Латын джаз - Latin jazz

Латын джаз жанры болып табылады джаз бірге Латын Америкасы ырғақтар. Екі негізгі категория Афро-кубалық джаз, ырғақты түрде Кубаның танымал би музыкасына негізделген, ритм бөлімі бар остинато өрнектер немесе а құлын, және Афро-бразилиялық джазқамтиды босса нова және самба.

Афро-кубалық джаз

«Испандық реңк» - ерте джаз бен прото-латын джазындағы кубалық ықпал

Африка американдық музыкасы енгізе бастады Афро-кубалық 19 ғасырдағы музыкалық мотивтер, қашан хабанера (Кубалық контраданза ) халықаралық танымалдылыққа ие болды. Хабанера - ырғақты түрде африкалық мотивке негізделген алғашқы жазба музыка. The хабанера ырғағы (сонымен бірге конго,[1] танго-конго,[2] немесе танго [3]) тіркесімі ретінде қарастыруға болады трезильо және артқы соққы. Уинтон Марсалис қарастырады трезильо Жаңа Орлеанның «клавасы» болу үшін, техникалық жағынан алғанда, өрнек тек жартыға тең құлын.[4]

Хабанера ырғағы.[5]

"Сент-Луис Блюз »(1914) авторы W. C. Handy хабанера-трезиль бас сызығы бар. Ханди Уилл Х.Тайлердің «Маорисіне» енгізілген хабанера ырғағына деген реакцияны атап өтті: «Мен ырғаққа кенеттен мақтаншақ және әсем реакция болғанын байқадым ... Ақ бишілер, мен байқағанымдай, олардың санын қабылдады Мен сол соққыда негроид бар деп күдіктене бастадым ». «Ла Паломадағы» сол ырғаққа ұқсас реакцияны атап өткеннен кейін, Ханди бұл ырғақты өзінің «Сент-Луис Блюзіне», «Мемфис Блюздің» инструменталды көшірмесіне, «Бийл Стрий Блюз» хорына және басқа шығармаларға енгізді.[6] Jelly Roll Morton тресильо-хабанераны қарастырды (ол оны деп атады Испан реңі ) джаздың маңызды ингредиенті болу.[7] Хабанера ырғағы оның сол қолынан «Сағыныш» (1910, 1938 жылы жазылған) сияқты әндерден естіледі.

Енді менің алғашқы әуендерімнің бірі - «Жаңа Орлеан Блюзі», сіз испандықтардың реңін байқай аласыз. Шын мәнінде, егер сіз әуендеріңізге испандық реңктерді қоя алмасаңыз, джаз үшін Morton (1938: Конгресстер жазбаларының кітапханасы) үшін мен ешқашан дұрыс дәмдеуіш ала алмайсыз.[8]

Jelly Roll Morton

Джаз-синкопацияның нақты шығу тегі ешқашан белгісіз болғанымен, хабанера-трезильо оның тұжырымдамасында болғандығы туралы дәлелдер бар. Бадди Болден, бірінші белгілі джаз музыкантының шығармашылығына ие үлкен төрт, хабанераға негізделген үлгі. Үлкен төртеу (төменде) стандартты марштан ауытқып кеткен алғашқы бас барабан үлгісі болды.[9] Төмендегі мысалда көрсетілгендей, үлкен төрт өрнектің екінші жартысы - хабанера ырғағы.

Бадди Болденнің «үлкен төрттігі»

Африка ритмикалық қарапайым үлгілері джазда сақталды деп айтуға әбден болады ... өйткені оларды еуропалық ырғақты тұжырымдамаларға тез бейімдеуге болатын еді. Кейбіреулері аман қалды, басқалары еуропалану үдерісіне қарай жойылды. Сондай-ақ, [tresillo бар] сияқты өрнектердің болуы мүмкін. . . джаздағы ең пайдалы және кең таралған синхрондалған үлгілердің бірі болып қала берді - Шуллер (1968).[10]

Кубалық ықпал 1940 жылдарға дейінгі көптеген джаз әуендерінде айқын көрінеді, бірақ ырғақты түрде олардың барлығы бір клеткалы мотивтерге негізделген. трезильо және ашық екі ұяшықты қамтымауы керек, құлын негізделген құрылым. «Керуен «, жазылған Хуан Тизол және 1936 жылы алғаш рет орындалған - прото-латынның алғашқы джаз композициясы. Бұл клавишке негізделген емес.

Клава ішіндегі джаз

Мачито және оның әпкесі Грациела

Бірінші джаз ашық негізге алынуы керек клаважәне, демек, латынның алғашқы шынайы джаз шығармасы - «Танга» (1943) Марио Бауза және жазылған Мачито 1943 жылы және оның афро-кубалықтары. Әуен әуелі джаз жеке әндері салынған, стихиялы түрде Бауза құрастырған деспарга (кубалық джем) болды.

«Танга» пианиносының оң қолы гуажео пончандо деп аталатын стильде, аккордты қолданатын арпегияланбаған гуажео түрі. Әр түрлі алаңдар тізбегіне емес, шабуыл нүктелерінің кезектілігіне баса назар аударылады. Сүйемелдеу формасы ретінде оны қайталанатын түрде немесе джаз компингіне ұқсас әр түрлі мотивтер түрінде ойнауға болады.[11] Келесі мысал - Мачитоның 1949 жылғы жазба стилінде. 2‐3 клавиш, Рене Эрнандестің пианиносы.[12]

«Танга» Мачито және оның Афро-кубалықтар стилінде (1949 жылы жазылған). 2‐3 клавиш, фортепиано: Рене Эрнандес.

Дүниежүзілік назар аударған алғашқы десарга а-дан байқалады Мачито дайындық 1943 жылы 29 мамырда, 110-шы көшеде және 5-ші авенюде, Park Palace Ballroom-да. Осы уақытта Мачито төртінші аптадағы негізгі дайындықта Форт Диксте (Нью-Джерси) болды. Бір күн бұрын La Conga Club, Марио Бауза, Мачито кернейші және музыка жетекшісі Пианист Луис Варона мен басист Хулио Андино Эль-Ботеллерода ойнады, ол Кубада дүниеге келген Гильберто Вальдестің композициясы мен аранжировкасын тұрақты күйге түсіретін (биді аяқтайтын) күйге айналдырады.

Осы дүйсенбі күні кешке доктор Бауза фортепианода еңкейіп, Варонаға алдыңғы түнде жасаған фортепиано вампында ойнауды тапсырды. Варонаның сол қолы Джилберто Валдестің «El Botellero» шығармасын бастады. Содан кейін Бауза Хулио Андиноға не ойнау керектігін нұсқады; содан кейін сексеуілдер; содан кейін кернейлер. Сынған аккордтар көп ұзамай афро-кубалық джаздалған әуенге айнала бастады. Джин Джонсонның альтосаксы шығысқа ұқсас джаз фразаларын шығарды. Афро-кубалық джаз 1943 жылы кешке Бауза «Танга» (африкалық марихуана сөзі) шығарған кезде ойлап тапты.

Осыдан кейін «Танга» ойнаған сайын, солистің жеке ерекшелігіне байланысты әр түрлі естілетін. 1948 жылы тамызда трубачы Ховард МакГи Аполлон театрында Мачитоның оркестрімен бірге жеке ән айтқан кезде, оның «Тангаға» айтқан жарнамалары «Cu-Bop City» әнін тудырды, оны Roost Records бірнеше ай өткен соң жазды. Патшалық тамырларда болған кептелістер, Боп-Сити 1948-1949 ж.ж. Ховард МакГи, тенор-саксофоншы Брю Мур, Чарли Паркер және Диззи Джилеспи Мачито оркестрімен бірге болған кезде, тыңдалмаған, тыйым салынбаған, бұрын-соңды естілмеген джем сеанстары болған кезде, сол кезде салтанат шебері Симфония Сид деп аталады Афро-кубалық джаз.

Мачито оркестрінің он-он бес минуттық кептелістері латын музыкасында бірінші болып төрт минуттық дәстүрлі жазбалардан бас тартты. Мачито оркестрі 1949 жылы ақпанда латын музыкасында бірінші болып презентация жасады, онда тенор-саксофоншы Флип Филлипс «Танга» бес минуттық жазбасында өнер көрсетті. Он екі дюймдік 78 айн / мин, бөлігі Джаз көрінісі альбомы, 25 долларға сатылды - Салазар (1997).[13]

3-2 бас (Бұл дыбыс туралыОйнаңыз ) және 2-3 құлынды (Бұл дыбыс туралыОйнаңыз ) кесімді уақытта жазылған

Марио Бауза 3-2 / 2-3 әзірледі құлын ұғымы және терминологиясы. Аккордтық прогрессия тістердің екі жағынан басталуы мүмкін. Прогрессия үш жағынан басталған кезде, ән немесе ән бөлімі 3-4 құлашта болады дейді. Аккордтың прогрессиясы екі жақтан басталғанда, ол 2-3 тісте болады. Солтүстік Америкада сальса және латын джаз-чарттары көбінесе екі өлшемде клавесті ұсынады кесу уақыты (2/2); бұл джаз конвенцияларының әсері.[14] Сарымсақ екі өлшеммен жазылған кезде (жоғарыда) бір бас дәйектіліктен екіншісіне ауысып, өлшемдер ретін өзгерту қажет.

Бобби Санабрия Баузаның барабаншысы болған ол Мачито тобының бірнеше маңызды жаңалықтарын келтіреді:

  • Афро-кубалық ырғақтармен дәйекті негізде джазды қою техникасын зерттеген алғашқы топ, оған сол кездегі афро-кубалық би музыкасы жанрында басқа топта болмаған бірегей идентификациялық дыбыс берді. Кубалық биг-аранжировщик Чико О'Фарилл: «Бұл кубалық музыканы мүмкіндігінше (гармоникалық) байлықпен түсіндірудегі жаңа тұжырымдама болды. Мұның қаншалықты маңызды екенін түсінуіңіз керек. Одан кейінгі топтардың барлығын ізбасарлар жасады. «[15]
  • Модальді үйлесімділікті зерттейтін алғашқы топ (бұл концепцияны Майлз Дэвис пен Гил Эванс кейінірек зерттеген) джаз тұрғысынан «Танга» жазбалары арқылы реттейтін. Ескерту - бұл көп қабатты қолдану арқылы дыбыстық эффект парағы.
  • Афро-кубалық ритмикалық тұрғыдан кеңейтілген композициялық жұмыстарды зерттеген алғашқы үлкен топ. мысалы Чико О'Фариллдің «Афро-Кубалық джаз сюитасы».
  • Африка-Куба негізіндегі ритмдік бөлімді сәтті қолдана отырып, джазға бағытталған жеке әншілермен бірге түпнұсқа композицияның техникасын ұйымдастыратын джаз үлкен оркестрін сәтті құрған алғашқы топ. мысалы Джин Джонсон - альт, Брю Мур - тенор, композициясы - «Танга» (1943).
  • Бірінші афро-кубалық би тобы ашық түрде клапанның контрпунктурасы туралы түсініктерді орналасу тұрғысынан зерттеу. Музыкалық аранжировка құрылымында оның ырғақты тұтастығын бұзбай, жіптің бір жағынан екінші жағына жіпсіз тоқу қабілеті.[16]
Бас айналу Гиллеспи 1955

Бауза таныстырды bebop жаңашыл Бас айналуы Джилеспи конга барабаншысына Chano Pozo. "Мантека «бірінші джаз стандарты ырғақты негізделуі керек құлын. «Мантека» авторлығымен жазылған Бас айналуы Джилеспи және Chano Pozo 1947 ж. Джилеспидің айтуы бойынша Позо қабатты, қарсы гуажеос (Афро-кубалық остинатос ) А бөлімі мен кіріспеден, ал Джилеспи көпірді жазды. Ритмі әуен А бөлімі жалпыға бірдей мамбо қоңырау үлгісі.

Жоғары: «ашылу шаралары»Мантека «әуен. Төменде: жалпы мамбо қоңырау үлгісі (2-3 құлын ).

1946 жылы 31 наурызда Стэн Кентон өзінің әріптесі / ұйымдастырушысы жазған «Мачитоны» жазды Пит Руголо кейбіреулер оны американдық джаз музыканттарының алғашқы латын джаз жазбасы деп санайды. Кентон тобын Иван Лопес бонгода, Евгенио Рейес маракаларда көбейтті. Кейінірек, сол жылы 6 желтоқсанда Стэн Кентон афро-кубалық әуенді жазды »Жержаңғақ сатушысы «Мачитоның ритм бөлімінің мүшелерімен. Кени Дорхем «Кіші мереке», «Басердің арманы»,[17] Ханк Мобли «Recado Bossa Nova» және Sabu Martinez джаз әуендері 50-60 жылдар аралығында афро-кубалық джазды дамытты.[18]

Mongo Santamaria 1969 ж

Кубалық перкуссионист Монго Сантамария 1959 жылы өзінің «Афро көк» композициясын алғаш рет жазды.[19]«Afro Blue» - әдеттегі африкалық үштікке негізделген алғашқы джаз стандарты (3: 2) кросс-ритм, немесе гемиола.[20] Ән бастың басынан 12/8-дің әр өлшеміне 6 кросс-соққыны бірнеше рет ойнаудан немесе 4 негізгі соққыларға 6 кросс-соққылардан басталады - 6: 4 (3: 2 екі ұяшық). Келесі мысалда түпнұсқа көрсетілген остинато «Afro Blue» бас сызығы. Қиылған қағаз жазбалары басты көрсетеді соққы (бас ноталары емес), мұнда сіз әдетте «уақытты сақтау» үшін аяғыңызды түртіңіз.

«Afro Blue» бас сызығы, негізгі соққылар қиғаш ноталармен көрсетілген.

Босса нова

Босса нова бұл самба ырғағына негізделген гибридті форма, бірақ еуропалық және американдық музыканың әсерінен Дебюссиден бастап АҚШ джазына дейін. Босса нова 1950 жылдары, негізінен бразилиялықтардың күш-жігерінен пайда болды Антонио Карлос Джобим және Джоао Джилберто. Оның ең әйгілі әні »Ипанемадан шыққан қыз «Гилберто мен оның әйелі әндеді, Аструд Джилберто. Әзірге музыкалық стиль дамыды самба, бұл үйлесімді және аз перкуссиялы. Босса нова, ең алдымен, Рим-де-Жанейродағы жағалау маңындағы көрші аудандардан пайда болды, олар самбаның шығу тегіне қарағанда фавелалар Рио. Кейбір ұқсас элементтер қазірдің өзінде айқын болды, тіпті Гершвин сияқты батыстық классикалық музыкаға әсер етті Кубалық увертюра латыншаға тән құлын ырғақ. Босса нованың әсері джаз сияқты стильдер салқын джаз тарихшылар мен жанкүйерлер жиі пікірталасқа түседі, бірақ ұқсас «салқын сезімталдық» айқын көрінеді.

Bossa nova 1950-ші жылдардың ортасында Бразилияда дамыды, оны жасау суретшілерге, соның ішінде Джонни Альф, Антонио Карлос Джобим және Джоао Джилберто. Алғашқы әндердің бірі «Бим-Бом «(Джилберто). Босса нова танымал болды Дориваль Каймми «Saudade da Bahia» және Элизет Кардосо жазбасын »Чега де Саудеде « үстінде Canção do Amor Demais LP, құрастырған Vinícius de Moraes (сөздері) және Антонио Карлос Джобим (музыка). Көп ұзамай әнді Гилберто шығарды.

Джилбертоның алғашқы релиздері және 1959 жылы халықаралық деңгейде танымал фильм Орфеу негр («Қара Орфей», есебімен Луис Бонфа ) Бразилияда және Латын Америкасының басқа жерлерінде осы музыкалық стильдің айтарлықтай танымал болуына әкелді, ол американдық джаз музыканттары арқылы Солтүстік Америкаға тарады. Алынған жазбалар Чарли Берд және Стэн Гетц өзінің танымалдылығын нығайтты және 1963 жылдармен бүкіл әлемге серпіліс әкелді Гетц / Джилберто сияқты танымал джаз орындаушыларының көптеген жазбалары Элла Фицджералд (Ella Abraça Jobim ) және Фрэнк Синатра (Фрэнсис Альберт Синатра және Антонио Карлос Джобим ). Сол уақыттан бастап bossa nova стилі әлемдік музыкада бірнеше онжылдықтарда, тіпті қазіргі уақытқа дейін тұрақты әсерін сақтап келеді.

Халықаралық танымалға қол жеткізген алғашқы босса нова сингл барлық уақыттағы ең сәтті шығар, 1964 жылғы Гетц / Джилберто жазбасы »Ипанемадан шыққан қыз «әнін ғана қамтитын редакцияланды Аструд Джилберто, Джилбертоның сол кездегі әйелі. Жанр алдағы төрт онжылдықта танымал суретшілердің айтарлықтай «суаруына» төтеп бере алады.

Босса новаға алғашқы әсер «әні болды»Dans mon île «әншісі француз әншісі Анри Сальвадор, 1957 ж. итальяндық кинода көрсетілген Europa di notte арқылы Алессандро Бласетти; ән Бразилияда таратылып, кейін бразилиялық әртістермен жабылды Эумир Деодато (Los Danseros en Bolero - 1964) және Caetano Veloso (Палаврас - 1981). 2005 жылы Анри Сальвадор марапатталды Бразилияның мәдени еңбегі үшін ордені ол әнші мен мәдениет министрінен алған, Джилберто Гил, Президенттің қатысуымен Лула Бразилия мәдениетіне әсері үшін.

«Босса нова клавасы» деп аталатын (немесе «бразилиялық қоян») деп аталатын тордың шеңберінде ойналады барабан жиынтығы боса новада. Үлгі ұлының ырғағына ұқсас құлын, бірақ екі жағындағы екінші нота бір импульспен кешіктіріледі (бөлім). Үлгі төменде Бразилияда жазылған 2/4-те көрсетілген. Солтүстік Америка диаграммаларында оны кесімді уақытта жазу ықтималдығы жоғары.

Bossa nova тұзағының жиегі (Бұл дыбыс туралыОйнаңыз ).

Барабаншының айтуы бойынша Бобби Санабрия бразилиялық композитор Антонио Карлос Джобим, үлгіні жасаған, оны тек ырғақты мотив деп санайды, а құлын (бағыттаушы үлгі ). Кейін Джобим латино музыканттарының осы боса нова үлгісінің рөлін дұрыс түсінбейтініне өкінді.[21]

Латын джазынан басқа

Бразилиялық перкуссионист Айрто Морейра
Нана Васконселос афро-бразилиялық ойнауда Беримбау

Бразилиялық перкуссионист Airto Moreira 13 жасында кәсіби музыкант болды. Ол самба джаз пионерлерінің мүшесі ретінде танымал болды Sambalanço триосы және оның маңызды жазбасы үшін Квартето Ново бірге Hermeto Pascoal 1967 жылы. Көп ұзамай ол әйелінің соңынан ерді Флора Пурим дейін АҚШ. АҚШ-та болғаннан кейін, Эйрто афро-бразилиялық фольклорлық аспаптарды бұрын-соңды жасалмаған тәсілдермен түрлі джаз стильдеріне енгізді. Жылы Балапан Корея түпнұсқа Мәңгілікке оралу тобы, Airto бірнеше рет өзінің самба шеберлігін көрсете алды ұрмалы аспаптар, оның ішінде барабан жиынтығы. Алайда, шарттар джаз самба немесе Латын джаз 1970-ші жылдары АҚШ-та Airto қатысқан музыка түрлеріне арналған белгіні тым шектейді. Айрто ең маңызды екеуінде ойнады авангард күннің электрлік джаз топтары -Майлз Дэвис және Ауа-райы туралы есеп. Ол сонымен қатар негізгі альбомдарда өнер көрсетті, мысалы CTI жазбалары. Энергетикалық ырғақты текстуралардан басқа, тембрдің қоздырғыш текстурасын жасау үшін қоңырау, дірілдеу және ысқырғыштарды пайдаланып, Эйрто перкуссиялық түсті қосты. Айрто басқаларға жол ашты авангард Сияқты Бразилия музыканттары Hermeto Pascoal, Солтүстік Американың джаз сахнасына шығу үшін.

Тағы бір жаңашыл бразилиялық перкуссионист Нана Васконселос. Vasconcelos төртеуіне үлес қосты Джон Хасселл 1976 жылдан 1980 жылға дейінгі альбомдар (соның ішінде Ықтимал музыкалар арқылы Брайан Эно және Хасселл), кейінірек бірнеше Pat Metheny тобы жұмыс істейді және Ян Гарбарек 1980 жылдардың басынан 1990 жылдардың басына дейінгі концерттер. 1984 жылы ол пайда болды Пьер Фавр альбом Барабандар әні бірге Пол Мотиан. Ол сондай-ақ пайда болады Арилд Андерсен Альбомы «Егер сіз жеткілікті алысқа қарасаңыз» Ральф Таунер. Vasconcelos атты топ құрды Кодона бірге Дон шие және Коллин Уолкотт, 1978, 1980 және 1982 жылдары үш альбом шығарды.[22][23][24] Vasconcelos афро-бразилиялық ырғақтар мен аспаптарды қолданса, ол Airto-ны ұнатады, бразилиялық джаз және латын джаз санаттарынан асып түседі.

Латын джазын тура джазбен салыстыру

Барабаншы Антонио Санчес Грэмми үздіктерге ұсынылды Заманауи Аспаптық альбом.

Тікелей джазбен салыстырғанда латын джазы пайдаланады түзу ырғақ (немесе «тіпті сегізінші»), орнына ырғақты ырғақ. Ерте латын джазы сирек жұмыс істейтін а артқы соққы, бірақ қазіргі заманғы формалар артқы жылдамдықты құлын. The конга, timbale, güiro, бонго, және қалампыр болып табылады ұрмалы аспаптар орнына жиі қолданылады барабан жиынтығы.

Пішімдер

Латын джаз музыкасы, джаз музыкасының көптеген түрлері сияқты, шағын немесе үлкен топтарда ойнауға болады. Шағын топтар немесе комбинаттар көбінесе bebop форматы 1950 жылдары Америкада кеңінен танымал болды, мұнда музыканттар стандартты әуен ойнайды, көптеген музыканттар импровизацияланған солода ойнайды, содан кейін бәрі қайтадан әуен ойнайды. Көрнекті латын джаз үлкен топтары кіреді Артуро О'Фаррилл Афро-латын джаз оркестрі. Латын джаз топтарында перкуссия көбінесе жеке әндерде орындалады. Сияқты музыканттардың қазіргі заманғы латын джаздық туындылары Hermeto Pascoal көбінесе осы шағын топтарға арналған, соқпалы жеке әндер және көптеген үрмелі аспаптар.[25]

Баға ұсынысы

Біз джазды латынның жанасуымен ойнаймыз, бәрі осы, сіз білесіз. - Тито Пуэнте[26]

Сондай-ақ қараңыз

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Мануэль, Питер (2009: 69). Кариб теңізіндегі қайшылықты құру. Филадельфия: Temple University Press.
  2. ^ Акоста, Леонардо (2003: 5). Cubano Be Cubano Bop; Кубадағы жүз жылдық джаз. Вашингтон Д.С .: Смитсондық кітаптар.
  3. ^ Маулеон (1999: 4) Фортепиано мен ансамбльге арналған Salsa нұсқаулығы. Петалума, Калифорния: Шер музыкасы. ISBN  0-9614701-9-4.
  4. ^ «Wynton Marsalis 2-бөлім.» 60 минут. CBS News (26 маусым 2011 жыл).
  5. ^ Оровио, Гелио. 1981. Diccionario de la Música Cubana, б. 237. La Habana, «Letras Cubanas» басылымы. ISBN  959-10-0048-0.
  6. ^ Блюздің әкесі: өмірбаян. В.С. Қолайлы, өңделген Арна Бонтемпс: Аббе Нилдің алғысөзі. Макмиллан компаниясы, Нью-Йорк; (1941 ж.) 99, 100 беттер. Бұл алғашқы басылымда ISBN жоқ
  7. ^ Робертс, Джон Сторм 1979 ж. Латын реңктері: Латын Америкасы музыкасының АҚШ-қа әсері. Оксфорд.
  8. ^ Мортон, «Jelly Roll» (1938: Конгресс жазбалары кітапханасы) Алан Ломакстың толық жазбалары.
  9. ^ Марсалис, Уинтон (2000: DVD n.1). Джаз. PBS
  10. ^ Шуллер, Гюнтер (1968: 19) Ерте джаз; Оның тамырлары және музыкалық дамуы. Нью-Йорк: Оксфорд Пресс.
  11. ^ Пеналоса, Дэвид 2010. Clave Matrix; Афро-кубалық ырғақ: оның принциптері және африкалық шығу тегі б. 256. Редуэй, Калифорния: Bembe Inc. ISBN  1-886502-80-3.
  12. ^ Мур, Кевин (2009). Сальса фортепианодан тыс; Кубалық Тимба фортепианолық революциясы v.2 Ерте кубалық фортепиано Тумбао (1940–1959) б. 17. Санта-Круз, Калифорния: Мур музыкасы / Timba.com. ISBN  144998018X
  13. ^ Салазар, Макс (1997). «Басталуы және оның жақсысы» Latin Beat журналы т.7 н. 1.
  14. ^ Маулеон, Ребека (1993: 52) Фортепиано мен ансамбльге арналған Salsa нұсқаулығы. Петалума, Калифорния: Шер музыкасы. ISBN  0-9614701-9-4.
  15. ^ Mambo Inn-ден ескертулер - Марио Баузаның оқиғасы. PBS деректі фильмі (1998).
  16. ^ Бобби Санабрия Latinjazz пікірталас тізімі (2008). http://launch.groups.yahoo.com/group/latinjazz/
  17. ^ http://www.allmusic.com/album/afro-cuban-mw0000187932
  18. ^ http://www.jazzlists.com/SJ_Hank_Mobley.htm
  19. ^ «Afro Blue,» Afro тамырлары (Mongo Santamaria) Prestige CD 24018-2 (1959).
  20. ^ Пеналоса, Дэвид (2010). Clave Matrix; Афро-кубалық ырғақ: оның принциптері және африкалық шығу тегі б. 26. Редуэй, Калифорния: Bembe Inc. ISBN  1-886502-80-3.
  21. ^ Бобби Санабрия Пеналоса келтірген (2009: 243). Clave матрицасы.
  22. ^ Allmusic өмірбаяны
  23. ^ Палмер, Роберт (1982-06-28). «Джаз фестивалі - фольклорлық-джаздық синтезді зерттеу - Nytimes.Com». New York Times. Алынған 2014-02-24.
  24. ^ Роберт Палмер (1987-09-03). «Джаз: Дон шие». New York Times. Алынған 2014-02-24.
  25. ^ Нето, Луис Коста Лима (2000). «Hermeto Paschoal e Grupo-ның эксперименталды музыкасы (1981-93): жасаудағы музыкалық жүйе». Британдық этномузыкология журналы. 9: 119–142. дои:10.1080/09681220008567294.
  26. ^ Du Noyer, Paul (2003). Иллюстрацияланған музыка энциклопедиясы (1-ші басылым). Фулхэм, Лондон: Жалын ағашын басып шығару. б. 148. ISBN  1-904041-96-5.

Библиография

  • Акоста, Леонардо (2003) Кубадағы жүз жылдық джаз. Вашингтон: Смитсондық кітаптар.
  • Campos Fonseca, Сюзан. “¿Una habitación propia en el“ Jazz Latino ”?”. En: IASPM @ Journal, Т. 1, Nº2 (2010).
  • Деланной, Люк (2001) Caliente, una historyia del Jazz Latino. Мексика: FCE.
  • Деланной, Люк (2005) Carambola, vidas en el Jazz Latino. Мексика: FCE.
  • Деланной, Люк (2012) Конвергенциалар Мексика: FCE.
  • Леймари, Изабель (1979). «Латын джазы, екі әлемнің ең жақсысы». Jazz Spotlite жаңалықтары. Нью Йорк.
  • Леймари, Изабель (1985). «Сальса және латын джазы». Квиллде (ред.) Ыстық тұздықтар: Латын және Кариб теңізі попы. Нью Йорк. 94–115 бб. ISBN  0-688-02193-X.
  • Леймари, Изабель (1993). La Salsa et le Latin jazz. Париж: PUF. ISBN  2130453171.
  • Леймари, Изабель (1995). Du tango au reggae: Musiques noires d'Amérique latine et des Caraïbes. Париж: Фламмарион. ISBN  2082108139.
  • Леймари, Изабель (1997). «Du boogaloo à la salsa». Галлимардта (ред.) La musique sud-américaine: rythmes et danses d'un континенті. Париж. 82-85 беттер. ISBN  2-07-053391-3.
  • Леймари, Изабель (1998). «La salsa». Жылы Ediciones Akal (ред.). Músicas del Caribe. Мадрид. 107–108 бб. ISBN  84-460-0894-7.
  • Леймари, Изабель (1998). «Du tango à la salsa: le bal sous impact latino-américaine». Cité de la Musique (ред.). Histoires de bal. Париж. 115–122 бб. ISBN  2-906460-69-9.
  • Леймари, Изабель (2000). «La salsa». Editions Autrement-де (ред.). Danses Latines. Париж. 113–123 бб. ISBN  2-7467-0118-9.
  • Леймари, Изабель (2002). Кубалық от: сальса және латын джазының тарихы. Нью-Йорк: үздіксіз. ISBN  0826455867.
  • Маулеон, Ребека (1993). Фортепиано мен ансамбльге арналған Salsa нұсқаулығы. Петалума, Калифорния: Шер музыкасы. ISBN  0-9614701-9-4.
  • Пеналоса, Дэвид (2009). Clave Matrix; Афро-кубалық ырғақ: оның принциптері және африкалық шығу тегі. Редуэй, Калифорния: Bembe Inc. ISBN  1-886502-80-3.
  • Робертс, Джон Сторм (1999) Латын джаз. Нью-Йорк: Schirmer Books.

Сыртқы сілтемелер