Ішекті квартет - String quartet - Wikipedia

Ансамбльдің типтік орналасуы

A ішекті квартет Бұл музыкалық ансамбль төртеуінен тұрады жіп ойыншылар - екі скрипка ойыншылар, а альт ойнатқыш және а виолончелист - немесе а музыкалық шығарма осындай топтың орындау үшін жазылған. Ішекті квартет - ең көрнекті орындардың бірі камера ансамбльдер классикалық музыка; XVIII ғасырдың ортасынан бастап ішекті квартеттер жазған көптеген ірі композиторлар.

Ішекті квартетті қазіргі түріне дейін австриялық композитор жасады Джозеф Гайдн, оның еңбектері 1750 жылдары ансамбльді төрт азды-көпті тең серіктестердің тобы ретінде құрды. Гайдннен бастап ішекті квартет беделді форма болып саналды: сипаттамалары бір-біріне ұқсас төрт аспапқа жазу композиторлық өнерді шектейді және сынайды. Ішекті квартеттің құрамы өркендеді Классикалық дәуір: Вольфганг Амадеус Моцарт және Людвиг ван Бетховен әрқайсысы олардың бірнешеуін жазды. Көптеген романтикалық және ХХ ғасырдың басындағы композиторлар ішекті квартеттер құрады, соның ішінде Франц Шуберт, Феликс Мендельсон, Роберт Шуман, Йоханнес Брамс, Антонин Дворяк, Леош Яначек және Клод Дебюсси. ХІХ ғасырда кейін ішекті квартеттің құрамында аздап тыныштық болды, бірақ ол 20 ғасырда қайта жандана бастады, Екінші Вена мектебі, Бела Барток, Дмитрий Шостакович, Милтон Баббит және Эллиотт Картер жанрдың жоғары бағаланған мысалдарын шығару және ол маңызды және талғампаз музыкалық форма болып қала береді.

Классикалық дәуірде орнатылған ішекті квартеттің стандартты құрылымы төрт қозғалыс болып табылады, бірінші қозғалыс - Соната формасы, Аллегро, тоник кілт; байланысты кілт пен Минует пен Трионың баяу қозғалысы; және төртінші қозғалыс көбінесе Рондо формасы немесе Соната рондо формасы тоник кілтінде.

Кейбір ішекті квартеттер ансамбльдері ұзақ жылдар бойы бірге ойнайды және аспап ретінде жеке солистке немесе оркестрге ұқсас болып қалыптасады және алға шығады.

Орындаушылық ішекті квартет. Солдан оңға қарай - скрипка 1, скрипка 2, альт, виолончель
Ішекті квартет Гол (кварталдық үйлесімділік Шоенбергтікінен №1 ішекті квартет). Бұл дыбыс туралыОйнаңыз 
Орындаушылық ішекті квартет. Солдан оңға қарай - скрипка 1, скрипка 2, виолончель, альт

Тарих және даму

Ішекті квартеттің алғашқы тарихы көп жағдайда Гайднның жанрмен саяхаттау тарихы болып табылады. Оның бәрінен бұрын бірінші квартетті жазғаны емес: Гайдн жанрды ашқанға дейін Вена композиторларының екі жеке скрипкаға, альт және виолончельге арналған дивертименти мысалдары болған. Георгий Кристоф Вагенсейл және Игназ Хольцбауэр; және ежелден оркестр шығармаларын бір аспапқа бөліп орындау дәстүрі болған. Дэвид Уин Джонс төрт ойыншының кеңінен таралған тәжірибесін келтіреді, бір бөлігінен, жазылған шығармаларды ойнайды ішекті оркестр мысалы, дивертиментилер мен серенадалар, 19 ғасырға дейін ішекті скорингте жеке (бесінші) контрабас бөлігі болмаған.[1] Алайда, бұл композиторлар ішекті квартеттің орта ретінде дамуын зерттеуге қызығушылық танытпады.

Ішекті квартеттің шығу тегін бұдан әрі қарай іздеуге болады Барокко трио соната, онда екі жеке а-мен орындалатын аспаптар үздіксіз а-дан тұратын бөлім бас аспап (виолончель сияқты) және пернетақта. Өте ерте мысал - ішекті ансамбльге арналған төрт бөлімнен тұратын соната Грегорио Аллегри (1582-1652), бұл маңызды прототип ретінде қарастырылуы мүмкін.[2] XVIII ғасырдың басында композиторлар үшінші солисті жиі қосатын болды; Сонымен қатар, виолончельдің бас сызығын жалғыз ұстап тұруына мүмкіндік беріп, пернетақтаның бөлігін тастау әдеттегідей болды. Осылайша қашан Алессандро Скарлатти «Sonata à Quattro per due violini, violetta [viola], e violoncello senza Cembalo» (алты аспапқа арналған соната: екі скрипка, альт, және клавассыз виолончель) деген алты шығарманың жиынтығын жазды, бұл табиғи эволюция болды. дәстүр.[3]

Гайдн ішекті квартеттің қазіргі қабылданған түрінде жауап береді. Ол екі скрипканың, альт пен виолончельдің үйлесімін ойлап таппағанымен, камералық музыкадағы алдыңғы кездесулер саналы дизайнға емес, мән-жайларға байланысты болған. Ішекті квартет ансамбль ретінде танылған мәртебеге ие болған жоқ, өйткені басс континоты бар екі скрипка - «трио соната» деп аталатын жүз жылдан астам уақыт болды. Тіпті Гайднның алғашқы ішекті квартеттерінің құрамы көркемдік императивтен гөрі кездейсоқтыққа көп қарыз болған.[4] 1750 жылдары, жас композитор Венада негізінен мұғалім және скрипкашы болып жұмыс істеген кезде, оны кейде жақын жерде өткізуге шақыратын. Вайнцерльдегі сарай музыканы сүйетін австриялық дворянның Карл Джозеф Вебер, Эдлер фон Фюрнберг. Онда ол камералық музыканы ан осы жағдай үшін Фюрнбергтің басқарушысы, діни қызметкер және жергілікті виолончельден тұратын ансамбль және барон тобына ойнау үшін жаңа музыка сұрағанда, Гайднның алғашқы ішекті квартеттері дүниеге келді. Бұл жұмыстардың кез-келгені 1760 жылдардың ортасында жарияланған және Гайднның Опп.1 және 2 ('Оп.0' - Оп.1-дің кейбір алғашқы басылымдарына енгізілген квартет және екі топтамамен аяқталған-болмағаны белгісіз және тек 30-шы жылдары қайта ашылды), бірақ олардың сипаты жағынан кем дегенде ұқсас болды деп ойлау орынды сияқты.

Гайднның алғашқы өмірбаяны Джордж Август Гризингер оқиғаны осылай баяндайды:

Төмендегі кездейсоқ жағдайлар оны сәттіліктерін квартеттер құрамында сынап көруге мәжбүр етті. Барон Фюрнбергтің орны болған Вайнцерль, Венадан бірнеше сатыда және ол ара-тұра өзінің пасторы, менеджері Гайдн мен Альбрехтсбергерді (әйгілі ағайынды) шақырды контраптонист Альбрехтсбергер ) кішкене әуен болу үшін. Фюрнберг Гайднға осы төрт әуесқой орындай алатын шығарма жасауды өтінді. Гайдн, он сегіз жаста,[5] бұл ұсынысты қабылдады және оның алғашқы квартеті пайда болды, ол бірден пайда болды, соншалықты жалпы мақұлданды, сондықтан Гайдн осы формада әрі қарай жұмыс істеуге батыл болды.[6]

Гайдн осы уақытта тағы тоғыз квартет жазды. Бұл еңбектер оның Оп ретінде жарық көрді. 1 және Op. 2; бір квартет жарияланбай қалды, ал кейбір алғашқы «квартеттер» симфония болып табылады, олар жел бөліктерін сағынған. Олар бес қозғалысқа ие және форманы алады: жылдам қимыл, минуэт және трио Мен, баяу қозғалыс, минуэ және ІІІ трио және жылдам финал. Қалай Людвиг Финчер ескертулер, олар австриялыққа стилистикалық сурет салады дивертименто дәстүр.[4]

Осы алғашқы күш-жігерден кейін Гайдн бірнеше жыл ішекті квартетке оралмады, бірақ ол мұны жасағаннан кейін жанрдың дамуына маңызды қадам жасауы керек еді. Арада өткен жылдар Гайдн өзінің жұмысын бастады Капеллмейстер ол үшін көптеген симфониялар мен скрипка, альт және музыкалық бас аспабы үшін ондаған трио құруға міндетті Эстерхази князьдеріне. баритон (ойнаған ханзада Николаус Эстерхази өзі). Бұл екі жанрдың да Гайднға ұсынған эксперимент мүмкіндіктері оған 1770 жылдардың басында Opp. 9, 17 және 20 деп жарияланған он сегіз шығармада кездескен квартеттің жетілдірілген стилін іздеуде көмектескен шығар. Олар қалыптасқан формада жазылған Гайдн үшін де, басқа композиторлар үшін де стандартты. Жиынтық ретінде айқындалған бұл квартеттерде төрт қозғалысты жоспарлау бар, олар кең көлемде ойластырылған, орташа ырғақты қозғалыстарға ие, ал көбейе отырып, бөліктердің демократиялық және сұхбаттасуы, өзара тығыз тақырыптық даму және көбінесе өздігінен жұмыс істейтін шебер қарсы нүкте. Прогрессивті мақсаттарының сенімді жүзеге асырылуы Op.20 1772 жиынтығы, атап айтқанда, оларды ішекті квартет тарихындағы алғашқы ірі шыңға айналдырады.[7] Әрине, олар өз уақыттарына онжылдықтың ең жақсы кезеңінде жүруді ұсынатын заманауи модельдерді ұсынды; жасөспірім Моцарт, оның алғашқы квартеттерінде композиторлардың арасында өмірлік маңыздылыққа дейінгі көптеген сипаттамаларына еліктеуге көшкен фугалар Гайдн онымен бірге архитектуралық салмақты түпнұсқаға дейін жеткізуге тырысты. 2, 5 және 6.

Op.20-дан кейін Гайднның қолында ішекті квартеттің дамуындағы осындай үлкен секірістерге назар аудару қиынға соғады, бірақ бұл композитордың өнертабысы немесе қолданбалы болмауына байланысты емес. Қалай Дональд Тови оны: «Op.20-мен Гайдн квартеттерінің тарихи дамуы мақсатқа жетеді; әрі қарайғы прогресс кез-келген тарихи мағынада прогресс емес, жай бір шедевр мен келесі шедеврдің айырмашылығы болып табылады.»[8]

Гайднның ішекті квартеттері қазірдің өзінде 1801 жылға қарай жанрды анықтайтын «классиктер» болғанын айтуға болады Игназ Плейель Парижде сол жылы «толық» серияның жарық көруі және квартеттің эволюциясы көпшілік алдында өнер көрсету құралы ретінде Плейелдің он томдық жиынтығымен бағалануы мүмкін. миниатюралық ұпайлар ойыншыларға емес, тыңдаушыларға арналған, ths жанрының алғашқы мысалдары музыкалық баспа. Гайдн күнінен бастап ішекті квартет беделді болды және композиторлық өнердің нағыз сынағының бірі болып саналды. Бұл ішінара болуы мүмкін, өйткені дыбыс палитрасы онымен салыстырғанда шектеулі оркестр музыка, музыканы сенуге емес, өздігінен тұруға мәжбүр етеді тоналды түс; немесе табиғатынан қарсы төрт бірдей аспапқа жазылған музыкадағы тенденция.

Квартеттің құрамы өркендеді Классикалық дәуір. Моцарт, Бетховен және Шуберт әрқайсысы бірнеше квартеттерден тұрды: «Бетховен жанрды эксперименталды және динамикалық түрде дамытты, әсіресе оның 1820 жылдары қайтыс болғанға дейін жазылған кейінгі квартеттер сериясында. Олардың формалары мен идеялары музыканттарды шабыттандырды және шабыттандырады. сияқты композиторлар Ричард Вагнер және Бела Барток."[9] Шуберттің соңғы музыкалық тілегі - тыңдау Бетховен квартеті кәмелетке толмаған, оп. 131 ол оны 1828 жылы 14 қарашада, өлімінен бес күн бұрын жасады. Осы квартеттің ертерек орындалуын тыңдай отырып, Шуберт: «Осыдан кейін бізге жазуға не қалды?» - деп ескертті. Вагнер, Оп туралы ой қозғағанда. 131-нің алғашқы қозғалысы «бұл музыкада білдірілген ең меланхолиялық сезімді ашады» деді. Кеш квартеттердің ішінен Бетховен өзінің сүйіктісін Оп ретінде келтірді. 131, оны ол өзінің ең керемет бір туындысы деп санады.

Мендельсонның алты ішекті квартеттері 1828 жылдан 1847 жылға дейінгі мансабының барлық спектрін қамтиды; Шуманның үш ішекті квартеттері барлығы 1842 жылы жазылған және Гайдн, Моцарт және Бетховенмен бірге Шуманның квартеттері дайындық кезінде оқыған Мендельсонға арналған. Романтикалық дәуірдегі бірнеше композиторлар бір ғана квартет жазды, ал Антонин Дворяк деп жазды 14. Қазіргі дәуірде ішекті квартет дамуында шешуші рөл атқарды Арнольд Шенберг (сопраноны бірінші болып кім қосқан? №2 ішекті квартет ), Бела Барток, және Дмитрий Шостакович әсіресе. Кейін Екінші дүниежүзілік соғыс сияқты кейбір композиторлар Пьер Булез және Оливье Мессиан ішекті квартеттің маңыздылығына күмән келтірді және оларды жазудан аулақ болды. Алайда, 1960-шы жылдардан бастап көптеген композиторлар жанрға деген қызығушылықтарын жаңартты. Оның қызмет ету кезеңінде Патшайым музыкасының шебері, Питер Максвелл Дэвис атты ондық жиынтығын шығарды Наксос квартеттері (бастап комиссияға Naxos Records ) 2001 жылдан 2007 жылға дейін. Маргарет Джонс Уайлс 50-ден астам ішекті квартеттерден тұрады. Дэвид Мэттьюс он бір жазды, және Робин Холлоуэй бес квартет те, алты «квартеттини» де.

Ішекті квартеттің дәстүрлі формасы

Төрт ішекті аспаптардың ойыншыларына арналған шығарма кез келген нысанда болуы мүмкін. Классикалық кезеңде жазылған квартеттерде а-ға ұқсас ауқымды құрылымы бар төрт қозғалыс бар симфония[дәйексөз қажет ]:

Типтік құрылымға айтарлықтай өзгерістер еніп үлгерді Бетховеннің кейінгі квартеттері және кейбір керісінше мысалдарға қарамастан, ХХ ғасырда жазған композиторлар бұл құрылымнан бас тартты.[дәйексөз қажет ]

Ішекті квартеттің вариациялары

Көптеген басқа камералық топтарды ішекті квартеттің модификациясы ретінде қарастыруға болады:

Сияқты қосымша кеңеюлер де жасалды Жолдық октет арқылы Мендельсон. Атап айтқанда, Шоенберг енгізілген а сопрано оның соңғы екі қимылында екінші ішекті квартет, 1908 жылы жасалған. Дауысты қосудың бұл құралы сәтті аяқталды Милхо, Гинастера, Ferneyhough, Дэвис және басқалары. Дәстүрлі ішекті квартеттің тағы бір өзгерісі - ойыншылар өнер көрсететін электр ішекті квартеті электр аспаптары.[10]

Көрнекті ішекті квартеттер

Ішекті квартетке арналған ең көрнекті жұмыстардың қатарына:

Ішекті квартеттер (ансамбльдер)

Жеке ішекті ойнаушылар жиі арнайы квартеттер құру үшін топтасса, қалғандары алғашқы скрипкашының есімімен аталуы мүмкін ансамбльдерде көптеген жылдар бойы бірге ойнайды (мысалы: Takács квартеті ), композитор (мысалы Бородин квартеті ) немесе орналасқан жер (мысалы Будапешт квартеті ). Құрылған квартеттер өздерінің алғашқы атауын сақтай отырып, мүшелік құрамда өзгерістерге ұшырауы мүмкін.

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Уин Джонс 2003, 179.
  2. ^ Артур Иглфилд Халл, «Ең алғашқы ішекті квартет» ' Музыкалық тоқсан 15 (1929:72–76).
  3. ^ Уин Джонс 2003, 178.
  4. ^ а б Финчер 2000, 398.
  5. ^ Бұл күнді ертерек, шамамен 1750 жылға қояды; Финчер, сонымен қатар Уэбстер мен Федер Гризингердің бұл жерде қателескенін айтады.
  6. ^ Гризингер & 1810/1963, 13.
  7. ^ Линдсей Кемп: Джозеф Гайдн: ішекті квартеттер, Декка 200.
  8. ^ Тови,[бет қажет ].
  9. ^ Моррис, Эдмунд (2005). Әмбебап композитор. Нью-Йорк: Атлас кітаптары. ISBN  0-06-075974-7.[бет қажет ]
  10. ^ Әлемдегі ойын-сауық. «Ішекті квартеттің жиі қойылатын сұрақтары».
  11. ^ а б в "Белгілі ішекті квартеттер ", SapphireQuartet.co.uk. Мұрағатталды 2012-04-18 сағ Wayback Machine
  12. ^ «Ішекті квартеттердің шығу тегі». www.quartets.de. Мұрағатталды түпнұсқадан 2017 жылғы 10 қыркүйекте. Алынған 8 мамыр 2018.
  13. ^ Моррис, Эдмунд, Бетховен: Әмбебап композитор. Нью-Йорк: Atlas Books / HarperCollins, 2005 ж. ISBN  0-06-075974-7
  14. ^ а б в г. e Балдассар 2001.
  15. ^ Эйзен 2001, §3.
  16. ^ Осы квартетті толық талдау үшін мына сілтемені қараңыз Грифитс 1985 ж,[бет қажет ]
  17. ^ Уин Джонс, Дэвид: «Төрттіктің пайда болуы», Робин Стовеллде (ред.): Кембридж ішекті квартетке серіктес (Кембридж: Cambridge University Press, 2003), 239 бет.
  18. ^ а б в г. e f ж Грифитс 2001 ж, §5.
  19. ^ https://www.naxos.com/catalogue/item.asp?item_code=8.553378
  20. ^ Музыкадағы Оксфордтың серігі, Перси А. Скоулз. О.У.П. 1938 ж
  21. ^ а б в Грифитс 2001 ж, §6.
  22. ^ а б в г. e Грифитс 2001 ж, §7.
  23. ^ Бомонт 2001.
  24. ^ а б в г. e f ж сағ мен j к Грифитс 2001 ж, §8.
  25. ^ Грифитс 2001 ж, §§6 & 9.
  26. ^ а б в г. e Грифитс 2001 ж, §9.
  27. ^ Дуцибелла, Джим (2011 жылғы 13 сәуір). «FLUX ішекті квартеті 21 сәуірде алты сағаттық Фельдман шығармасын орындайды Мұрағатталды 2012-07-04 Wayback Machine ", WM.edu.
  28. ^ Karlheinz Stockhausen, .. «Helikopter-Streichquartett», Grand Street 14, жоқ. 4 (1996 ж. Көктемі, «Үлкен көше 56: Армандар»): 213–25. ISBN  1-885490-07-0. Онлайн-нұсқа нұсқасы [1999], «Кіріспе: Тікұшақ ЖОЛДЫ КВАРТЕТ (1992/93) «(кейбір кемшіліктер, кейбір толықтырулар, әртүрлі иллюстрациялар; архив, 17 қараша 2014 ж., 11 тамыз 2016 ж.)

Дереккөздер

  • Балдассарре, Антонио: «ішекті квартет: §4», в: Музыка мен музыканттардың жаңа тоғайы сөздігі, өңделген Стэнли Сади және Джон Тиррелл (Лондон: Macmillan Publishers, 2001).
  • Бомонт, Антоний. 2001. «Землинский [Землинский], Александр (фон). Музыка мен музыканттардың жаңа тоғайы сөздігі, екінші басылым, редакторлары Стэнли Сади мен Джон Тиррелл. Лондон: Макмиллан баспагерлері.
  • Эйзен, Клифф: «ішекті квартет: §§1–3», мына жерде: Музыка мен музыканттардың жаңа тоғайы сөздігі, өңделген Стэнли Сади және Джон Тиррелл (Лондон: Macmillan Publishers, 2001).
  • Финчер, Людвиг: Джозеф Гайдн және Сейн Цейт (Laaber, Германия: Laaber, 2000).
  • Гризингер, Георгий Тамыз: Джозеф Гайднға қатысты өмірбаяндық ескертпелер (Лейпциг: Breitkopf & Härtel, 1810/1963). Вернон Готвалстың ағылшынша аудармасы, жылы Гайдн: екі заманауи портрет (Милуоки: Университет Висконсин баспасы).[тексеру қажет ]
  • Гриффитс, Пауыл: Ішекті квартет: тарих (Нью-Йорк: Темза және Хадсон, 1983); ISBN  0-500-01311-X.
  • Гриффитс, Пол (1985). Ішекті квартет: тарих (? екінші ред.). Темза және Хадсон. ISBN  0-500-27383-9.
  • Гриффитс, Павел: «ішекті квартет: §§ 5–9», in: Музыка мен музыканттардың жаңа тоғайы сөздігі, өңделген Стэнли Сади және Джон Тиррелл (Лондон: Macmillan Publishers, 2001).
  • Розен, Чарльз: Классикалық стиль: Гейдн, Моцарт, Бетховен (Лондон: Faber & Faber, 1971); ISBN  0-571-10234-4 (жұмсақ қақпақтар), ISBN  0-571-09118-0 (hardback).
  • Штейнхардт, Арнольд: Төрт бөлінбейді (Фаррар, Страус Джиру, 1998); ISBN  0-374-52700-8.
  • Тови, Дональд: Музыкалық анализ очерктері.[толық дәйексөз қажет ].
  • Вебстер, Джеймс және Федер, Джордж: «Джозеф Гайдн», мақала: Музыка мен музыканттардың жаңа тоғайы сөздігі (Лондон және Нью-Йорк: Макмиллан, 2001). Кітап ретінде бөлек шығарылды: Жаңа тоғай Гайдн (Нью-Йорк: Макмиллан 2002, ISBN  0-19-516904-2).
  • Уин Джонс, Дэвид: «Квартеттің бастауы», Робин Стовеллде (ред.): Кембридж ішекті квартетке серігі (Кембридж: Cambridge University Press, 2003); ISBN  0-521-00042-4.
  • Оксфордтың музыкаға серігі Перси А. Скоулз. Оксфорд университетінің баспасы, 1938 ж

Әрі қарай оқу

  • Барретт-Айрес, Реджинальд: Джозеф Гайдн және ішекті квартет (Нью-Йорк: Schirmer Books, 1974); ISBN  0-02-870400-2.
  • Блум, Дэвид: Квартетті ойнау өнері: Гуарнерилер квартеті Дэвид Блуммен әңгімелесу кезінде (Нью-Йорк: Alfred A. Knopf Inc., 1986); ISBN  0-394-53985-0.
  • Эйзлер, Эдит: ХХІ ғасыр ішекті квартеттері (String Letter Publishing, 2000); ISBN  1-890490-15-6.
  • Келлер, Ханс: Ұлы Гайдн квартеттері. Оларды түсіндіру (Лондон: Дж. М. Дент, 1986); ISBN  0-460-86107-7.
  • Раунд, Дэвид: Төрт және біреу: ішекті квартеттерді мақтауға арналған (Fort Bragg, CA: Lost Coast Press, 1999); ISBN  1-882897-26-9.
  • Стовелл, Робин (ред.): Кембридж ішекті квартетке серігі (Кембридж: Cambridge University Press, 2003); ISBN  0-521-00042-4.
  • Вуйберт, Фрэнсис: Répertoire universel du quatuor à cordes (2009) ProQuartet-CEMC; ISBN  978-2-9531544-0-5.
  • Қыс, Роберт (ред.): Бетховен квартетінің серігі (Калифорния университетінің баспасы, 1996).

Сыртқы сілтемелер