Стэн Кентон - Stan Kenton

Стэн Кентон
Кентон 1947 жылдың қаңтарында
Кентон 1947 жылдың қаңтарында
Бастапқы ақпарат
Туу атыСтэнли Ньюкомб Кентон
Туған(1911-12-15)1911 жылғы 15 желтоқсан
Вичита, Канзас, АҚШ
Өлді25 тамыз 1979 ж(1979-08-25) (67 жаста)
Лос-Анджелес, Калифорния, АҚШ
Жанрлар
Сабақ (-тар)
  • Bandleader
  • музыкант
  • композитор
  • ұйымдастырушы
АспаптарФортепиано
Жылдар белсенді1930–1978
Жапсырмалар
Ілеспе актілер

Стэнли Ньюкомб Кентон (15 желтоқсан 1911 - 25 тамыз 1979) американдық танымал музыка және джаз әртіс. Сияқты пианист, композитор, аранжировщик және топ жетекшісі, ол жаңашыл және беделді басқарды джаз оркестрі төрт онжылдықта. Кентон 1940-шы жылдардың басынан бастап 1960-шы жылдарға дейін бірнеше поп-хиттерге ие болғанымен, оның музыкасы әрқашан болашақты болжады. Кентон сонымен қатар джаз білімі саласындағы ізашар болды Стэн Кентонның джаз-лагері 1959 ж Индиана университеті.[2]

Ерте өмір

Стэн Кентон 1911 жылы 15 желтоқсанда дүниеге келді Вичита, Канзас; оның үш және сегіз жылдан кейін туылған екі әпкесі (Беула және Эрма Мэй) болған. Оның ата-анасы Флойд пен Стелла Кентон отбасыны көшіріп алған Колорадо, содан кейін, 1924 ж. дейін Үлкен Лос-Анджелес аймағы, қоныстану қала маңындағы Белл, Калифорния.[2]

Кентон қатысты Bell орта мектебі; оның орта мектептің жылдық кітабында «Джаз Джаз» пайғамбарлық жазба бар. Кентон оқуды бастады фортепиано жасөспірім ретінде жергілікті пианинодан және органисттен. Ол 15 жасында және орта мектепте оқып жүргенде, пианист және аранжировщик Ральф Яу оны музыкамен таныстырды Луи Армстонг және Эрл Хайнс. Ол орта мектепті 1930 жылы бітірген.

16 жасында Кентон жергілікті гамбургер тамақханасында тұрақты жеке фортепиано концертінде түні 50 центтен ойнап жүрді; сол уақытта оның «Қоңырау әуендері» атты жеке орындаушылық тобы болды. Оның алғашқы аранжировкасы осы уақытта жақын жерде ойнайтын жергілікті сегіз топтан тұратын топқа жазылған Лонг жағажай.[2]

Мансап

1930 жж

1936 жылдың сәуірінде Гус Арнхейм тобын стильде қайта құрып жатқан болатын Бенни Гудман Фортепианолық орындықты Кентон тобы қабылдауы керек еді. 1937 жылдың жазында Арнгейм Brunswick белгісіне 14 қаптама жасаған кезде, бұл жерде Кентон өзінің алғашқы жазбаларын жасайды. Ол кеткеннен кейін Гус Арнхейм Кентон тобы жеке мұғалімдермен бірге фортепианода да, композицияда да оқуға оралды. 1938 жылы Кентон қосылады Видо Муссо қысқа мерзімді топта, бірақ ол үшін өте тәрбиелік тәжірибе.

Осы топтың өзегінен 1940 жж алғашқы Стэн Кентон топтарының саптары шығады. Кентон сонымен бірге жұмыс істей бастайды NBC House Band және Голливудтың әртүрлі студиялары мен клубтарында. Өндіруші Джордж Авакиан Осы уақытта ол пианинода және музыкалық директордың көмекшісі болып жұмыс істеген кезде Кентонға назар аударды Голливудтағы Эрл Кэрролл театрының мейрамханасы. Кентон өзінің жеке тобын басқару идеясын осы тәжірибеден ала бастады; ол 40-шы жылдары оның тобына айналған өзіндік дайындық тобын құрды.[2]

1940 жж

Стэн Кентон Билборд журнал, қазан, 1942

1940 жылы Кентон өзінің алғашқы оркестрін құрды. Кентон алғашқы күндері өз топтарымен жұмыс істеді ұйымдастырушы танымал пианистке қарағанда. Оның алғашқы тобында «бас» музыканттары болмағанымен (бассисті қоспағанда) Ховард Рэмси және кернейші Чико Альварес ), Кентон 1941 жылдың жазын көрермендер алдында үнемі ойнаумен өткізді Rendezvous Ballroom Балбоа жағажайында, Калифорния. Әсер еткен Бенни Картер және Джимми Люнсфорд, Стэн Кентон оркестрі өзінің алғашқы жетістігінен кейін біраз уақыт күресті. Оның Декка жазбалар үлкен сатушылар болған жоқ және 1943–44 жылдардағы Боб Хоуптың қосалқы радио тобы бақытсыз жағдай болды; Лес Браун біржола Кентонның орнына келді.[3]

Стэн Кентон басист Эдди Сафранскимен, 1947 немесе 1948 ж

Кентонның Нью-Йоркте алғашқы пайда болуы 1942 жылы ақпанда болды Розеланд бал залы, маркировкасы бар мақұлдауымен Фред Астер.[4] 1943 жылдың аяғында жаңадан құрылған келісімшартпен Капитолий жазбалары, «Жігер құндыздағы» танымал жазба және Стэн Кентон оркестрі біртіндеп таныла бастады; ол 1940 жылдардағы ең танымал Батыс жағалауы ансамбльдерінің біріне айналды. Оның соғыс жылдарындағы жеке әншілері де болды Art Pepper, қысқаша Стэн Гетц, альтоист Муссулли етік, және әнші Анита О'Дэй. 1945 жылға қарай топ дамыды.[3] Ән авторы Джо Грин сияқты хит әндердің мәтінін ұсындыОның көз жасы шарап сияқты ағып жатты « және »Күн сені жылатпасын « ".[5] Пит Руголо бас ұйымдастырушы болды (Кентонның идеяларын кеңейту), Боб Купер және Видо Муссо өте әртүрлі тенорлық стильдерді ұсынды, және Маусым Кристи Кентонның жаңа әншісі болды; оның хиттері (соның ішінде «Тампико «және Гриндікі»Аламо арқылы Аллея арқылы «) Кентонға өзінің өршіл жобаларын қаржыландыруға мүмкіндік берді.

Ритмдегі шеберлік

Композитор / аранжировщик болған кезде Пит Руголо 1945 жылдың аяғында Стэн Кентон оркестріне штаттық аранжировщик ретінде кірді және ол джазға деген сүйіспеншілігін алып келді Стравинский және Барток. Кентонның еркін басқаруына байланысты Руголо тәжірибе жасады. Кентон өзі Руголоны басқарғанға дейін экспериментальды ұпайларды сынап көргенімен, топты көркем түрде алға жылжыту үшін қажет қосымша джаз және классикалық әсерлер әкелген Руголо болды.

Алғашқы алты ай ішінде Руголо Кентонның дыбысын көшіруге тырысты; жетекшінің қолдауымен ол өзінің дауысын зерттеді. Ол оқыған заманауи классикалық музыкадан алынған композициялық техниканы қолдана отырып, Руголо Кентонның ең құнарлы және шығармашылық кезеңдерінің басты бөлігі болды.[6]

(Сол жақтан :) Пит Руголо, Стэн Кентон және Боб Грэйттингер 1948 ж.

Негізінен аранжировкадан кейін Руголо Кентонның 1946 жылы топтың алғашқы альбомында көрсетілген үш түпнұсқасын шығарды: (Ритмдегі шеберлік): «Перкуссиядағы әртістік шеберлік», «Сафрански» және «Болеродағы шеберлік». 1947 жылдың басында «Мачито», «Ритм Incorporated», «Монотония» және «Интермедия» қосылды (бірақ кейбіреулері жылдың соңына дейін жазылмаған). Бұл композициялар, бірге Маусым Кристи дауысы, анықтауға келді Ритмдегі шеберлік топ. Афро-кубалық жазу Кентон кітабына Руголоның «Мачито» сияқты композицияларымен толықтырылды.

The Ритмдегі шеберлік ансамбль құрушы топ болды, құрамында көрнекті солистер болды. 1947 жылдың басына қарай Стэн Кентон оркестрі қаржылық және танымал жетістіктерге жетті. Олар Американың ең жақсы театрлары мен бал залдарында және көптеген хит-жазбаларда ойнады. Әдетте көптеген билер залында түні төрт сағат болатын, ал театр күндері киноның әр көрсетілімі арасында шағын концерттер ойнауды көздейді. Бұл кейде таңертеңнен кешке дейін созылатын күніне бес-алты болды. Көбіне автобуста немесе автомобильдерде ойнамайтын күндер көп болды. Демалыс күндері сирек болды. Стэн Кентон үшін олар көбірек жазбаларға қол қоюға, радиостанциялармен сұхбаттасуға және жарнама жасауға мүмкіндік берді Капитолий жазбалары. Қаржылық және жеке талаптарға байланысты, сәуір айындағы көрсеткіштен кейін Тускалуза, ол Ритмдегі шеберлік Кентон ансамбльдерінің инкарнациясы.

Прогрессивті джаз

Бес айлық үзілістен кейін Кентон жаңа, үлкен ансамбль құрды Прогрессивті джаздағы концерттер. Бұл мақсат негізінен қол жетімді болды, бірақ топ өзінің кестесін әлі жазда, билер мен кинотеатрларға жұмыс орындарын брондау арқылы толтыруы керек болды.

Пит Руголо жаңа музыканың негізгі бөлігін құрастырды және өңдеді; Кентон бұл жұмыстарды деп жариялады Прогрессивті джаз. Атақты композитор мен ағартушының шәкірті Расс Гарсия, Боб Грэйттингер өзінің құрамынан бастап топқа көптеген шығармалар жазды Термопилалар. Оның жаңашыл альбомы Шыны қала Кентон жазған болар еді; 1947 жылдан 1949 жылға дейін жасалған туындылар. Кен Ханна экскурсияны кернейші ретінде бастаған жаңа топқа бірнеше композициялар қосқан, соның ішінде Тиаре және Сомнамбулизм. Кентон жаңа ұпайлар қосқан жоқ Прогрессивті джаз тобы, дегенмен оның бірнеше ескі шығармалары концерттерде, соның ішінде орындалды Барлық концерттерді аяқтайтын концерт, Ынталы Бивер, Пастелстегі опус, және Ритмдегі шеберлік.

Стэн Кентон Пит Руголомен бірге, 1948 ж

Кубалық атақтарды Прогрессивті джаз кезеңге Руголоның кезеңі кіреді Латын ырғағына кіріспе, Кубалық карнавал, Жержаңғақ сатушысы, және Бразилияға саяхат, және Боб Грэйттингер Келіңіздер Кубалық пасторале. Күндізгі жұмыс жасайтын бонго ойнаушысы мен бразилиялық гитаристің топқа қосылуы Кентонның композиторлар құрамына афро-латын ырғағын әлдеқайда үлкен мүмкіндіктермен зерттеуге мүмкіндік берді.

The Прогрессивті джаз кезең 14 айға созылды, 1947 жылдың 24 қыркүйегінде, Стэн Кентон оркестрі концерт қойғанда басталды Rendezvous Ballroom. Және бұл соңғы шоудан кейін аяқталды Paramount театры 1948 жылы 14 желтоқсанда Нью-Йоркте. Американдық музыканттар федерациясының жазуға тыйым салуына байланысты топ 1948 жылға дейін созылғандықтан, тек бір ғана альбом және бірнеше сингл шығарды.[7]

Жалғыз жазба »Прогрессивті джаздың тұсаукесері,"[8] Том Херриктен 4-тен 3-ке ие болды DownBeat.[9] Метроном оны «эффектілер мен қарсы эффекттер» деп атаған «С» деп бағалады және «бұл альбом өте аз, оларды джаз немесе прогрессивті деп атауға болады».[10] Билборд оны 100-ден 80-ге жинаған, бірақ оны «какофонияның жиынтығы мумбо-джумбо» деп жариялады.[11]

Көптеген сидементтер Көркемдік топ оралды, бірақ айтарлықтай өзгерістер болды.[12] Лауриндо Альмейда классикалық гитарада және Джек Костанзо bongos тобының тембрін күрт өзгертті. Екеуі де Кентон тобы үшін немесе кез келген джаз тобы үшін алғашқы болды. Ритм бөліміне оралмандар кірді Эдди Сафрански (бас) және Шелли Манн (барабандар), екеуі де бірінші орынға ие болды Down Beat марапаттары.

Балалар осы топтың қатты шуының астында шабындыққа барады ... Джаз бен атом бомбасы табиғатта бірдей құбылыс деген оймен өсіп келе жатқан ұрпақтың қаупі бар.

— Барри Уланов, Метроном, 1948[13]

Бес кернейшінің төртеуі оралды: Buddy Childers, Рэй Ветцель, Чико Альварес, және Кен Ханна. Аль Порчино қазірдің өзінде қуат көзі секциясына қосылды. Conte Candoli топқа Порчиноны ауыстырып, 1948 жылдың ақпанында қосылды.

Кай орау, жұлдызды тромбонист Ритмдегі шеберлік топтың бөлігі болмас еді Прогрессивті джаз дәуір, ол енгізген бірнеше күнді қоспағанда. Милт Бернхарт қорғасын тромбонмен келді. Барт Варсалона бас тромбонмен оралды. Бернхарттың Kenton тобымен алғашқы үлкен жеке әні үлкен хит болды, Жержаңғақ сатушысы.

Саксафон бөлімі едәуір жетілдіріліп, жаңартылды. Саксофоншылардың оралуына баритон Боб Джога кірді, ол орындықты басынан бері ұстап келеді және Боб Купер тенор бойынша. Бірге Видо Муссо Шығу кезінде Купер және оның модернистік дыбысы танордың солисті болды. Art Pepper екінші альт ретінде келді, «джаз» орындығы. Жаңа жетекші альт болды Джордж Вайдлер.

Бұл сөзбе-сөз жұлдыздардың тобы болды. Олар 1947 жылдың соңында Down Beat сауалнамасында бірінші орынға ие болған бес марапатқа ие болды,[14] және басқа журналдардың осындай марапаттары. Аранжировщиктер өз композицияларында осы керемет инструменталистердің шекараларын күшейте берді. Осы кезеңге арналған шығармалар неғұрлым күрделі, бұл үшін жазылғанға қарағанда Көркемдік тобы, және олар алғашқы және ең табысты «үшінші ағым «композициялар.

Топ елдің ең танымал концерттік алаңдарында, соның ішінде елдің арасынан өтіп кетті Карнеги Холл, Бостон симфониялық залы, Чикагодағы Азаматтық опера театры, Музыка академиясы (Филадельфия), және Голливуд Боул. Олар Нью-Йоркте ұзақ уақыт тұрды Paramount театры және Hotel Commodore, Филадельфияның Click, Детройттың Иствуд бақшалары, Миннеаполистегі Радио-Сити театры және Rendezvous Ballroom, Кентонның музыкалық өміріндегі ерекше орын.

Кентонның тобы әйгілі ашық аренада, бірінші болып Hollywood Bowl концертін ұсынды. Оның 1948 жылғы 12 маусымда өткізген концерті 15000-нан астам адамды жинады, әрі ол өнерде де, коммерциялық та сәттілік болды. Кентон кассаның жартысын қалтасына басып, кешкі концерт үшін 13000 доллар алып кетті.[15]

Топ бүкіл ел бойынша келушілердің рекордтарын жаңартты. Кентонның қоғаммен байланыс жасау қабілетінің арқасында ол концертке келушілер мен жазба сатып алушыларды оның музыкасының маңыздылығына сендіре алды. Комедиялық нөмірлер мен Джун Кристидің вокалдары жаңа музыканың маңыздылығын жоюға көмектесті.

Кентонның жетістіктері бәріне ұнаған жоқ. Атты эсседе Джаздағы экономика және нәсілКіші Лесли Б. Роут «1946-1949 жылдардағы нағыз қасірет ақ түстегі Стэн Кентон тобы болды. Оның музыкалық репертуарын» прогрессивті джаз «деп атай отырып, Кентон өз оркестрін джаз тарихында бірінші болып жеткенін көрді. 1948 жылы жылдық жалпы табысы $ 1,000,000. « Ол мұны сыни және көпшілік мойындаған жағдаймен салыстырды »Бас айналуы Джилеспи өйткені премьера боперін патшалық монетасына айналдыра алмады ».[16]

1948 жылдың соңында, топ Нью-Йорктегі Paramount театрында кеңейтілген келісімді орындап жатқан кезде, көшбасшы өзінің жанындағы адамдарға, букмекерлеріне және баспасөзге тағы бір рет тарайтынын хабарлады. Кентонның ең көркем және коммерциялық табысты тобы өздерінің ойындарының шыңында болудан қалды. 14 желтоқсанда Стэн Кентон оркестрі соңғы ноталарын бір жылдан астам уақыт ойнады. Олар оралған кезде жаңа жүздер, жаңа музыка және ішекті бөлім болатын.

1950 жж

Бір жылдық үзілістен кейін, 1950 жылы Кентон үлкен 39 бөлімді біріктірді Қазіргі музыкадағы инновациялар 16 ішекті, ағаш үрмелі бөлімді және екі француз мүйізді қамтитын оркестр. Музыка 1947 жылдан бастап жазылған және жазылған шығармалардың жалғасы болды Боб Грэйттингер, Мэнни Альбам, Фрэнклин Маркс және басқалар. Сияқты джаз музыканттарын атаңыз Мейнард Фергюсон, Шорти Роджерс, Милт Бернхарт, Джон Грас, Art Pepper, Bud Shank, Боб Купер, Лауриндо Альмейда, Шелли Манн, және Маусым Кристи осы музыкалық ансамбльдердің құрамына кірді. Топтар 1950-51 жылдары екі турды басқарды, коммерциялық тұрғыдан бұл Стэн Кентонның алғашқы үлкен сәтсіздігі болар еді. Көп ұзамай Кентон 19 стандартты құрамға қайта оралды.[2]

Коммерциялық тұрғыдан тиімді болу үшін Кентон 1951 жылы топты едәуір стандартты аспаптарға айналдырды: бес сексеуіл, бес тромбон, бес труба, фортепиано, гитара, бас, барабан. Сияқты аранжировщиктердің диаграммалары Джерри Муллиган, Джонни Ричардс және, атап айтқанда Билл Холман және Билл Руссо репертуарында үстемдік ете бастады. Музыка алдыңғы қатарлы стильді, бе-бопқа бағытталған үлкен топтарды жақсы көрсету үшін жазылған; Диззи Джилеспи немесе Вуди Херман сияқты. Сияқты жас, талантты ойыншылар және көрнекті джаз солистері Мейнард Фергюсон, Ли Кониц, Conte Candoli, Сальвадор, және Фрэнк Розолино 1952 - '53 тобының деңгейіне үлкен үлес қосты. Осы уақытта жазылған және қойылған музыка қазіргі заманғы джаз талғамына сай жасалған; 1953 жылғы альбом Ритмдегі суреткерліктің жаңа тұжырымдамалары Кентонның топ жетекшісі ретіндегі мансабындағы ең маңызды сәттердің бірі ретінде атап өтілді. Топта өте мықты «концерттік кітап» болуы керек болса да, Кентон би кітабының жаңа, жаңа әрі заманауи етіп жасалғанына көз жеткізді. Альбом Стандарттар бойынша эскиздер 1953 жылдан бастап - бұл Кентонның топты пайдалану кезінде кең аудиторияға жүгінуінің тамаша мысалы Билл Руссо дағдыларды өз әлеуетіне қарай ұйымдастыру. Кадрлар тез ауысса да, Кентонның назары музыкалық бағытты қайда жүргізетініне өте айқын болды. Осы уақытқа дейін продюсер Ли Джилетт Кентонмен үйлесімді түрде жұмыс істеді, ол коммерциялық жағынан да, музыкалық жағынан да теңдестірілген жазбалар жинағын жасады.

Кентонның ең «тербелетін» тобы аңызға айналған барабаншы болған кезде сөзсіз Мел Льюис 1954 жылы оркестрге кірді. Кентонның Қазіргі заманғы тұжырымдамалар (1955) және Кентон Hi-Fi желісінде Осы уақыттағы (1956) альбомдар be-bop жазбасы, содан кейін стандартты би жазбасы ретінде өте әсерлі (сәйкесінше).[2] Кентон Hi-Fi желісінде Оның кең танымал болуына және сатылымына пайдалы болды, бұл оның он жыл бұрынғы ең үлкен хиттері, қазіргі заманғы, әлдеқайда жоғары деңгейдегі стереоға қайта жазды. Альбом Billboard альбомдары тізіміндегі №22 сатыға көтеріліп, сол уақытта қажетті табыс әкелді Рок-н-ролл доминант бола бастады поп музыка ішінде АҚШ.[2] Кентонға қаржылық жағынан төлем қабілеттілігін сақтай отырып, «би» мен байсалды «джаз» альбомдарын ауыстыру қиынға соғады.

1955 жылдың жазында (шілде-қыркүйек) жазда Кентон CBS телехикаясының жүргізушісі болуы керек еді Музыка 55. Ол тез кеңейіп жатқан телекөрермендерге 10 апта бойы керемет әсер ұсынғанымен, шоу сәтсіз аяқталды. Ол нашар өндіріс техникасымен және қонақтардың таңқаларлық тіркесімімен ауырды, олар Кентон ойлағандай жұмыс істемеді. Ол қатал болып шықты және өндірушілер қол жеткізуге тырысқан нәрсеге сай болмады.[17] Кентонға шоуды көрсету үшін шамды екі ұшында да жағып жіберу керек, содан кейін жолға шығып өз тобымен кездесу үшін қайта ұшып шығады. Нью-Йорктегі өндіріс тобы шектеулі Американдық музыканттар федерациясы жергілікті ойыншылардың тізімі; Кентон өзінің жеке тобының шоуды жасағанын қалады. 1958 жылы Кентон ұйымы ұжымды тұрақты жоспарлы телевизиялық бағдарламаларға орналастыру үшін тағы бір әрекет болады. Кентон алты эпизодты қаржыландырғаннан кейін KTTV Лос-Анджелесте шоуды күшейтетін демеушілер болмас еді.[2]

Стэн Кентонның Кубалық от! альбомында композитор Джонни Ричардстың музыкасы ұсынылды

1950-ші жылдардың ортасына арналған ерекше жобалар мен жазбалардың бірі - бұл Кубалық от! 1956 жылы шыққан альбом. Дегенмен Стэн Кентон бұрын-соңды хит болған Жержаңғақ сатушысы 1947 жылы латын перкуссионистімен бірге Мачито, сонымен қатар көптеген басқа латын хош иістері, Кубалық от! люкс және LP композициялар жиынтығы ретінде тұр Джонни Ричардс мансап және Кентон оркестрі үшін тамаша коммерциялық / көркемдік жетістік және үлкен ансамбльдегі ерекше көрініс Латын джаз жазбалар.[18][2] «CUBAN FIRE толығымен шынайы, бұл үлкен диапазонды джаз бен шынайы латын-америкалық ырғақты біріктіреді».[19] Сәттілік Кубалық от! альбомды ішінара Джонни Ричардстың жарыққа шыққаннан кейін бірден көтерілуі арқылы өлшеуге болады; оған кенеттен келісімшарт ұсынылды Бетлехем жазбалары өз тобымен бірнеше жазбалардың біріншісі не болатынын жазу.[2]

Бір уақытта Кентон 1956 жылы топ Еуропалық турнеден оралған кезде айтқан пікірлерімен дау-дамайға тап болды. Қазіргі Сыншылар туралы сауалнама Төмен соққы қазір іс жүзінде барлық номинацияларда афроамерикалық музыканттар басым болды. Кентон тобы ойнады Онтарио, Канада Сол кезде және Кентон жеделхат жолдап, «жаңа азшылық, ақ джаз музыканттары» деп өкініш білдіріп, өзінің «джаздың әдеби данышпандарынан жиренуін» мәлімдеді. Джаз сыншысы Леонард Феер 1956 жылғы 3 қазандағы санында жауап берді Төмен соққы Кентонның нәсілдік көзқарасына күмән келтіретін ашық хатпен. Феер Кентонның Сыншылардың сауалнамасын жеңе алмауы шағымның нақты себебі болуы мүмкін деп болжады және нәсілдік алалаушылыққа байланысты ма деп ойлады. Артқа қарасақ, жазба Кентонның ең үлкен күнәсі - түсініктемелерді асығыс шығарып тастағаны. Алайда, Kenton тобымен 600-ден астам сидимандардың 2% -дан азы афроамерикалықтар болды.

Онжылдықтың аяғында Кентон 19-шы, 50-ші жылдардағы Кентон оркестрінің соңғы инкариясымен болды. Көптеген топтар көшбасшының «үздіктері» деп аталды; бұл 1950-ші топтардың 1959 жылғы соңғы Кентондағы ең жақсы нұсқасы болуы мүмкін. Топ Кентонның ең көркем, нәзік және интроспективті жазбаларының бірін тартып алады, Тұлпардағы стандарттар. Тромбоншы Арчи ЛеКок бұл өте баяу балладалар альбомын еске түсіргеніндей, «... бұл өте қиын болды, бірақ сол кезде біз бәріміз жас әрі алға ұмтылдық, біз одан өтіп, (екі) альбом жақсы шықты».[2] 1959 жылға қарай Стереофониялық дыбыс жазба қазір барлық негізгі белгілермен толығымен пайдаланылды. -Ның ең үлкен жеңістерінің бірі Тұлпардағы стандарттар альбом - бұл жетілдірілген жазу, пайдаланылатын бөлменің тіркесімі, тым аз дебиттері бар тірі топ және жазба толық стерео адалдықта (және кейінірек цифрлық форматқа ауыстырылған).[20] Билл Матье өзінің музыкасын жазу туралы шешімге үлкен күмәнмен қарады Кубалық от! кавернозды бал залында. Матье: «Стэн мен продюсер Ли Джилетт өте дұрыс айтты: топ тірі және ояу естіледі (бұл студияда бірнеше сағаттық баяу қарқынды музыканы жазу оңай емес), және ең бастысы, ойыншылар өздерін жақсы тыңдай алды. Түпкілікті нәтиже - бұл топ күшті және біртұтас, ал альбом жақсы жазылған ».[21] Бұл 1960 жылы Кентон бүкіл оркестрді қайта басқарғанға дейінгі студия күндерінің соңғы жиынтығы.

1960 жж

Стэн Кентон Билл Холманмен бірге 1961 жылдың желтоқсанында Джаздағы оқиғалар Capitol студиясындағы жазу сессиялары, Голливуд, Калифорния

Кентон оркестрі 1950 жылдардың соңында сатылымы мен танымалдығының баяулау төмендеуіне ұшырады, өйткені жаңа, танымал музыкалық суретшілермен бәсекелесуге тура келді. Элвис Пресли, Бобби Дарин және Үстелдер. Бұл құлдыраудың тұрақсыздығы 1958 жылы болды және бүкіл елге әсер ететін құлдырауға сәйкес келді.[2] Жолда үлкен топтардың саны әлдеқайда аз болды және тірі музыка орындары Кентон оркестріне тапсырыс беру қиынға соқты. Топ 1959 жылы концерттерге қатысушылардың нашарлығынан жеңіліп, шынайы джаз концерттерінен гөрі би залдарына көбірек сенуге мәжбүр болды.[21] Топ 1960 жылы жаңа келбетпен, жаңа дыбыспен, 'меллофоний 'бөлімі қосылды және Кентонның танымалдылығының жоғарлауы.[2][21]

Меллофония 1960 жылдан 1963 жылдың соңына дейін Стэн Кентонның ерекше аспабы болды. Интонациясы проблемалы болғанымен, оркестрдің дыбыс таңдайына ерекше бояу енгізді.

Жаңа аспапты Кентон өзінің керней мен тромбон бөлімдері арасындағы диапазоны, түсі және тоналдылығы бойынша «алшақтықты жою» үшін пайдаланды. Негізінен ол а жасайды конустық, а-да жиі кездесетін ортаңғы дыбыс симфониялық жағдай а мүйіз (Француз мүйізі ) бірақ аспаптың қоңырауы алға қарайды. Кентонның 1961 жылғы жазбасы Романтикалық тәсіл үшін Капитолий «11 LP-дің біріншісі»меллофоний Кентон бәрін бірінші ретке келтірді меллофоний альбомының өзі және оны 1961 жылы қыркүйекте шолу өте жақсы қабылдады Төмен соққы.[22]

Мен ойнағанды ​​ұнататынмын Джоннидікі музыка, және Стэн де солай жасады. West Side Story бұл мен жазған ең қиын альбом болса керек ...

- Джерри МакКензи[21]

1960-1963 жылдар аралығында Кентон оркестрі көптеген жетістіктерге жетті; топта тынымсыз жазба кестесі болды. Альбомдар Кентонның Батыс жағындағы оқиға (келісім бойынша Джонни Ричардс ) және Джаздағы оқиғалар, әрқайсысы жеңді Грэмми сәйкесінше 1962 және 1963 жылдардағы марапаттар. Ральф Кармайкл Кентонға арналған Рождество чарттарының керемет топтамасын жазды, ол топ жетекшісінен бүгінгі күнге дейін ең танымал жазбалардың біріне аударылды: Рождество құтты болсын!. Джонни Ричардс Уақыттағы оқиғалар люкс (1962 жылы жазылған) барлық жағдайлардың шыңы болды меллофоний топ қабілетті болды.[2][23] 1963 жылдың күзінен кейін АҚШ / Ұлыбритания. тур қараша айында аяқталды меллофоний Кентон топтарының инкарнациясы жасалды. Стэннің джаз әншісі Анн Ричардстан ажырасуының шарттары судьяның Станға екі баласын тәрбиелеуге немесе қамқоршылықтан айырылуға көмектесу үшін жолдан бір жыл кетуін бұйыруы болды.[24] Кентон 1965 жылға дейін турға арналған басқа жол тобын реформаламас еді.

Кентон Капитолиймен сәтті болған елдің / батыстың әндерін жазудан бұрын байланыста болды және 1960-шы жылдардың басында осы жанрда өзін сынап көрді. Барған сайын тығыз бола бастаған музыкалық нарықта 1962 жылы ол хит синглді қысқартты »Мама ән айтты «оның соңғы Топ-40 (Жоқ 32 Билборд, № 22 Музыка сатушысы). Бұл ән кантри әншісі Билл Андерсонның сөзіне жазылған және Кентон айтқан. Сингль келесі жылы «Үздік деректі фильм немесе ауызша сөз жазу» номинациясы бойынша «Грэмми» номинациясына ие болды. Оның нарыққа жасаған басқа әрекеті сәтсіз болды Стэн Кентон! Текс Риттер!, 1962 жылы толық LP ретінде шығарылды.

Бөлінгеннен кейін меллофоний топ, Кентон / Вагнер (1964) - бұл Кентонның өзі ұйымдастырған, тағы да «прогрессивті джазға» ауысқан маңызды жазба жобасы үшінші ағым музыка. Бұл альбом қаржылық жетістік болған жоқ, бірақ Кентонды коммерциялық музыка әлеміндегі «арт-музыка» интерпретациясының алдыңғы қатарында ұстады. Стэн Кентон Лос-Анджелестегі неофониялық оркестрін басқарады (1965) - бұл топ жетекшісі үшін тағы бір «Грэмми» номинациясына ие болған өнердегі жетістік. Осы уақыт аралығында Кентон қысқа мерзімді музыкалық тақырыпты бірге жазды NBC телехикаялар Роберт мырза (1965–66).

1966–1969 жж Капитолий Стэн Кентонға арналған релиздер оның жазба мансабы үшін өте төмен болды. Капитолий продюсер Ли Джилетт көптеген танымал хиттердің ақшасын пайдаланып, 1968 жылғы мюзиклді қосуға тырысты Шаш қазіргі заманға сай рок музыкасы.[2] Жылжытудың болмауына байланысты Капитолий, төрт LP қаржылық сәтсіздік болды; бұл ұзақ уақыт бойы Kenton продюсері Ли Джилетт пен Кентонның соңғы шығарылымдары болар еді Капитолий.[2] Шын мәнінде, ол жазылған кезде Кентонның бұл іске қатысы болған жоқ Шаш LP күртешенің қақпағына орналастырылған Кентонның атын қоспағанда; Ральф Кармайкл және Ленни Нихаус жобаға жауапты болды. 1960 жылдардың соңындағы екі ерекшелік - Billboard диаграммасында сингльдің кесінділер кесіндісі Тор тақырып (1967) және басқалары Кентон сыйлайды композитордың және экс-бандмен музыкасының қатысуымен шығарылым Ди Бартон: Ди Бартонның джаз шығармалары (1967). Бартонның музыкасын қамтыған альбом Kenton тобының тағы бір айтулы көркемдік жетістігі болды, бірақ музыкалық тыңдаушылар көпшіліктің коммерциялық жағынан көп көрмеген.[2]

1970 жж

Стэн Кентон өз тобымен бірге Мюнхенде, Германия, қыркүйек 1973 ж

-Дан ауысу Капитолий 1970 жылы Creative World Records-қа музыкалық бизнес қарқынды түрде өзгеріп жатқан кезде қиындықтар туындады. Кентон адал, бірақ азайып бара жатқан ізбасарларын ұстауға тырысқан өміршең джаз суретшісі ретінде аранжировщиктерге жүгінді. Хэнк Леви және Боб Курнов кіші аудиторияны қызықтыратын материал жазу.[2] Creative World жапсырмасының алғашқы шығарылымдары жанды концерттер болды, ал Кентон мазмұнды бақылауды қалайды, бірақ бұрын Капитолийдің жазғанын жасау, араластыру және насихаттау үшін айтарлықтай ресурстарға ие болмады. Кентон қазіргі рекордтар индустриясын айналып өту үшін үлкен құмар ойындар ойнауға және жаңа құрылған Creative World жапсырмасына жазбаларды сатуға тура келетін джаз әуесқойларының тікелей пошта тізіміне көбірек сенім артады.[25] Кентон сонымен қатар өзінің баспа музыкасын бірнеше баспагерлермен бірге колледж бен орта мектеп сахналық топтарына ұсынды.

Стэн Кентон Боб Курновпен, Чикагодағы әмбебап студиялар, 1974 ж

Кентон өзінің жетекші тобымен және гастрольдік сапармен 1978 жылдың тамызында, 1978 жылдың тамызында өткен концертіне дейін жалғастырды Боб Курнов Шығармашылық әлем рекордтарының бүкіл жұмысын бақылайтын жаңа суретшілер мен репертуарлар менеджері ретінде басталды.[26] Бұл тек бір жыл бұрын (1972 ж.) Кентон оркестрі ән жазды Әлемнің ұлттық әнұрандары Барлығы Curnow жасаған 40 аранжирование бар екі қабатты LP.[27] Курновтың өзі туралы: «Бұл мен үшін ерекше және өте қиын кезең болды. Мен (Stan) рекордтар компаниясын басқардым, бизнесте тәжірибесі жоқ, есі ауысқан музыканы жазып, жаңа жерде және мәдениетте өмір сүрдім (Лос-Анджелес басқа әлем болды), көп саяхаттап (айына кем дегенде 1 апта) және оны үйде сақтауға тырысады. «[28]

Кентон 1970-ші жылдардың басында және соңғы турына дейін жолға шыққан кезде, ол өзімен бірге тәжірибелі музыканттарды (Джон Вустер, Вилли Мейден, Уоррен Гейл, Грэм Эллис және басқаларын) алып, оларды салыстырмалы түрде белгісіз жас суретшілермен біріктірді және жаңа келісімдер жасады. (соның ішінде Хэнк Леви, Билл Холман, Боб Курнов, Вилли Мэйден және Кен Ханна) қолданылған. Осы дәуірден бастап Кентонмен байланысты көптеген түлектер тәрбиеші болды (Майк Вакс, Джон Фон Охлен, Чак Картер, Лиза Гиттл және Ричард Торрес), ал кейбіреулері музыкалық мансабын келесі деңгейге көтерді, мысалы Питер Эрскайн және Тим Хаганс.

Стэн Кентон оркестрлерінің уақыт шкаласы

Мұра

Кентон американдық музыкалық сахнаның көрнекті қайраткері болды және үлкен джаз тобының реттелген түріне өшпес із қалдырды. Кентонның музыкасы 1940-1970 жылдар аралығында дамыды. Ол джаз және джаз импровизациясын насихаттаушы авангардта болды Stan Kenton Band клиникалары. «Kenton Style» орта мектеп пен алқалы деңгейдегі үлкен топтарға енуді жалғастыруда және ол «джаз клиникасы «бүгінгі күнге дейін кеңінен қолданылады.

Үлкен топ дәуірінің азаю кезеңінен бастап, Кентон өзінің өнер түрін дамытудың көптеген жолдарын тапты. Оның қолында джаз оркестрінің мөлшері айтарлықтай кеңейіп, кейде қырық музыканттан асып түсті. Бас тромбондары мен тубалары мен баритон мен басс саксофондарының көмегімен жиілік диапазоны (жоғары және төменгі ноталар) көбейтілді. Динамикалық диапазон екі жағынан да итерілді; топ кез-келген үлкен топқа қарағанда жұмсақ әрі қатты ойнай алатын. Кентон үлкен топты би залынан концерт залына ауыстыруға жауапты негізгі топ жетекшісі болды; ішіндегі ең маңызды және табысты ойыншылардың бірі Үшінші ағын қозғалыс.

Оның музыкасына деген қызығушылық бірнеше рет қайта жандана бастады, оның музыкасын сыни түрде «қайта табу» және оның жазбаларын қайта шығару. Оған экскурсия жүргізушілері жетекші труба ойыны Майк Вакс жетекшілік етеді, ол классикалық Кентон аранжировкаларын ғана емес, сонымен қатар топ мүшелері жазған және орындаған жаңа музыканы да орындайды (Кентонның жеке топтары сияқты). Кентон өзінің бүкіл кітапханасын Солтүстік Техас мемлекеттік университетінің музыкалық кітапханасына сыйға тартты[29] (қазір Солтүстік Техас университеті ), және оның құрметіне Стэн Кентон Джаз Рититал Залы аталған. Оның келісімдерін қазір Sierra Music Publications жариялады.[30]

Ең ұзын төрт гастрольдік гастрольдік джаз оркестрлерін салыстыру кезінде (Стэн Кентон, Вуди Херман, Граф Бэси, және Герцог Эллингтон ), Kenton тобында кадрлардың ауысуы жоғары болды. Боб Джога, Buddy Childers, және Дик Ширер «Кентон» командасында он жылдан астам уақыт ойнаған өте сирек адамдар қатарында. Сияқты басқа маңызды солистер Ленни Нихаус, Билл Перкинс және Чико Альварес топта ұзақ уақыт болды. Белгілі джаз ойыншыларының, студия музыканттарының тізімі өте таңқаларлық және топтың 1941 жылдан Кентоннан 1979 жылға дейінгі кезеңдегі үйлесімділігі ерекше. Стэн Кентонның көшбасшылығы мен музыкалық көзқарасы осындай күштердің маршалына айқын болды әртүрлі ойыншылар мен аранжирлер жиынтығы осы ұзақ уақыт ішінде; Бұл мәселеде Кентон жалғыз тұрады.

Жеке өмір

Британдық биограф Майкл Спаркенің айтуынша, Кентон өзінің туу туралы куәлігіне сәйкес 1911 жылы 15 желтоқсанда дүниеге келген.[19]

Кентон некесіз дүниеге келді, ал ата-анасы оған бұл фактіні жасыру үшін 1912 жылы 19 ақпанда екі айдан кейін туылғанын айтты. Кентон ересек жасқа ақпан айы оның туған күні деп сенді және оны жазды Ұлыбританияда туған күн 19 ақпан 1973 ж. концерттік альбом.[31]

Шынайы күн құпия болып қала берді және оның қабір белгісі ақпанның туған күнін қате көрсетеді.[19]

Кентон үш рет үйленді. Алғашқы екі некеден үш бала дүниеге келді. Оның алғашқы үйленуі 1935 жылы Виолет Рода Питерспен болды және 15 жылға созылды. Ерлі-зайыптылардың 1941 жылы қызы болды, Лесли. Оның 2010 жылғы естелігінде Махаббат ісі, Лесли Кентон 1952 жылдан 1954 жылға дейін, ол 11 мен 13 жасында болған кезде, әкесі оны жыныстық қатынасқа салып, зорлады деп жазды.[32] Ол онымен өмір бойы тығыз қарым-қатынаста болған, дегенмен ол өзінің тәжірибесінен эмоционалды тыртық алғанын айтады.[33][34][35][36] Ол зорлау әрдайым алкогольдік мас күйінде болатынын, оның әрекетін толық білмейтіндігін және 20 жылдан кейін ол өте кешірім сұрағанын мәлімдеді.[37] Лесли денсаулық, руханият және сұлулық туралы бірнеше кітаптардың авторы болды.[33][34]

1955 жылы Стэн Кентон Сан-Диегода туылған әншіге үйленді Энн Ричардс өзінен 23 жас кіші. Бұл қарым-қатынастан екі бала туды: қызы Дана Линн және ұлы Ланс. 1961 жылы Ричардс жалаңаш макетпен суретке түсті Playboy журналдың 1961 жылғы маусымдағы саны.[38] Ол жазуға келісімшартқа отырды Атко, басқа компания Капитолий жазбалары күйеуі білмеген.[39] The Playboy ату Кентонның білместігінен жүзеге асырылды және ол бұл туралы тек ойнап жүргенде білді Арагон бал залы Чикагода журналды редактор болған Чарльз Сутердің қолына берген кезде Төмен соққы сол кездегі журнал.[40] Ричардс альбомды жазғанымен, әдетте топпен бірге болған емес Екі нәрсе! 1960 жылы Кентонмен. Кентон 1961 жылы тамызда ажырасу туралы арыз жазды және ол 1962 жылы аяқталды, ол екі баласының қамқорлығында қалады.[41][2]

Кентонның үшінші үйленуі 1967 жылы KABC өндірісінің көмекшісі Джо Энн Хиллмен болды. Бұл 1969 жылы 1970 жылы ажырасумен аяқталды.[2]

Кейінгі жылдары ол өзінің қоғаммен байланыс жөніндегі хатшысы және соңғы бизнес менеджері Одри Кок Кентонмен бірге өмір сүрді, бірақ олар ешқашан ресми некеге тұрған жоқ.[дәйексөз қажет ]

Кентонның алкогольді көп ішуі оның өмірінің соңғы 10 жылында кездескен физикалық қиындықтарға ықпал етті.[37]

Кентонның ұлы Лэнс қайшылықты мүше болды Синанон Калифорниядағы жаңа жастағы қоғамдастық және оның «Императорлық теңіз жаяу әскерлерінің» бірі ретінде қызмет етті, бұл топ бұрынғы мүшелеріне және басқаларына қарсы зорлық-зомбылық жасау сеніп тапсырылды, қауымдастықтың жауы деп саналды. 1978 жылы ол синанонға қарсы адвокаттың пошта жәшігіне шылдыр шыбын салуға көмектескені үшін қамауға алынып, бір жылға бас бостандығынан айырылды.[42]

Кентон кездейсоқ екі құлауға ие болды, біреуі 1970 жылдардың басында және біреуі 1977 жылдың күзінде турда болған кезде Рединг, Пенсильвания. Екінші құлау өте ауыр болды, өйткені ол бас сүйегін сындырды. Өмірінің соңғы екі жылы Кентон үшін екі апаттың әсерінен физикалық жағынан едәуір күрделі болды.

1979 жылы 17 тамызда ол қабылданды Midway ауруханасы инсульттан кейін Лос-Анджелестегі үйінің жанында; ол сегіз күннен кейін, 25 тамызда қайтыс болды. Қайтыс болған кезде оның үш немересі болған. Кентон Лос-Анджелестегі Westwood Village мемориалдық парк зиратына кірді.[42]

Алтын жазбалар мен диаграммалар (синглдер мен альбомдар)

Алтын жазбалар

Диаграммалық синглы ретінде хит

(АҚШ немесе Ұлыбритания чарттарының жоғарғы жағына шыққан әндер)

1944 - 1967 жылдар аралығында Стэн Кентон Billboard чарттарында көптеген хиттерге ие болды.[43]

жылТақырыпДиаграмма шыңы
АҚШЖылдың соңыАҚШ
ҒЗЖ
АҚШ
Ел
АҚШ
Қазіргі заманғы ересектер
1944Менен естімейінше, оны жасамаңыз (Қызыл Дорис айтқан)208
1944Құштар Beaver14
1944Оның көз жасы шарап сияқты ағып жатты (ән айтқан Анита О'Дэй )427
1944Қанша жүректі жараладыңыз? (Джин Ховард айтты)9
1945Тампико (Джун Кристи айтты)246
1945Бұл ұзақ және ұзақ уақыт болды (Джун Кристи айтты)6
1946Әртістік секірулер13
1946Тек A-Sittin 'және A-Rockin' (Джун Кристи айтты)16
1946Shoo-Fly Pie және Apple Pan Dowdy (Джун Кристи айтты)6
1946Қайырлы түн айтудың өзі өкінішті (Джун Кристи айтты)12
1947Оның аяғы Де-Бед үшін тым үлкен (Джун Кристи айтты)12
1947Аламо арқылы Аллея арқылы (Джун Кристи айтты)11
1948Ай қаншалықты биік (Джун Кристи айтты)2727
1950Қызғылт сары түсті аспан (Нат Кинг Коул айтқан)5
1951Қыркүйек әні17
1951Лаура12
1952Деликадо25
1960Менің махаббатым (Нат Кинг Коул айтқан)4712
1962Мама ән айтты (айтылған сөз Стэн Кентон)3212
1967Тор40

Диаграммалық альбомдар ретінде хиттер

(Billboard журналымен альбомдар кестесін құру тарихы)

жылАльбомДиаграмма шыңы /
жыл соңы #
Пик, АҚШЖыл соңы
1946Ритмдегі шеберлік2 (1/11/47)#15 (1947)
1948Прогрессивті джаздың тұсаукесері*1 (5/29 – 7/17)#1
1949Encores2 (2/26/49)
1950Қазіргі музыкадағы инновациялар4 (4/22/50)
1956Кентон Hi-Fi желісінде20 (5/5/56)#22
1956Кубалық от!17 (9/15/56)
1961West Side Story16 (қазан
1961)
1972Стэн Кентон Бүгін146 (7/8/72)

Марапаттар мен марапаттар

Ірі басылымдардағы жеңістер мен мадақтаулар

ЖылМузыка
басылым
жеңдіқұрмет көрсетілген
1946МетрономЖыл тобы
Төмен соққы1946 жылдың үздік тобы
1947МетрономЖыл тобы
Метрономды жұлдыздар
Төмен соққы1947 жылдың үздік тобы
1948МетрономЖыл тобы
1950Төмен соққы1950 жылдың үздік тобы
19511951 жылдың үздік тобы
19521952 жылдың үздік тобы
1953МетрономЖыл тобы
Төмен соққы1953 жылдың үздік тобы
1954МетрономЖыл тобы
Төмен соққы1954 жылдың үздік тобы
абырой залы
1955МетрономЖыл тобы
1957PlayboyЖылдың джаз суретшісі
1958
1959
1960

Грэмми марапаттары[44]

ЖылНоминант / жұмысМарапаттауНәтиже
1962West Side Story (альбом)Оркестрдің үздік қойылымы - биден басқаҰсынылды
Үздік джаздық қойылым - Үлкен топ (аспаптық)Жеңді
1963Джаздағы оқиғалар (альбом)Жеңді
Үздік инженерлік жазба (классикалық және жаңалықтан басқа)Ұсынылды
1963Мама ән айтты (жалғыз)Үздік деректі немесе сөздік жазбалар (комедиядан басқа)Ұсынылды
1965Дауыстар мен жездегі шеберлік (альбом)Хордың үздік қойылымыҰсынылды
1967Стэн Кентон Лос-Анджелестегі неофониялық оркестрін басқарады (альбом)Best Instrumental Jazz Performance, Individual or GroupҰсынылды

Грэмми даңқ залы

ЖылНоминант / жұмысМарапаттауНәтиже
1943Ритмдегі шеберлік (with the Stan Kenton Orchestra)Grammy Hall of Fame (1985)Индукцияланған


International Music Awards

ЖылМарапаттауЕлAlbum or singleЗаттаңба
1968Эдисон сыйлығыНидерландыБіз білетін әлем (альбом)Капитолий

Басқа марапаттар мен марапаттар

Posthumously honored

  • 2011 – "Stan Kenton: Artistry In Rhythm- Portrait Of A Jazz Legend" (DVD)

EMPixx Awards – Platinum Award in the Documentary Category/Platinum Award in the Use of Music Category.

United States Library of Congress National Recording Registry

Noted band personnel

Инструменталистер
Composers and Arrangers
Вокалистер

Discography and on film and television

Студия альбомдары

Тікелей альбомдар

  • Stan Kenton Live at Cornell University (1951)
  • Stan Kenton Stompin' at Newport – Pablo #PACD-5312-2 (1957)
  • On the Road with Stan Kenton – Artistry Records #AR-101 (Recorded Nov. 6, 1958 at the Municipal Auditorium, Sarasota, Florida)
  • Las Vegas Tropicana-дан Kenton Live – Capitol No. 1460 (1959)
  • Роуд-шоу (with June Christy and Төрт бірінші курс студенттері ) – Capitol #TBO1327 (1959)
  • Stan Kenton at Ukiah – Status #STCD109 (1959)
  • Stan Kenton in New Jersey – Status #USCD104 (1959)
  • Mellophonium Magic – Status No. CD103 (1962)
  • Mellophonium Moods – Status No. STCD106 (1962)
  • Stan Kenton and His Orchestra at Фонтандар көшесі шіркеуі 1 бөлім – Status #DSTS1014 (1968)
  • Stan Kenton and His Orchestra at Fountain Street Church Part 2– Status #DSTS1016 (1968)
  • Жеке кеш – Creative World No. 1014 (1970)
  • Live At Redlands University – Creative World No. 1015 (1970)
  • Live at Brigham Young University – Creative World No. 1039 (1971)
  • Live at Butler University – Creative World No. 1058 (1972)
  • The Stuttgart Experience – Live In Stuttgart – Jazzhaus #JAH-457 (1972)
  • Stan Kenton Today – Live In London – London/Creative World #BP 44179-80 (1972)
  • Birthday in Britain – Creative World #ST 1065 (1973)[31]
  • Flying High in Florida (1972)
  • Live at the London Hilton – Part I & II (1973)
  • Еуропада өмір сүр (1976)
  • The Lost Concert Vol. 1-2 Recorded at The Cocoanut Grove in Los Angeles, CA on March 18, 1978, posthumous release in 2002 – Jazz Heritage

Жинақтар

  • Стэн Кентонның маңызды кезеңдері (Capitol, 1943–47 [1950])
  • Стэн Кентон классикасы (Capitol, 1944–47 [1952])
  • Кентон дәуірі (Capitol, 1940–53 [1955])
  • City of Glass and This Modern World – Capitol No. 736 (1951–1953 [1957])
  • Stan Kenton's Greatest Hits (Capitol, 1943–47 [1965])
  • Stan Kenton On AFRS – Status DSTS1019 (1944–1945)
  • One Night Stand – Magic #DAWE66 (1961–1962)
  • Some Women I've Known – Creative World No. 1029
  • The Fabulous Alumni of Stan Kenton – Capitol No. T 20244 (1970)
  • The Complete Capitol Recordings Of The Holman And Russo Charts – Mosaic MD4-136
  • The Complete Capitol Recordings – Mosaic MD7-163
  • Жержаңғақ сатушысы
  • The Jazz Compositions Of Stan Kenton – Creative World No. ST1078 (1945–1973)
  • Армандар көшесі – Creative World No. 1079 (1979 vinyl; 1992 CD)
  • Инновациялар оркестрі (Капитолий, 1950–51 [1997])

On film or television

Композициялар

Stan Kenton's compositions include "Artistry in Rhythm", "Opus in Pastels", "Artistry Jumps", "Reed Rapture", "Eager Beaver", "Fantasy", "Southern Scandal", "Harlem Folk Dance", "Painted Rhythm", "Concerto to End All Concertos", "Easy Go", "Concerto for Doghouse", "Shelly Manne", "Balboa Bash", "Flamenco", and "Sunset Tower".[48]

Although several compositions are co-credited to Stan Kenton and Pete Rugolo, Rugolo was the primary composer, with Kenton oftentimes merely offering verbal suggestions. Compositions that were true collaborations include "Artistry in Boogie," "Collaboration," and "Theme to the West." Additionally, in spite of getting co-composer credit, Kenton's sole contribution to his hit song from 1944 "Оның көз жасы шарап сияқты ағып жатты " was that of being a band leader; Джо Грин wrote the lyrics, Charles Lawrence composed the melody and Боб Хоуп 's resident arranger, Бадди Бейкер, supplied the arrangement.

Ескертулер

  1. ^ Кристгау, Роберт (November 25, 1971). "When You Consider Your Condition . . ". Ауыл дауысы. Алынған 30 наурыз, 2019.
  2. ^ а б в г. e f ж сағ мен j к л м n o б q р с т Спарке, Майкл. Stan Kenton: This is an Orchestra. UNT Press (2010). ISBN  978-1-57441-325-0.
  3. ^ а б Скотт Янов. "Stan Kenton | Biography". AllMusic. Мұрағатталды түпнұсқадан 2013 жылғы 9 қазанда. Алынған 16 қыркүйек, 2013.
  4. ^ Spelvin, George (February 21, 1942). "Broadway Beat" (PDF). Билборд. б. 5. Алынған 29 наурыз 2015.
  5. ^ "Joseph Greene, Composer With Stan Kenton's Orchestra, Dies". Los Angeles Times. June 28, 1986. Мұрағатталды түпнұсқадан 2015 жылғы 15 қарашада. Алынған 13 қараша, 2015.
  6. ^ "All Things Kenton – Pete Rugolo and Progressive Jazz". All Things Kenton. Мұрағатталды түпнұсқадан 2017 жылғы 7 желтоқсанда. Алынған 30 сәуір, 2018.
  7. ^ "All Things Kenton – Progressive Jazz Essay". allthingskenton.com. Мұрағатталды түпнұсқадан 2017 жылғы 7 желтоқсанда. Алынған 30 сәуір, 2018.
  8. ^ "All Things Kenton – A Presentation of Progressive Jazz". allthingskenton.com. Мұрағатталды түпнұсқадан 2017 жылғы 15 желтоқсанда. Алынған 30 сәуір, 2018.
  9. ^ Herrick, Tom. "Record Review. A Presentation of Progressive Jazz." Төмен соққы 15, жоқ. 11 (June 2, 1948): 14.
  10. ^ Simon, George T., and Barry Ulanov. "Record Review. A Presentation of Progressive Jazz." Метроном 64, no. 6 (1948-06): 36.
  11. ^ "Record Review. A Presentation of Progressive Jazz." Билборд 60, жоқ. 21 (May 22, 1948): 41.
  12. ^ "All Things Kenton – Progressive Jazz Personnel". allthingskenton.com. Мұрағатталды түпнұсқадан 2017 жылғы 19 желтоқсанда. Алынған 30 сәуір 2018.
  13. ^ Barry Ulanov in Метроном magazine, 1948, cited at Wilson, John S. (August 27, 1979). "Stan Kenton, Band Leader, Dies; Was Center of Jazz Controversies". The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2016 жылғы 4 наурызда. Алынған 10 маусым, 2016.
  14. ^ "All Things Kenton – Progressive Jazz Down Beat Poll Winners". allthingskenton.com. Мұрағатталды түпнұсқадан 7 желтоқсан 2017 ж. Алынған 30 сәуір 2018.
  15. ^ "15,000 Pack Bowl to Dig Kenton Bash." Төмен соққы 15, жоқ. 15 (July 28, 1948): 1.
  16. ^ Rout Jr, Leslie B. "Economics and Race in Jazz", in Ray Broadus Browne (ed.), Frontiers of American Culture, 1968, 154-171.
  17. ^ а б "Stan Kenton Music '55". All Things Kenton.
  18. ^ Lawn, Richard (2007). "Experiencing Jazz". McGraw-Hill, p. 442. ISBN  978-0-07-245179-5.
  19. ^ а б в Sparke, Michael (2011). Stan Kenton: This Is an Orchestra!. North Texas Lives of Musicians. Дентон, Техас: Солтүстік Техас университеті. б. 1. ISBN  978-1574413250. Алынған 14 ақпан, 2014.CS1 maint: ref = harv (сілтеме)
  20. ^ author of this page: 'I have over 1000 classical and jazz CDs and "Standards..." is a shining star. I have heard very few recordings that are so enjoyable to listen to in terms of overall quality of sound, especially now on digital CD.'
  21. ^ а б в г. Спарке, Майкл; Peter Venudor (1998). Стэн Кентон, Студия сессиялары. Балбоа кітаптары. ISBN  0-936653-82-5.
  22. ^ Tynan, John. шолу Романтикалық тәсіл, September 28, 1961, Төмен соққы журнал.
  23. ^ NPR: Stan Kenton At 100: Artistry In Rhythm Мұрағатталды October 18, 2017, at the Wayback Machine, Reference to Adventures in Time in article as important milestone of Kenton's music. 2012 жылғы 17 ақпан.
  24. ^ Ли, Уильям. "Stan Kenton: Artistry in Rhythm". Creative Press, Los Angeles. 1980 ж.
  25. ^ Lee, William F. (1980), "Stan Kenton: Artistry in Rhythm, Los Angeles: Creative Press, Los Angeles, p. 365. ISBN  089745-993-8
  26. ^ Lee, William F. (1980) "Stan Kenton: Artistry in Rhythm". Creative Press, Los Angeles. pp. 374 ISBN  089745-993-8
  27. ^ Easton, Carol (1973), "Straight Ahead: The Story of Stan Kenton". William Morrow & Co. Inc., New York, p. 247 ISBN  0-688-00196-3.
  28. ^ Email interview with Боб Курнов, February 16, 2013, with Dr. Jack Cooper, Assoc. Профессор. of Music, University of Memphis
  29. ^ "University of North Texas Libraries". Library.unt.edu. Мұрағатталды түпнұсқадан 2012 жылғы 2 шілдеде. Алынған 16 қыркүйек, 2013.
  30. ^ "Stan Kenton Orchestra". Sierramusicstore.com. Мұрағатталды түпнұсқадан 2013 жылғы 10 маусымда. Алынған 1 тамыз, 2013.
  31. ^ а б "Stan Kenton And His Orchestra – Birthday In Britain". Дискогтар. Мұрағатталды түпнұсқадан 2016 жылғы 7 наурызда. Алынған 14 ақпан, 2014. The album was recorded on February 19, which is not Kenton's birthday; at the time, he either thought it was, or was publicly maintaining that it was.
  32. ^ Kenton, Leslie (2010). Махаббат ісі. Vermilion (Ebury Publishing). ISBN  978-0312659080.
  33. ^ а б Boleman-Herring, Elizabeth (February 18, 2012). "Stan Kenton & His Daughter Leslie's 'Love Affair'". Huffington Post. Мұрағатталды түпнұсқадан 2016 жылғы 4 тамызда. Алынған 21 желтоқсан, 2016.
  34. ^ а б Duerden, Nick (February 19, 2010). "Leslie Kenton: 'I was angry, but never hated my father'". The Guardian. Мұрағатталды түпнұсқасынан 2016 жылдың 16 қыркүйегінде. Алынған 21 желтоқсан, 2016.
  35. ^ Wolff, Carlo (February 20, 2011). "Stan Kenton's daughter opens door to their dark past". Pittsburgh Post-Gazette. Мұрағатталды түпнұсқадан 2016 жылғы 4 мамырда. Алынған 11 маусым, 2016.
  36. ^ Will Friedwald (January 28, 2011). "A Restless Soul Revealed". Wall Street Journal. Мұрағатталды түпнұсқадан 2016 жылғы 4 тамызда. Алынған 11 маусым, 2016.
  37. ^ а б Singh, Anita (January 30, 2010). "Jazz great Stan Kenton raped his daughter, she claims in new book". Daily Telegraph. Мұрағатталды түпнұсқадан 2016 жылғы 12 шілдеде. Алынған 10 маусым, 2016.
  38. ^ Playboy журналы, June 1961, Ann Richards photo layout Мұрағатталды 6 қараша 2013 ж Wayback Machine
  39. ^ The LP cover photo of Ann Richards for the Atco Records release was a picture taken from the Playboy photo shoot, but edited
  40. ^ Harris, Steven. The Kenton Kronicles. Dynaflow Publications. 2000 ж. ISBN  0-9676273-0-3.
  41. ^ Gavin, James (September 20, 2017). "Ann Richards: Dreams Have a Way of Fading". Джаз Таймс. Алынған 30 наурыз 2019 ж.
  42. ^ а б Wilson, John S. (August 27, 1979). "Stan Kenton, Band Leader, Dies; Was Center of Jazz Controversies". The New York Times. Мұрағатталды түпнұсқадан 2016 жылғы 4 наурызда. Алынған 10 маусым, 2016.
  43. ^ Source: charts and data provided by Music VK and Billboard Magazine.
  44. ^ National Academy of Recordings Arts and Sciences reference page for Stan Kenton - Grammys and nominations Мұрағатталды 30 сәуір 2018 ж., Сағ Wayback Machine
  45. ^ Morgan, Alun (June 24, 1998). "Obituary: Benny Green". Тәуелсіз. Мұрағатталды түпнұсқадан 2016 жылғы 30 қазанда. Алынған 4 қазан, 2016.
  46. ^ "All Things Kenton – Talk About A Lady". All Things Kenton. Мұрағатталды түпнұсқасынан 6 желтоқсан 2017 ж. Алынған 30 сәуір, 2018.
  47. ^ "Maynard Ferguson with Stan Kenton on The Ed Sullivan Show-December 3, 1950-improved quality". Youtube.com.
  48. ^ "All Things Kenton – The Arrangers – Stan Kenton". All Things Kenton. Мұрағатталды түпнұсқадан 2017 жылғы 7 желтоқсанда. Алынған 30 сәуір, 2018.

Әдебиеттер тізімі

  • Agostinelli, Anthony Joseph (1986). Stan Kenton: The Many Musical Moods of His Orchestras. AJ Agostinelli.
  • Colt, Freddy (2013). Stan Kenton, il Vate del Progressive Jazz. Mellophonium Broadsides, San Remo (Italy).
  • Easton, Carol (1981). Алда тура: Стэн Кентон туралы әңгіме. Да Капо. ISBN  978-0-306-80152-5.
  • Gabel, Edward F. (1993). Stan Kenton: The Early Years, 1941-1947. Lake Geneva, WI: Balboa Books. ISBN  978-0936653518.
  • Harris, Steven D. (2003). The Kenton Kronicles: A Biography of Modern America’s Man of Music, Stan Kenton. Pasadena: Dynaflow. ISBN  978-0967627304.
  • Lee, William F. (1994). Stan Kenton: Artistry in Rhythm. Los Angeles: Creative Press. ISBN  978-0-89745-993-8.
  • Sparke, Michael (2011). Stan Kenton: This Is an Orchestra!. North Texas Lives of Musicians Series. Солтүстік Техас университетінің баспасы. ISBN  978-1-57441-325-0.

Сыртқы сілтемелер