Стэнли МакКандлес - Stanley McCandless

Стэнли МакКандлес
Туған1897
Өлді1967
Ұлты АҚШ
БелгіліЖарықтандыру дизайны
Көрнекті жұмыс
McCandless әдісі

Стэнли Рассел МакКандлес (9 мамыр 1897 - 4 тамыз 1967) қазіргі заманның әкесі болып саналады жарықтандыру дизайны. Ол жарықтандыру аспаптарын жобалаудан бастап кеңес беру жұмысына дейін және іске асырылған театрландырылған қойылымдарды жобалаудан бастап театрлық жарықтандырудың барлық аспектілеріне үлес қосу арқылы болашақ жарық дизайнерлеріне жол ашты. Мүмкін, ең бастысы, ол театр жарықтандыру дизайнерлерінің техникасына осы күнге дейін әсер етіп келе жатқан сахналық жарықтандыру теориясы туралы маңызды жұмыстар туралы жазды.

Өмірбаян

МакКандлес дүниеге келді Чикаго, Иллинойс, доктор Чарльз Рассел МакКандлестің (1862-1924) және Мэри Элизаның (Сиссон) МакКандлестің (1865-1942) ұлы. Бітіргеннен кейін Висконсин-Мэдисон университеті 1920 жылы ол сәулетші дәрежесін алды Гарвард колледжі 1923 ж. Сәулетші ретінде жұмыс оны ақыры театр жарықтандыру жөніндегі кеңесшінің мансабына алып келді. МакКандлес және оның Гарвардтағы танысы Джордж Пирс Бейкер, алғашқы оқытушылар құрамы ретінде қызмет етті Йель драма мектебі. Макандлессіз сахнаны жарықтандыру әдісі көрсетілген Сахнаны жарықтандыру әдісі, ретінде белгілі бүгін McCandless әдісі, бүгінгі күнге дейін кең қолданыста.[1]

Тәрбиеші

Македлесс Йельде болған кезде жарықтандыру дизайны өнерінің әдісі мен тәсілін ойлап тапқан алғашқы кітаптардың бірін шығарды. Оның кітабында Сахнаны жарықтандыру әдісі (1932), МакКандлес сахнаны біртұтас актерлік аймақтарға бөлу және қарқындылығы, түсі, таралуы және басқарылуы бойынша жарықпен манипуляциялау идеясына негізделген өзінің жарықтандыру әдісін егжей-тегжейлі баяндайды.[2][3] Алдыңғы мәтінде Сахналық жарықтандыру бағдарламасы (1927), Маккандлес театрдағы жарық функциялары туралы өзінің көзқарастарын баяндайды. Бұл функциялар көріну, орналасу орны, құрамы және көңіл-күйге бөлінеді.[4] Осылайша жарыққа жақындау дизайнерге жарықтың практикалық аспектілерін шешуге мүмкіндік береді, сонымен қатар өнердің эмоционалды жағына тиісті назар аударады. Бұл кітаптар және басқалары, соның ішінде Сахналық жарықтандырудың түсіндірме сөздігі (1926), МакКандлестің Йельдегі дәрістерінен туды, онда ол осы саладағы алғашқы ұлы адамдарға сабақ берді, соның ішінде Жан Розенталь және Тарон Мусер.[5][6] Маккандлес сонымен қатар жарықтандыруды жобалаудың тарихи дамуын сипаттаған алғашқы профессорлардың бірі болды. Оның кітаптары өнерге практикалық нұсқаулық болып қана қоймай, дизайнерлерге олардың мұралары мен мұралары туралы түсінік береді.[7]

Жаңашыл

Көптеген жарықтандыру дизайнерлері сияқты, Стэнли МакКандлес жарықтандыру дизайнының көркемдік жағымен ғана емес, сонымен қатар өнердің техникалық жағына да үлес қосты. Театр кеңесшісі ретінде алғашқы жұмысында Маккандлес үйге арналған арнайы шамдарды ойлап тапқан Орталық театр Нью-Йоркте Radio City. Бұл қондырғылар эллипсоидты пішінді рефлекторларды қолдануды енгізді, олар кейінірек дамыды эллипсоидальды рефлектор. Бұл жарықтандыру құрылғысы Америкада және Англияда театрды жарықтандыру тізімдемесінің негізгі құралына айналды, өйткені ол жарықтарды терезе жапқышымен және гобос немесе шаблондар.

Стэнли МакКандлес 1964 жылы оқытушылық қызметтен шыққанға дейін білім беру мен дизайнерлікті жалғастырды. Оның мұрасын бүгінгі күнге дейін көптеген жарық дизайнерлері сезінуде, өйткені оның әдісі мен өнерге деген көзқарасы әлі де көптеген білім беру театр бағдарламаларының тірегі болып табылады.[1]

McCandless әдісі

The McCandless әдісі қамтамасыз етуге ерекше көзқарас болып табылады сахнаны жарықтандыру, өзінің кітабында алғаш ұсынылған, Сахнаны жарықтандыру әдісі, бірнеше басылым арқылы өткен. McCandless әдісі бүгінгі күні де кең қолданылады.[1]

McCandless әдісінде актерлер толық жарықтандырылуы керек, сонымен қатар кейіпкерлердің кейбір «мүсіндерімен» қамтамасыз етілген. Толық жарық қарама-қарсы жақтан кем дегенде екі жарықпен қамтамасыз етіледі, актерлер жазықтығынан шамамен 45 градус және бір-бірінен шамамен 90 градус. Бұл екі шам қарама-қарсы жақтан келеді. Толтыруға үстіңгі жарықтандырғыштар, сондай-ақ шектеулі аяқ шамдары қолданылуы мүмкін. Маккандлес бұл бұрыштарды актерлік аймақтың центріндегі кубтың диагональдары ретінде сипаттады.[2]

Алайда, McCandless әдісінің кілті - бастапқы жұптың бір жарығы екіншісіне қарағанда «салқын». Біреуі көк (салқын түс, яғни кельвиннің жоғары температурасы), екіншісі кәріптас болуы мүмкін (жылы түс, яғни төменгі кельвин температурасы). Сонымен, бірі екіншісінен қалған көлеңкелерді актерлердің бет-әлпетін ұлғайту және нақтылау тәсілімен сахналық макияжға ұқсас тереңдік дәрежесін шығаратындай етіп жасайды.

Жылы шырақты салқын фонарьмен жұптастырудың бұл әдісі шығармада натуралистік (Константин Станиславский ойлап тапқан сахнадағы реализм ұғымы) сезімін сыйлайтын, сол арқылы спектакльдің көрермендермен жақындығын тудыратын, өмірдегідей, сыртқы ортада күннің шығуын имитациялайды. . Бұл тереңдікпен үйлесіп, актерлердің бет-әлпетін жақсартады, эмоцияны бұрынғыға қарағанда тиімді жеткізуге мүмкіндік береді.

Жылы және салқынды салыстыру сонымен қатар жарық дизайнеріне жылы және салқын шамдардың тепе-теңдігін күннің қай уақытына сәйкес ауыстыруға мүмкіндік береді. Мысалы, егер сахна күннің ортасында қойылса, жылы және салқын шамдар бірдей жарқырап тұрар еді, сондықтан жасалған көлеңкелер жылы және салқын жарықпен бірдей толтырылып, актердің бет-әлпетіне теңдестірілген көрініс береді. күн ортасында сыртта тұрып. Алайда күндізгі уақытта салқын фонарь жылы фонарьдан гөрі жарқын бола бастайды, сондықтан актерлердің бетіндегі жарық жалпы салқын болып, көрермендерге уақыт туралы ештеңе айтпастан, кешке қарай ауысқанын ұсынады сахнаның өзінде.

Күндізгі жарықта бұл шындыққа сәйкес болу үшін төрт фонарь сахнаның бір аймағын, екі жұпта 45 градус бұрышта жабу үшін қолданылуы керек, сондықтан актердің бетінің әр жағында жылы да, салқын да жарық болады. Бұл түс мезгілінде жарық дизайнеріне жылы сәулені актерлердің бір жағынан екінші жағына ауыстырып, өмірде үстіңгі жақтан өтіп бара жатқан күнді имитациялап, шынайылықты арттыруға мүмкіндік береді.

Сонымен қатар, бұл әсерге жылжытқыштармен жабдықталған екі фонарь (әр түрлі түсті гельдерді ұстап тұруға және оларды орындау кезінде ауыстыруға қабілетті фонарьдың ұшына сәйкес келетін құрылғы) қол жеткізуге болады, олардың әрқайсысында жылы және салқын гель бар. Алайда, скроллерлер шоулардың ортасында күтпеген жерден сынғанымен танымал, сонымен қатар олар жұмыс кезінде өте шулы, сондықтан оларды тыныш жерде жиі жарамсыз етеді, сондықтан жақсы жағдайда әр жағынан екі фонарь қолданылуы керек. Осыны айта отырып, ресурстар аз ресурстарға ие кішігірім театрлар бұл әдісті үлкен жетістікке жету үшін сахнаның әр аймағында екі фонардан тұрады.

Скроллерлерге дейін дамытылған үшінші әдіс - үш құралдың екеуін бір жағына, екіншісін екінші жағынан пайдалану болды. Үш гельдік түстер қолданылды. Бір жағындағы екі шамдардағы түстер екінші жағынан бір түстіге қатысты салыстырмалы түрде жылы және салқын болып таңдалды. Мысалы, қызғылт, көк және лаванда түстерін таңдауға болады. Қызғылт түсті лавандаға қарағанда жылы, ал көгілдір түсті лавандаға қарағанда салқын, сондықтан жылы жағын қызғылт немесе көк фонарьды қолдануды таңдау арқылы таңдауға болады. Бұл көрініс немесе музыкалық шығарманың пердесі аяқталған кезде артықшылығы болды, мұнда жарықтың ең көп мөлшері қажет болатын, ал көлеңкелер онша қызықтырмайтын. Барлық үш шамды толық жарықтыққа келтіруге болады, олар біршама табиғи емес жазық, бірақ жарқын жарық береді.

Стэнли МакКандлес Гарвард колледжінде оқып жүргенде осы жүйені ойластыра бастады. Ол оны американдық театрдың орталығына жақын орналасқан Йель университетіне көшкеннен кейін толықтай дамытты, өйткені бұл көптеген продюсерлер Бродвей - Нью-Хейвенде ұйымдастырылған қойылымдар Шуберт театры олардың кең әлеуетін бағалау мақсатында.

Ескертулер

  1. ^ а б c Ламперт-Грё, Эллен (2007-05-01). «Стэнли МакКандлес есіңізде ме?». Live Design Online. Penton Media, Inc. Алынған 2008-01-29.
  2. ^ а б МакКандлес, Стэнли (1958). Сахнаны жарықтандыру әдісі, төртінші басылым. Нью-Йорк: Театр өнерінің кітаптары. 55-56 бет. ISBN  978-0-87830-082-2.
  3. ^ МакКандлес, Стэнли (1932). Сахнаны жарықтандыру әдісі. Театр өнерінің кітаптары.
  4. ^ МакКандлес, Стэнли (1927). Сахналық жарықтандыру бағдарламасы. Whitlock's Book Store, Inc.
  5. ^ Розенталь, Жан және Вертенбакер, Лаель (1973). Жарық сиқыры: қазіргі кезеңдегі жарықтандырудағы ізашар Жан Розентальдың қолөнері және мансабы. Кішкентай, қоңыр және компания. ISBN  0-316-93120-9.
  6. ^ Pilbrow, Ричард (1997). Сахналық жарықтандыру дизайны: Өнер, Қолөнер, Өмір. Дизайн-пресс арқылы. ISBN  0-89676-235-1.
  7. ^ Жарықтандыру дизайнының қысқаша тарихы Мұрағатталды 2007-09-27 сағ Wayback Machine

Сыртқы сілтемелер