Уильям Сидни тауы - William Sidney Mount

Уильям Сидни тауы
Мэттью Б. Брэди - Уильям Сидни Маунт.jpg
Дагерреотип таудың фотосуреті
арқылы Мэттью Б. Брэди, в. 1855
Туған26 қараша 1807
Өлді19 қараша, 1868 ж (1868-11-20) (60 жаста)
Сетаукет, Нью-Йорк
ҰлтыАмерикандық
БелгіліЖанр, пейзаж, портреттік сурет және скрипка дизайны

Уильям Сидни тауы (1807 ж. 26 қараша - 1868 ж. 19 қараша) - 19 ғасырдағы американдық жанрдағы суретші. 1807 жылы Сетаукетте дүниеге келген Маунт өмірінің көп бөлігін туған қаласы мен оған жақын орналасқан Стоун Брук ауылында өткізді, онда 1828 жылдан 1868 жылы алпыс жасында қайтыс болғанға дейін портреттер, пейзаждар мен күнделікті өмірден шабыт алған көріністер салды. Сол уақытта ол АҚШ пен Еуропада Лонг-Айлендтегі ауыл өмірін бейнелейтін суретші ретінде танымал болды. Ол жанрлық кескіндемеге маманданған алғашқы американдық суретші болды. Маунт музыкаға және скрипкаға, композиторға және әндерді жинауға құмар болды және өзінің скрипканың бірнеше нұсқасын жасап, патенттеді, оны ол «Гармония бесігі» деп атады. Оның көптеген картиналарында музыканттар мен ауылдық жерлерде би билеумен айналысатын топтар да бар. The Лонг-Айленд Америка өнері, тарихы және арбалары мұражайы Маунттың көркемөнер туындылары мен мұрағат материалдарының ең үлкен қоймасына иелік етеді және оның суреттерін үнемі қояды.

Өмірбаян

Ерте өмір

Маунт 1807 жылы 26 қарашада ауылда дүниеге келген Сетаукет, Нью-Йорк, шығыстың солтүстік жағалауында Лонг-Айленд ата-аналарына Джулия Энн Хокинс (1782–1841) және Томас Шефард Маунт (1778–1814). Маунттың ата-анасы шаруа қожалығын, сондай-ақ Сетаукетте ауылдың жасыл шекарасымен шектесетін дүкен мен тавернаны басқарды. Томас пен Джулияның сегіз баласы болды. Бес босанудан аман қалды: Генри Смит Маунт (1802–1841), Шепард Алонзо тауы (1804–1868), Роберт Нельсон тауы (1806–1883), Уильям Сидни тауы (1807–1868) және Рут Хокинс тауы (1808–1888).[1]

Шамамен жеті айлықта Маунтың өзі анасы ауырып қалғаннан кейін өз қамқорлығына алған медбикесі денсаулығының нашарлап бара жатқанын байқаған кезде өлімге жақын деп есептелді. Жерлеу рәсімін жасауға келген тәтесі Тауда өмір сүру белгілерін көріп, денсаулығын қалпына келтірді.[2]

1814 жылы әкесі қайтыс болғаннан кейін Маунт ағасы мен нағашы апасы Микаға (1777–1825) және Леттиге (1777 - 1835 жж.) Хокинске тұруға жіберілді. Нью-Йорк қаласы ал анасы қайтадан әкесінің үйіне көшіп келген Стоун Брук. Оның Миха ағасы - фортепианода, флейтада және скрипкада ойнаған, Маунттың музыкаға деген құштарлығын арттыруға көмектескен белгілі композитор, драматург, мимика және ақын. Маунт 1815 жылы атасының фермасына оралды, ол Нью-Йоркке қайтып келгенге дейін өзінің үлкен ағасы Генридің белгісінде және сәндік кескіндемеде шәкірт болып жұмыс істеді, ол өзінің көркемдік шеберлігін дамытты.[3]

Білім беру және оқыту

Інісі Генридің қолдауымен Маунт оған қатысты Американдық бейнелеу өнері академиясы 1825 жылы мэрия паркіндегі көрме, бұл оған қатты әсер етті. Бұл алғашқы көрме Хауды ХVІ-ХVІІІ ғасырлардағы әйгілі суретші сияқты Еуропаның көрнекті суретшілерімен таныстырды Бенджамин Батыс ол библиялық тарихтан тақырыпты суреттеуде шебер болды және Маутты а болуға назарын аударуға шабыттандырды тарих суретшісі. Табысты суретшінің қолында ресми білім алу және / немесе шәкірт іздеудің орнына, Маунт басқа белгілі суретші Уильям Инслимен серіктестікке келген үлкен ағасында жұмыс істей жүріп өзін-өзі оқытуды шешті. Инслиге британдық суретшінің үлкен гравюралар жиынтығы тиесілі болды Уильям Хогарт. Маунт өзінің көркемдік шеберлігін шыңдау тәсілі ретінде Хогарттың іздерін көшіріп алуға құлшыныс танытты.[4] (The Лонг-Айленд Америка өнері, тарихы және арбалары мұражайы Хогарттың Маунттың нақты зерттеу жинағына иелік етеді)

Тағы бір отбасылық досы Мартин Э. Томпсон Маунның суреттерін / сызбаларын көргенде, оған жаңадан құрылған студентке жазылуға кеңес берді. Ұлттық дизайн академиясы, оның ішінде Томпсон құрылтайшы болды.[5] Маунт сурет сабақтарына жазылды және бірнеше жылдан кейін Стоун Брукке оралғанша өзінің суреткерлік шеберлігімен ерекшеленді; Академияда қойылған Маунт туындылары өте ризашылықпен және жоғары құрметпен қаралды, оған сурет салуды және шығармашылықты жалғастыруға шабыттандырды.

Мансап

Тарих суреттері

Классикалық дайындалған суретшілер өнерге баулып, Маунттың алғашқы көркемдік ұмтылысы тарихи суретші болуды көздеді. Шабыттандырған Бенджамин Батыс және Уильям Хогарт Жоғарыда айтылғандай, Маунт сүйкімді болды Үлкен тәртіп және осы суретшілердің биік стильдері. Өзінің жетістіктерін жасауға ұмтылған Маунт бірқатар жетістіктерге қол жеткізді тарихи суреттер көбінесе классикалық мәтіндердегі өлім, қайта тірілу немесе өлуге жақын тәжірибені бейнелейтін көріністерден таңдалады.

Маунттың алғашқы ірі майлы кескіндемесі, Мәсіх Жайырдың қызын тәрбиелеп отыр Суреттелген сәтті бейнелейтін (1828) Жаңа өсиет Мәсіх жас қызға өлімнен тұрып, серуендеуді бұйырған кездегі Марк кітабы, ол көрмеге қойылғанда сенсация тудырды. Ұлттық дизайн академиясы. Кеңес өз жасындағы суретшінің сенбейтіндігіне және ресми дайындықтың болмауының осындай терең туынды шығаратынына сене алмады. Кескіндеменің түпнұсқалығына күмән келтірілгенімен, кескіннің тұжырымдамасы толығымен Маунтқа тиесілі болды.[6]Маунт жетістікке қарамастан тарихи кескіндеме, ол, сайып келгенде, қаражаттың өте қажет болуына байланысты оларды тастап кетуге мәжбүр болды.[7]

Портрет салу

Кету тарих суреттері артында Маунт үлкен жетістікке қол жеткізді және портреттерде өте қажет қаражат тапты. Маунттың алғашқы тақырыптары 1828 жылдың көктемінде алғашқы автопортретін салған өзі және оның жақын отбасы мүшелері, оның ағасы Генри, қарындасы Рут Маун Сибури және жиені Чарльз Эдвард Сибури. Ол өзінің тапсырыс бойынша алғашқы портретін сол жылы салған. Маунт өзінің өмірбаянында «Мен портреттердің менің бояуларымды жақсартқанын байқадым және осы бөлімде жағымды тәжірибе алу үшін мен Лонг-Айленд Еоманри кружкаларын бояу үшін елге зейнетке шықтым» деп жазды.[8] Сол жылы Уильям және оның ағасы, Шепард Алонзо тауы Нью-Йорктегі Cherry Street 15 мекен-жайында портреттік студия ашуға шешім қабылдады. Өкінішке орай, бизнес нашар болды және олар 1829 жылы студияны жауып тастады. Бірақ Маунттың портреттік жұмысы оның мансабы мен өмірінің қалған кезеңінде жалғасты.

Алғашқы жылдары Маунттағы Лонг-Айлендтегі ең танымал меценаттар Уэллс, Апта, Миллс және Мықты отбасылардың мүшелері болды. Көбінесе Маунтқа сурет салуға тапсырыс берілді өлімнен кейінгі жоқтау портреттері немесе қайтыс болғаннан кейін жасалған портреттер. Бұл суреттердің тақырыбы көбінесе гүлдер және / немесе су айдындарын қамтитын өлімді білдіретін белгілері / параметрлері бар «тірі» бейнеленген. Жалпы, Маунт бұл комиссияларды ұнатпады, өйткені жобалардың аурушаңдығы мен тірі қалған жақындарымен жұмыс істеу қиынға соқты. 1837 ж. Джедия Вильямсон сияқты кейбір портреттер үшін Маунт өзінің тақырыбында қайтыс болған немесе оянған жерге шақырылып, суреттеріне егжей-тегжейлі эскиздер мен жазбалар түсіреді. Джедияхты қайғылы жағдайда жүк артылған вагон басып қалды, ал Маунт жасаған соңғы жоба оның қайтыс болуын қорқынышты түрде қалдырып, оның жанұясына оны қалай өлгенін еске түсірмей-ақ сақтауға мүмкіндік берді. Өлімнен кейінгі портреттер өнері арқылы өлгендерді мәңгі сақталған туыстарына қайтаруға болады.[9]

Жанр

Маунттың ең үлкен жетістігі және ол ең танымал болған нәрсе - ол жанрлық суреттер оның алғашқы тарихи суреттерінен айырмашылығы, өлімге негізделген, әдетте көрермендер анықтай алатын күнделікті тәжірибеге бағытталған. Маунт американдық ауылдық әлеуметтік сахнаға маманданған алғашқы суретшілердің бірі болды; оның дәуіріне дейін олардың суретшілер арасында Американың күнделікті өмірі олардың жоғары шақыруларына лайық емес деген белгілі бір сезімі болған. (Ағайынды Тау каталогы, 21-бет) Тауды алға ұмтылуға шақырды жанрлық кескіндеме ыстық ықыласпен қабылдау кезінде оның алғашқы күш-жігері Ұлттық академия Нью-Йоркте. Оның жанрлық кескіндемедегі алғашқы жетістігі көпфигуралы болды Шанамен серуендегеннен кейінгі Rustic Dance, 1830 Ұлттық академиясының көрмесінде онымен бірге көрсетілген Құмырамен қыз, 1829.

Басынан бастап Маунт өз картиналарын көбінесе өзекті саяси мәселелерге қатысты символикалық тұрғыдан ойлады. Ол өзінің барлық жұмыстарында көрерменге кескіндемені «оқуға» және өзінің интерпретациясын қалыптастыруға мүмкіндік беретін визуалды белгілерді жасырады. Мұның мысалын оның майлы суреттерінен көруге болады Зиян және пайда1847 ж., Ол Маунттың айтуынша, «көңілді ескі топерді өте күмәнді күйде бейнелейді, ол басқа жағына түсіп кетуінен зардап шеккен виски бөтелкесін қайтарып алу үшін қоршауға көтерілуге ​​тырысады. Бұл оның «жоғалуы», ал сұйықтықтың ішінен ысырылып шығу моральдық және физикалық тұрғыдан оның «пайдасы» болып табылады. »Маунт өзінің балалық шағындағы осындай көрініске куә болды және ересек кезінде ол әдетте алкогольден аулақ болды. 1832 жылы темперамент қоғамы Маунтқа оларға ішіп отырған адамның суретін салуды бұйырды, Оңай жағдайдағы адам1832 ж., Бірақ олар оны «маскүнемді соншалықты бақытты етіп көрсеткені үшін, себебі ол жауап бере алмайтындығы үшін» Маунттан бас тартты. Жылы Зиян және пайдаБірнеше жылдан кейін боялған Маунт көптеген жылдар бойы алкогольді ішімдік ішкендіктен болатын зиянды әсерді айқынырақ көрсетеді, бірақ оны сатып алу мүмкіндігін ұсынады.

Маунт жақсы көретін басқа тақырыптарға «рустикалық әдеттер» кірді. Егіншілерге, аңшыларға және басқа да ауыл жұмысшыларына үнемі егін егіп жүргендер Маунттың жанрлық картиналарының тақырыбы болды және оның шығармаларына күнделікті Американы шынайы түрде көрсетті. Таудың шедеврі деп жариялады Фермерлер1836 ж., 1837 ж. Ұлттық академияда көрмеге қойылған, фермерлер түскі астан кейін демалып жатқан ауыл көрінісін бейнелеп қана қоймай, сонымен қатар кенептің ортасында афроамерикалық адамды орталықтандырып орналастырады. Бұл суретті кескіндеменің басты назарына айналдырып, Фермерлер құлдыққа қатысты қазіргі саяси пікірталастар контексінде маңыздылыққа ие. Маунт көбінесе африкалық американдықтарды өзінің жанрлық картиналарында тақырып ретінде пайдаланды. Музыка мен би сонымен қатар суретшінің көптеген танымал картиналарында басты орын алады. Бұл шығармалар музыкалық қалыпқа мұқият қарауды анықтайды. Тау Пішеншілердің биі1845, бұл ел өмірі мен қоғамдастығының қуанышты мерекесі. Маунт мұны мұқият құрылған театр композициясын сахналық басқару арқылы жүзеге асырды. Кенептегі адамдар мен жануарлардың арасында өзара әрекеттесудің қандай-да бір түрі бар, олардың барлығын орталықта билейтін музыкалық джиг біріктіреді. Федлер (оны Маунт өзін жергілікті фермер Шепард Смит Джонс деп атады, 1819-1889) акцияны жас афроамерикалық бала сарай есігінде ырғақтаған кезде жалғастырады.

Музыка және тау

Оның картиналарында Маунттың музыкаға және биге деген сүйіспеншілігі ғана емес, сонымен бірге оның басқа жұмыстарынан да айқын көрінді. Музыкалық талантты отбасынан шыққан Маунт музыкамен қоршалған. Музыка тақырыпты ұсынумен қатар, ол Монтқа тағы бір ойнайтын, ол фидер, файф ойнаушы, халық әндерін жинаушы және скрипка дизайнері болды. Маунт биде, концерттерде өнер көрсетті және жүздеген әуендерді бар ынтасымен жинады, содан кейін музыкалық бейімді отбасымен және достарымен бөліседі.[10]

Гармония бесігі

Маунттың ел билеріне арналған скрипкалық қойылымдары оны дауысты қатты шығаратын скрипка қажет екеніне сендірді. Сондай-ақ, ол скрипканы әдеттегіден азырақ етіп жасауды мақсат етті, сондықтан оны тиімді әрі қол жетімді етіп жасауға болатын еді. Маунт қуысы бар скрипканы патенттеді, оны ол 1852 жылы «Гармония бесігі» деп атады. Маут өмірінің соңына дейін әртүрлі скрипкалардың формалары мен модификацияларымен тәжірибе жасап, қазіргі кездегі төрт түрлі нұсқаларымен тәжірибе жасады.[11] Ол мұны көпшілік алдында көрсетті және оны көрсетті Нью-Йорк хрусталь сарайы Экспозиция 1853 ж.

Руханилық

1850 жылдардың басында Маунт қатты қызығушылық танытты спиритизм. Ол бірнеше рухани конференцияларға қатысты, сеанстар мен үстелді қағуға қатысты, қозғалыстың жетекші қайраткерлерімен кездесті және көптеген рухтармен өз бетімен байланысуға тырысты. Өз жазбаларында Маунт өзінің қайтыс болған анасы, інісі Генри және басқа туыстарына қатысты сұрақтарға жауап берген нағашысы Мика Хокинспен байланыста болғанын айтады.[12] Рух журналы деп аталған Маунт журналы (қазір жинақта Лонг-Айленд Америка өнері, тарихы және арбалары мұражайы ), бұл оның өміріндегі спиритизмнің жеке жазбасы. Бұл жұмыста оның спиритизмге деген қызығушылығы мен реакциясы жазылған. Бұл идеялар оның христиан дінімен өскен әлемге көзқарасына қалай әсер еткендігі туралы түсінік береді. Журналдағы жазбалар Спиритизм шарықтап тұрған кезде және Маунт басқа жерден таба алмаған жауап іздеген кезде 1854 жылдан 1855 жылға дейін жазылған.

Мұра

Уильям Сидни Маунт ешқашан үйленбеген және балалы болған емес. Оның отбасылық үйі, айналасындағы мүліктер және Стоун Бруктағы әр түрлі құрылыстар, деп атады Уильям Сидни Таун үйі а болды Ұлттық тарихи бағдар 1965 жылы, және әлі күнге дейін Stony Brook Road және бұрышында отырады Нью-Йорк штатының 25А бағыты. Жақында қайтыс болған ағасының істерін қарау үшін Нью-Йоркке барғанда, Шепард Алонзо тауы, Уильям ауырып қалды. Маунт ағасы Роберт Нельсон Маунтың (1806–1883) Сетаукеттегі үйіне тез оралды, ол 1868 жылы 18 қарашада пневмониядан қайтыс болды. (11-бет, WSM достары мен отбасы) Бүгінгі таңда Маунттың туындылары көптеген жинақтарда кездеседі Америка Құрама Штаттары, соның ішінде Лонг-Айленд Америка өнері, тарихы және арбалары мұражайы, Митрополиттік өнер мұражайы, Бруклин өнер мұражайы, Нью-Йорк тарихи қоғамы, Бостондағы бейнелеу өнері мұражайы, Нельсон-Аткинс өнер мұражайы, Йель университетінің сурет галереясы, Чикаго өнер институты, және Кливленд өнер мұражайы, басқалардың арасында.

Галерея

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Джонсон, Деб (1998). Уильям Сидни Маунт: Американдық өмірдің суретшісі. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Американдық өнер федерациясы. ISBN  1-885444-08-7.
  2. ^ Франкстейн, Альфред (1975). Уильям Сидни тауы. Гарри Н.Абрамс. ISBN  0810903156.
  3. ^ Джонсон, Деб (1998). Уильям Сидни Маунт: Американдық өмірдің суретшісі. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Американдық өнер федерациясы. ISBN  1-885444-08-7.
  4. ^ Джонсон, Деб (1998). Уильям Сидни Маунт: Американдық өмірдің суретшісі. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Американдық өнер федерациясы. ISBN  1-885444-08-7.
  5. ^ Джонсон, Деб (1998). Уильям Сидни Маунт: Американдық өмірдің суретшісі. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Американдық өнер федерациясы. ISBN  1-885444-08-7.
  6. ^ Джонсон, Деб (1998). Уильям Сидни Маунт: Американдық өмірдің суретшісі. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Американдық өнер федерациясы. ISBN  1-885444-08-7.
  7. ^ Джонсон, Деб (1998). Уильям Сидни Маунт: Американдық өмірдің суретшісі. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Американдық өнер федерациясы. ISBN  1-885444-08-7.
  8. ^ Франкстейн, Альфред (1975). Уильям Сидни тауы. Гарри Н.Абрамс. ISBN  0810903156.
  9. ^ Пайк, Марта және Дженис Грей Армстронг (1980). , Аза тұту уақыты: Америкадағы ХІХ ғасырдағы қайғы-қасіреттің көрінісі. Стоун Брук, Нью-Йорк: Стой Бруктағы мұражайлар. 73–86 бет. ISBN  0295963255.
  10. ^ Пайк, Марта (1984). Әуенді аулау: Музыка және Уильям Сидни тауы. Стоун Брук, Нью-Йорк: Стой Бруктағы мұражайлар. б. 13. ISBN  0-943924-08-1.
  11. ^ Пайк, Марта (1984). Әуенді аулау: Музыка және Уильям Сидни тауы. Стоун Брук, Нью-Йорк: Стой Бруктағы мұражайлар. б. 14. ISBN  0-943924-08-1.
  12. ^ Джонсон, Деб (1998). Уильям Сидни Маунт: Американдық өмірдің суретшісі. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Американдық өнер федерациясы. ISBN  1-885444-08-7.

Сыртқы сілтемелер