

Сіз адамдарға «Құлпынай өрісі [Мәңгі]» ойынын ойнаған кездегі реакция осындай болды оғаш ... «Пенни Лейн» сәл Битли болды; «Құлпынай өрістері» шынымен де болмады.[114]

- Битлз Тони Брамвеллді байланыстырады

Екі жақты А синглы шығарылды Капитолий жазбалары АҚШ-та 1967 жылы 13 ақпанда (Capitol 5810 ретінде),[126] және EMI ​​бойынша Парлофон 17 ақпанда Ұлыбританияда жапсырма (Parlophone R 5570 ретінде).[127] Құрастыру альбомынан басқа Beatles Oldies жинағы, Ұлыбританияда шығарылған, бірақ АҚШ-та емес,[128] содан бері бұл Битлздің алғашқы шығарылымы болды Револьвер және олардың 1966 жылғы тамыздағы синглы.[129][130] Бұл Ұлыбританиядағы суретті жеңге ұсынылған алғашқы Beatles синглы болды.[131][132] Жеңнің алдыңғы бөлігінде топтың бет шаштарын қабылдағанын тағы бір рет көрсететін студиялық фотосурет бар; Артқы мұқабада Битлз тобының сәбилер кезіндегі жеке суреттері,[131] бұл Ливерпульдің балалық шағымен байланысты арттырды.[133] Жаңа синглге деген реакцияны және ол жасаған үміттерді еске түсіру Сержант Бұрыш, музыка сыншысы Грейл Маркус кейінірек былай деп жазды: «Егер бұл ерекше музыка тек» Битлз «тобының талғамы болса, альбом қандай болар еді?»[134] Оның кітабындағы екі жақты салыстыру Электр тогының соғуы, Питер Доггетт «Пенни-Лейнді» теңейді эстрадалық өнер өзінің «көпсалалы затты күнделікті өмірден» шығарып, «Құлпынай өрістерін» мәңгі сипаттайды арт-поп, «өзін-өзі саналы түрде бұқаралық аудиторияны қоспағанда».[2]

«Құлпынай өрісі мәңгі» фильмінің жарнамалық фильмі Голдманның клиптеріндегі эксперименталды болды және Битлздің авангардтық сахнамен байланысын атап өтті.[135][136] Топтың жаңа келбеті көпшіліктің назарында болды,[135] синглы мен оның музыкалық мазмұнын насихаттау ретінде көптеген тыңдаушылар бұл әрекетті Битлз ретінде тани алмады.[113] Фильмдер алғаш рет Америкада көрсетілді Эд Салливан шоуы және Ұлыбританияда Поптардың жоғарғы жағы,[137] осы екі елде тиісті шығарылым күнінен бір күн бұрын.[138] 25 ақпанда олар эфирге шықты Голливуд сарайы, актер жүргізетін АҚШ-тың дәстүрлі эстрадалық бағдарламасы Ван Джонсон.[139] Студия аудиториясының әйел мүшелерінің айқай-шуынан,[139] Джонсон «Strawberry Fields Forever» деген пікірді таңқалдырды: «Бұл психоделиялық реңктері бар кең өріс пен кеңейтілген сана сезімі бар ашық алаң арқылы музыкалық роман ... Егер бұл нені білдіретінін білсеңіз, маған хабарлаңыз ...»[125] Фильмдер дәл осындай шатасушылықты жастарға бағытталған бағытта тартты Американдық стенд, 11 наурызда, қайда Дик Кларк студия аудиториясынан пікірлер шақырды.[140] Автор Дойл Гриннің сипаттамасында «ребрендингтегі« контрмәдениет Битлзге »» және олардың жаңа музыкасына қатысты әр түрлі пікірлер танымал мәдениеттің «гендерлілігін» көрсетті: ерлер реакциясы әйелдерге қарағанда анағұрлым қолайлы болды, ал әйелдер әртүрлі «таңқаларлыққа» назар аударды. «,» ұсқынсыз «немесе» ата «тәрізді топ мүшелерінің сыртқы түрі.[141] Курьердің айтуынша, «Strawberry Fields Forever» -ке деген қастық поп-фанаттардың Битлздің өзін тастап кеткендей сезінуінің көрінісі болды, бір жасөспірім топ «әдейі оғаш болып кетті» деп пікір білдірді.[142] және «соншалықты ақылды болуды тоқтатып, бізге ұнай алатын әуендер беру керек».[114][nb 12]

Ұлыбританияда «Strawberry Fields Forever» / «Penny Lane» Битлздің алғашқы синглы болды «Өтінемін, маған «1963 жылы 1 нөміріне жете алмады Ритейлерді жазыңыз's диаграммасы (кейінірек Ұлыбританияның синглы кестесі ).[143][nb 13] Сингль артта 2 нөмірде өтті Энгельберт Хампердинк бұл «Мені босатыңыз ",[145][146] Beatles жазбасы әлдеқайда көп сатылғанымен.[147] Бұл диаграмма хаттамасына байланысты болды, оған сәйкес екі жақты А-ның ең көп сатылатын бөлігінің сатылымы ғана қабылданды, ал рекордтың жалпы сатылымы екі есе азайды.[148] «Битлздің» таралуы керек деген болжамнан кейін олардың бірінші орынды иелене алмағаны Ұлыбритания баспасөзінде топтың танымалдығының төмендеуінің белгісі ретінде айтылды.[149][150] Сол кезде Маккартни өзінің ренжімегенін, өйткені Гумпердинктің әні «мүлде басқа нәрсе» екенін айтты,[151] Гаррисон «Strawberry Fields Forever» Битлздің барлық соңғы музыкалары сияқты, олардың тыңдармандарының көп бөлігін алшақтатуы керек, бірақ сонымен бірге оларға жаңа фанаттар табады деп мойындады.[152][nb 14] Құрастырған ұлттық кестеде Әуен шығарушы журналы, алайда, үш апта бойына синглы тізімінде бірінші орынға шықты.[155]

АҚШ-та «Penny Lane» көш бастады Билборд 100 бір апта бойы, «Құлпынай өрісі мәңгі» 8-ші орында.[156][157] Сингл сертификатталды алтын бойынша Американың дыбыс жазу ассоциациясы 20 наурыз 1967 ж.[158] Ұлыбританиядағы сияқты Ритейлерді жазыңыз, «Penny Lane» бес апта ішінде синглы 1 болған Австралияда диаграмма құрастырушылары ұнады.[100] Сингл Канада мен Норвегияда 1-ші нөмірде болды, ал Францияда 4-ші орынға көтерілді.[100]

Сыни қабылдау

Синглдің заманауи шолуларының ішінде Әуен шығарушы музыкалық аспаптардың, студиялық техниканың және «Құлпынай өрістеріне мәңгі» вокалдық әсердің үйлесуі «дыбыстың серпінді, терең, мистикалық калейдоскопын» жасады »деп тұжырымдап,« Битлзді барлық тұжырымдама жаңа, алысқа қарай көрсетеді . «[159] The NME'Дерек Джонсон трекке қызығып, абдырап қалғанын мойындап, былай деп жазды: «Әрине,» Битлз «тобының ең ерекше және шешілмеген синглы әлі шыққан жоқ - лирикалық мазмұны жағынан да, ұпай саны жағынан да. Шынымды айтсам, мен не істеу керектігін білмеймін жаса ».[160] «Битлз» биографы Роберт Родригестің айтуынша, Джонсонның пікірлері ән әуелі музыкалық баспасөзде қоздырған «абдырау» мен «мазасыздықты» сипаттады.[131] Daily Mail'ойын-сауық репортері: «Битлзде не болып жатыр? Олар ойлы, құпия, эксклюзивті және шеттетілген болып шықты - мұрттары бар төрт мистик».[161]

Америка Құрама Штаттарында синглдің эксперименталды қасиеттері поп музыканың эстетикасы мен шеберлігі туралы сыни пікірлердің өршуіне түрткі болды, өйткені Битлз шығармашылығына тоқтала отырып, жазушылар попты мәдени ландшафтта бірінші рет көтеруге тырысты.[162] Осы мадақтаушылардың арасында[163] Уақыт журнал бұл әнді «Битлздің таңқаларлық өнертапқыштығының соңғы үлгісі» деп бағалады.[164] Жазушы 1963 жылдан бастап:

[The] Битлз поп-музыкадағы ең жасампаз күшке айналды. Олар қайда барса да, пакет еріп жүреді. Соңғы айларда олар қайда барды, тіпті олардың жалынды жақтаушылары ешқашан армандаған емес. Олар эстрадалық музыкада бұрын-соңды естілмеген ерекше дыбыстарға жету үшін Бах, Шығыс және электронды музыканың элементтерін винтаждық жиһазбен араластыра отырып, рок пен классикалық арасындағы ажырамас алшақтықты жойды.[165]

Уақыт Тректегі «диссонанс пен ғарыштық дыбыстардың» көп бөлігі ішінара өзгертілген лента жылдамдығы мен бағытының туындысы деп тұжырымдап: «Бұл электронды композиторлар үшін жаңалық емес, бірақ поп-әнде мұндай әдістерді қолдану электрлендіреді ».[166] Оның шолуында Сержант Бұрыш 1967 жылдың маусымында, Уильям Манн туралы The Times Битлзді «электронды-манипуляцияланған дыбыстық кластерлердің» сән-салтанатының бастаушылары деп таныды және ол: «Кейбір жазбаларда бұл жай жалпыланған эффект. Бірақ» Құлпынай өрістерінде «ол поэтикалық және дәл қолданылған» деп қосты.[161]

Ричи Унтербергер туралы AllMusic «Strawberry Fields Forever» -ті «Битлздің ең жоғарғы жетістіктерінің бірі және Леннон-Маккартнидің ең жақсы әндерінің бірі» деп сипаттайды.[35] Ян Макдональд өзінің кітабында жазды Бастағы төңкеріс бұл «жоғары тәртіптің көрінісін көрсетеді ... егер қазіргі заманғы композиторлар сезімі мен қиялын соншалықты тікелей, стихиялы және түпнұсқалық етіп көрсете алса, аз».[167] Музыка сыншысының айтуы бойынша Тим Райли, «Леннонның шығармашылық доғасын« жаңбырдың »галлюциногендік дронын« вокалдық флексиялары жанған кезде ауысатын қатпарлы-түсті түстерге кеңейту арқылы »және еркін формадағы өлеңді лирикалық құрал ретінде қолдануды ұлғайту арқылы« өзгертті ».[168] Райли бұл Леннонның Битлзден тыс жерде орналасқан «өмірдің алғашқы көрінісін» бейнелегенімен, «жазбаның ироникалық тартымдылығының бір бөлігі Битлздің Леннонның абстрактілі психикасына топтық сезімталдықты қалай түсіретіндігінде, мұны тек музыкалық достар ғана жасай алатындығында» деп толықтырады.[169] Оның трек туралы түсініктемесінде Битлздің күнделігі, Питер Доггетт бұл әнді «осы уақытқа дейін жасалған ең үлкен эстрадалық жазба» және «ешқашан жазылмайтын жазба, өйткені ол тыс уақытта өмір сүреді» деп сипаттайды. Ол синглдің қазіргі ресми Ұлыбритания диаграммасына кіре алмауына «диаграмма тарихындағы ең масқара статистика» ретінде қарайды.[170]

1997 жылғы маусым айындағы санында Можо журнал, Джон Саведж өзінің «Психеделия: 100 ең ұлы классика» тізіміне «Мәңгілік құлпынай өрістері» енгізіп, былай деп жазды: «Бұл 1967 жылдың басында радиода алғаш рет пайда болған кезде, ол дауысты, жезден жасалған жез бөлімімен және басқа ештеңеге ұқсамады. тізбектелген жіптер ».[171] 2004 жылы, Домалақ тас тректі «барлық уақыттағы 500 ең жақсы ән» тізімінде 76-орынға иеленді,[172] әнді 2011 жылы журналдың «түпкілікті» тізіміне енгізу.[7] Осыған ұқсас тізімде Q 2006 жылы ол 31 нөмірде пайда болды.[172] 2010 жылы, Домалақ тас «Битлздің 100 керемет әні» тізіміне 3-ші қатарға «Strawberry Fields» -ді орналастырды.[95][173] Бұл Beatles әні бойынша екінші орында Можо 2006 жылдан кейін »Өмірдегі бір күн ".[174] Ән осы уақытқа дейін ең танымал 16-шы ән деп бағаланды Танылған музыка.[175]

Мәдени ықпал және мұра

Артта тұрған үнді арфада, гитарада соло, тимпаний, бонго, трубалар мен целлоларды артта ұстап тұрған Битлз осы уақытқа дейін жазған ең керемет әуен болды ... Мелотронның таңғажайып ашылуынан оның жалған барабанына дейін Джонның дауысы естілетін тыңдау. «Мүкжидек соусы», «Strawberry Fields Forever» 1967 жылы жердегі басқа әндер сияқты салтанатты түрде ашылды.[176]

- Автор Марк Прендергаст, 2003 ж

Марк Линдсей АҚШ тобының Пол Ривер және Рейдерлер recalled first listening to the single at home with his producer, Terry Melcher. In Lindsay's recollection: "When the song ended we both just looked at each other. I said, 'Қазір what the fuck are we gonna do?' With that single, the Beatles raised the ante as to what a pop record should be." Lindsay said he then ensured that the clips for both songs were broadcast on the Raiders' television show, Where the Action Is.[177] ДДҰ Келіңіздер Пит Тауншенд, a regular on London's psychedelic club scene, described "Strawberry Fields Forever" as "utterly bizarre, creative, strange and different".[178]

Брайан Уилсон, who had been struggling to complete Beach Boys ' Улыбка album, first heard "Strawberry Fields Forever" on his car radio[179] while under the influence of барбитураттар.[180] In the recollection of his passenger at the time, Michael Vosse: "[Wilson] just shook his head and said, 'They did it already – what I wanted to do with Улыбка. Maybe it's too late.'"[181] Vosse recalled that the two then exchanged laughter, but at "the moment he said it, he sounded very serious."[181] Автордың айтуы бойынша Стивен Гейнс, the "wondrous and different-sounding" quality of the Beatles' single was one of several factors that accelerated Wilson's emotional descent and led to him бас тарту Улыбка.[182] In response to a fan's question on his website in 2014, Wilson denied that hearing the song had "weakened" him and called it a "very weird record" that he enjoyed.[183]

Although the Mellotron had been a feature of Манфред Манн 's late 1966 hit single "Semi-Detached Suburban Mr James",[184] its appearance on "Strawberry Fields Forever" remains the most celebrated use of the instrument on a pop or rock recording.[185][186] Pinder, whose band the Moody Blues went on to make extensive use of Mellotron and swarmandal in their work,[187] said he was "in bliss" when he heard the keyboard's flute sound on the Beatles' single.[62] Together with the resonant tone of Starr's drums, the cello arrangement on "Strawberry Fields Forever", as with "I Am the Walrus ", was much admired by other musicians and producers, and proved highly influential on 1970s bands such as Электр жарығы оркестрі және Сиқыр.[80]

Ian MacDonald recognises the track as having "extended the range of studio techniques developed on Револьвер, opening up possibilities for pop which, given sufficient invention, could result in unprecedented sound images".[80] He views it as having launched both the "English pop-pastoral mood" typified by bands such as Қызғылт Флойд, Отбасы, Трафик және Fairport конвенциясы, and English psychedelia's LSD-inspired preoccupation with "nostalgia for the innocent vision of a child".[9] The song was influential on психоделиялық тау жынысы[188] and, in Chris Ingham's description, it established "the standard and style for the entire психоделикалық поп movement that would follow".[189][nb 15] Walter Everett identifies the song's ending as an example of the Beatles' continued pioneering of the "fade-out–fade-in coda", further to their use of this device on the 1966 B-side "Rain". He cites "Helter Skelter " as a later example, as well as Зеппелин басқарды 1969 жылғы трек »Рақмет сізге " and, as a direct response to the Beatles' lead, both sides of Rolling Stones ' August 1967 single, "Біз сені жақсы көреміз « және »Бәйшешек ".[192] According to historian David Simonelli, further to "Tomorrow Never Knows" in 1966, "Strawberry Fields Forever" and "Penny Lane" "establish[ed] the Beatles as the most avant-garde [pop] composers of the postwar era". He also says that the single heralded the group's brand of Романтизм as a central tenet of psychedelic rock, which ensured that "The Beatles' vision dominated the entire rock music world."[193] In his contribution to the book In Their Lives: Great Writers on Great Beatles Songs, Адам Гопник describes the single as the 1960s' most important work of art and "the one that articulated the era's hopes for a crossover of pop art and high intricacy".[194]

Heavily graffiti-ed gatepost sign at Strawberry Field – with the word "Forever" added in acknowledgement of the Beatles song

Further to the band's pioneering use of promotional films since 1965, the clip for the song served as an early example of what became known as a музыкалық видео.[195][196] In 1985, the "Strawberry Fields Forever" and "Penny Lane" clips were the oldest selections included in the New York Қазіргі заманғы өнер мұражайы (MoMA) ең ықпалды музыкалық бейнелердің көрмесі.[197] Екі фильм 2003 жылы MoMA-да өткен «Музыкалық бейнежазбаның алтын ескілері» көрмесінде ұқсас орынға ие болды, оларды авангард суретшісі ұсынды. Лори Андерсон.[198][nb 16] The "Strawberry Fields Forever" clip also provided the inspiration for the start of the fan vidding phenomenon in 1975.[200] Кэнди Фонг, influenced by the Beatles not attempting to perform the music,[201] set images from the Star Trek TV series to an apparently unrelated musical soundtrack.[202]

Strawberry Field became a popular visiting place for fans of Lennon and the Beatles as a result of the song.[203][204] In 1975, the Liverpool Public Relations Office published a tourism media package titled Nothing to Get Hung About, which contained Beatles-related postcards and history, and a map of Liverpool.[205] By 2011, the level of graffiti left by visitors at Strawberry Field had forced the Salvation Army to have the entrance gates removed[203] and later relocated to the Beatles Experience centre in Liverpool.[206][nb 17] In July 2017, the Salvation Army began raising funds – through the sale of T-shirts and mugs emblazoned with "Nothing is real" and other lines from Lennon's lyrics – to help finance the construction of a new building at Strawberry Field. The purpose of the building is to help provide job opportunities for young adults with learning difficulties, and to commemorate Lennon, in both an indoor exhibition and a "garden of spiritual reflection".[206]

"Strawberry Fields Forever" is one of the Рок-н-ролл даңқы залы 's "500 Songs That Shaped Rock and Roll" and in 1999 was inducted into the Ұлттық жазба өнері және ғылым академиясы ' Грэмми даңқ залы.[172] The Strawberry Fields memorial Нью-Йоркте Орталық саябақ is named after the song.[208] The memorial and the Strawberry Fields area of the park, spanning 3.5 acres, was officially dedicated by Йоко Оно in Lennon's memory in October 1985.[209][nb 18] In addition to referencing "Strawberry Fields Forever" in its title, the 2013 Spanish film Көзді жұмып өмір сүру оңай is a fictional account based on real-life events when a 41-year-old teacher from Картагена visited Lennon in Almería when he was writing the song.[211]

Subsequent releases and remixes

In keeping with the Beatles' usual philosophy that tracks released on a single should not appear on new albums, both "Strawberry Fields Forever" and "Penny Lane" were left off Сержант Pepper's Lonely Hearts Club Band.[207][212] Martin later stated that this was an approach that he had encouraged, and it was a "dreadful mistake".[151] The Beatles were displeased that Capitol then included the two songs, along with the band's other non-album singles tracks from 1967, on the Сиқырлы құпия туры LP, which the company released as a full-length album, in contrast to the six-track double EP released in the UK and many other countries.[213][214]

The stereo version of the Сиқырлы құпия туры LP contained a 29 December 1966 mix of "Strawberry Fields Forever", in which the trumpets and cellos pan abruptly from left to right at the point where takes 7 and 26 are joined.[93] By the time the album was released on CD, this mix had been superseded by a stereo remix, originally prepared for a 1971 West German issue of Сиқырлы құпия туры, which omitted the panning effect at the join point, but added a right-to-left panning to the swarmandal scale introducing the second and third verses.[93]

"Strawberry Fields Forever" was sequenced as the opening track of the 1973 compilation album The Beatles 1967–1970,[215] and the single charted again in Britain, peaking at number 32, when EMI reissued all 22 of the Beatles' UK singles in March 1976.[216][nb 19] In 1996, three previously unreleased versions of the song appeared on Антология 2:[218] one of Lennon's home demos from November 1966; an altered version of the first studio take; and the complete take 7, in mono, edited with an extension of the coda's drums and percussion track from 9 December.[219] In 2006, a newly mixed version of the song was included on the album Махаббат.[15] Бұл араластыру takes sections from an acoustic demo,[220] take 1 and then take 26, and the ending incorporates elements from "Сержант Pepper's Lonely Hearts Club Band ", "Менің өмірімде ", "I'm Only Sleeping", "Penny Lane", "Piggies « және »Сәлем, қош бол ".[93] In 2015, the promo film was included in the three-disc versions (titled 1+) of the Beatles' 1 жинақтау.[221] A new stereo mix was created by Джилес Мартин to accompany the clip. This version appeared on CD in 2017 on the two-disc and six-disc 50th-anniversary editions of Сержант Бұрыш, together with a selection of outtakes from the "Strawberry Fields Forever" sessions, including a complete take 26.[222]

Мұқабаның нұсқалары

Тәтті флип

«Құлпынай өрісі мәңгі»
Candy Flip-Strawberry Fields Forever.jpg
Бойдақ арқылы Тәтті флип
альбомнан Madstock...
B жағы"Can You Feel the Love"
Босатылған1990
ЖанрСинт-поп[223]
Ұзындық4:09
ЗаттаңбаDebut Edge
Ән авторы (-лары)Леннон – Маккартни
Өндіруші (лер)Dizzie Dee, Ric Peet
Тәтті флип жеке хронология
"Love Is Life"
(1989)		"Құлпынай өрісі мәңгі"
(1990)		"This Can Be Real"
(1990)
Музыкалық видео
«Құлпынай өрісі мәңгі» қосулы YouTube

"Strawberry Fields Forever" returned to the charts in 1990 when the duo Тәтті флип, one of the British acts associated with the Madchester revival of 1960s psychedelia and fashion,[224] шығарды электронды version of the track.[225] It peaked at number 3 on the UK Singles Chart in March that year,[226] and number 7 in Ireland.[227][nb 20] The recording was also popular on college and indie radio in the US,[225] ол 11-ші нөмірге көтерілді Заманауи рок тректері диаграмма.[229]

Билл Коулман Билборд commented that the remake was "a stroke of genius", adding: "It's one of those records that make you say to yourself 'how come I didn't think of that' ... An esoteric reading and tasteful production carried by a lazy hip-hop beat. If picked up stateside this could (and deserves to) be massive!"[230] In her contemporary review for Желілік қырық, Diane Tameecha described the single as "what happens when Liverpool meets Manchester". She said that the track was an "instantly likable cover" on which "Relatively sparse accompaniment, in the form of Pet Shop Boys ' keyboard sounds mixed with that now 'classic' house drum sound, lends a cool flavor to the old Fab Four workhorse."[231] In his review of Candy Flip's debut album, Madstock..., Tim DiGravina of AllMusic describes "Strawberry Fields Forever" as an "extremely successful" reworking of the Beatles' original, and admires it as one of the tracks that convey "the joys of perfect, happy places that simply can't exist".[223]

Басқа суретшілер

"Strawberry Fields Forever" has been recorded by many other artists. Ертең, a band that, along with Pink Floyd and Жұмсақ машина, spearheaded the British psychedelic scene,[232] drew heavily from the Beatles' work in their February 1968 release Ертең and included a cover of the song on that album.[233] The дебюттік альбом американдық рок-тобы Vanilla Fudge, released in August 1967, contained a brief homage to "Strawberry Fields Forever" at the end of their cover of "Eleanor Rigby". (The homage is entitled "ELDS" on CD versions of the album, and CD versions of the album in fact additionally spell out an acrostic of the song as an homage, with portions of preceding tracks entitled "STRA", "WBER" and "RYFI".)[234] In August 1969, Ричи Хейвенс performed "Strawberry Fields Forever" as part of his set to open the Woodstock фестивалі.[235] In 1976, a version by Тодд Рундгрен альбомына шықты Адал, және Питер Габриэль covered the track in the musical documentary Мұның бәрі және Екінші дүниежүзілік соғыс. Highlighting the line "Living is easy with eyes closed", Gabriel's recording accompanies newsreel footage of British prime minister Невилл Чемберлен бұл «Біздің уақыт үшін бейбітшілік " declaration after his meeting with Адольф Гитлер in Munich in 1938.[236] Жазба Бен Харпер was used in the 2001 film I Am Sam,[237] және Jim Sturgess және Джо Андерсон covered the track for the 2007 film Әлем бойынша. Los Fabulosos Cadillacs жазылған а ска әннің нұсқасы[238] ерекшеліктері Дебби Гарри for their 1995 album Рей Азукар, which was a hit in Latin America.[239]

The song has also been covered by Bee Gees, the Bobs, Евгений Чадборн, Сэнди Фарина, Лоренс Джубер, David Lanz, Синди Лаупер, Алдымен мен және Гимме Гиммес, Ананың ең жақсысы, Одетта, Энди Партридж, көлеңкелер, Кәсіпорындар және Кассандра Уилсон.[207] The vocal melody for "Strawberry Fields Forever" provided the piano score of experimental classical composer Элвин Люсиер 's 1990 composition "Nothing Is Real".[240] Туысқандар Эрик және Гвен Стефани recorded a cover of the song for the former's 2001 album Let's Go Ride Horses.[241]

Персонал

Ян МакДональдтың айтуынша,[242] except where noted:

The Beatles

Қосымша музыканттар

Диаграммалар

Beatles version

Диаграмма (1967)Шың
позиция
Австралиялық Go-Set Ұлттық топ 40[245]1
Австриялық бойдақтар кестесі[246]13
Бельгия синглы кестесі (Валлония)[247]1
Нидерланды (Голландиялық Топ-40 )[248]1
Нидерланды (100 үздік )[249]1
Жаңа Зеландия Тыңдаушы Диаграмма[250]5
Норвег VG-листа Бойдақтар[251]1
Швед Kvällstoppen Chart[252]1
Ұлыбритания Ритейлерді жазыңыз Диаграмма[253]2
АҚШ Билборд 100[254]8
АҚШ Ақшалар жәшігі Үздік 100[255]10

Candy Flip version

Chart (1990)Шың
позиция
Австралиялық ARIA есебі[256]29
Бельгиялық Ultratop 50 Singles (Фландрия)[257]47
Ирландиялық бойдақтар кестесі[227]7
Жаңа Зеландия RIANZ синглы диаграммасы[258]20
Ұлыбританияның синглы кестесі[226]3
АҚШ-тың қазіргі заманғы рок тректері[229]11

Ескертулер

  1. ^ Martin described Lennon's performance of the song, on acoustic guitar, as "magic … absolutely lovely".[8]
  2. ^ Автор Ян Макдональд identifies allusions to the Beatles' upbringing throughout Сержант Бұрыш that are "too persuasive to ignore". These include evocations of the postwar Northern музыка залы tradition, references to Northern industrial towns and Liverpool schooldays, Lewis Carroll-inspired imagery, the use of brass instrumentation in the style of park bandstand performances such as at Sefton Park,[58] and the album cover's flower arrangement akin to a гүлді сағат.[61]
  3. ^ Although "Strawberry Fields Forever" is primarily Lennon's composition, in 1967 Lennon said that McCartney had contributed to the song, just as he had helped McCartney complete "Penny Lane".[65]
  4. ^ In 2017, a version of the take with the harmony vocals restored was released on the 50th anniversary super-deluxe edition туралы Сержант Бұрыш, with a section of the original warm-up added.[68]
  5. ^ Joseph Brennan, a Колумбия университеті researcher who wrote an expansive study of the recording of "Strawberry Fields Forever",[75] questions part of Beatles historian Марк Льюисон 's description of the track.[47] While Brennan makes no mention of piano on take 7 but includes a second bass part,[47] Winn omits either of these and instead writes that an overdub on "Mellotron (piano and guitar settings)" was among the last additions to take 7.[72]
  6. ^ Harrison's use of swarmandal marked the instrument's introduction into Western pop music.[53] It had 21 strings, which he tuned specifically to suit the part.[82]
  7. ^ Over this ending, marked by the end of the final chorus, Everett identifies swarmandal as the instrument that interplays with the cellos and electric guitar,[39] сияқты Ричи Унтербергер.[83] Alternatively, according to authors Jean-Michel Guesdon and Philippe Margotin, the zither-like sound from 3:00 onwards was created by plucking the strings inside a piano.[84]
  8. ^ While in Sevenoaks, Lennon wandered into an antiques shop and purchased the poster for Пабло Фанке 's Circus Royal that would inspire his song "Кайт мырзаның пайдасына болу! "[109]
  9. ^ During the Knole Park shoot, Lennon repeatedly sang "Hey hey, we're the Monkees", from the theme song for Монкелер, to teenagers who had come to watching the Beatles filming.[110]
  10. ^ The non-performance aspect of the two Beatles promos was in response to the Музыканттар одағы теледидарда имитация жасауға тыйым салу.[110][124]
  11. ^ Discussing the clip in The Rolling Stone Book of Rock Video, Michael Shore said it was "Richard Lester meets Kenneth Anger in the Ымырт".[125]
  12. ^ Referring to this Американдық стенд screening, Winn says that the "bewildered reaction ... to the song and the group's new look has to be seen to be believed".[111] Three of the four teenagers were troubled by the clip; the fourth, a young male, said with a broad smile: "I thought it was just керемет."[114]
  13. ^ There was no standardised UK chart until February 1969, when it was established through the British Market Research Bureau. The Ресми диаграммалар компаниясы recognises the listings published by Ритейлерді жазыңыз from March 1960 onwards as representing the UK Singles Chart for that period.[144]
  14. ^ Starr recalled that the single's failure to top the chart was "a relief" because "it took the pressure off".[153] He likened it to the relief he felt in September 1969 when, following Lennon's lead, the Beatles agreed to disband.[154]
  15. ^ Among other music historians, Simon Philo describes much of Pink Floyd's first album, Таң қақпасындағы қайнар, as being in the style of the "patented British psychedelia" introduced by "Strawberry Fields Forever".[190] David Howard says the production was a "direct touchstone" for Pink Floyd, жылжыту, the Smoke and other bands in London's upcoming psychedelic scene.[191]
  16. ^ In his book on the history of the music video, Saul Austerlitz recognises the two 1967 clips as superior to efforts by the Beatles' contemporaries and a development on the band's work with director Майкл Линдсей-Хогг 1966 ж.[105] He also says they lack a satisfactory resolution to the concepts and innovative ideas they introduce, however, and concludes: "The Beatles' videos laid the table for future music-video experiments in symbolism, but their own symbols were, for the most part, muddled and unclear."[199]
  17. ^ The children's home closed in January 2005. On his death in December 1980, Lennon left money to Strawberry Field in his will,[207] and in 1984 his widow, Йоко Оно, donated £50,000 to help maintain the home.[204]
  18. ^ The song also inspired the title of the most widely known of the Beatles' many US желдеткіштер, Құлпынай өрісі мәңгі. Its publisher, Joe Pope, organised the prototype for the official Beatles fan conventions (such as Beatlefest ) with an event held in Бостон, Массачусетс 1974 жылдың шілдесінде.[210]
  19. ^ "Strawberry Fields Forever" was also among the Beatles tracks included on the саундтрек альбомы to the 1988 documentary film Елестетіп көріңізші: Джон Леннон.[217]
  20. ^ Following this, McCartney began including the song in his 1990 live performances as part of a "Lennon Medley". He first played it at the Lennon tribute concert organised by Ono and held at Liverpool's King's Dock on 28 June.[228]

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ DeRogatis 2003, б. 48.
  2. ^ а б Догетт 2015, б. 373.
  3. ^ Фило 2015, б. 119.
  4. ^ Фрит, Саймон (1981). «1967: барлығы бірге келген жыл». Жартас тарихы. Қол жетімді: Rock's Backpages (жазылу қажет).
  5. ^ Карр және Тайлер 1978, б. 62: "Both ['Strawberry Fields Forever' and 'Penny Lane'] represent definitive English acid-rock (as opposed to its American cousin) … The subject-matter was essentially 'Liverpool-on-a-sunny-hallucinogenic-afternoon'."
  6. ^ Burns 2000, б. 176.
  7. ^ а б Rolling Stone staff (7 April 2011). "500 Greatest Songs of All Time: 76. The Beatles, 'Strawberry Fields Forever'". rollingstone.com. Архивтелген түпнұсқа 3 наурыз 2015 ж. Алынған 21 желтоқсан 2017.
  8. ^ а б в г. e The Beatles 2000, б. 237.
  9. ^ а б MacDonald 2005, б. 216.
  10. ^ а б Шпиц 2005 ж, б. 642.
  11. ^ Ингхам 2006, б. 193.
  12. ^ «Құлпынай өрісі мәңгі». Mersey Beat. 2006. мұрағатталған түпнұсқа 2016 жылғы 6 наурызда. Алынған 19 тамыз 2008.
  13. ^ Scheff 2000, б. 153.
  14. ^ а б The Beatles 2000, б. 231.
  15. ^ а б в г. Webb, Robert (29 November 2006). "'Strawberry Fields Forever': The making of a masterpiece". Тәуелсіз. Алынған 24 шілде 2008.
  16. ^ Родригес 2012, б. 177.
  17. ^ Тернер 2016, pp. 504–05, 537–38.
  18. ^ Тернер 2016, pp. 506–07.
  19. ^ Эверетт 1999, б. 75.
  20. ^ Эверетт 1999, б. 84.
  21. ^ Lewisohn 1992, б. 235.
  22. ^ а б Шпиц 2005 ж, б. 641.
  23. ^ Turner 1999, б. 15.
  24. ^ Тернер 2016, pp. 237, 523.
  25. ^ Салливан 2017, pp. 411–12.
  26. ^ Милс 1997 ж, б. 45.
  27. ^ а б 2009 ж, 68-69 бет.
  28. ^ Эверетт 1999, б. 76.
  29. ^ а б Babuik 2002, pp. 164–65.
  30. ^ а б Kozinn 1995, б. 148.
  31. ^ Turner 1999, 118–19 беттер.
  32. ^ Freeman, Simon (31 May 2005). "Strawberry Fields is not forever". Times Online. Алынған 14 желтоқсан 2007.
  33. ^ а б Pedler 2003, б. 647.
  34. ^ Pedler 2003, б. 646.
  35. ^ а б в г. Унтербергер, Ричи. "The Beatles 'Strawberry Fields Forever'". AllMusic. Архивтелген түпнұсқа 23 тамыз 2017 ж. Алынған 16 желтоқсан 2007.
  36. ^ а б Pedler 2003, б. 648.
  37. ^ а б в Pollack, Alan (1995). "Notes on 'Strawberry Fields Forever'". Дыбыстық көріністер. Алынған 10 қаңтар 2008.
  38. ^ Babuik 2002, pp. 193, 194.
  39. ^ а б в Эверетт 1999, б. 80.
  40. ^ Unterberger 2006, 155, 157 беттер.
  41. ^ Родригес 2012, pp. 190, 254.
  42. ^ а б Гоулд 2007, б. 371.
  43. ^ Милс 2001, б. 247.
  44. ^ Эверетт 1999, б. 74.
  45. ^ 2009 ж, б. 3.
  46. ^ а б Льюисон 2005, б. 87.
  47. ^ а б в г. e f ж сағ Бреннан, Джозеф (1996). "Strawberry Fields Forever: Putting Together the Pieces". columbia.edu. Алынған 9 наурыз 2018.
  48. ^ Льюисон 2005, б. 86.
  49. ^ Тернер 2016, б. 659.
  50. ^ Тернер 2016, 566-67 беттер.
  51. ^ Эверетт 1999, 71-72 бет.
  52. ^ Тернер 2016, б. 571.
  53. ^ а б Fontenot, Robert. "The Beatles Songs: 'Strawberry Fields Forever' – The history of this classic Beatles song". oldies.about.com. Архивтелген түпнұсқа 2015 жылғы 4 сәуірде. Алынған 15 желтоқсан 2017.
  54. ^ Шпиц 2005 ж, pp. 654–55.
  55. ^ Родригес 2012, б. 192.
  56. ^ Эверетт 1999, pp. 76, 78–79.
  57. ^ Эверетт 1999, б. 100.
  58. ^ а б Irvin, Jim (March 2007). "The Big Bang!". Можо. б. 78.
  59. ^ а б MacDonald 2005, б. 215.
  60. ^ Гоулд 2007, 371, 377 беттер.
  61. ^ MacDonald 2005, б. 215fn.
  62. ^ а б Dunn, Brian. "History of the Mellotron". mikepinder.com. Архивтелген түпнұсқа on 20 June 2007. Алынған 19 желтоқсан 2017.
  63. ^ а б в г. e f Эверетт 1999, б. 79.
  64. ^ а б в 2009 ж, б. 69.
  65. ^ а б Compton 2017, б. 168.
  66. ^ Родригес 2012, б. 191.
  67. ^ MacDonald 2005, б. 217.
  68. ^ "The Beatles Celebrate Anniversary of Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band with Special Edition Release". thebeatles.com. Сәуір 2017. Алынған 30 қараша 2018.
  69. ^ а б в г. Льюисон 2005, б. 88.
  70. ^ 2009 ж, pp. 71, 72.
  71. ^ 2009 ж, б. 71.
  72. ^ а б в 2009 ж, б. 72.
  73. ^ MacDonald 2005, б. 217fn.
  74. ^ а б Льюисон 2005, б. 91.
  75. ^ а б в Родригес 2012, б. 194.
  76. ^ а б в Unterberger 2006, б. 157.
  77. ^ а б в г. 2009 ж, б. 73.
  78. ^ а б в Льюисон 2005, б. 89.
  79. ^ а б Каннингем 1998 ж, б. 147.
  80. ^ а б в г. MacDonald 2005, б. 219.
  81. ^ а б в г. e Льюисон 2005, б. 90.
  82. ^ Эверетт 1999, 80, 330 б.
  83. ^ а б Unterberger 2006, б. 158.
  84. ^ Гессон және Марготин 2013, б. 368.
  85. ^ а б в 2009 ж, б. 74.
  86. ^ Unterberger 2006, 157-58 бб.
  87. ^ а б 2009 ж, 75-76 б.
  88. ^ Каннингем 1998 ж, 147-48 беттер.
  89. ^ а б Гиллиланд 1969 ж, show 45, track 2.
  90. ^ Каннингем 1998 ж, б. 148.
  91. ^ а б в Гоулд 2007, б. 382.
  92. ^ Льюисон 2005, 90-91 б.
  93. ^ а б в г. e 2009 ж, б. 76.
  94. ^ MacDonald 2005, б. 218.
  95. ^ а б Womack 2014, б. 875.
  96. ^ Schaffner 1978, б. 127.
  97. ^ MacDonald 2005, б. 312fn.
  98. ^ Scheff 2000, pp. 191–92.
  99. ^ Эверетт 1999, 80, 83 б.
  100. ^ а б в Салливан 2017, б. 411.
  101. ^ а б в Милс 2001, б. 255.
  102. ^ а б Родригес 2012, б. 196.
  103. ^ Шпиц 2005 ж, б. 656.
  104. ^ Riley 2011, б. 328.
  105. ^ а б Austerlitz 2007, б. 18.
  106. ^ 2009 ж, pp. 77, 85.
  107. ^ Ингхам 2006, pp. 165–66.
  108. ^ Милс 2001, pp. 255, 256.
  109. ^ Turner 1999, б. 127.
  110. ^ а б в г. e Wawzenek, Bryan (12 March 2017). "50 Years Ago Today: The Beatles Debut New Image with 'Strawberry Fields Forever,' 'Penny Lane' Videos". Ultimate Classic Rock. Алынған 13 желтоқсан 2017.
  111. ^ а б в 2009 ж, б. 85.
  112. ^ Lewisohn 1992, б. 242.
  113. ^ а б в Курьер 2009 ж, б. 165.
  114. ^ а б в г. e Харрис, Джон (наурыз 2007). «Дүниежүзілік айналған күн-сәлем». Можо. б. 80.
  115. ^ Schaffner 1978, б. 69.
  116. ^ а б в Ингхам 2006, б. 165.
  117. ^ Эверетт 1999, б. 71.
  118. ^ Womack 2014, б. 872.
  119. ^ Тернер 2016, pp. 481–83.
  120. ^ Фронтани 2007, pp. 126, 131, 133.
  121. ^ Родригес 2012, 177–78 б.
  122. ^ Cushley, Joe (2003). "Boys on Film". Mojo Special Limited Edition: 1000 Days of Revolution (The Beatles' Final Years – Jan 1, 1968 to Sept 27, 1970). Лондон: Emap. б. 21.
  123. ^ Грин 2016, б. 36.
  124. ^ Родригес 2012, б. 200.
  125. ^ а б Родригес 2012, б. 201.
  126. ^ Castleman & Podrazik 1976, 61-62 бет.
  127. ^ Милс 2001, б. 257.
  128. ^ Тернер 2016, б. 573.
  129. ^ Фронтани 2007, б. 131.
  130. ^ Ингхам 2006, б. 42.
  131. ^ а б в Родригес 2012, б. 199.
  132. ^ Льюисон 2005, б. 98.
  133. ^ Schaffner 1978, б. 68.
  134. ^ Turner, Steve (July 1987). "The Beatles: Sgt Pepper, The Inside Story Part II". Q. Қол жетімді: Rock's Backpages (жазылу қажет).
  135. ^ а б Фронтани 2007, б. 133.
  136. ^ Курьер 2009 ж, pp. 164–65.
  137. ^ Грин 2016, б. 34.
  138. ^ Родригес 2012, pp. 200, 201.
  139. ^ а б Фронтани 2007, pp. 134–35.
  140. ^ Родригес 2012, 201–02 бет.
  141. ^ Грин 2016, 34-35 бет.
  142. ^ Курьер 2009 ж, pp. 165–66.
  143. ^ Womack 2014, pp. 694, 723–24.
  144. ^ «Ұлыбританияның ресми карталары тарихындағы негізгі күндер». Ресми диаграммалар компаниясы. Архивтелген түпнұсқа 10 қаңтарда 2008 ж. Алынған 15 тамыз 2015.
  145. ^ Родригес 2012, б. 198.
  146. ^ Догетт 2015, б. 389.
  147. ^ Billboard staff (7 February 2014). "Beatles Timeline: The Fab Four's 50 Most Memorable Moments" > "023/051. February 13, 1967: 'Strawberry Fields'/'Penny Lane' single released". billboard.com. Алынған 15 қаңтар 2018.
  148. ^ Womack 2014, pp. 694–95.
  149. ^ Карр және Тайлер 1978, б. 62.
  150. ^ Родригес 2012, pp. 197–98.
  151. ^ а б The Beatles 2000, б. 239.
  152. ^ 2009 ж, б. 107.
  153. ^ The Beatles (2003). Битлз антологиясы (8 DVDs). Apple Corps. Event occurs at episode 6: 0:41:17. ASIN: B00008GKEG (barcode: 24349 29699).
  154. ^ The Beatles 2000, б. 348.
  155. ^ Castleman & Podrazik 1976, б. 338.
  156. ^ Родригес 2012, pp. 198–99.
  157. ^ Фило 2015, б. 162.
  158. ^ Castleman & Podrazik 1976, б. 331.
  159. ^ MM staff (11 February 1967). "Beatles on TV". Әуен шығарушы. б. 1.
  160. ^ Sutherland, Steve, ed. (2003). NME Originals: John Lennon. London: IPC Ignite!. б. 48.
  161. ^ а б O'Gorman, Martin (2002). «Біртүрлі жеміс». Mojo Special Limited Edition: Әлемді дүр сілкіндірген 1000 күн (Психедикалды Битлз - 1 сәуір 1965 - 26 желтоқсан 1967). Лондон: Emap. б. 94.
  162. ^ Гендрон 2002 ж, pp. 193–94.
  163. ^ Гендрон 2002 ж, б. 194.
  164. ^ Time staff (3 March 1967). "Other Noises, Other Notes". Уақыт. б. 63. Алынған 20 шілде 2008.
  165. ^ Шпиц 2005 ж, б. 657.
  166. ^ Фронтани 2007, б. 135.
  167. ^ MacDonald 2005, б. 220.
  168. ^ Riley 2011, б. 329.
  169. ^ Riley 2011, 329–30 бб.
  170. ^ Милс 2001, pp. 256–57.
  171. ^ Savage, Jon (June 1997). "Psychedelia: The 100 Greatest Classics". Можо. pp. 61–62. Қол жетімді: Rock's Backpages (жазылу қажет).
  172. ^ а б в Womack 2014, б. 874.
  173. ^ Rolling Stone staff. "100 Greatest Beatles Songs: 3. Strawberry Fields Forever". rollingstone.com. Алынған 21 мамыр 2013.
  174. ^ Александр, Фил; т.б. (Шілде 2006). «Битлздің ең керемет 101 әні». Можо. б. 83.
  175. ^ "Top Songs of All Time". Танылған музыка. Алынған 24 маусым 2019.
  176. ^ Prendergast 2003 ж, б. 193.
  177. ^ Babuik 2002, б. 201.
  178. ^ Blake, Mark (19 June 2016). "From Sgt Pepper to Syd Barrett: The psychedelic birth of prog rock". LouderSound. Алынған 18 қазан 2018.
  179. ^ Родригес 2012, pp. 187–88.
  180. ^ Leaf, David (director) (2004). Әдемі армангер: Брайан Уилсон және күлімсіреу туралы әңгіме (biographical film). Event occurs at 52:18–53:09.
  181. ^ а б Kiehl, Stephen (26 September 2004). "Lost and Found Sounds (2 бет)". Балтиморлық күн. Алынған 23 сәуір 2018.
  182. ^ Gaines 1995, б. 177.
  183. ^ "Brian Answers Fans' Questions in Live Q&A". brianwilson.com. 29 қаңтар 2014 ж. Алынған 15 желтоқсан 2017.
  184. ^ Каннингем 1998 ж, pp. 126–27.
  185. ^ Brend 2005, б. 57.
  186. ^ Prendergast 2003 ж, б. 83.
  187. ^ Эверетт 1999, б. 67.
  188. ^ DeRogatis 2003, б. 49.
  189. ^ Ингхам 2006, б. 194.
  190. ^ Фило 2015, б. 126.
  191. ^ Ховард 2004 ж, б. 28.
  192. ^ Everett 2009, б. 154.
  193. ^ Симонелли 2013, б. 106.
  194. ^ Quinn, Anthony (6 July 2017). "In Their Lives: Great Writers on Great Beatles Songs review – musical madeleines". The Guardian. Алынған 7 наурыз 2019.
  195. ^ Austerlitz 2007, 17-18, 19 беттер.
  196. ^ Фронтани 2007, 132-33 б.
  197. ^ Нью-Йорк қызметкерлері (31 тамыз 1985). «Клиптер көркем көрме алады». Билборд. б. 51. Алынған 15 желтоқсан 2017.
  198. ^ «Кинокөрмелер: музыкалық бейненің алтын ескілері». Қазіргі заманғы өнер мұражайы. 2003. мұрағатталған түпнұсқа 2007 жылғы 18 шілдеде. Алынған 15 желтоқсан 2017.
  199. ^ Austerlitz 2007, 18-19 бет.
  200. ^ Brode & Brode 2015, б. 170.
  201. ^ Coppa, Francesca (шілде 2008). «Әйелдер, Star Trek, және фанништік видингтің ерте дамуы ». Трансформативті жұмыстар және мәдениеттер. 1 (1). дои:10.3983 / twc.2008.044. Алынған 15 желтоқсан 2017.
  202. ^ Улаби, Неда (2009 ж., 25 ақпан). «Саудагерлер поп-мәдениеттің музыкасымен сөйлеседі». Ұлттық әлеуметтік радио. Алынған 15 желтоқсан 2017.
  203. ^ а б BBC News қызметкерлері (10 мамыр 2011 жыл). «Битлздің құлпынай өрістерінің қақпалары алынды». BBC News. Алынған 15 желтоқсан 2017.
  204. ^ а б Телеграф қызметкерлері (13 қаңтар 2005). «Тіпті құлпынай өрісі мәңгі емес». Daily Telegraph. Алынған 15 желтоқсан 2017.
  205. ^ Шаффнер 1978 ж, б. 219.
  206. ^ а б Арнольд, Дамиан (8 шілде 2017). «Құтқару армиясы Джон Леннонның құлпынай өрісінің руханилығын ашады». The Times. Алынған 13 желтоқсан 2017.
  207. ^ а б в Фонтено, Роберт. "'Strawberry Fields Forever ': осы Beatles классикалық әнінің тарихы [2 бет]". about.com. Архивтелген түпнұсқа 2015 жылғы 4 сәуірде. Алынған 15 желтоқсан 2017.
  208. ^ «Құлпынай өрістері». Нью-Йорк қалалық саябақтар және демалыс департаменті. Алынған 16 желтоқсан 2007.
  209. ^ Бадман 2001 ж, б. 359.
  210. ^ Родригес 2010, 299-300, 303 б.
  211. ^ Тернер 2016, 524–26 бб.
  212. ^ Фило 2015, б. 120.
  213. ^ Льюисон 2005, б. 131.
  214. ^ Грин 2016, 41-42 б.
  215. ^ Шаффнер 1978 ж, б. 207.
  216. ^ Бадман 2001 ж, 177, 180 б.
  217. ^ Эрлвайн, Стивен Томас. «Джон Леннон Елестетіп көріңіз [Саундтрек]". AllMusic. Алынған 8 желтоқсан 2009.
  218. ^ Бадман 2001 ж, б. 553.
  219. ^ Льюисон, Марк (1996). Антология 2 (буклет). The Beatles. Лондон: Apple Records. 29-30 бет. 31796.
  220. ^ Уотсон, Грейг (2006 ж. 17 қараша). «Махаббат Beatles тобында жаңа бұрыш ашады». BBC News. Алынған 20 желтоқсан 2017.
  221. ^ Роу, Мэтт (18 қыркүйек 2015). «The Beatles 1 жаңа аудио ремикстермен қайта шығарылады ... және бейнелер». Мортон есебі. Алынған 9 қаңтар 2016.
  222. ^ Сержант Pepper's Lonely Hearts Club Band Super Deluxe Edition (буклет). The Beatles. Apple Records. 2017. б. 89.CS1 maint: басқалары (сілтеме)
  223. ^ а б ДиГравина, Тим. «Candy Flip Madstock ...". AllMusic. Алынған 22 наурыз 2020.
  224. ^ Savage, Jon (8 шілде 1990). «Өрттің шығуы: Спайк аралындағы тас раушандар». Бақылаушы. Қол жетімді: Rock's Backpages (жазылу қажет).
  225. ^ а б Саттон, Майкл. «Кәмпиттер». AllMusic. Алынған 22 наурыз 2020.
  226. ^ а б «Құлпынай өрісі мәңгі». Ресми диаграммалар компаниясы. Алынған 18 желтоқсан 2017.
  227. ^ а б «Іздеу: 'Құлпынай өрістері мәңгіге'". irishcharts.ie. Алынған 20 желтоқсан 2017.
  228. ^ Бадман 2001 ж, б. 449.
  229. ^ а б Биллбордтар кестелері және зерттеу бөлімі (1990 ж. 25 тамыз). «1990 ж. 25 тамызда аяқталатын қазіргі заманғы рок тректер». Билборд. б. 16.
  230. ^ Коулман, Билл (28 сәуір 1990). «Dance Trax: АҚШ-Ұлыбритания Buzz On Candy Flip, K ұжымы» (PDF). Билборд. б. 28. Алынған 14 қазан 2020.
  231. ^ Тамеча, Дайан (3 тамыз 1990). «Кроссовер: балама» (PDF). Желілік қырық. б. 60. Алынған 21 наурыз 2020.
  232. ^ Унтербергер, Ричи. «Ертең». AllMusic. Алынған 18 желтоқсан 2017.
  233. ^ DeRogatis 2003, 159–60 бб.
  234. ^ «Vanilla Fudge әндері». AllMusic. Алынған 31 желтоқсан 2009.
  235. ^ «Сапқа тұру»> «Бірінші күн: жұма, 15 тамыз». woodstock.com. Алынған 18 желтоқсан 2017.
  236. ^ Родригес 2010, 306–07 бет.
  237. ^ «Түпнұсқа саундтрек: Мен Сэммін». AllMusic. 20 шілде 2017.
  238. ^ Кобо, Лейла (7-21 қаңтар 2012). «Битлз, латын стилі». Билборд. б. 15. Алынған 15 желтоқсан 2017.
  239. ^ Фернандес Битар, Марсело (25 қараша 1995). «Los Fabulosos Cadillacs Аргентинада биік мініп тұр». Билборд. 64, 67 бет. Алынған 15 желтоқсан 2017.
  240. ^ Сандерсон, Блэр. «Маттиас Кауль Ештеңе шын емес ...: музыкасы Элвин Люсиер". AllMusic. Алынған 20 желтоқсан 2017.
  241. ^ Жылқыға мінейік (CD-лайнер жазбалары). Эрик Стефани. EMS өндірістері. 2001 ж.CS1 maint: басқалары (сілтеме)
  242. ^ MacDonald 2005, 212–20 бб.
  243. ^ Гессон және Марготин 2013, б. 366.
  244. ^ 2009 ж, 69, 71-72 беттер.
  245. ^ «Австралиялық диаграммаларды реттеңіз - 1967 жылғы 19 сәуір». poparchives.com.au. Алынған 21 наурыз 2015.
  246. ^ «Битлз - құлпынай өрісі мәңгі». austriancharts.at. Алынған 16 желтоқсан 2017.
  247. ^ «Битлз - құлпынай өрісі мәңгі». ultratop.be. Алынған 14 желтоқсан 2017.
  248. ^ "Nederlandse Top 40 - Битлз « (голланд тілінде). Голландиялық Топ-40. Тексерілді, 29 қараша 2013 ж.
  249. ^ "Dutchcharts.nl - The Beatles - Strawberry Fields Forever / Penny Lane « (голланд тілінде). 100 үздік. Тексерілді, 29 қараша 2013 ж.
  250. ^ «The Beatles». Жаңа Зеландияның хош иісі. Алынған 2 наурыз 2019.
  251. ^ «Битлз - құлпынай өрісі мәңгі». norwegiancharts.com. Алынған 14 желтоқсан 2017.
  252. ^ «1966–1969 жылдардағы швед карталары / Kvällstoppen - Listresultaten vecka för vecka> 1968 жылғы қаңтар» (PDF) (швед тілінде). hitsallertijden.nl. Алынған 14 желтоқсан 2017.
  253. ^ «The Beatles». Ресми диаграммалар компаниясы. Алынған 23 ақпан 2015.
  254. ^ «The Beatles - Awards»> «Billboard Singles». AllMusic. Архивтелген түпнұсқа 2012 жылғы 2 маусымда. Алынған 14 желтоқсан 2017.
  255. ^ «CASH BOX 100 үздік бойдақ - 1 сәуірде аяқталатын апта, 1967». cashboxmagazine.com. Архивтелген түпнұсқа 2012 жылдың 5 қыркүйегінде. Алынған 14 желтоқсан 2017.
  256. ^ «Candy Flip - мәңгі құлпынай өрісі». australian-charts.com. Алынған 20 желтоқсан 2017.
  257. ^ «Candy Flip - мәңгі құлпынай өрісі». ultratop.be. Алынған 20 желтоқсан 2017.
  258. ^ «Candy Flip - мәңгі құлпынай өрісі». диаграммалар. Алынған 20 желтоқсан 2017.

Дереккөздер

Сыртқы сілтемелер