Бен-Хур өндірісі (1959 фильм) - Production of Ben-Hur (1959 film)

Бен-Хур жақын жерде түсірілім алаңы Лифта, болуға арналған Иерусалим

Метро-Голдвин-Майер (MGM) бастапқыда а қайта жасау 1925 жылғы дыбыссыз фильм Бен-Хур 1952 жылдың желтоқсанында итальяндық активтерін жұмсау тәсілі ретінде.[a][1] Стюарт Грейнжер және Роберт Тейлор көшбасшылыққа ұмтылуда деп хабарланды.[1] Тоғыз айдан кейін MGM фильм түсіретінін мәлімдеді CinemaScope 1954 жылы басталды.[2] 1953 жылдың қарашасында MGM өзінің продюссерін тағайындағанын жариялады Сэм Зимбалист суретке және жалданған сценаристке Карл Тунберг оны жазу.[3] Зимбалист MGM-дің «Үздік фильм» номинациясына ұсынылған христиандар мен арыстандар эпопеясын шығарғандықтан таңдалды Quo Vadis 1951 жылы. Содан кейін студия 1954 жылдың шілдесінде өндіріс 1955 жылы наурызда 42 сөйлейтін бөлік пен 97 жиынтықпен басталатынын жариялады.[4] MGM деді Сидни Франклин Тунбергтің сценарийі аяқталғанын және түсірілім болатынын түсіреді Рим және Испания және сол Марлон Брандо жетекші болды.[5] 1955 жылдың қыркүйегінде Тунбергтің сценарийі аяқталды деп жалғастыра берген Зимбалист 1956 жылы сәуірде Израильде де, Египетте де 7 миллион долларлық, 65 мм кең экранды экранда MGM өндірісі басталатынын жариялады.[6] MGM, алайда өндірісті 1956 жылдың басында тоқтатты.[7]

1950 жылдардың аяғында киностудияларды театрлар тізбегінен алшақтатуға мәжбүрлейтін сот шешімдері[8] және теледидардың бәсекелестік қысымы MGM-де айтарлықтай қаржылық қиындықтар тудырды.[9] Студияны құтқару үшін құмар ойындарда және сәттілікке шабыттанды Paramount картиналары '1956 библиялық эпос Он өсиет,[9] студия басшысы Джозеф Фогель 1957 жылы MGM қайтадан алға жылжитынын мәлімдеді қайта жасау туралы Бен-Хур.[10] Түсірілім 1958 жылы мамырда басталып, 1959 жылы қаңтарда оралды кейінгі өндіріс алты ай өтті.[11] Дегенмен бюджет Бен-Хур бастапқыда 7 миллион доллар болды,[12] 1958 жылдың ақпанына дейін 10 миллион доллар болды деп хабарланды,[13] атыс басталғанға дейін 15 миллион долларға жетіп, оны жасайды ең қымбат фильм сол уақытқа дейін өндірілген.[14] Инфляцияға түзету кезінде бюджет Бен Хур шамамен 132 миллион доллар болды тұрақты доллар.[15]

Фильмдегі бір елеулі өзгеріс ашылу тақырыбына қатысты болды. Дүрілдеп тұрғанына алаңдаймын Арыстан Лео (MGM талисманы) сезімтал және қасиетті адамдар үшін дұрыс емес көңіл-күй тудырады босану сахнасы, Wyler дәстүрлі логотипті Лео Арыстан тыныш болатын логотиппен ауыстыруға рұқсат алды.[16] Бұл MGM тарихында арыстанның логотипінің гүрілдегенін көрмеген алғашқы оқиға болды.[16]

Өндіріске дейін

Даму

Лью Уоллестің 1880 жылғы романы, Бен-Хур: Мәсіх туралы ертегі, шамамен 550 бетке жетті. Зимбалист оқиғаны қысқарту және романды сценарийге айналдыру үшін бірқатар сценаристерді жалдады. Сәйкес Гор Видал, сценарийдің 12-ден астам нұсқасын әр түрлі жазушылар 1958 жылдың көктеміне дейін жазды.[17] Видалдың өзіне 1957 жылы сценарийдің нұсқасын жазуды өтінген, бас тартқан және орналастырған тоқтата тұру оның шешімі үшін.[17] Карл Тунберг сценарий бойынша жұмыс жасаған соңғы жазушылардың бірі болды. Зимбалист алғашында картинаға режиссер Сидни Франклинді таңдаған,[12] және Тунберг сценарий туралы Франклинмен кеңескен.[18] Тунберг Исаның айқышқа шегеленгеннен кейін кітаптағы барлық нәрсені кесіп тастады, Бен-Хур оның өлімін жасанды деп жариялап, римдіктерді құлату үшін еврей армиясын көтерді және алапес әйелдердің жазылу әдісін өзгертті. [b][19] Үнсіз фильмнің нұсқасы романдағыдай емес, суреттің басында Эстерді таныстырды, ал Тунберг бұл қасиетті өзінің сценарийінде де сақтап қалды.[20] Бірақ Зимбалист Тунбергтің сценарийіне наразы болды және оны «жаяу жүргінші» сезінді[19] және «шешілмейтін».[21]

Франклин сырқаттанып, шығармадан шығарылған кезде жазу күші бағытын өзгертті.[12] Зимбалист бұл жобаны 30-ның бірі болған Уильям Уайлерге ұсынды директордың көмекшісі 1925 жылғы фильмде,[22] 1957 жылдың басында.[23] Бастапқыда Вайлер оны қабылдамады, сценарийдің сапасы «өте қарабайыр, қарапайым» және одан жақсы емес деп санады хакерлік жұмыс.[24] Оған жақсы сипаттама жетіспеді, драмалық құрылымы нашар, ал жетекшілері қызықсыз болды (жай «жауыздар мен кейіпкерлер»).[24] Зимбалист Уайлерге алдын-ала алдын-ала көрсетті сюжетті тақталар арбалар жарысы үшін және Уайлер суретке қызығушылық таныта бастады. Зимбалист Уайлерге: «Арбалар жарысын ұмытыңыз. Бұл тек екінші блоктың заттары», - деді.[25] Уайлерге әйгілі «денені, тереңдікті, жақындықты» суретке салу нағыз қиындық болатынын мәлімдеді. Зимбалист сонымен қатар Wyler-ге MGM фильмге 10 миллион долларға дейін қаражат жұмсайтынын айтты, ал Wyler үлкен бюджетке таңданып, сценарийді екінші рет қарауға келісті.[25] Уайлер оқиға туралы неғұрлым көп ойланған сайын, оның мүмкіндіктеріне қызығушылық таныта бастады.[9] Алайда, есеп бойынша The New York Times, Вайлер жақсы жетекші адам болғанына сенімді болғанға дейін жұмысты қабылдаудан бас тартты. MGM Wyler-ге кастингті бастауға рұқсат берді, ал 1957 жылдың сәуір айында негізгі БАҚ Wyler итальяндық жетекші ер адамдарға экран сынақтарын беріп жатқандығы туралы хабарлады, мысалы. Чезаре Данова.[26]

1957 жылы 13 маусымда MGM Wyler-дің режиссер ретінде жалданғанын растаудан бас тартты.[27] Дегенмен, өндіріс 1958 жылдың наурызында басталуы керек еді.[27] Шын мәнінде, экрандық сынақтар өткізіп, өндіріске дейінгі басқа жұмыстармен айналысқанмен Бен-Хур, Уайлер 1957 жылдың қыркүйегіне дейін фильм түсіруге келіспеді,[25] және MGM 1958 жылдың 3 қаңтарына дейін өзінің жұмысқа қабылданғаны туралы хабарламады.[28] Оған әлі де жетекші адам жетіспесе де, Уайлер бұл тапсырманы көптеген себептермен қабылдады: оған 350 000 АҚШ доллары мөлшеріндегі негізгі жалақы, сондай-ақ жалпы кассаның 8 пайызы (немесе қайсысы көп болса, таза пайданың 3 пайызы) уәде етілді,[29] және ол қайтадан Римде жұмыс істегісі келді (ол түсірілген жерде) Рим мерекесі ).[9][12] Оның негізгі жалақысы сол кезде жалғыз фильм үшін режиссерге төленген ең үлкен жалақы болды.[9] Кәсіби бәсекелестік себептер оның режиссерлік ету шешімінде де маңызды рөл атқарды, ал кейінірек Уайлер «шығуға» тілек білдірді DeMille "[12] және «ойшыл адамның» Інжілдік эпопеясын жасаңыз.[30] Кейінгі жылдары Уильям Уайлер Мәсіх туралы жақсы фильм түсіру үшін еврей керек деп әзілдейтін.[31]

Жазу

Уайлер де, Зимбалист сияқты, сценарийге көңілі толмады. Ол Тунбергтің жобасын батыстың қазіргі заманғы саяси астарларымен қабатталған моральдық ойын деп санады және диалог тым заманауи сипатта болды.[32] Зимбалист драматургті әкелді С.Н.Берман (сценарийін кім жазған Quo Vadis ), содан кейін драматург Максвелл Андерсон жобаларын жазу.[12] Берман сценариймен бір айға жуық жұмыс істеді, бірақ оның соңғы нұсқасына қанша үлес қосқаны түсініксіз.[21] Британдық журналдағы екеуі де заманауи есеп Фильмдер және фильмдер түсіру сонымен қатар Видалдың өмірбаяны Фред Каплан Андерсон науқас және сценариймен жұмыс істей алмады деп мәлімдеңіз.[18][21] The New York Times Алайда, 1957 жылдың маусымында Андерсон сценариймен жұмыс істеп жатқанын хабарлады.[c][27][33] Видал 1958 жылдың көктеміне қарай сценарий көбінесе Андерсон мен Берманның шығармашылығын көрсетеді және барлық диалогтар Андерсонның «көтерілген поэтикалық стилінде» болды деп айтты.[17] Каплан осы кезде сценарийді ежелгі Рим әлемінің қандай болатынын «қарапайымдан минималды» түсіну, «жалпақ американизм мен формальды формальдылық» бағытындағы диалог және Джуда Бен-Хур мен Джудда Бен-Хур арасындағы анықталмаған қарым-қатынас деп сипаттайды. Мессала.[34]

Видалдың өмірбаяны Фред Каплан британдық ақын және драматург Кристофер Фрай Видальмен бір уақытта жалданған деп мәлімдейді, дегенмен көптеген дереккөздерде (оның ішінде Видалдың өзі де) Видал Андерсонға ерген, ал Фрай Видаль суретті тастауға жақын болғанша кемеге келмеген.[35] Видалдың айтуынша, фильмге дайындық жұмыстары Италияда 1958 жылдың наурыз айының басында Вайлермен кездесу үшін Римге ұшып барған кезде басталған.[17][d] Видал Уайлер сценарийді оқымады деп мәлімдеді және ол АҚШ-тан Италияға ұшып бара жатқанда (Видалдың шақыруымен) оны модернистік диалогқа ренжітті деп мәлімдеді.[17][36] Видал сценариймен үш ай жұмыс істеуге келісіп, уақытша тоқтатылып, MGM-мен келісімшартты орындауы керек,[12][17] дегенмен Зимбалист оны бүкіл қойылымда қалуға итермеледі.[35] Видаль 4 ғасырдағы Рим императоры туралы кітапты зерттеп жүрген Джулиан және Ежелгі Рим туралы көп нәрсе білді.[34] Алайда Уайлер бұл кезең туралы ештеңе білмеді, ал наурыздың көп бөлігін ежелгі Рим туралы Голливудтағы фильмдердің бәрін Италияда өткізуге жұмсады.[35]

Видалдың жұмыс стилі көріністі аяқтап, оны Зимбалистпен бірге қарау болды. Видал мен Зимбалист келісімге келгеннен кейін, бұл көрініс Уайлерге беріледі.[35] Видал өзінің Тунберг / Берман / Андерсон сценарийінің құрылымын сақтағанын, бірақ барлық дерлік диалогты қайта жазғанын айтты.[37] Видал мойындады Уильям Моррис 1959 жылы наурызда Фрай Видал сценарийдің бірінші жартысына қосқан диалогтың үштен бірін жазды. Видаль бір құрылымдық өзгерісті жасады, бірақ ол қайта қаралмады. Тунбергтің сценарийінде Бен-Хур мен Мессала қайта бірігіп, бір сахнаға түсіп қалды. Видаль сахнаны екіге бөліп тастады, сондықтан адамдар алдымен Антониа қамалында қайта қауышып, содан кейін Бен-Хурдың үйінде дауласып, достықтарын тоқтатады. Видал сценарийге Бен-Хурдың Тирзаға брошка, Мессалаға ат сатып алуы сияқты кішігірім кейіпкерлер қосқан.[37] Видал сценарийдің бірінші жартысында жұмыс істедім деп мәлімдеді (күймелер жүгірісіне дейінгі барлық нәрсе) және Бен-Хур Мессаламен бетпе-бет келіп, отбасының бостандығын сұраған сахнаның 10 нұсқасын жазды.[31][38]

Видалдың гомоэротикалық субтекст туралы талабы қызу талқылануда. Видал алғаш рет 1995 жылғы деректі фильмдегі сұхбатында осындай талап қойды Целлулоидты шкаф, және ол Уайлерді Стивен Бойдты рөлден босатуға гомосексуалды жақсы көретін адам ретінде басқаруға көндірді деп сендірді.[39] Видал Мессаланың кекшіл болуына тек әуесқой сезінетін қабылдамау сезімі түрткі болады деп санады және Уайлерге Стивен Бойд сол рөлді ойнауы керек, ал Хестон Мессала кейіпкерінің мотивтері туралы қараңғылықта болуын ұсынды. .[31] Видал одан әрі Уайлер оның кеңесін алды деп мәлімдеді. Видаль осы сахнаны жазды ма, әлде Уайлермен актерлік сұхбат жүргізді ме, Вайдер Видал жазғанын түсірді ме, бәрібір пікірталас болып қала береді. 1980 жылы Уоллестің өмірбаяны Роберт пен Катарин Морсбергер Видалдың сценарийге қосқан үлесі түсініксіз болып қалды дейді.[19] Хестон Уайлер Видалдың мотивация мәселесін шешпейтінін сезді және Уайлер жазғандарының аз бөлігін түсірді немесе сценарийге аз үлес қосты деп мәлімдеді.[31][40] Уайлердің өзі сценарийдің осы бөлігі немесе Бойдтың Гор Видальмен ойнағаны туралы ешқандай әңгіме есінде жоқ екенін айтады,[31] және ол Видалдың жобасын Фрайдың пайдасына шешкен.[12] Кинотанушы Гари Гиддинс сонымен қатар Видалдың талаптарын жоққа шығарады, сценарийдің 80 пайызы «бортқа Видал келгенге дейін» жазылған деп тұжырымдайды.[38] Алайда, Уайлердің өмірбаяндарының бірі Ян Герман Видалдың бұл сөзіне «күмәндануға ешқандай негіз жоқ» деп сендіреді және Уайлердің бұл сұхбатты есіне түсіре алмауы режиссердің әйгілі клагендігінің бір бөлігі ғана болды.[31] Видалдың тұжырымдарын қазіргі кезде қолдайтындар бар сияқты. Морган Хадженс, фильмнің жарнамалық директоры, 1958 жылдың мамыр айының соңында Видалға шешуші сахна туралы хат жазды және гомосексуалды контекст болғанын меңзеді: «... үлкен жүгері [экипаждың Хестонға арналған лақап аты] шынымен өзіңіздің« бірінші кешегі кездесу 'сахнасы. Сіз сол балаларды құшақтап жатқанын көруіңіз керек еді! «[41] Кинотанушы Ф. Фини, сценарий жобаларын салыстыра отырып, Видал сценарийге айтарлықтай және ауқымды үлес қосты деген қорытынды жасайды.[42]

Фильмнің соңғы жазушысы Кристофер Фрай болды. Чарлтон Хестон Фрай Уайлердің сценарий авторы ретінде бірінші таңдауы болғанын, бірақ Зимбалист оны Видалды қолдануға мәжбүр етті деп мәлімдеді.[31] Фрай Видалға дейін сценариймен жұмыс істеді ме, жоқ па, дереккөздер Фрайдың 1958 жылдың мамыр айының басында Римге келгеніне және сурет аяқталғанша аптасына алты күн түсірілім алаңында, диалог сызықтарын, сондай-ақ бүкіл көріністерді жазуда және қайта жазуда болғанымен келіседі.[43] Атап айтқанда, Фрай диалогқа стильді және ортағасырлық болып көрінбестен сәл формальды және архаикалық реңк берді.[43] Мысалы, «Сіздің кешкі асыңыз қалай болды?» Деген сөйлем. айналды «Тамақ сіздің көңіліңізге келмеді ме?»[43] Маусым айының басында Фрай сценарийді аяқтады.[44] Кино тарихшысы Даниэль Эаган, алайда Фрай сценарийді аяқтамады деп мәлімдейді. Уақыт өте келе Уайлер суретті аяқтау үшін сценарийді жақсартуды іздеуді тоқтатты.[12]

Соңғы сценарий 230 бетті құрады.[45] Сценарийдің түпнұсқа романынан айырмашылығы 1925 ж. Кейбір өзгерістер фильмнің оқиға желісін драмалық етті. Басқалары еврей халқына (мемлекет құрған) таңданыс білдірді Израиль Уоллес романының «христиан артықшылығы» көзқарасынан гөрі Американың 1950 жылдардағы плюралистік қоғамы.[46]

Несиелер дауы

Уайлер сценарийді жазғаны үшін Тунберг пен Фрайдың несиесін алуға тырысқанын айтты. Тунберг бастапқыда келіскен, дейді Уайлер, бірақ кейін ол шешімін өзгертті Экранды жазушылар гильдиясы талапты үнемі тексеріп отырды.[47] Гор Видал мен кино тарихшысы Гари Гиддинстің айтуы бойынша, бірақ Уайлер Фрайға сценарий үшін бөлінбеген несие алуға тырысты.[47][48]

Экрандық несиені кім алатындығы туралы дау көпшіліктің талқысына түсті. Сәйкес The New York Times, Видал Экранның Авторлар Гильдиясының фильмге жазба несиесін кім алатындығы туралы алғашқы шешіміне қарсы шықты.[33] Экранды жазушылар гильдиясы оның несиесін төрелік етті сценарийлер жазу жүйесі және бірауыздан Тунбергке сценарий үшін толық және жалғыз несие берді (ол кездейсоқ Гильдияның бұрынғы президенті болған).[33][47][49] Екі режиссер Уильям Уайлер және Зиг Сигель, MGM өндіріс басшысы, Гильдияның шешіміне шағымданды.[33] Тунберг несиені бөлісуге келісім берді, бірақ Гильдия өз шешімін өзгертуден бас тартты.[33] Уайлер инсайдерлік саясат Гильдияны Тунбергке жалғыз несие беруге мәжбүр етті деп ойлап, Фрай сценарий авторы болу үшін көпшілікке үгіт жүргізді. Кек алу үшін Гильдия сауда газеттерінде Вайлерді несие және арбитраж жүйесінің тұтастығына нұқсан келтіргісі келді деп айыптаған жарнамаларды шығарды. Қашан Бен-Хур Оскардың үздік сценарийлерін қоспағанда, көптеген санаттар бойынша жеңімпаз атанды, содан кейін Гильдия Уайлерді Тунбергтің номинациясына кедергі болды деп айыптады. Кейінірек, Чарльтон Хестон өзінің «Басты рөлдегі актер» номинациясындағы «Оскар» сыйлығын қабылдағанда, Кристофер Фрайға өзінің қабылдауында алғыс айтты. Гильдия оған Хестонды Гильдия мен Тунбергтің беделіне қасақана нұқсан келтірді деп айыптаған хат жіберді.[47]

Кастинг

Шарлтон Хестон мен Марина Берти Бен-Хур

Чарльтон Хестон қабылдағанға дейін бірнеше актерлерге Джуда Бен-Хурдың рөлі ұсынылды. Берт Ланкастер сценарийді скучно деп санайтындықтан, ол рөлден бас тартты деп мәлімдеді[50] және христиандықты төмендету.[e] Пол Ньюман тон киюге аяғы жоқ екенін айтқандықтан бас тартты.[51] Марлон Брандо,[51] Рок Хадсон,[f] Джеффри Хорн,[g] және Лесли Нильсен[52] бұл рөлді ұсынды, сондай-ақ бірқатар бұлшықетті, әдемі итальяндық актерлер (олардың көпшілігі ағылшын тілінде сөйлемейтін).[53] Кирк Дуглас рөлге қызығушылық танытты, бірақ Хестонның пайдасына қабылданбады,[h] 1958 жылы 22 қаңтарда ресми түрде актерлік құрамға тартылды.[55] Оның жалақысы 30 апта ішінде 250 000 долларды, 30 аптаның ішінде кез-келген уақыттағы жалақыны және отбасының іссапар шығындарын құрады.[36]

Стивен Бойд 1958 жылы 13 сәуірде антагонист Мессала рөліне қосылды.[56] Бастапқыда Уильям Вайлер бұл рөлге Хестонды қалаған, бірақ Хестоны Джуда Бен-Хурдың рөліне ауыстырғаннан кейін басқа актер іздеді.[57] Уайлер Кирк Дугласты Мессала рөліне қызықтырғысы келді, бірақ Дуглас одан бас тартты.[58] Стюарт Грейнжер ол Чарльтон Хестонға екінші есепшотты алғысы келмегендіктен де рөлден бас тартты.[59] Вайл оны шығарған кезде Бойд 20th Century Fox компаниясының келісімшарттық ойыншысы болған.[12] Бойдтың да, Хестонның да көкшіл көздері болғандықтан, Уайлер Бойдты екі адамға қарама-қарсы қою тәсілі ретінде қоңыр түсті линзалармен жабдықтаған.[60]

Стивен Бойд
Хая Харарит
Хью Гриффит
Джек Хокинс

Уайлер әдетте римдіктерді британдық актерлермен, еврейлерді американдық актерлармен бірге екі топтың арасындағы алшақтықты айқындауға көмектесу үшін тастады.[14][61] Римдіктер фильмдегі ақсүйектер болды, ал Уайлер американдық көрермендер британдық акцентті патриций деп түсіндіреді деп сенді.[62] Мари Ней бастапқыда Мириам рөліне ұсынылған, бірақ екі күндік жұмыстан кейін жұмыстан шығарылды, себебі ол жылап жылай алмады.[62][63] Хестон Вайлерге актерлік ойнауды ұсынған адам болғанын айтады Марта Скотт (Хестонның Мұсаның анасын ойнаған Он өсиетжәне ол Бродвейде кіммен жұмыс істеген) Мириам ретінде.[64] Скотт 1958 жылы 17 шілдеде жұмысқа қабылданды.[65] Кэти О'Доннелл Уайлердің қайын сіңлісі болатын, және оның мансабы құлдырап кеткенімен (Бен-Хур Уайлер оны Тирзаның рөлінде ойнады.[66] Эстер рөліне 30-дан астам актриса қаралды.[67] Израиль актрисасы Хая Харарит, фильмге салыстырмалы түрде жаңадан келген, 1958 жылы 16 мамырда Эстер рөлінде ойнады,[67] 30 секундтық дыбыссыз экран сынағын ұсынғаннан кейін.[68] Вайлер онымен кездесті Канн кинофестивалі Мұнда ол оны өзінің сөйлесу шеберлігімен және тұлғаның күшімен таң қалдырды.[69] Сэм Джафе 1958 жылы 3 сәуірде Симонидтің рөлінде ойнады,[70] ең алдымен, өйткені ол бірқатар фильмдердегі ақылды қарт патриарх ретінде рөлдерімен танымал болды.[71] Финлей Карри Джафпен дәл сол күні Бальтасар рөлінде ойнады.[70] Уайлерді көндіруге тура келді Джек Хокинс фильмге түсу керек, өйткені Хокинс көп ұзамай басқа эпикалық кинофильмде ойнағысы келмеді Квай өзеніндегі көпір.[32] Уайлердің сендіру әрекеттері сәтті болып, Хокинс 1958 жылы 18 наурызда актерлік құрамға тартылды.[72] Хью Гриффит, Екінші дүниежүзілік соғыстан кейінгі дәуірде танымал болды Ealing студиялары комедиялар, «Шейх Ильдерим» комиксі ретінде ойнады.[73] Финлай Карри Зимбалистпен бұрын жұмыс істеген Quo Vadis, Әулие Петрді ойнап, Бальтасар рөліне енген.[74]

Мәсіхтің құдайшылығына құрметпен және Лью Уоллестің айтқан артықшылығына сәйкес,[мен] Вайлер өндіріс басталғанға дейін Исаның бет-бейнесі көрсетілмейді деп шешті.[75] Исаның рөлін ойнады Клод Хийтер, кім рөлге аккредиттелмеген. Жылытқыш американдық опера әншісі болды Вена мемлекеттік операсы Римде фильмнен экрандық тестілеуді өтінгенде.[76]

Кастингте Уайлер келбетке немесе актерлік тарихқа емес, мінездемеге көп көңіл бөлді.[66] Мысалы, ол британдық актерді Назареттегі Джуда Бен-Хур суынан бас тартатын жүзбасы рөліне сомдады. Актер жоғары жалақыны талап еткен кезде режиссердің бірінші көмекшісі басқа актер таңдады. Иса Мәсіхпен қарсыласуға жүзбасы басшысының реакциясы өте маңызды деп санаған Уайлер өндірісті 15000 долларға жауып, түпнұсқа актер Римнен шығарылып алынды.[77]

MGM 1957 жылдың ортасында Римде кастингтік кеңсе ашты, фильмде кішігірім рөлдерде және қосымша рөлдерде ойнайтын 50 000 адамды таңдау үшін.[78] Студия фильмдегі басты рөлдерге кастинг 1958 жылы 12 қыркүйекте аяқталғанын хабарлады Камала Деви Шейх Ильдеримнің қызы Ирис ретінде ойнады.[79] Алайда фильмде кейіпкер де, актриса да көрінбеді. Барлығы 365 актер фильмде сөйлейтін бөліктерге ие болды, дегенмен олардың 45-і ғана «басты» орындаушылар болып саналды.[80] Сәйкес The New York Times, тек төрт актер (Гестон, О'Доннелл, Джафе және Скотт) Голливудта жұмыс істеген.[80]

Өндіріс

Кинематография

Роберт Л. Суртес ол 1950-ші жылдардағы бірнеше сәтті дастандарды түсірген және Сэм Зимбалистпен бірге жұмыс істеген Quo Vadis 1951 жылы фильмнің операторы болып қабылданды.[81] Фильм түсірілімінің басында Zimbalist және MGM-дің басқа басшылары картинаны түсіру туралы шешім қабылдады кең экран формат. Вайлер кең экранды форматты қатты ұнатпады, «Ештеңе жоқ шығу суретті, және сіз оны толтыра алмайсыз. Сізде өте көп бос орын бар, немесе сізде екі адам сөйлесіп тұр және оларды қоршап тұрған басқалар бұл көрініске ешқандай қатысы жоқ. Сіздің көзіңіз тек қызығушылықтан адасады ».[82]Камералар сондай-ақ едәуір үлкен, ауыр және жылжыту қиын және ұзақ болатын.[82] Осы қиындықтарды жеңу үшін Surtees пен Wyler фильмге өте егжей-тегжейлі кескіндер жасау үшін кең экранды линзаларды, пленка қорларын және проекциялық технологияларды қолдану бойынша ынтымақтастық жасады. Кадрлар құру үшін олар кең римдік әскерлер мен желкенді кемелерді, мыңдаған қосымшалармен көмкерілген орасан зор архитектуралық құрылыстарды, кең пейзаждар мен экранда қозғалатын әрекеттерді көрсетуді жоспарлады.[83] Уайлер танымал болды терең құрамы, адамдар, реквизиттер мен архитектура тек көлденеңінен емес, бейнеленетін бейнелеу техникасы өрістің тереңдігі сонымен қатар. Ол сондай-ақ ұзақ уақытқа қатты басымдық берді, оның барысында актерлер осы егжей-тегжейлі кеңістіктің ішінде жүре алады. Кең экранды кинематографиялық технология, алайда өрістің шектеулі тереңдігі. Surtees пен Wyler мұны жеңу үшін экранның жартысы алдыңғы объектімен, ал екінші жартысы фондық аймақпен толтырылған көріністерді құру арқылы жұмыс жасады. тірекке фокустау екеуі арасында әрекет алдыңғы жоспардан фонға ауысқанда.[83] Мұның маңызды жағдайлары жарақат алған Мессала Иуда Бен-Хурдың ипподромға шығуын күткенде, Иуда Бен-Хур Лепс алқабында анасы мен әпкесіне көрінбеу үшін тастың артына жасырынған кезде және Таудағы уағыз.[84]

Фильм «деп аталатын процесте түсірілгенMGM камерасы 65 «1957 ж Рейнтри округы процесті қолданған алғашқы MGM фильмі болды.[85] MGM Camera 65 арнайы 65 мм қолданды Eastmancolor 2.76: 1 үлдірімен арақатынасы.[86] 70 мм анаморфты Mitchell Camera Company жасаған камера линзалары MGM ұсынған талаптарға сай жасалған.[87] Бұл линзалар пленканың кескін аймағына сәйкес келу үшін кескінді 1,25 есе қысып тастады.[88] Содан кейін 65 мм кескіндер 70 мм пленка қорына басылды.[89] Фильм қорындағы қосымша 5мм орын студияға жаңа алты жолды пайдалануға мүмкіндік берді стерео дыбыс, ол кезде көрермендер сирек еститін.[90]

35 мм басып шығаруды жасау үшін (ең кіші театрлар ұсына алатын фильм қорының түрі) әр кадрдың үстіңгі және астыңғы жағында қара жиектері бар 35мм басылым қолданылды.[86] Жоспарланған кезде 2.76: 1 арақатынасы сақталды.[86] Фильмді жекелеген театрлардың талаптарына бейімдеуге болатындықтан, кинотеатрларға арнайы, қымбат 70 мм проекциялық жабдықты орнатудың қажеті болмады.[91] Бұл көптеген театрларға фильмді көрсетуге мүмкіндік берді. Әрқайсысы 100000 доллар тұратын 70 мм линзаның алтауы өндіріс үшін пайдалану үшін Римге жеткізілді.[74][92][j]

Негізгі фотография

Вайлер АҚШ-тан Италияға 1958 жылдың сәуірінде, Вайлерде өндірістен кейінгі бес ай бұрын кетіп қалған Үлкен ел аяқталды. Уайлер ұзақ уақыт жұмыс істеуге рұқсат берді редактор, Роберт Суинк, өңдеу үшін Үлкен ел ол өзі қалағандай - соның ішінде Суинк жасаған жаңа финалды түсіру.[93] Вайлер хабарласпауды өтінді Біріккен суретшілер өзгертулеріне байланысты Үлкен ел өйткені Бен-Хур оның барлық назарын, уақытын және күш-жігерін жұмсайды. Свинк оған 1958 жылдың мамырында суреттің соңғы кескінін жіберді, оны Уайлер мақұлдады.[94]

Мен Мәсіхтің фигурасымен күресудің жолын іздеп, ұйқысыз түндерді өткіздім. Жиырма ғасырдың барлық ұлы суретшілері сіз өмір сүруіңіз керек болатын оқиғаларды, өмірдегі ең танымал адамның өміріндегі оқиғаларды бейнелегенде, бұл өте қорқынышты нәрсе болды. Әркімнің өзінде ол туралы өзіндік тұжырымдамасы бар. Мен құрметтегім келді, бірақ шындыққа жанастым. Крестке шегу - бұл қанды, сұмдық, қорқынышты нәрсе, ал адам одан бет-жүзіне жағымсыз көрініспен өтпейді. Маған онымен күресу керек болды. Мұны істеу өте қиын және ешкімнен шағым түсірмейді.

- Крайкаға шегеленген жерді түсіру қиындықтары туралы Вайлер.[95]

Өндіріске дейін 1957 жылдың қазан айында Cinecittà-да басталды.[13] MGM өнер бөлімі фильмге қажет костюмдер, жиынтықтар, реквизиттер және басқа заттардың 15000-нан астам эскиздері мен сызбаларын жасады (тек костюмдер үшін 8000); фотостатталған әр зат; және оларды жобалау тобы мен фабриканттар пайдалану үшін кроссқа сілтеме жасап, каталогтады.[96] Ақыр соңында миллионнан астам деректемелер дайындалды.[97] Квинтус Арриустың Римге кіруіне және теңіздегі шайқасқа арналған миниатюралар салу 1957 жылдың қараша айының соңында жүрді.[98] MGM орналасқан жерінің барлаушылары Римге келді (сәйкес «тағы да») The New York Times) 1957 жылғы тамызда атыс орындарын анықтау.[99] Африкада орналасқан жерді түсіру белсенді түрде қарастырылды.[100] 1958 жылдың қаңтар айының ортасында MGM Солтүстік Африкада түсірілім болғанын айтты (кейінірек анықталды Ливия ) 1958 жылы 1 наурызда басталады және студия үшін 200 түйе мен 2500 жылқы сатып алынған болатын.[101] Содан кейін өндіріс 1 сәуірде Римге көшеді деп жоспарланған болатын, онда Эндрю Мартон екінші бөлімше директоры болып қабылданды және 72 ат арбалар жүйрігіне дайындалды.[101] Алайда Ливия үкіметі 1958 жылдың 11 наурызында, фильм түсірілімдер басталардан бір апта бұрын діни себептермен туындының фильмге деген рұқсатын жойды.[102][k][103] Израильде екінші блоктың түсірілімі болған-болмағаны түсініксіз. 1958 жылы 8 маусымда хабарлады The New York Times Мартон кадрларды түсіру кезінде «ауылдық жерлерде жоғары және төмен» жүргенін айтты.[104] Алайда, Американдық кино институты Израильде діни себептерге байланысты түсірілімге рұқсаттың күші жойылғанын айтады (бірақ белгісіз болса да) және фильмде Иерусалим маңында түсірілім жоспарланған кадрлар пайда болмады.[98]

Негізгі фотография Римде 1958 жылы 18 мамырда басталды.[49] Кинематография басталған кезде сценарий әлі аяқталмаған болатын, сондықтан Уайлер оның алғашқы 10 - 12 бетін ғана оқыды.[105] Түсіру аптасына алты күн, күніне 12-ден 14 сағатқа дейін созылды. Жексенбіде Уайлер Фраймен және Зимбалистпен әңгіме конференциялары үшін кездесетін. Фильмнің қарқыны өте ауыр болғаны соншалық, түсірілім алаңына дәрігер а-ны беру үшін әкелінді В дәрумені кешені оны сұраған кез-келген адамға инъекция (кейінірек Уайлер мен оның отбасы күдіктенген кадрлар болуы мүмкін) амфетаминдер ).[106] Уайлдер Хестонның қойылымдарына риза болмады, өйткені олар Джуда Бен-Хурды ақылға қонымды кейіпкерге айналдырмады. Уайлер Хестонның 16 суретін «Мен евреймін!» Деп атып тастады.[107] 1958 жылдың қарашасына қарай өндіріс тығырыққа тіреле бастады. Бұл ішінара қосымшаға байланысты болды. Қосымшалардың 85 пайыздан астамында телефон және тұрақты мекен-жайы жоқ болғандықтан, олармен байланысу ауыздан-ауызға қажет болды. Қосымша ақпарат қажет болғанға дейін бірнеше күн қажет болуы мүмкін. Тәжірибелі қосымша 30-ға жуық тәжірибесіз қосымша заттарға жауап беріп, оларды макияж мен гардеробтан шығарып, сыртқа шығарды. Мыңдаған қосымшалар болған күндері адамдар костюмді таңғы 5-тен бастап бастайды, ал соңғы қосымшалар костюмнен кешкі 10-ға таман шығады.[78] Тездету үшін Уайлер көбіне басты актерлерді күту режимінде, толық костюмде және макияжда ұстайтын, сондықтан бірінші бөлім баяуласа, ол көріністерді түсіре алатын. Актриса Марта Скотт пен Кэти О'Доннелл 1958 жылдың қараша айын дерлік аллерпиялық макияж бен костюмдерде өткізді, осылайша Уайлер басқа кадрлар жақсы шықпаған кезде «алапес көріністер» түсіре алды.[108] Түсірілім тоғыз айға созылды, оның ішінде тек арбалар жарысы сахнасында үш ай болды.[109]

Негізгі фотосуреттер 1959 жылы 7 қаңтарда айқышқа шегеленген жерді түсірумен аяқталды.[11][110] Тізбекті түсіруге төрт күн кетті. Хестонның айтуынша, соңғы күнгі түсірілім «дүрбелең ату» болды, сондықтан негізгі фотографияның қорытындысы әрең айтылды.[95]

Арба жарысының реттілігі

Арба сынықтары Бен-Хур

Арба жарысы Бен-Хур режиссері болды Эндрю Мартон және Якима Канутт,[111] жиі рөл атқарған кинорежиссерлар екінші блок басқа адамдардың фильмдеріндегі режиссерлер. Әр адамның режиссердің көмекшісі болды, ол қосымша кадрлар түсірді.[112] Олардың арасында болды Серхио Леоне,[113] ол екінші бөлімде директордың аға көмекшісі болды және қайта қабылдауға жауап берді.[114] Уильям Уайлер жарыс алдында пайда болатын «парақша» дәйекті, қуанышты тобырлардың көріністері мен жарыс аяқталғаннан кейінгі жеңістер көріністерін түсірді.[115] Жарыс басталар алдындағы «парақша» тізбегі - 1925 жылғы үнсіз фильмнің нұсқасынан оқ ату арқылы сол ретті қайта құру.[116] Вайлер арбалар жарысының негізінен құрылатынын білгендіктен, парк айналасындағы парадты толықтырды ірі план және орташа кадрлар. Көрермендерді аренаның салтанатымен таңдандыру үшін Уайлер парадты формаға енгізді (бұл тарихи тұрғыдан дәл болмаса да).[62]

Бастапқы сценарист Карл Тунберг қазіргі кезде белгілі болып отырған тізбекті суреттеу үшін үш сөз ғана жазды («арба жарысы»), және оның сипаттамасын басқа бірде-бір жазушы кеңейтпеген.[75] Мартон мен Канутт 38 беттік сценарий жазды, онда жарыстың барлық аспектілері, соның ішінде экшн, трюктер, камера түсірілімдері мен бұрыштары көрсетілген.[75] Редактор Джон Даннингтің айтуынша, продюсер Сэм Зимбалист арбалар тізбегін жоспарлауға және түсіруге және манеж салуға терең қатысқан.[112]

Дизайнды орнатыңыз

Арба манежі тарихи үлгіде жасалған цирк Иерусалимде.[117] 18 акрды (7,3 га) алып жатқан бұл сол кезде салынған ең үлкен фильм жиынтығы болды.[118] Бір миллион долларға салынған, мың жұмысшыға сопақша тас карьерінен ойып жасауға бір жылдан астам уақыт қажет болды.[119][117] Ипподромда 1500 футтық (460 м) ұзындықтағы түзулер мен бес қабатты биік трибуналар болды.[117] Трибуналарды тұрғызу үшін 250 мильден (400 км) металл құбырлар пайдаланылды.[80] Күңгірт суреттер стендтер мен фондық таулардың жоғарғы қабаттарының елесін жасады.[120] Өндіріс тобы ежелгі римдік ипподромдарды зерттеді, бірақ тарихи трассаның қандай екенін анықтай алмады. Экипаж өз ипподромының бетін құруға шешім қабылдады, ол болат жиектелген арбалардың дөңгелектерін ұстап тұруға жеткілікті, бірақ жүздеген айналымнан кейін аттарға зиян келтірмейтіндей жұмсақ болатын. Құрылыс тобы ұнтақталған лаваның қабаты мен ұсақ ұнтақталған сары жыныстың үстіндегі ұсақталған жыныстың төсегін жатқызды.[75] Жолды жабу үшін Жерорта теңізіндегі жағажайлардан 40 000-нан астам қысқа тонна (36 000 тонна) құм әкелінді.[121] Цирктің басқа элементтері де тарихи дәл болған. Императорлық Римдік ипподромдар биіктігі 10 фут (3,0 м) көтерілген жұлын (орталық бөлім), мета (нүктенің әр бағанындағы бағаналы бағандар жұлын), дельфин тәрізді лап есептегіштері және карцералар (артқы жағындағы бағаналы ғимарат, онда жарыс алдында аттар күткен камералар орналасқан).[120][122] Жоғарыда тұрған төрт мүсін жұлын 9 фут биіктікте болды.[45] Жиынтықтың жанында өлшемі бойынша бірдей күйме трассасы жасалды және ол аттарды жаттықтыруға және фотоаппарат түсіруге пайдаланылды.[122]

Дайындық
Липизцан жылқысы, осы сияқты Вена, күймелер командалары үшін қолданылған Бен-Хур.

Арбалар жарысын жоспарлау бір жылға жуық уақытты алды.[117] Жетпіс сегіз жылқы сатып алынып, импортталды Югославия және Сицилия 1957 жылдың қарашасында физикалық жағдайдың шыңына шыққан және Голливуд жануарларын өңдеуші Гленн Рэндаллдан жаттығу жасады квадрига (төрт атпен тартылған Рим империясының күймесі).[97][117] Андалусия жылқылары Бен-Хурдың арабтарын ойнады, ал күймелерде басқалары бірінші кезекте болды Липизцандар.[123] A мал дәрігері, аттарды күту және олардың күн сайын жарысқа жарамдылығын қамтамасыз ету үшін ат әбзелдерін жасаушы және 20 тұрақты ұл жұмыспен қамтылды.[97] Қашан ұста жасау үшін жылқы таба алмады, 18 жасар итальяндық жас жігіт темір ұсталық өнеріне машықтанды.[124] Danesi Brothers фирмасы[125] 18 күйме жасады,[126] әрқайсысының салмағы 900 фунт (410 кг).[14] Тоғызы арбалар болды.[125] Түсіруге дайындық кезінде негізгі актерлік құрам, стендер және каскадерлар аренаның 100 айналымын жасады.[109] Арбалар жарысы өте қауіпті деп саналғандықтан, түсірілім алаңында жарақат алғандарға күтім жасау үшін екі дәрігер мен екі медбикеден тұратын 20 төсектік лазарет салынды.[124][127]

Хестон мен Бойд екеуіне де арба басқаруды үйрену керек болды. Тәжірибелі шабандоз Хестон Римге келгеннен кейін күнделікті үш сағаттық арба жүргізу сабағын алып, шеберлікті шыңдады.[43][128] (Сондай-ақ, ол қылыш ұруды, атуды үйренді найза, түйеге міну және есу.)[129] Хестон жарыс кезінде жарылған құмның көзіне зақым келтірмеуі үшін арнайы линзалармен жабдықталған.[128] Алайда, Бойдқа көлік жүргізу кезінде өзін жайлы сезіну үшін (бірақ білгір емес) төрт апта жаттығу қажет болды квадрига.[43] Басқа арбалар үшін Голливудтан жылқылармен тәжірибесі мол алты актер әкелінді. Жергілікті актерлер сонымен қатар арбалардың бейнесін жасады. Олардың арасында бұрын күзетші болған Джузеппе Тоси де болды Виктор Эммануэль III.[78]

Бастапқыда өндіріс арбалары көктемде аттар үшін ауа-райы салқындаған кезде және Уайлер Хестон мен Бойдтың уақытына үлкен талаптар қоймайтын кезде атылатын болатын. Алайда аренаның беткі қабаты дайын болмады, аренаның жиынтығы аяқталмады, ал аттар жаттығуларын аяқтамады.[43] Арбалар тізбегін түсіру негізгі фотосуреттер түсірілген күні басталды. Түсірілім тағы бір рет кешіктірілді. The racecourse surface proved so soft that it slowed the horses down and a day of shooting was lost as the yellow rock and all but 3.5 inches (8.9 cm) of crushed lava were removed.[130]

Түсіру

Marton and Canutt filmed the entire chariot sequence with stunt doubles in long shot, edited the footage together, and showed the footage to Zimbalist, Wyler, and Heston to show them what the race should look like and to indicate where close-up shots with Heston and Boyd should go.[75] Seven thousand extras were hired to cheer in the stands.[9][118][l] Economic conditions in Italy were poor at the time, and as shooting for the chariot scene wound down only 1,500 extras were needed on any given day. On June 6, more than 3,000 people seeking work were turned away. The crowd rioted, throwing stones and assaulting the set's gates until police arrived and dispersed them.[131] Dynamite charges were used to show the chariot wheels and axles splintering from the effects of Messala's barbed-wheel attacks.[120] Three lifelike dummies were placed at key points in the race to give the appearance of men being run over by chariots.[127]

The cameras used during the chariot race also presented problems. The 70mm lenses had a minimum фокустық қашықтық of 50 feet (15 m), and the camera was mounted on a small Italian-made car so the camera crew could keep in front of the chariots. The horses, however, accelerated down the 1,500-foot (460 m) straightaway much faster than the car could, and the long focal length left Marton and Canutt with too little time to get their shots. The production company purchased a more powerful American car, but the horses still proved too fast. Even with a head start, the larger American car could give the filmmakers only a few more seconds of shot time. Since the horses had to be running at top speed for the best visual impact, Marton chose to film the chariot race with a smaller lens with a much shorter minimum focal length. He also decided that the car should stay only a few feet ahead of the horses.[82] This was highly dangerous, for if the car did not make its turns or slowed down, a deadly crash with the horses could occur. The changes, however, solved the problems the camera crew was encountering. As filming progressed, vast amounts of footage were shot for this sequence. The ratio of footage shot to footage used was 263:1, one of the highest ratios ever for a film.[127]

John Dunning and Ralph E. Winters edited the footage of the chariot sequence. According to Dunning, Winters edited most of the chariot race but the two men discussed it at length with some input from Wyler.[132] The two editors decided that, once the race was under way, one of the charioteers should be killed immediately to demonstrate to the audience that the race was a deadly one. Inserts of the barbs on the hub of Messala's chariot were inserted repeatedly throughout the sequence to make it obvious that his chariot was highly dangerous. As footage was shot, it was roughly edited by Ralph Winters. If the footage was poor, the stunts didn't come off on camera well, or coverage was lacking, then more footage would be shot. At the end of three months, Dunning says, Winters had so much footage on hand that he asked Dunning to come to Rome to help him edit together the final sequence.[112]

One of the most notable moments in the race came from a near-fatal accident. Joe Canutt, Yakima Canutt's son, did Heston's more dangerous stunts during the sequence.[117] When Judah Ben-Hur's chariot jumps over the wreckage of a chariot in its path, Ben-Hur is almost thrown out of his chariot. He hangs on and climbs back aboard to continue the race. While the jump was planned (the horses were trained to leap over the wreckage, and a telephone pole had been half-buried in the earth to force the chariot to jump into the air),[133] stunt man Joe Canutt was tossed into the air by accident; he incurred a minor chin injury.[134] Marton wanted to keep the shot, but Zimbalist felt the footage was unusable. Marton conceived the idea of showing that Ben-Hur was able to land on and cling to the front of his chariot, then scramble back into the квадрига while the horses kept going.[133] The long shot of Canutt's accident was cut together with a close-up of Heston climbing back aboard constitutes one of the race's most memorable moments.[135] Boyd did all but two of his own stunts.[11] For the sequence where Messala is dragged beneath a chariot's horses and trampled to near death, Boyd wore steel armor under his costume and acted out the close-up shot and the shot of him on his back, attempting to climb up into the horses' harness to escape injury. A dummy was used to obtain the trampling shot in this sequence.[134]

In all, the chariot scene took five weeks (spread over three months) to film at a total cost of $1 million[75] and required more than 200 miles (320 km) of racing to complete.[118] Two of the $100,000 70mm lenses were destroyed during the filming of the close-up shots.[74] Once the "pageantry" and victory parade sequences of the race were finished, Wyler did not visit the chariot race set again. Marton asked the editors to put together a rough cut of the film, with temporary sound effects, and then asked Zimbalist to screen it for Wyler to get Wyler's approval for the sequence. Zimbalist said no. Wyler was tired, and might not fully appreciate the rough cut and demand that the whole race be refilmed. Zimbalist changed his mind however and showed the rough cut to Wyler several days later. According to Zimbalist, Wyler said "it's one of the greatest cinematic achievements" he had ever seen.[133] Wyler did not see the final cut of the chariot race until the press screening of Бен-Хур.[133]

Мифтер

Бірнеше қалалық аңыздар exist regarding the chariot sequence. One states that a stuntman died during filming. Каскадер Nosher Powell says in his autobiography, "We had a stunt man killed in the third week, and it happened right in front of me. You saw it, too, because the cameras kept turning and it's in the movie."[136] But film historian Monica Silveira Cyrino discounted this statement in 2005, and said there were no published accounts of any serious injuries or deaths during filming of the chariot race.[117] Indeed, the only recorded death to occur during the filming was that of producer Sam Zimbalist, who died of a heart attack at the age of 57 on November 4, 1958, while on the set.[137] MGM executives asked Wyler to take over the executive producer's job, with an extra salary of $100,000. Wyler agreed, although he had assistance from experienced MGM executives as well.[138] Production supervisor Henry Henigson was so overcome by stress-related heart problems during the shoot that doctors feared for his life and ordered him off the set.[9] Henigson, however, returned to the production shortly thereafter and did not die. Nor were any horses injured during the shoot; in fact, the number of hours that the horses could be used each day was actually shortened to keep them out of the summer heat.[139]

Another urban legend states that a red Ferrari can be seen during the chariot race. Кітап Movie Mistakes claims this is a myth.[140] Heston, in a DVD commentary track for the film, mentions that a third urban legend claims that he wore a wristwatch during the chariot race. Heston points out that he wore leather bracers up to the elbow.[141]

Өндірісті жобалау

Entrance to Cinecittà Studios, where Бен-Хур түсірілді.

Italy was MGM's top choice for hosting the production. However, a number of countries—including France, Mexico, Spain, and the United Kingdom—were also considered.[142] Cinecittà Studios, a very large motion picture production facility constructed in 1937 on the outskirts of Rome, was identified early on as the primary shooting location.[13]

Zimbalist hired Wyler's long-term production supervisor, Henry Henigson, to oversee the film. Henigson arrived in Italy in the spring of 1956.[36] Art directors William A. Horning және Edward Carfagno created the overall look of the film, relying on the more than five years of research which had already been completed for the production.[119] A skeleton crew of studio technicians arrived in the summer of 1956 to begin preparing the Cinecittà soundstages and back lot, and to oversee the construction of additional buildings which would be needed to house the production team.[142] The largest Cinecittà soundstage was not used for filming, but was used as a vast costume warehouse. Another soundstage housed a химиялық тазалау facility, a traditional laundry, a sculptors' workshop, and a shoe repair facility.[119]

Costumes used in Бен-Хур

The Бен-Хур production utilized 300 sets scattered over 148 acres (60 ha) and nine sound stages.[117] It was filmed largely at Cinecittà Studios. Several sets still standing from Quo Vadis in 1951 were refurbished and used for Бен-Хур.[117] By the end of the production more than 1,000,000 pounds (450,000 kg) of plaster and 40,000 cubic feet (1,100 m3) of lumber were used.[80][143] The budget called for more than 100,000 costumes and 1,000 suits of armor to be made, for the hiring of 10,000 extras, and the procurement of hundreds of camels, donkeys, horses, and sheep.[14][45] Костюм дизайнері Elizabeth Haffenden oversaw a staff of 100 wardrobe fabricators who began manufacturing the costumes for the film a year before filming began. Special silk was imported from Thailand, the armor manufactured in Батыс Германия, and the woolens made and embroidered in the United Kingdom and various countries of South America. Many leather goods were hand-tooled in the United Kingdom as well, while Italian shoemakers manufactured the boots and shoes. The lace for costumes came from France, while costume jewelry was purchased in Switzerland.[144] More than 400 pounds (180 kg) of hair were donated by women in the Пьемонт region of Italy to make wigs and beards for the production,[124] and 1,000 feet (300 m) of track laid down for the camera dollies.[80] A workshop employing 200 artists and workmen provided the hundreds of friezes and statues needed.[45] A cafeteria capable of serving more than 5,000 extras in 20 minutes was also built.[78] The mountain village of Arcinazzo Romano,[124] 40 miles (64 km) from Rome, served as a stand-in for the town of Nazareth.[43] Beaches near Анцио were also used,[97] and caves just south of the city served as the leper colony.[108] Some additional desert panoramas were shot in Аризона, and some close-up inserts taken at the MGM Studios, with the final images photographed on February 3, 1958.[49]

The film was intended to be historically accurate. Hugh Gray, a noted historian and motion picture studio researcher, was hired by Zimbalist as the film's historical advisor. A veteran of the Hollywood historical epic, it was the last film he worked on.[85] Even the smallest details were historically correct. For example, Wyler asked a professor at the Иерусалим университеті to copy a portion of the Өлі теңіз шиыршықтары for a scene that called for parchment with Hebrew writing on it.[124]

One of the miniature Roman triremes used in Бен-Хур 1959 ж.

The sea battle was one of the first sequences created for the film,[145] filmed using miniatures in a huge tank on the back lot at the MGM Studios жылы Culver City, California in November and December 1957.[55][117] More than 40 miniature ships were built for the sequence.[97] The script contained no description of or dialogue for the sea battle, and none had been written by the time the production schedule got around to filming the live-action sequences. According to editor John Dunning, screenwriter Christopher Fry looked at the miniature footage which Dunning had edited into a rough cut, and then wrote the interior and above-deck scenes.[146] Two 175-foot (53 m) long Roman galleys, each of them seaworthy, were built for the live-action segment.[45] The ships were constructed based on plans found in Italian museums for actual ancient Roman galleys.[119] An artificial lake with equipment capable of generating sea-sized waves was built at the Cinecittà studios to accommodate the galleys.[80] A massive backdrop, 200 feet (61 m) wide by 50 feet (15 m) high, was painted and erected to hide the city and hills in the background.[80] Third unit director Ричард Торп was hired on July 17, 1958, at the request of William Wyler to film the above-decks sequences,[63] but a directing commitment back in the United States required him to leave the production with filming still incomplete.[145] Dunning says he then directed most of the below-decks scenes, including the sequence in which Quintus Arrius' flagship is rammed.[145] To make the scene bloodier, Dunning sought out Italian extras who had missing limbs, then had the makeup crews rig them with fake bone and blood to make it appear as if they had lost a hand or leg during the battle.[145] When Dunning edited his own footage later, he made sure that these men were not on screen for long so that audiences would be upset.[145][м] The above-decks footage was integrated with the miniature work using process shots және traveling mattes.[148]

Dunning claimed to have directed most of the critical scene in which Quintus Arrius first confronts Judah Ben-Hur on the galley, as well as the following segment in which Arrius forces the slaves to row at high speed.[145] Some of the dialogue in the scene, he says, was shot by Wyler, but most of the rest (including the high-speed rowing) was shot by Dunning himself.[145] Dunning has stated that he spent several days on the high-speed rowing segment, shooting the sequence over and over from different angles to ensure that there was plenty of қамту. He then edited the immense amount of footage down to obtain a rough cut that matched the script, and then re-edited the footage to be more cinematic and work emotionally on screen.[145] The galley sequence is one of the few scenes in the film which is not historically accurate, as the Рим әскери-теңіз күштері (in contrast to its early modern counterparts) did not employ convicts as galley slaves.[149]

One of the most sumptuous sets was the villa of Quintus Arrius, which included 45 working fountains and 8.9 miles (14.3 km) of pipes.[119] Wealthy citizens of Rome, who wanted to portray their ancient selves, acted as extras in the villa scenes.[117] Among them were the Countess Nona Medici, Count Marigliano del Monte, Count Mario Rivoltella, Prince Emanuele Ruspoli and Prince Raimondo Ruspoli of Italy, the Princess Carmen de Hohenlohe, Prince Cristian Hohenlohe and Count Santiago Oneto of Spain, Baroness Lillian de Balzo of Hungary, and Princess Irina Wassilchikoff (Russia).[78] To recreate the ancient city streets of Jerusalem, a vast set covering 0.5-square-mile (1.3 km2) was built,[9] which included a 75-foot (23 m) high Joppa Gate.[117] The sets were so vast and visually exciting that they became a tourist attraction.[9] Tour buses visited the site hourly, and entertainers such as Гарри Белафонте, Kirk Douglas, Сюзан Хейвард, Одри Хепберн, және Джек Паланс traveled to Italy to see the production.[150] The huge sets could be seen from the outskirts of Rome, and MGM estimated that more than 5,000 people were given tours of the sets.[80] Another 25,000 tourists stopped by the studios to see the production in progress.[124] The New York Times reported that thousands more viewed the sets without entering the grounds.[80]

Dismantling the sets cost $125,000.[80] Almost all the filmmaking equipment was turned over to the Italian government, which sold and exported it.[80] MGM turned title to the artificial lake over to Cinecittà.[80] MGM retained control over the costumes and the artificial lake background, which went back to the United States.[80] The chariots were also returned to the U.S., where they were used as promotional props.[80] The life-size galleys and pirate ships were dismantled to prevent them from being used by competing studios.[80] Some of the horses were adopted by the men who trained them, while others were sold.[80] Many of the camels, donkeys, and other exotic animals were sold to circuses and zoos in Europe.[80]

Кейінгі өндіріс

Өңдеу

According to editor John D. Dunning, the first cut of the film was four and one-half hours long[145] (although a mass media report in March 1959 indicated the running time was closer to five hours).[151] A total of 1,100,000 feet (340,000 m) was shot for the film.[49] William Wyler said his goal was to bring the running time down to three and a half hours.[151] Editors Dunning and Winters saw their job as condensing the picture without losing any information or emotional impact.[145] Dunning later said that he felt some of the leper colony sequence could have been cut.[145] The most difficult editing decisions, he also said, came during scenes which involved Jesus Christ, as these contained almost no dialogue and most of the footage was purely reaction shots by actors.[152] Editing was also complicated by the 70mm footage being printed. Because no editing equipment (such as the Мовиола ) existed which could handle the 70mm print, the 70mm footage would be reduced to 35mm and then cut. This caused much of the image to be lost, and according to Dunning "you didn't even know what you had until you cut the negative. We'd print up the 70 now and then, and project it to see what we were getting against what we were seeing in the 35. We really did it blind."[153] When the film was edited into its final form, it ran 213 minutes and included just 19,000 feet (5,800 m) of film.[49] It was the third-longest motion picture ever made at the time, behind Желмен бірге кетті және Он өсиет.[49]

The editors had little to do with inserting music into the film. Composer Miklós Rózsa viewed a near-final cut of the film, and then made scoring notes. Afterward, Rózsa consulted with the editors, who made suggestions, and then wrote his score and had music inserted where he wished.[154]

Musical score

The film score was composed and conducted by Миклос Розса, who scored most of MGM's epics. The composer was hired by Zimbalist[155] (Zimbalist had previously commissioned and then set aside a score from Sir Уильям Уолтон ).[156] Rózsa conducted research into Greek and Roman music of the period to give his score an archaic sound while still being modern. Rózsa himself directed the 100-piece MGM Symphony Orchestra during the 12 recording sessions (which stretched over 72 hours). The soundtrack was recorded in six-channel stereo.[144] More than three hours of music were composed for the film,[157] and two-and-a-half hours of it were finally used, making it (as of 2001) the longest score ever composed for a motion picture.[158] Unlike previous efforts for films set in the distant past, Rózsa quoted no ancient Greek or Roman musical themes in his score.[158] But he did re-use music he had composed for Quo Vadis оның Бен-Хур Гол.[158] Several times when Jesus Christ is depicted on screen, the full оркестр is replaced with a құбыр мүшесі.[144]

Rózsa won his third Academy Award for his score. 2001 жылғы жағдай бойынша, it was the only musical score in the ancient and medieval epic genre of film to win an Oscar.[158] Like most film musical soundtracks, it was issued as an album for the public to enjoy as a distinct piece of music. The score was so lengthy that it had to be released in 1959 on three LP жазбалары, although a one-LP version with Carlo Savina conducting the Symphony Orchestra of Rome was also issued. In addition, to provide a more "listenable" album, Rózsa arranged his score into a "Бен-Хур Suite", which was released on Lion Records (an MGM subsidiary which issued low-priced records) in 1959.[157][159] This made the Бен-Хур film musical score the first to be released not only in its entirety but also as a separate album.[158]

The Бен-Хур score has been considered to be the best of Rózsa's career.[160] The musical soundtrack to Бен-Хур remained deeply influential into the mid 1970s, when film music composed by Джон Уильямс for films such as Жақтар, Жұлдызды соғыстар, және Жоғалған кемені тонаушылар became more popular among composers and film-goers.[161]

Rózsa's score has since seen several notable re-releases. In 1967, Rózsa himself arranged and recorded another four-movement suite of music from the film with the Nuremberg Symphony Orchestra. Ол шығарды Капитолий жазбалары. 1977 жылы, Decca Records recorded an album of highlights from the score featuring the United Kingdom's National Philharmonic Orchestra and Chorus. Sony Music reissued the first two of the three-LP 1959 recording (along with selections from the film's actual soundtrack) as a two-CD set in 1991.[162] Rhino Records issued a two-CD release in 1996 which featured remastered original recordings, outtakes from the original film soundtrack, alternate and recording outtakes, and extended versions of some musical sequences.[158][162] 2012 жылы, Фильмдер ай сайын және Музыка: WaterTower issued a limited edition five-CD set of music from the film. It included a remastered film score (as heard on screen) on two discs; two discs of alternate versions, additional alternate versions, and unused tracks (presented in film order); and the contents of the three-LP MGM and one-LP Lion Records albums on a single disc.[162]

Әдебиеттер тізімі

Ескертулер
  1. ^ MGM had extensive amounts of income in Italian лира. In the wake of World War II the Italian government banned the movement of lira out of Италия as a means of stabilizing the inflation-plagued Italian economy. Finding a way to spend this money in Italy would free up resources elsewhere for the studio.
  2. ^ Instead of being healed as Christ carries His cross, the women are healed after accidentally soaking in rainwater stained by the blood of Jesus after the crucifixion.
  3. ^ The newspaper would later informally retract this statement, and admit in 1959 that Anderson had been too ill to do any writing.
  4. ^ Vidal says he worked on the script for three months. Fry did not arrive in Rome until May 1958 and Vidal says he did not leave Rome until mid or late June, so Vidal's arrival in Rome can be deduced with some accuracy. See: Vidal, p. 73; Herman, p. 400–401.
  5. ^ Buford also says MGM offered Lancaster $1 million to star in the picture, and to pay off $2.5 million in debts owed by Lancaster's production company. Still Lancaster refused. See: Buford, p. 190.
  6. ^ Hudson's agent, Henry Willson, refused to allow Hudson to take the role, believing that historical costume epics were not right for his client. See: Bret, p. 95; Gates and Thomas, p. 125.
  7. ^ Industry columnist Луэлла Парсонс claimed that Horne was all but cast in the film, due to his performance in Квай өзеніндегі көпір. See: Hofler, p. 320.
  8. ^ This inspired Douglas to make Спартак бір жылдан кейін.[54]
  9. ^ The novel had been adapted to the theater during Wallace's lifetime. Wallace refused to allow any theatrical production which depicted Christ to go forward, so a beam of light was used to represent the presence of Jesus. See: Lennox, p. 169.
  10. ^ Most sources agree that the lenses were worth $100,000 each. But at least one source puts the value of each lens at $250,000. See: Herman, p. 406.
  11. ^ The Libyan government learned that the production was scheduled to shoot in Israel. Libya, which was at war with Israel, had enacted legislation in 1957 banning any individual or company from doing business with Israel or Jews.
  12. ^ There is dispute over the number of extras used in the chariot race scenes. At least one non-contemporary source puts the number at 15,000. See: Cyrino, p. 73.
  13. ^ There was so much footage of the sea battle left over that Charlton Heston used it in his 1972 film Антоний және Клеопатра.[147]
Дәйексөздер
  1. ^ а б Pryor, Thomas M. "Бен-Хур to Ride for Metro Again." The New York Times. December 8, 1952.
  2. ^ Pryor, Thomas M. "Metro to Produce 18 Films in '53-'54." The New York Times. October 8, 1953.
  3. ^ Pryor, Thomas M. "Bank of America Wins Movie Suit." The New York Times. November 4, 1953.
  4. ^ "Kidd Will Repeat Dances for Movie." The New York Times. July 29, 1954.
  5. ^ Pryor, Thomas M. "Hollywood Dossier: New Market Analysis Is Set Up." The New York Times. December 5, 1954.
  6. ^ "Six Books Bought for Fox Films." The New York Times. September 10, 1955.
  7. ^ Pryor, Thomas M. "Sidney Franklin Resigns at M-G-M." The New York Times. June 17, 1958.
  8. ^ United States v. Paramount Pictures, Inc., 334 US 131 (1948)
  9. ^ а б c г. e f ж сағ мен Block and Wilson, p. 411.
  10. ^ Eagan, p. 558–559.
  11. ^ а б c Eagan, p. 560.
  12. ^ а б c г. e f ж сағ мен j Eagan, p. 559.
  13. ^ а б c Hawkins, Robert F. "Viewed on the Bustling Italian Film Scene." The New York Times. February 16, 1958.
  14. ^ а б c г. Solomon, p. 207.
  15. ^ Миннеаполистің Федералды резервтік банкі. «Тұтыну бағаларының индексі (бағалау) 1800–». Алынған 1 қаңтар, 2020.
  16. ^ а б Schumach, Murray. "Metro Stills Leo for the First Time." The New York Times. November 26, 1959.
  17. ^ а б c г. e f Vidal, p. 73.
  18. ^ а б Cole, p. 379.
  19. ^ а б c Morsberger and Morsberger, p. 482.
  20. ^ Morsberger and Morsberger, p. 489.
  21. ^ а б c Kaplan, p. 440.
  22. ^ Freiman, p. 24.
  23. ^ "Wyler Weighs Offer." The New York Times. February 5, 1957.
  24. ^ а б Herman, p. 394.
  25. ^ а б c Herman, p. 395.
  26. ^ Makiewicz, Don. "Tour Around the Lot." The New York Times. April 7, 1957.
  27. ^ а б c Pryor, Thomas M. "British Plan Film on 'Silent Enemy'." The New York Times. June 13, 1957.
  28. ^ Pryor, Thomas M. "Debbie Reynolds Is Cast By M-G-M." The New York Times. January 4, 1958.
  29. ^ Herman, p. 393.
  30. ^ Eldridge, p. 15.
  31. ^ а б c г. e f ж Herman, p. 400.
  32. ^ а б Madsen, p. 342.
  33. ^ а б c г. e "'Ben-Hur' Credit Is Urged for Fry." The New York Times. October 29, 1959.
  34. ^ а б Kaplan, p. 441.
  35. ^ а б c г. Kaplan, p. 442.
  36. ^ а б c Herman, p. 396.
  37. ^ а б Kaplan, p. 445.
  38. ^ а б Giddins, p. 247.
  39. ^ Joshel, Malamud, and McGuire, p. 37–38.
  40. ^ "Chuck Roast." The Advocate. June 25, 1996, p. 82. Accessed December 25, 2011.
  41. ^ Quoted in Kaplan, p. 444.
  42. ^ Feeney, p. 66–73.
  43. ^ а б c г. e f ж Herman, p. 401.
  44. ^ Kaplan, p. 444–445.
  45. ^ а б c г. e Hudgins, Morgan. "'Ben-Hur' Rides Again." The New York Times. August 10, 1958.
  46. ^ Hezser, p. 136–138.
  47. ^ а б c г. Herman, p. 412.
  48. ^ Giddins, p. 248.
  49. ^ а б c г. e f "'Ben-Hur to Race for 213 Minutes." The New York Times. October 7, 1959.
  50. ^ Alexander, p. 84–85.
  51. ^ а б Right, Gordon (May 2006). "Getting It Right the Second Time". British Lights Film Journal. Алынған 25 желтоқсан, 2011.
  52. ^ Giddins, p. 247–248.
  53. ^ Herman, p. 395–396.
  54. ^ Rode, p. 132.
  55. ^ а б Pryor, Thomas M. "Heston Will Star in M-G-M 'Ben-Hur'." The New York Times. January 23, 1958.
  56. ^ Pryor, Thomas M. "Goetz to Produce 3 Columbia Films." The New York Times. April 14, 1958.
  57. ^ McAlister, p. 324, n. 59.
  58. ^ Kinn and Piazza, p. 135.
  59. ^ "Obituary: Stewart Granger". Тәуелсіз. 18 тамыз 1993 ж. Алынған 30 маусым 2015.
  60. ^ "An Actor to Watch," Coronet, January 1, 1959, p. 22.
  61. ^ Magill, p. 150.
  62. ^ а б c Herman, p. 402.
  63. ^ а б Pryor, Thomas M. "Frenke Signs Pact With Seven Arts." The New York Times. August 4, 1958.
  64. ^ Heston, p. 196.
  65. ^ Pryor, Thomas M. "Seven Arts Unit Joins Paramount." The New York Times. July 18, 1958.
  66. ^ а б Parish, Mank, and Picchiarini, p. 27.
  67. ^ а б Pryor, Thomas M. "Israeli Actress Cast in 'Ben-Hur'." The New York Times. May 17, 1958.
  68. ^ Pratt, p. 135.
  69. ^ "An Actor to Watch," Coronet, January 1, 1959, p. 71.
  70. ^ а б Pryor, Thomas M. "Seven Arts Group Teaming With U.A." The New York Times. April 4, 1958.
  71. ^ Morsberger and Morsberger, p. 481.
  72. ^ Pryor, Thomas M. "TV Suit Is Settled By United Artists." The New York Times. March 19, 1958.
  73. ^ Monush, p. 296.
  74. ^ а б c Cyrino, p. 74.
  75. ^ а б c г. e f Herman, p. 405.
  76. ^ Опера жаңалықтары. Metropolitan Opera Guild. 1960. б. 79.
  77. ^ Herman, p. 404–405.
  78. ^ а б c г. e Freiman, p. 25.
  79. ^ Godbout, Oscar. "'Lolita' Bought By Screen Team." The New York Times. September 13, 1958.
  80. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к л м n o б q Hawkins, Robert F. "Answer to a Question: Quo Vadis, 'Ben-Hur'?" The New York Times. 1959 жылғы 11 қаңтар.
  81. ^ Sultanik, p. 299.
  82. ^ а б c Herman, p. 406.
  83. ^ а б Hall and Neale, p. 145.
  84. ^ Hall and Neale, p. 145–146.
  85. ^ а б Eldridge, p. 57.
  86. ^ а б c Haines, p. 114.
  87. ^ Eyman, p. 351.
  88. ^ Block and Wilson, p. 333.
  89. ^ Belton, p. 332.
  90. ^ Altman, p. 158.
  91. ^ Hall and Neale, p. 153.
  92. ^ Freiman, p. 31.
  93. ^ Herman, p. 391.
  94. ^ Herman, p. 392.
  95. ^ а б Herman, p. 410.
  96. ^ Freiman, p. 26, 30.
  97. ^ а б c г. e Freiman, p. 27.
  98. ^ а б "Ben-Hur." AFI Catalog of Feature Films. Американдық кино институты. 2014 жыл. Accessed 2014-03-13.
  99. ^ Hawkins, Robert F. "Observations on the Italian Screen Scene." The New York Times. August 4, 1957.
  100. ^ Pryor, Thomas M. "Two Stars Named for Wald's Movie." The New York Times. August 10, 1957.
  101. ^ а б Pryor, Thomas M. "Hollywood's Varied Vistas." The New York Times. January 12, 1958.
  102. ^ Pryor, Thomas M. "Libya Cancels U.S. Film Permit." The New York Times. March 12, 1958.
  103. ^ "Ben-Hur," AFI Catalog of Feature Films, American Film Institute, 2014, accessed 2014-03-13; Otman and Karlberg, p. 33.
  104. ^ Schiffer, Robert L. "Israel Screen Scene." The New York Times. June 8, 1958.
  105. ^ Kaplan, p. 444.
  106. ^ Herman, p. 403.
  107. ^ Herman, p. 404.
  108. ^ а б Herman, p. 409.
  109. ^ а б Solomon, p. 213.
  110. ^ Pryor, Thomas M. "Mirisch to Film New Uris Novel." The New York Times. January 8, 1959.
  111. ^ Wyler, p. 216.
  112. ^ а б c Dunning, p. 252.
  113. ^ Solomon, p. 15.
  114. ^ Frayling, p. 97.
  115. ^ Dunning, p. 251.
  116. ^ Brownlow, p. 413.
  117. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к л Cyrino, p. 73.
  118. ^ а б c Coughlan, p. 119.
  119. ^ а б c г. e Freiman, p. 29.
  120. ^ а б c Solomon, p. 210.
  121. ^ Pomerance, p. 9.
  122. ^ а б Herman, p. 398.
  123. ^ Solomon, p. 207, 210.
  124. ^ а б c г. e f Freiman, p. 7.
  125. ^ а б Freiman, p. 28.
  126. ^ Бен-Хур Rides a Chariot Again. Life magazine. January 19, 1959. p. 71.
  127. ^ а б c Didinger and Macnow, p. 157.
  128. ^ а б Solomon, p. 129.
  129. ^ Raymond, p. 32–33.
  130. ^ Herman, p. 405–406.
  131. ^ "Romans in Mob Scene Not in 'Ben Hur' Script." United Press International. June 7, 1958.
  132. ^ Dunning, p. 251–252.
  133. ^ а б c г. Herman, p. 407.
  134. ^ а б Raymond, p. 32.
  135. ^ Canutt and Drake, p. 16–19.
  136. ^ Powell, p.254.
  137. ^ "Sam Zimbalist, 57, Film-Maker, Dead." The New York Times. November 5, 1958.
  138. ^ Herman, p. 408–409.
  139. ^ Herman, p. 408.
  140. ^ Sandys, p. 5.
  141. ^ Nichols, Peter M. "Home Video: All of 'Ben-Hur' and Its Secrets." The New York Times. 16 наурыз, 2001 жыл.
  142. ^ а б Freiman, p. 26.
  143. ^ Eagan, p. 559–560.
  144. ^ а б c Freiman, p. 30.
  145. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к Dunning, p. 253.
  146. ^ Dunning, p. 252–253.
  147. ^ Rothwell, p. 156.
  148. ^ Brosnan, p. 28.
  149. ^ Casson, p. 325–326.
  150. ^ Raymond, p. 31.
  151. ^ а б Pryor, Thomas M. "Extras Negotiate for Pay Increases." The New York Times. March 15, 1959.
  152. ^ Dunning, p. 253–254.
  153. ^ Dunning, p. 255.
  154. ^ Dunning, p. 254.
  155. ^ Herman, p. 411.
  156. ^ Rózsa in a Бүгін (BBC Radio 4) interview, BBC Sound Archives
  157. ^ а б "On the Sound Track." Билборд. July 20, 1959, p. 19. Accessed December 27, 2011.
  158. ^ а б c г. e f Винклер, б. 329.
  159. ^ "Discourse." Билборд. November 23, 1959, p. 24. Accessed April 21, 2012.
  160. ^ Макдональд, б. 1966.
  161. ^ Винклер, б. 329–330.
  162. ^ а б c DeWald, Frank K. (2012). "Бен-Хур. Online Liner Notes". Фильмдер ай сайын. Алынған 21 сәуір, 2012.

Библиография