Жапондық көше сәні - Japanese street fashion

жапон көше сәні Жапониядағы заманауи заманауи киімнің бірқатар стиліне сілтеме жасайды. Жергілікті және шетелдік сән брендтерінен жасалған жапондық көше сәндері өзіндік ерекше стильге ие, кейбіреулері экстремалды және авангард, ұқсастықтарымен жоғары кутюр еуропалық стильдер подиумдар.

90-шы және 2000-шы жылдардың басында өте танымал болғанымен, көптеген тенденциялар кейінгі 2000-шы жылдары және одан кейінгі жылдары танымалдылықтың құлдырауын бастан кешірді; осы тенденциялардың көпшілігінің өсуі мен құлдырауы хроникамен жазылды Шоичи Аоки 1997 жылдан бастап сән журналында Жемістер, бұл Жапонияда көше сәнін насихаттауға арналған танымал журнал болды.[1]

Тарих

2003 жылы, Жапондық хип-хоп ол Токионың жер асты клубының сахнасында бұрыннан бар болған, негізгі сән индустриясына әсер етті.[2] Музыканың танымал болғаны соншалық, Токионың жастары өздерінің сүйікті хип-хоп жұлдыздарына үлкен киіммен киінгеннен бастап, иленген теріге еліктейтін.[3]

Қазіргі заманғы жапон көше сәні

Көптеген жылдар бойы стильдер өзгергенімен, көше сәні әлі күнге дейін маңызды Токио бүгін. Үлкен қалалық сән аудандарында жас ересектерді субмәдениет киімдерін жиі кездестіруге болады Хараджуку (Ура-Хараджуку ), Аояма, Гинза, Одайба, Шинжуку және Шибуя.

Лолита

Тәтті Лолита

Өзінің шекарасында көптеген әртүрлі тақырыптарды қамтыған Лолита жапондық көше сәніндегі ең танымал, танымал стильдердің біріне айналды және бүкіл әлемде өз көрермендеріне ие болды. Әдетте юбкалар немесе көйлектер тізенің ұзындығынан төмен немесе төменгі жағында көлемге арналған пальто киген. Виктория немесе рококо стилінде блузкалар немесе шілтерлер кружевпен кесілген немесе қыл-қыбырланған. Шұлықтардың немесе шұлықтардың ұзындығы тобықтан жамбас деңгейіне дейін жетуі мүмкін және оларды шілтермен толықтыруы мүмкін. Мұндай сән стилін киетіндер жиі киінеді Мэри Джейнс немесе етік. Lolita сәніндегі ең танымал суб-стильдер:

  • Готикалық лолита - бұл Лолита Шығыс және Виктория Гот стилінен қатты әсер етеді. Көбіне қараңғы түстермен және онтогенезі, жарқанат, өрмекші және басқа танымал готикалық «иконалар» сияқты мотивтермен безендірілген аксессуарлармен сипатталады, мысалы Тим Бертон фильмдер. Викториан темір қақпалары мен сәулеттік дизайндары көбінесе көйлек іздерінде көрінеді. Бонеткалар, тіктөртбұрышты бас киім және брошьтар - готикалық лолита үшін танымал аксессуарлар.
  • Тәтті Лолита - бұл көбінесе балалар жануарлары, ертегі тақырыптары және жазықсыз, балалық киіммен сипатталатын ең балалық стиль. Бұл бастапқыда Виктория балалар киімі мен киімдерінен шабыттанды каваи Жапонияда өте кең таралған мәдениет. Пастельді түстер жиі пайдаланылады, бірақ кейбір көйлектерде немесе юбкаларда күңгірт немесе үнсіз түстер болуы мүмкін. Үлкен садақтар, сүйкімді әмияндар және тұлыптар Sweet Lolita үшін танымал аксессуарлар болып табылады.
  • Классикалық лолита - Бұл стильдің тақырыбы бұрынғы рококо немесе Виктория дәуіріндегі тарихи сәнге ұқсас. Бұл көріністе қолданылатын түстер әдетте сөндіріледі, осылайша бұл стильге жетілдірілген сезім береді. Гүлден жасалған іздер мен біркелкі түстер жиі кездеседі, дегенмен қиял-ғажайып іздер бұл туралы естімейді. Кішкентай садақтар, капоттар, тіктөртбұрышты бас киімдер және шашты корсаждар Classic Lolita үшін танымал аксессуарлар болып табылады.
  • Панк Лолита - Панктың әсерін Лолитаға араластырып, эксперименталды стиль. Ол кейде «Лолита силуэтінің» көп бөлігін сақтай отырып, бұзылған немесе ессіз болып көрінуі мүмкін.
  • Кодона, «бала стилі» және ouji, Виктория ұлдарының киімдері әсер еткен лолитаның еркектік аналогы. 'Князь шалбары' - бұл капри стиліндегі қысқа тізе, әдетте кейбір бөлшектері бар (шілтермен қапталған манжеттер) еркектерге арналған блузкалар, бас киімдер, тізе шұлықтар және т.б.[4]

Джару

Джяру суретке түсіп жатыр Икебукуро 2009 жылы

Джару (кейде белгілі гангуро, шын мәнінде gyaru), бұл 1970 жылдары пайда болған жапондық көше сәнінің түрі. Джару жасанды сұлулыққа (шаштар, жалған кірпіктер, жалған тырнақтар және т.б.) тоқталып, қыз-глам стиліне назар аударады. Джару сонымен қатар батыс сәнінен қатты шабыт алады.

Гангуро

Екі гангуро қыздар Токиода, сәуір 2008 ж

The гангуро жапондық көше сәнінің стилі жапон қыздары арасында 1990 жылдардың басында танымал болды және 2000 жылдардың басында шарықтады. Гангуро үлкен субмәдениетіне енеді gyaru сән. Гангуро әдетте жарқын түсті киімдерді, шағын юбкаларды және галстукты қамтиды саронгтар. The гангуро стилі ағартылған шаштардан, терең күйген, жалған кірпіктерден, қара және ақ түсті кірпіктерден, білезіктерден, сырғалардан, сақиналардан, алқалардан және платформалы аяқ киімдерден тұрады.

Көптеген адамдар қарастырады Нами Амуро жетекші тұлға болды гангуро стиль. Теріге боялған терімен және боялған шаштармен көпшілік алдында шыққаннан кейін, көптеген жапон қыздары одан үлгі ала бастады. Шарттар «Яманба» және «Манба» шеткі ұштарын қараңыз гангуро стиль.

Алайда, екеуінің де әуесқойлары Яманба және Манба стильдер қарастырылады гангуро олардың стилінің «жеңіл нұсқасы» ретінде. Қазіргі кезде аты 'Яманба' дейін қысқарды 'Манба'. [5]

Когал

A когал ол анықтады бос шұлықтар және қысқартылған юбка

The когал (когару) сыртқы түрі орта мектеп формасына негізделген, бірақ қысқа юбкамен, бос шұлықтар, және жиі боялған шаштар мен шарф. Мүшелері когал кейде өздерін стиль деп атайды gyaru (галс). Бұл стиль 1990-шы жылдары танымал болды, бірақ содан бері төмендеді.

Безозу

жапон косплейерлер киінген bōsōzoku-стильді киімдер

Әзірге bōsōzoku сән 1990 жылдардан бастап танымал емес, стереотиптік bōsōzoku келбеті аниме, манга және фильмдер сияқты жапондық бұқаралық ақпарат құралдарының көптеген түрлерінде жиі бейнеленеді, тіпті карикатурада бейнеленеді. Типтік bōsōzoku мүшесі көбінесе а-дан тұратын формада бейнеленген комбинезон қолмен жұмыс істейтіндер киетіндер сияқты немесе токко-фуку (特 攻 服), әскери үлгідегі үстіңгі пальто канджи ұрандар. Әдетте бұлар ашық, үстінде жейде жоқ, таңылған торсаларды және ұзын етіктердің ішіне салынған кең шалбарды көрсетеді.

Декора

Decora стилі 1990 жылдардың аяғында / 2000 жылдардың басында пайда болды және Жапонияда да, одан тыс жерлерде де танымал болды. Оған әнші мысал бола алады Кяри Памю Памю, кім танымал болды Хараджуку оның музыкалық дебютіне дейінгі сән сахнасы. Әдетте киімдер декорация үшін түрлі түсті бояғыштарға жабысады; бұрынғы Қызғылт декора, қызыл декора, қараңғы декора және кемпірқосақ декора. Қарапайым жейде мен капюшон көп жағдайда қысқа киінетін туту тәрізді юбкалар. Шаштар (көбінесе ұзын шаштармен төмен құйрықтарда киіледі) және макияждың өзі қарапайым болып келеді. Дегенмен, декорацияның ең маңызды бөлігі - жарқыраған жарақтар мен алдыңғы шаштар әрең көрінгенше, көптеген сүйкімді аксессуарларды үйіп тастау. Шұлықтар, легвармосттар, қолтық жылытқыштар және тізе шұлықтар да бір-біріне әр түрлі қабатта киіледі. Жалпы мәліметтер де бар барыстың іздері және өрнекті стоматологиялық маскалар. Содан кейін бұл стиль танымалдығы төмендеді, бірақ бүкіл әлемде оны қолдайтындар көп.

Көрнекі кей

Көрнекі Кей топ Версаль

Көрнекі Кей бұл 80-ші жылдардың ортасында жапондық музыканттардың батысқа ұқсас керемет макияждан, ерекше шаш стильдерінен және сәнді костюмдерден тұратын стилі. глам-рок және гламметалл. Андрогиния сонымен қатар стильдің танымал аспектісі болып табылады. Стильдің кейбір танымал және ықпалды суретшілері жатады X Жапония, Луна теңізі, Версаль, Газет, Меджибрай, Ройз, L'Arc en Ciel, Кафе, Жаман мысыр, және Диаура.

Oshare kei

Oshare kei бұл ашық түстермен және көптеген эстрадалық әсерлермен визуалды кейдің қарсы жағы. Сонымен, осы стильдегі топтар түрлі-түсті костюмдермен немесе Decora немесе Pop Kei стилінде киіну арқылы мағынаны ақтайды. Сонымен, олардың көпшілігінде мультфильм кейіпкерлері мен жануарлардың көп мөлшердегі зергерлік бұйымдары мен сөмкелері, көптеген түрлі-түсті шаштараздар және жеңіл макияж көрінеді. Музыка көңілді естіледі, мәтін жеңіл және бақытты. Жолақтар кіреді Кафе, Panic Channel, 69. Игиго, Lolita23q, СуГ, Delacroix, LM.C, және Өткір. [6]

Ангура кей

Ангура кей бұл көбінесе визуалды субгенрмен байланысты қараңғы жапондық сән Кей. Термин жапон тілінің айтылуынан туындайды жерастыбұл жер асты театрынан бастау алады. Киімге дәстүрлі жапон элементтері, сондай-ақ Шоу дәуірі (1926-1989 ж.ж.) қатты әсер етеді, бірақ оған готтар айналады. Әдетте макияж широнуриден тұрады, қара және ауыр. Кионо кей-суретші жиі қолданатын болса, стильде жапондық мектеп формасы жиі өзгертілген. Мотивтер мен аксессуарлар соғыстан кейінгі Жапония мен тылсым күштердің айналасында.

Культ кеші

Культ кеші, атындағы Хараджуку дүкен Табыну кеші (қазір Бикеш Мария) - бұл батыстық діни жәдігерлерге негізделген кресттер немесе інжілдер сияқты салыстырмалы түрде жаңадан жасалған стиль. Жалпы аспектілерге иірілген жіпке салынған кресттер, жұмсақ түстердегі мата қабаттары, кілегейлі шілтер, атлас садақтар мен Інжіл іздері жатады. Макияж және шаш үлгісі басқа стильдер сияқты үстіңгі жағынан жоғары емес. Табыну кеші Кей көбінесе табиғи көрінетін макияжбен көзге үлкен назар аудармай және раушан гүлдерімен қарапайым шаштар тағылады. Табыну кеші Кей кейбіреулер қуыршақтың кіші бөлігі деп санайды Кей.

Долли кей

Долли кей - бұл Жапонияның көзқарасына негізделген стиль Орта ғасыр және еуропалық ертегілер, әсіресе Ағайынды Гриммдер және Ганс Христиан Андерсен. Оған винтаж стиліндегі киімдер көп, кейде діни рәміздер де бар. Гримуар - бұл Жапониядағы «Dolly- артындағы ізашарлық дүкен» деп сипатталған дүкенКей сән сахнасы ».[7]

Fairy kei

Fairy kei бұл 1980 жылдардағы сәнге негізделген балалар стилі. Киімдер пастельді түстерден (мысалы, лаванда, көк, ашық қызғылт, жалбыз-жасыл, ақшыл-сары және т.б.), періштелерден, ойыншықтардан және көбінесе сүйкімді мотивтерден және 1980-ші және 90-шы жылдардың басындағы батыс ойыншықтарының элементтері мен аксессуарларынан тұрады. сияқты Polly Pocket, Менің кішкентай пониым, Құлпынай пирогы, Rainbow Brite, Попплес, Леди сүйкімді құлыптар, Барби, Сиқырлар, және Аюларды күтіңіз. Пастельмен боялған шаштар кең таралған, бірақ табиғи шаштар да танымал, шаштар қарапайым болып, сүйкімді немесе пастельмен безендірілген; садақ - жалпы тақырып. Ертегі терминіКей Zipper деп аталатын журналдан шыққан (оны жасаған деген жалпы сенімге қарамастан) Сайури Табучи [Тавучи], Токиодағы сән дүкенінің иесі Ұрыс! кездейсоқ жасаушы болды).[8]

Мори Кей

«Мори» (бұл «орман» дегенді білдіреді) сәнде қалқымалы көйлектер мен кардигандар сияқты киімнің жұмсақ, еркін орналасатын қабаттары қолданылады. Мұнда табиғи маталарға (мақта, зығыр мата, жүн) және табиғатта қолдан жасалған немесе винтаждық аксессуарларға баса назар аударылады. Түс схемасы ашық және бейтарап болады, бірақ гингам мен гүлдер сияқты үлгілерді де қолдануға болады. Шаштар тұрғысынан жарылыс (жиі бұйраланған) және өру өте танымал. Стиль қуыршақ кейге ұқсас, себебі оның мақсаты қуыршақ тәрізді сыртқы көріністі жасау, бірақ кездейсоқ, жер үстінде.[9]

Пипс

«Peeps» бұл Хараджукудың жер асты сахнасында PEEPS онлайн журналы танымал болған 90-шы жылдардағы шабыттандырылған спорттық гот стилі. Бұл жапондық Mery әйелдер журналы жыл сайынғы тренд болжауында 2020 жылға арналған негізгі тенденциялардың бірі болып саналды.[10]

Кимоно стилі

Жапонияда Батыс киімінің кең таралған сипатына қарамастан, жапон сәніне дәстүрлі киім әлі де әсер етеді, адамдар кимононы күнделікті өмірде киеді, дегенмен көптеген адамдар оны үйлену тойына, бітіру кешіне және басқа да ресми жағдайларда киеді.

Киімдерді күнделікті киім ретінде киетіндердің саны азайтылғанына қарамастан, Жапониядағы жас ұрпақ кимоно мен заманауи стильді сәнге араластырып, әдеттегідей емес, қазіргі заманғы аяқ киім мен аксессуарларды киіп жүргенін байқауға болады алу және канзаши әдетте тозады. Тіпті кимононы шабыт ретінде қолданған заманауи дизайнерлер де бар, мысалы, дизайнердің «TANZEN» топтамасы Issey Miyake.

Сән индустриясы және танымал брендтер

Comme des Garçons киімдері көрмеге қойылды Митрополиттік өнер мұражайы

Жапондық көше сәні әртүрлі стильдер мен жанрлардың үйлесімділігімен танымал болғанымен, барлық сән топтарына ұнайтын бірде-бір сұранысқа ие бренд жоқ болса да, сәнге бейім тұрғындар жасаған үлкен сұранысты қолдайды және қолдайды Жапонияның сәнді индустриясы. Issey Miyake, Йохжи Ямамото және Comme des Garçons жапон сәнінің үш негізгі бренді деп жиі айтылады. Олар бірге 1980-ші жылдардың басында қарқынды қолданғаны үшін жапондық сән күші ретінде танылды монохромды түрлі-түсті және заманауи дизайн.

1950 жылдардың өзінде көше сәніне арнайы ұсынылған бірнеше брендтер болды Оницука Жолбарыс (қазір ASICS ).

Жапония сонымен қатар шетелдік сәнді брендтерді айтарлықтай тұтынумен танымал. 2006 жылғы мәліметтер бойынша Жапония бүкіл әлемнің 41 пайызын тұтынады сәнді тауарлар.[11] Көк сызығы Бурберри осы аренадағы ең табысты болып табылады.

Халықаралық ықпал

Жапондық көше сәні әсер етеді Америка Құрама Штаттарының Батыс жағалауы.[12] Жақсы сәнді брендтер ұнайды Comme des Garçons 1980 жылдан бастап әлемдік индустрияда үлкен рөл атқарды, әсіресе қонақтарды басқа брендтермен жиі қиыстыру арқылы. 2008 жылы, Рей Кавакубо арналған Луи Виттон[13] және H&M.[14]

Томоко Яманакажұмысы ұсынылды Лондондағы сән апталығы, 2010.[15]

Әлеуметтік мотивтер

Жапониядағы жеке сән таңдауымен және кең сән қозғалыстарымен өзара әрекеттесу мен араласуға ықпал ететін әлеуметтік мотивтер күрделі.

Біріншіден, жапон жастары үшін қолда бар табыстың салыстырмалы түрде көп мөлшері айтарлықтай; Көптеген адамдар бұл тарихи тұрғыдан басқа елдердегіден гөрі үйде ата-анасымен бірге тұратын жапон жастарының көп болуының арқасында мүмкін болды, бұл өмір сүру шығындарын азайтып, киімге үлкен шығындар жасауды мүмкін деп санайды.[16]

Сонымен қатар, 1960-70 жылдардағы күшті жастар мәдениетінің пайда болуы бүгінгі күні жалғасуда (әсіресе Хараджуку аудан) жаңа стильдер, келбеттер мен сән субмәдениеттерінің көп бөлігін итермелейді. 1980 жылдардағы экономикалық өрлеу кезеңінде Жапонияның «ұлттық сипатының» маңызды рөлін атқарған тұтынушылықтың өсуі, 1990 жылдары экономикалық дағдарыс пайда болғаннан кейін де, сәнді сатып алуларға әсерін тигізбейді. Бұл факторлар жылдам айналымға және әр уақытта танымал стильдердің өзгергіштігіне әкеледі.[17]

Сондай-ақ қараңыз

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ «Жемістер: болашақ-поп сәні». Таңырқады. 2016-01-12. Алынған 2019-07-28.
  2. ^ Такацуки, Йо (2003-12-17). «Жапония өзінің хип-хопын өсіреді». BBC News.
  3. ^ Конди, Ян. Хип-хоп Жапония: Рэп және мәдени жаһандану жолдары. Дарем, NC: Duke University Press, 2006.
  4. ^ «Кодона». Архивтелген түпнұсқа 2012-03-17.
  5. ^ ДИГИМБАЕВА, АНЕЛИЯ (03.08.2018). «Жапондық көше сәні». СТРИТВЕРЧИК. Алынған 9 сәуір, 2020.
  6. ^ «Oshare Kei». JaME-World.com.
  7. ^ «Grimoire Shibuya - жапондық Dolly-kei және Vintage Fashion Wonderland». Tokyofashion.com. 2010-03-13. Алынған 2011-12-11.
  8. ^ Макиннес, Пол. «Spank! - жапондықтар» 80-ші жылдардағы поп-диско «Токиодағы сән». tokyofashion.com. tokyofashion.com. Алынған 28 наурыз 2012.
  9. ^ ШОЖИ, КАОРИ (8 ақпан, 2010). «Токиодағы тірі қуыршақ культі». NY Times. Алынған 30 наурыз, 2012.
  10. ^ «Harajuku Pop - 今 話題 の ピ ー プ ス 女子 っ て 何?! か わ い く か っ こ よ く れ る 注目 新 ジ ャ ン を 徹底 調査» «.
  11. ^ Жапонияның сыртқы сауда ұйымы | Жапония - сәнді брендтердің әлемдегі ең шоғырланған табыс көзі Мұрағатталды 2009-03-02 сағ Wayback Machine
  12. ^ http://liftmeupwardrobe.co.uk/2013/07/19/fashion-sensei/
  13. ^ http://www.style.com/stylefile/2008/08/rei-kawakubo-puts-her-stamp-on-louis-vuitton/
  14. ^ http://www.vogue.co.uk/news/2008/04/03/comme-des-garcons-for-handm
  15. ^ «Дизайнердің профилі: Томоко Яманаканың шкафы». Лондондағы сән апталығы. 2011-09-21. Алынған 2011-12-11.
  16. ^ Токиодан хат: сауда бүлігі - балалар не қалайды
  17. ^ Годой, Тиффани (желтоқсан 2007). Вартанян, Иван (ред.) Стиль тапшылығының бұзылуы: Harajuku Street Fashion Tokyo. Сан-Франциско: Chronicle Books LLC. ISBN  9780811857963. Алынған 14 наурыз 2018.
    PDF бағдарламасы kingdom-visions.com сайтында, ақысыз есептік жазбасы бар желіде оқылады

Сыртқы сілтемелер