Жерлеу өнері - Funerary art

Сыртқы жүздері капюшонмен көмкерілген, денесінде рыцарьлардың үстірт әсемдігі жатқан тақтайшаны көтеріп, қолдарын дұға етіп біріктіріп тұрған, қара түсті жадағай алты адамның үлкен мүсіні. Оның басы жастыққа, ал аяғы кішігірім арыстанға тіреледі.
Филипп Поттың қабірі Өмір өлшеміндегі капюшонмен плевранттар, с. 1477–80
Корольдің қабір қорғаны Ұлы Сежонг, г. 1450

Жерлеу өнері - бұл қалдықтардың қоймасын құрайтын немесе орналастыратын кез-келген өнер туындысы өлі. Термин формалардың алуан түрлілігін қамтиды, соның ішінде ценотафтар («бос қабірлер»), адам сүйектері жоқ қабір тәрізді ескерткіштер және өлгендерге арналған ескерткіштер, мысалы ескерткіштер құрамында болуы мүмкін немесе болмауы мүмкін қалдықтар және тарихқа дейінгі диапазон мегалитикалық құрылымдар. Жерлеу өнері көптеген мәдени функцияларды орындай алады. Ол жерлеу рәсімдерінде рөл атқара алады, өлгендердің ақыреттегі өмірінде қолдануға арналған мақала бола алады және өлгендердің өмірі мен жетістіктерін атап өтеді бабаларды қастерлеу немесе көпшілікке бағытталған әулеттік дисплей. Ол сондай-ақ адамзаттың өлім-жітімін еске түсіру, мәдени құндылықтар мен рөлдердің көрінісі ретінде жұмыс істей алады және қайырымдылықты сақтап, тірілердің өміріне жағымсыз араласуларының алдын алып, өлгендердің рухтарын жеңілдетуге көмектеседі.

Эстетикалық ниеті бар заттардың қойнауы барлық мәдениеттерде кездеседі -Индус аз болатын мәдениет ерекше ерекшелік болып табылады. Өткен мәдениеттердің көптеген танымал шығармашылық туындылары - бастап Египет пирамидалары және Тутанхамон қазынасы, дейін Терракоталық армия біріншісінің қабірінің айналасында Цинь императоры, Галикарнас кесенесі, Саттон Ху кемені жерлеу және Тәж Махал - қабірлер немесе олардың айналасында орналасқан заттар. Көптеген жағдайларда мамандандырылған жерлеу өнері қуатты және ауқатты адамдар үшін шығарылды, дегенмен қарапайым адамдардың жерлеуінде қарапайым ескерткіштер мен бейіттер болуы мүмкін, әдетте олардың заттарынан.

Жерлеу өнерінің дәстүрлерін дамытудағы маңызды фактор - жерлеу рәсімдері аяқталғаннан кейін келушілерге немесе көпшілікке көрінуге арналған нәрсені бөлу.[1] Қазынасы 18-династия Перғауын Тутанхамон Мысалы, ерекше сән-салтанатты болғанымен, оны орналастырғаннан кейін оны ешқашан қайта қарауды мақсат етпеген, ал пирамидалардың сырты олардың жасаушыларының күшінің тұрақты және жоғары тиімді көрінісі болды. Осындай бөлуді Шығыс Азияның үлкен қабірлерінен де көруге болады. Басқа мәдениеттерде қабірге қойылатын шектеулі заттарды қоспағанда, жерлеумен байланысты өнердің барлығы дерлік көпшілікке немесе, ең болмағанда, кастодиандар жіберген адамдарды көруге арналған. Бұл мәдениеттерде дәстүрлер мүсінді саркофаг және қабір ескерткіші туралы Грек және Рим империялар, кейінірек Христиан әлем, гүлденді. The кесене зиярат етуге арналған классикалық әлемдегі ең үлкен қабір түрі болған, кейінірек ислам мәдениетінде кең таралған.

Терминология

Қабір - бұл адам сүйектері үшін кез-келген репозитарийдің жалпы термині, ал қабір тауарлары қабір ішіне қойылған басқа заттар.[2] Мұндай заттарға қайтыс болған адамның жеке заттары, жерлеу үшін арнайы жасалған заттар немесе заттарды қажет ететін деп саналатын заттардың миниатюралық нұсқалары кіруі мүмкін. кейінгі өмір. Көптеген сауатсыз мәдениеттер туралы білім көбінесе осы көздерден алынады.

A тұмау, қорған, қорған, немесе ұзын қорған көптеген мәдениеттердегі маңызды қабірлер жабылған, ал денесі саркофагқа салынуы мүмкін, әдетте тастан немесе табыт, әдетте, ағаш. Кесене - бұл негізінен мазар ретінде тұрғызылған ғимарат, оның атын Мавзолей кесенесінен ала отырып, Галикарнас. Стела бұл қазіргі кезде жиі аталатын тастарды тұрғызуға арналған термин қабір тастары. Кемелерді жерлеу көбінесе жағалаудағы Еуропада кездеседі, ал арба көму кең таралған Еуразия. Катакомбалар, оның ішінде ең танымал мысалдар Рим және Александрия, бұл туннельді жолдармен байланысқан жерасты зираттары. Жер үстінде қалған іздері бар жерлеудің үлкен тобын а деп атауға болады некрополис; егер мұндай көрінетін құрылымдар болмаса, бұл а қабір алаңы. A ценотаф жерлеусіз ескерткіш.[3]

«Жерлеу» сөзі «а» немесе «қатысты» дегенді қатаң білдіреді жерлеу немесе жерлеу »,[4] бірақ ағылшын тілінде оны жерлеу рәсімдерімен тікелей байланысты тәжірибелер мен артефактілерге ғана емес, сонымен қатар өлілерді еске алу ескерткіштеріне қолданудың ежелгі дәстүрі бар. Бұл мәселеде ерекше әсер етті Джон Вивер Келіңіздер Ежелгі Funerall ескерткіштері (1631), қабір ескерткіштері тақырыбына арналған алғашқы толықметражды кітап эпитафиялар. Жақында кейбір ғалымдар бұл мәселеге қатысты пікір білдірді: мысалы, Филлип Линдли «қабір ескерткіштеріне» сілтеме жасап: «Мен« жерлеу ескерткіштері »терминін қолданудан аулақпын, өйткені жерлеу рәсімдері орта ғасырларда жерлеу рәсімдері кезінде пайдалану үшін қоршалған мәйіттің орнына жасалған уақытша өнімдер болды ».[5] Алайда басқалары бұл айырмашылықты «едәуір педантикалық» деп тапты.[6]

Марқұмдарға арналған еске алу өнерінің туыстас жанрлары әртүрлі формада болады, мысалы moai фигуралары Пасха аралы, шамасы, мүсіннің бір түрі бабалар портреті, дерлік жекелендірілген.[7] Бұлар Ежелгі Рим мен Қытай сияқты алуан түрлі мәдениеттерде кең таралған, екеуінде де жерленудің орнына ұрпақтарының үйлерінде сақталады.[8] Көптеген мәдениеттерде бар психопомп грек сияқты фигуралар Гермес және этрускан Чарун, өлгендердің рухтарын ақыретке өткізуге көмектесетіндер.

Тарих

Тарихқа дейінгі

The Poulnabrone dolmen Ирландияда кем дегенде 22 денені жауып тастады Неолит кезең

Адамзаттың ең көне археологиялық құрылыстарының көпшілігі қабірлер.[9] Көбіне мегалитикалық, алғашқы инстанциялар бірнеше ғасырлар аралығында пайда болғанымен, формалары мен мақсаттарының алуан түрлілігін көрсетеді. Қабірлер Пиреней түбегі дейін жасалды термолюминесценция с. 4510 ж. Және кейбір жерлеу рәсімдері Карнак тастары жылы Бриттани б.з.д. бесінші мыңжылдыққа жатады.[10] Мұндай жерлеу орындарының естелік құндылығы белгілі бір сатыда олар жоғарылағандығынан және құрылыстар ең ерте кезден бастап монументалды болуға ұмтылғандығынан көрінеді. Мұндай нәтижеге көбінесе тереңдіктегі шұңқырмен және дренажмен қоршалған жалғыз мәйітті негізгі шұңқырға жинап қою арқылы қол жеткізілді. Жердегі еске алу жиынтық жады ұғымымен байланысты деп есептеледі және бұл алғашқы қабірлер, бәлкім, ата-бабаға табыну, отырықшы мал сатысына көтерілген және әлеуметтік рөлдер мен қатынастарды және қызметтің мамандандырылған секторларын қалыптастырған қауымдастықтарға ғана қол жетімді даму.[11]

Жылы Неолит және Қола дәуірі қоғамдар, қабірлердің алуан түрлілігі кездеседі, олар тұманды қорғандар, мегалиттер және қыш ыдыстар қайталанатын элементтер болып табылады. Еуразияда, а Dolmen а үшін ашық тас қаңқасы болып табылады камералық қабір бастапқыда жермен қорған жасау үшін жабылған. Тастар геометриялық өрнектермен ойылған болуы мүмкін (петроглифтер ), Мысалға кесе және сақина белгілері. Топтық қабірлер жасалды, олардың әлеуметтік мазмұнын түсіну қиын. Урн сүйектер қыш ыдыста, неғұрлым пысықталған қабірде немесе өздігінен көмілетін көмулер кең таралған, ешқандай жағдайда Урнфилд мәдениеті ол олардың атымен, тіпті Еуразиямен аталған. Menhirs, немесе «тұрған тастар «, көбінесе қабірлерді белгілейді немесе ескерткіш ретінде қызмет етеді,[12] ал кейінірек жүгіру тастары және кескін тастар жиі болады ценотафтар немесе қабірдің өзінен бөлек ескерткіштер; бұлар христиан кезеңінде жалғасады. The Сенегамбиялық тас шеңберлер қабір маркерлерінің кейінгі африкалық түрі.[13]

Ежелгі Египет пен Нубия

Үлкен бет бейнеленген үлкен емес, таяз маска. Бет жағы сопақ тәрізді, бірақ масканың жоғарғы жағы қастың дәл үстінде көлденең сызық болып табылады және бүкіл масканы шамамен үшбұрыш қалдырады. Беті түгелдей тегістелген, бірақ пиязшығы бар мұрын бетінен шығып тұрады. Көздер бадам тәрізді, ал көздер мен өрілген қастар еріндері толық ауызбен салыстырғанда пропорционалды емес үлкен. Беттің алдыңғы жағы таза қырылған, бірақ иектің астында ежелгі Египет патшалығына тән ұзын, тар, үшкір, өрілген жалған сақал бар.
Мысырдың керамикалық табыт маскасы

Египеттің жерлеу өнері ажырағысыз болды діни сенім өмір қайтыс болғаннан кейін де жалғасты және «өлім - бұл өмірдің жай кезеңі».[14] Осы сеніммен байланысты эстетикалық заттар мен бейнелер ішінара материалдық құндылықтарды, байлық пен өмірді келесі өмірге сапар шегу үшін сақтауға арналған,[15] және «қабір иесінің өмірін еске алу ... жерлеу рәсімдерін орындауды бейнелеу, және жалпы, қабір иесінің қайта туылуына қолайлы жағдай жасау».[16] Бұл тұрғыда мысырлық мумиялар бір немесе бірнеше қабаттармен безендірілген табытпен қоршалған және канопиялық банкалар ішкі ағзаларды сақтау. Арнайы санаты Ежелгі Египеттің жерлеу мәтіндері жерлеу әдет-ғұрыптарының мақсаттарын нақтылау. Ерте мастаба қабірдің типі мөрленген жер асты қабірі болған, бірақ тірі адамдар зиярат ету үшін жер бетіндегі құрбандық бөлмесі болған, бұл кейінгі қабір түрлерінде қайталанған. A Ka мүсіні тиімді қайтыс болған адамның а сердаб иіс шығаратын саңылаулар арқылы ұсыныс камерасына қосылған хош иісті зат тиімділікке жету.[17] Маңызды қабірлер мен құрбандыққа арналған бөлмелердің қабырғалары қатты безендірілген рельефтер таста немесе кейде ағашта немесе картиналарда, діни көріністерді, марқұмның портреттерін бейнелейтін, кей кездерде кейінгі өмірді бейнелейтін күнделікті өмірдің жарқын бейнелері. Камералық безендіру әдетте «жалған есікке» негізделді, ол арқылы тірілер қалдырған құрбандықтарды алу үшін қайтыс болған адамның жаны ғана өте алатын.[18]

Өкілдік өнер мысалы, марқұмның портреті сияқты, өте ерте табылған және Рим дәуірінде жалғасуда энкаустикалық Файюмның жерлеу портреттері табыттарға қолданылады. Алайда шындық болған-болмағаны туралы әлі күнге дейін қызу пікірталас жүруде Ежелгі Египеттегі портреттер.[19] Өмірлік өлшем резерв басшылары ақсүйектерінің қабірлерінен немесе қабірлерінен табылған Төртінші династия жақсы түсінілмеген; олар жарлық шығарудың ақылды әдісі болуы мүмкін Хуфу дворяндардың өздеріне мүсін жасауға тыйым салуы немесе қайтыс болған адамның рухын зиян келтіруден қорғауы немесе ондағы кез-келген зұлымдықты сиқырлы түрде жоюы мүмкін немесе денеге қандай-да бір түрде зиян тигізу керек болса, рух үшін балама ыдыс ретінде жұмыс істеуі мүмкін.[20]

Жаппай сияқты сәулеттік жұмыстар Ұлы пирамида кезінде салынған екі кіші Ескі патшалық ішінде Giza Necropolis және (кейінірек шамамен 1500 ж. дейін) қабірлер Патшалар алқабы роялти және элита үшін салынған. The Theban Necropolis кейіннен маңызды сайт болды мәйіт храмдары және мастаба қабірлері. The Кушит кезінде Египетті жаулап алған және перғауын ретінде билік жүргізген патшалар Жиырма бесінші әулет Мумиялау, канопиялық құмыралар және т.б. қолданатын Египеттің жерлеу ғұрыптары үлкен әсер етті ушабти жерлеу мүсіншелері. Олар сонымен қатар Нубия пирамидалары, ол өлшемі бойынша да, дизайны бойынша да кішіге ұқсас Он жетінші әулет Мемфиске жақын Ескі Патшалыққа қарағанда Фивадағы пирамидалар.[21]

Төменгі деңгейдегі азаматтар жерлеу өнерінің кең таралған түрлерін қолданды, соның ішінде шабти мүсіншелер (өлген адамнан кейінгі өмірде талап етілуі мүмкін кез-келген жұмысты орындау), скараб қоңызының модельдері және жерлеу мәтіндері - олар ақыретте оларды қорғайды деп сенген.[22] Кезінде Орта Патшалық, күнделікті өмір сахналарын бейнелейтін ағаштан немесе саздан жасалған миниатюралық модельдер қабірлерге танымал толықтырулар болды. Ақыреттегі өмірді қайталауға тырысу үшін бұл модельдерде ежелгі Египеттің идеалды кейінгі өмірінің ауқымды көрінісі болып табылатын жұмысшылар, үйлер, қайықтар және тіпті әскери құрылымдар көрсетілген.[23]

Ежелгі Греция

Ақ халаттылар мен еркектердің ою-өрнегі, есі дұрыс емес, халатты әйелді басқарады. Ер адамның шапаны ашық, оның жыныс мүшесі ашық. Ол әйелдің қолын ұстайды.
Кесілген жерлеу рәсімінен құтылу лехитос кезінде Афины ұлттық археологиялық мұражайы: Гермес қайтыс болған адамды жүргізеді, Миррин, дейін Адес, с. 430–420 жж

Ежелгі гректер а-дан басқа күрделі қабір бұйымдарын қалдырмады Харонға төлейтін монета, пароммен адеске және қыш ыдыстар; дегенмен эпитафиоздар немесе жерлеу рәсімі осыдан шыққан сөз эпитафия келуі өте маңызды деп саналды және құрбандық шалу жасалды. Мүмкіндігі бар адамдар тас ескерткіштер тұрғызды, бұл функциялардың бірі болды курос ішіндегі мүсіндер Архаикалық кезең б.з.д. 500 жылға дейін. Бұл портрет ретінде емес, сонымен бірге Эллиндік кезең, қайтыс болған адамның шынайы портреттері енгізіліп, отбасылық топтарда жиі бейнеленген барельеф әдетте сәулет қоршауымен қоршалған ескерткіштерде.[24] Қабір бөлмелерінің қабырғалары жиі боялған фреска, бірақ бірнеше мысалдар жақсы күйде сақталған Сүңгуір мазары оңтүстік Италиядан немесе мазарлар Вергина Македонияда. Классикалық грек дәстүріндегі жалғыз дерлік боялған портреттер Грециядан гөрі Египетте кездеседі. The Файум мумиясының портреттері, Классикалық кезеңнің аяғынан бастап, портреттік тұлғалар болды, а Грек-рим мумияларға бекітілген стиль.[25]

Ертедегі гректер жерлеу рәсімдері жер бетінде қыштың үлкен бөлігімен белгіленіп, қалдықтары урналарға көмілген. Классикалық бұйымдар классикалық кезеңдерде қабірлер мен қабірлерде кеңінен қолданыла берді.[26] Тірі қалғандардың басым көпшілігі ежелгі грек қыш ыдыстары қабірлерден қалпына келтірілді; кейбіреулері өмірде қолданылған заттар болса керек, бірақ олардың көп бөлігі қабірге қою үшін арнайы жасалған, және екі мақсат арасындағы тепе-теңдік қайшылықты. The ларнак бұл кішкентай табыт немесе күл-сандық, әдетте әшекейленген терракота. Екі тұтқалы лутрофорлар бірінші кезекте үйлену тойымен байланысты болды, өйткені ол суды тасу үшін қолданылған үйлену тойы ванна. Алайда, оны үйленбегендердің қабірлеріне «өмірде жіберіп алған нәрселерін қандай-да бір жолмен өтеу үшін» орналастырған.[27] Бір тұтқалы лехитос тұрмыста көп қолданылған, бірақ үйден тыс жерлерде оның негізгі қолданылуы қабірлерді безендіру болды.[28] Көріністер а жерасты әлеміне түсу туралы Адес суреттерде жиі өлгендер бейнеленген Гермес, Чарон немесе екеуі де - әдетте тек Чаронмен бірге.[29] Кішкене қыштан жасалған мүсіншелер жиі кездеседі, дегенмен оларды қабірге қою үшін арнайы жасалғанын анықтау қиын; жағдайда Эллиндік Танагра мүсіншелері, бұл мүмкін емес сияқты.[30] Бірақ күміс бұйымдар көбінесе корольдікіндей грек әлемінің шеттерінде кездеседі Македон қабірлері Вергина, немесе сол сияқты көрші мәдениеттерде Фракия немесе Скифтер.[31]

Жаулап алғаннан кейін грек әлемінің кеңеюі Ұлы Александр қабір жасау дәстүрлері бар халықтарды кіргізді Эллиндік нәтижесінде грек стиліндегі өнердің жаңа форматтары пайда болады.[32] Александрға дейінгі буын Маволус эллинизацияланған сатрап немесе астында жартылай тәуелсіз билеуші Парсы империясы, оның үлкен қабірі (б.з.д. 353 ж. басталған) грек әлемінде ерекше болған - пирамидалармен бірге бұл қабірге кірген жалғыз қабір болған Ежелгі әлемнің жеті кереметі. Нақты нысаны Галикарнас кесенесі, формаға атау берген, қазір түсініксіз және археологиялық дәлелдемелерді әдебиеттегі сипаттамалармен үйлестіруге тырысатын бірнеше балама қайта құру бар.[33] Оның өлшемдері мен дизайнының кейбір элементтері болды Грек храмы, бірақ әлдеқайда тік, төртбұрышты негізі және төбесі пирамидалы болды. Ірі мүсіндердің саны болды, олардың ішінде сақталған бірнеше кескіннің көп бөлігі қазірде сақталған Британ мұражайы.[34] Басқа жергілікті билеушілер рельефтік ғибадатхананы бейімдеді фриз 18 ғасырға дейін батыс өнеріне үлкен әсер ету дәстүрін бастаған өте үлкен саркофагтар үшін Жаңа классицизм. 4 ғасырдың аяғы Александр Саркофаг іс жүзінде басқа эллинизацияланған Шығыс билеушісі үшін жасалған, ол бірқатар маңызды саркофагтардың бірі болды Сидон қазіргі заманғы Ливан. Екі ұзын жақ Александрдың жеңіске жеткендігін көрсетеді Иссус шайқасы және арыстан аулау; мұндай зорлық-зомбылық көріністері осы кезеңнен бастап классикалық саркофагтарда жиі кездесіп, 2 ғасырдағы римдік өнерде ерекше жандана бастады. Кішкентай саркофагтарда бейбіт мифологиялық көріністер танымал болды, әсіресе Бахус.[35]

Этрускалар

Өліммен байланысты нысандар, атап айтқанда саркофагтар және кинерарный урналар, ежелгі заманауи білімнің негізін құрайды Этруск өркениеті және оның өнері, бір кездері ежелгі Рим мәдениеті, бірақ соңында оған сіңіп кетті.[36] Саркофагтар мен урналардың қақпақтарында көбінесе қайтыс болған адамның жататын бейнесі бар. Кейбір этрускалық жерлеу өнеріндегі жататын фигуралар көрсетілген мано корнута қабірді қорғау үшін.[37]

Біздің дәуірімізге дейінгі 7-6 ғасырлардағы жерлеу өнерінің мотиві әдетте мерекелік көрініс болған, кейде бишілер мен музыканттар немесе спорттық жарыстар болған. Кейде қабірлерде тұрмыстық тостаған, кесе, құмыралар, ақыретте пайдалану үшін жұмыртқа, анар, бал, жүзім және зәйтүн сияқты тағамдар кездеседі.[38][39] 5 ғасырдан бастап көңіл-күй қоштасудың неғұрлым ауыр және қорқынышты көріністеріне өзгерді, мұнда қайтыс болған адамдар өздерінің жақындарын тастап кететін көрінеді,[40] көбінесе жерасты жындарымен және психопомпалармен қоршалған Чарун немесе қанатты әйел Вант. Кейде жерасты фигуралары адамды алып кетуге деген шыдамсыздықпен ишарат етіп бейнеленген.[41] Қол алысу тағы бір кең таралған мотив болды, өйткені өлгендер тірілерден кетіп қалды.[41] Бұл көбінесе жабық екі есіктің алдында немесе, мүмкін, әлемнің порталында орын алды. Кейбір өнердегі дәлелдер «қол алысу сапардың екінші жағында орын алған және өлгендерді Аспан әлемінде қарсы алып жатқандығын білдіреді» деп болжайды.[41]

Ежелгі Рим

Жауынгер цирас және жерлеу стеласының алдында найзасына сүйенген дулыға; жылан өлгендердің жанын бейнелейді. І ғасырдағы мәрмәр, римдік өнер туындылары б.з.д. V ғасырдағы грек классикалық стиліне еліктейді. Қайдан Родос.

Жерлеу ғұрпы ежелгі римдіктер территориялары кеңейген кезде жаулап алған алғашқы маңызды мәдениеттердің екеуі де әсер етті, атап айтқанда гректер Магна Греция және этрусктар.[42] Римдіктердің алғашқы әдет-ғұрпы солай болды өртеу, содан кейін өртенген қалдықтар кастрюльде, күлде немесе урнада, көбінесе а колумбарий; Римге дейінгі Римге дейінгі жерлеулерде көбіне саятшылық-қыш ыдыстары қолданылған.[43] 2 ғасырынан бастап, ингумация (өртенбеген қалдықтарды жерлеу) саркофагтарда, көбінесе нақышталған, ойып орындай алатындар үшін сәнді бола бастады.[44] Грек стиліндегі медальондағы портреттік мүсіндер стелаУрна немесе саркофаг салынған байларға арналған кішігірім кесене көбінесе тірі адамдарға өте жақсы көрінетін және өлгендердің жадын мәңгі қалдыратын жол жиегі сияқты жерге қойылды. Көбіне екі рет жерлеуге емес, о дүниеде кездесуге деген құштарлықты білдіретін жұп көрсетіледі (қараңыз) ерлі-зайыптыларға жерлеу рәсімдері ).[45]

Кейінгі кезеңдерде марқұмның өмір сүретін көлемдегі мүсіндері дастарқан басында немесе эфирде кездескенде кездеседі, бұл әдеттегі этрускандық стиль. Кейінгі римдік отбасыларға арналған отбасылық қабірлер Scipios мазары, ас үй мен жатын бөлмелерін қоса тірі адамдарға баруға мүмкіндіктері бар үлкен кесенелер болды. The Кастель Сант'Анджело үшін салынған Хадриан, кейінірек бекініске айналдырылды. Этрускалармен салыстырғанда, қайтыс болған адамның өмір салтын қамтамасыз етуге аз көңіл бөлінді, дегенмен пайдалы заттардың суреттері немесе аң аулау сияқты жағымды іс-шаралар көрінеді.[46] Ата-бабалардың портреттері, әдетте, балауыздан жасалған маскалар түрінде, үйде, көбінесе кішкене шкафтарда,[47] дегенмен, ұлы патрицийлер отбасылары өздерінің отбасыларын көрмеде ұстады атриум. Оларды отбасы мүшелерін жерлеу рәсімдерінде суретте көрсетілгендей костюм киген адамдар киген, Үлкен Плиний және Полибий. Плиний сонымен қатар дөңгелек қоладан жасалған қалқанға баба портретін салу дәстүрін сипаттайды (клипеус ) және оны ғибадатханада немесе басқа қоғамдық жерде іліп қою. Екі типтің бірде-бір мысалы сақталған жоқ.[48]

Кешке қарай Республика бай римдіктер арасында қабырғаға дейінгі барлық кіреберіс жолдарды қоршап тұрған қабірлерге арналған ең жақсы орынға деген үлкен бәсекелестік болды, сонымен қатар әр түрлі экзотикалық және ерекше дизайндар өтіп бара жатқан адамның назарын аударуға ұмтылды қайтыс болған адамды еске алу және олардың отбасының беделін арттыру. Мысалдарға Наубайшы Eurysaces қабірі, а азат адам, Сестий пирамидасы, және кесенесі Caecilia Metella, барлығы басталғаннан бірнеше онжылдық ішінде салынған Жалпы дәуір.[49]

Италияда саркофагтар көбінесе қабірдің қабырғасына қойылады және тек үш жағынан безендіріледі, бұлар Греция мен Шығыс империясының еркін стилінен айырмашылығы. Эллиндік өнердің рельефтік көріністері кейінгі римдік саркофагтарда одан да тығыз болды, мысалы, 2-ғасырда Portonaccio саркофагы, және әр түрлі стильдер мен формалар пайда болды, мысалы «бағаналардың архитектуралық фоны мен фигураларына арналған тауашалармен» бағаналы тип.[50] Ертедегі христиандардың белгілі мысалы - бұл Юний Басс саркофагы, 359 жылы қайтыс болған маңызды жаңа конвертке қолданылды. Жетекші орталықтардан көптеген саркофагтар Империя айналасына экспортталды.[51] Римдіктер діни және философиялық идеяларды баяндау көріністерінде дамытып үлгерген Грек мифологиясы, емделген аллегориялық;[52] кейінірек олар бұл әдетті библиялық көріністерді қолдана отырып, христиандық идеяларға ауыстырды.[53]

Қытай

Тан әулетінің мазары, sancai әйнектер Бактрия түйесі және оның шетелдік жүргізушісі

Жерлеу өнері Қытай тарихында әр түрлі болды. Ертедегі билеушілердің қабірлері ежелгі мысырлықтарға бейіттердің күрделілігі мен құндылығымен бәсекелес болып келеді және ғасырлар бойына сол сияқты қабір тонаушылар. Ұзақ уақыт бойы әдеби сілтемелер нефритті жерлеуге арналған костюмдер ғалымдар фантастикалық мифтер ретінде қарастырды, бірақ 20-шы ғасырда бірқатар мысалдар қазылды, ал қазір олар ерте билеушілер арасында салыстырмалы түрде кең таралған деп есептеледі. Династияға дейінгі қытай мәдениеті туралы білімдер кең ашылды Санксингдуи және басқа сайттар. Өте үлкен тумулилер, кейінірек кесенелер тұрғызуға болады. Бірнеше ерекше формалары Шан әулеті қоладан жасалған ғұрыптық ыдыстар жерлеу үшін ғана жасалған шығар; көптеген адамдар элиталық қабірлерге жерленді, ал басқа жиынтықтар отбасында құрбандық шалу үшін жер үстінде қалды ата-бабаға тағзым ету рәсімдері. The Фу Хао мазары (шамамен б.з.д. 1200 ж.) - қазба жұмыстары жүргізілген кезеңдегі мазасыз патша мазарларының бірі - жерлеу өнерінің көпшілігі археологиялық контекстсіз өнер нарығында пайда болды.[54]

1974 жылы ашылған жаңалық Терракоталық әскер моласы орналасқан Бірінші Цинь Императоры (б.з.д. 210 ж. қайтыс болған), бірақ оның негізгі сипаттамалары сақталған, оның негізгі сипаттамалары әлі күнге дейін зерттелмеген. Жер үстінде бірнеше империялық қабірлерден аман қалады Хан әулеті империялық биліктің соңына дейін сақталған дәстүрлерді көрсету. Қабірдің өзі - қабырғаға қоршалған тұмшаның астындағы «жер асты сарайы», оның арғы жағында бірнеше ғимарат құрбандық шалу рәсімдерін сақтау үшін, тұрақты қызметкерлер мен ғұрыптарды орындауға келгендердің орналасуы, сонымен қатар шлюздер, мұнаралар және басқа ғимараттар.

«Әскери күзетші», Қытай жерлеу мүсіні. Сиэтл өнер мұражайы, Сиэтл, Вашингтон.

Тан әулеті қабірінің фигуралары, «үш түсті» sancai глазурь немесе глазурьмен боялған биіктігі шамамен 12-ден 120 см-ге дейінгі қызметшілердің, ойын-сауықшылардың, жануарлардың және қабірдің қорғаншыларының кең спектрін көрсетеді және қабірдің айналасында орналасқан, көбінесе жерасты камерасына көлбеу кіреберіс жолында тауашаларда орналасқан.

Қытай империялық қабірлеріне әдетте «рухты жол «, кейде бірнеше шақырымға созылатын, адамдарға да, жануарларға да негізделген қорғаншы мүсіндерімен көмкерілген марқұмның ізгі қасиеттерін дәріптейтін тақта Бикси а түрінде тасбақа, көбінесе ансамбльдің басты бөлігі болып табылады. Хань қабірлерінде қамқоршылар негізінен «арыстаннан» және «химералар «; кейінгі кезеңдерде олар әр түрлі болып келеді.[55] Жақсы суреттермен тоналған мола - бұл Императрица Дауагер Вэнмин қабірі 5 ғасырда және 7 ғасырдың көптеген қабірлері Таң династиясы Цянлин кесенесі топ - бұл жақсы сақталған ансамбльдің алғашқы мысалы.[56]

The Гогурье мазарларының кешені, 5-тен 7-ші ғасырға дейінгі заманауи патшалықтан Корея, әсіресе суреттерге бай. Тек біреуі Мин және Цин әулеттерінің империялық қабірлері қазылған, 1956 ж апатты нәтижелер табылған мыңдаған объектілерді сақтау үшін, кейіннен оларды алаңсыз қалдыруға бағытталған саясат.[57]

The Лей Ченг Ук Хан зиратының мұражайы Гонконгта ортағасырлық Хань әулетінің қабірі мен II ғасырдың ортасында Ву отбасылық қабірлері бейнеленген. Цзясян округі, Шандун - жерлеу тастарына арналған қарапайым қабірлердің маңызды тобы.[58] Хань дәуіріндегі қарапайым адамдардың қабірлерін тарту мен көму бөлмелерінің қабырғалары өте төмен рельефте ойылған немесе ойылған тас тақтайшалармен безендірілуі мүмкін, олар қазіргі кезде жоғалған сарай фрескаларының стилінің басты белгісі болып табылады. кезеңнің. Арзанырақ нұсқасы - күйдірілгенге дейін ойылған немесе таң қалдырған үлкен саз плиткаларын пайдалану.[59] Буддизм енгізілгеннен кейін, қашалған «жерлеу дивандарында» ұқсас көріністер болды, қазір көбіне діни.[60] Хань династиясы кезінде, миниатюралық керамикалық модельдер қабірлерде марқұмды ертіп жүретін ғимараттар жиі жасалды; оларға ежелгі қытай сәулет өнерінде белгілі болған нәрселердің көп бөлігі қарыз. Кейінірек, кезінде Алты әулет, ғимараттар, ескерткіштер, адамдар мен жануарларды бейнелейтін мүсіндік миниатюралар шыңдарды безендірді аң аулау жерлеу ыдыстары.[61] Қабірлердің сырты көбінесе монументалды кірпіштен немесе тастан қашалған бағаналардан тұрады (кезек que); б. з. 121 ж. мысал жер үстінде тұрған ең алғашқы қытай сәулет құрылымы болып көрінеді.[62] Қабірлер Таң династиясы (618–907) көбінесе жылқылардың, қызметшілердің және басқа да заттардың глазурленген қыштан жасалған мүсіндеріне бай, олардың күшті және еркін стилі бүгінде қатты таңдануда. Қабір өнері ән мен цзин дәуірінде өзінің шарықтау шегіне жетті; ең керемет қабірлердің көпшілігін бай қарапайым адамдар салған.[63]

Ертедегі жерлеу ғұрыптары ақыретке деген сенімділікті және оны жеңілдетуді қажет ететін рухани жолды көрсетеді. Жерлеу мен ескерткіштер сияқты маңызды мәдени құндылықтарды растауға мүмкіндік болды перзенттік тақуалық және «үлкендерге көрсетілетін құрмет пен кішіге жүктелетін міндеттер»[64] Есік алдындағы әйелге арналған жалпы қытайлық жерлеу белгісі «шектеусіз элиссиялық өмірден кейінгі ер адамның негізгі қиялын білдіруі мүмкін: үйлердің барлық есіктерінде өз бөлмелеріне жаңа келгендерді іздейтін қол жетімді әйелдер»[65] Хань әулетінің жазбалары көбінесе өз бағынушыларына арналған аза тұтуды сипаттайды.[66]

Корея

Муончонг мазарының (билер мазары) негізгі камерасының солтүстік қабырғасынан аң аулау көрінісі, (б. З. V ғ.), Цзянь.

Қабырғаларына боялған суреттер Когурье мазарлары оның корей кескіндемесінің мысалдары Үш патшалық дәуір. Бұл қабірлердің мыңдаған бөлігі табылғанымен, тек 100-ге жуықтарында қабырға суреттері бар.[67] Бұл қабірлер көбінесе қабырға суреттерінің тақырыбы үшін аталады - бұларға бидің мазары, аңшылардың мазары, төрт рухтың мазары және палуандар мазары жатады.[68] Аспан денелері - бұл жалпы мотив, сондай-ақ патшалар мен денелері еніп кеткен дворяндардың өміріндегі оқиғалар бейнеленген. Алдыңғысына а ретінде ұсынылған күн жатады үш аяқты құс доңғалақтың ішінде,[69] және әртүрлі жұлдыздар, соның ішінде әсіресе Төрт шоқжұлдыз: Azure Dragon шығыс, Вермион құсы оңтүстіктің, Ақ жолбарыс батыстың және Қара тасбақа Солтүстік.[70]

The Чусон әулетінің патшалық қабірлері жылы Корея 1408-1966 жылдар аралығында салынған, қытайлық және жапондық дәстүрлердің үйлесуін көрсетеді, қабір қорғанымен, көбінесе тас блоктардың экран қабырғасымен қоршалған, кейде жапондықтардан айырмашылығы жер бетіндегі тас жануарлардың фигуралары бар. ханива сандар (төменде қараңыз). Қабірдің алдында біршама қашықтықта, әдетте, артында төбешігі бар, суға және алыс төбелерге қарайтын қабірдің алдында бір немесе бірнеше Т-тәрізді зиярат ғимараттары бар. Олар әлі күнге дейін назар аударады ата-бабаға табыну ғұрыптар. XV ғасырдан бастап олар үлкен ландшафтты сақтай отырып, қарапайым бола бастады.[71]

Жапония

6 ғасырдағы жапондықтар ханива саз балшық; бұлар өлгендермен бірге жерленген Кофун кезең (б. з. 3 - 6 ғғ.)

The Кофун кезеңі 3 - 6 ғасырлардағы жапон тарихының аты аталған кофун, көбінесе құлыптасқан аралдағы кілт саңылауы тәрізді императорлық қорғандар. Олардың ешқайсысын қазуға ешқашан рұқсат берілмеген, сондықтан олардың керемет мазмұны белгісіз болып қалады.[72] Сияқты кеш зерттелген мысалдар, мысалы Kitora Tomb, олардың көптеген мазмұнын тонап алған, бірақ Такамацузука мазары қабырғаға салынған суреттерді сақтайды. Сол кезеңде әлеуметтік масштабты төмендетіңіз, терракота ханива биіктігі бір метрдей фигуралар ақсүйектер қабірлерінің басына қабір белгілері ретінде қойылды, ал басқалары іште қалды, шамасы, ақыретте пайдалану үшін жылқылар мен үйлер сияқты дүниелер.[73] Екеуі де кофун қорғандар және ханива Буддизм жапондықтардың басым дініне айналғандықтан, сандар тоқтатылды.[74]

Содан бері жапон қабірлері әдетте талғампаз, бірақ жазулары бар тік бұрышты тік қабірлермен таңбаланған. Жерлеу - бұл жапондықтардың буддалық әдет-ғұрыптарды ұстанатын салаларының бірі, тіпті басқа дәстүрлерді ұстанатындар, мысалы Синтоизм. The бодайжи бұл ғибадатхананың ерекше және өте кең таралған түрі, оның негізгі мақсаты ата-бабаға табыну рәсімдерін өткізуге арналған орын, дегенмен ол көбінесе жерлеу орны болып табылмайды. Бұл бастапқыда феодалдардың әдеті болған, бірақ оны шамамен 16 ғасырдан бастап басқа таптар қабылдады. Әр отбасы белгілі бір нәрсені қолданар еді бодайжи егер ол жерлеу басқа жерде болса, онда екінші «қабір» болуы мүмкін. ХІІІ-ХІХ ғасырлардағы көптеген кейінгі императорлар жай императорға жерленген бодайжи, Tsuki no wa no misasagi кесене Сенни-джи ғибадатхана Киото.[75]

Америка

Он екі бидің фигураларынан тұратын сақина, қолдар бір-бірінің иығында бір-біріне жабысып тұрды. Олар сақинаның ортасында бір музыкантты қоршайды, ал артында екінші музыкант тұрады.
A «білік моласы» кесте Наярит, Мексика, б.з.д 300 ж.ж.[76]

Көптеген батыстық мәдениеттерден айырмашылығы Мезоамерика әдетте жетіспейді саркофагтар сияқты бірнеше ерекше ерекшеліктерді қоспағанда Ұлы Пакал немесе қазір жоғалған саркофаг Olmec сайты Ла-Вента. Оның орнына, Мезоамериканың жерлеу өнерінің көпшілігі ауыр тауарлар түрінде болады Оахака, жерлеу урналары марқұмның күлін ұстау. Месоамерикандық қабір тауарларының екі танымал мысалы - олар Жайна аралы, а Майя жағалауындағы сайт Кампече, және байланысты Батыс Мексика білігінің қабірлерінің дәстүрі. Майя билеушілерінің қабірлерін, әдетте, қабір заттарының сән-салтанатынан алынған қорытындылар арқылы анықтауға болады, және қыштан емес, тастан жасалған ыдыстарды қоспағанда, жерлеу үшін арнайы жасалған заттар жоқ сияқты.[77]

Жерлеу маскасы, б. 300 ж., Керамика боялған

Жайна аралының қабірлері балшықтан жасалған мүсіншелердің көптігімен ерекшеленеді. Аралдағы қазылған 1000-ға жуық қабірдің ішінде адам қалдықтары (барлығы 20000-нан)[78] шыны ыдыстармен, тақтайшалармен немесе қыш ыдыстармен, сондай-ақ әдетте отырушының кеудесіне тірелген немесе қолдарында ұстайтын бір немесе бірнеше керамикалық мүсіндермен бірге жүретіні анықталды. Бұл мүсіншелердің қызметі белгілі емес: жынысы мен жасына сәйкес келмеуіне байланысты, олар қабірде отырғандардың портреттері бола қоймайды, дегенмен кейінгі мүсіншелер құдайлардың бейнесі екені белгілі.[79]

Мексиканың батысындағы білік моласы деп аталатын дәстүр тек қана қабір бұйымдарынан белгілі, олар ішіне керамикалық фигуралар, обсидиан мен раковиналар, қыш ыдыстар және басқа заттар кіреді (қараңыз) бұл Flickr фотосуреті қайта құру үшін). Әр түрлі керамикалық үстелдер ерекше назар аударады, оның ішінде ауыл көріністері, мысалы, а Мезоамерикандық ойын. Бұл кестелер тек ауыл өмірін бейнелеуі мүмкін болғанымен, оның орнына (немесе) қылмыс әлемін бейнелеу ұсынылды.[80] Керамикалық иттер тоналған қабірлерден де кеңінен танымал, ал кейбіреулер оларды деп санайды психопомпалар (жан жолбасшылар),[81] иттер ежелгі Мезоамерикада ақуыздың негізгі көзі болған.[82]

Жарқанат немесе ягуар болуы мүмкін қорқынышты мифтік жаратылыс. Басы мен беті тұмсығы қысқартылған, қастары қырлы және өте үлкен дөңгелек құлақтары бар жарғанат тәрізді көрінеді. Оның аузы ашық, үшкір тістерді және шығыңқы тілді көрсетеді. Ол өрілген екі арқаннан жасалған алқаны киеді, алдыңғы жағында амулет қос балтаның (немесе садақ галстугының) басын пішіндейді. Алайда оның денесі жарғанат тәрізді емес. Ол әрқайсысы төрт тырнақта төрт тырнақталған саусақпен, іші өте жақсы дөңгеленіп тұрады.
300-650 ж.ж. аралығында Оахакадан бастап «жарғанат құдайы» немесе ягуар түріндегі жерлеу урнасы.[83]

The Запотек өркениеті Оахака әсіресе оң жақта көрсетілген «жарғанат құдайы» сияқты сазды жерлеу құрбандықтарымен танымал. Урналардың көптеген түрлері анықталды.[84] Біреулер құдайлар мен басқа табиғаттан тыс тіршілік иелерін көрсетсе, басқалары портреттер сияқты. Өнертанушы Джордж Кублер осы дәстүрді ерекше шеберлікпен қолдайды:

Ылғалды саздың пластикалық жағдайларын басқа бірде-бір американдық құмырашылар ешқашан зерттемеген немесе күйдіргеннен кейін оның формаларын толық сақтаған емес ... [олар] оның ылғалды және икемді табиғатын фундаментальды геометриялық модельдеу үшін пайдаланған және материалды жартылай құрғақ болған кезде тегіс етіп кескен. теңдесі жоқ жылтырлығы мен формасының ұсынушылығы бар ұшақтар.[85]

Майя Надж Тунич үңгір қабірлерінде және басқа орындарда картиналар, оюланған стелалар және қыш ыдыстардағы қабір бұйымдары, нефрит және металл, оның ішінде өлім маскалары. Құрғақ жерлерде Оңтүстік Американың қабірлерінен көптеген ежелгі тоқыма бұйымдары табылды Паракас мәдениеті, ол өз мумияларын бірнеше рет әдемі оюланған шүберекпен орап алды. Элита Мохе қабірлерде, әсіресе керемет қыш ыдыстар, үлкен мөлшерге қосылды Adobe үшін қолданылатын құрылымдар адамның құрбандықтары сияқты Хуака-де-ла-Луна. Анд мәдениеттері сияқты Сикан көбінесе асыл тастармен бірге асыл металдармен мумиялау және сол қабір заттарын қолданумен айналысқан туми салттық пышақтар мен алтын жерлеу маскалары, сонымен қатар қыш ыдыстар. Мимбралар Моголлон мәдениеті өліктерін бастарына тостағандармен көміп, қайтыс болған адамның рухы басқа әлемге көтерілуі үшін ортасында кішкене тесік бар әр ыдысты салтанатты түрде «өлтірді». Мимбрес жерлеу табақтары аң аулау, құмар ойындары, егін егу, балық аулау, жыныстық қатынас және туу көріністерін көрсету.[86] Кейбір Солтүстік Америка обалары, сияқты Грейв-Крик қорғаны (шамамен б.з.д. 250-150) Батыс Вирджиния, жерлеу орындары ретінде жұмыс істеді, ал басқалары әртүрлі мақсаттарға ие болды.[87]

Өлімнің басы, Бостон, MA

Алғашқы колониялық қабірлер белгіленбеген немесе өте қарапайым ағаштан жасалған бас тастары болған, олардың кескін-келбетін көрсететін тәртіп аз, Пуритан шығу тегі. Алайда, а көрнекі жерлеу өнерінің дәстүрі дами бастады c. 1640, олардың өлім туралы көзқарастары туралы түсініктер. Ертедегі белгілі тастардың көркемдігінің жоқтығы пуританның қатал діни доктринасын көрсетеді. XVII ғасырдың соңындағы мысалдар өлімнің басын жиі көрсетеді; кейде қанаттары немесе айқастырылған сүйектері бар стильдендірілген бас сүйегі және адамдарды бейнелейтін басқа шынайы бейнелер бас сүйектерге, сүйектерге және шаңға айналады. Стиль 18 ғасырдың аяғында жұмсарды Унитаризм және Әдістеме танымал болды.[88] ХVІІІ ғасырдың ортасында мысалдар көбінесе қайтыс болған адамның жанын көкке шығаратын қанаттарымен көтерілгенін көрсетеді.[89]

Дәстүрлі қоғамдар

Тастан қашалған Тораджа жартасты жерлеу орны. Тау тау (марқұмның еңбектері) жерді қарау.

There is an enormous diversity of funeral art from traditional societies across the world, much of it in perishable materials, and some is mentioned elsewhere in the article. In traditional African societies, маскалар often have a specific association with death, and some types may be worn mainly or exclusively for funeral ceremonies.[90] The funeral ceremonies of the Австралияның байырғы тұрғындары typically feature денеге сурет салу; The Ёлнгу және Тиви people create carved pukumani burial poles from темір ағашы trunks,[91] while elaborately carved burial trees have been used in south-eastern Australia.[92] The Тораджа орталық адамдар Сулавеси танымал their burial practices, which include the setting-up of effigies of the dead on cliffs. The 19th- and 20th-century royal Касуби мазары жылы Уганда, destroyed by fire in 2010, were a circular compound of thatched buildings similar to those inhabited by the earlier Kabakas when alive, but with special characteristics.[93]

In several cultures, goods for use in the afterlife are still interred or cremated, for example Hell bank notes in East Asian communities.[94] In Ghana, mostly among the Га адамдар, elaborate figurative coffins in the shape of cars, boats or animals are made of wood. These were introduced in the 1950s by Seth Кейн Квей.[95]

Funerary art and religion

Индуизм

Кремация is traditional among Hindus, who also believe in реинкарнация, and there is far less of a tradition of funerary monuments in Hinduism than in other major religions.[96] However, there are regional, and relatively recent, traditions among royalty, and the samādhi mandir is a memorial temple for a saint. Both may be influenced by Islamic practices. The mausoleums of the kings of Орха, from the 16th century onwards, are among the best known. Other rulers were commemorated by memorial temples of the normal type for the time and place, which like similar buildings from other cultures fall outside the scope of this article, though Ангкор Ват жылы Камбоджа, the most spectacular of all, must be mentioned.

Буддизм

Buddhist tombs themselves are typically simple and modest, although they may be set within temples, sometimes large complexes, built for the purpose in the then-prevailing style. According to tradition, the remains of the Будда 's body after өртеу were entirely divided up into relics (cetiya ), which played an important part in early Buddhism. The ступа developed as a monument enclosing deposits of relics of the Buddha from plain hemispherical mounds in the 3rd century BCE to elaborate structures such as those at Санчи Үндістанда және Боробудур жылы Java. Regional variants such as the пагода of China and Japan and the candi of Indonesia evolved from the Indian form. However, none of these can strictly be called tombs.[97] Some important Тибет ламалар are buried in relatively small хортендер (Tibetan stupas), sometimes of precious metal, inside or outside monasteries, sometimes after mummification. There are examples at Курша монастыры жылы Занскар және Ташидинг монастыры жылы Сикким, сонымен қатар Потала сарайы жылы Лхаса and many other monasteries.[98] However, most chortens do not function as tombs.

Христиандық

Plaster cast of the Sarcophagus of Junius Bassus

The Рим катакомбалары contain most of the surviving Христиан өнері туралы Ерте христиан period, mainly in the form of фрескалар және sculpted sarcophagi. They show a Christian иконография emerging, initially from Roman popular decorative art, but later borrowing from official imperial and pagan motifs. Initially, Christians avoided iconic images of religious figures, and sarcophagi were decorated with ornaments, Christian symbols like the Чи Ро monogram and, later, narrative religious scenes.[99] The Early Christians' habit, after the end of their persecution, of building churches (most famously Әулие Петр, Рим ) over the burial places of шейіттер who had originally been buried discreetly or in a mass grave perhaps led to the most distinctive feature of Christian funerary art, the church monument, or tomb inside a church.[100] The beliefs of many cultures, including Иудаизм and Hinduism as well as classical paganism, consider the dead ритуалды түрде таза емес and avoid mixing temples and cemeteries (though see above for Moche, and below for Islamic culture).[101] An exception in the Classical World were the Ликяндар туралы Анадолы. There are also the Egyptian mortuary-temples, where the object of worship was the deified royal person entombed, but Egyptian temples to the major gods contained no burials. Шектен тыс мысал болды ancient Delos.

Medieval and Renaissance wall tombs in Санти Джованни и Паоло, Венеция оның ішінде ат мүсіні сол жақта

Christians believed in a bodily resurrection of the dead кезінде Мәсіхтің екінші рет келуі, and the Catholic Church only relaxed its opposition to cremation 1963 жылы.[102] Although mass ossuaries have also been used, burial has always been the preferred Christian tradition, at least until recent times. Burial was, for as long as there was room, usually in a graveyard adjacent to the church, with a gravestone or horizontal slab, or for the wealthy or important clergy, inside it. Wall tombs in churches strictly include the body itself, often in a sarcophagus, while often the body is buried in a крипт or under the church floor, with a monument on the wall. Persons of importance, especially monarchs, might be buried in a free-standing sarcophagus, perhaps surrounded by an elaborate enclosure using metalwork and sculpture; grandest of all were the қасиетті жерлер of saints, which became the destinations of қажылық. Ескерткіші Максимилиан I, Қасиетті Рим императоры ішінде Хофкирхе, Инсбрук took decades to complete,[103] ал tomb of Saint Dominic жылы Болонья took several centuries to reach its final form.[104]

If only because its strong prejudice against free-standing and life-size sculpture, Шығыс православие could not have developed the tomb monument in the same way as the Western Church, and the burials of rich or important individuals continued the classical tradition of sarcophagi carved in relief, with the richness of the carving tending to diminish over the centuries, until just simple religious symbols were left. Константин І and most later Византия императорлары up to 1028 were buried in the Қасиетті Апостолдар шіркеуі in Constantinople, which was destroyed after the Константинопольдің құлауы of 1453. Some massive but mostly plain порфир sarcophagi from the church are now placed outside the Стамбул археология мұражайлары.[105]

The ХХІІІ Антипопоптың мазары жылы Флоренция үлкен Ерте Ренессанс wall tomb by Донателло және Микелоззо; although classical in style, it reflects the somewhat inharmonious stacking up of different elements typical of major Gothic tombs. It has a life-size effigy, also known as a gisant, lying on the sarcophagus, which was common from the Роман дейінгі кезең Барокко және одан тыс жерлерде.[106] Ruling dynasties were often buried together, usually in monasteries; The Chartreuse de Champmol was founded for that purpose by the Валуа Бургундия герцогтары in 1383. The Scaliger қабірлері жылы Верона are magnificent free-standing Готикалық canopied tombs—they are outside the church in a special enclosure, and so are unrestricted in height.[107] Important churches like Saint Peter's in Rome, Saint Paul's Cathedral, London, Санти Джованни и Паоло, Венеция (twenty-five Иттер ), және Санта-Кросе базиликасы, Флоренция contain large numbers of impressive monuments to the great and the good, created by the finest architects and sculptors available. Жергілікті шіркеулер are also often full of monuments, which may include large and artistically significant ones for local landowners and notables. Often a prominent family would add a special chapel for their use, including their tombs; in Catholic countries, bequests would pay for masses to be said in perpetuity for their souls. Бойынша Жоғары Ренессанс, басқарды Микеланджело 's tombs, the effigies are often sitting up, and later may stand. Often they turn towards the altar, or are kneeling facing it in profile.[108]

Тасқа тіктөртбұрышты пішінді оюдың жақын орналасуы. Тік төртбұрыштың ортасында айнаны бейнелейтін шеңбер, ал шеңбердің ішінде күліп тұрған бас сүйек орналасқан. Дөңгелек қошқар мүйізімен қоршалған.
"The Mirror of Death": Detail from a French Ренессанс monument of 1547

In the late Middle Ages, influenced by the Қара өлім and devotional writers, explicit Memento Mori imagery of death in the forms of skulls or skeletons, or even decomposing corpses overrun with worms in the transi tomb, became common in northern Europe, and may be found in some funerary art, as well as motifs like the Өлім биі and works like the Ars moriendi, or "Art of Dying".[109] It took until the Baroque period for such imagery to become popular in Italy, in works like the tomb of Рим Папасы Урбан VIII арқылы Бернини (1628–1647), where a bronze winged skeleton inscribes the Pope's name on a tablet below his enthroned effigy.[110] As cities became more crowded, bones were sometimes recovered after a period, and placed in ossuaries where they might be arranged for artistic effect, as at the Капучин Crypt in Rome or the Czech Sedlec Ossuary, which has a chandelier made of skulls and bones.

The church struggled to eliminate the pagan habits of leaving grave goods except for the clothing and usual jewellery of the powerful, especially rings. Kings might be buried with a таяқ, and bishops with a crozier, their respective symbols of office.[111] 7 ғасыр Stonyhurst Інжілі, with a unique Ішкі original leather binding, was recovered from St Cuthbert's coffin, itself a significant object.[112] The armour and sword of a knight might be hung over his tomb, as those of қара ханзада still are in Кентербери соборы. The Early Christian Church, to the frustration of historians of costume, encouraged burial in a plain white winding-sheet, as being all that would be required at the Second Coming. For centuries, most except royalty followed this custom, which at least kept clothing, which was very expensive for rich and poor alike, available for the use of the living. The use of a rich cloth ақшыл to cover the coffin during the funeral grew during the Middle Ages; initially these were brightly coloured and patterned, only later black. Одан кейін оларды пайдалану үшін шіркеуге берді киімдер немесе басқа әшекейлер.[113]

From the early 13th century to the 16th, a popular form of monument north of the Alps, especially for the smaller landowner and merchant classes, was the монументалды жез, a sheet of brass on which the image of the person or persons commemorated was engraved, often with inscriptions and an architectural surround. They could be on the floor or wall inside a church. These provide valuable evidence as to changes in costume, especially for women. Many bishops and even some German rulers were commemorated with brasses.[114]

The castrum doloris уақытша болды катафальк erected around the coffin for the күйде жатыр of important people, usually in a church, the funerary version of the elaborate temporary decorations for other court festivities, like royal entries. These began in the late Middle Ages, but reached their height of elaboration in the 18th century.[115] A particular feature in Poland was the coffin portrait, a bust-length painted portrait of the deceased, attached to the coffin, but removed before burial and often then hung in the church. Elsewhere, death masks were used in similar fashion. Hatchments were a special lozenge-shaped painted Елтаңба which was displayed on the house of the deceased for a mourning period, before usually being moved to hang in the church. Ұнайды mourning clothes, these fall outside a strict definition of art.[116]

For some time after the Протестанттық реформация, Ағылшын шіркеуінің ескерткіштері formed the majority of large-scale artworks added to Protestant churches, especially in sculpture. The English upper classes ceased to commission altarpieces and other religious art for churches, but their tomb monuments continued to grow in size to fill the empty wall spaces; similar trends were seen in Лютеран countries, but Кальвинистер tended to be more disapproving of figure sculpture.[117] Many portraits were painted after death, and sometimes dead family members were included along with the living; a variety of indications might be used to suggest the distinction.[118]

Үлкен Барокко tomb monument continued likely to include a portrait of the deceased, and was more likely to include personified figures of Death, Time, Virtues or other figures than angels. Кейінгі ортағасыр transi tomb vocabulary of images of bodily decay, such as skulls and skeletons, was sometimes re-introduced, but in a less confrontational manner.[119] Жаңа классицизм, басқарды Антонио Канова, revived the classical стела, either with a portrait or a personification; in this style there was little or no difference between the demands of Catholic and Protestant patrons.[120]

By the 19th century, many Ескі әлем churchyards and church walls had completely run out of room for new monuments, and cemeteries on the outskirts of cities, towns or villages became the usual place for burials.[121] The rich developed the classical styles of the ancient world for small family tombs, while the rest continued to use gravestones or what were now usually false sarcophagi, placed over a buried coffin. The cemeteries of the large Italian cities are generally accepted to have outdone those of other nations in terms of extravagant statuary, especially the Стаглиеноның монументалды зираты жылы Генуя, Cimitero Monumentale di Milano және Certosa di Bologna.[122] In Italy at least, funerary sculpture remained of equal status to other types during the 19th and early 20th centuries, and was made by the leading artists, often receiving reviews in the press, and being exhibited, perhaps in макет форма.[123]

Тас төселген көше алдыңғы қатардан созылып, солға қарай иіледі. Көше жердегі қабірлермен көмкерілген, ал артында бірнеше ағаштар пайда болады.
19 ғасыр буржуазиялық family tombs at Père Lachaise зираты Парижде

Monuments kept up with contemporary stylistic developments during the 19th century, embracing Символизм enthusiastically, but then gradually became detached from the авангард кейін Art Nouveau және бірнеше Art Deco мысалдар.[124] Where burials in church crypts or floors took place, memorial витраждар windows, mostly on normal religious subjects but with a commemorative panel, are often found. Соғыс туралы ескерткіштер, other than on the site of a battle, were relatively unusual until the 19th century, but became increasingly common during it, and after Бірінші дүниежүзілік соғыс were erected even in villages of the main combatant nations.[125]

Ислам

Islamic funerary art is dominated by architecture. Grave goods are discouraged to the point that their absence is frequently one recognition criterion of Muslim burials.[126] Royalty and important religious figures were typically buried in plain stone sarcophagi, perhaps with a religious inscription. However, funerary architecture often offered a means of "moving beyond the strictures of formal Muslim burial rites" and expressing social dimensions such as status, piety, love for the deceased, and Muslim identity.[127]

A number of distinct architectural traditions arose for expressing these social elements. The Islamic tradition was slow in starting; The хадис "condemn the building of tombs, and Мұхаммед himself set the example of requesting burial in an unmarked grave in one of the chambers of his house" in Медина,[128] though by at least the 12th century, buildings of the vast Әл-Масжид ан-Набауи complex already marked the site. The earliest identified Muslim monumental tomb, in Самарра in Iraq, only dates from 862, and was commissioned by the Byzantine princess whose son was buried there.[129] At some point, the tradition incorporated the idea of a garden setting, perhaps following the Islamic concept of Жұмақ, an association certainly made when the tradition was mature, although the difficulty of reconstructing gardens from archaeology makes the early stages of this process hard to trace. At any rate, gardens surrounding tombs became established in Islamic tradition in many parts of the world, and existing pleasure gardens were sometimes appropriated for this purpose. Versions of the formal Persian шарбақ design were widely used in India, Persia and elsewhere.[130]

Хумаюн мазары (1560s), Дели, in its garden setting
Turkish gravestones, capped by a turban, in Istanbul

Another influence may have been the octagonal Жартас күмбезі жылы Иерусалим, not a mausoleum itself, but "the earliest Islamic model for centrally planned commemorative buildings", adapting the Byzantine form of the martyrium in a building standing alone, though on a stone platform rather than in a garden.[131] Ішінде Persian sphere, a tradition of relatively small mausoleums evolved, often in the shape of short hexagonal or octagonal күмбезді towers, usually containing a single chamber, like the Малек моласы. These single-chambered tombs developed into larger buildings in the Тимурид және Мұғалім Empires,[132] сияқты Гур-е Амир қабірі Тимур кезінде Самарқанд and the famous Mughal tombs of India, which culminated in the Тәж Махал. The Mughal tombs are mostly set in a large walled шарбақ (chahar-bagh) немесе Могол бақтары, көбінесе павильондар at the corners[132] and a gatehouse. The Taj Mahal is atypically placed at the end of the garden, backing onto the river Ямуна; a central placing is usual.[133] They may have мұнаралар, although they do not normally function as mosques. The Джахангир мазары lacks any dome,[134] ал Ұлы Акбар мазары has only small decorative ones. Other Islamic Indian rulers built similar tombs, such as Гол Гумбаз.

In all this tradition, the contemporary architectural style for mosques was adapted for a building with a smaller main room, and usually no courtyard. Decoration was often tilework, and could include парчин кари inlays in semi-precious stone, painting, and decorative carving. No animals would be represented, but geometric patterns and written inscriptions were common. The sarcophagus might be in a small inner chamber, dimly visible through a grille of metal or stone, or might stand in the main room. Money would be bequeathed to pay for continuous readings of the Құран in the mausoleum, and they were normally open for visitors to pay their respects. The Хомейни кесенесі, still under construction in a Тегеран cemetery, and intended to be the centre of a huge complex, continues these traditions.[135]

The tradition evolved differently in the Османлы world, where smaller single-roomed түрбе typically stand on the grounds of mosque complexes, often built by the deceased. The sarcophagi (often purely symbolic, as the body is below the floor) may be draped in a rich pall, and surmounted by a real cloth or stone тақия, which is also traditional at the top of ordinary Түрік gravestones (usually in stylised form). Two of the most famous are in the Сүлеймание мешіті жылы Стамбул; The Yeşil Türbe ("Green Tomb") of 1421 is an unusually large example in Бурса, and also unusual in having extensive tile work on the exterior, which is usually masonry, whereas the interiors are often decorated with brightly colored tiles.[136]

Other parts of the Islamic world reflected local techniques and traditions. The 15th-century royal Tomb of Askia жылы Мали used the local technique of mud-building to erect a 17-metre-high (56 ft) pyramidal tomb set in a mosque complex.[137] At the other end of the Islamic world, Ява royalty are mostly buried in royal graveyards such as those at Kota GedMe және Имогири. Mausoleums of rulers are more likely to be a side-room inside a mosque or form part of a larger complex containing perhaps a hospital, медресе or library. Large domes, elaborately decorated inside, are common. The tomb-mosque of Sultan Қайтбай (died 1496) is a famous example, one of many in Каир, though here the tomb chamber is unusually large compared to the whole.[138]

Қазіргі кезең

The Judenplatz Holocaust Memorial to the 65,000 Austrian Jews killed in the Холокост, жобаланған Рейчел Уайтерид and completed in 2000

Funerary art tends to be conservative in style, and many grave markers in various cultures follow rather traditional patterns, while others reflect модернизм or other recent styles. Public monuments representing collective memorials to particular groups of dead people continue to be erected, especially ескерткіштер, and in the Western world have now replaced individual or family memorials as the dominant types of very large memorials; Western political leaders now usually receive simple graves. Some large memorials are fairly traditional, while those reflecting more contemporary styles include the Вьетнам ардагерлерінің мемориалы, және бірнеше Holocaust memorials, сияқты Яд Вашем in Jerusalem, the Vel d'Hiv Memorial in Paris (1994), the Еуропадағы өлтірілген еврейлерге арналған ескерткіш in Berlin (2004), and the Judenplatz Holocaust Memorial in Vienna (2000). These are in notable contrast to the style of most war memorials to the military of World War II; earlier modernist memorials to the dead of World War I were sometimes removed after a time as inappropriate.[139] Some war memorials, especially in countries like Germany, have had a turbulent political history, for example the much-rededicated Neue Wache Берлинде[140] және Ясукуни ғибадатханасы in Tokyo, which is internationally controversial.[141]

Several critics detect a crisis in public memorial style from 1945, when the traditional figurative symbolic language, and evocation of nationalist values, came to seem inadequate, especially in relation to геноцид, at least on the Western side of the Темір перде.[142] Ішінде Communist East the established style of Социалистік реализм was still considered appropriate, at least by the authorities.[143] The generation of abstracted and тұжырымдамалық war and Холокост memorials erected in the West from the 1990s onwards seems finally to have found a resolution for these issues.[144]

Many large mausoleums have been constructed for political leaders, including Ленин кесенесі and those for Ататүрік, Джинна, Ким Ир Сен, Че Гевара және бірнеше АҚШ-тағы президенттік ескерткіштер, although the actual burials of recent presidents are very simple, with their Президенттік кітапхана and museum now usually their largest commemorative memorial. The Хомейни кесенесі is a grand mosque complex, as large as any medieval example, not least because it includes a 20,000 place parking lot.[135]

Сондай-ақ қараңыз

Ескертулер

  1. ^ See for example the chapter "Tombs for the Living and the Dead", Insoll 176–87.
  2. ^ Hammond, 58–59 characterizes дисартикалық human skeletal remains packed in body bags and incorporated into Pre-Classic Мезоамерикандық mass burials (along with a set of primary remains) at Cuello, Белиз as "human grave goods".
  3. ^ See any well-regarded survey of the өнер тарихы немесе сәулет, сияқты Гарднердің ғасырлар бойғы өнері or the most recent edition of Sir Банистер Флетчер Келіңіздер Сәулет тарихы.
  4. ^ "funerary, adj.". Оксфорд ағылшын сөздігі (Интернеттегі ред.). Оксфорд университетінің баспасы. (Жазылым немесе қатысушы мекемеге мүшелік қажет.)
  5. ^ Lindley, Phillip (2007). Қабірлерді жою және стипендия: қазіргі Англияның ортағасырлық ескерткіштері. Donington: Shaun Tyas. б. 3. ISBN  978-1900289-870.
  6. ^ Cockerham, Paul (2008). "Reformation, reaction, reception: a 21st-century view of monumental destruction". Шіркеу ескерткіштері. 23: 137–41 (137).
  7. ^ Hoa Hakananai'a British Museum, accessed 26 сәуір 2010
  8. ^ Toynbee, 47–48, on Ancient Rome. Stewart and Rawski's book is entirely devoted to Chinese ancestor portraits. See Chapter 1 etc.
  9. ^ Although the purpose of megalithic structures is not always clear, and of the very oldest, while Nevali Cori in Turkey contains burials, Göbekli Tepe appears not to.
  10. ^ Mohen, 70
  11. ^ Mohen, 87
  12. ^ Kipfer, "Menhir", 348
  13. ^ Stone Circles of Senegambia – UNESCO World Heritage Centre, accessed 28 April 2010
  14. ^ Groenewegen-Frankfort, 80
  15. ^ Stone, 37
  16. ^ Kampen et al, 31
  17. ^ Maspero, 111–27, with serdabs 124–25
  18. ^ Robins, 51–55, 66–71, 218–19, and see index for other periods. Tomb styles changed considerably over the course of Egyptian history.
  19. ^ Spanel, 23
  20. ^ Atiya and El Shawahy, 73
  21. ^ Boardman, Edwards т.б, 688–89
  22. ^ James, 122
  23. ^ Robins, 74
  24. ^ Boardman, 212, 15
  25. ^ Oakes and Gahlin, 236
  26. ^ Boardman, 26 and passim
  27. ^ Richter, 57
  28. ^ Henderson, 135
  29. ^ Wright, 391
  30. ^ Boardman, 212–13
  31. ^ Boardman, 149–50
  32. ^ Boardman, 151–54, and throughout the section on the period
  33. ^ Boardman, 126–27. Apart from those at the Галикарнас кесенесі article, there are several from Lethaby's 1908 work Мұнда, and one illustrated in Boardman.
  34. ^ Boardman, 126–27
  35. ^ Boardman, 172–73, 339–44
  36. ^ Holiday, 73
  37. ^ de Grummond 1997, 359
  38. ^ de Grummond 2006, 231
  39. ^ de Grummond 1997, 93
  40. ^ Johnston, 489
  41. ^ а б c Davies, 632
  42. ^ Toynbee, Chapter I
  43. ^ Hall, 15
  44. ^ Toynbee, 39–40
  45. ^ Toynbee, Chapter IV; Hall, 53
  46. ^ Toynbee, 38
  47. ^ Toynbee, 31 (illustration)
  48. ^ Hall, 15, 35, 78
  49. ^ Petersen, 95–105; see also Boardman, 240–41 on Eurysaces' tomb.
  50. ^ Boardman, 339
  51. ^ Boardman, 339–44; Hall, 78–80
  52. ^ Hall, 54–61
  53. ^ Hall, 77–82
  54. ^ See for example Merriman, 297
  55. ^ Sickman and Soper, 57–66; қараңыз the diagram here
  56. ^ Sickman and Soper, 155
  57. ^ Evasdottir, 158–60
  58. ^ Wu Hung, The Wu Liang Shrine: The Ideology of Early Chinese Pictorial Art (Stanford UPP, 1989))
  59. ^ Sickman and Soper, 77–84
  60. ^ Sickman and Soper, 120–21
  61. ^ Dien, 214–15
  62. ^ Sickman and Soper, 376 (illustrated)
  63. ^ Jeehee Hong, "Virtual Theater of the Dead: Actor Figurines and Their Stage in Houma Tomb No.1," Artibus Asiae Vol. 71–1, 2011
  64. ^ Thorp & Vinograd, 144
  65. ^ Goldin, 548
  66. ^ Brown, 44
  67. ^ ЮНЕСКО, Preservation of the Koguryo Kingdom Tombs, 24
  68. ^ Lee, 64
  69. ^ ЮНЕСКО, Preservation of the Koguryo Kingdom Tombs, 4
  70. ^ Park 33–34
  71. ^ Юнеско Royal Tombs of the Joseon Dynasty.
  72. ^ Paine and Soper, 287–89
  73. ^ Paine and Soper, 24–26, 280–82
  74. ^ Paine and Soper, 289. See also Жапонияның ұлттық қазыналарының тізімі (археологиялық материалдар)
  75. ^ Hall, John Whitney, 381–86
  76. ^ Смитсониан.
  77. ^ Chase and Chase, Chapter 3, especially p. 34
  78. ^ Muren.
  79. ^ Kubler, 266
  80. ^ See Taylor for discussion.
  81. ^ Coe et al., 103–104, or Mason, 182. In Richardson, 48–49 ("The dog, among the Maya, was considered to be connected with death, and to be the messenger to prepare the way to the hereafter.")
  82. ^ Coe, 45 ("The only domestic animals were dogs—the principal source of meat for much of Preclassic Mesoamerica—and turkeys—understandably rare because that familiar bird consumes very large quantities of corn and is thus expensive to raise".)
  83. ^ Height: 9.5 in (23 cm). "The Bat God was one of the important deities of the Maya, many elements of whose religion were shared also by the Запотек. The Bat God in particular is known to have been revered also by the Zapotec ... He was especially associated ... with the underworld." Mason, 182. In Richardson, 48–49
  84. ^ Kubler, 163
  85. ^ Kubler, 164
  86. ^ Giammattei and Reichert, 3. Cited in the Introduction to The Mimbres of the Mogollon culture: A people of mystery by Andrew Gulliford
  87. ^ Mounds & Mound Builders Мұрағатталды 23 маусым 2008 ж Wayback Machine Accessed 25 April 2010
  88. ^ Dethlefsen; Deetz (1966) p. 508
  89. ^ Hijiya (1983), pp. 339–363
  90. ^ Masks in West African Traditional Societies, Bonnefoy, pp. 133–37
  91. ^ Davies, Serena (23 August 2004). "Viewfinder: Aboriginal burial poles". Daily Telegraph. Лондон. Алынған 21 сәуір 2010.
  92. ^ Oxenham.
  93. ^ Kasubi tombs website
  94. ^ Montillo, Roseanne (2009). Halloween and Commemorations of the Dead. Нью-Йорк: Инфобаза. 41-42 бет. ISBN  978-1-60413-097-3.
  95. ^ British Museum: Modern coffin in the shape of an eagle, бастап Гана. Accessed 22 March 2010
  96. ^ Groseclose, 23
  97. ^ Le Phuoc, 140–42; 147–56 on Sanchi; 192–204, especially 196, on канди in Indonesia, and Borodudur (196–204)
  98. ^ Dowman, 54–55 for the Potala, and see index for other locations.
  99. ^ Syndicus, Chapter 1; Hall, 77–82
  100. ^ Syndicus, 39, 72–90
  101. ^ Toynbee, 48–49.
  102. ^ It was allowed in times of plague however. Қараңыз Cremation in the Christian World for more details—the Православие шіркеуі still forbid cremation.
  103. ^ Board of Trustees for The Hofkirche in Innsbruck.
  104. ^ Welch, 26
  105. ^ Дауни.
  106. ^ Levey 1967, 57–59
  107. ^ Though they are exceeded in scale by Готикалық жаңғыру monuments like the Альберт мемориалы және Скотт ескерткіші, neither containing a tomb.
  108. ^ Hall, 325
  109. ^ Cohen throughout, see Introduction
  110. ^ Hall, 324–26
  111. ^ Piponnier and Mane, 112–13
  112. ^ Bloxham, Jim and Rose, Krisine; St. Cuthbert Gospel of St. John, Formerly Known as the Stonyhurst Gospel Мұрағатталды 26 шілде 2011 ж Wayback Machine
  113. ^ Piponnier and Mane, 34–35; 112–13
  114. ^ "Brasses, Monumental"
  115. ^ The corpse was in fact not always present. Bagliani, 158–59
  116. ^ Piponnier and Mane, 113 for the origins of mourning clothes.
  117. ^ See for example Michalski, xi. Here Michalski refers to this rejection of religious imagery within Calvinism as "iconophobia". See also Gäbler, 72, 76–77 and Potter, 130–31 regarding the religious disputations in Zürich (1523) concerning (among other things) the removal of statues of saints and other icons. Қатысушылар кірді Лео Джуд және Хулдрих Цвингли.
  118. ^ The Saltonstall Family - белгілі мысал. The Arnolfini Portrait has been claimed to be such a work
  119. ^ Hall, 324–27
  120. ^ Hall, 347–49; Berresford, 36–38
  121. ^ «Зират»
  122. ^ Berresford, throughout, and Prefaces
  123. ^ Berresford, 13, and 58 on exhibitions
  124. ^ Berresford, 77–78 on "Liberty" (Italian term for "Art Nouveau") and 99–104 on Art Deco.
  125. ^ Mosse, Chapter 5
  126. ^ Insoll, 172
  127. ^ Insoll, 177–80
  128. ^ Ruggles, 103
  129. ^ Ruggles, 103–104
  130. ^ Ruggles, Chapter 9
  131. ^ Ruggles, 104
  132. ^ а б Insoll, 177
  133. ^ Ruggles, 112 and 122. Her Chapter 10 includes a detailed description of the Taj with special reference to its gardens.
  134. ^ An interesting contrast with the Taj Mahal, given they were both built by Шах Джахан.
  135. ^ а б The New York Times, Khomeini's Tomb Attracts Pilgrims, Philip Shenon, Published: 8 July 1990, accessed 25 April 2010.
  136. ^ Levey 1975, 29–33 on Bursa, 83–84 on Istanbul; all the leading Ottoman tombs are covered in the book.
  137. ^ Tomb of Askia, ЮНЕСКО page with aerial view.
  138. ^ See Fletcher and Cruickshank, 596. The медресе is labeled "the ultimate achievement of architectural development in Cairo" and its tomb chamber described as "immense."
  139. ^ Mosse, 103–106 on conservatism, and generally throughout Chapter 5 on war memorials.
  140. ^ Mosse, 97–98; Carrier, 201
  141. ^ "Japan wants talks with China, Korea on Yasukuni Shrine", Associated Press оқиға, South China Morning Post website, 6 January 2014, accessed 4 May 2015
  142. ^ Carrier, 19–22; Benton throughout, especially p. 194.
  143. ^ Benton throughout, especially Chapter 1 on Soviet War Memorials (pp. 12–13 on Socialist Realism), but also noting deviations in the Warsaw Pact satellites, as on p. 194, and Chapter 7 on West Germany.
  144. ^ Carrier, throughout, especially Chapter 8. See also the copious literature on the Washington Vietnam Veterans Memorial.

Пайдаланылған әдебиеттер

  • Atiya, Farid and El-Shahawy, Abeer. The Egyptian Museum in Cairo: A Walk Through the Alleys of Ancient Egypt. American University in Cairo Press, 2005. ISBN  977-17-2183-6
  • Bagliani, Agostino Paravicini. Папаның денесі University of Chicago Press, 2000, ISBN  0-226-03437-2, ISBN  978-0-226-03437-9
  • Benton, Charlotte (ed). Figuration/Abstraction: Strategies for Public Sculpture in Europe, 1945–1968, Ashgate Publishing, Ltd., 2004, ISBN  0-7546-0693-7, ISBN  978-0-7546-0693-2
  • Berresford, Sandra, et al. Итальяндық мемориалды мүсін, 1820–1940 жж: махаббат мұрасы, Frances Lincoln Ltd, 2004 ж., ISBN  0-7112-2384-X, 9780711223844
  • Инсбруктағы Хофкирхтің қамқоршылар кеңесі. «Максимилиан I-ге арналған ескерткіш қабір «, 2005. Қол жеткізілді 22 наурыз 2010 ж.
  • Директор, Джон, ред. Оксфордтың классикалық өнер тарихы, 1993. Оксфорд университетінің баспасы. ISBN  0-19-814386-9
  • Директор, Джон; Эдвардс, I. E. S .; Соллбергер, Э. және Н. Г. Л. Хэммонд, редакция. Кембридждің ежелгі тарихы, 3-том, 2-бөлім: Ассирия және Вавилон империялары және таяу шығыстың басқа мемлекеттері, б.з.д. VIII-VI ғасырлар. Кембридж университетінің баспасы; 2-басылым, 1992 ж. ISBN  0-521-22717-8
  • Богукки, Петр І. Адамзат қоғамының бастаулары, Уили-Блэквелл, 1999, ISBN  1-57718-112-3, ISBN  978-1-57718-112-5
  • Боннефой, Ив. Американдық, африкалық және ескі еуропалық мифологиялар, Чикаго Университеті, 1993, ISBN  0-226-06457-3, ISBN  978-0-226-06457-4
  • "Жез, монументалды ". Britannica энциклопедиясы. IV том (11-ші басылым). Нью-Йорк: Британника энциклопедиясы, 1911, 434.
  • Қоңыр, Миранда. Ертедегі Қытайдағы жоқтау саясаты. Нью-Йорк мемлекеттік университеті, 2007 ж. ISBN  0-7914-7157-8
  • Тасымалдаушы, Петр. 1989 жылдан бастап Франция мен Германиядағы Холокост ескерткіштері мен ұлттық жады мәдениеттері: Париждегі Вель 'д'Хивтің және Берлиндеги Холокост ескерткішінің пайда болуы мен саяси қызметі, Berghahn Books, 2006, ISBN  1-84545-295-X, 9781845452957
  • «Зират». Мерриам-Вебстердің әлемдік діндер энциклопедиясы. Merriam-Webster, 1999, 191–92
  • Чейз, Дайан З. және Чейз, Арлен Ф., Мезоамерикалық элиталар: археологиялық бағалау, Оклахома Университеті, 2003, ISBN  0-8061-3542-5, ISBN  978-0-8061-3542-7
  • Коу, Майкл, Қар, Декан және Бенсон, Элизабет П.. Ежелгі Америка атласы; Файлдағы фактілер, Нью-Йорк, 1986 ж. ISBN  0-8160-1199-0
  • Коу, Майкл. Мексика, Ольмектерден Ацтектерге дейін. Темза мен Хадсон, 1994 ж. ISBN  0-500-27722-2
  • Коэн, Кэтлин. Өлім символының метаморфозы: соңғы орта ғасырлардағы және қайта өрлеу дәуіріндегі өтпелі қабір, Калифорния университетінің баспасы, 1973, ISBN  0-520-01844-3, ISBN  978-0-520-01844-0
  • Дэвис, Гленис. «Классикалық жерлеу өнеріндегі қол алысу мотивінің маңызы». Американдық археология журналы, 89 том, No 4, 1985. 627–40
  • де Груммонд, Нэнси Томсон. Этрускан Италия. Холлда Джон Франклин (ред.) Этрускан Италия: Етрускан Италияның ежелгі дәуірден қазіргі дәуірге дейінгі өркениеттеріне әсері. Индиана университетінің баспасы, 1997 ж. ISBN  0-8425-2334-0
  • де Груммонд, Нэнси Томсон. Этрускан мифі, қасиетті тарих және аңыз. Пенсильвания университетінің мұражай басылымы, 2006 ж. ISBN  1-931707-86-3
  • Детлефсен, Эдвин; Дец, Джеймс. «Өлімнің бастары, керубтер және талдар: колониялық зираттардағы тәжірибелік археология». Американдық ежелгі дәуір, 1966
  • Диен, Альберт Э. Алты әулет өркениеті. Ертедегі Қытай өркениеті сериясы. Йель университетінің баспасы, 2007 ж. ISBN  0-300-07404-2
  • Даумен, Орталық Тибеттің күштік орындары: қажыларға арналған нұсқаулық, Routledge, 1988, ISBN  0-7102-1370-0, ISBN  978-0-7102-1370-9
  • Дауни, Гланвилл. «Константинопольдегі Қасиетті Апостолдар шіркеуіндегі Византия императорларының қабірлері ". Эллиндік зерттеулер журналы, 79-том, 1959. 27-51.
  • Эль-Шахави, Абер. Ежелгі Египеттің жерлеу өнері. Каирдегі Америка университеті, 2005 ж. ISBN  977-17-2353-7
  • Эвасдоттир, Эрика Е. С. Тіл алғыш автономия: Қытай зиялылары және тәртіпті өмірдің жетістігі, UBC Press, 2005, ISBN  0-7748-0930-2, ISBN  978-0-7748-0930-6
  • Флетчер, Банистер және Круикшанк, Дэн. Сэр Банистер Флетчердің сәулет тарихы. 20-шы басылым Оксфорд: Architectural Press, 1996. ISBN  0-7506-2267-9
  • Габлер, Ульрих. Хулдрих Цвингли: оның өмірі мен қызметі. Филадельфия: Fortress Press, 1986 ж. ISBN  0-8006-0761-9
  • Гаргетт, Роберт Х. «Орта палеолитті жерлеу өлі мәселе емес: Кафзе, Сен-Сезаир, Кебара, Амуд және Дедериядан көзқарас ". Адам эволюциясы журналы, 37 том, 1999. 27–90 (қол жетімді, 6 сәуір 2010 ж.)
  • Джамматтей, Виктор Майкл және Рейхерт, Нанси Грир. Жойылған нәсіл өнері: Мимбрес классикалық ақ-қара. Silver City NM: High Loneome Books, 1998. ISBN  0-944383-21-1
  • Голдин, Пол Р. «Дәстүрлі қытайлық жерлеу өнеріндегі әйелдің есігі және соған байланысты бейнелер». Американдық Шығыс қоғамының журналы, 121-том, No4, 2001 ж.
  • Греневеген-Франкфорт, Х.А. Тұтқындау және қозғалыс: Ежелгі Таяу Шығыстың бейнелеу өнеріндегі кеңістік пен уақыт туралы очерк. Belknap Press / Гарвард университетінің баспасы, 1987 ж. ISBN  0-674-04656-0
  • Грекеклоз, Барбара. Британдық мүсін және Радж компаниясы: 1858 жылға дейін Мадрастағы, Калькуттадағы және Бомбейдегі шіркеу ескерткіштері және қоғамдық мүсін., Делавэр Университеті, 1995 ж. ISBN  0-87413-406-4.
  • Холл, Джеймс. Италия өнеріндегі идеялар мен бейнелердің тарихы. Лондон: Джон Мюррей, 1983 ж. ISBN  0-7195-3971-4
  • Холл, Джон Уитни ред. Жапонияның Кембридж тарихы: ерте замандағы Жапония, Кембридж университетінің баспасы, 1991 ж. ISBN  0-521-22355-5
  • Хаммонд, Норман. Классикаға дейінгі Месоамерикадағы әлеуметтік заңдылықтар. Вашингтон: Dumbarton Oaks зерттеу кітапханасы және коллекциясы, 1999. 49–66. ISBN  0-88402-252-8. 22 наурыз 2010 ж.
  • Хендерсон, Джеффри. «Лекитос пен бақалар 1200–1248». Классикалық филологиядағы Гарвардтану, 76-том, 1972. 133–43
  • Мереке, Питер Дж. «Кешіктірілген этрусканың жерлеу өнеріндегі процедуралық бейнелеу». Американдық археология журналы, 94 том, No1, 1990. 73–93
  • Тімоте Инсолл. Ислам археологиясы. Уили-Блэквелл, 1999 ж. ISBN  0-631-20115-7
  • Джеймс, TGH, Британ мұражайы Ежелгі Египетке қысқаша кіріспе. Мичиган Университеті, 2005 ж. ISBN  0-472-03137-6
  • Джонстон, Сара Илес. Ежелгі әлемнің діндері: нұсқаулық. Belknap Press (Гарвард университетінің баспаға арналған анықтамалық кітапханасы), 2004 ж. ISBN  0-674-01517-7.
  • Кампен, Натали Боймель; Бергман, Беттина; Коэн, Ада және Ева Стех. Ежелгі өнердегі жыныстық қатынас. Лондон: Кембридж университетінің баспасы, 1996 ж. ISBN  0-521-47683-6
  • Кипфер, Барбара Анн. Археологияның энциклопедиялық сөздігі, Springer, 2000. ISBN  0-306-46158-7, ISBN  978-0-306-46158-3
  • Кублер, Джордж. Ежелгі Американың өнері мен сәулеті: Мексика, Майя және Анд халықтары, Пеликан өнерінің тарихы, Йель университетінің баспасы, 1984 ж. ISBN  0-300-05325-8
  • Ли, Ки-Байк Кореяның жаңа тарихы. Гарвард университетінің баспасы, 1984 ж. ISBN  0-674-61576-X
  • Леви, Майкл. Османлы әлемі. Темза және Хадсон, 1975 ж. ISBN  0-500-27065-1
  • Леви, Майкл. Ерте Ренессанс. Penguin Books Ltd. 1991 ж. ISBN  0-14-013756-4
  • Мейсон, Дж. Алден. «Мексикадан келген Zapotec жерлеу рәсімі», Музей журналы, Пенсильвания университеті, 20 том, 1929. 176–2016
  • Масперо, Гастон. Египет археологиясының нұсқаулығы: Египеттегі ежелгі заттарды зерттеуге арналған нұсқаулық, алғаш рет 1887: 2009 жылы шыққан, кейінірек шығарылған қайта басылым, ISBN  3-86195-096-0, ISBN  978-3-86195-096-7
    • Людвиг, Аллен И. (2000). «Graven кескіндері: Жаңа Англиядағы тас ою және оның рәміздері, 1650–1815». КТ: Уэслиан университеті Түймесін басыңыз. ISBN  978-0-8195-6040-7
  • Мерриман, Ник. Қоғамдық археология. Лондон: Routledge, 2004. ISBN  0-415-25889-8
  • Михалский, Сергиуш. Реформация және бейнелеу өнері: Батыс және Шығыс Еуропадағы протестанттық имидж туралы сұрақ. Лондон: Routledge, 1993 ж. ISBN  0-415-06512-7
  • Мохен, Жан-Пьер. Мегалиттер әлемі. Нью-Йорк: Факт бойынша фактілер, 1990 ж. ISBN  0-8160-2251-8
  • Моссе, Құлаған сарбаздар: дүниежүзілік соғыстар туралы жадыны өзгерту. Оксфорд университетінің баспасөз қызметі, АҚШ, 1991 ISBN  0-19-507139-5, ISBN  978-0-19-507139-9
  • Мюрен, Глэдис »Жайна тұрақты ханым «, Юта бейнелеу өнері мұражайы. 22 сәуір 2010 ж. Кірген.
  • Оукс, Лорна және Гахлин, Люсия. Ежелгі Египет: Перғауындар еліндегі мифтерге, діндерге, пирамидаларға және храмдарға иллюстрацияланған сілтеме. Гермес үйі, 2002 ж. ISBN  1-84477-008-7
  • Оксенхем, Марк Ф .; Том Найт пен Майкл Веставей. «Австралиялық аборигендердің өлік қалдығын анықтау». Марк Оксенхэмде. Өлімге, апатқа және қиянатқа қатысты сот-медициналық тәсілдер. Боуэн Хиллз QLD: Australian Academic Press, 2008, 37-54 бб. ISBN  978-1-875378-90-6
  • Пейн, Роберт Тракт және Сопер, Александр. «Жапонияның өнері және сәулеті», Пеликан өнерінің тарихы. Пингвин (қазіргі Йель өнерінің тарихы), 3-ші басылым 1981 ж. ISBN  0-14-056108-0
  • Парк, Чангбом. Астрономия: дәстүрлі корей ғылымы. Ewha Womans University Press, 2008 ж. ISBN  89-7300-779-3
  • Питерсен, Лорен Хакворт. Рим өнері мен өнер тарихындағы Фридман, Кембридж университетінің баспасы, 2006, ISBN  0-521-85889-5, ISBN  978-0-521-85889-2
  • Pettitt, Paul. Жерлеу басталған кезде, Британдық археология, 66-шығарылым, тамыз 2002 ж.
  • Фуок, Ле Хуу Будда сәулеті, Grafikol, 2010, ISBN  0-9844043-0-9, ISBN  978-0-9844043-0-8
  • Пипонье, Франсуа және Мане, Перрин. Орта ғасырларда киіну; 151, Йель UP, 1997. ISBN  0-300-06906-5
  • Поттер, Г.Р. Цвингли. Кембридж: Кембридж университетінің баспасы, 1976 ж. ISBN  0-521-20939-0
  • Приоли, Кармин. «Шолу: Ертедегі жаңа Англиядағы қабіртастас стипендиясы». Алғашқы американдық әдебиет, 14-том, жоқ. 3, Қыс, 1979/1980
  • Ричардсон, Э. П. «Запотек қыш ыдыстарының мүсіні». Парнас, 4 том, No3, 1932. 48–49
  • Рихтер, Жизела М. «Жаңа алынған лотрофорор». Метрополитен мұражайы бюллетені, 23 том, No 2, 1 бөлім, 1928. 54–57
  • Робинс, Гей. Ежелгі Египеттің өнері. Гарвард университетінің баспасы, 2000 ж. ISBN  0-674-00376-4
  • Рэгглс, Д.Фэйрчайлд. Ислам бақтары мен пейзаждары, Пенсильвания Университеті, 2008, ISBN  0-8122-4025-1, ISBN  978-0-8122-4025-2
  • Сикмен, Лоренс және Сопер, Александр. «Қытайдың өнері мен сәулеті», Пеликан өнер тарихы, 3-ші басылым 1971 ж., Пингвин (қазіргі Йель өнерінің тарихы), ISBN  0-14-056110-2
  • Американдық үндістердің Смитсон ұлттық музейі. Балшықтан туылған: Американдық үнді ұлттық музейіндегі керамика. NMAI Editions, 2005 ж. ISBN  1-933565-01-2.
  • Шпанель, Дональд Б. Ежелгі көздер арқылы: Египеттің портреті. 2-ші. Бирмингем, Алабама: Бирмингем өнер мұражайы, 1988 ж.
  • Тас, К. Образ және рух: бейнелеу өнерінен мән табу. Миннеаполис, MN: Augsburg Books, 2003.
  • Стюарт, Ян және Равски, Эвелин Сакакида. Ата-бабаларға тағзым ету: Қытайдың ескерткіш портреттері, Стэнфорд университетінің баспасы, 2001, ISBN  0-8047-4263-4, ISBN  978-0-8047-4263-4
  • Синдик, Эдуард; Ертедегі христиан өнері; Burns & Oates, Лондон, 1962
  • Тейлор, Р.Е. «Батыс Мексиканың оқпанды қабірлері: тарихи емес археологиялық контекстегі діни қызметті түсіндірудегі мәселелер». Американдық ежелгі дәуір, 35 том, No 2, 1970. 160–69
  • Торп, Роберт Л. және Виноград, Ричард Эллис. Қытай өнері және мәдениеті. Prentice Hall, 2003 ж. ISBN  0-13-183364-2
  • Тойнби, Джоселин М. Рим әлеміндегі өлім және жерлеу, JHU Press. 1996 ж. ISBN  0-8018-5507-1
  • ЮНЕСКО, Когурё патшалығы қабірлерін сақтау, 2005. (PDF)
  • Уэлч, Эвелин. Ренессанс кезеңіндегі өнер Италия, 1350–1500. Оксфорд: Оксфорд университетінің баспасы, 2000 ж. ISBN  0-19-284279-X
  • Райт, Джон Генри. «Аттикадан жарияланбаған ақ лекитой». Американдық археология және бейнелеу өнері тарихы журналы, 2 том, No4, 1886. 385–407

Әрі қарай оқу

  • Керл, Джеймс Стивенс, Өлім мерекесі: Батыс Еуропа дәстүріндегі кейбір ғимараттармен, ескерткіштермен және жерлеу архитектурасының қондырғыларымен таныстыру, Б.Т. Батсфорд, 1993, ISBN  0-7134-7336-3, ISBN  978-0-7134-7336-0
  • Панофский, Эрвин. Қабірден жасалған мүсін: оның ежелгі Египеттен Берниниге дейінгі өзгеру аспектілері. Лондон: Фейдон, 1992.

Сыртқы сілтемелер