Марко Челебонович - Marko Čelebonović

Марко Челебонович
Әйел және бас Челебоновичтің 1973 жылғы югославиялық маркада

Марко Челебонович (Серб кириллицасы: Марко Челебоновић; 21 қараша 1902 - 23 маусым 1986) ең әйгілі бірі болды Серб 20 ғасыр суретшілері.[1][2]

Өмірбаян

Челебонович дүниеге келді Белград. Ол заң және экономика салаларын оқыды Англия және Франция. Оның алғашқы көпшілік көрмесі Париж 1925 ж. дейін Екінші дүниежүзілік соғыс ол Сент-Тропеде тұратын. Соғыс жылдарында ол Француздық қарсылық. Соғыстан кейін ол қайтып оралды Югославия 1948 жылдан 1960 жылға дейін ол Белградтағы Көркемсурет академиясының профессоры болды. Осы уақыт ішінде ол Парижде, Белградта көптеген шоулар өткізді, Цюрих, Женева, Сараево, Скопье және Ниш, сондай-ақ Франциядағы бірқатар француз суретшілерінің ұжымдық көрмелеріне қатысу және Италия және Югославия көрмелерінде Францияда, Англияда, Бельгия, Италия, Нидерланды, және Бразилия. 1963 жылы ол өмірлік жұмысы үшін «7 шілде» сыйлығымен марапатталды.[1]

1923 жылдың көктемінде Англиядан оралғаннан кейін ол Париждегі Grande Chaumière мектебінде, студиясында пайда болды. Антуан Бурделла, өзін арнау ниетімен мүсін. Алайда, 1923 жылдың жазында ол өзінің студиясында сурет сала бастады және сол кезден бастап өзін кескіндемені толығымен бастады. 1925 жылы мамырда ол алғаш рет көрмеге қойылды Saliler des Tuileries, ал маусым айында ол кетіп қалды Әулие Тропес. Ол көптеген әріптестерімен жұмыс істеді, атап айтқанда, Эдуард Вуйлярд, Пол Синьяк, Альберт Маркет, Андре Дунойер де Сегонзак, және Костия Теречкович. Осы себепті оның өнері француз кескіндемесі мен француз дәстүріне тән көптеген сипаттамаларға ие. Челебоновичтің көптеген шығармалары 1930 жылғы француз суретшілері көрсеткен дәстүрге параллель. Алайда оның шығармаларында балқандық және шығыс реңктерін сақтаңыз. Челебоновичтің ең жақсы туындылары ан Шығыс жанасу, шығыстықтар түстің пісіп-жетілуіне және зорлық-зомбылыққа басымдық беруі, мысалы, үнсіздік және оның жарықтығы, жұмсақ ұстамды қимылдың мағынасы, отырған немесе жатқан адамның денесінің салмағы. Рационалды элемент оның кескіндемесінде бар, бірақ әрқашан өмірге деген шынайы аффективті қатынастың астында қалады.[1]

Ол өзінің жылдарын Францияда өткізгенімен, ол әрдайым Францияға баратын югославиялық суретшілермен тығыз байланыста болды (Сретен Стоянович, Марино Тарталья, Petar Lubarda ). 1937 жылы ол өзінің алғашқы тәуелсіз шоуын Белградта өткізді, ал 1938 жылы ол өзінің көрмесін қойды Он екі топ. Сол жылдары ол кейде Югославияға сапар шегіп, Белградта сурет салған Черногория Литораль, барды ортағасырлық ғибадатханалар және сол кезеңдегі өнерде белсенді болған. Оның кейінгі жылдарында Целебонович келтірді «Менің өмірім мен шығармашылығым менің Югославияға деген көзқарасыммен анықталды. Мен өз өнерімнің тағдырын Югославия кескіндемесімен байланыстырдым. Адамның қалай өсіп, жетілгендігі бөлек мәселе. Француз кескіндемесінің маған және басқаларға тигізетін әсері жеткілікті. Ақыр соңында, кім бұрын-соңды ықпалдан босатылған?[1]

Оның декорациялары мен марапаттарына мыналар кіреді: алғашқы мемориалдағы сурет үшін сыйлық Надежда Петрович жылы Чак, 7 шілдедегі өмірлік жетістіктері үшін марапат, Белградтағы бейнелеу өнерінің үшінші үшжылдығында кескіндеме үшін алтын тақта, Бауырластық және бірлік ордені, Халыққа сіңірген еңбегі үшін, Еңбек ордені және алтын орамалымен Республика ордені.

2019 жылдың басында SANU галереясында оның таңдаулы туындылары көрсетілген көрме ашылды.[3]

Сондай-ақ қараңыз


Әдебиеттер тізімі

  1. ^ а б c г. Марко Челебонович Мұрағатталды 3 наурыз 2016 ж Wayback Machine. Сербияның ғылым және өнер академиясы
  2. ^ Марко Челебонович. pavle-beljanski.мұражай
  3. ^ «MARKO ČELEBONOVIĆ (1902–1986)». www.sanu.ac.rs. Алынған 30 қаңтар 2019.