Кіші Антиль аралдарының музыкасы - Music of the Lesser Antilles

The Кіші Антиль аралдарының музыкасы қамтиды музыка шығыс және оңтүстік бөлігін құрайтын шағын аралдар тізбегінен тұрады Батыс Үндістан. Кіші Антил музыка - бұл кеңірек санатының бөлігі Кариб музыкасы; көп бөлігі халық және танымал музыка бөлігі болып табылады Афроамерикалық мюзикл күрделі, африкалық, еуропалық және американдық байырғы элементтердің қоспасы бола отырып. Кіші Антил аралдарының музыкалық мәдениеттері негізінен музыкаға негізделген Африка құлдары еуропалық саудагерлер мен отарлаушылар әкелген. The Африка мюзиклі элементтер - көптеген аспаптардың және стильдердің буданы Батыс Африка тайпалар, ал еуропалық құл иелері иммигранттар сияқты өздерінің музыкаларын қосты Үндістан. Кіші Антильді көптеген жолдармен оларды қай ұлт отарлағанына байланысты музыкалық түрде бөлуге болады.

Бұрынғы Британдық колониялар қосу Тринидад және Тобаго, кімнің калипсо стиль - бұл басқа бұрынғы британдық отарлар музыкасының әсіресе күшті бөлігі, олар сияқты дәстүрлермен бөліседі Үлкен барабан би. The Француз аралдары Мартиника мен Гваделупа танымал зук және сонымен бірге музыкалық байланыста болды Гаити музыкасы, өзі бір кездері Кіші Антиль аралына кірмеген болса да, француз колониясы. The Голландия колониялары туралы Кюрасао, Бонэйр және Аруба бөлісу аралас ырғақ танымал стиль. Сондай-ақ, аралдарға деген құштарлық ортақ касеко, жанры Суринам музыкасы; Суринам және оның көршілері Гайана және Француз Гвианасы Антил және Кариб бассейнінің басқа аралдарымен жеткілікті түрде байланыстырылған халықтық және танымал стильдермен бөлісіңіз, олар екі ел де Антилин немесе Кариб музыкасының кең шеңберінде зерттеледі.

Сипаттамалары

Кіші Антил музыкасы а ретінде жиі талқыланады музыка аймағы, бұл бөлудің пайдалылығы шектеулі. Кіші Антиль аралдары музыкалық тұрғыдан тілдік сызықтар бойынша бөлінеді, ең маңызды қабаттасу Доминика және Әулие Люсия, екеуі де бірінші кезекте Англофон бірақ француздардың отаршылдық кезеңі қатты әсер етті. Аралдар лингвистикалық тұрғыдан бөлінгендіктен, термин Антил музыкасы әдетте осындай музыкалық аймаққа қатысты қолданылады. Мәселен, мысалы Әлемдік музыкаға арналған нұсқаулық толығымен француздық Антилле аралдары Мартиника мен Гваделупа туралы, «Голландия Антильдері туралы» қысқаша шетінен тұратын «Антил музыкасы» тарауын ұсынады.[1]

Англофон музыкасының контекстінде, термин Антил музыкасы көбінесе сілтеме жасайды Тринидад және Тобаго, танымал калипсо стилінің үйі. Мысалы, музыка авторы Питер Мануэль барлық англофон аралдарын Тринидадтық калипсо дәстүрлерінің тақырыбы ретінде қарастырады Кіші Антиль аралдарының музыкасы франкофондық антил музыкасына арналған. Мануэль, көптеген авторлар сияқты, Суринам мен Гайанаға Кариб музыкасының ажырамас аспектілері ретінде қарайды; екі елдің голландиялық отаршылдық тарихына байланысты олар көбінесе Аруба және Нидерланд Антильдерімен топтасады.[2]

Соған қарамастан, Антил музыкасын көрнектілікпен сипаттауға болады Карнавал мереке (белгілі Тринидад және Тобаго ), және калипсо тәрізді ән дәстүрлерінің маңыздылығы. Кіші Антиль аралдарында Үнді-Кариб теңізінің күшті халқы тұрады; Үнді-Кариб музыкасы Кариб бассейнінің басқа жерлерінде кездессе де, үнділік әсер еткен стильдердің маңыздылығы Антил музыкалық сахналарының айрықша белгісі болып табылады. Аймақтық формаларды Кариб теңізінен тыс жерлерде, ең бастысы, табуға болады Нью-Йорк қаласы, қайда Бруклин Келіңіздер Еңбек күніне арналған карнавал музыка мен шерулер, мас және болат таспалар; бұл Карнавал Нью-Йоркте ерекше және жалпыкариб табиғатының элементтерін көрсетеді.[3]

Калипсо және калипсо тәрізді дәстүрлер

Калипсо аралымен тығыз байланысты Тринидад, бірақ ол Кіші Антиль аралдарына және шетелдерге таралды. Осындай дәстүрлерді Кариб теңізінің көптеген аралдарынан табуға болады. Антиль аралдарында танымал калипсо жұлдыздарының көпшілігі шыққан Тринидад және Тобаго; сияқты ерекше жағдайлардың көпшілігі Жебе Монтсерраттан басқа Англофон аралдарынан келді. Музыка авторы Питер Мануэль қазіргі англофонның калипсо тәрізді ән түрлеріне назар аударғанына қарамастан, олардың шығу тегі «афро-француз креол мәдениетінен» шыққанын алға тартып, сөздің атасы екенін атап өтті. калипсо, каризо, алғаш рет Мартиникандық әншіге сілтеме жасау үшін қолданылған.[4]

Калипсо ән кешені сипатталады сатиралық, саяси, қауіпті және әзіл-сықақ лиризм, бәсекеге қабілетті және мерекелік сипат және оның әлеуметтік ұйымдағы және бейресми коммуникациядағы қызметі. Ямайка менто мүмкін, калипсо тәрізді музыканың ең танымал түрі. Аралы Карриаку Калипсо тәрізді ән стилінің үйі, сонымен қатар канболай мерекелер, Калинда тринидадтық дәстүрлерге ұқсас әндер мен болат таспалар, олардан ерекше болғанымен. Тринидадтың заманауи әсерлері Carriacou ән стилін ұйымдастырды және оған ұқсас конкурстар бар калипсо шатырлары аралда.[5] Антигуа бенна жаңалықтарға бағытталған және рибальдты, көбіне сатиралық мәтіндермен және ырғақты, утоптемо стилімен ерекшеленетін сол ән кешенінің бөлігі болып табылады.[6]

Карнавал

Виргин аралдарындағы карнавалдық труппа

Жылдық Карнавал мерекелер - бұл бүкіл Кіші Антил аралдары мәдениетінің маңызды бөлігі. Карнавал жыл сайын, әр түрлі уақытта, атап өтіледіОраза, Рождество уақыты немесе шілде мен тамыз айларында болады, сонымен қатар көптеген билер, әндер мен шерулер болады. Конкурстар жиі кездеседі, әсіресе Британдық Антил аралдарының көпшілігінде өткізілетін Calypso King және Queen ханшайымдары, АҚШ-тың Виргин аралдары сонымен қатар француз Әулие Мартин және басқа жерлерде. Британдық Антилий карнавалдары да негізінен біріккен Дж дәстүр, ол калипсо мен байланысты соқа парадтық парадтар және олардың мерекелерінің басты бөлігі болып табылады.[дәйексөз қажет ]

Жазғы карнавалдарға солар кіреді Антигуа, Сент-Винсент және Гренадиндер, Синт Эстатиус, Сент Джон, Сент-Люсия, Гренада, Саба, Невис және Ангилья, соңғы екеуі әсіресе танымал калипсо жарыстарымен танымал. Монтсерратта Рождество карнавалдары өтеді, Әулие Кройс, Әулие Мартин және Сент-Китс; Монтсерраттың ерекше Карнавалына кіреді маскарадтар сонымен қатар екі аралда да калипсо жарыстары өтеді. Бір айдан кейін өтетін Синт-Мартен карнавалы Пасха, фестивальдің шарықтау шегі ретінде Король Моуи-Моуиді өртеуімен танымал. Көптеген аралдарда, әсіресе француз және голландтық антильдерде Лентенге дейінгі карнавалдар, соның ішінде Мартиника, Аруба, Сен-Бартелеми, Бонайре, Кюрасао, Доминика, Әулие Томас және Гваделупа.[7]

Британдық Антил аралдары

Кіші Антиль аралдарына ортақ көптеген танымал дәстүрлер бар. Калипсо, бастапқыда көне фольклорлық музыкаға негізделген жанр Батыс Африка, бүкіл аралдарда танымал; сияқты басқа да танымал дәстүрлер соқа бастапқыда Тринидад, сондай-ақ бүкіл аймаққа танымал. Болат барабан ансамбльдер сонымен қатар ағылшын тілінде сөйлейтін Кіші Антиль аралында (және шетелде), әсіресе Тринидад пен Тобагода, Антигуа мен Барбудада кездеседі. Британдық Антил аралдары да белгілі бір халықтық дәстүрлермен бөліседі. Шығыс Кариб теңізі халықтық калипсо, сондай-ақ африкалық-карибтік діни музыкалық стильдер сияқты бүкіл аумақта кездеседі. Шанго Тринидад музыкасы.[8] Нұсқалары Үлкен барабан фестиваль бүкіл уақытта өтеді Желді аралдар, әсіресе Сент-Винсент пен Гренадинада. Карнавал - бұл Кіші Антильдің барлық аралдарында және Кариб теңізінің қалған бөлігінде маңызды халықтық музыка мерекесі.

Калипсо - Кариб теңізі сияқты танымал және танымал стильдер спектрінің бөлігі бенна және менто, бірақ кіші Антил музыкасының ең көрнекті жанры болып қала береді. Калипсо тамыры біршама түсініксіз, бірақ біз оны 18 ғасырға жатқызуға болатындығын білеміз Тринидад және басқа Кариб аралдары сияқты Әулие Люсия. Қазіргі калипсо, алайда, 19-шы ғасырдан бастап әртүрлі элементтердің бірігуі басталды маскарад өлең кіреберіс, Француз креолы белар және таяқпен күрес шантвелл. Калипсоның ерте өрлеуі Карнавалды қабылдаумен тығыз байланысты болды Тринидад құлдар, соның ішінде камбулай барабан және музыкалық шерулер. Танымал калипсо 20 ғасырдың басында пайда болды, халықаралық деңгейде танымал болды калипсонийлер сияқты Ғұндар Аттила[9] және Арылдап жатқан Арыстан.[8] Калипсо кейінірек 20-шы ғасырда бүкіл Кариб теңізінде танымал болып қалды, аралдар калипсо жұлдыздарын шығара бастады. 1970 жылдары калипсо нұсқасы шақырылды соқа пайда болды, лирикадан гөрі би ырғағына назар аударумен сипатталды. Содан кейін Сока Кариб теңізі мен шетелдерге таралды.[8]

Моңғоз пьесасы, халық театры мен музыкасының танымал Kittitian шығармасы

Болат барабандар ерекше Тринидад карнавал шерулерінде қолданылатын импровизацияланған ұрмалы аспаптардан пайда болған ансамбль. 1930 жылдардың аяғында, бамбук дәстүрлі аспаптық түтіктер соқпалы түрде қолданылатын металл бөліктерімен толықтырылды; уақыт өте келе осы металды соқпалы аспаптар жиырма жиырма тонна шығаруға мүмкіндік берді. Болат ленталар осы барабандардың үлкен оркестрлері болды және оларға ағылшын отаршылдық билігі тыйым салды. Соған қарамастан, болат барабандар Кариб теңізіне таралды, және қазір бұл мәдениеттің берік бөлігі Тринидад және Тобаго.[8]

Дегенмен Тринидад танымал музыка - бұл кішігірім антил музыкасының ең танымал стилі, ал басқа Англофон аралдары өздерінің музыкалық дәстүрлерінің отаны. Карриаку және Гренада Калифоның ерекше түрін көрсететін Карнавалды мерекелеу үйі, канболай мерекелер, Калинда таяққа қарсы әндер мен болат таспа сүйемелдеді джуверт, сондай-ақ Сент-Винсент пен Гренадинада кездесетін Үлкен Барабан биі.[8] Гренада мен Сент-Винсент және Гренадиналар басқа музыкамен, сондай-ақ жерлеу музыкасымен бөліседі сарака ырым, а қоңырауға жауап беру формасы еуропалық және африкалық лирикамен.[10]

Француз Антил аралдары

Француздық Антилле Карнавалы Париж

Француз креол музыкасы ең танымал Мартиника және Гваделупа аралдарына қарамастан Әулие Люсия және Доминика француздық антил музыкасының отаны. Креол музыкасы квадриль француз нұсқасынан ерекше және Гаити меренг. Квадриль - француздық Антилия мәдениетінің күшті белгісі.[11]

Мартиника мен Гваделупа, сонымен қатар Гваделупанды қоса алғанда, өзіндік ерекше дәстүрлерінің отаны болып табылады. gwo ka және Мартиникан дабыл және тибба. Гво ка - бұл жеті негізгі ырғақтан және олардағы вариациядан тұратын ұрмалы музыканың түрі. Ол модернизацияланған gwo ka moderne дегенмен, дәстүрлі ауылдық қойылымдар (левоз ) әлі де жиі кездеседі.[12] Tambour және ti bwa ансамбльдері бірнеше маңызды Мартиникалық танымал стильдердің бастауы, соның ішінде чувал бва және үлкен, сонымен қатар зукқа әсер етті. Люцианның халықтық музыкалық ансамбльдерінің ерекшеліктері скрипка, cuatro, банджо, гитара және чак-чаксылдырмақ ), банжо мен куатроның таңғажайып маңызы бар, және көбінесе лирикалық ән формалары деп аталатын рекреациялық jwé.[13] Доминиканың француз креол фольклорлық музыкасы квадрильге негізделген, аталған ансамбльдер сүйемелдейді джинг пинг. Халық әңгімелеу (конт) және әндер (bélé) сонымен қатар елдің музыкалық бірегейлігінің негізгі бөлігі болып табылады.[14]

Cadence-lypso

Cadence-lypso - бұл 1970-ші жылдардағы доминикандық кадандар.[15] Cadence-lypso жарнамасының жетекші қайраткері Доминикан тобы болды Қуғын-сүргін (аралы негізінде Гваделупа ) және Граммактар бұл гаитяндықты көрсетті Cadence rampa немесе компастар тринидадтықпен калипсо,[16] сондықтан cadence-lypso атауы; дегенмен, репертуарлардың көпшілігі кадандар болды.

Кадандар мен калипсодың бірігуі топ репертуарының аз ғана пайызын құрайды: Exile One барлық Доминика кадандар топтары сияқты регги, калипсо және негізінен кадандар немесе компастар музыка.[17]

Доминикандық кадандар Доминикан мен Кариб теңізінің әсерінен дамыды /Латын ырғағы, Сонымен қатар тау жынысы гитара, жан -стиль вокалы және фанк бас және мүйіз стилі - Америка Құрама Штаттарының музыкасы.[18] 1970 жылдардың аяғында Гордон Хендерсон Cadence-lypso ретінде «а синтез дәстүрлі мен заманауиды үйлестіретін Кариб және Африка музыкалық өрнектері ».[15] Оны 1970 жылдары Доминика топтары итеріп жіберді және Доминика музыкасының халықаралық стильде бірінші стилі болды.

Гваделупада орналасқан «Exile One» - бұл 1970-ші жылдардағы жетекші Доминикандық кадандар тобы, ол Кариб музыкасының дамуына өте әсер етті. Толықмүйіз бөлімі Гордон Хендерсон бастаған kadans тобы Exile One жаңадан келгендерді бірінші болып таныстырды синтезаторлар басқа жас кадрлардан немесе компас топтарынан шыққан музыкаға Доминика, Гаити (мини-джаз ) және Француз Антил аралдары 1970 жылдары еліктелген.[19][20]

Zouk

Зуктың ырғақты музыка стиліне шабыт гаитяндықтардан келеді компастар, сондай-ақ cadence-lypso деп аталатын музыка - Доминика каденциясы танымал Граммактар және Қуғын-сүргін.[21] Элементтері gwo ka, тамбур, ти бва және бигуин видеосы зукта маңызды орын алады. Зоуктың әр түрлі стильдері болғанымен, кейбір ортақ белгілері бар. The Француз креолы Мартиника мен Гваделупаның тілі - бұл маңызды элемент және ол музыканың ерекше бөлігі болып табылады. Әдетте, зук аспапшыларға аз көңіл бөле отырып, жұлдызды әншілерге баса назар аударады, ал спектакльдер толығымен студиялық жазбалардан тұрады.

Этномузыколог Джозелин Гильбаул зук эволюциясына Кариб теңізінің басқа стильдері әсер етті деп санайды Доминика каденса-липсо, гаитян каденттілік және Гваделупа үлкен.[22][23] Зоук 70-жылдардың аяғы мен 80-жылдардың басында пайда болды, антилле музыкасының алдыңғы стильдерінің элементтерін қолданумен қатар басқа жанрларды импорттады.[24]

Топ Кассав ең танымал зоук тобы болып қала береді. Кассав 'әсер етті балакадри және bal granmoun билері, үлкен және мазурка сияқты қазіргі заманғы Карибтік әсерлермен қатар компастар, регги және салса музыка. Көп ұзамай Zouk тікелей эфирі американдық және еуропалық сипаттамаларға ие бола бастады тау жынысы және ауыр металл дәстүрлері, және жанр бүкіл әлемге, ең алдымен дамушы елдерде таралды.

Zouk бірнеше кіші жанрларға әртараптандырылды. Оларға жатады zouk-love, сияқты әртістердің поп-балладалары Эдит Лефел және Gilles Floro, Zouk-ҒЗЖ, және рагга-зук сияқты топтар Лорд Коссити жанрды басқа әсерлермен біріктірген.

Zouk-love

Zouk Love - француздық Антиль аралы немесе компастар, баяу, жұмсақ және жыныстық ырғақпен сипатталады.[21] Әндердің мәтінінде көбінесе махаббат пен сентименталды проблемалар туралы айтылады.

Музыка кизомба Анголадан және cabo-love Кабо-Вердеден алынған француздық Антилия компаларының музыкалық стилінің туындылары,[25][26][27] Бұл негізінен бірдей естіледі, дегенмен бұл жанрлармен танысқаннан кейін айтарлықтай айырмашылықтар бар. Бұл кіші жанрдың негізгі көрсеткіші болып табылады Офелия Мари. Басқа Zouk Love суретшілері Францияның Вест-Индия, Нидерланды және Африкадан шыққан.

Танымал суретшілердің қатарына француздық батыс үнді суретшілері кіреді Эдит Лефел Николс немесе Нидерланды сияқты Сюзанна Любрано және Гил Семеду, африкалық суретші Қайша.

Bouyon

Буён (Бу-Ён) - танымал түрі Доминиканың музыкасы, сондай-ақ Гваделупа мен Мартиникада секіретін музыка деп аталады. Жанрдағы ең танымал топ - бұл Желге қарсы Кариб мәдениеті (WCK), ол стильді 1988 жылы кадандар (немесе каденса-липсо), лапо кабвит барабанына, халықтық стиль джинг-пингке және жылдам электронды барабан үлгісіне тәжірибе жасау арқылы бастаған. Тіл тұрғысынан, Bouyon ағылшын және Доминикандық креол француз. Жақында, раггамуффин стиліндегі вокалмен (боёон-муфтьинмен) дежейлер жаңа буынның дыбысын жаңартып, алдыңғы қатарға шықты.

«Triple K International», «Ncore» және «гастрольге шыққан» буен топтарының жаңа буынының танымал болуына байланысты Француз Антил аралдары, боюонның танымал бұтағы Гваделупа қоңырау bouyon gwada.[28]Секіру 90-шы жылдарда Met Veye WCK сияқты әндермен гүлденді, бірақ фондық музыка немесе карнавалмен таңбаланды. Осы жылдар ішінде Доминикандықтармен аралық сауда және Гваделупаның жаппай қатысуы арқасында Дүниежүзілік креол музыкалық фестивалі, Triple kay және MFR тобы сияқты флагмандық топ демократиялануға кірісті және жергілікті әртістер Дэлимен бірге Allo Triple kay ремиксін қоса, «Big Ting Poppin 'Daly-ді» бастады.

Боуён гвадасындағы танымал бұтақ - бұл қоңырау боён хардкор, өзінің лас және зорлық-зомбылық лирикасымен сипатталатын стиль. Bouyon gwada танымал музыканттары Wee Low, Suppa, Doc J, Yellow gaza және т.б.

Танымал халық музыкасы

Зоук заманауи француздық антил музыкасының ең танымал түрі болғанымен, Мартиника аралы да чувал бва және үлкен 20 ғасырдың басында әсіресе танымал болған стильдер. Chouval bwa құрамында бірнеше ерекше аспаптар және халықаралық танымал орындаушылар бар Клод Германия, Де Сен-При, Пакатак және Тумпак, ал бигуин 20-шы жылдардан бастап халықаралық даңққа қол жеткізіп, эстрадалық аудиторияға бейімделіп, заман талабына сай өзгертіліп, зооукке үлкен әсер етті.[12] 1930-1950 жылдар аралығында би үлкен аралдардың би оркестрлері арасында танымал болды. The үлкен қолданады синкилло сияқты басқа Кариб теңізі жанрларында кездесетін вариант меруинг және Компастар. 1940-1950 жылдары бұл би топтары кубалық, американдық және гаитикалық танымал музыканың әсерін сіңірді.[11]

Нидерландтық Антил аралдары

Аралдары Кюрасао, Бонэйр, Аруба, Синт Эстатиус және Әулие Мартин музыкалық стильдермен бөлісу, сондай-ақ Статьянның жол берілмеген жолынан бастап калипсо, зук және басқа халықтық және танымал билердің жиынтығын сақтау соқа.[29] Африкалық, байырғы және еуропалық ата-бабалар басым, бірақ соңғы иммигранттар музыкалық стильдер әкелді Ливан, Қытай және Үндістан. Танымал музыкада аралдар белгілі Аралас ырғақ, жергілікті сүйіктілер сияқты Бақытты жержаңғақ және Expresando Rimto i Ambiente. Касеко материктік елдің музыкасы Суринам сонымен қатар танымал.[12] Аруба мен Нидерланд Антильдерінің дәстүрлі музыкасы, ең алдымен, африкалық, күрделі, жоғары дамыған политмдерді, би стилін және барабандарды қолданумен сипатталады. tambú. Африкадан алынған басқа аспаптарға металды соқпалы штангалар, агана, расп wiri, сияқты аэрофондар cachu керней, беку көлденең қос құрақты үрмелі аспап, және тағзым бента.[30]

The тамбу бұл Аруба, Бонаре қалаларында кездесетін музыка және би формасы (кейде ол осылай аталады) бари) және Кюрасао. The тамбу - Кюрасао бірегейлігінің ерекше маңызды белгісі. Арналған аспаптар тамбу пайдаланады агана, чапи, үшбұрыш, wiri және басқа да аспаптар, олардың көпшілігі африкалықтардан шыққан muziek di zumbi, немесе рухты музыка, Кюрасао.[31] Кюрасаоның халықтық музыкасында да бай дәстүр бар жұмыс әндері апентатоникалық әндермен бірге айтылды Ген немесе а Папиаменто нұсқасы деп аталады сеши.[32] The Симадан егін мерекесі аралдарда кездеседі, және ерекшеліктері cachu сиырдан жасалған керней. Bonaire's Simadan фестивалі сонымен бірге оны қолданумен ерекшеленеді беку, а сабағынан жасалған аэрофон құмай өсімдік және кинкон, жасалған қабық қабығы және басқа жерде белгілі көмір. Халық әнінің формалары егін жинауға дейін seu, симадан және wapa. Басқа әндер 19 ғасырдан бастап, соның ішінде Оңтүстік Америкадан әкелінген жоропо және пасилло, Испания Кариб бассейні меренге және басқа да жаңа әндер, билер мен аспаптар. Бұл алуан түрлі қоспалар Нидерландтық Антиль аралдарының ең ерекше және ежелден келе жатқан дәстүрлі дәстүрінің бастауы болды тумба.[31]

Кішкентай Сен-Мартин, Саба және Синт-Эстатиус аралдары көбіне көршілерімен бірдей халық аспаптарымен, билерімен және әндерімен бөліседі; дегенмен, бұл аралдар негізінен зерттелмеген болып қалады. Саба - бұл жеке музыкалық кештермен тығыз байланыста болатын, Кюрасао, Бонайре және Арубаға ұқсас аспаптарды қолдана отырып, өмірлік соқпалы музыкалық дәстүр. Әулие Мартин - ұлттық би формасының үйі понум ол 19 ғасырға жатады және тек 20 ғасырдың ортасында ішекті жолақтармен ығыстырылды. Сент-Мартин сонымен қатар калипсо тәрізділердің үйі квимбе арал мәдениетінің негізгі бөлігі болып қала беретін ән формасы.[31]

Үнді-Антил

Үнді-Кариб халқы Кіші Антилияның музыка аймағында Гайана, Суринам және Тринидад пен Тобагода шоғырланған. Үнді-Кариб халық дәстүрлеріне мыналар жатады човталь көктем мерекесіндегі әндер фагва, және Хинди бхаджандар хинди тілін түсінетін адамдар аз болғанымен, храмдарда әлі күнге дейін айтылады. Гайана және Тринидадтық Үнді-Кариб аралдарында калипсо элементтерін Солтүстік Үндістанның халықтық музыкасымен біріктіретін дәстүр қалыптасты, бұл стиль жергілікті музыка.[33]

Үнді-Кариб музыкасы көктемгі фагва сияқты жыл сайынғы фестивальдерде өте маңызды рөл атқарады, онда чотталь дәстүрлі түрде бәсекелі және командалық түрде орындалады. Үнді-Кариб теңізі Шиа мұсылмандары мерекелеу Хосай (Мухаррам ) бірге өзгермелі деп аталатын баррель барабандарымен бірге жүрді тасса. Үйлену тойына арналған музыка Үнді-Кариб музыкасының тағы бір маңызды бөлігі болып табылады және оны басқарады күңгірт ән айту. Тан әні сүйемелдейді холак барабан және дантал, және кейде әсер еткен ауызша дуэльдерді де қамтиды пиконг.[33] Үнді-Кариб теңізіндегі танымал музыка 1980-ші жылдардың аяғында, халықаралық деңгейге көтеріле отырып, халықаралық назарға ие болды чутни музыкасы. Чутни - бұл би музыкасы, оның қазіргі заманғы түрінде сүйемелденеді соқа синтезаторлар мен қысым барабандары сияқты аспаптар. Бұл стиль деп аталады чутни-соца.[33]

Әдебиеттер тізімі

  • «Мәдениет: бай және әр түрлі мұра». Бонэйр. Алынған 3 желтоқсан, 2005.
  • Кэмерон, Сара (1996). Кариб теңізі аралдары туралы Багам аралдары туралы анықтама. Паспорттық кітаптар. ISBN  0-8442-4907-6.
  • «Кюрасао мәдениеті». Кюрасао мәдениеті және фольклоры. Архивтелген түпнұсқа 2005 жылғы 3 желтоқсанда. Алынған 3 желтоқсан, 2005.
  • Гильба, Джоселин (1999). «Доминика». Garland Әлемдік музыка энциклопедиясы, екінші том: Оңтүстік Америка, Мексика, Орталық Америка және Кариб теңізі. Маршрут. бет.840–844. ISBN  0-8153-1865-0.
  • Гильба, Джоселин (1999). «Әулие Люсия». Garland Әлемдік музыка энциклопедиясы, екінші том: Оңтүстік Америка, Мексика, Орталық Америка және Кариб теңізі. Маршрут. ISBN  0-8153-1865-0.
  • Мануэль, Питер (2006). Кариб теңізі ағымдары: Кариб теңізі музыкасы Румбадан Регге дейін (2-ші басылым). Филадельфия: Temple University Press. ISBN  1-59213-463-7.
  • Мануэль, Питер (2000). Батыс Үндістандағы Шығыс Үнді музыкасы: Тан-ән, Чутни және Үнді-Кариб мәдениетін жасау. Temple University Press. ISBN  1-56639-763-4.
  • Де Ледесма; Чарльз және Джин Скарамуццо (2000). «Dance-Funk Creole-Style». Брутон қаласында, Саймон; Эллингем, Марк; Макконначи, Джеймс; Дуэн, Орла (ред.). Әлемдік музыка, т. 2: Латын және Солтүстік Америка, Кариб теңізі, Үндістан, Азия және Тынық мұхиты. Дөрекі нұсқаулық. 289–303 бет. ISBN  1-85828-636-0.
  • «Құлпытас - Үлкен Барабан - Сарака». Paradise Inn. Архивтелген түпнұсқа 2005 жылы 31 тамызда. Алынған 10 қыркүйек, 2005.

Ескертулер

  1. ^ Де Ледесма және Скарамуццо, б. 289–303.
  2. ^ Мануэль, Кариб теңіздері, б. 140–145, 183–208.
  3. ^ Мануэль, Кариб теңіздері, б. 210.
  4. ^ Мануэль, Кариб теңіздері, б. 208.
  5. ^ Мануэль, б. 209–210; Мануэль Карриакудағы материалдардың көп бөлігін Дональд Хиллге арнайы келтіреді, Calypso Calaloo: Тринидадтағы ерте карнавалдық музыка (Гейнсвилл: Флорида университетінің баспасы, 1993)
  6. ^ «Калипсо». Антигуа мен Барбуда мәдени мұрасы. Архивтелген түпнұсқа 2005 жылғы 26 қазанда. Алынған 3 желтоқсан, 2005.
  7. ^ Кэмерон, б. 480, 502, 525, 536, 573, 593.
  8. ^ а б c г. e Мануэль, Кариб теңіздері, б. 183–211.
  9. ^ Кеведо, Раймонд (Ғұн Атилла). 1983 ж. Атилланың Кайсо: Тринидад калипсо тарихының қысқаша тарихы. Вест-Индия университеті, Әулие Августин, Тринидад. (Көптеген ескі калипсостарға сөздерді, сондай-ақ Атилланың кейбір калипсостарына арналған музыкалық ноталарды қамтиды.)
  10. ^ Дж.Хиггинс-Роузбрук (2006-07-14). «Paradise Inn». Архивтелген түпнұсқа 2005-08-31 ж. Алынған 2006-11-08.
  11. ^ а б Мануэль, Кариб теңіздері, б. 140–141.
  12. ^ а б c Де Ледесма, Чарльз және Джин Скарамуццо
  13. ^ Гильба, Джоселин (1999). «Әулие Люсия». Garland Әлемдік музыка энциклопедиясы, екінші том: Оңтүстік Америка, Мексика, Орталық Америка және Кариб теңізі. Маршрут. ISBN  0-8153-1865-0.
  14. ^ Гильба, Джоселин (1999). «Доминика». Әлемдік музыка Garland энциклопедиясы. 2 том. Маршрут. бет.840–844. ISBN  0-8153-1865-0.
  15. ^ Пол Краск (ақпан 2008). Zouk -Dominica. Доминикан. Қайта басылған ұлттық географиялық. ISBN  9781841622170. Алынған 10 тамыз, 2010.
  16. ^ Граммактар: медиба (кадандар), банан (тәтті кадандар), па па бон, (кадандар), оу питит (кадандар), регги, диско жанды (кадандар) дәл осы әуенді Дэжей Зак зук ретро деп санайды (ортаңғы кадандар 11) / 24/2011) қуғын-сүргін: акияка, гаде дие ... (түн ортасы) 1997 ж. Дайын бол, т.б.
  17. ^ Салливан, Линн М. (наурыз 2004). кадент-липсо. Шытырман оқиғаларға арналған нұсқаулық. ISBN  9781588433930. Алынған 3 желтоқсан, 2005.
  18. ^ Кариб теңізі және Латын Америкасы (2014 ж. 24 сәуір). Сандық технологияны енгізу. ISBN  9781441132253. Алынған 10 тамыз, 2010.
  19. ^ Funkyorgan. Cadence Lypso және орган. Архивтелген түпнұсқа 2014-12-20. Алынған 10 тамыз, 2010.
  20. ^ а б Кусс, Малена. Латын Америкасы мен Кариб бассейніндегі музыка: энциклопедиялық тарих REANNOUNCE / F05: 2 том: Кариб теңізі тәжірибесін орындау. Техас университетінің баспасы. б. 302. ISBN  0292784988. Алынған 10 сәуір, 2012.
  21. ^ Гильба, Джоселин (1993). Zouk: Батыс Үндістандағы әлемдік музыка. Чикаго Университеті. б.111. Алынған 20 қаңтар 2014. үлкен эволюция.
  22. ^ Джоселин Гильба (1993). Zouk: Батыс Үндістандағы әлемдік музыка. Чикаго Университеті. б.50. Алынған 10 сәуір, 2012.
  23. ^ Джоселин Гильба (1993). Zouk: Батыс Үндістандағы әлемдік музыка. Чикаго Университеті. Алынған 10 тамыз, 2010. Zouk.
  24. ^ «Кизомбаның шығу тегі». www.kizombalove.com. Архивтелген түпнұсқа 2012 жылғы 23 ақпанда. Алынған 3 желтоқсан, 2005.
  25. ^ Торрес, Джордж (27 наурыз 2013). «зоук». Латын Америкасының танымал музыкасының энциклопедиясы. ISBN  9780313087943. Алынған 3 желтоқсан, 2005.
  26. ^ Батальха, Луис; Карлинг, Йорген (2008). Кабо зук. мүйіс + верде + зук + тарихы және дереккөзі. ISBN  9789053569948. Алынған 3 желтоқсан, 2005.
  27. ^ «YouTube: bouyon gwada». bouyon gwada. Архивтелген түпнұсқа 2013 жылғы 19 маусымда. Алынған 11 қараша, 2012.
  28. ^ Кэмерон, б. 549-582.
  29. ^ Әлемдік музыка Garland энциклопедиясы, 927–931 беттер
  30. ^ а б c Жаңа Grove музыкалық энциклопедиясы, 775–777 б
  31. ^ «Кюрасао мәдениеті және фольклоры». Архивтелген түпнұсқа 2006-10-24. Алынған 2006-11-08.
  32. ^ а б c Мануэль, Батыс Үндістандағы Шығыс Үнді музыкасы, б. 212-221.

Әрі қарай оқу

Ағылшын Антил аралдары

Француз Антил аралдары

Үнді-Антил

Басқа тақырыптар

  • Рэй Аллен; Лоис Уилкен, редакция. (1998). Әлемдік қаладағы арал дыбыстары: Кариб теңізінің танымал музыкасы және Нью-Йорктегі сәйкестік. Нью-Йорк: Нью-Йорк фольклорлық қоғамы және Американдық музыканы зерттеу институты, Бруклин колледжі. ISBN  0-252-07042-9.