Андалусия классикалық музыкасы - Andalusian classical music - Wikipedia

Андалусия классикалық музыкасы (طرب أندَلُسي, транс. abarab andalusi, Испан: música andalusí) немесе Андалуси музыкасы - бастапқыда дамыған музыка жанры әл-Андалус бойынша Мурс содан кейін әр түрлі стильдерде Магриб (Алжир, Марокко, Тунис, және Ливия ) кейін Морисконы қуып шығару. Ол музыкадан пайда болды Әл-Андалус 9 және 15 ғасырлар аралығында (мұсылмандық Иберия). Оның кейбір өлеңдері белгілі авторлардан алынған Әл-Шуштари, Ибн әл-Хатиб және Әл-Мутамид ибн Аббад.

Шығу тегі

Андалусия классикалық музыкасы дүниеге келген Кордова әмірлігі (Әл-Андалус 9 ғасырда. Туып-өскен Ирак, Зиряб (857 ж.), кейінірек сот музыканты болды Абд аль-Рахман II Кордовада кейде оның өнертабысы деп саналады. Кейінірек, ақын, композитор және философ Ибн Баджа (1139 ж.ж.) Сарагосса Зиряб стилін батыстық тәсілдермен біріктіріп, Иберия мен Солтүстік Африкада таралған жаңа стиль шығарды деп айтылады.[1]

X ғасырға қарай мұсылман Иберия аспаптар шығаратын орталыққа айналды. Бұл тауарлар біртіндеп таралады Прованс, француз тіліне әсер ету трубадурлар және трувер соңында Еуропаның қалған бөлігіне жету. Ағылшын сөздері люте, ребек, гитара, және жалаңаш араб тілінен алынған oud, рабаб, qithara және нақарех дегенмен, кейбір араб терминдері (мысалы, қитара) өз кезегінде алынған Латын лас, Грек және басқа да тілдер Парсы.

Жаппай қоныстандыру Мұсылмандар және Сепарди еврейлері Кордоба, Севилья, Валенсия және Гранада, қашып Reconquista, өзгеріссіз болмаса да, Андалусия музыкасының аясын одан әрі кеңейтті. Солтүстік Африкада Андалусия музыкалық дәстүрлерінің бәрінде а деп аталатын люкс бар nūba (ресми араб тілінен ауызекі араб навба: «бұрылыс» немесе орындау мүмкіндігі), бұл идея Иберияда пайда болуы мүмкін, бірақ жаңа ортада әртүрлі формаларға ие болды.[2] Сонымен қатар, 13-ші ғасырдан бастап бұл мигранттар Солтүстік Африкаға ертерек қоныс аударған андалузиялық этникалық қауымдастықтармен кездесті, бұл элиталық музыканың тамыр жаюына және кең аудитория арасында таралуына ықпал етті.[3]

Оның кітабында Андалусия мен Магриб еврейлері Хайм Зафрани Солтүстік Африканың еврей қоғамдарындағы музыкалық дәстүрлер туралы былай деп жазды: «Магрибте мұсылмандар мен еврейлер испан-араб музыкасын адалдықпен сақтап келді .... Испания мен Магрибте еврейлер Андалусия музыкасы мен христиандарының жанашырлары болды. оның ескі дәстүрлерін құлшыныспен сақтаушылар .... « [4] Шынында да, Андалусия мәдениеті мен қоғамының көптеген басқа салаларында сияқты, еврейлер де бүкіл тарихында аль-Андалустың музыкалық мұрасының эволюциясы мен сақталуында маңызды рөл атқарды. Бастапқы кезден бастап, Абд-ар-Раман II сарайындағы Зирябтың әріптестерінің бірі тамаша музыкант Манур аль-Яхуди болды («Мансур Еврей»). [5] Ғалымдар Авраам Элам-Амзаллаг пен Эдвин Серусси еврейлердің Андалусия музыка тарихындағы маңызды рөлін одан әрі атап өтіп, солтүстік африкалық андалусия музыканттарының көптеген еврейлер ғана емес, сонымен қатар Израильдегі марокколық еврейлер қауымдастығы андалуссия әуендерін сақтап отырғанын атап өтті. және олардың діни музыкасындағы ән мәтіндері.[6][7]

Бірқатар көне қолжазбаларда ән мәтіндері мен андалус музыкалық философиясының элементтері сақталған. Бұл мәтіндердің ең көне жинағы Ахмад ат-Тифашидің екі тарауынан табылған. әл-Мутатат ​​әл-асмаʿ фī ʿилм әл-мусықа уә-л-самәʿ (шамамен 1253).[8] Жақында, атты құжат, ал-Адхара әл-маисисат фу-л-азжәл ва-л-муавшашат. («Бикештер тербеледі Зажалс және Мувашша«), ол, мүмкін, XV ғасырдың ортасына жатады және Алжирдегі андалузиялық Тлемцен музыкасымен байланысты көрінеді.[9] Әзірге ең жақсы құжатталған Андалусия дәстүрі - Марокко дәстүрі, оның алғашқы антологиясын Мұхаммад әл-Бийами жасаған (шамамен 1738 ж. Ж.). Бірақ ең маңызды коллекция болды Kunnash al-ḤāḤik (бірнеше нұсқалардың біріншісі 1202/1788 жж. берілген), оны қайта қарады уазр 1886 жылы әл-Джамиʿī (көптеген көшірмелері Марокко, Мадрид, Лондон және Париж кітапханаларында кездеседі).[10]

Солтүстік Африканың қазіргі заманғы халықтарының әрқайсысында Андалусия музыкасының кем дегенде бір стилі бар. Мароккода зайырлы аспаптық нұсқа деп аталады Әл-Āла, ал діни капелла стилі деп аталады әл-самәу ва-л-мадих. Алжирде үш стиль бар: әл-Ғарнаṭī (Гранада туралы) батыста, әл-Анʿа аймағында Алжир, және әл-мәлиф шығыста. Тунис және Ливия дәстүрлері де аталады әл-мәлиф, сондай-ақ.[11][12]

Бүгінгі музыка

Люкс формасы Андалуси нубах әл-әла негізін құрайды. Тамыры әл-Андалуста болса да, қазіргі заман nūba мүмкін солтүстік африкалық жаратылыс. Әрқайсысы nūba біреуі басым музыкалық режим. Бұрын жиырма төрт болған дейді nūbāt тәуліктің әр сағатына байланысты, бірақ Алжир бар болғаны он алты, ал Марокко он біреуі тірі қалды (кейбіреулері болса да nūbāt Мароккода бірнеше режим бар - барлығы 24 режим).[13] Нба құрылымдары әр түрлі ұлттық дәстүрлерде айтарлықтай ерекшеленеді. Мароккода әрқайсысы nūba деп аталатын бес бөлікке бөлінеді mîzân, әрқайсысы сәйкес ырғақпен. Ырғақтар келесі ретпен толық жүреді nсенба (тұтас болса да nūba ешқашан бір отырыста орындалмайды):

  1. базит (6/4)
  2. qâ'im wa niṣf (8/4)
  3. btâyhî (8/4)
  4. дардж (4/4)
  5. құддам (3/4 немесе 6/8)

Андалусия классикалық музыка оркестрлері Магрибке тарайды, оның ішінде:

Олар аспаптарды пайдаланады, соның ішінде oud (люте ), рабаб (ребек ), дарбука (бокалы барабандар ), тария (дабыл ), қанун (гитара ) және каманжа (скрипка ). Жақында ансамбльге басқа аспаптар қосылды, соның ішінде фортепиано, контрабас, виолончель, тіпті банджос, саксофондар, және кларнет, бірақ бұл сирек кездеседі.

Андалусия музыкасының әсері

Андалусия, мүмкін, бірқатар жақын-шығыс жолдарының негізгі таралу жолы болған музыкалық аспаптар Еуропалық музыкада қолданылады: люте бастап oud, ребек бастап ребаб, гитара бастап гитара және грек китара, және жалаңаш бастап нақарех. Еуропада келесі шарттар қолданылмай қалды: adufe бастап әл-дафф, альбока бастап әл-бук, анафил бастап әл-нафир, exabeba бастап әл-шаббаба (флейта ), атабал (бас барабан ) бастап әл-табл, атамбал ал-тинбал,[16]The балабан, sonajas de azófar бастап сунуж әл-суфр, конустық ойық үрмелі аспаптар,[17] және xelami бастап сулами немесе фистула (флейта немесе музыкалық труба ).[18]

Ғалымдардың көпшілігі бұған сенеді Арезцодан Гидо Келіңіздер Solfège музыкалық нота жүйесі латын гимнінен бастау алды,[19] бірақ басқалары оның орнына андалузия шыққан болуы мүмкін деп болжайды. Менинскийдің айтуынша Thesaurus Linguarum Orientalum (1680), Сольфеж буындары араб тілінің буындарынан алынған болуы мүмкін сольмизация жүйе Durar Mufaṣṣalāt («Бөлінген меруерттер»).[20] Алайда, бұл теорияның құжаттық дәлелі жоқ және араб алфавитінен дәйектілік қолданылған араб музыкалық қолжазбалары жоқ екендігі белгілі.[21] Генри Джордж Фермер белгілердің шығу тегі туралы нақты дәлелдер жоқ деп санайды, сондықтан арабтардың шығу тегі мен гимналды шығу теориялары бірдей сенімді.[22] Философ әл-Кинди (259/874 ж.ж.) және автор Абу л-Фарадж әл-Ифахани (355/967 ж.ж.) екеуі де музыкалық жазу жүйелерін атап өткенімен, олар сипаттамалық және люте саусақтарына негізделген, сондықтан оларды қолдану қиын . Ислам әлемінде отарлық дәуірге дейін музыкалық жазудың практикалық, байырғы жүйесі болған емес.

Кейбір ғалымдар бұл туралы трубадур дәстүрді Францияға аль-Андалудан алғашқы жазылған трубадур әкелген, Уильям IX аквитандық (1126 ж.ж.), оның әкесі 1064 жылы Барбастро қоршауында және қаптарында соғысып, кем дегенде бір әйел құл әншіні қайтарып алды. Жас Уильямның музыка мен поэзияға деген талғамына әл-Андалус осылайша әсер еткен болуы мүмкін. Джордж Т.Бич Уильямның шабыт алу көздері белгісіз болғанымен, оның үлкен отбасында испандықтар болғанын және араб тілінде сөйлей алатын кейбір еуропалықтармен достық қарым-қатынаста болғанын байқайды.[23] Дәстүрді құруға Уильямның қатысуына қарамастан, Магда Богин Андалусия поэзиясы еуропалықтардың «әдепті махаббат поэзиясына» әсер еткендердің бірі болған деп тұжырымдайды.[24] Дж.Б.Тренд сонымен қатар трубадурлар поэзиясы андалус поэзиясымен байланысты деп мәлімдеді.[25]

Сондай-ақ қараңыз

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ ат-Тифаши, Ахмад Ибн Юсуф (1968). al-ʾarāʾiq va-l-alḥān al-mīsīqiyya fī Ifrīqiya va-l-Andalus. әл-Мутатат ​​әл-асмаʿ фī ʿилм әл-самаʿ. Бейрут: М. әл-Ṭанжудың редакциясымен әл-Абхатта 21: 1, 2, 3. б. 115.
  2. ^ Давила, Карл (2020). «"Навба"". Ислам энциклопедиясы, үшінші басылым.
  3. ^ Давила, Карл (2013). Марокконың андалус музыкасы: әл-Āла: тарих, қоғам және мәтін. Висбаден: Рейхерт Верлаг. 133–147 бб. ISBN  978-3-89500-913-6.
  4. ^ Хайм Зафрани (2002). Juifs d'Andalousie et du Maghreb. Références Maisonneuve et Larose. Maisonneuve & Larose. б. 228. ISBN  978-2-7068-1629-1.
  5. ^ Ибн Хаййан әл-Қуруби (2003). әл-Сифр әл-тану мин Китаб әл-Муқтабис (редакциялаған: Maḥmūd īAlī Makkī). Рияд: Марказ әл-Малик Фейсал. б. 308.
  6. ^ Серусси, Эдвин (1990). «La música arábigo-andaluza en las baqqashot judeo-marroquíes: Estudio histórico y musical». Annuario Musical. 45: 297–315.
  7. ^ Элам-Амзаллаг, Авраам (1997) «Ла ала andalouse chez les Juifs et les Arabes du Maroc «in Judéo-Musulmanes au Maroc қатынастары: түсініктер мен реалитеттер, Роберт Ассараф пен Мишель Абитболдың редакциясымен. Статвит. 295-302 бет.
  8. ^ Al-Ṭanjī өңдеген Әл-Абхат 21 (1968). Жоғарыдағы 2 ескертпені қараңыз.
  9. ^ Рейнольдс, Дуайт (2012). «Табылған жоғалған қыздар: араб әндер кітабы жанры және ерте солтүстік африкалық үлгі». Quaderni di Studi Arabi. 7: 69–105.
  10. ^ Давила, Карл (2019). «Аль-Чаджиктің дәптері, I бөлім: Ан-Аналогиялардың Аннотацияланған Жылнамалары». Әл-Абхат. 67: 1–38.
  11. ^ Маруф, Надир (2002). «Le la Sana'a систе-малық музыкалық парадигмасы де-ла-марге де». Самракандиде Мұхаммед Хабиб; Аус, Рахид (ред.) Көкжиектер Магрибины: Le droit à la mémoire. Тулуза: Universitaire du Mirail баспасы. б. 24. ISBN  978-2-85816-657-2.(ескерту 12)
  12. ^ Гуэттат, Махмуд (2000). La Musique arabo-andalouse: l'empreinte du Maghreb. Éditions el-Ouns.
  13. ^ Davila (2013) б. Қараңыз. 325.
  14. ^ Guerbas, Rachid (2002). «Chante et musique de la nawba ou nûba algérienne». Самракандиде Мұхаммед Хабиб; Аус, Рахид (ред.) Көкжиектер Магрибины: Le droit à la mémoire. Тулуза: Universitaire du Mirail баспасы. б. 25. ISBN  978-2-85816-657-2.
  15. ^ Давила, Карл (2015). Нұбат Рамал әл-Мая мәдени контекстте: қалам, дауыс, мәтін. BRILL. б. 4. ISBN  978-90-04-29453-0.
  16. ^ (Фермер 1978 ж, б. 137)
  17. ^ (Фермер 1978 ж, б. 140)
  18. ^ (Фермер 1978 ж, 140-1-1 беттер)
  19. ^ McNaught, W. G. (1893). «Соль-фа буындарының тарихы және қолданылуы». Музыкалық қауымдастықтың еңбектері. Novello, Ewer және Co. 19: 35–51. ISSN  0958-8442.
  20. ^ Фермер 1988 ж, 76-77 б
  21. ^ Миллер, Самуэль Д. (1973 ж. Күз), «Гидо д'Ареззо: ортағасырлық музыкант және ағартушы», Музыкалық білім беру саласындағы зерттеулер журналы, 21 (3): 239–45, дои:10.2307/3345093, JSTOR  3345093
  22. ^ Фермер 1988 ж, 81-82 б
  23. ^ Бук, Джордж Т. (1992). «Трубадурдың мұсылман Испаниямен байланысы және араб тілін білу: Уильям IX аквитенияға қатысты жаңа дәлелдер». Румыния: 14-26.
  24. ^ Богин, Магда; Богин, Мег (1995). Әйелдер трубадурлары. WW Norton. б. 46-47. ISBN  978-0393009651.
  25. ^ Велдеман, Мари-Кристин (2001). «Египет немесе Локенс Дюрреллдің Авиньон Квинтетіндегі синкретизм мен рухани тұтастыққа ұмтылыс». Эквиваленттер. 28 (2): 87-100.

Библиография

  • Бенмусса, Абдельфаттах (2003) al-Mūs lqā l-andalusiyya «al-Āla»: әл-мағадир уәл-мадарис. Мәббат әл-Афақ.
  • Сиантар, Филипп (2012) Қазіргі Ливиядағы Ма'луф: Араб-Андалусия музыкалық дәстүрі. Маршрут.
  • Кортес-Гарсия, Мануэла (1993) Pasado y presente de la música andalusí. Fundación El Monte.
  • Давила, Карл (2016) Нұбат Рамал әл-Мая мәдени контекстте: қалам, дауыс, мәтін. Брилл. ISBN  978-90-04-29451-6, 978-90-04-29453-0.
  • Дэвис, Рут (2004) Ма'луф: Тунистің араб-андалус музыкасы туралы ойлар. Қорқыт.
  • Фермер, Генри Джордж (1978). Араб музыкалық әсерінің тарихи фактілері. Ayer Publishing. ISBN  978-0-405-08496-6.
  • Глассер, Джонатан (2016) Жоғалған жұмақ: Қалалық Солтүстік Африкадағы Андалуси музыкасы. Чикаго Университеті.
  • Ибн Абдул әл-Джәлул, Абд Абдул-Азаз (2000) Мадхал илә тарих аль-мусика л-мағрибия. Мәбәуә әл-Нәжәх әл-Джадуд.
  • Рейнольдс, Дуайт (2000) «Музыка» in Кембридж араб әдебиетінің тарихы: әл-Андалус әдебиеті, редакторлары Раймонд Шиендлин, Мария Роза Менокал және Майкл Сатс. Кембридж университетінің баспасы. 60-82 бет.

Сыртқы сілтемелер