Квайдан (фильм) - Kwaidan (film) - Wikipedia

Квайдан
Kwaidan-poster.jpg
Жапондық театрландырылған постер
жапон怪 談
ХепбернКайдан
РежиссерМасаки Кобаяши
ӨндірілгенШигеру Вакацуки[1]
Сценарий авторыЙоко Мизуки[1]
НегізіндеҚызық емес оқиғалар мен зерттеулер
арқылы Лафкадио Хирн
Басты рөлдерде
Авторы:Тору Такемицу[1]
КинематографияЙосио Миядзима[1]
РедакторыХисаши Сагара[1]
Өндіріс
компаниялар
  • Bengei Pro
  • Ninjin клубы[1]
ТаратылғанТохо
Шығару күні
  • 6 қаңтар 1965 ж (1965-01-06) (Жапония)
Жүгіру уақыты
182 минут[1]
ЕлЖапония
Тілжапон

Квайдан (怪 談, Кайдан, сөзбе-сөз «елес оқиғалары») 1965 жылғы жапондық антология қорқынышты фильм режиссер Масаки Кобаяши. Бұл оқиғалардан алынған Лафкадио Хирн жапондық коллекциялар халық ертегілері, негізінен Квайдан: Қызық емес оқиғалар мен зерттеулер (1904), ол үшін аталған. Фильм төрт бөлек және бір-бірімен байланысты емес оқиғалардан тұрады. Квайдан болып табылады архаикалық транслитерация мерзімнің қайдан, «елес оқиғасы» деген мағынаны білдіреді. Фильм жеңіске жетті Қазылар алқасының арнайы сыйлығы кезінде 1965 жылы Канн кинофестивалі,[2] және алды Академия сыйлығы номинациясы Үздік шетел тіліндегі фильм.[3]

Сюжет

«Қара шаш»

«Қара шаш» (黒 髪, Куроками) Хирннің жинағында пайда болған «Татуласудан» бейімделген Көлеңкелер (1900).

Киотадағы кедейленген қылышшы әйелі тоқушымен ажырасып, үлкен әлеуметтік мәртебеге қол жеткізу үшін оны бай отбасының әйеліне қалдырады. Алайда, жаңа бай мәртебеге ие болғанына қарамастан, семсердің екінші некесі бақытсыз екенін дәлелдейді. Оның жаңа әйелі байсалды және өзімшіл болып көрінеді. Қылыштас өзінің бұрынғы және адал әйелін тастап кеткеніне өкінеді.

Қылыштас адам өзінің отбасылық байлығын алу үшін оған үйленіп қана қоймай, бұрынғы әйелімен Киотода ескі өмірін аңсайтынын білгенде, екінші әйелі қатты ашуланады. Оған онымен татуласу үшін палаталарға кіру керек дегенде, қылышшы үйге қайтып, бұрынғы әйелімен татуласуға ниетін білдіріп, бас тартады. Ол өзінің ақымақ мінез-құлқы мен кедейлігін оның осылай әрекет етуінің себебі ретінде көрсетеді. Қылыштасушы кезекте тұрған әйелге екінші әйеліне олардың некелері аяқталғанын және оның ұяттан ата-анасына оралуға болатындығын айтады.

Бірнеше жылдан кейін қылышшы үйін табуға оралады, ал әйелі мүлдем өзгеріссіз. Ол өзін жазалауға жол бермейтін бұрынғы әйелімен татуласады. Ол Киотаның «өзгергенін» және олардың тек «сәті» болатынын айтады, бірақ одан әрі түсіндірмейді. Ол оны үйіне табыс әкелу үшін ғана тастап кеткенін түсінгеніне сендіреді. Екеуі қылыштасушы ұйықтағанша өткен және болашақ туралы керемет әңгімелерімен қуана-қуана алмасады. Келесі күні ол бұрынғы әйелінің шіріген мәйітінің жанында ұйықтағанын білу үшін ғана оянады. Қартайған ол тез қирап, арамшөптермен қопсытылғанын біліп, үйді аралап өтеді. Ол қашып үлгереді, оған бұрынғы әйелінің қара шаштары шабуыл жасайды.

«Қарлы әйел»

«Қарлы әйел» (雪女, Юкионна) бұл Хирннің адаптациясы Квайдан: Қызық емес оқиғалар мен зерттеулер (1903).

Минокичи мен Мосаку есімді екі ағаш кесуші қарлы боран кезінде балықшылардың саятшылығында паналайды. Мосаку а Юки-онна. Юкионна Минокичиға бұрылғанда, ол оның әдемі бала екенін айтады және оны жас болғандықтан аяп, аяйды. Юки-онна оған не болғанын ешқашан айтпауды ескертеді, әйтпесе оны өлтіреді.

Минокичи үйге оралады және ол түн туралы ешқашан айтпайды. Бірде ол ағаш кесіп жатқанда Юки деген әдемі қызға тап болады. Ол оған Эдоға бара жатқанын айтады, өйткені ол отбасынан айырылды және сол жерде оған күтуші болып жұмыс істей алатын туыстары бар. Минокичи оған анасында түнеуге рұқсат беруді ұсынады. Анасы Юкиді ұнатады және одан қалуды сұрайды. Ол ешқашан Эдоға кетпейді, ал Минокичи оған ғашық болады. Екеуі бақытты өмір сүріп, үйленіп, балалы болады. Қаладағы егде жастағы әйелдер Юкидің үш балалы болғаннан кейін де жастығын сақтағанына таңғалады.

Бір күні Минокичи Юкиға өзі жасаған сандал жиынтығын береді. Ол шам жарығында кимоно тігіп жатыр. Жарықта Минокичи Юки-оннаны еске түсіреді және олардың арасындағы ұқсастықты көреді. Ол оған біртүрлі кездесу туралы айтады. Сол кезде Юки өзін Юки-онна екенін көрсетеді және үйді қарлы боран бастайды. Оның сөзін бұзғанына қарамастан, ол балаларының кесірінен оны өлтіруден бас тартады. Содан кейін Юки балалармен жақсы қарым-қатынаста болуын ескертіп, Минокичиден кетеді, әйтпесе ол қайтып оралып, оны өлтіреді. Ол қарлы боранда жоғалып кетеді, ал Минокичи жүрегін ауыртады. Минокичи сандалдарды сыртқа қарға орналастырады, ал ішке оралғаннан кейін, олар Юки қабылдаған кезде жоғалып кетеді.

«Хайчи наушник»

«Хайчи наушник» (無 し 芳 一 の 話, Miminashi Hōichi no Hanashi) Хирндікінен де бейімделген Квайдан (дегенмен оның аспектілері бар Хайк туралы ертегі аталған, бірақ ешқашан аударылмаған, Хирннің кітабында).[дәйексөз қажет ]

Хойчи - жас соқыр музыкант бива. Оның ерекшелігі - ән айту Хайк туралы ертегі туралы Дан-но-ура шайқасы арасында соғысқан Тайра және Минамото соңғы кезеңіндегі кландар Генпей соғысы. Хойчи ғибадатханада кезекші және басқаларға қарайды. Бір түні ол бір дыбысты естиді де, бақшаның ауласында өзінің аспабын ойнауға бел буады. Спектральды самурай пайда болады және оған мырзасының үйінде қойылым өткізгісі келетінін айтады. Самурай Хойчиді жұмбақ әрі ежелгі сотқа апарады. Тағы бір қызметші кешкі асқа қол тигізбегендіктен түні бойы жоғалып кеткенін байқайды. Самурайлар келесі түні Хойчиді алып кету үшін қайта пайда болады және ол ешкімге айтпағанын растайды. Осыдан кейін діни қызметкер Хойчиден неге түнде шығатынын сұрайды, бірақ Хойчи оған айтпайды. Бір түні Хойчи дауылмен кетіп бара жатыр, ал оның достары оның соңынан еріп, оның зиратқа барып, Хейке туралы ертегіні сот ғимаратына оқығанын анықтады. қайтыс болған император. Хойчи сотқа бүкіл эпосты жырлау үшін көптеген түндер қажет екенін хабарлайды. Олар оны соңғы ұрысты - Дан-но-ураның ұрысын айтуға бағыттайды. Достары оны үйіне сүйреп апарады, себебі ол спектакль аяқталғанша кетуден бас тартады.

Діни қызметкер Хойчидің өзіне үлкен қауіп төніп тұрғанын және бұл өлгендердің рухынан алынған үлкен иллюзия екенін айтады. Олар Хойтиге тағы да бағынса, оны бөлшектеп тастайтындарын айтады. Хоичидің қауіпсіздігіне алаңдаған діни қызметкер және оның аколиті бүкіл денесіне Жүрек Сутраның мәтінін жазады, оны елестерге көрінбейтін етіп жасау үшін және медитация жасауды тапсырады. Самурайлар қайта пайда болып, Хойчиді шақырады. Хойчи жауап бермейді. Хоитидің құлағына мәтінді жазуды ұмытып кеткендіктен, оның самурайлары көрінеді. Самурайлар Хоичинің мүмкіндігінше көп бөлігін қайтарғысы келіп, мырзасына оның бұйрықтары орындалғанын көрсету үшін құлағын жұлып алды.

Келесі күні таңертең діни қызметкер мен қызметшілер ғибадатханадан шыққан қан ізін көреді. Діни қызметкер мен аколит өз қателіктерін түсінеді және құлақ Хойчидің өмірі үшін сауда болды деп санайды. Олар рухтар енді оны жалғыз қалдырады деп сенеді.

Жергілікті лорд ғибадатханаға толықтай қатысады. Олар Хойчидің құлақсыз оқиғасын естіді және оның бивасын ойнауын тыңдағысы келеді. Ол мырзаның сотына жеткізіледі. Хойчи қайғылы рухтарды жұбатып, олардың тынығуына мүмкіндік беру үшін ойнайтынын айтады.

Баяндамашы көптеген бай дворяндар ғибадатханаға үлкен ақша сыйлықтарымен келетінін, ал құлаққапсыз Хойчи бай адамға айналғанын көрсетеді.

«Шай кубогында»

«Шай кубогында» (茶碗 の 中, Чаван жоқ Нака) Хирндікінен бейімделген Котто: Жапондық қызық болу, өрмекші торлары бар (1902).

Өзінің баспагерінің келуін күткен жазушы лорд Накагава Садононың Секинай есімді қызметшісі туралы ертегі туралы әңгімелейді. Лорд Накагава жаңа жылдық сапарға бара жатқанда, ол пойызбен бірге шайханада тоқтайды Хакусан. Кеш сол жерде демалып жатқанда, Секинай шай ішіп отырған бөтен адамның түрін көреді. Мазасыздығына қарамастан, ол кесені ішеді.

Кейінірек, Секинай Раббысын күзетіп тұрған кезде, шайдың бетінде пайда болған адам қайтадан пайда болып, өзін Хейнай Шикибу деп атайды. Секинай басқа қызметшілерге айту үшін жүгіреді, бірақ олар күліп, оған нәрселерді көріп жатқанын айтады. Сол түні Секинайға өзінің резиденциясында Хейнай Шикибудың үш елес қызметшісі келеді. Ол оларды дуэль етеді және жеңіліп қала жаздайды, бірақ автор ертегінің бәрі шешілместен аяқталатынын атап, оған толық аяқтау жаза алатынын ұсынады, бірақ соңын оқырманның қиялына қалдыруды жөн көреді.

Көп ұзамай баспагер келіп, мадамнан авторды іздейді, ол еш жерде жоқ. Үлкен құмырадағы судың ішінде қалып қойған авторды тапқанда, олар екеуі де оқиға орнынан үреймен қашып кетеді.

Кастинг

Өндіріс

1964 жылы, Тохо режиссермен үш фильмдік мәміле бастады Масаки Кобаяши өндіріспен аяқталды Квайдан.[4]

Босату

The жол шоуы нұсқасы Квайдан 1965 жылы 6 қаңтарда Жапонияда театрландырылған түрде шығарылды, онда ол таратылды Тохо.[1] Жапондықтардың жалпы шығарылымы Квайдан 1965 жылы 27 ақпанда басталды.[5] Квайдан Лос-Анджелестегі премьерадан кейін «Қарлы әйел» сегментін алып тастаған театрландырылған шығарылымы үшін АҚШ-та 125 минутқа қайта қосылды.[1] Ол 1965 жылы 15 шілдеде Америка Құрама Штаттарында шығарылды, онда ол таратылды Континенталды тарату.[1] Квайдан 1982 жылы 29 қарашада Жапонияда Тохоның 50 жылдық мерейтойы аясында театрда қайта қойылды.[6]

Қабылдау

Жапонияда фильм жеңіске жетті Йоко Мизуки The Кинема Джунпо үздік сценарий үшін марапат. Ол сонымен қатар «Үздік операторлық жұмыс» және «Үздік арт-режиссура» марапаттарына ие болды Mainichi Film Concours.[1] Фильм халықаралық марапаттарға ие болды, оның ішінде қазылар алқасының арнайы сыйлығы да бар Канн кинофестивалі фильмі үздік шетел тіліндегі фильмге ұсынылды Академия марапаттары.[7]

1967 жылғы шолуда Ай сайынғы фильмдер бюллетені фильмдегі түс туралы пікір білдіріп, «бұл түс онша емес Квайдан бұл Кобаяшидің осы әңгімелерге аңыздың бірдеңесін беру үшін қолданатын тәсілі сияқты ».[8] Шолу қорытындысы бойынша Квайдан «бұл туралы егжей-тегжейлі көргеннен кейін оның егжей-тегжейі сақталады» фильмі болды.[8] Bosley Crowther, 1965 ж New York Times Шолу режиссер Кобаяшидің «өзінің ерекше шығыс кинематографиялық шеберлігі үшін үлкен қошеметке ие болды. Сонымен бірге онымен бірге жұмыс істеген көптеген дизайнерлер мен операторлар.» Квайдан «- бұл шынымен өткен уақыттағы түс пен дыбыстың симфониясы».[9] Әртүрлілік фильмді «өлшенген шеберлікпен және қатты сезіммен жасалған» деп сипаттады және бұл «әсерлі экскурсия» болды.[10]

Оның шолуында Харакири, Роджер Эберт сипатталған Квайдан ретінде «Мен көрген ең әдемі фильмдердің қатарына кіретін елестер туралы әңгімелер жиынтығы».[11]

Шолу агрегаторында Шіріген қызанақ, Квайдан 24 шолу негізінде 88% мақұлдау рейтингі, ал 7.4 / 10 орташа рейтингі бар. Оның консенсусында «Талғампаздықпен безендірілген және әсем безендірілген Масаки Кобаяшидің өршіл антологиясы қорқынышты мысал ретінде аз, ал жапон фольклорына медитативалық құрмет ретінде әрекет етеді» делінген.[12]

Сондай-ақ қараңыз

Әдебиеттер тізімі

Сілтемелер

  1. ^ а б c г. e f ж сағ мен j к Galbraith IV 2008, б. 217.
  2. ^ «Канн фестивалі: Квайдан». festival-cannes.com. Алынған 2009-03-04.
  3. ^ «The 38th Academy Awards (1966) үміткерлер мен жеңімпаздар». oscars.org. Алынған 2011-11-06.
  4. ^ Galbraith IV 2008, б. 451.
  5. ^ Galbraith IV 2008, б. 218.
  6. ^ Galbraith IV 2008, б. 332.
  7. ^ Galbraith IV 2008, б. 215.
  8. ^ а б Д.В. (1967). «Квайдан». Ай сайынғы фильмдер бюллетені. Том. 34 жоқ. 396. Лондон: Британдық кино институты. 135–136 бет.
  9. ^ Кротер, Босли (1965 жылғы 23 қараша). «Экран:» Квайдан «, Жіңішке қорқынышты ертегілер триосы: Бейнелеу өнері театрында жапондық триллер бар». New York Times. Архивтелген түпнұсқа 2016 жылғы 9 маусымда. Алынған 28 қыркүйек, 2016.
  10. ^ Galbraith IV 1994 ж, б. 100.
  11. ^ «Харакири фильмдеріне шолу». 2011 жылғы 16 қараша. Алынған 23 ақпан, 2012.
  12. ^ «KAIDAN (KWAIDAN) (GOST STORIES) (1964) - шіріген қызанақ». Rotten Tomatoes.com. Flixter. Алынған 1 желтоқсан 2018.

Дереккөздер

  • Гэлбрейт IV, Стюарт (1994). Жапондық ғылыми-фантастикалық, қиял-ғажайып және қорқынышты фильмдер. МакФарланд. ISBN  0-89950-853-7.CS1 maint: ref = harv (сілтеме)
  • Гэлбрейт IV, Стюарт (2008). Тохо студиясының тарихы: тарих және толық кинография. Scarecrow Press. ISBN  1461673747.CS1 maint: ref = harv (сілтеме)

Сыртқы сілтемелер

Лафкадионың мәтіні Квайданға бейімделген әңгімелерді тыңдаңыз