Майкл Каунс - Michael Counts - Wikipedia

Майкл Каунс
Туған (1970-05-25) 25 мамыр 1970 ж (50 жас)
ҰлтыАҚШ
КәсіпРежиссер, дизайнер, визуалды суретші
Жылдар белсенді1993 - қазіргі уақытқа дейін

Майкл Каунс (1970 жылы 25 мамырда туған) - американдық режиссер және дизайнер туралы театр, опера және иммерсивті орындау оқиғалары[1] және кең ауқымды қоғамның жасаушысы және продюсері көркем қондырғылар және сандық платформалар. Ол сипатталған The New York Times «жынды данышпан» ретінде[2] және «иммерсивті театр шебері»,[3] және Әртүрлілік Нью-Йорктегі иммерсивті театр жетекші ізашарларының «ұлы амбициясы» бар.[4]

Санақ көптеген контексттерде және жерлерде жұмыс істеді, оның ішінде таудың жағасында спектакль болды Жапония, жасаған тапсырыс бойынша жасалған автобус Times Square және оның айналасындағы көшелер, оның сахнасы, симфониялық оркестрге арналған кеңістіктік музыка бағдарламасы үшін иммерсивті орта бұрғылау залы, жоспарланған қоғамдастықтағы алты қабатты бейне мұнара Флорида, және екі иммерсивті бейімделу Данте Ның Құдайдың комедиясы: алғашқы кешкі қойылым 40 000 шаршы футтық қондырғылар сериясында Бруклин қойма, ал екіншісі - лабиринт Мидтаун Манхэттен. Ол сонымен қатар опералық қойылымдарды басқарды және жобалады Линкольн атындағы Орындаушылық өнер орталығы, Нью-Йорк қаласының орталығы, Кутлердің ұлы театры кезінде Эмерсон колледжі, және гастрольде Гонконг өнер фестивалі. Оның көптеген жаңалықтары тірі орындау, дизайн және цифрлық әлемдегі жаңа оқиғаларды күтті.[5]

Каунс - Санақ жобаларының негізін қалаушы директоры [6] және оның жұмысын шығарады Нью-Йорк қаласы.[7] Ол кеңесші қызметін атқарды Дисней тақырыптық саябақтар және басқа да жаһандық ойын-сауық және медиа компаниялар. Ол тең құрылтайшысы болды GAle GAtes және басқалар.,[8] бастапқыда Манхэттеннің түрлі жерлерінде және Төменгі Манхэттеннің мәдени кеңесінде (LMCC) тұратын және Бруклин қоймасында тұруға дейін Азиядағы гастрольдерде тұратын өнер және бейнелеу өнері компаниясы.[9]

Ерте өмірі және білімі

Граф Нью-Йоркте туып-өскен, Каролин Каунт Фокстың (Лоулер есімі) және доктор Роберт Милтон Каунстың ұлы. Театр және экономика мамандығы бойынша оқыды Скидмор колледжі өзі құрған 1988 жылдан 1993 жылға дейін Льюис Кэрроллдың өмірі мен уақыты, абстрактілі қайта түсіндіру болған спектакль Alice In Wonderland және поэтикалық орындаушылық портреті Льюис Кэрролл.[дәйексөз қажет ] Скидморда графтар серіктестер Ян Белтонның жетекшілігімен оқуды бітіргеннен кейін жалғасқан «Сәтсіздік сериясын», эксперименттік өнімділік тұжырымдамаларының ашық форумын жасады. [10] және Ехуда Дуеняс.[11] Сериалға спектакльдің кең спектрі, театрлық, опералық және сахналық элементтер бірнеше скидмор кампусында таралды, ол кейінірек оның иммерсивті спектакльдер мен театрлармен жұмысының көп бөлігін күтті.[12]

Оның Скидмордағы кезіндегі ең елеулі әсерлері Гаутам Дасгупта болды[13] және оның әйелі, Бонни Марранка, тең құрылтайшылары PAJ: Өнер өнері журналы. Граф Дасгуптамен әрі қарайғы 20 жылда оқуды жалғастырды.[14]

Мансап

Театр және спектакль

Өзінің қалыптасу жылдарында граф графикалық және дербес дербес өнер жолдарын құрған театр және бейнелеу суретшілерінің жұмысына тартылды, оның ішінде Роберт Уилсон, Реза Абдох, Ричард Форман, Джозеф Корнелл, Джон Кейдж және Мерсе Каннингем, Роберт Раушенберг, Марсель Дючам, Антонин Арта, және Гертруда Штайн. Жалпы сурет - бұл суретшілердің жұмысы бейнелеу өнері, әдебиет, музыка, дыбыс және тірі орындау қиылыстарындағы қақтығыстар мен түйіскен кезде пайда болған санадан тыс немесе әріптік емес динамикадан өрбіді.[15]

Скидморды бітіргеннен кейін, графтар 100 метрлік қоймада C & Hammermill компаниясы мен көрме кеңістігін құрды. Саратога-Спрингс. Граф компанияның мүшелерімен бірқатар қондырғылар, сайтқа арналған спектакльдер және партизандық өнер туындылары бойынша ынтымақтастық жасады Бесінші авеню серуендеу Митрополиттік өнер мұражайы, 40 акр жылжымайтын мүлік Девон, Пенсильвания (Ватерлоо Миллс және Пруссияның патшалары) және көшелері Прага Чехияда (Шекара және Пруссия патшалары, жеті күндік нақты сайт партизандық театрдың қойылымы 14 түрлі ашық жерлерде және Крал, дерексіз қайта түсіндіру Король Лир түнгі клубқа айналдырылған соғысқа дейінгі кинотеатрда қойылды).

Ол қайтадан Нью-Йорк қаласына көшіп келген кезде, GAle GAtes және басқаларын құрды. - графтардың әжесі шабыттандырған есім [16] - орындаушымен және продюсермен Мишель Штерн және ғалым және Бутох орындаушы Джон Огливи, графтар Прагада кездескен және қайтып келгенде Стернге кіріспе жасаған. Эмбриондық компанияны тұрғылықты жердің әртісі етіп тағайындаған LMCC көмегімен графтар кеңістіктегі «кенептермен» бірден жұмыс істей алды, бұл қаржы аймағындағы зәулім ғимараттардың бос қабаттарын уақытша пайдалануды қамтамасыз етті. оның шығармашылығының маңызды аспектісі болып қалған эпикалық перспективалар.

Өзінің екінші жұмысын жасағаннан кейін Митрополиттік өнер мұражайы серуендеу, Тау жасау,[17] 1995 жылы графтар Манхэттеннің көптеген ішкі және сыртқы орындарында және Тайланд пен Жапониядағы туристік резиденцияларда 1996-1997 жылдар аралығында қойылымдар мен инсталляциялар сериясын басқарды және құрастырды, жол бойында көркемөнерпаздардың өсіп келе жатқан шеңбері жиналды.

Нью-Йоркте, Күн мен түннің теңелуінен 90 градус? Біз қайдамыз? Біз қайда бара жатырмыз?[18] бұл алты күн ішінде Су көшесінің 55 қабатының 51 қабатындағы 65000 шаршы метрлік кеңістіктегі он екі сағаттық қойылым. Мәтіндер Гертруда Штайн және Джон Кейдж жиналған жабайы шөптер алқабында жасалған ортада өнер көрсететін актерлер түпнұсқа және табылған мәтіндермен қатар орындалды Ямайка шығанағы. шарап-көк-ашық су[19] -дан еркін бейімделген орындалатын қондырғы болды Гомер Ның Одиссея арқылы алдын ала жазылған мәтінмен Рут Марграф. Белгіленген элементтер вагондарға мүсіндер тәрізді тұрған 67-ші кең көшедегі еденге қойылды. Сондай-ақ, графтар мен компания өндірді О ... Елу жылдық дарт (үш ай ішінде өрбіген эпизодтар сериясы), Жөнелту, Кеме, және Теңізге: Тағы бір тау[20] бірқатар жерлерде, соның ішінде Үлкен орталық терминал, SoHo өнер фестивалі және Туннель Түнгі клуб.

Халықаралық деңгейде тоғыз адамнан тұратын компания барды Тайланд BoiSakti би театрымен ынтымақтастық орнату Индонезия Бангкок-Бали-Берлин фестивалінің қамқорлығымен,[21] және графтар, Стерн мен Огливиге композитор қосылды Джозеф Диебес оқу Бутох кезінде Мин Танака Денедегі ауа райы фермасы Жапония. Фермада графтар бағытталған және жобаланған Мен бір шұңқырды кез-келген бағытта алтыдан қазып, оны толығымен толтырдым. Мен бал мен сүтке араласып, оны арпа мен қарағай жаңғағы, күріш, пияз, жеміс-жидек пен қанға құйып, тоқтадым.[22] Спектакль таудың жартысына қойылды, көрермендерден ауыр жорық жасауды талап етті, содан кейін түнде түсу керек, оның тәжірибесі қойылым тұжырымдамасына енген. Графтар бұл жұмысты «би театры тиісті театрға көбірек қан жүгіре бастағанда» аумақты алып жатыр деп сипаттады.[23]

LMCC резидентурасын аяқтағаннан кейін, граф график үшін қазір оның жұмысында тұрақты болып отырған кинематографиялық перспективаларға сәйкес келетін компания үшін тұрақты үй іздей бастады. Бруклин музыка академиясы Атқарушы продюсер Джозеф В.Мелилло оны қазір Бруклин жағалауындағы маңға нұсқады ДУМБО Мұнда екі ағаш басқарушы Дэвид Валентас оған 40 000 шаршы футтық қойма мен дүкен галереясын жалға беруді ұсынды, оның орнына компания сол кезде біршама тыйым салынған ауданға келушілердің тұрақты легін тартуға мүмкіндік берді.[24] Графтар, Стерн және Дибеске резидент суретшілер қосылды Майкл Андерсон, Том Фруин және Джефф Сагг келесі бес жыл ішінде төрт ауқымды қойылымдар құру және көптеген көрмелер мен алаңнан тыс іс-шаралар өткізу. Теңізге: тағы бір мұхит, төрт орындаушыға арналған қойылым және 500 көк қолшатыр 1997 жылдың қыркүйегінде кеңістіктің ресми ашылуын белгіледі.[25]

Жаңа кеңістікте жобаланған және жобаланған алғашқы толық сахналық қойылым болды Марс өрісі,[26] шабыттандырды Тацит ’Римнің өртенуі туралы есеп. Пьесадағы бір жолдық түйіндемеде «Бұл спектакль армандаған немесе пейзаж сияқты. Оның мәні сіз анықтағаннан азды-көпті» деп жазылған.[27] Алдын-ала шоу-дүкен галереясында көрермендер барды айнала дөңгелетіп жатқан кезде басталды және сымның үстінде ілулі кешкі талғампаз киімді актер бірінен соң бірін байқады. Ол қолымен баспалдақпен түсті, содан кейін жиналғандарды кішкене жалынның фризімен безендірілген пандусқа көтерді (сілтеме Римдегі үлкен өрт ) сипатталған эпизодтар сериясымен кездескен жоғарыдағы қойма кеңістігіне The New York Times ретінде «сезімге арналған көңілді үй ... саналы және подсознание арқылы бейнеленген каскадтық каскад және ойдың шеңберіне салынған суреттер бәріне, ежелгі мифтен бастап абстрактілі картиналарға дейін, коммерциялық фильмдерге дейін қалай жол ашады деген сұрақпен».[28] Көрермендер бірнеше қондырғыларды зияткерлік және қозғалмалы сахналық шамдармен басқарды және Диебестің электронды баллы: артқы қабырғасы баяу тартылып бара жатқан орманда пикси табу үшін жоғалып кеткен қонақ бөлмесі, дөңгелектерге орнатылған және айналмалы ванна бөлмесіндегі қоғамдық ванна бөлмесі. ғарыш кеңістігінде, сәнді және экстравагантикалық ұзын дастархан басында отбасылық түскі ас, гардеробтың жоғарғы жағынан шыққан тартан киген мектеп оқушысы және т.б. Жалғасы, Марс өрісі - 1 тарау, 2006 жылы орнатылды Медианы санайды Алты адамнан тұратын топтар Манхэттеннің ортасында орналасқан бірнеше орындар арқылы жүргізілді Үлкен орталық терминал, а Парк даңғылы кеңсе ғимараты, минивэн, өндірістік ғимараттың жертөлесі Сән ауданы, және а Lincoln Continental. Марс өрісі - 1 тарау ішінара The Ride дамытушы шеберханасы ретінде шығарылды, оның құрамына коммерциялық ойын-сауық тұжырымдамасы кірді Бродвей өндірушілер Робин Гудман, Вивек Тивари, Чарльз Флатман, Барри Тателман және бұқаралық ақпарат құралдары Скотт Карлин. Марс өрісі - 1 тарау сонымен қатар графтардың 2017 жылғы жұмысы, Беатрис жолы, оның иммерсивті қашу бөлмесінің кеңеюі Парадисо.

Тилли Лош, кейінірек 1998 жылы шығарылған және оны графтар «көргеннен кейін ұйықтап кетсе, армандаған арман болар еді» деп сипаттаған Касабланка ”,[29] шабытын сол аттастан алды көлеңке қорабы мүсін Джозеф Корнелл. Бұл екі GAle GAtes және басқаларының біріншісі болды. көрермендер артында сахна артына 120 фут лақтыру өнеркәсіптік өтпелі жолдың жалған проценийі арқылы көрінетін етіп қойылатын қойылымдар. Бастапқыда процениум фонмен жасырылды, өйткені виньеталар сериясы алдыңғы қатарда ойнады - шахмат ойнайтын екі солдат, фильмдерден аудиоға дейін сахнада дөңгеленіп отырған кинематографтардың қатары. Касабланка, а Бутох жеке. Содан кейін процений көлеңкедегі жәшікке ұқсас көріністерді ашуға мүмкіндік берді, олар акция алға жылжыған сайын кеңістікке қайта тартылды - бір терезеде дауласқан ерлі-зайыптылар және құлақ түрген ер адам Нина Симон басқа бөлімінде Өмірді құру Сағат мұнарасының қасбеті және демалысы Эндрю Уайт кескіндеме Кристина әлемі. Кристина құстардың қоңырауы, қарқылдақ дауылдары мен желдің дауыстарына сүйеніп, аяқтарын қолдана алмай, өз күйіне сүйрелген ретінде бейнеленген. Күн нақты уақыттағыдай қарқынмен батып, таудағы үлгілі үйдегі шамдар бірінен соң бірі жанды. Әуе шарының үлгісі мен ұшақ аспанда пайда болғаннан кейін көрініс аяқталды. Климатикалық сахнада - Корнеллдің титулдық шығармасының демалысы - әуе шары виртуалды түрде жақын жерде көрсетілді, өйткені орындаушы сымдарға ілулі рамада жүзіп жүрді.

Қойма кеңістігіне тұрақты қол жетімділіктің артықшылықтары толығымен қолданыла бастады Тилли Лош. Белгіленген элементтер бірнеше ай ішінде нақтыланып, нақтылануы мүмкін. Екі минут ішінде қолды кілтпен басқаратын қабырғаны байқамай еңкейтетін жаңа механизм жасалды.[30]

Тақырыбы 1839 (1999) фотография ойлап тапқан жыл туралы айтады және ол армандаған Дагерр «Онда бала, кейпінде Эдип, нарциссистер өздерінің жеке суретке түсірілген суреттеріне ғашық болған пейзажды аралап шығады.[31]”Пейзаж көп қабатты, аллюзивті бейнелердің кинетикалық коллажы болды. Көркем шығармалардың тағы да үш өлшемді репродукциялары болды - Манет Ның Олимпиада, үлкен классикалық натюрморт, мысық а Балтус кескіндеме - ойлап тапқан сценарийлермен өрілген. A гермафродит бір уақытта, баланың мүсінін безендірген және Эдип кейіпкері киген матрос костюмімен бірдей киінген әр түрлі кейіпте пайда болды. Армадилло қуыршағы артқы аяқтарында тұрып, терісіне күн жүйесінің бейнесі бейнеленген жалаңаш жас әйелді көрсетті. Екі сценарийді сценарий бойынша қашықталған Эдиптің қосылуын қосқан бірнеше актерлер болды Софоклдар және ойлап тапқан мәтіндер. Бір уақытта Эдип фигурасы артқы сахнаның барлық лақтыруы бойынша жебелерді жарық шеңберінде атып, Джокаста сипаты қаралды.

2000 жылы Граф режиссураға шақырылды Гертруда Штайн Ның Мені тыңда кезінде CalArts жаңа өнімділік орталығы жылы Валенсия, Калифорния. Өндірісте бірдей үш кейіпкердің үш қайталануы ұсынылды: кезек-кезек сноуборт киген адам және мектеп формасы; сондай-ақ көптеген инкарнацияларда пайда болатын әйел, оның ішінде 18-ғасырдағы ақ шашты, үш діңгекті желкенді кеменің күміс үлгісімен қапталған; және өнер мұражайының күзетшісі. Сахнаның дизайнында сахнаның енін кеңейтіп, кеуде биіктігіне көтерілген ақ кубоидтар қатарынан жасалған батып кеткен траншеялар тізбегі және жоғарыдан аспалы жүру жолы ұсынылды. Хореография болды Кен Рох, бұрын жұмыс істеген Реза Абдох және кейінгі жылдары Count-дің жиі серіктесі болды.

Орындау көрінісін сахна бойынша есептейді: Ұзақ уақыт бұрын менің есімде жоқ

GAle GAtes және басқалар шығарған соңғы ауқымды өнімділік қондырғысы. DUMBO-да болды Ұзақ уақыт бұрын менің есімде жоқ[32] (2001) -тің еркін бейімделуі Данте Ның Құдайдың комедиясы мәтінімен Кевин Оукс актерлер алдын-ала жазған (олар тірі спектакльде өз жолдарын үйлестірген) және Рохтың хореографиясы. Көп уақыт бұрын алдыңғы өнімділік қондырғыларының өту форматына қайта оралуды белгіледі. Данте тозақтың тоғыз шеңбері бірнеше қондырғыларда бейнеленген, онда көрермендер кезектесіп кезіп жүрді және бірнеше спектакльдер айналасында - ал кейбір жерлерде олардың ортасында ашылған кезде отырды.

Аудитория қойманың артқы жағынан бірінші рет кіріп, кафе үстелдерінен орын алды. A доминатрица - бейнелеу рәсімдерінің иесі сияқты Вергилий - сөздері алдын-ала жазылмаған жалғыз орындаушы - кеңістіктегі қозғалыс туралы нұсқаулар және орындаушылармен өзара әрекеттесу ережелері. Заманауи үйлесімді костюм киген, терісі жағалы әйелдердің хоры пайда болды, бірі мүсінге жүру тұрғысынан тазы назарын аудармай қатаң отыру, содан кейін талғампаз заманауи киім киген жалғыз ер актер (Countes Dante). Ол үлкен қабырғаның саңылауының алдында тоқтады, содан кейін ол төңкеріліп, айналасындағы еденге құлап, аудиторияға қатты желді итеріп жіберді.[33] Содан кейін актерге а. Үшін актриса қосылды Фред Астер және Джинджер Роджерс күнделікті түртіңіз. Олар өзеннен өтіп бара жатқан жоғалған жандардың қайықтарын табу үшін шықты Стикс.

Одан кейін аудиторияны кейде доминатрица, кейде кейіпкерлердің қимылдары арқылы, кейде тозақ сақиналарын бейнелейтін ұзын тар кеңістіктер арқылы жарық немесе дыбыс басшылыққа алды. Келесі қондырғыда дисфункционалды отбасы мүшелері кеңістіктің енін кеңейтіп, кинетикалық фризді құрайтын платформада тұрды, олардың аргументтері уақыттың, кеңістіктің және ауызша безендірудің бірнеше қабаттары арқылы жинақталды. Фриздің бір ұшында ілінісу тұрды Нацист неміс тілінде сөйлейтін солдаттар, екінші жағынан, қызыл көйлек киген, әткеншекте мәтін оқитын қыз. Скрипка корпусын қолына алған федорада ілулі адам пайда болды, ал бишілер хоры бас киімде, жылтыр бикиниде және биік өкшелерде безендірілген Вегастағы сахналық қойылымды көрсетті, алдымен олар толық киінген, бірақ кейінірек жалаңаш немесе жалаңаш кеудеге ассортимент киген.

Келесі кеңістікте құммен жабылған еден және флоренциялық тас қабырға бар, олар ауруға шалдыққан Папа монолог жеткізді Данте және екі діни қызметкер қарады. Одан кейін көрермендерді тас қабырғаның артына алып барды да, қызметші әйелді, қонақ үйдің жұп қонағын және екі гангстерді дәліздегі кіреберісте сөзсіз қозғалғанын көріп отырды. Вальдорф асториясы мафия соққысы есіктердің бірінің артында орын алуы мүмкін немесе болмауы мүмкін. Содан кейін қабырғаға тартылды, бұрылыс үстіндегі қыз сияқты қызыл көйлек киген бишілер хоры, олар шығып бара жатып монологты жеткізуге алға шықты.

Екінші акт анархисттік еңбек ұйымдастырушының сөз сөйлеуінен басталды Эмма Голдман жұмысшылардың бұлыңғыр болашағын елестету. Одан кейін аудитория ақ флуоресцентті шамдар бассейніндегі көпірден өтті, Данте XIII ғасырдың костюмінде бас иіп үнсіз тұрды. Көпір кішігірім кеңістікке апарды, онда көрермендер төменнен жанарлы жасыл жарықта жанып тұрған актерлер квартетін айналасына топтастырды, олар бір-біріне секвиторлар тізбегін жеткізбеді. Померан.

Одан кейін Пургатория, Диебестің отырған аудиторияға арналған жиырма минуттық сөзсіз операсы. Төрт сопрано шүберектерден жасалған және қара түске боялған жасанды ағаш діңдерінің арасында жүрді. Данте рөлінде ойнайтын актер заманауи көйлек киген жас жігіт ретінде ашылмаған қазынаны топыраққа көметін болып екі еселенді. Қойылым Парадисомен аяқталды. Қызыл көйлек киген қыз дүкеннің галереясының барлық қабатын құрғақ мұз бассейнінің үстінде тоқтатылды, өйткені бұрын қонақ дәлізінде көрінген ерлі-зайыптылар көрінбейтін орынға шығатын баспалдақпен тұрды. Көрермендер бұл көріністі Манхэттендікіндей биік өткелден өтіп бара жатқанда байқады Шығыс өзен галереяның терезе терезелері арқылы судың үстінде сызық пайда болды.[34] Жаяу жүргіншілер жолы көрермендерді галерея кіреберісінен көшеге шығарды. Перде қоңырауы болған жоқ.

11 қыркүйектен кейінгі театр

Оқиғалары 9/11 бірнеше аптадан кейін өтті Көп уақыт бұрын жабық. Осыдан кейін, графтардың жұмысында оның алаңдаушылық білдірмеген аудиторияға арналған сайтта жұмыс жасау үшін бастапқы ниетіне қарай айтарлықтай өзгеріс болды.

Содан бері графтардың жалғыз қойылымы режиссерлік етті Ойнату / күн, сайт шығарған «театрдың иммерсивті тәжірибесі» 3 аяқты ит және үш деңгейінде орнатылған Майлы сәби түнгі клуб Төменгі шығыс жағы.[35] Бастапқыда актерлер кеңістіктегі үстелдерге орналастырылды, бірнеше драматургтердің соқыр даталарды, түнгі ілмектерді, жұлдыздармен мәтіндік хабар алмасуды, үзілістерді және жауапсыз махаббатты бейнелейтін көріністерін орындады. Көрермендер бір уақытта болып жатқан кез-келген көріністердің кез-келгеніне қосылуға шақырылды, өйткені күшейтілген әңгімелер дыбыстық жүйе арқылы болжалды, ал бірнеше сандық экрандар отырыс алаңында мәтінмен кездесіп отырды.

Опера және оркестр музыкасы

2011 жылы Директор Нью-Йорк операсы (NYCO) Джордж Стил Графты жаңа туындыны жобалауға және жобалауға шақырды Монодрамалар[36] Линкольн орталығында. Монодрамалар жеке сопрано мен оркестрге арналған кеш болды: әлемдік сахна премьерасы La Machine de l'Être арқылы Джон Зорн, Эрвартунг арқылы Арнольд Шенберг, және АҚШ сахнасында премьерасы Екі де арқылы Мортон Фельдман, либреттосымен Сэмюэл Бекетт. Болат алғаш рет графтардың жұмысымен GAle GAtes et al. спектакльдерін ұсыну туралы пікірталаста болды Джон Кейдж GAle GAtes және басқаларында. 11 қыркүйекке дейінгі кеңістік. Шығармада барлық шығармаларды бір-бірімен байланыстыратын эпизодтар ұсынылды, олар үнсіздікпен орындалған кіріспе мен шығыстармен броньдалды.

2012 жылы графтар шақырды Нью-Йорк филармониясы Музыка жетекшісі Алан Гилберт бағыттау және жобалау Нью-Йорк филармониясы 360, оркестрге арналған «кеңістіктік музыканы» қою Парк-авеню қару-жарақ дүкені Бұрғылау залы дөңгелек үстелге ұсынылды. Санаулар шығармаларға арналған жарық пен өнімділік ортасын жобалады Габриэли, Булез, Моцарт, Стокхаузен және Айвс Мұнда I финалға шыққан Актіні кейін орындауға арналған тірі мүсіндер бар Моцарт бұл «Дон Джованни «көрермендер кірген кезде аққұбалар астында кеңістікте кездесті және көк, қызыл және сары түстермен жанып тұрған әр оркестрдің артында үлкен жарық экрандар орнатылды. Стокгаузеннің үш оркестрі болды. Группен, шеңберде орналасқан, ортасында және арасында аудитория бөлімдері бар. Спектакль бүкіл әлемдегі ақысыз веб-трансляцияда ұсынылды Medici.tv.[37]

Графтар 2013 жылы Нью-Йорктегі операға оралды және режиссер болды Россини Ның Мысырдағы Мұса. Комплекстің дизайны фонды ұсынды ЖАРЫҚ ДИОДТЫ ИНДИКАТОР бірге жасалған кескіндерді көрсететін экрандар Ада Уитни, тең құрылтайшысы және креативті директоры [1]. Түнгі аспанды, шөлді анимациялар және қоштасу Қызыл теңіз абстрактілі фигуралармен және табиғи формалардың бейнелерімен қиыстырылды. Жарықдиодты фонды қолдану арқылы графтар үлкен экранда өзінің тірі сахналық жұмысының тұспал болған элементі болған кинематографиялық кастрюльдер мен әуе түсірілімдерін жүзеге асыра алды, сонымен бірге жарық диодты экрандардағы ойлап тапқан уақытты жарық диодтарымен сәйкестендіру арқылы жаңа эффекттер қосылды. ішінара айналмалы кезеңді пайдалану арқылы тірі қойылымның нақты уақыты. Мысырдағы Мұса бірінші рет белгіленген Нью-Йорк операсы өзінің бастапқы үйінде өнер көрсетті, Қала орталығы, көшкеннен бері Линкольн орталығы ортасында ‘60-жж.[38]

2016 жылы графтар жеті сағаттық әлемдік премьерасын қойды Ouroboros трилогиясы, өндірісі Бет Моррисон жобалары ұсынған Өнер Эмерсон кезінде Кутлердің ұлы театры жылы Бостон, MA. Жұмыс үш балды біріктірді Скотт Уилер (Нага ), Чжоу Лонг (Пулитцер сыйлығының лауреаты) Ақ жылан ханым ) және Паола Престини (Гилгамеш ) либреттінің қолшатырының астында бір автор жазған, Лим Джейкобс. Ақ жылан ханым 2019 жылдың наурызында Гонконг өнер фестивалінде ұсынылды.[39]

Иммерсивті және интерактивті оқиғалар мен қондырғылар

2002 жылға дейінгі графтардың барлық жұмыстары иммерсивті оқиғалар қатарына жатқызылуы мүмкін болса да, оның 11 қыркүйектен кейінгі театр, бейнелеу өнері және интерактивті инсталляциядағы жұмыстары бөлек жолдар бойында дамыды.

11 қыркүйектен кейін жасалған алғашқы жұмыс Санақ болды Күтіп тұру, 2002 жылдың сәуір-мамыр айларында Нью-Йорк қаласына арналған бейне құрмет, DUMBO сағатының сағат тіліне орнатылды.[40] Ілмекті бейне портреттер сериясында «Нью-Йорк сәттерін» сипаттайтын хабарламалар жазған еріктілердің бет-бейнесі көрсетілген. Нью-Йорк тұрғындарының сұхбаттасқан дауыстарының аудионы түпнұсқа саундтрекке қойылды, WFMU 3 мамырда симуляциялады.[41]

Күтіп тұру соңынан жалғасты (және кіріспе болды) Әлем: иммерсивті қондырғы, графтардың бұрынғы жұмыстарының форматына оралған интерактивті оқиғалар сериясы, онда бірнеше ай ішінде әр түрлі жерлерде қойылған бірнеше эпизодтарда кең, ашық әңгіме өрбіді. Прелюдия үшін сюрреалді пейзаждарда ондаған мүсіншелерді орналастырған графтардың жасаған миниатюралық кинематографиялық көріністер мен орталар тобына екі ондаған жазушылар жауап беруге шақырылды, ал нәтижесінде алынған пьеса мәтіндері көпшілік оқуларында ұсынылды. Бірінші эпизод спектакльді инсталляциялау болды Уитни өнер мұражайы Меттаун Манхэттендегі Альтриа Атриумындағы қосымша мәтіндерден шабыттанды. Екінші эпизодты Гильдия залы мұражайы ұсынды Шығыс Хэмптон, Нью-Йорк. Жақын маңдағы мейрамхананың терезелері мен автотұрақтарына бірнеше жиынтықтар мен диорамалар орнатылды, соның ішінде винтаж қызыл түсті Феррари қызыл сахналық шамдармен жарықтандырылған динорлар және диорамаларда бірінен соң бірі пайда болатын дыбыссыз кейіпкерлер және плакаттар астындағы көтеріңкі ашық платформаның үстінде, сөзсіз бейне коллаждары жобаланған сөйлеу көпіршіктері түрінде.

GAle кейін GAtes және басқалар. 2003 жылы жабылған Графтар қоғамдық ортада орналасқан бірқатар интерактивті жұмыстарға кірісті. Жылы Сары көрсеткі (2004), графтар бірге жұмыс істеді Кристофер Аллен, Брайан Хаус, және Джесси Шапинс әлемнің «терең картасын» құруда гео-кеңістіктік желінің көшбасшысы болған «Жаппай авторлық қоғамдық өнерді» құру. Интернетте сұраныс жіберген еріктілерге пошта арқылы кодталған стикерлер жіберіліп, олардан хабарлама жазып, стикерлерді өздері қалаған жерге орналастырып, сайттың фотосуретін SMS арқылы жіберуді сұрады. 2005 жылы графтар және Yellow Arrow мобильді қосымшасы / Global Public Art Project иммерсивті қондырғы мен көрме жасады Пиаже кезінде Арт Базель Майами және 2006 жылы жоба ауқымын ICUH8ING деп аталатын шындық ойынына дейін кеңейтті. Шамамен 7,535 Сары көрсеткі стикерлер әлемнің 467 қаласы мен 35 елінде орналастырылды.[42]

2007/8 жылдары графтар құрылды Медианы санайды тұжырымдамалық жоспарларын толығымен жүзеге асыру үшін қаржыландыруды көтерді Сары көрсеткі үшін жасалған, бағытталған және жобаланған екі сандық жоба Көк адам тобы - Мобкастр; мобильді технологияның Солтүстік Америка турына арналған өнімділікке ерте қолданылуы Мегастар қалай болуы керек ); және Билл: әлемдегі алғашқы тірі және интерактивті бейне билборд Лас-Вегаста. 2010 жылы іске қосылды The Ride, Мид-Манхэттен арқылы 4,2 мильдік маршрут бойынша тапсырыс бойынша жасалған автобус туры. Автобус орындықтары көрермендер тротуарларға тікелей қарайтындай етіп жағына бұрылды, сол жерде тірі орындаушылар пайда болады, соның ішінде брейс-дансқа шыққан UPS жеткізушісі, Колумб шеңберінде балет дуэті, рэпер 42-де жаяу жүргіншілерге рифмдерді импровизациялайды. Көше және қайта құру Альфред Эйзенштадт Медбикені сүйіп жатқан теңізшінің суреті Times Square қосулы V-J күні. Әр автобус дыбыстық жүйемен және ондаған синхрондалған бейнемонитормен жабдықталған. Екі туристік экскурсоводтар қалалық зерттеушілердің рөлін ойнады, өйткені олар әр жаңа көріністі және экрандарда ойналатын тарихи-статистикалық негіздері бар бейнелерді ұсынды.

2014 жылдан бастап Каунс сән және теледидар әлеміне өткен оқиғаларда жанды дауыста орындау бойынша жұмысын жаңартты. Jet Set Event-тің креативті директоры ретінде Майкл Корс жылы Шанхай, Граф графикті әуе кемесінің ангарында үлкен проекциялық бейнебетті пайдаланды (Hongquiao әуежайы жеке реактивті ұшақ тұрған жерде (Шанхай, Қытай). Сол жылы ол шығармашылық кеңесші және режиссер болды Жүріп жүрген мәйіттер Қашу, иммерсивті театрлық бейімделу Жүріп жүрген мәйіттер Комикстер және AMC Хартфордтағы Skybound EXP шығарған телевизиялық шоу Xfinity театры және Petco Park үшін Сан-Диего Халықаралық Comic Con. Содан кейін графтар жазды, бағыттады және өндірді Жаяу жүру тәжірибесі - 1 тарау серіктестікте Walker Stalker Con. Жеті адамнан тұратын топтар 30 минуттық кездесулерге тасталды, бұл кішігірім қаланы өлім індетіне алып келді, олардың барлығы 10000 шаршы футтық иммерсивті кеңістікте арнайы эффектілермен қамтамасыз етілді. 2016 жылы Майкл Каунс бірлесіп сән шоуының концепциясы мен тұсаукесерін ойлап тапты, жасады және басқарды Лена Данхэм және Джек Антонофф Бетти мен Вероникаға арналған Рейчел Антонофф маркасы Нью-Йорктегі сән апталығы басталуын күткен комикстер мен поп-арт эстетикасын жоғары сәнмен үйлестірді Ривердейл қосулы CW.

Сондай-ақ, 2016 жылы графтар бұрынғы серіктес болды Джерри Брукхаймер продюсер және Лас-Вегас түнгі клубындағы импресарио Дженнифер Уортингтон құру ЖӘННАТ: 1 тарау, бейімделген иммерсивті қашу бөлмесі Данте Ның Құдайдың комедиясы. Он ойыншыдан құралған топтар өзара байланысты бес тараудан өтті, онда олар Virgil корпорациясының үй-жайы ретінде ойластырылған интерьерде тірі орындаушылармен мезгіл-мезгіл кездесті. 2017 жылдың наурызында графтар және оның Парадисо шығармашылық топ іске қосылды Беатрис жолы, кеңейту ЖӘННАТ: 1 тарау 1-4 адамнан тұратын шағын топтардағы аудитория мүшелеріне сілтеме жасай отырып, бір апта ішінде әлемдегі бірқатар тәжірибелер болды Дэвид Финчер фильм Ойын және 2013 табынушылық фильм Институт.

Бейнелеу өнері

1995 жылы GAle GAtes және басқалардың тұрақты үйге қоныс аударуы келушілердің тұрақты ағымын тарту міндеттемесін алды. Бастапқыда Стернмен, кейінірек Нью-Йорк галеристерімен бірге Майк Вайсс, Графтар бірлесіп 1996 жылдан 1999 жылға дейін DUMBO дүкенінің галереясына келушілердің тұрақты ағынын тартқан бірқатар көрмелер ұйымдастырды. 2001-2 жылдары Граф Боб Бангиоламен (сол кезде Нью-Йоркте) жұмыс істеді Бруклин музыка академиясы ), және Энн Эллегуд (қазір. атқарушы директоры Заманауи өнер институты, Лос-Анджелес ), дамушы кураторлар сериясын ұйымдастыру туралы, оның біртұтас принципі кураторға суретші ретінде қарау болды. Нью-Йорктегі бейнелеу өнері мекемесінде осы тұжырымдамаға қарсылық болғанымен, сериал көп ұзамай өнер әлемінде танымал бола бастаған кураторлар мен суретшілер үшін бағалы мансаптық платформаға айналды. Бірнеше жылдан кейін АҚШ-тағы кураторлар суретшілерді шығаруға қабілетті деп есептелді, өйткені олар Еуропада біраз уақыт болды - және бұл құбылыс туралы ғылыми мақалалар жазыла бастады.[43]

Сонымен қатар, граф графикада миниатюрада бірдей кішігірім мүсіндер жасады, ол өзінің монтаждық және қойылымдық жұмыстары үшін жобалаған кинематографиялық көріністер мен абстрактілі театр орталарын жасады. Мүсіндер GAle GAtes және басқаларында жеке шоуларға қойылды. галерея және Сирек галерея топтық көрмелер мен көрмелерге, оның ішінде Қолдану аясы және Арт Базель Майами ) (Бірінші қадам галереясымен).

2011 жылы графтар негізгі мотивтерді алған он екі мүсіннің сериясын жасады Монодрамалар, сопрано мен оркестрге арналған опера кешін ол Линкольн орталығында басқарды және жобалады. Сериядағы он екі мүсіннің алтауы Армандар тізбегі 3:52:29 - 3: 56: 12 қойылымдары кезінде театр фойесінде көрсетілді Монодрамалар жалпы кештің тәжірибесімен ажырамас визуалды элементтер ретінде. Қалған алты мүсін бір уақытта Джон Маквинниде де қойылды Гленн Хоровиц.[44]

2016 жылы графтар Флоридадағы суретші JEFRË және 3-аяқты итпен бірлесіп жұмыс жасады Маяк және кодтық қабырға,[45] алты қабатты гиперболалық дөңес-ойыс мұнара Tavistock Development Company жоспарланған қоғамдастық үшін Нона көлі жылы Флорида.

Сөйлесулер мен презентациялар

Майкл танымал спикер болды MIT Media Lab, Omnicom Арналған жаһандық саммит Радиациялық топ, және панельдерде орналасқан Қалалық колледж және Рокфеллер қоры. Ол бірнеше мектептерде және басқа оқу орындарында шеберханаларды басқарды, соның ішінде Калифорния Өнер институты, Чианг Май және Бангкок Университеттер, Уильямстаун театр фестивалі, және Нью-Йорк Ның Tisch өнер мектебі. Майклдың медиа тұжырымдамалары MIT және at ұсынылды Эриксон Инновациялық зертхана Стокгольм. Ол A-Plan Coaching бағдарламасын бастады[46] ақпанда 2018 және iTunes подкаст Инновацияларды шығару[47] 2019 жылдың ақпанында.

Стиль

Графтардың жұмысына арналған негізгі шабыт Вагнер Тұжырымдамасы Gesamtkunstwerk, драманың барлық әртүрлі элементтері - музыка, дыбыс, мәтін, қозғалыс, декорация және костюм дизайны - біртұтас тұтастыққа біріктірілген жалпы өнер туындысы.

Тағы бір маңызды шабыт - американдық режиссер мен дизайнердің жұмысы Роберт Уилсон, кімге графты жиі салыстырады және саналы әсер етті. Графтардың алғашқы еңбектерінің кейбір атаулары мен орналасуы Уилсонға тікелей құрмет көрсетті.[48] Олардың жұмыстарында айқын ұқсастықтар болғанымен, граф граф Уилсонның көлеңкесінен шығып, өзінің мансабында салыстырмалы түрде ерте дауыс тапты. Бұл графтардың өз жұмысындағы жеке тәжірибесінің шикізатына терең үңілгендігімен байланысты, өйткені олар тұспалдаудың бірнеше қабаттарының астында болды. Кейбіреулер оның жұмысының Уилсонмен үнемі салыстыруды жалғастыруының себебі 1990-шы жылдардан бастап авангардтық әртістердің азаюына байланысты деп болжайды.[49] Басқаша айтқанда, оның жұмысын толық түсінуге және бағалауға болатын жағдайлар айтарлықтай тарылды - оны салыстыруға басқа суретшілер көп емес.

Графтардың өнімділік қондырғыларында көбінесе эротикалық зарядпен тұндырылған әр түрлі формадағы стильдендірілген қозғалыс ұсынылды. Ол жұмыс істеген негізгі орындаушылар қарқынды зерттеулерден өткенімен Бутох, бұл оның өзінің режиссерлік тәсіліне әсер еткен жоқ, керісінше оның ішіндегі көптеген элементтердің бірі болды (шоғырлану, тәртіптілік және физикалық бақылау деңгейлерін қоспағанда). 2000 жылдан кейін ол хореографпен үнемі жұмыс істей бастады Кен Рох, кіммен бірге өнер көрсетті Реза Абдох Компаниясы Dar-a-Luz және Adboh хореографы ретінде көптеген қойылымдарда қызмет етті.

Иммерсивті орталар

Графтардың жұмысындағы тұрақты мәселе - бұл батыру тәжірибесі. Өз сөзімен:

″ Менің қойылымдарымның барлығында менің көзқарасым әлем құру, содан кейін көрермендерді сол әлемге батыру болды ... Ережелер әртүрлі болғанымен, олар үйлесімді болатын балама шындықты құру. Бұл өте абстрактілі болуы мүмкін, бірақ бүкіл әлемде белгілі бір логика болған. Ол кезде көрермендер арасында сол әлемде войер болу мәжбүр болды.[50]

Графтар оның ең дамыған иммерсивті ортасын GAle GAtes және басқалардың 40,000 шаршы футтық қойма кеңістігінде құрды, ол зертхананың бір түрі болды, онда ол бес уақыт ішінде барған сайын жетілдірілген және жетілдірілген өнімділік тұжырымдамаларын инкубациялады. компанияның тұрған жылдары.[51]

Көпшілігі қарастырады Марс өрісі және Ұзақ уақыт бұрын менің есімде жоқ графтардың иммерсивті театр эстетикасын көрсететін екі қойылым ретінде. These two performance installations – made before digital technology became a core component of his work and cast the public more fully in the role of author, and before the immersive genre went mainstream – were mounted in the cavernous DUMBO warehouse space through which audience members were free to wander and choose their own individual perspectives on the action unfolding around them. The feeling of moving through Counts’ fantasy landscapes added a layer of visceral complicity – the physical sensation of the body traveling through space had the effect of ″warming up” the individual's imagination and made it all that much easier for willing viewers to immerse themselves in the unending flow of images, sounds and movement.

This feeling can be compared to walking through the galleries of an art museum, much as Counts wandered through the Митрополиттік өнер мұражайы балаша. In some of the sequences in Марс өрісі, the experience was more like exploring different rooms in a nightclub, or, in the eyes of Peter Marks of The New York Times, “ a little bit like chasing a two year old around an apartment.[52]” In Art and America, Douglas Davis described the Field of Mars audience as “dazzled witnesses to a cosmic event.[53]». Жылы PAJ: Өнімділік және өнер журналы, Michael Rush describes the experience of a Counts production as "akin to diving into a hypertext on the internet, but he’s doing all the clicking and controlling. It’s also like cruising through a fun house at the carnival, but the creatures popping out of the darkness aren’t just screaming, they’re reciting oblique texts from classical literature, art criticism, Fellini movies, and Dada playlets."[54]

Тіл

Counts’ use of language in his original works is another area in which there was a significant change post 9/11. In the years preceding, he worked with complete scripts that were either compilations of text fragments lifted from a variety of sources or playtexts by a single author (including two scripts he wrote himself). Then, authorship shifted to public participants prompted by live performers, pre-set tasks and texts for apps and other digital platforms which superseded theatrical scripts at the heart of his work.

The most important function of language in Counts’ oeuvre is as source material which is then transformed into the conceptual underpinnings of his ultimate performative frameworks. Counts’ description of how a book collection of the world's great letters was a seminal influence encapsulates this process:

"There were various accounts. Dostoyevsky writing to his brother after he was almost assassinated, to letters of obscurity. It was a portrait of human history through correspondence. And that book changed my life. I would build pieces around some of the ideas and letters and relationships and the stories that were revealed."[55]

Жеке өмір

Counts lives in Brooklyn Heights with his wife Sharon and two sons, Wilder and Dashiell.

Мұра және марапаттар

  • 2012 New York Philharmonic 360 деп аталған The New York Times as one of the Top Ten Musical Highlights of the Year
  • 2013 Moses in Egypt деп аталған The New York Times as one of the Top Ten Musical Highlights of the Year

Жұмыс істейді

  • 1992 Айнымалы / тұрақты (co-directed with Gautam Dasgupta and Phil Soltanoff)
  • 1992 The Life and Times of Lewis Carroll
  • 1992 Failure Series
  • 1993 Waterloo Mills and the Kings of Prussia
  • 1993 Крал
  • 1994 Frontier and the Kings of Prussia
  • 1995 The Making of a Mountain
  • 1995 90 Degrees from an Equinox? Where are We? And Where are We Going?
  • 1996 To SEA: Another Mountain
  • 1996 Жөнелту
  • 1996 Кеме
  • 1997 Oh… A Fifty-Year Dart
  • 1997 wine-blue-open-water
  • 1997 I Dug a Pit a Meter Six in Either Direction and Filled it Full of Sake. I Mixed in Honey and Milk and Poured It Over Barley and Pine Nuts and Rice and Onion and Fruit and Blood and Stopped
  • 1997 To SEA: Another Ocean
  • 1997 Марс өрісі
  • 1998 Tilly Losch
  • 1999 1839
  • 2000 Мені тыңда
  • 2001 So Long Ago I Can’t Remember
  • 2002 Күтіп тұру
  • 2002 The World: An Immersive Installation Performance
  • 2005-8 Сары көрсеткі
  • 2006 The Field of Mars: Chapter 1
  • 2006 ICUH8ING
  • 2007/8 BILL: The World’s First Live and Interactive Video Billboard
  • 2008 MOBKASTR
  • 2010-17 The Ride New York
  • 2011 Monodramas
  • 2011 Dream Sequence 3:52:29 am–3:56:12 am
  • 2012 New York Philharmonic 360
  • 2013 Moses In Egypt
  • 2014 Walking Dead Escape
  • 2014 Play/Date
  • 2014 Michael Kors – Jet Set Event
  • 2015 The Beacon at Lake Nona
  • 2015-16 The Walking Dead Experience – Chapter 1
  • 2016 PARADISO: Chapter I
  • 2016 Betty & Veronica by Rachel Antonoff
  • 2016 Ouroboros Trilogy
  • 2017 Жол сапары - Bang on a Can [56]
  • 2017 The Path of Beatrice
  • 2017 PARADISO: Chapter 2
  • 2017 Amgen - The Repatha Escape
  • 2018 A.HUMAN - NY Fall Fashion Week
  • 2018 August Moon Drive-In
  • 2019 Ақ жылан ханым - Hong Kong Arts Festival
  • 2019 Baltimore Orioles fan experience
  • 2019 HOODOO: The Legend of Creole Joe - Spiegelpalast Berlin
  • 2019 Producing Innovation - iTunes Podcast

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Fink, Charlie (April 4, 2017). "The Disneyland Of VR Escape Rooms". Forbes.
  2. ^ Marks, Peter (24 December 1997). "Carnival for the Senses in a Huge Warehouse". The New York Times. Алынған 17 наурыз 2017.
  3. ^ Collins-Hughes, Laura (7 July 2016). "From Dante to 'Walking Dead', He's a Master of Immersive Theater". The New York Times. Алынған 17 наурыз 2017.
  4. ^ Cox, Gordon (July 25, 2017). "Air Raids, Ghosts & Escape Rooms: Inside New York's Immersive Theater Boom". Әртүрлілік. Алынған 28 шілде 2017.
  5. ^ Vinitski, Daniella Leah (2013). Field of Mars Revisited: The Opera-Installation-Performance of GAle GAtes et al. University of Colorado, Boulder: Theatre and Dance Graduate Theses & Dissertations. 27. p. 259. Алынған 13 наурыз 2017.
  6. ^ https://countsprojects.com
  7. ^ http://rabbitcontent.com/
  8. ^ http://www.playbill.com/article/gale-gates-et-al-pioneering-brooklyn-theatre-company-to-shut-doors-com-113396
  9. ^ http://lmcc.net/
  10. ^ http://www.skidmoretheaternews.com/people/2016/4/6/rebel-director-ian-beltons-nomadic-journey
  11. ^ http://theascent.co/#/about
  12. ^ Counts, Michael. "GAle GAtes, Part 1". buzzsprout.com. Producing Innovation. Алынған 16 маусым 2019.
  13. ^ http://www.skidmoretheaternews.com/new-blog/2016/2/25/ads88xz1wgmr6b4xs6mlpen0ir8pi9
  14. ^ http://scholar.colorado.edu/thtr_gradetds/27
  15. ^ Vinitski, Daniella Leah (2013). Field of Mars Revisited: The Opera-Installation-Performance of GAle GAtes et al. University of Colorado, Boulder: Theatre and Dance Graduate Theses & Dissertations. 27. p. 66. Алынған 13 наурыз 2017.
  16. ^ “She was a brilliant woman. Spoke eight languages. Was one of the first women to graduate from the University of Pennsylvania Law School. Extremely cultured. But it was her relationship to paintings that was my introduction to the visual arts as a child. She inspired me with this idea that at the most fundamental level the idea of making art is giving a gift. A celebration. It should elevate us. Even if it can be dark and cerebral, it’s still this idea of putting your hand out, this “let me show you something beautiful and challenging.” The core tenets of what is my aesthetic and what I think about art and my relationship with it is derived from my relationship with her, so naming the company after her was a very logical thing to do. What she thought art was, was going to be ever foundational to what the company did.” Michael Counts, 19 September 2012.
  17. ^ Vinitski, Daniella Leah (2013). Field of Mars Revisited: The Opera-Installation-Performance of GAle GAtes et al. University of Colorado, Boulder: Theatre and Dance Graduate Theses & Dissertations. 27. p. 69. Алынған 13 наурыз 2017.
  18. ^ Vinitski, Daniella Leah (2013). Field of Mars Revisited: The Opera-Installation-Performance of GAle GAtes et al. University of Colorado, Boulder: Theatre and Dance Graduate Theses & Dissertations. 27. p. 72. Алынған 13 наурыз 2017.
  19. ^ Marks, Peter (October 10, 1997). "As It Turns Artistic, A Noirish Enclave Steps Into the Light". wine blue open water. The New York Times. Алынған 13 наурыз 2017.
  20. ^ Vinitski, Daniella Leah (2013). Field of Mars Revisited: The Opera-Installation-Performance of GAle GAtes et al. University of Colorado, Boulder: Theatre and Dance Graduate Theses & Dissertations. 27. p. 107. Алынған 13 наурыз 2017.
  21. ^ Vinitski, Daniella Leah (2013). Field of Mars Revisited: The Opera-Installation-Performance of GAle GAtes et al. University of Colorado, Boulder: Theatre and Dance Graduate Theses & Dissertations. 27. pp. 75–76. Алынған 13 наурыз 2017.
  22. ^ Vinitski, Daniella Leah (2013). Field of Mars Revisited: The Opera-Installation-Performance of GAle GAtes et al. University of Colorado, Boulder: Theatre and Dance Graduate Theses & Dissertations. 27. pp. 80–81. Алынған 13 наурыз 2017.
  23. ^ Vinitski, Daniella Leah (2013). Field of Mars Revisited: The Opera-Installation-Performance of GAle GAtes et al. University of Colorado, Boulder: Theatre and Dance Graduate Theses & Dissertations. 27. pp. 80–81. Алынған 13 наурыз 2017.
  24. ^ Vinitski, Daniella Leah (2013). Field of Mars Revisited: The Opera-Installation-Performance of GAle GAtes et al. University of Colorado, Boulder: Theatre and Dance Graduate Theses & Dissertations. 27. p. 86. Алынған 13 наурыз 2017.
  25. ^ Vinitski, Daniella Leah (2013). Field of Mars Revisited: The Opera-Installation-Performance of GAle GAtes et al. University of Colorado, Boulder: Theatre and Dance Graduate Theses & Dissertations. 27. p. 107. Алынған 13 наурыз 2017.
  26. ^ Vinitski, Daniella Leah (2013). Field of Mars Revisited: The Opera-Installation-Performance of GAle GAtes et al. University of Colorado, Boulder: Theatre and Dance Graduate Theses & Dissertations. 27. pp. 109–122. Алынған 13 наурыз 2017.
  27. ^ Марс өрісі. DUMBO, Brooklyn: Playbill. 1997 ж.
  28. ^ Marks, Peter (December 24, 1997). "Carnival for the Senses in a Huge Warehouse". Марс өрісі. The New York Times. Алынған 13 наурыз 2017.
  29. ^ Vinitski, Daniella Leah (2013). Field of Mars Revisited: The Opera-Installation-Performance of GAle GAtes et al. University of Colorado, Boulder: Theatre and Dance Graduate Theses & Dissertations. 27. p. 130. Алынған 13 наурыз 2017.
  30. ^ Vinitski, Daniella Leah (2013). Field of Mars Revisited: The Opera-Installation-Performance of GAle GAtes et al. University of Colorado, Boulder: Theatre and Dance Graduate Theses & Dissertations. 27. p. 130. Алынған 13 наурыз 2017.
  31. ^ Vinitski, Daniella Leah (2013). Field of Mars Revisited: The Opera-Installation-Performance of GAle GAtes et al. University of Colorado, Boulder: Theatre and Dance Graduate Theses & Dissertations. 27. p. 139. Алынған 17 наурыз 2017.
  32. ^ Genzlinger, Neil (April 20, 2001). "It's Strange and Unsettling, Adrift Amid Hellish Images". So Long Ago I Can't Remember. The New York Times. Алынған 13 наурыз 2017.
  33. ^ A reference to a scene in Buster Keaton’s Steamboat Bill, Jr. in which the facade of a house falls on Keaton who, having been standing in the trajectory of a windowframe, was unscathed.
  34. ^ Genzlinger, Neil (April 20, 2001). "It's Strange and Unsettling, Adrift Amid Hellish Images". The New York Times.
  35. ^ "Embracing Love and Tech in Large Scale "Play/Date"". The Clyde Fitch Report. Clyde Fitch, LLC. Алынған 17 наурыз 2017.
  36. ^ Томмаси, Энтони. "Who Killed This Woman's Lover? And Other Elusive Operatic Issues". Machine de l’Être, Erwartung, Neither. The New York Times. Алынған 13 наурыз 2017.
  37. ^ "New York Philharmonic: Philharmonic 360 - Spatial Music from Mozart's Don Giovanni to Stockhausen's Gruppen". medici.tv. Алынған 14 наурыз 2017.
  38. ^ Tommasini, Anthony (April 14, 2013). "Moses Leaves Egypt, and City Opera Comes Home - City Opera's 'Moses in Egypt,' at City Center". The New York Times. Алынған 14 наурыз 2017.
  39. ^ https://www.hk.artsfestival.org/en/programmes/opera-madame-white-snake-by-zhou-long-and-cerise-lim-jacobs/
  40. ^ Zorn, John (March 17, 2011). "Artists in Conversation - Michael Counts". BOMB magazine. Алынған 14 наурыз 2017.
  41. ^ Bahrampour, Tara (April 7, 2002). "DUMBO; Enigmatic Images On a Clock Tower, Offering A New York State of Mind". The New York Times. Алынған 17 наурыз 2017.
  42. ^ Jenkins, Henry. "Follow the Yellow Arrows: An Interview with Michael Counts". Confessions of an ACA-Fan. Алынған 27 наурыз 2019.
  43. ^ Doubtfire & Ranchetti, Joseph & Giulia. "Curator as Artist as Curator". curatingthecontemporary. Алынған 15 наурыз 2017.
  44. ^ Fox, Margalit (January 11, 2012). "John McWhinnie, an Expert in Rare Books, Dies at 43". The New York Times. Алынған 15 наурыз 2017.
  45. ^ Indursky, Bill (January 27, 2016). "Projecting Confidence". Design Life Network Magazine. Алынған 15 наурыз 2017.
  46. ^ https://www.a-plancoaching.com/
  47. ^ Counts, Michael. "Thinking Outside the Box". Producing Innovation Podcast. алма. Алынған 3 сәуір 2019.
  48. ^ The Life and Times of Alice Liddell is a nod to Wilson’s own early work The Life and Times of Sigmund Freud, және I Dug a Pit a Meter Six in Either Direction and Filled it Full of Sake. I Mixed in Honey and Milk and Poured It Over Barley and Pine Nuts and Rice and Onion and Fruit and Blood and Stopped to Wilson’s I Was Sitting On My Patio This Guy Appeared I Thought I Was Hallucinating. Like Wilson’s KA MOUNTAIN AND GUARDenia TERRACE: a story about a family and some people changing, I Dug a Pit was performed on an actual mountain.
  49. ^ Vinitski, Daniella Leah (2013). Field of Mars Revisited: The Opera-Installation-Performance of GAle GAtes et al. University of Colorado: Theatre and Dance Graduate Theses & Dissertations. 27. p. 234. Алынған 15 наурыз 2017.
  50. ^ Vinitski, Daniella Leah (2013). Field of Mars Revisited: The Opera-Installation-Performance of GAle GAtes et al. University of Colorado: Theatre and Dance Graduate Theses & Dissertations. 27. p. 259. Алынған 15 наурыз 2017.
  51. ^ Counts, Michael. "Thinking Outside the Box". iTunes алдын ала қарау. Алынған 27 наурыз 2019.
  52. ^ Marks, Peter (December 24, 1997). "Carnival for the Senses in a Huge Warehouse". The New York Times. Алынған 15 наурыз 2017.
  53. ^ Davis, Douglas (1998). "Drama on the Move". Америкадағы өнер. 86 (9): 67–9.
  54. ^ Rush, Michael (Jan 2000). "Italicized Monsters and Beached Whales". PAJ: Өнімділік және өнер журналы. 22 (1): 91–94. дои:10.2307/3245916. JSTOR  3245916.
  55. ^ Vinitski, Daniella Leah (2013). Field of Mars Revisited: The Opera-Installation-Performance of GAle GAtes et al. University of Colorado: Theatre and Dance Graduate Theses & Dissertations. 27. p. 110. Алынған 15 наурыз 2017.
  56. ^ https://bangonacan.org/staged_productions/road_trip

Сыртқы сілтемелер