Ақаулық (музыка) - Glitch (music)

Ақаулық
Стилистикалық бастаулар
Мәдени бастаулар1990 жылдар, Ұлыбритания, Жапония
Қосалқы жанрлар
Глитч хоп, поп-поп

Ақаулық жанры болып табылады электронды музыка 1990 жылдары пайда болды. Ол әдейі қолданумен ерекшеленетін «сәтсіздік эстетикасы» ретінде сипатталған ақаулық - негізделген аудио медиа және басқалары дыбыстық артефактілер.[1]

Глитч тректерінде кездесетін жарқыраған дыбыстар әдетте шығады аудиожазба құрылғы немесе сандық электроника сияқты ақаулар CD секіру, электрлік хум, сандық немесе аналогтық бұрмалау, тізбектің иілуі, бит жылдамдығын төмендету, аппараттық шу, бағдарламалық жасақтама қателері, компьютердің бұзылуы, винил жазбасы ысқыру немесе сызаттар және жүйенің қателері. Кейде бұрыннан істен шыққан құрылғылар қолданылады, ал кейде осы мақсат үшін аппараттар бұзылады.[2] Жылы Компьютерлік музыка журналы, композитор және жазушы Ким Касконе ақауларды кіші жанр ретінде жіктеді электроника және термин қолданды цифрлық ақаулық эстетикасын сипаттау.[1]

Тарих

Ақаулықтың пайда болуы эстетикалық бастап 20 ғасырдың басында байқауға болады Луиджи Руссоло Келіңіздер Футурист манифест L'arte dei rumori (Шу өнері ) (1913), негізі шу музыкасы. Ол өзі атаған механикалық шу генераторларын жасады интонарумори, және олар ойнайтын бірнеше шығарма жазды, соның ішінде Risveglio di una città (Қаланың оянуы)) және Convegno di automobili e aeroplani (Автомобильдер мен ұшақтардың кездесуі). 1914 жылы Италияның Милан қаласында өткен спектакльдердің бірінде бүлік басталды.[3] Кейіннен дұрыс жұмыс істемейтін технологияны қолданған музыканттар мен композиторлар жатады Майкл Пиндер туралы Moody Blues «Саяхатқа барудың ең жақсы тәсілі »(1968) және Кристиан Марклэй, жасау үшін бұзылған винил жазбаларын қолданған дыбыстық коллаждар 1979 жылдан басталады. Yasunao Tone ішіндегі зақымдалған компакт-дискілерді қолданған Techno Eden 1985 жылғы көрсеткіш Николас Коллинз 1992 жылғы альбом Қараңғы және боранды түн болды құрамына кіретін композиция кірді ішекті квартет компакт-дискілерді жіберіп алудың кекететін дыбысымен қатар ойнау.[4] Юдзо Коширо және Мотохиро Кавашима Келіңіздер электронды саундтрек 1994 жылға арналған Видео ойын Ашуланған көшелер 3 «күтпеген және тақ» жасау үшін автоматты түрде рандомизацияланған тізбектер қолданылады тәжірибелік дыбыстар.[5]

Глитч нақты қозғалыс ретінде пайда болды Германия және Жапония 1990 жылдары,[6] музыкалық шығармалармен және этикеткалармен (әсіресе Милле платосы ) Германиядағы Ахим Сепанскийдің,[7][8] және жұмысы Риоджи Икеда Жапонияда.[6]

Сопақша Вонтон, 1993 жылы шығарылған, жанрды қосу арқылы анықтауға көмектесті қоршаған орта эстетика.[9]

Терминнің алғашқы қолданылуы ақаулық электронды дуэт музыкаға қатысты Автехре ән «Glitch» (1994) және эксперименттік электронды топ ELpH альбомы Glitch-ке табыныңыз (1995).

Сияқты суретшілермен бірге қазіргі заманғы глитч поптың жаңа толқыны 2010 жылдардың аяғында пайда болды Үлкен деректер, Эмили Блю және Мирандя жаңа қозғалысқа жол ашуда.

Өндіріс техникасы

20-шы ғасырдың кейінгі жартысында ақаулардың ізашары болған эксперименттік музыкада бұрмаланулар болды, олар көбінесе аудио медианы қолмен басқарумен шығарылды. Бұл түрінде келді Yasunao Tone «жараланған» компакт-дискілер; аудио ақпаратты оқуды тоқтату үшін ықшам дискіге жартылай мөлдір таспаның кішкене бөліктері орналастырылды.[10] Осы қолмен бұрмалаудың басқа мысалдары Николас Коллинздің электрлік гитараны электр сигналдарының резонаторы ретінде модификациялауы және оны ойнатылған жазбаларды тірі орындау кезінде өзгертуге мүмкіндік беретін CD ойнатқышын өзгертуі болып табылады.[11] Өткізу CD-дискілер, сызылған винил жазбалары, тізбектің иілуі және басқа бұрмалануларға ұқсас электронды шу ритм мен сезімді құру кезінде айқын фигура; дәл осы сандық артефактілерді қолданудың арқасында жанр өз атауын алады. Алайда, бүгінде ақаулар көбінесе цифрлық өндірісті қолданатын компьютерлерде шығарылады бағдарламалық жасақтама кішкене «кесектерді» біріктіру (үлгілер ) бұрын жазылған шығармалардағы музыка. Содан кейін бұл кескіндер глитч музыкасының қолтаңбасымен біріктіріледі: соққы ақаулардан, шертулерден, сызаттардан және басқаша түрде қате шыққан дыбыстардан тұрады. Ақаулар көбінесе өте қысқа, және олар дәстүрлі ұрмалы немесе аспаптық аспаптардың орнына қолданылады. Глитч музыкасын жасауға арналған танымал бағдарламалық жасақтама кіреді трекерлер сияқты Джескола Buzz және Ренуа сияқты модульдік бағдарламалық жасақтама Реактор, Ableton Live, Себеп, AudioMulch, Бидуль, SuperCollider, FLStudio, Max / MSP, Таза деректер, және ChucK. Кейбір суретшілер сонымен қатар сандық синтезаторларды қолданады Клавиа Nord Modular G2 және Электрон Келіңіздер Machinedrum және Мономахин.

Глитч хоп

Глитч хоп
Стилистикалық бастаулар
Мәдени бастаулар1997, Америка Құрама Штаттары
Әдеттегі құралдар
Фьюжн жанрлары
Нейрохоп

Глитч хоп - глитч музыкасының суб-жанры.[дәйексөз қажет ] Жанр әдетте глитч музыкасымен бірдей эстетиканы бейнелейді, бірақ қалалық көзқараспен.[дәйексөз қажет ] Глитч хоп 1997 жылдың алғашқы кезеңінен бастап қалыптаса бастады Түймешік нысандары Chocolate Industries жапсырмасында.[дәйексөз қажет ] 2001 жылы жанр осындай белгілердің арқасында танымал болды Merck Records, Warp Records, және Ghostly International. Белгілі глит-хоп әртістері жатады Machinedrum, Дабрье, 73, өңдеу, Джимми Эдгар, Дәлсіздік және Просвелл. 2000 жылдардың аяғында глитчоп хоп мазмұнды құруда үлкен құлдырауға ұшырады, өйткені жанрдың практиктері басқа жанрларға тарала бастады. Осы уақыт ішінде дабстеп ең тиімді болды EDM Америка Құрама Штаттарындағы жанр. Демек, көптеген глит-хоп шеберлері дәл сол эстетиканы қолданатын электронды музыканың жаңа стилін жасай бастады дабстеп, глитч музыкасының кейбір элементтерін қосқанда (төмен адалдықты манипуляциялау, кекештену, қайталанатын соққылар, реверстер және кесінділер). Суретшілер жаңа жанрдың атын ауыстырудың орнына глитхоп деген атауды сақтап қалды. Қазіргі заманғы глит-хоп шеберлері музыкалық жанрдың қазіргі стилі глитч немесе аспаптыққа ұқсамайтын кезде глит-хоп терминін қолданғаны үшін үнемі сын алады хип-хоп.[дәйексөз қажет ] Глитч-хоптың дәстүрлі жанкүйерлері тарапынан айтылған сынға қарамастан, көптеген глитхоп хопшылары пайдалы мансапқа ие болды. Қазіргі заманғы танымал глитч-хоп әртістері Дэвид Типпер, Glitch Mob, KOAN Sound, Pegboard Nerds, Әдемі шамдар, GRiZ, TheFatRat, JPEGMAFIA, Джерсус, Wolfsonbience, және Hefe Heetroc.

Сондай-ақ қараңыз

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ а б «Глитч жанры электроника қозғалысының артында пайда болды, ол баламалы, негізінен би негізіндегі электронды музыканың (үй, техно, электро, барабанбасс және қоршаған ортаны қосатын) қолшатыр термині болды, ол бұрын сәнге айналды Осы бағыттағы жұмыстардың көп бөлігі би музыкалық нарығымен шеткері байланысты затбелгілерде шығарылады, сондықтан ол академиялық тұрғыдан және басқа жолмен табуға болатындығы тұрғысынан алынып тасталады. сән және көркем музыка, глитч композиторлары көбінесе өздерінің туындыларын жақсы сипаттайтын 20 ғасырдағы музыка шеберлерінен шабыт алады ». СӘТСІЗДІК ЭСТЕТИКАСЫ: Заманауи компьютерлік музыкадағы 'цифрлық' тенденциялар, Ким Касконе, Computer Music Journal 24: 4 қыс 2000 ж. (MIT Press)
  2. ^ Кокс, Кристоф және Уорнер, Даниэль, басылымдар. (2004). Аудио мәдениет: қазіргі музыкадағы оқулар. Үздіксіз кітаптар. 392-398 беттер.CS1 maint: бірнеше есімдер: авторлар тізімі (сілтеме) CS1 maint: қосымша мәтін: авторлар тізімі (сілтеме)
  3. ^ Флора Деннис. «Руссоло, Луиджи». Музыка онлайн режимінде Grove. Онлайн музыка. Оксфорд университетінің баспасы. Желі.
  4. ^ 1995 Николас Коллинзмен сұхбат, Брайан Дугуид
  5. ^ Хоровиц, Кен (5 ақпан, 2008). «Сұхбат: Юдзо Коширо». Сега-16. Архивтелген түпнұсқа 21 қыркүйек 2008 ж. Алынған 6 тамыз 2011.
  6. ^ а б Кристоф Кокс және Даниэль Уорнер (2004), Аудио мәдениет: қазіргі музыкадағы оқулар, 396 бет, A&C Black
  7. ^ «Алғаш рет идеологиялық неміс техно-қайраткері Ахим Сепанский және оның тұрақты рекордтық белгілері - Force Inc, Mille Plateaux, Force Tracks, Ritornell - бұл эксперименталды техно, минимализм, цифрлық коллаж және церебральды гибридтерді жасайтын эксперименталды суретшілердің сахналық сахнасы. көп ұзамай шудың пайда болуы қауымдастыққа айналды ».Allmusic
  8. ^ «Random Inc.», «Allmusic»
  9. ^ «Сопақ, шынымен шығаратын музыкадан гөрі, өз музыкасын қалай жасайтындығымен танымал болғанымен, неміс экспериментальды электронды триосы авангардтық композицияның кейбір элементтерін цифрлық дыбыс дизайны техникасымен үйлесімді түрде жаңартады. [...] « Allmusic
  10. ^ Стюарт, Калеб. «Зақымдалған дыбыс: ​​Ясунао Тонының, Николас Коллинздің және Сопақша дыбысындағы ықшам дискіні жарқырату және өткізіп жіберу». Леонардо музыкалық журналы 13 (2003): 47–52. Желі.
  11. ^ Кайл Ганн. «Коллинз, Николас.» Музыка онлайн режимінде Grove. Онлайн музыка. Оксфорд университетінің баспасы. Желі.

Әрі қарай оқу

  • Эндрюс, Ян, Пост-цифрлық эстетика және модернизмге қайта оралу, MAP-uts дәрісі, 2000 ж., Авторлық қол жетімді веб-сайт.
  • Бижстервельд, Карин және Тревор Дж. Пинч. "'Қол шапалақтау керек?': Музыкадағы жаңа технологияны қабылдау кезіндегі бұзушылықтар мен шекаралар. « Технология және мәдениет. Ред. 44.3, 536-555 б. 2003 ж.
  • Бирн, Дэвид. «Blip Hop дегеніміз не?» Луакабоп, 2002. Қол жетімді Мұнда.
  • Коллинз, Адам, «Жүйенің дыбыстары: Карстен Николай музыкасындағы шуды босату», Ұйымдастырылған дыбыс, 13 (1): 31-39. 2008. Кембридж университетінің баспасы.
  • Коллинз, Николас. Редактор. «Электроника ішіндегі композиторлар: Дэвид Тюдордан кейінгі музыка». Леонардо музыкалық журналы. Том. 14, 1-3 бет. 2004 ж.
  • Крапп, Питер, Шу арналары: сандық мәдениеттегі ақаулық және қателік. Миннеаполис: Миннесота Университеті 2011 ж.
  • Бұрын Ник, «Өрісті бұзу: Бурди, актерлік желі теориясы және заманауи музыка», Мәдени әлеуметтану, 2: 3, 2008: 301-319 бб.
  • Томсон, Фил, «Атомдар мен қателіктер: микро дыбыстың тарихы мен эстетикасына қарай», Ұйымдастырылған дыбыс, 9 (2): 207-218. 2004. Кембридж университетінің баспасы.
  • Сангильд, Торбен: «Ақаулық - ақаулықтың сұлулығы» Нашар музыка. Routledge (2004, ISBN  0-415-94365-5) [1]
  • Жас, Роб: «Glitch-ке табыну», Сым 190/191 (2000)
  • Ноа Циммерман, «Шаңды пікірлер, 2002»