Джордж Иннес - George Inness

Джордж Иннес
Джордж Иннес.jpg
Джордж Иннес, 1890 ж
Туған(1825-05-01)1 мамыр 1825 ж
Өлді3 тамыз 1894 ж(1894-08-03) (69 жаста)
ҰлтыАмерикандық
БілімБарбизон мектебі туралы Франция
БелгіліПейзаж өнері, Кескіндеме
ҚозғалысГудзон өзенінің мектебі

Джордж Иннес (1 мамыр 1825 - 3 тамыз 1894) көрнекті болды Американдық пейзаж суретшісі.

ХІХ ғасырдағы ең ықпалды американдық суретшілердің бірі Иннеске, өз кезегінде, әсер етті Ескі шеберлер, Гудзон өзенінің мектебі, Барбизон мектебі, және, ақыр соңында, теология Emanuel Swedenborg, оның спиритизмі Иннестің жетілу жұмысында айқын көрініс тапты (1879–1894).

Иннесстің стилі қырық жылдан астам уақытты және 1000 картинаны қамтитын жемісті мансаптың әр түрлі кезеңдерінде дамығанымен, оның шығармалары көңіл-күйді, атмосфераны және эмоцияны тереңдету үшін қуатты, үйлестірілген күш-жігерімен үнемі мақтауға ие болды. Таза емес реалист не импрессионист, Иннес - бұл өтпелі кезеңнің қайраткері, ол өзінің туындыларын жердің мәнін толық түсіну үшін жерді де, эфирді де біріктіруге арнайды. Ол жарықтың, түстің және көлеңкенің шебері ретінде тәжірибенің физикалық және рухани табиғатын өзара байланыстыра отырып, өткір және талғампаз бөлшектермен тұманды немесе бұлыңғыр элементтерді қатар қоятын, өте тәртіпті және күрделі көріністер жасағанымен көзге түсті. Иннесстің сөзімен айтқанда, ол өзінің өнері арқылы «ғайыптың шындығын» көрсетуге тырысты[1] және «көрінбейтінге көрінетінді» қосу үшін.[2]

Өз өмірінде өнер сыншылары Иннесті Американың ең ұлы суретшілерінің бірі деп атап өтті.[3] Жиі «американдық пейзаж кескіндемесінің әкесі» деп аталады[4][5][6] Иннесс тек мысал келтіріп қана қоймай, өзінің жетілген туындыларымен танымал Тоналист қозғалыс, сонымен қатар ерекше және ерекше американдық стильді көрсетті.

Жастар

Джордж Иннес дүниеге келді Ньюбург, Нью-Йорк.[7] Ол фермер Джон Уильям Иннесстен және оның әйелі Кларисса Болдуиннен туылған он үш баланың бесіншісі болды. Оның отбасы көшіп келді Ньюарк, Нью-Джерси ол шамамен бес жаста болғанда[8] 1839 жылы ол саяхатшы суретші Джон Джесси Баркермен бірнеше ай оқыды.[7] Жасөспірім кезінде Иннес Нью-Йоркте карта граверы болып жұмыс істеген. Осы уақытта ол француз пейзаж суретшісінің назарын аударды Режис Франсуа Джину, ол кейіннен оқыды.[7] 1840 жылдардың ортасында ол сонымен бірге сабақтарға қатысты Ұлттық дизайн академиясы және Гудзон өзені мектебінің суретшілерінің жұмысын зерттеді Томас Коул және Ашер Дюранд; «Егер, - деп кейінірек Иннес ойлады, - осы екеуін біріктіруге болатын болса, мен тырысамын».[9] Ол өзінің жұмысын 1844 жылы Ұлттық академияда дебют жасады.[7]

Иннес 1848 жылы Нью-Йоркте өзінің алғашқы студиясын ашты.[7] 1849 жылы ол бірнеше айдан кейін қайтыс болған Делия Миллерге үйленді. Келесі жылы ол Элизабет Эбигейл Хартқа үйленді, онымен алты бала туады.[10]

Ерте мансап

Джордж Иннес - Беркширлерде, 1850 ж
Лакаванна алқабы, 1855.

1851 жылы Огден Хаггерти атты меценат Иннестің сурет салу және зерттеу үшін Еуропаға алғашқы сапарына демеушілік жасады. Иннес он бес айды өткізді Рим, онда ол пейзаждарды зерттеді Клод Лоррейн және Николас Пуссин.[7] Ол сондай-ақ ол жерде суретші шеберханасынан жоғары студия жалдады Уильям Пейдж, суретшіні кім таныстырды Шведборгианизм. 1853 жылы ол сайланды Ұлттық дизайн академиясы Қауымдастырылған мүше ретінде және 1868 жылы толық академик болды.

1850 жылдардың басында Парижге сапарлар кезінде Иннес жұмыс істейтін суретшілердің ықпалына түсті Барбизон мектебі Франция. Барбизон пейзаждар қылқаламмен жұмсақ, бояғыштығымен және көңіл-күйге баса назар аударуымен ерекшеленді. Иннес тез арада американдық жетекші экспозицияға айналды Барзион стиліндегі кескіндеме, ол оны өте жеке стильге айналдырды. 1854 жылы оның ұлы Джордж Иннес, кіші., ол сондай-ақ нотаның ландшафты суретшісі болды, Парижде дүниеге келді.

1850 жылдардың ортасында Иннестің тапсырысы бойынша Делавэр, Лакаванна және Батыс теміржол DLWRR-дің алғашқы Индустриалды Америкадағы өсу барысын құжаттайтын картиналар жасау. Лакаванна алқабы, боялған c. 1855 ж. Теміржолдың алғашқы дөңгелек үйін білдіреді Скрентон, Пенсильвания,[11] және бақыланатын ландшафт шеңберінде технология мен шөлді біріктіреді; Уақыт өте келе, Иннес тек буколалық немесе аграрлық тақырыптардың пайдасына өндірістік қатысудан қашып қана қоймай, сонымен бірге ол белгілі бір жерлерде жиі шабыттандыратын көріністер жасау үшін визуалды жадына сүйене отырып, студияда өзінің жетілген жұмысының көп бөлігін шығаратын болады ресми ойларға қатысты.[12]

Орташа мансап

Албано көлі, 1869. Филлипс коллекциясы.

Иннес Нью-Йорктен көшті Медфилд, Массачусетс 1860 жылы ол қайда сарайды студияға айналдырды. 1862–63 жылдары ол өнер мұғалімі болды Чарльз Дормон Робинсон.[13] Содан кейін ол көшті Иглсвуд, Нью-Джерси 1864 жылы.[7] (Қараңыз Джордж Иннесс үйі.) Ол 1870 жылдың көктемінде Римде тұрып, гастрольдік сапармен Еуропаға оралды Тиволи, Албано көлі, және Венеция.[7] 1878 жылы ол Нью-Йоркке, Нью-Йорк Университет ғимаратындағы студияға оралды.[7] Сол жылы ол да қатысты Әмбебап көрме Парижде жарық көрді және көркем сынды жариялады New York Evening Post және Харпердің жаңа ай сайынғы журналы.[7]

Оның 1860-1870 жылдардағы жұмыстары көбінесе панорамалық және көркем бағытқа бет бұрды, олардың басында бұлт жауып тұрған және қауіп төндіретін аспан пайда болды және туған елінің көріністерін қамтыды (Күзгі емендер, 1878, Митрополиттік өнер мұражайы;[14] Catskill таулары, 1870, Чикаго өнер институты ), сондай-ақ шетелдерге, әсіресе Италия мен Францияға көптеген саяхаттардан шабыт алған көріністер (Монах, 1873, Американдық өнердің Аддисон галереясы;[15] Этретат, 1875, Уодсворт Афины ). Композициясы, сурет салудың дәлдігі және түстерді эмоционалды қолдану тұрғысынан бұл картиналар Иннесті Америкадағы ландшафт суретшілерінің ішіндегі ең жақсы және табысты қатарына қосты.[16]

Иннес үй және студия салған Тарпон-Спрингс, Флорида 1877 жылы. Ол тән алақанға мән бермей, қарағай ормандарын боялады. Оның кескіндемесі Таңертең ерте - Тарпон-бұлақтар осы ортаны бейнелейді.[17]

Сайып келгенде, Иннесс өнері Эмануэл Шведборг теологиясының әсерін дәлелдеді. Табиғаттағы барлық нәрселер рухани нәрсемен корреспонденттік қатынасқа ие және сондықтан үнемі өмір сүру үшін Құдайдан «ағым» алды деген түсінік Inness-ті ерекше қызықтырды. Иннестің ойлауына тағы бір әсер етті Уильям Джеймс, сондай-ақ Шведборгианизмнің жақтаушысы. Атап айтқанда, Иннес Джемстің сана туралы «ой ағыны» идеясымен, сондай-ақ мистикалық тәжірибенің табиғатқа деген көзқарасын қалай қалыптастыратындығы туралы идеяларымен шабыттандырды.[18]

Inness 1884 жылы ұйымдастырылған негізгі ретроспективаның тақырыбы болды Американдық өнер қауымдастығы, бұл оған Құрама Штаттарда танымал болды.[7] Ол алтын медаль алған кезде халықаралық даңққа ие болды 1889 Париж экспозициясы.[7]

Кеш мансап

Джордж Иннесстің 1885 ж. Қолтаңбасы

Иннесс қонғаннан кейін Монклер, Нью-Джерси 1885 жылы,[19] және, атап айтқанда, оның өмірінің соңғы он жылдығында бұл мистикалық компонент өз өнерінде пішіндермен, жұмсақ жиектермен және қаныққан түспен абстрактілі өңдеу арқылы көрінді (Қазан, 1886, Лос-Анджелес округінің өнер мұражайы ), аспан мен жерді терең және драмалық қатар қою (Ерте күз, Монклер, 1888, Монклер өнер мұражайы ),[20] жақын ландшафт көрінісіне баса назар аудару (Ормандағы күн батуы, 1891, Коркоран өнер галереясы ) және бояумен жеке, стихиялы және жиі күш қолдану.[21][22] Дәл осы соңғы қасиет Иннесті сипатталатын осындай симпатия суретшілерінен ерекшелендіреді Люминистер.[23]

Жарияланған сұхбатында Иннес «Өнерді шынайы пайдалану, біріншіден, суретшінің өзіндік рухани табиғатын өсіру» деп қуаттады.[24] Оның рухани және эмоционалды ойларға деген қызығушылығы Иннестің түстерді ғылыми зерттеуге кедергі болмады,[25] математикалық емес,[26] композицияға құрылымдық көзқарас: «Поэтикалық сапа қандай-да бір шындықтың немесе Табиғаттың шындықтарынан қашу арқылы алынбайды ... Поэзия - бұл шындықтың көрінісі».[27]

Иннес 1894 жылы қайтыс болды Аллан көпірі Шотландияда.[7] Баласының айтуынша, ол күннің батуын көріп тұрған қолын аспанға көтеріп: «Құдайым! о, қандай әдемі!», жерге құлап, бірнеше минуттан кейін қайтыс болды.[28] Ұлттық дизайн академиясында Иннеске арналған қоғамдық жерлеу рәсімі өтті, ал Нью-Йорк қаласындағы бейнелеу өнері ғимаратында еске алу көрмесі өтті.[7]

Галерея

Жұмыс істейді

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Bell, Adrienne Baxter (2006). Джордж Иннес: өнер мен философия туралы жазбалар мен ойлар. Нью-Йорк: Джордж Бразиллер. б. 79.
  2. ^ «Джордж Иннес - сызықтар мен түстер».
  3. ^ Bell, Adrienne Baxter (2006). Джордж Иннес: өнер мен философия туралы жазбалар мен ойлар. Нью-Йорк: Джордж Бразиллер. 7-10 бет.
  4. ^ «Джордж Иннес, әйгілі американдық тоналист суретші». Алынған 9 шілде, 2012.
  5. ^ «Джордж Иннес: жеке қазыналар». Монклер өнер мұражайы. Архивтелген түпнұсқа 2012 жылғы 16 сәуірде. Алынған 9 шілде, 2012.
  6. ^ «MAM және Montclair ересектер мектебі - Джордж Иннес бірнеше сағаттық турдан кейін». Джерсидегі қызанақ баспасы. Архивтелген түпнұсқа 2013 жылғы 3 ақпанда. Алынған 9 шілде, 2012.
  7. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к л м n Робертс, Норма Дж., Ред. (1988), Американдық коллекциялар, Колумб өнер мұражайы, б.6, ISBN  0-8109-1811-0
  8. ^ Bell, Adrienne Baxter (2003), Джордж Иннес және көрнекі пейзаж, Джордж Бразиллер, Инк., Б.151, ISBN  0-8076-1525-0
  9. ^ Bell 2003, б. 151.
  10. ^ Bell 2003, б. 152.
  11. ^ Чиковский, Николай: Джордж Иннес, б. 74. Harper & Row, Publishers, Inc., 1985. Циковскийдің бағалауы бойынша: «Бұл кескіндеме Иннесстің алғашқы суреттерінің ғана емес, сонымен қатар ол ең жақсы сурет салған суреттердің бірі болып табылады».
  12. ^ Циковский, б. 154, 1985 ж.
  13. ^ Харпер, Франклин (1913). Тынық мұхит жағалауында кім кім: Рокки тауларының батысында өмір сүретін замандастарының өмірбаяны (Қоғамдық домен. Ред.) Harper Pub. Co. бет.483. Алынған 29 қаңтар, 2012.
  14. ^ [1] Мұрағатталды 16 наурыз, 2008 ж Wayback Machine
  15. ^ http://www.the-athenaeum.org/art/display_image.php?id=49748
  16. ^ 1899 жылы, Иннес қайтыс болғаннан кейін бірнеше жыл өткен соң, шағын пейзаж, Сұр, төменгі күн, 1877, 10000 доллардан астамға сатылды. Циковский, б. 142, 1985 ж.
  17. ^ Федералды жазушылар жобасы (1939), Флорида. Ең оңтүстік мемлекетке нұсқаулық, Нью-Йорк: Оксфорд университетінің баспасы, б. 158
  18. ^ Тейлор, E. I. Ішкі пейзаж: Уильям Джеймс пен Джордж Иннес, Шведборгиялық көзқарас бойынша, Американдық өнер журналының мұрағаты (Смитсон институтында), 1997. 1-2, 2–10.
  19. ^ «Монклердің өнер мұражайы галереясы Джордж Иннестің шығармаларына арналады», Монклер өнер мұражайы. 4 маусым 2008 ж. «Джордж Иннес 1885 жылы Нью-Джерси штатындағы Монклерге қоныстанды, 1894 жылы қайтыс болғанға дейін сол жерде жұмыс істеді».
  20. ^ http://www.the-athenaeum.org/art/display_image.php?id=16685
  21. ^ «Оның кенепке жасаған шабуылының энергиясы (бұл жағдайда сөзбе-сөз шабуыл болды), сурет салудың және қылқаламмен жұмыс жасаудың жылдамдығы мен дәлдігі және бірнеше сәтте қанша орын алатындығы оны тамашалауға керемет болды». Артур Тернбулл Хиллдің есебі, Bell 2003, б. 46.
  22. ^ 1871 жылдың өзінде-ақ Ескі су құбыры, Камапана, Рим, бұл ерекше үзіндіде сипатталғандай, оның ұсыныс күштері қазірдің өзінде айқын көрінеді: «Бұл пейзаж кескіндемесінде ол виртуозды қылқаламды қойларды бейнелеу үшін емес, онтологиялық тұрғыдан өз көрермендеріне ұсыну үшін пайдаланды. мәні қойлар ». Bell 2003, б. 138.
  23. ^ Қоңырау, б. 37, 2004 ж.
  24. ^ «Кескіндемедегі суретші», 56. «Харпердің жаңа ай сайынғы журналы», б. 461. 1878 жылғы ақпан.
  25. ^ «Егер сіз өзіңіздің ұмытып кететіндей өршіл ниетіңіз болса немесе сіздің өнер туралы ғылымды білсеңіз ғана, сіз бір нәрсеге қол жеткізе аласыз. Егер адам сыртта болғанда мәңгілік Құдай бола алса, онда ол бәрі жақсы; егер емес, ол ғылымға қайта оралуы керек ». Циковский, б. 136, 1985 ж.
  26. ^ Қоңырау, 28 бет, 2004 ж.
  27. ^ Циковский, б. 182, 1985 ж.
  28. ^ Қоңырау, б. 64, 2004.

Сыртқы сілтемелер