Алекс Кац - Alex Katz

Бұл мақала суретші туралы. Бейсбол ойыншысы үшін қараңыз Алекс Кац (бейсбол).
Алекс Кац
Туған (1927-07-24) 1927 жылы 24 шілде (93 жас)
Бруклин, Нью Йорк, АҚШ
ҰлтыАмерикандық
БілімКоопер Одағы, Skowhegan кескіндеме және мүсін мектебі
БелгіліМүсін, Кескіндеме, Басып шығару
ҚозғалысШығыс жағалау Бейнелі кескіндеме, Жаңа реализм, Эстрада өнері

Алекс Кац (1927 жылы 24 шілдеде дүниеге келген) - өзінің картиналарымен танымал американдық бейнелі суретші, мүсіндер, және басып шығарады.

Ерте өмірі мен мансабы

Алекс Кац 1927 жылы 24 шілдеде еврей отбасында дүниеге келген[1] жылы Бруклин, Нью Йорк, Кеңес өкіметінің төңкерісі салдарынан Ресейдегі меншігіндегі фабрикасын жоғалтқан эмиграның ұлы ретінде.[2] 1928 жылы отбасы қоныс аударды Сент-Албанс, Квинс, Кац өскен жерде.[3]

1946 жылдан 1949 жылға дейін Катц оқыды Коопер Одағы Нью-Йоркте, ал 1949-1950 жж Skowhegan кескіндеме және мүсін мектебі жылы Скогеган, Мэн. Сковеган оны өмірден кескіндемені ашты, бұл оның суретші ретінде қалыптасуындағы шешуші рөл атқаратын және қазіргі кезде оның тәжірибесінің негізгі бөлігі болып қала береді. Кац Сковеганның пленарлық кескіндемесі оған «менің өмірімді сурет салуға арнауға себеп болды» деп түсіндіреді.[4] Жыл сайын маусымның басынан қыркүйек айының ортасына дейін Кац өзінен көшеді SoHo 19-шы ғасырда орналасқан глептонды ферма үйіне Линкольнвилл, Мэн.[5] 1954 жылдан бастап Линкольнвиллдің жазғы тұрғыны, ол жергілікті тұрғындармен тығыз қарым-қатынаста болды Колби колледжі.[дәйексөз қажет ] 1954 жылдан 1960 жылға дейін ол натюрморттар, Мэн пейзаждары және кішкентай фигуралар бойынша бірнеше шағын коллаждар жасады.[6] Ол кездесті Ада Дель Моро, биологияны оқыған Нью-Йорк университеті, 1957 жылы галереяның ашылуында.[2] 1960 жылы Кацтың бірінші (және жалғыз) ұлы Винсент Кац болды. Винсент Кацтың Исац пен Оливер атты екі ұлы болды, олар Кацтың суреттерінің тақырыбы болды.

Кац сурет салушы болған он жыл ішінде өзінің стилін табу үшін мың суретті жойғанын мойындады. 1950 жылдардан бастап, ол «ойлағаннан да жылдамырақ» бояуға тырысқан мағынада өнерді еркін жасау үшін жұмыс істеді.[7] Оның жұмыстары қарапайым болып көрінеді, бірақ Кацтың айтуы бойынша олар көп редуктивті, бұл оның жеке басына сәйкес келеді.[8] «(Мен) жасағым келмейтін нәрсе - бұл қазірдің өзінде жасалынған істер. Жеке тақырыпқа келетін болсақ, мен әңгімелерді негізінен ұнатпаймын.»[9]

Жұмыс

Кац 1980 жылдары үлкен қоғамдық беделге жетті.[10] Ол өзінің үлкен суреттерімен танымал, олардың батыл қарапайымдылығы мен жоғары бояулары қазір ізбасар ретінде қарастырылады Эстрада өнері.[11]

Көркем стиль

Кацтың картиналары портрет пен пейзаж жанрларына бірдей дерлік бөлінеді. 1960 жылдардан бастап ол Нью-Йорктің (әсіресе Соходағы жақын маңындағы) көріністерін, Мэн штатында жыл сайын бірнеше ай өткізетін пейзаждарын, сондай-ақ отбасы мүшелерінің, суретшілердің, жазушылардың және Нью-Йорктегі қоғам кейіпкерлерінің портреттерін салған.[12] Оның картиналары түс пен форманың тегістігімен, сызықтық үнемділігімен және салқын, бірақ еліктіргіш эмоционалды отрядтарымен анықталады.[13] Шабыттың негізгі көзі - жапондық суретші жасаған ағаш кесінділері Китагава Утамаро.[14]

1960 жылдардың басында фильмдер, теледидарлар мен билборд жарнамаларының әсерінен Кац үлкен кескіндемені кескіндей бастады, көбінесе кескіні кесілген. Ада Кац 1958 жылы үйленген оған 250-ден астам адам қатысты[15] бүкіл мансабындағы портреттер.[16] Өзінің үлкен жұмыстарының бірін жасау үшін Кац масонит тақтасына тақырыптың шағын эскизін салады; отырысқа бір жарым сағат кетуі мүмкін. Содан кейін ол суретшінің түзетуі үшін, мүмкін, тақырып қайтып, қарындашпен немесе көмірмен шағын, егжей-тегжейлі сурет салады. Кац сурет салуды «мультфильмге» түсіреді, кейде кодоскопты қолданады және оны «серуендеу» арқылы орасан зор кенепке ауыстырады - бұл Ренессанс суретшілері қолданған әдіс, мультфильмге қайта құру үшін ұсақ тесіктерден итерілген ұнтақ пигментті қолданады. боялатын бетіндегі композиция. Кац барлық түстерін алдын-ала араластырып, щеткаларын дайындайды. Содан кейін ол алты-жеті сағаттық сеанста суға түсіп, кенепті - ені 12 фут биіктіктен 7 футқа немесе одан да үлкенірек сурет салады.

1950 жылдардың аяғынан бастап Кац кесілген панельдерде, алдымен ағашта, содан кейін алюминийде кескіндемені кескіндеме деп атай отырып, кескіндеме техникасын жасады. Бұл жұмыстар мүсіндер сияқты кеңістікті алады, бірақ олардың физикасы суреттердегідей жазықтықта қысылады.[17] Кейінгі жұмыстарда кесінділер U пішінді алюминий стендтерге бекітіліп, жыпылықтайды, кинематографиялық қатысуымен жылы прожекторлар күшейтіледі. Көпшілігі жақын маңдайша, бір фигураның басының артқы және артқы көріністерін немесе стендтің қарама-қарсы шеттерінен бір-біріне қарайтын фигураларды көрсетеді.[18]

1964 жылдан кейін Кац фигуралар тобын көбірек бейнелейді. Ол осы күрделі топтарды кескіндеменің, суретшілердің, ақындардың, сыншылардың және оны қоршаған басқа әріптестердің әлеуметтік әлемін бейнелей отырып, 1970 жылдарға дейін жалғастыра бермек. Ол хореографқа арналған жиынтықтар мен костюмдер дизайнын жасай бастады Пол Тейлор 1960 жылдардың басында және ол әр жылдары бишілердің көптеген бейнелерін салған. Бір ұшу (1968) Нью-Йорк зиялы қауымының 1960 жылдардың аяғындағы жетекші жарықтарының 30-дан астам портретінен тұрады, мысалы, ақын Джон Эшбери, өнертанушы Ирвинг Сандлер және куратор Генри Гелдзахлер, кім чемпион болды Энди Уорхол. Әрбір портрет алюминий кесіндісінің екі жағындағы майларды қолданып суреттелген, содан кейін ол заттың басы мен иығының пішініне кесілген. Тұлпарлар қарапайым металл үстелдің үстінде төрт ұзын қатарға орналасқан.[19]

1974 жылы Уитни көрмесінен кейін Катц пейзаждарға назар аударды: «Мен сіз қоршаған ортаға байланысты ландшафт жасағым келді».[20] 1980 жылдардың соңында Катц өз жұмысында жаңа тақырыпты қабылдады: дизайнерлік киімдегі сән модельдері, соның ішінде Кейт Мосс және Кристи Турлингтон.[4] «Мен әрдайым сәнге қызығушылық таныттым, өйткені бұл эфемерлік», - деді ол.[21]

Басып шығару

1965 жылы Кац сонымен бірге жемісті мансабын бастады баспа жасау. Кац өзінің өмірінде 400-ден астам басылым шығаратын литография, ою, жібек экранда, ағаш кесу және линолеум кесінділерінде көптеген басылымдар шығаратын болды. The Альбертина, Вена және Бостондағы бейнелеу өнері мұражайы, Katz баспа шығармаларының толық жинақтарын сақтаңыз. Баспа каталог raisonné Альбертина 2011 жылдың күзінде шығаруы керек.

Қоғамдық комиссиялар

1977 жылы Алекс Катцтан жоғарыда көрсетілген билборд форматында шығарма жасауды сұрады Times Square, Нью-Йорк қаласы. 42-ші көшеде және 7-ші авенюде орналасқан жұмыс 23 әйелдің портреттік басынан тұратын фризден тұрды. Әрбір портреттің биіктігі жиырма фут болатын және Кацтың өмірден алған зерттеуіне негізделген. Жарнамалық тақтайшаның екі жағымен ұзындығы 247 футқа созылды RKO General ғимарат және 60 футтық мұнараның үстінде үш қабатқа оралған. Кац 1980 жылы АҚШ-тың Бас қызмет әкімшілігінің «Архитектурадағы өнер» бағдарламасымен Нью-Йорк қаласының Фули алаңындағы жаңа АҚШ адвокаттар ғимаратында кенепте қабырғаға май жасау үшін тапсырыс берген. Cardinal Hayes Place & Park Row-тағы Silvio V. Mollo ғимаратының ішіндегі қабырға биіктігі 20 фут, ені 20 фут.[22] 2005 жылы Катц тапсырысымен Paint in the City қоғамдық жобасына қатысты Біріккен технологиялар корпорациясы және ұйымдастырған Шығармашылық уақыт. Маған ертең бер деп аталатын туындының биіктігі 28 фут және ұзындығы 53 фут, Bowery Bar-дан жоғары билборд кеңістігінде болды. Шығыс ауылындағы Бауэри мен Шығыс Төртінші көшенің бұрышында орналасқан бұл туындыны қолмен сурет салушылар салған және ол 2005 жылдың жазында орнатылған.[23]

Ынтымақтастық

Кац 1960-шы жылдардан бастап ақын-жазушылармен ынтымақтастықта болып, «Ақынның жүзі» сияқты бірнеше танымал басылымдар шығарды.[24] сияқты өз бейнелерін өз шеңберінен шыққан поэзиямен үйлестіру Тед Берриган, Энн Лотербах, Картер Ратклиф және Жерар Маланга. Ол ақынмен бірге жұмыс істеді Джон Эшбери, «Фрагмент» атты басылымдар құру[25] 1966 жылы және «Беренис кома».[26] 2005 ж. Ол Винсент Кацпен бірге «Таңертеңгі тремор» фильмінде жұмыс істеді[27] және «Үйге жүзу».[28] Кац Arion Press басылымына 25 рет ойық жасады Глория 28 өлеңімен Билл Берксон. Басқа серіктестердің қатарында Роберт Крили бар, ол бірге «Edges» шығарды[29] және «Legeia: A Libretto».[30] және Кеннет Кох, «Байланысты өмірлер» шығарады.[31] 1962 жылы, Харпер базары төрт беттік жазғы сәнді тарату үшін Катцтың көптеген ағаш кесінділерін енгізді.

Көптеген жарияланымдар Кацтың мансабының көптеген қырларын сипаттайды: бастап Мэндегі Алекс Кац[32] жариялаған Фарнсворт өнер мұражайы каталогқа Алекс Кац Нью-Йорк,[33] жариялаған Ирландияның қазіргі заманғы өнер мұражайы. Алекс Катц Сурет салу, жасау,[34] 2008 жылы жарық көрген, Кацтың алғашқы суреттер шығарудың көп сатылы процесін, майды зерттеумен және кенепке сурет салуға арналған үлкен мультфильмдермен және полотнаның соңғы кескіндемесімен сипаттайды. 2005 жылы, Phaidon Press суретті сауалнама жариялады, Алекс Кац, арқылы Картер Рэтлиф, Роберт Сторр және Ивона Блазвик. 1989 жылы арнайы басылым Паркет Кацқа арналды, оны қазір жас суретшілер мен суретшілер үшін басты сілтеме ретінде қарастыратынын көрсетті.[35] Осы жылдар ішінде Франческо Клементе, Энцо Кукки, Лиам Гиллик, Питер Галлей, Дэвид Салле және Ричард Принс шығармашылығы туралы эсселер жазған немесе онымен сұхбат өткізген.[36]

Көрмелер

1951 жылдан бастап Алекс Кацтың жұмысы бүкіл АҚШ-та және халықаралық деңгейде 200-ден астам жеке көрмелер мен 500-ге жуық топтық көрмелердің тақырыбы болды.[3] Кацтың алғашқы жеке шоуы 1954 жылы Нью-Йорктегі Роко галереясындағы суреттер көрмесі болды. 1974 жылы Уитни американдық өнер мұражайы көрсетті Алекс Катц басып шығарады, артынан суреттер мен кесінділердің көшпелі ретроспективті көрмесі өтті Алекс Кац 1986 ж. Халықаралық деңгейдегі 200-ден астам жеке көрмелер мен 500-ге жуық топтық көрмелер тақырыбы, Кац содан бері мұражайларда көптеген ретроспективалармен марапатталды, оның ішінде Уитни американдық өнер мұражайы, Нью Йорк; Бруклин мұражайы, Нью Йорк; The Еврей мұражайы, Нью Йорк; The Ирландияның қазіргі заманғы өнер мұражайы, Дублин; Колби колледжінің өнер мұражайы, Мэн; Стаалише Кунсталье, Баден-Баден; Fondazione Bevilacqua La Masa, Венеция, Centro de Arte Contemporáneo de Málaga және Saatchi галереясы, Лондон (1998).[37] 1998 жылы Кацтың пейзаждық суреттеріне шолу жасалды P.S. 1 Қазіргі заманғы өнер орталығы мұнда қалалық немесе пасторлық мотивтердің 40-қа жуық кескінделген суреттері бар.[38]

Лондонда және Галерея Таддеус Ропак Парижде / Зальцбургте. Браунмен бірге көрсетер алдында оны ұсынған болатын Жылдамдық галереясы 10 жыл ішінде Марлборо галереясы 30 жыл ішінде.[39]

Алекс Кацтың іздерін Еуропада GALERIE FRANK FLUEGEL таратады Нюрнберг.

Жинақтар

Кацтың жұмысы әлемдегі 100-ден астам мемлекеттік мекемелердің коллекцияларында, соның ішінде Гонолулу өнер мұражайы, Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Нью-Йорк, Митрополиттік өнер мұражайы, Нью-Йорк; Уитни американдық өнер мұражайы, Нью-Йорк; The Смитсон институты, Вашингтон, Колумбия окр .; Карнеги өнер мұражайы; The Чикаго өнер институты; Кливленд өнер мұражайы; The Tate галереясы, Лондон; The Орталық Джордж Помпиду, Париж; Museo Nacional Centro de Arte Reina София, Мадрид; Метрополитен өнер мұражайы, Токио; The Ұлттық галерея, Берлин; және Brandhorst мұражайы, Мюнхен.[40] 2010 жылы, Энтони д'Оффей Катцтың бір топ туындысын осы кітапқа сыйға тартты Шотландияның ұлттық галереялары және Тейт; олар ұлттық гастрольдік бағдарлама аясында көрсетіледі, Суретшілер бөлмелері.[41][42] 2011 жылы Кац қайырымдылық жасады Асығыңыз (1971), алюминийге 37 өлшемді кескіш бастардың боялған сериясы Бостондағы бейнелеу өнері мұражайы; бөлік өз кеңістігінде, фриз тәрізді, орнатылған.[43]

Тану

Өзінің бүкіл мансабында Кац көптеген марапаттардың иегері болды, оның ішінде Джон Симон Гуггенхаймның 1972 ж. Кескіндеме мемориалды стипендиясы және 1987 ж. Пратт институты Мария Баклидің жетістіктері үшін марапаты және өмір бойғы жетістіктері үшін Квинс өнер мұражайы. The Чикаго адвокаттар алқасы 1985 жылы Кацты қоғамдық орындардағы өнер үшін сыйлығымен марапаттады. 1978 жылы Кац КСРО-мен білім беру және мәдени алмасуға қатысу үшін АҚШ үкіметінің грантын алды.[44] Кац Джон Саймонмен марапатталды Гуггенхайм стипендиясы 1972 жылы кескіндеме үшін. Катц Американдық өнер және әдебиет академиясы 1988 жылы құрметті докторлық атаққа ие болды Колби колледжі, Мейн (1984) және Колгейт университеті, Гамильтон, Нью-Йорк, (2005). 1990 жылы ол сайланды Ұлттық дизайн академиясы қауымдастырылған мүшесі ретінде және 1994 жылы толық академик болды. Ол Филипп Морриске танымал суретші атағын берді. Берлиндегі Америка академиясы 2001 жылы және Купер Одағының жыл сайынғы суретшісі сыйлығын 2000 жылы алды. Бұл құрметке қосымша ретінде 1994 ж Коопер Одағы Өнер мектебі суретші сыйға тартқан он картинаның сатылымы есебінен кескіндемеде Алекс Катцтың келушілерге арналған креслосын құрды, бұл суретші және өнертанушы алғаш рет орын алды. Мерлин Джеймс.[45] 2005 жылы Кац еңбек сіңірген әртіс болды Чикаго гуманитарлық фестивалі Ричард Грейдің жыл сайынғы алғашқы бейнелеу өнері сериясы. 2007 жылы ол «Өмір бойғы жетістіктер» сыйлығымен марапатталды Ұлттық дизайн академиясы, Нью Йорк.[37]

1996 жылдың қазанында Колби колледжінің өнер мұражайы 400-ден астам майлы суреттер бейнеленген Катцқа арналған 10000 шаршы футтық қанатты ашты, коллаждар, және суретші сыйға тартқан баспалар.[46] Сонымен қатар, ол мұражайға суретшілердің көптеген бөліктерін сатып алды Дженнифер Бартлетт, Чак Жабу, Франческо Клементе, Элизабет Мюррей. 2004 жылы ол Колбида кіші суретшілердің шоуын жүргізді Элизабет Пейтон, Питер Дойг және Мерлин Джеймс, сол бейнелі аумақта жұмыс істейтін Катц.[2]

1996 жылы Винсент Кац пен Вивьен Биттенкурт видео түсірді Алекс Кац: Бес сағат, оның кескіндемесінің өндірісін құжаттау 3 қаңтар.[47] және 2008 жылы ол Генц Питер Шверфелдің режиссерлік еткен деректі фильмінің тақырыбы болды Стиль туралы не деуге болады? Алекс Кац: Суретші-суретші.

Мұра

Катцтың жұмысы көптеген келесі суретшілерге әсер етті деп айтылады, мысалы Дэвид Салле, Хелена Вурцель, Питер Галлей және Ричард Принс,[13] сияқты жас суретшілер сияқты Питер Дойг, Джулиан Опи, Лиам Гиллик, Элизабет Пейтон, Барб Янушкевич, Йохан Андерссон,[19] және Брайан Альфред.[15] Сонымен қатар, бұл жарнама мен графикалық дизайнда кең таралған.[дәйексөз қажет ]

Ескертпелер мен сілтемелер

  1. ^ Снайдер, Сюзанна, «Неге Алекс Кацтың талғампаздығы кенептері сыншыларды WASP өнерінің шыңы ретінде таңқалдырады?», Планшет, Еврейлер өмірі туралы жаңа оқу, 21 қараша 2006 ж.
  2. ^ а б в Кэтлин Макгуиган (тамыз 2009), Алекс Кац бұрынғыдан да салқын Мұрағатталды 2010-11-29 Wayback Machine Smithsonian журналы.
  3. ^ а б ALEX KATZ: Уитни американдық өнер мұражайынан таңдамалар, 29 маусым - 13 қазан 2013 ж Мұрағатталды 2013 жылдың 29 қыркүйегі, сағ Wayback Machine Нассау округінің өнер мұражайы, Розлин Харбор.
  4. ^ а б Алекс Кац. «Алекс Кац». Фэйдон, 2005. б. 210.
  5. ^ Грейс Глюк (9 қыркүйек, 2005), Ақылды коллаждар мен тыныш Мэн көріністері: Алекс Кацтың екі жағы The New York Times.
  6. ^ «Алекс Кац Фонг Буймен сөйлесуде». Бруклин Рэйл. Мамыр 2009.
  7. ^ Шама, Саймон, Дэйв Хики, Аланна Хейс. «Жұлдыздар астындағы Алекс Кац: 1951–1995 жылдардағы американдық пейзаждар» (экс. Мыс.). Нью-Йорк: Қазіргі заманғы өнер институты / P. S. 1 мұражайы, 1996 ж.
  8. ^ Роберт Айерс (2006 жылғы 18 қаңтар), Ұлттық Алекс Кац, ARTINFO, алынды 2008-04-16
  9. ^ Дэвид Салле (4 наурыз, 2013), Әңгімеде, Бруклин рельсі, алынды 2013-07-22
  10. ^ Алекс Кац Қазіргі заманғы өнер мұражайы, Нью Йорк.
  11. ^ Алекс Кац, Сары үйге қарсы лалагүлдер (1983) Шотландияның ұлттық галереялары.
  12. ^ Алекс Катц: Музыкаға жүз салыңыз, 20 қазан - 19 қараша 2011 ж Мұрағатталды 2011 жылғы 1 қараша, сағ Wayback Machine Галерея Таддеус Ропак, Париж.
  13. ^ а б Алекс Кац, 19 мамыр - 23 қыркүйек 2012 ж Мұрағатталды 4 наурыз 2012 ж Wayback Machine Тейт Сент-Айвс.
  14. ^ Алекс Кац: Сән және зерттеулер, 14 қаңтар - 14 ақпан 2009 ж[тұрақты өлі сілтеме ] Галерея Таддеус Ропак, Париж.
  15. ^ а б Марта Швенденер (29 тамыз, 2013), Православиелік абстракцияны жеңу The New York Times.
  16. ^ Лоуренс Аллоуэй, «Алекс Катц Адасты бояды» Йель университетінің баспасы, 2006. б. 93.
  17. ^ Картер Ратклифф, «Алекс Катц, Кутовтар» Хадже Канц баспагерлері, 2003, б. 26
  18. ^ Карен Розенберг (2014 жылғы 13 ақпан), Алекс Кац / Дара Фридман The New York Times.
  19. ^ а б Alastair Sooke (2010 ж. 17 мамыр), Алекс Кац Ұлттық портрет галереясында Daily Telegraph.
  20. ^ Алекс Кац, «Ойлап тапқан рәміздер», Канц Верлаг, 1997, б. 87
  21. ^ Кэтлин Макгуиган (200), Ұлттық Алекс Кац, Smithsonian журналы, мұрағатталған түпнұсқа 2010-11-29, алынды 2011-01-25
  22. ^ «Алекс Катц - қоғамдық өнер».
  23. ^ «Алекс Катц - қоғамдық өнер».
  24. ^ Берриган, Тед және басқалар. (Кенуард Элмсли, Джон Годфри, Тед Гринвальд, Майкл Лэлли, Анн Лотербах, Жерар Маланга, Элис Нотли, Джон Перрео, Картер Ратклифф, Рене Рикард, Питер Шжелдал, Тони Тауэл, Билл Заватский) және Алекс Кац «Ақынның жүзі», Нью-Йорк: Brooke Alexander, Inc., NY және Marlborough Graphics, 1978 ж.
  25. ^ Эшбери, Джон және Алекс Кац, «Фрагмент» Лос-Анджелес: Қара торғай баспасы, 1966 ж
  26. ^ Эшбери, Джон және Алекс Кац, «Беренис кома». Алекс Катцтың фотогравюра суреттері; Джон Эшберидің мәтінімен. Тампа: Графикстудио, Өнер саласындағы зерттеулер институты, 2005.]
  27. ^ Кац, Винсент және Алекс Кац, «Таңертеңгі тремор», Нью-Йорк: Питер Блум басылымы, 1986.]
  28. ^ Кац, Винсент және Алекс Кац, «Жүзу үйі», Винсент Кацтың өлеңімен Алекс Катцтың фотогравюра суреттері. Тампа: Графикстудио / Оңтүстік Флорида университеті, 2011 ж.
  29. ^ Крили, Роберт және Алекс Кац, «Edges» Нью-Йорк: Питер Блум Басылымы, 1998.]
  30. ^ Крили, Роберт, «Лигея: Либретто» Алекс Кацтың эскизін құрастырыңыз. Нью-Йорк және Миннеаполис: астық қоймалары; Hermetic Press, 1996 ж.
  31. ^ Кох, Кеннет және Алекс Кац, «Байланысты өмір» Нью-Йорк: Кулчур Пресс, 1970 ж.
  32. ^ Шварц, Санфорд және Винсент Кац. «Мэндегі Алекс Кац». Милан, Италия және Рокланд, Мэн: Чарта; Фарнсворт өнер мұражайы, 2005 ж.
  33. ^ Бонет, Хуан Мануэль. Нью Йорк. Дублин, Ирландия: Ирландияның қазіргі заманғы өнер мұражайы және Чарта, 2007 ж.
  34. ^ Моос, Дэвид және Кэйди Роббинс, «Алекс Катц сурет салуды көруде», WIndsor Press, 2008 ж.
  35. ^ [1] www.parkettart.com
  36. ^ Алекс Кац: Американдық көру тәсілі «. Сара Хилден өнер мұражайы, Музе де Гренобль, мұражай Курхаус Клеве, 2009. 130-бет.
  37. ^ а б Алекс Кац Тимоти Тейлор галереясы, Лондон.
  38. ^ Роберта Смит (1 мамыр, 1998), 2 өлшемді көрініс тосын сыйларды ашады The New York Times.
  39. ^ Сара Дуглас (2011 жылғы 13 қыркүйек), (Гэвин Браун Алекс Катцпен кездескенде: Суретшінің жаңа шоуы күтпеген жерде Нью-Йорк бақылаушысы.
  40. ^ Алекс Кац, 2011 жылғы 10 қыркүйек - 08 қазан Мұрағатталды 2011 жылғы 13 қазан, сағ Wayback Machine Гэвин Браунның кәсіпорны, Нью-Йорк.
  41. ^ Алекс Кац, 4 наурыз - 9 сәуір 2010 ж Тимоти Тейлор галереясы, Лондон.
  42. ^ «ARTIST БӨЛМЕЛЕРІ: Алекс Катц - Тейт». Архивтелген түпнұсқа 2014-10-29. Алынған 2014-12-16.
  43. ^ Alex Katz Prints, 28.04.2012 - 29.07.2012 Бостондағы бейнелеу өнері мұражайы.
  44. ^ Сара Хилден өнер мұражайы «Алекс Катц: Американдық көру тәсілі». Сара Хилден өнер мұражайы, Музе де Гренобль, Курхаус Клеве мұражайы, 2009. б. 130.
  45. ^ Джеймс, Мерлин. «Сурет өз кезегінде«лекция Cooper Union Great Hall-да оқылды, Нью-Йорк, 28 ақпан 2002 ж.
  46. ^ colby.edu, қол жетімділік 21 қыркүйек 2007 ж.
  47. ^ «Мұрағатталған көшірме». Архивтелген түпнұсқа 2011-05-01. Алынған 2011-01-25.CS1 maint: тақырып ретінде мұрағатталған көшірме (сілтеме) www.alexkatz.com

Библиография

  • Картер Рэтлиф, Роберт Сторр, Ивона Блазвик, Барри Швабский, ALEX KATZ, Phaidon Press, 2014, ISBN  978-0-7148-6740-3
  • Марк Раппольт, ALEX KATZ: FACE THE MUSIC, Галерея Таддеус Ропак, 2011, ISBN  978-3-901935-44-2
  • Klaus Albrecht Schröde, ALEX KATZ: PRINTS, Hatje Cantz, 2010, ISBN  978-3-7757-2585-9
  • Ролан Мёниг, Гай Тосатто, Тимо Вальяка, Эрик де Часси, ALEX KATZ: АМЕРИКАЛЫҚ КӨРУ ТӘСІЛІ, 2010, ISBN  978-3-86678-263-1
  • Дэвид А.Моос, ALEX KATZ: КӨРУ, СУРЕТ, ӨНДІРУ, Windsor Press, 2008, ISBN  978-0-9746116-4-8
  • Luca Cerizza, ALEX KATZ: ЖҮЗДЕР ЖӘНЕ ЕСІМДЕР, JRP | Ringier, 2008, ISBN  978-3-905770-79-7
  • Энрике Юнкоза, Хуан Мануэль Бонет, Рачаэль Томас, ALEX KATZ: НЬЮ-ЙОРК, Чарта / Ирландияның қазіргі заманғы өнер мұражайы, 2007, ISBN  978-88-8158-634-9
  • Барри Швабский, ALEX KATZ: ALTTIES, Charta, 2006, ISBN  978-88-8158-593-9
  • Дэвид Коэн, Шарон Корвин, ALEX KATZ: КОЛЛЯЖДЕР, Колби колледжінің өнер мұражайы, Мэн, Уотервилл, 2006, ISBN  978-0-9728484-5-9
  • Картер Рэтлиф, Роберт Сторр, Ивона Блазвик, ALEX KATZ, Phaidon, 2006 ж., ISBN  978-0-7148-4407-7

Сыртқы сілтемелер