Классикалық емес музыкадағы дауыстық классификация - Voice classification in non-classical music

Беделді жүйесі жоқ классикалық емес музыкадағы дауыстық классификация[1] өйткені классикалық терминдер әр түрлі емес сипаттау үшін қолданылады вокал диапазоны, бірақ әр диапазонға тән нақты вокалды тембрлер. Бұл тембрлер классикалық жаттығулар әдісімен шығарылады, олар танымал әншілерді жақыннан білмейді, тіпті жалпыға бірдей қолданыла бермейтіндер.

Шолу

Термин классикалық емес музыка әдетте музыканы сипаттау үшін қолданылады джаз, поп, көк, жан, ел, халық, және тау жынысы стильдер. АҚШ-та Қазіргі заманғы коммерциялық музыка (CCM) кейбір вокал педагогтары қолданады.[2] Дауысты классификациялау жүйелері және вокалдық тип терминдер бастапқыда дауыстарды классикалық ән айту шеңберінде классификациялау мақсатында жасалды. Музыканың жаңа стильдері дамып келе жатқанда, вокалистер үшін осы стильдер үшін ортақ терминдер іздеуді мақсат етті, нәтижесінде қолданыстағы классикалық музыкалық тәжірибелер еркін қолданылды. Заманауи дауыстарға қатысты бұл жүйесіздік және жүйесіз тәсіл бірнеше жылдан бері жалғасып келеді.

Классикалық музыкадағы дауысты жіктеу тәсілдері

Дауысты классификациялаудың екі жалпы әдісі бар: біреуі опера вокалистері үшін және біреуі хор музыкалық партиялары үшін. Бұл екеуінің дауыстарды жіктеудегі басты айырмашылықтарының бірі - хор музыкасы дауыстарды толығымен вокал диапазоны бойынша жіктейді, ал опера классификациясы жүйелерінде көптеген басқа факторлар қарастырылады. Шынында, тесситура (мұнда дауыс ән айтуды ыңғайлы сезінеді) және вокалдық тембр (дауысқа туа біткен дыбыстың сапасы) опера санатындағы вокальды диапазонға қарағанда маңызды факторлар. Операда бірнеше жүйелер, соның ішінде қолданыста бар Неміс Fach жүйесі, Итальяндық опера дәстүр, және Француз операсы дәстүр.[3]

Дауысты классификациялаудың барлық осы тәсілдері бірдей терминологияны қолданады, бұл кейде жүйелер арасындағы шатасуға әкеледі.[4] Опералық жүйелерде ерлер мен әйелдер арасында бөлінетін алты негізгі дауыстық тип бар, олардың әрқайсысы бірнеше кіші типтерге ие. Бұл негізгі түрлері сопрано, меццо-сопрано, және қарама-қарсы әйелдер үшін және тенор, баритон, және бас ерлерге арналған.[5] Хор музыкасында жүйе ересек әншілерге арналған төрт санатқа бөлінген: сопрано және альт әйелдер үшін, ал ерлер үшін тенор және бас.[6] Англияда «ер альт» термині пайдаланатын адамға қатысты қолданылады фалсетто хордың альт бөлімінде ән айту үшін вокалдық өндіріс. Бұл практика Ұлыбританиядан тыс жерде жиі кездеседі, мұнда термин қолданылады контртенор жиі қолданылады. Контртенторлар кең ауқымда жұмыс істейді опера жеке вокалистер ретінде. Ер альт деген термин ешқашан жеке вокалистке қатысты қолданылмайды. Балалардың дауысы еркек болсын, әйел болсын, термин болса да, үшкіл деп сипатталады бала сопрано кеңінен қолданылады.[3]

Классикалық емес әнге дауыстық классификацияны қолдану

Классикалық емес әнде екі жүйеге байланысты дауыстарды орналастыру екі маңызды себепке байланысты қиын. Біріншіден, бұл дауысты санаттарға бөлу әншінің классикалық вокал техникасын қолданатындығын түсіну арқылы жүргізілді. Бұл арнайы әдістер оқудың және жаттығудың арқасында классикалық музыкаға ғана тән әр дауыс түрі үшін вокалды өндірудің және вокалды тембрдің белгілі бір түріне әкеледі.[7] Бұл әсіресе опералық терминдерді қолдануға тырысу кезінде өте қиын, өйткені вокал түрлері вокалды сипаттайды тембр және қарапайым вокалға қарағанда вокалды қондырғы ауқымы. Мысалы, операдағы дауыстың бір категориясы - а қарама-қарсы, бұл опера жүйесіндегі ең төменгі әйел дауысы. Бұл дауыстың сипаттамалық сипаттамаларының бірі - дауысты дыбысқа терең және күңгірт сапа. Бұл қасиет дауысқа мүлде тән емес, классикалық вокалдық жаттығулар арқылы дамиды. Сонымен, басқа жанрдағы әншінің диапазоны а-ға тең болуы мүмкін қарама-қарсы, оларда ұқсас дыбыс болмауы мүмкін.[7]

«Дауыстық қасиеттердегі бұл айырмашылықтар - бұл көмей мен вокал жолдарындағы бұлшықет, аэродинамикалық және акустикалық жағдайлардың өзгеруі. Субглоттальды қысым, фонацияның қозғаушы күші, көмей жағдайларына сәйкес бейімделуі керек ». Басқаша айтқанда, сол немесе басқа техниканың шеңберінде дәйекті түрде ән айтудың өзі сөзбе-сөз дауыстың физикалық дамуын әр түрлі жолмен тудырады, сол арқылы сол дауыстың тембрін өзгертеді.[2]

Тағы бір мысал a сопрано колоратурасы операда. Бұл операдағы ең жоғары әйел дауысы ғана емес, сонымен бірге вокалды акробатикалық секірістерді, жылдам вокалдық жүгірістер мен триллерді және дауыстың ең жоғарғы бөлігінде еркін қозғалу қабілетімен ерекшеленеді. Опералық емес әнші колоратуралық сопрано сияқты биік ән айта алады, бірақ колоратуралық сопраноның вокалды акробатикасын классикалық техникасыз және жаттығусыз орындай алмайды.[8] Сондықтан операдағы дауысты классификациялау жүйесі шынымен басқа жанрдағы әншілерге қолданыла бермейді.

Осы жүйелерді қолданудың екінші проблемасы - бұл диапазонды нақтылау мәселесі. Бұл әсіресе классикалық емес әншіге хор музыкалық жүйесін қолдануға тырысу кезінде қиындық туғызады. Хор жүйесі ажырату үшін жасалды полифониялық құрылымы және а-ны белгілеуге арналмаған вокалдық тип жеке әншілерге. Басқаша айтқанда, хор музыкасы төрт вокалдық бөлімге бөлінуге арналған және бұл бөлімдердің өзі таңбаланған сопрано, альт, тенор, және бас, жеке әншілер емес.[4] Мысалы, хорда альт сызығын айтатын әйелдердің көпшілігі қарастырылады меццо-сопранос операда олардың дауыстық тембрі және олардың белгілі бір диапазоны сопрано мен контрралтоның ортасында орналасқандығына байланысты. Алайда олардың кішкене бөлігі болуы мүмкін қарама-қарсы. Сондықтан біреу: «Мен альтотопты айтатын меццо-сопраномын» десе, енді біреуі «мен альт сызықты айтатын қарама-қарсымын» деп айтуы мүмкін. Олар екі түрлі диапазон мен дыбысқа ие болар еді, бірақ сол бөлімді әнге қосатын еді. Мұны түсіну өте маңызды, өйткені хор музыкасы шынымен байланысты емес дегенді білдіреді вокалдық тип бірақ туралы вокал диапазоны белгілі бір музыка түрінің шеңберінде: хор музыкасы.[6]Дауысы жоғары ер адамдар альт сызығын, ал дауысы төмен әйелдер тенор сызығын айтуы ғажап емес. Алайда ер адам өзін альт немесе сопрано, әйелді тенор немесе басс деп атауы дұрыс емес. Тенор сызығын айтатын әйел шын мәнінде а қарама-қарсы классикалық вокалдық типтегі жүйеге қолданғанда және альт немесе сопрано ән айтатын адам а контртенор немесе сопранист.[7]

Айтуынша, классикалық емес әншілер дауыстарды жіктеу кезінде олардың барлығын бірдей емес, екі жүйеден де қабылдай алады. Опералық жүйенің алты бөлімнен тұратын құрылымы классикалық емес әншілерге арналған төрт бөлімнен тұратын хор жүйесінен әлдеқайда артықшылықты, өйткені онда екі дауыстың диапазонының орнына үш жиынтығы бар.[1] Көптеген адамдардың дауыстары әйелдерге арналған мезцо-сопраноның орташа санаттарына жатады баритон ерлерге арналған. Сондай-ақ, олардың саны өте жақсы тенорлар және сопранос, бірақ шындық басс және қарама-қарсы сирек кездеседі.

Операдағы кіші категорияларды ешқашан классикалық емес әншіге қолдануға болмайды, өйткені олар классикалық вокал техникасымен тығыз байланысты. Лирика, драмалық, колоратура және басқа да анықтайтын қасиеттерді классикалық емес әншіге ешқашан қолдануға болмайды. Сияқты дауыстардың ерекше түрлері собрет және спинто классикалық әннен тыс қолдануға болмайды.[1] Алайда, негізгі категориялар тек ауқымға қатысты болған жағдайда болуы мүмкін. Классикалық емес әнші келесі диаграмманы қолдана алады.

Классикалық әншілерге арналған вокалдық категориялар мен диапазондар

Төменде келтірілген диапазондар шамамен алынған және олар қатаң түрде қолданылмайды.[1]

  • Сопрано: ең жоғары әйел дауысы, C айта алады4 (ортаңғы С) -дан С-ға дейін6 (жоғары С), мүмкін одан да жоғары.
  • Mezzo-сопрано: А арасындағы әйел дауысы3 (C ортадан төмен) және A5 (А-дан жоғары екі октава)3).
  • Контральто: ең төменгі әйел дауысы, F3 (F ортадан C) дейін E5. Сирек кездесетін контрралттардың тенорға ұқсас диапазоны бар.
  • Тенор: ең жоғары ерлер дауысы, B2 (C ортаңғыдан 2-ші В) А-ға дейін4 (Орташа С-тан жоғары), мүмкін одан да жоғары.
  • Баритон: ер адамның дауысы, Г.2 (C ортасынан екі Gs төмен) F дейін4 (C ортаңғыдан жоғары).
  • Бас: ең төменгі ер дауысы, E2 (орта C-ден төмен екі Es) Е-ге дейін4 (ортаңғы С-ден жоғары E).

Кейбір ер адамдар фалсетто дауысы немесе кейбір сирек кездесетін физиологиялық жағдайлардың нәтижесінде әйелдермен бірдей диапазонда ән айта алады. Бұл әйелдер санатына жатпайды, оның орнына деп аталады контртенторлар классикалық музыка аясында. Қазіргі музыканың ішінде бұл терминді қолдану тенор өйткені бұл ерлердің дауыстары орынды болар еді.[7]

Қазіргі коммерциялық музыканың вокалды педагогикалық әдістері

Классикалық емес музыкада дауысты үйрету - бұл дамып келе жатқан сала. Осы уақытқа дейін дауыстық мұғалімдер мен дауыстық зерттеулер көбіне классикалық ән айту әдістерімен шоғырланған. Алайда жақында классикалық емес дауысты оқытудың жаңа тәсілдері мен әдістері пайда болды, мысалы Вокалдың толық техникасы (CVT) [9] Кэтрин Садолиннің Толық вокал институты немесе сөйлеу деңгейінде ән айту (SLS) [10] арқылы Сет Риггз. Тағы бір мысал Жаннет Ловетри Somatic Voicework деп аталатын әдіс.[11] Соңғы бірнеше жыл ішінде университеттердегі музыкалық консерваториялар мен музыкалық бағдарламалар осы вокалды музыканың басқа түрлеріне сәйкес келетін баламалы әдістемелерді қолдана бастады. Мысал ретінде, Голландия консерваториялары барлық вокал мұғалімдерінің CVT тағылымдамасынан өтуін талап етеді және Данияның барлық консерваториясының вокалды оқытуы CVT әдісін қамтиды. Дәл сол сияқты, LoVetri АҚШ-тағы Шенандоа университетінің түлегі вокалды музыка бөлімінде Somatic Voicework әдісін үйретеді.

Сондай-ақ қараңыз

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ а б c г. Peckham, Anne (2005). Қазіргі әншіге арналған вокалды жаттығулар. Berklee баспасөз басылымдары. ISBN  978-0-87639-047-4.
  2. ^ а б Қаппан
  3. ^ а б МакКинни, Джеймс (1994). Дауыстық ақауларды диагностикалау және түзету. Genovex музыкалық тобы. ISBN  978-1-56593-940-0.
  4. ^ а б Старк, Джеймс (2003). Bel Canto: вокалды педагогиканың тарихы. Торонто Университеті. ISBN  978-0-8020-8614-3.
  5. ^ Болдрей, Ричард (1994). Операциялық рөлдер мен арияларға арналған нұсқаулық. Caldwell Publishing Company. ISBN  978-1-877761-64-5.
  6. ^ а б Смит, Бренда (2005). Хор педагогикасы. Plural Publishing, Inc. ISBN  978-1-59756-043-6.
  7. ^ а б c г. Аппельман, Д.Ральф (1986). Вокалдық педагогика ғылымы: теориясы және қолданылуы. Индиана университетінің баспасы. ISBN  978-0-253-20378-6.
  8. ^ Табыт, Бертон (1960). Coloratura, Lyric and Dramatic Soprano, Vol. 1. Rowman & Littlefield Publishers, Inc. ISBN  978-0-8108-0188-2.
  9. ^ https://completevocal.institute/complete-vocal-technique/
  10. ^ http://www.speechlevelsinging.com
  11. ^ «Заманауи музыка әншілерін оқыту». Ән айту журналы. Ән айту мұғалімдерінің ұлттық қауымдастығы. 64: 380. 2008.

Сыртқы сілтемелер