Phong Bui - Phong Bui - Wikipedia

Phong H. Bui (1964 жылы 17 қыркүйекте дүниеге келген Хуế, Вьетнам) - суретші, жазушы, тәуелсіз куратор, және негізін қалаушы және көркемдік жетекшісі Бруклин рельсі, ай сайынғы өнер, мәдениет және саясат журналы. Буй «Бруклин мәдениетіндегі ең ықпалды 100 адамның» бірі болды Бруклин журналы 2014 жылы.[1] 2015 жылы, Нью-Йорк бақылаушысы оны «Kings County өнер әлемінің» «рингмейстері» деп атады.[2] Ол суретші әйелімен бірге тұрады Nathlie Provosty[3] жылы Гринпойнт, Бруклин.

Баспагер, жазушы және редактор

Шығармашылық энергияны дамытудан басқа Бруклин рельсі, Bui компаниясы Rail Editions шығарады, онда эксперименталды поэзия, көркем әдебиет, суретшілердің сұхбаттары және т.б. өнертану, және суретшінің аттары жарияланған Рон Горчов, өнертанушы Ирвинг Сандлер, ақын Луиджи Баллерини және өлеңдер жинағы Florbela Espanca, португалиялық модернист ақынның ағылшын тілінде шыққан алғашқы жинағы.[4]

Буй очерктерге, шолуларға және сұхбаттарға үлес қосады Бруклин Рэйл, және әр айдың таңдаулы сұхбаттасушыларының портреттерін жасайды.[5][6] Арналған мақалалар жазды Matador журналы, Америкадағы өнер, және Парфюмериядағы бүлік, басқалардың арасында,[7] сондай-ақ сурет каталогтары мен суретшілер туралы кітаптарға арналған эсселер. Ол жазудан басқа бағдарламаның продюсері және жүргізушісі Рельстен тыс, хост Сағат электр қондырғылары Келіңіздер Радио сағат, онда ол суретшілерден, өнертанушылардан және өнер жазушыларынан сұхбат алады.[8]

2018 жылы Буй Өзен рельсі, қоршаған ортаға, климаттың өзгеруіне және «табиғаттың шұғыл тақырыбына: оның сұлулығы, теріс пайдаланылуы және планетаның экожүйесінің және біздің өміріміздің барлық аспектілеріне әсер ететін өзгеретін климатқа» арналған екі жылда бір шығарылатын басылым.[9]

Куратор

Буй 2000 жылдан бастап 50-ден астам монографиялық және топтық шоуларды басқарды, соның ішінде 2013 жылы Сэнди дауылының алғашқы мерейтойын атап өту: Бірге келіңіз: аман қалған құм, 1-жыл, «300-ге жуық суретшінің кең, жан-жақты, шабыттандыратын көрмесі» Роберта Смит туралы New York Times.[10] Шоу 2013 жылы Нью-Йорктің №1 көрмесі ретінде танылды Джерри Сальц туралы Нью-Йорк журналы.[11] 2013 жылы ол көрмені әлеуметтік эксперимент ретінде басқаруға бағытталған теміржол кураторлық жобаларын бастады. 2014 жылы Буй жетекшілік етті Қан оттары қайта қаралды онда жиырмадан астам суретшінің жұмысы көрсетілген Пол Касмин галереясы[12][13] және Аралық: ішкі істер органдарына көші-қон 40-қа жуық суретші қатысатын Red Bull студиясында.[14][15][16][17] 2015 жылы Буй атты екі бөлімнен тұратын көрме ұйымдастырды Дискурстағы жақындық: өлшемді және ақылға сыйымсыз кескіндеме екеуінде де орын алуда Mana Contemporary[18] және SVA Челси галереясы.[19] Оның ең соңғы кураторлық жобасы 2017 жылы Mana Contemporary-мен бірге екі бөлімнен тұратын көрме болды Мананы жаулап ал: Суретшілер қоғамды құртуға қабілетті масштабта жасауы керек & Достық ынтымақтастықта, 1-жыл.[20] Бұл көрмеге 60-тан астам суретшілер кірді, олар әлеуметтік және саяси мәселелерді, соның ішінде адам құқығы мен теңдік, иммиграция, сыртқы қатынастар, қоршаған орта және климаттың өзгеруі мәселелерін шешеді және Буйдың кураторлық белсенділігін жалғастырды Питер Ламборн Уилсон тұжырымдамасы Уақытша автономды аймақ, «көркемдік энергияның ауытқуы ақпарат ағынын орнататын кеңістік және осылайша үйлесімділік - қаншалықты тез болса да - үлкен ұжымдық қиял. Мұнда адам өзін-өзі тану сезімі мен агенттігін оятуға мүмкіндік табады.»[20] Содан бері шоу екі түрлі кеңістіктегі жаңа іске асыруларды көрді. Біріншіден, 2019 жылдың мамырында Венеция биенналесі аталған, Әлеуметтік орта: Суретшілер қоғамды жоюға қабілетті масштабта жасауы керек[21]. Екіншіден, шоу ең көп қайта қаралды Колби колледжінің өнер мұражайы 2019 жылдың шілде айында, Колбини басып ал: суретшілер қоғамды жоюға қабілеті бар масштабта жасауы керек, 2-ші жыл[22].

Буй кураторлық кеңесші қызметін атқарды MoMA PS1 2007 жылдан 2010 жылға дейін суретшілердің монографиялық көрмелерін ұйымдастырды, оның ішінде Роберт Бергман, Джонас Мекас,[23] Джоанна Пусетт-Дарт,[24] Тони Фицпатрик, Харриет Корман, және Джек Уайттен,[25] көптеген көрмелер, соның ішінде Иррационалды профузия: Николь Шерубини, Марк Лутхольд, Джойс Робинс, Питер Шлезингер[26] және Орфейді таңдау: Никола Лопес және Лиза Сигал.[27] Буй әр түрлі галереялардағы басқа көрмелерді басқарды, соның ішінде Рон Горчовтың Cheim & Read-дағы соңғы жұмыстары[28] Сонымен қатар Керемет зеріктіру, көрмесі Поляроид микроскоп галереясындағы суретші және жазушы Эмма Бий Бернштейннің суреттері.[29]

Әртіс

сілтеме = Файл: View_of_'Social_En Environment_2% 22_by_Phong_Bui, _photograph_by_Zach_Garlitos.jpg

Филадельфиядағы Өнер Университетінің түлегі, Пенсильвания,[30] Буй өзінің аспирантурасын Нью-Йорк студиясы сызу, кескіндеме және мүсін мектебінде жалғастырды[30] және өз бетінше оқыды Николас Кароне. Буй - кескіндеме, мүсін және сайтқа арналған инсталляцияны қамтитын көп салалы суретші.[7] 2012 жылдан бастап ол «өнерді әлеуметтік қызмет ретінде» іске асыруға және «өнер жасау процесі - бұл өнер» деген ұғымды күшейтуге тырысатын әлеуметтік мүсін / қоршаған орта бойынша жұмыс істейді.[7] 2006 жылы Буй өнерден марапатты жеңіп алды Американдық өнер және әдебиет академиясы, және Эрик Изенбюргердің монтаждау үшін жыл сайынғы сыйлығы Ұлттық академия Музей. Оның жұмысы Пиероджидегі топтық көрмелерге енгізілді Бруклин өнер мұражайы, және Солтүстік Дакота өнер мұражайы. Буй оқыды Skowhegan кескіндеме және мүсін мектебі, Колумбия университеті, Коопер Одағы, Бард колледжі және оқытты Йель университеті, Род-Айленд дизайн мектебі,[30] Пенсильвания университеті, және Бейнелеу өнері мектебі қазіргі уақытта ол Сыртқы істер министрлігінің жазбаша және сыни және сыртқы істер министрлігінің фотосуреттері, бейнематериалдар және онымен байланысты бұқаралық ақпарат құралдары бойынша бітіруші семинарлар өткізеді.[31] Ол Arcadia Traveling стипендиясын, Hohenberg Traveling стипендиясын және a Поллок-Краснер қоры Стипендия, және 2014 жылы Scholastic Art and Writing Awards-тің негізгі спикері болды және жалпы жылдық пайда үшін өнер саласындағы көрнекі адам болды.[32] 2017 жылы Буй бейнелеу өнері журналистикасы бойынша Доротея және Лео Рабкин атындағы қордың сыйлығымен марапатталды.[33] 2019 жылы Ландер институты Буйды 2019 Lunder институтының стипендиаты деп атады.[34] 2019 жылдың шілде айында Буй Колби колледжінен өнер саласындағы көшбасшылық үшін Jetté сыйлығын алды, сонымен қатар кураторлық Колбини басып ал: суретшілер қоғамды жоюға қабілеті бар масштабта жасауы керек, 2-ші жыл [35] Колби өнер мұражайында.

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ «Бруклин мәдениетіндегі ең ықпалды 100 адам». Bkmag.com. Алынған 1 қараша, 2016.
  2. ^ «Жаңа мұғалімдер». Бақылаушы. Алынған 1 қараша, 2016.
  3. ^ «Натли Провосты». Nathlie Provosty. Алынған 1 қараша, 2016.
  4. ^ «Brooklyn Rail: Дүкен: Rail Editions». store.brooklynrail.org. Алынған 19 сәуір, 2018.
  5. ^ «Посттоскоп дәуіріндегі көркем жаңалықтарды жариялаудың қарбаласы». The New York Times. Алынған 1 қараша, 2016.
  6. ^ Буй, Фон. «Бруклин рельсінің көмекшісі». Brooklynrail.org. Алынған 1 қараша, 2016.
  7. ^ а б c «Phong Bui». Phong Bui. Алынған 1 қараша, 2016.
  8. ^ «Рельстен тыс». Clocktower.org. Алынған 1 қараша, 2016.
  9. ^ «Құрметті достар және оқырмандар!». Бруклин рельсі. Алынған 19 сәуір, 2018.
  10. ^ Роберта Смит (6 желтоқсан, 2013). "'Бірге келіңіз: 300 суретшінің аман қалған құмды үлгілері ». The New York Times. Алынған 1 қараша, 2016.
  11. ^ Сальц, Джерри (2013 жылғы 8 желтоқсан). «2013 ж. Мәдениет марапаттары - Джерри Сальц 10 үздік өнер шоуында». Nymag.com. Алынған 1 қараша, 2016.
  12. ^ «Мұрағатталған көшірме». Архивтелген түпнұсқа 2014 жылғы 7 тамызда. Алынған 2014-09-05.CS1 maint: тақырып ретінде мұрағатталған көшірме (сілтеме)
  13. ^ «Фонг Буйдың жетекшілігімен қан жалындары қайта қаралды». Пол Касмин галереясы. Алынған 1 қараша, 2016.
  14. ^ Дэниэл Мэйдман (2014 жылғы 7 желтоқсан). «Психоделик: [sic] Phong Bui ол нені жасағаны туралы және оны қалай курациялау туралы талқылады». Huffington Post. Алынған 1 қараша, 2016.
  15. ^ Ноа Диллон. «Жалпы өнер туындысы: Red Bull студиясындағы« аралық ». Artcritical.com. Алынған 1 қараша, 2016.
  16. ^ Шульц, Чарли. «ArtSlant». ArtSlant.com. Алынған 1 қараша, 2016.
  17. ^ «Мұрағатталған көшірме». Архивтелген түпнұсқа 2014 жылғы 5 қарашада. Алынған 2014-11-07.CS1 maint: тақырып ретінде мұрағатталған көшірме (сілтеме)
  18. ^ «2015 жылғы дискурстағы жақындық - Mana Contemporary». Manacontemporary.com. Алынған 1 қараша, 2016.
  19. ^ «Бейнелеу өнері мектебі | SVA | Нью-Йорк қаласы> Дискурстағы жақындық: Көлемі негізсіз картиналар». Sva.edu. Алынған 1 қараша, 2016.
  20. ^ а б «Occupy Mana | Бруклин темір жолының кураторлық жобалары». curatorialprojects.brooklynrail.org. Алынған 19 сәуір, 2018.
  21. ^ «2019 жылғы Венеция биенналесіндегі рельс». Бруклин Рэйл. Алынған 24 шілде, 2019.
  22. ^ «Колбинді жаулап ал: суретшілер қоғамды құрта алатындай ауқымда жасауы керек, 2-ші жыл | Колби колледжінің өнер мұражайы». Колби колледжі. Алынған 24 шілде, 2019.
  23. ^ «Көрмелер: Джонас Мекас: квартеттің бірге тұратын достарының сұлулығы». MoMA PS1. 2007 жылғы 23 сәуір. Алынған 1 қараша, 2016.
  24. ^ «Көрмелер: Пип Чодоров, Гарриет Корман және Джоанна Пусетт-Дарт». MoMA PS1. 9 қазан 2007 ж. Алынған 1 қараша, 2016.
  25. ^ «Көрмелер: Джек Уайттен». MoMA PS1. 15 қазан 2007 ж. Алынған 1 қараша, 2016.
  26. ^ «Көрмелер: Иррационалды профузия: Николь Шерубини, Марк Лютольд, Джойс Робинс және Питер Шлезингер». MoMA PS1. Алынған 1 қараша, 2016.
  27. ^ «Көрмелер: Орфейдің таңдауы: Никола Лопес және Лиза Сигал». MoMA PS1. Алынған 1 қараша, 2016.
  28. ^ «Рон Горчов - көрмелер». Алынған 1 қараша, 2016.
  29. ^ «Микрископ галереясы». Microscopegallery.com. Алынған 1 қараша, 2016.
  30. ^ а б c «Көркем жазу». Artcriticism.sva.edu. Алынған 1 қараша, 2016.
  31. ^ «Мұрағатталған көшірме». Архивтелген түпнұсқа 2015 жылдың 25 наурызында. Алынған 2015-03-15.CS1 maint: тақырып ретінде мұрағатталған көшірме (сілтеме)
  32. ^ «Жалпы өнер». Жалпы өнер. Алынған 1 қараша, 2016.
  33. ^ «ГРАНТТАР». ДОРОТЕЯ МЕН ЛЕО РАБКИН ҚОРЫ. Алынған 19 сәуір, 2018.
  34. ^ скаплан (2019 жылғы 13 шілде). «Lunder стипендиаты: Phong Bui». Ландер институты. Алынған 24 шілде, 2019.
  35. ^ «Колбинді жаулап ал: суретшілер қоғамды құрта алатындай ауқымда жасауы керек, 2-ші жыл | Колби колледжінің өнер мұражайы». Колби колледжі. Алынған 24 шілде, 2019.

Сыртқы сілтемелер