Мел Пауэлл - Mel Powell

Мел Пауэлл
Мел Пауэлл.jpg
Туған
Мелвин Эпштейн

(1923-02-12)1923 жылдың 12 ақпаны
Нью-Йорк қаласы
Өлді24 сәуір, 1998 ж(1998-04-24) (75 жаста)
Шерман Оукс, Калифорния
КәсіпКомпозитор, музыкалық тәрбиеші, пианист
Жылдар белсенді1939–1998

Мел Пауэлл (туылған Мелвин Эпштейн) (1923 ж. 12 ақпан - 1998 ж. 24 сәуір) а Пулитцер сыйлығы -ұтатын американдық композитор және музыка кафедрасының негізін қалаушы деканы Калифорния Өнер институты.[1] Ол музыкалық тәрбиеші ретінде 40 жылдан астам уақыт қызмет етті Маннес музыкалық колледжі және Куинз колледжі, содан кейін Йель университеті, және ақырында CalArts. Еңбек жолында ол а джаз пианист.

Ерте өмір

Мел Пауэлл Мельвин Д. Эпштейн 1923 жылы 12 ақпанда дүниеге келді Бронкс, Нью-Йорк дейін Орыс еврей ата-аналар, Милтон Эпштейн және Милдред Марк Эпштейн.[2] Ол төрт жасында фортепианода ойнай бастады, басқалардан сабақ алды, Надия Рейзенберг.[1] Бейсболдың құмар жанкүйері, оның үйі оның назарында болды Янки стадионы. Бала кезінде бейсбол ойнаған кездегі қолдың жарақаты оны мансап ретінде спорттың орнына музыкамен айналысуға сендірді.[3] Пауэлл пианист ретінде өмір сүруді армандады, оның ағасы оны джаз пианиносына апарғанға дейін Тедди Уилсон ойнау,[1] кейінірек концертте Бенни Гудман. 1987 ж. Сұхбатында Нью-Йорк журналы Пауэлл «мен бұрын-соңды осы музыка сияқты экстатикалық ештеңе естімеген едім» деді, классикалық музыкадан джаз фортепианоға ауысуға түрткі болды.[3] 14 жасында Пауэлл Нью-Йоркте джазды кәсіби деңгейде орындады.[1] 1939 жылдың өзінде ол онымен жұмыс істеді Бобби Хэкетт, Джордж Брунис, және Zutty Singleton, сонымен қатар жазбаша келісімдер Эрл Хайнс.[3] Ол фамилиясын Эпштейннен Пауэллге ауыстырды, 1941 жылы Бенни Гудманның тобына кірер алдында.[4]

Мансап

1947 жылы Пауэлл мен актриса әйелі Марта Скотт. Пауэллге берілген марапат Төмен журнал үстелге сүйенеді.

Пауэллдің стилі негізге алынды қадам фортепианоның тербелісіне тікелей мұрындық болған стиль. Оның Гудман жылдарындағы бір композициясы, Граф, мүмкін сол кезден бастап оның ең танымал болған шығар. Арналған ән ерекше назар аударады Граф «Фатха» Хайнс, Пауэллдің фортепианодағы кейіпкерлерінің бірі - барабаншысыз жазылған.[3] Гудменмен екі жылға жуық жұмыс істегеннен кейін, Пауэлл CBS радио тобында режиссердің басшылығымен аз уақыт ойнады Рэймонд Скотт[3] Сэм ағай қоңырау шалғанға дейін. Екінші дүниежүзілік соғыс өршіп тұрған кезде, Пауэлл АҚШ армиясының қатарына шақырылды, бірақ өзінің шайқастарын фортепианолық табуреткадан өткізді. Гленн Миллер Келіңіздер Әскери-әуе күштерінің оркестрі 1943 жылдан 1945 жылға дейін.

Соғыс аяқталар тұста Пауэлл Парижде орналасты, ол ойнады Джанго Рейнхардт, содан кейін әскери қызметтен босатылғаннан кейін қайтадан Гудманның тобында қысқа мерзімге оралды. 1940 жылдардың ортасы мен аяғында Пауэлл көшті Голливуд және ең бастысы фильмдер мен мультфильмдерге музыка ұсынуға ұмтылды Том мен Джерри.[1] 1948 жылы ол өзін кинода ойнады Ән дүниеге келеді, көптеген басқа танымал джаз ойыншыларымен бірге пайда болады, соның ішінде Луи Армстронг. Голливудта болған кезінде ол актрисамен танысып, үйленді Марта Скотт.

Көп ұзамай Пауэлл дамыды бұлшықет дистрофиясы. Ол біраз уақыт арбаға таңылды, содан кейін таяқтың көмегімен жүрді. Ауру оның Гудманмен немесе басқа топтармен қайтадан саяхаттаушы музыкант ретінде жұмыс істеу қабілетін тиімді аяқтады,[5] оны орындауға емес, композицияға арнауға итермелейді. 1948 жылы ол оқуға түсті Йель музыкалық мектебі, онда ол неміс композиторымен және музыка теоретикімен бірге оқыды Пол Хиндемит және алды Б.М. дәрежесі 1952 ж.[5] 1954 жылы ол джаз альбомын жазды Тигамигигтаңдаған фортепиано / труба / барабан жолын қоса Art Clokey оның саздауы үшін қысқа Гумбазия 1955 жылы.

Мансапты, мансапты өзгерту

Бастапқыда неоклассикалық Пауэлл композицияның стильдерін көбірек зерттей бастады атонализм немесе ол «тональді емес» музыка,[3] сияқты сериализм австриялық композитор жақтайды Арнольд Шенберг.[1] Дәрежесін алғаннан кейін, Пауэлл алдымен музыкалық мұғалім ретінде мансабын бастады Маннес музыкалық колледжі және Куинз колледжі оның туған жері Нью-Йоркте,[1] содан кейін 1958 жылы Йельге оралды, Хиндэмиттің орнына композиторлық факультеттің төрағасы және ұлттың алғашқы директорларының бірінің директоры болды. электронды музыка студиялар.[5] Пауэлл 1960 жылдары бірнеше электронды шығармалар жазды, олардың кейбіреулері орындалды Электрлік цирк Нью-Йоркте Шығыс ауылы,[1] сондай-ақ рок-музыканың жаңашылдықтары сияқты қойылымдарды көрген орын Барқыт жерасты және Рақмет. Бірақ Пауэлл джаздан толықтай бұрылған жоқ. 1950 жылдары сабақ беру кезінде ол тағы да Бенни Гудменмен бірге фортепианода ойнады және музыка жазды, сонымен бірге.[3]

Пауэлл 1960, 1970 және 1980 жылдары оркестрге, хорға, дауысқа және камералық ансамблге арналған.[1] 1969 жылы ол Калифорнияға оралып, деканның негізін қалаушы болды Калифорния Өнер институты жылы Валенсия, Калифорния. Ретінде қызмет еткеннен кейін Провост 1972-1976 жж. аралығында институттың директоры болып тағайындалды Рой О. Дисней Музыка профессоры, қайтыс болғанға дейін институтта сабақ берді.[5] Көрнекті студенттер арасында композиторлар бар Энн Милликан және Энтони Брандт. Қараңыз: Мұғалімнің музыка оқушылары тізімі: N-ден Q # Мел Пауэлл.

Кейінгі жылдар

1987 жылы Пауэлл басқа музыкалық шеберлермен бірге круиздік кемеде джаз фестиваліне қатысады SS Норвегия, қатар ойнау Бенни Картер, Ховард Алден, Милт Хинтон, Луи Белсон және басқалар.[3] Бір қойылым CD-де жазылған Мел Пауэллдің оралуы (Chiaroscuro жазбалары). Жазбада 20 минуттық Пауэллдің өмірі мен джаздан кету себептері талқыланады. Сұхбатында Нью-Йорк журналдың джаз сыншысы Уитни Баллиетт, Пауэлл: «Мен зейнетке шыққаннан кейін джаздан бас тарту туралы ойланатын боламын - Фрейд пен Юнгтің көмегімен деп ойладым. Қазіргі уақытта мен бұл солай болды деп күдіктенемін: мен өзімнің ісімді жасадым» Мен джазбен айналысуым керек деп ойладым, бұл мен үшін музыкалық тұрғыдан терең қызығушылық тудырмайды деп ойладым және бұл жас жігіттің, тіпті қара музыканың музыкасы деп шештім, сонымен қатар Goodman тобындағы материалдардың шексіз қайталануы - күндіз-түні бірдей әуенді ойнау - маған келді, бұл қайталану джаздың жүрегі болып табылатын және өмір бойына нәр бере алатын стихиялылықты жоюға ұмтылды ».[3]

Пулитцер тосынсыйы

1990 жылы Пауэлл өзінің ең жоғары мансаптық жетістігін алды, Музыка саласындағы Пулитцер сыйлығы, оның жұмысы үшін Көшірмелері: екі пианино мен оркестрге арналған концерт.[6] Ішінде Los Angeles Times Пауэлл сұхбатында: «Пулитцер жалғанған бүкіл шығыс мекемеден алыс жерде, жағалауда болу - бұл мені алыс болашаққа айналдырды. Мен мұны күтпеген едім» деді.[5] Сұхбатында The New York Times, Пауэлл қалай болғандығы туралы әңгімелеп берді Көшірмелер Екінші дүниежүзілік соғыстағы қызметі мен Парижде естіген анекдоттан келді Клод Дебюсси тамаша музыка іздеу. Пауэллдің айтуынша, бұл оның мақсаты болды Көшірмелер. 1987 жылы пайдалануға берілген жұмыс Лос-Анджелес филармониясы музыкалық меценатпен Бетти Фриман, аяқтау үшін Пауэллге екі жылдан астам уақыт қажет болды. Бұл оның бұлшық ет дистрофиясы бұрын аяқтарына ғана әсер ететіндіктен, оның қолын ауырта бастады, осылайша оның фортепианода ойнау қабілеті пайда болды.[7]

Пулитцерден басқа Пауэллдің марапаттары мен марапаттарына Шығармашылық өнер медалі кіреді Брандеис университеті, а Гуггенхайм стипендиясы, Арнольд Шонберг институтына құрметті өмірлік мүшелік, Куссевицкий атындағы музыкалық қордың комиссиясы Конгресс кітапханасы және Ұлттық өнер және әдебиет институты гранты.[5]

Өлім

Миссури штатындағы Джеймспорттағы Мэл Пауэлл мен әйелі Марта Скотттың грейвизити

Пауэлл өзінің үйінде қайтыс болды Шерман Оукс, Калифорния, 1998 жылғы 24 сәуірде, бауыр қатерлі ісігінен. Ол 75 жаста еді.[5] Пауэллдің артында әйелі, актриса қалды Марта Скотт, екі қыз және бір ұл.[1] Ол әйелінің туған жеріндегі масондық зиратқа жерленген Джеймспорт, Миссури.

Дәйексөздер

  • Үлкен диапазонда / свинг музыкасында жүрген кездері: «Бұл өте ұзақ уақыт бұрын, ескіру мерзімін қолдана білу керек еді. Мен Бенни Гудманмен екі жыл ойнадым, ал мен 40 жыл шығарма жаздым. Ол кезде , свинг музыкасы, биг-бэнд музыкасы және әсіресе Бенни Гудманның шексіз танымал болғаны соншалық, оған өмірінде орын берген адамдар оны ешқашан ұмытпаған, сондықтан мен уақытты өзгерткен адамдардан қоңырау аламын, олар менен сұрайды. Менің өмірімнің осы кезеңі дәл қазір болған сияқты, бірақ мен басқа нәрселерге көштім ».[7]
  • «Музыканттың іскерлігі - құрылым ... Музыкант ... сондықтан құрылым туралы терең ғылымға тартылады. Музыканың өзіне мұқият қарап, ол:» Не өзгереді? « Қашан? Қанша мөлшерде? »... ол ... логиктердің« тиісті құрылымды оқшаулау »тәсілдерін көрсететін үйінде сезіне алады.[8]
  • «Мен айналысатын музыка Милтон Баббитт, Эллиотт Картер және басқалармен ешқашан үлкен танымалдылыққа ие болмағаны рас. Бірақ бұл бұрынғы ғасырлардағы қиын деп аталатын музыкада да болды. Мен байқағаным, біз өз ұстанымымызды ұстанғанымыздай, жауаптың жұмсарғанын байқадық. Қазір әуеннен әсемдік таба бастағандар бар, олар әуелі мүлдем қабылдамады ».[1]

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ а б в г. e f ж сағ мен j к «Мел Пауэлл, Пулитцерді жеңіп алған атондық композитор, 75 жасында қайтыс болды». The New York Times веб-сайт арқылы. 27 сәуір 1998 ж. Алынған 2 тамыз 2012.
  2. ^ Баллиетт, Уитни (2005). Американдық музыканттар II: Джаздағы жетпіс бір портрет, 174-82 беттер. Миссисипи университетінің баспасы.
  3. ^ а б в г. e f ж сағ мен «Мел Пауэлл-көпқырлы музыкалық тұлға». Jazzhouse.org. 1998 ж. Алынған 2 тамыз 2012.
  4. ^ Янов, Скотт (2000). Әткеншек, б. 211. Сан-Франциско: Миллер Фриманның кітаптары.
  5. ^ а б в г. e f ж «Мел Пауэлл; Пулитцер сыйлығының лауреаты композитор». Los Angeles Times веб-сайты. 25 сәуір 1998 ж. Алынған 3 тамыз 2012.
  6. ^ 1990 ж. Пулитцер сыйлығы
  7. ^ а б «Мел Пауэллдің Пулитцер сыйлығына музыкалық саяхаты». The New York Times веб-сайт арқылы. 24 сәуір 1990 ж. Алынған 2 тамыз 2012.
  8. ^ Мел Пауэлл, «Ригор туралы ескерту», Жаңа музыканың перспективалары, Көктем 1963, (Принстон, NJ: Princeton University Press, 1963), б. 121–122.

Сыртқы сілтемелер