Карл Шмитт (суретші) - Carl Schmitt (artist)

Карл Шмитт (1889 жылғы 6 мамыр - 1989 жылғы 25 қазан[1]) американдық суретші болған, эфир, пастелист және жазушы.

Өмір

Білім және алғашқы мансап

Шмитт дүниеге келді Уоррен, Огайо, Джейкоб А.Шмиттің (1861-1952) ұлы, музыкалық профессор және органист және Грейс Тод Вуд Шмитт (1864-1949). Ол кетіп қалды Уоррен орта мектебі бітіргенге дейін Нью-Йорк қаласы патронатымен Zell Hart Deming, жергілікті редактор Уоррен Трибюн газет және көрнекті жергілікті өнер меценаты. Бір жылдан кейін Чейз мектебі, Шмитт оқуға түсті Ұлттық дизайн академиясы бірге оқу Эмил Карлсен. Ол 1909 жылы НАД-ты бітіріп, өзінің жұмысы үшін жоғары наградаға ие болды натюрморт.[2] Академияда оқып жүрген кезінде Шмитт алғашқы сапарын жасады Сильвермин, Коннектикут, содан кейін мүсіншінің басшылығымен суретшілер колониясы - Silvermine суретшілер тобының үйі Солон Борглум. Ол алғаш рет Silvermine тобымен 1910 жылы көрмеге қатысқан.[3] Борглум қайтыс болғаннан кейін 1922 жылы Шмитт Silvermine Суретшілер Гильдиясының (қазіргі Silvermine өнер орталығы) чартерлік мүшесі болды.[4]

Харт кранымен достық

Жылы оқудан оралғаннан кейін Belle Arti Accademia Флоренцияда (бірінші дүниежүзілік соғыс қысқартылған) Шмитт Уорренге оралды, онда ол белгілі жергілікті азаматтардан бірқатар комиссия алды, соның ішінде Джозеф Г. Батлер, кіші. және Генри К. Уик.[5] 1916 жылы Шмитт Нью-Йоркке оралып, сол жерде студия құрды Стювессант алаңы Көршілестік. Харт краны, содан кейін белгісіз ақын және Нью-Йоркке жаңадан келген, 1917 жылдың басында Шмиттің студиясының пәтеріне жиі қонақ болды.[6] Крэйн мен Шмитт өткен жылы Уорренде Крейннің тәтесі мен Шмиттің қамқоршысы Целл Харт Деминг арқылы кездесті. Нью-Йоркке көшердің алдында Крейн Шмиттке өзінің өмірі туралы жазды Кливленд, Огайо.[7] Нью-Йорктен анасына жазған алғашқы хаттарының бірінде Крэйн: «Карл сенің ойыңа қарағанда керемет адам. Керемет ойшыл!» Сәл кейінірек ол әкесіне: «Мен келген кезден бастап әр кеш сайын Карлдың серік болуында өткізілді. Кеше кешкілік ... біз он екіге дейін немесе одан кейін, құбырларымыздың ар жағында сөйлестік. Оның керемет идеялары бар».[8] Крэйн Шмитттің үйірмесіндегі кейбір ақын-жазушылармен танысты, оның ішінде Конрад Айкен.[9] Кейінгі жылдары олардың әрқайсысы өздерінің мүдделері мен достарын көздейтін болса да, Шмитт пен Крэйн кең көлемде хат жазысып жүрді, Крейн өзінің өлеңдерінің жобаларын Шмиттке қарау үшін жіберді. Олар соңғы рет 1925 жылы Нью-Йоркте Зелл Харт Демингпен кездесті. Крейн осы кездесуде өзінің досына сипаттама берді: «Ол әрқашанғыдай болды, біз оны қалай еске алсақ, солай қарады және әрекет етті».[10] Шмитттің тырна портреті 50 жылдан кейін түсірілген Ұлттық портрет галереясы Вашингтонда, Колумбия округі.[11]

Өсіп келе жатқан тану және қиындықтар

1917 жылы АҚШ армиясының қатарына шақырылғаннан кейін, Шмитт Вашингтонда, карталарда сурет салумен айналысқан. 1918 жылдың қазанында еңбек демалысында болған кезде ол Гертруда Лордқа, қызына үйленді Остин В.Лорд, көрнекті Нью-Йорк сәулетшісі және мүшесі Silvermine суретшілер тобы. Олар қоныстанды Silvermine, олардың өмірі қалған уақытқа дейін, олардың отбасы он балаға дейін өседі.

Келесі жиырма бес жыл ішінде Шмиттің жұмысы ірі ұлттық көрмелерге қабылданды, соның ішінде Халықаралық Карнеги (1920–29, 1932, 1934) сол кездегі Чикаго өнер институты (1912 - 1936 жылдар аралығында он рет),[12] The Коркоран өнер галереясы (1912-1928 жылдар аралығында алты рет),[13] The Ұлттық дизайн академиясы (1913-1924 жылдар аралығында төрт рет),[14] The Пенсильвания көркем сурет академиясы (1912-1930 жылдар аралығында алты рет),[15] сонымен қатар Сильверминдегі және Нью-Йорктегі галереялардағы көптеген көрмелер. Ол қонақ болды Яддо 1928 жылы ақынмен кездескен жерде Стэнли Кунитц және суретші Элизабет Спархок-Джонс.[16] Оның кескіндемесі Пикник сурет көрмесіне таңдалды Прогресс ғасыры 1933 жылы Чикагодағы халықаралық көрме.[17]

1930 жылдары Шмитт католиктік қоғамдық белсендідің назарын аударды Питер Маурин, негізін қалаушы Католик қызметкері 1934 жылдың аяғында ол туралы бірқатар мақалалар жариялаған газет. Католик қызметкері, жазушы Дональд Пауэлл Шмиттпен алғаш кездескенін еске алады: «Біздің бірнеше адам әлеуметтік әділеттілікті талқылау үшін жиналды. Мен оның әлеуметтік әділеттілікті тек қана алуға болатындығы туралы айтқанын есімде. жеке адамнан бастап; яғни, адам әділ болған кезде, қоғам әділ болды және католик ең көп мысал жасай алады деген сөз, яғни католик емес католик дінін қабылдауға тырыспас бұрын католик дінін қабылдауы керек. оған ».[18] Мауриннің өзі газетке Шмитт туралы очерк жазды, кейін ол кітабында қайта басылды Католиктік радикализм.[19]

Қаржылық қиындықтар Шмитті жазылуға мәжбүр етті Қоғамдық шығармалар жобасы 1934 жылы; 1936 жылы Шмитт жұмыс істеді Федералдық өнер жобасы (бейнелеу өнері бөлімі Жұмыс барысын басқару ). Ол Коннектикуттағы әртүрлі қоғамдық ғимараттарда таратылған он бес жұмысты (7 майлы сурет және 8 сурет) аяқтады.[20] Осыдан кейін көп ұзамай туберкулез оны жұмысты тоқтатуға және а-да емделуге мәжбүр етті шипажай жылы Tagliacozzo, Италия. 1938 жылы оның әйелі мен он балалы отбасы оған қосылды, бірақ бәрі басталғаннан кейін Америка Құрама Штаттарына оралды Екінші дүниежүзілік соғыс келесі жылы.[21] Шмиттің үш ұлы көп ұзамай Еуропаға майдан шебінде қайту үшін оралды.[22]

Досы оны осы қиын жылдарда сипаттап берді: «Орта бойлы, қара қоңыр шашты, ашық қоңыр көзді шокпен (Пан көздері) және терең сызылған тұлға. Ол нашар көрінеді және көрінеді. Кескіндемеде ол мойнының артқы жағында және белінде ауырсынуды сезініп, тамақ іше алмайтындай дәрежеде болады. Бірақ ол әлі де болса өзінің көзқарасының бір бөлігі жүзеге асырылғанша кенепті щеткалары мен саусақтарымен мазалайды ».[18]

Кейінгі жылдар

Соғыстан кейін Шмитт келесі 50 жыл ішінде Silvermine-де салыстырмалы түрде оқшауланған жағдайда жұмыс істегенді жөн көрді, жергілікті немесе шақыру бойынша. Үлкен ретроспективті көрме өткізілді Жаңа Канан, Коннектикут 1980 жылы оның 100-ден астам туындылары қойылған. Көрме кезінде берген сұхбатында ол: «Мен қажет болмайынша көрмеге қоймауға тырыстым. Мен [картиналарымның] сөніп қалғанын жек көремін. Көрсетуді ұнатпаймын. Бұл кескіндеменің үзілуі, бірақ мен өзімді қарыздармын деп сезінемін» Мен ешқашан жариялылыққа ұмтылған емеспін ».[23] Ол өзінің тоқсаныншы жылдарында жақсы сурет салуды жалғастырды және өзінің жүз жылдық мерейтойын Силверминдегі үйінде отбасымен және достарымен қоршап тойлады.[24] Ол қайтыс болды Норволк, Коннектикут бірнеше айдан кейін.

Көркем философия

1921 ж. Католик журналының редакторына жазған хатынан Америка:

Католиктік философиядан басқа ешнәрсе ешқашан сезімтал, эмоционалды, интеллектуалды және қиялшыл адамды қанағаттандыратын туындылар шығаратын эстетикалық философияны өсірмегенін ұмытпаған жөн. Бұл қабілеттерді басқа философия үйлестіре алмайды.[25]

«Салт: Қақпа» эссесінен (1925):

Бұрын бізде мистикалық өмір мен корпоративті өмір бір-бірінде болған кезде, сол жерде мистикалық (яғни дін) стресске негізделген біртұтастық бізде өнер болды. Өмір бар жерде Ана жерде бұл өнер. Шынайы дін бар жерде өнерді тоқтату мүмкін емес. Шынайы дін болмаған жерде өнерді миллион көтергіш көтермелей алмайды.[26]

1963 жылғы газетке берген сұхбаттан:

Өнер экспрессионизмге емес, пайымға негізделуі керек. Өнерде мақсат пен идеал болу өте дөрекі, ал экспрессионизм мақсат емес.[27]

1978 жылғы газетке берген сұхбатында Silvermine суретшілерінің жұмысының ретроспективті экспонатымен бірге:

Мен көрегенмін, экспериментатормын. Мен кескіндеме заңдарын кеңейтуге тырысамын; ғылым бұрынғы шеберлерде болмаған реңктер енгізді. Мен реңктермен күресуге және оларды органикалық етуге тырыстым. Бұл - ескі шеберлерде жоқ формаларды жасау, импрессионизм.[28]

Таңдалған жазбалар

  • «Ескерту.» Пұтқа табынушы, 1918 қараша.[29]
  • «Корчула, Адриатикада.» Скрипнер журналы, 1929 жылдың ақпанында, Шмиттің төрт басылымының репродукцияларымен.
  • «Еуропа туралы ескерту». Американдық шолу, Қыркүйек 1937.
  • «Рим және форма». Литургиялық өнер, 1946 ж.
  • «Ритуал: Қақпа», «Сыншы» және «Және / Немесе» Карл Шмитт: Сұлулық туралы көзқарас (Уилтон, КТ: Карл Шмитт Қоры және Scepter Publishers, 2013). ISBN  9781594171819
  • Таңдалған очерктер Карл Шмитт қорының сайты

Шмиттің жұмысына сыни жауаптар

1922 жылы Нью-Йорктегі галереядағы діни өнер көрмесіне шолудан:

Шмитт мырзаның жұмысы керемет суретшілердің бір сәттік жарқылын еске түсіреді Боттичелли, Эль Греко, және Рембрандт немесе тыныш жетеді Пувис де Шаваннес. Шмитт мырза қалыптасқан дәстүрлерді сақтай отырып, шынайы көзқарастың тәуелсіздігімен жұмыс істейді. Оның тұжырымдамалары тың, стихиялы және тың, бірақ сонымен бірге дұрыс тепе-теңдік сезімін беретін тыныштық пен шалғайлылық бар.[30]

Питтсбург, 1923 ж. Белгілі суретшілер көрмесіне шолудан:

Карл Шмитт өз жұмысына өмір сыйлаудың керемет күшіне ие. Техниканың көмегімен жігерді модельдеу арқылы емес, оның картиналарын шығармашылыққа айналдыру қабілеті арқылы. Ол бақылаушы Шмиттің полотналарын қоршаған жансыздардан бөліп ала алмайтын үлкен көрмеде шешілген кемшіліктерге тап болды.[31]

1926 жылғы шолудан Халықаралық Карнеги көрме:

Карл Шмитт біздің танымал суретшілердің бірі болу үшін жағымды суретші ретінде танымал болу кепілдігінен бас тартты, бірақ ол азды-көпті түсініксіз жағдайда жұмыс істейді. Жиі оның тақырыптары діни тақырыптарды ұсынады. Ол ешқашан өз субъектілерінің әдеттегі бірлестіктері туралы алаңдамайды, бірақ оларды адам фигурасы көзді алаңдатпайтын, бірақ бұл үйлесімді тұтастықтың бірлігі болатын түрлі-түсті формаға бай композицияларға деген сүйіспеншілігін арттыру үшін пайдаланады.[32]

Сол көрменің басқа шолуларынан:

Шмитт - Карнеги институтында көптеген жылдар бойы көрмеге қатысқан және өзінің әріптестеріне тәнті болған, бірақ өнер меценаттары әлі ашпаған американдық жас адам. Оның өнертапқыштық ерекшелігі және оның тәртіпті техникасымен үйлесімділігі болашақты болжайды, ол оны ұлы американдықтардың логикалық мұрагері деп санайды. Гомер және Эакиндер, ол сөйлейтін тіл олардың кескіндемелік идеяларын білдірген идиомадан мүлдем өзгеше болса да ... Карл Шмитт қазіргі заманғы суретшілердің бірі болып көрінеді ... қарапайым және тасқын су тасқынынан аман қалуға уәде береді. сәнді. Бұл Карл Шмитт жыл өткен сайын осы әртүрлі көрсетілімдерді таңдаған әр түрлі әділ-қазылар алқасының бір мүшесімен жеке танысусыз халықаралық деңгейге қосылуға қол жеткізгенін түсіну үшін ұйымдастырылған халықаралық көрменің тұтастығын тексеру. . Ол бірнеше тамаша американдық суретшілердің логикалық заманауи мұрагері және бұл оның талантын үнемі мойындау халықаралық абыройға айтарлықтай қосады.[33]

Автордың пікірінен Padraic Colum 1930 жылы Нью-Йорктегі Park Avenue галереяларындағы бір адамдық шоудың:

Осы діни картиналардың барлығында қазіргі кездегі өнерде сирек кездесетін, кескіндемеде сирек кездесетін нәрсе сияқты поэзияда да сирек кездесетін нәрсе бар - бұл рух сезімі. Мен бұл суреттердің кейбірін бұрын және сурет галереясынан өзгеше атмосфераға ие жерде көрдім. Мен оларды суретшінің үйінде, дөрекі қабырғаларда, балалар ойнайтын немесе отбасы тамақтанатын жерде ілулі тұрған жерде көрдім. Бұл ортада олар табиғи және дұрыс болып көрінді - олар айналадағы шындықты бекітті. Коннектикуттағы Сильвермин өзенінің жанында мен соборлардың бірінде жұмыс істеген немесе орта ғасырға жататын адаммен сөйлестім. гильдия қолөнер шеберлері, өнерді экономикаға қатысты деп санайды, қазіргі әлемде біздің арамызда үстемдік ететін экономикадан мүлдем өзгеше.[34]

1947 жылы Шмиттің жергілікті бір адамдық шоуды шолудан:

Карл Шмитт шамамен 17 жыл бойы тәжірибе жасап, оны қайта дамытты cinquecento а-ға глазурьмен кескіндеменің техникасы гессо - жер сияқты. Беретін әдісі ескі шеберлер олардың мөлдір мөлдір тереңдігі, асыл тасқа ұқсас түс мәні, егер оның кескіндемесі өзінің барлық шеберлігімен бола алмаса ... натюрморттар керемет. Карл Шмитт үй ішіндегі тыныштық пен қанағат сезімін ескідей сезіне алатын сияқты Голландия шеберлері олардың интерьерін берді.[35]

Мұра

1996 жылы Карл Шмитт атындағы қор Шмитт мұрасын суретші, ойшыл және адам ретінде мәңгі қалдыру үшін құрылған. 2010-11 жж. Ретроспективті көрме өткізілді Жаңа Канан тарихи қоғамы Коннектикут штатындағы Нью-Канаан қаласында оның жиырма шығармасы, сонымен қатар оның өмірі мен мансабынан естеліктер мен фотосуреттер қойылған.[36] 2013 жылы, Карл Шмитт: Сұлулық туралы көзқарас, Карл Шмитт қоры мен Скиптер баспагерлері шығарған Шмитт суреттерінің репродукциялар кітабы және оның жазбаларынан таңдамалар шығарылды.[37]

Шмиттің шығармаларын жинақтардан табуға болады Батлер американдық өнер институты,[5] The Ұлттық портрет галереясы,[11] The Шелбурн мұражайы,[38] The Флоренция Грисволд мұражайы,[39] Коннектикут штатындағы Сильверминдегі (Уилтон) Карл Шмитт атындағы қор, сонымен қатар АҚШ-тағы көптеген жеке коллекцияларда.

Әрі қарай оқу

  • Альфред Креймборг, Трубадур: Американдық өмірбаян (Нью-Йорк: Бони және Ливайт, 1925 ж. Және қайта басылымдар). 28-33 тарауларда Креймборгтың Гертруда Лордпен («Кристин») үйленгені және некеде тұрғандығы және Гертруданың Карл Шмитке («Чарльз») қосылғаны үшін олардың достық қарым-қатынаста болғаны баяндалады.
  • Карл Б.Шмитт, кіші «Замананы өтеу: Карл Шмиттің жетістігі, американдық суретші». Сент-Остин шолу, Қаңтар / ақпан, 2008 ж.
  • Карл Шмитт: Сұлулық туралы көзқарас. Уилтон, КТ: Карл Шмитт Қоры және Scepter Publishers, 2013. ISBN  9781594171819
  • Карл Шмитт, Сұлулықтың ар-ұжданы (эсселер). Уилтон, КТ: Карл Шмитт қоры, 2016 ж. ISBN  9780998402000

Сыртқы сілтемелер

Пайдаланылған әдебиеттер

  1. ^ Мантия Филдингтің американдық суретшілер, мүсіншілер және оюшылардың сөздігі (Poughkeepsie, NY: Apollo, 1983). ISBN  0938290029
  2. ^ Американдық өнер жаңалықтары, т. 7, жоқ. 32 (12 маусым 1909), б. 2018-04-21 121 2.
  3. ^ «Каталог ... Күміс кенішінің суретшілер тобы ұсынған сурет көрмесі ... 19-24 қыркүйек, 1910 ж.» Солон Х.Борглум және Борглумның отбасылық құжаттары, 1864-2002 жж. Американдық өнер мұрағаты, Смитсон институты, 9-қорап, 30-папка.
  4. ^ Американдық өнер жаңалықтары, Т. 21, № 6 (16 қараша 1922), б. 8.
  5. ^ а б Ирин С. Свиткинд, Тұрақты жинақтың индексі: Батлер американдық өнер институты (Янгстаун, OH: Американдық Батлер институты, 1997). ISBN  1882790154
  6. ^ Джон Унтереккер, Вояджер: Харт кранының өмірі, (Нью Йорк: Фаррар, Штраус және Джиру, 1969), б. 53. ISBN  0871401436
  7. ^ Карл Шмиттке Харт краны, [қараша] 1916 ж Ақынның кәсібі: хаттарынан таңдамалар Холдерлин, Римбо, & Hart краны, ред. Уильям Берфорд пен Кристофер Миддлтон (Остин: University of Texas Press, 1967), 46-47 б.
  8. ^ Unterecker, 56-57 бб.
  9. ^ Эдвард Батчер, Конрад Айкен: Ақ атты алқаптың ақыны (Афина және Лондон: Джорджия Университеті, 1988), б. 242. ISBN  0820307602
  10. ^ Пол Мариани, Сынған мұнара: Харт кранының өмірі (Нью-Йорк: В.В. Нортон, 1999), 175-76 бб. ISBN  0393047261
  11. ^ а б Ұлттық портрет галереясы, Америка портреттерінің каталогы
  12. ^ Питер Фальк, ред., Жыл сайынғы көрмесінің жазбасы Чикаго өнер институты, 1888-1950, (Madsion, CT: Sound View Press, 1990). ISBN  9780932087119
  13. ^ Питер Фальк, ред., Екі жылдық көрме жазбалары Коркоран өнер галереясы, 1907-1967, (Мэдисон, КТ: Sound View Press, 1991). ISBN  9780932087133
  14. ^ Питер Фальк, ред., Жыл сайынғы көрмесінің жазбасы Ұлттық дизайн академиясы, 1901-1950, (Madison, CT: Sound View Press, 1990). ISBN  9780932087096
  15. ^ Питер Фальк, ред., Жыл сайынғы көрмесінің жазбасы Пенсильвания бейнелеу өнері академиясы, т. 2: 1876-1912 (Мэдисон, КТ: Sound View Press, 1991), ISBN  978-0932087058; т. 3: 1913-1968 (Мэдисон, КТ: Sound View Press, 1991), ISBN  978-0932087072.
  16. ^ Мики МакГи, Яддо: Америка мәдениетін жасау (Нью-Йорк: Нью-Йорк қоғамдық кітапханасы және Колумбия университетінің баспасы, 2008), ISBN  9780231147361; 1927 жылғы қонақтардың, оның ішінде Карл Шмиттің суретін 60-беттен табуға болады.
  17. ^ Chicago Tribune, 1933 ж., 30 сәуір, б. C6; Суреттер мен мүсіндер көрмесінің ғасырлық прогресінің каталогы, Чикаго өнер институты, 1 маусым - 1 қараша 1934 (Чикаго өнер институты, 1934), б. 75.
  18. ^ а б Дональд Пауэлл, «Карл Шмитт - Ұмытылған Адам» Мұрағатталды 2016-03-05 Wayback Machine Католик қызметкері, 1934 ж., Қараша.
  19. ^ Питер Маурин, «Карл Шмитт: Суретші» Католиктік радикализм: Жасыл революцияға арналған сөз тіркестері (Католиктік жұмысшы кітаптары, 1949), 48–49 бб.
  20. ^ Коннектикут мемлекеттік кітапханасының WPA Art Project
  21. ^ Уилтон бюллетені, 25 қазан, 1989 жыл, б. 21C
  22. ^ Жаңа Канан соғысының ардагерлері сөйлейді: Екінші дүниежүзілік соғыс туралы әңгімелер, т. 1 (Жаңа Канан, Коннектикут: 1946 ж.), 76–81 б .; Екінші дүниежүзілік соғыстың Жаңа Канан жазбалары, т. 3: Құрмет тақтасы және қызметтік жазбалар, тыл, (Жаңа Канана, КТ: Жаңа Канан қаласының және Жаңа Кананның тарихи қоғамының соғыс жазбалары комитеті, 1951), б. 84.
  23. ^ «92 жастағы суретші өз картиналарын асықтыруға сенбейді» Стэмфорд (КТ) адвокаты, 12 қыркүйек, 1980 жыл, б. 6.
  24. ^ «Карл Шмитт ғасырлық ескі сенбі,» Уилтон (КТ) хабаршысы, 1989 ж., 3 мамыр, б. 1.
  25. ^ Редакторға хат Америка, 1921 ж., 4 сәуір.
  26. ^ Карл Шмитт: Сұлулық туралы көзқарас (Wilton, CT: Carl Schmitt Foundation and Scepter Publishers, 2013), б. 108. ISBN  9781594171819
  27. ^ «Карл Шмитт Сильвермин, бейнелі-суретші,» Уилтон (КТ) хабаршысы, 1963 ж., 20 наурыз, p3B.
  28. ^ «Карл Шмитт: 89 жаста инновациялық,» Уилтон (КТ) хабаршысы, 1978 ж., 4 қазан, б. 8.
  29. ^ Unterecker-де қайта басылған, б. 58.
  30. ^ «Нью-Йорктегі Шіркеу өнерінің көрмесі» Christian Science Monitor, 1922 жылдың 30 қыркүйегі.
  31. ^ Pittsburgh Post, 1923 жылдың 18 ақпаны.
  32. ^ Схоластикалық журнал, 16 қазан 1926, б. 17.
  33. ^ Пенелопа Реддтің Халықаралық Карнеги туралы шолуы, Pittsburgh Post, 5 желтоқсан 1926 ж.
  34. ^ «Карл Шмиттің өнері». Мұрағатталды 2018-07-11 Wayback Machine Жалпыға ортақ, 1930 ж., 11 маусым.
  35. ^ «Карл Шмитт көрмесі Бриджпортта ашылды» Bridgeport (CT) Herald, 19 наурыз 1947 ж.
  36. ^ Жаңа Канан тарихи қоғамы экспонаттарды ұсынады, 19 маусым 2012 қол жеткізді.
  37. ^ Карл Шмитт: Сұлулық туралы көзқарас Уилтон, КТ: Карл Шмитт Қоры және Scepter Publishers, 2013. ISBN  9781594171819
  38. ^ Нэнси С. Мюллер, Суреттер мен суреттер Шелбурн мұражайында (Shelburne VT: Shelburne мұражайы, 1976). ISBN  093938406X
  39. ^ Джеффри В. Андерсон және Хилдегард Каммингс, Коннектикуттағы американдық суретші: Хартфордтың бу қазандығының коллекциясы (Old Lyme, CT: Florence Griswold Museum, 2002). ISBN  1880897210