Джон Даллей - John Dalley

Джон Даллей
Туған (1935-03-03) 3 наурыз, 1935 жыл (85 жас)
БілімКертис атындағы музыка институты
КәсіпКлассикалық скрипкашы

Джон Даллей (1935 жылы 3 наурызда дүниеге келген Мэдисон, Висконсин ) американдық скрипкашы. Ол музыкалық отбасында тәрбиеленді. Оның әкесі оркестр дирижері, скрипкашы, композитор, аспапта оқытушы және музыкалық тәрбиеші болған. Оның анасы, бастап Блумингтон, Иллинойс, виолончелист, музыка мұғалімі және музыка шығарушысы болды.[1]

Ерте тарих

Ол Ориен Эмиль Даллей мен Гретхен Смуттың ұлы. Ориен Даллей Докторға көмек көрсеткені үшін ұлттық деңгейде танылды. Джозеф Э. Мэдди Мичигандағы Ұлттық орта мектеп оркестрін құру - Интерлочень ұлттық музыкалық лагеріне серпін берген ауқымды жоба, қазір Interlochen өнер орталығы. Ол Interlochen-дағы алғашқы факультеттің бірі болды. Джонның ата-анасы Ориеннің Ұлттық орта мектеп оркестрімен алғашқы қауымдастығы кезінде танысқан. Ерлі-зайыптылардың төрт баласы болды: Нильсен, Джон, Мелинда және Элейн. Бүкіл отбасы Interlochen-мен тығыз байланыста болды, виолончель нұсқаушысы және бағдарламаның директоры ретінде Гретхенмен, және Interlochen-да скрипка мен дирижерлікке сабақ беретін Ориен. Ориен мен Гретхеннің үш немересі онда жазғы лагерьдің оқушысы болып өсті. Ориен Даллей бірінші дирижер болды Вичита симфониялық оркестрі, Мичиганға кеткен 1949 жылға дейін. Ол 1952-1955 жылдар аралығында Энн Арбор симфониялық оркестрінің бесінші симфониялық дирижері ретінде тізімге енгізілген.[2]

Балалық шақ және білім

18 жасында Даллей беделділер қатарына кірді Кертис атындағы музыка институты толық стипендиямен Филадельфияда. Ол концерттік скрипкашымен оқыды Ефрем Зимбалист, аға Ресейдегі Санкт-Петербург консерваториясында скрипкашының тәлімімен оқыған Леопольд Ауэр. Даллей жеке концерттер берді және концерттер ойнады, камералық музыка орындады, концерттік және опералық оркестрлерде ойнады. 1957 жылы Кертис мерекелік кештері мен іс-шараларының тізімінде Даллей альфа шығармасындағы алғашқы альт-ойыншы ретінде атап өтілді Джакомо Пуччини опера Джанни Шички. «Кертис институты Филадельфия симфониялық оркестрінің орнын толтыруға арналған оркестр ойыншыларының жаттығу алаңы болды, дегенмен композиторларға, органистерге, пианистерге және әншілерге оқу курстары ұсынылады. Барлық студенттер толық стипендиямен оқуға түседі, және қабылдау өте жақсы. Бәсекеге қабілетті.Композиторлардан, дирижерлерден, органистерден және пианистерден басқа жалғыз оркестр мен опера компаниясының құрамына тек жеткілікті студенттер қабылданады, сәйкесінше студенттер саны 150-ден 170-ке дейін болады, статистикаға сәйкес. US News and World Report ол кез-келген колледж немесе университеттің қабылдау деңгейі бойынша ең төменгі деңгейге ие болып, оны АҚШ-тағы ең таңдаулы жоғары оқу орнына айналдырды ».[3] Кертис болашақ музыканттар әлеміне музыкалық шеберлікпен сіңісіп кіретін таңдаулы, жылтыр музыканттарды шығарады. Өмір бойы достар жасалады.

Кертисті бітіргеннен кейін Даллей факультетке қосылды Огайодағы Оберлин консерваториясы резиденттер ішекті квартетінде екінші скрипкада ойнады, үнемі жүйелі түрде және оркестрмен жеке ән орындады. Ақырында ол Нью-Йоркке көшіп барды, онда ол ақысыз қаржыландырумен айналысты, сосын виолончелистпен бірге қысқа мерзімді американдық ішекті квартетке қосылды. Дэвид Сойер."[4]

Джон Даллей, американдық скрипкашы

Даллей скрипкада үш жасынан бастап ойнай бастады[5] оның алғашқы ұстазы ретінде әкесімен бірге. Оның алғашқы оқулары Вергилий тұлғасында болды Эмпория колледжі, предшественники Канзас штатының мұғалімдер колледжі кезінде Эмпория, Канзас (қазір Эмпориа мемлекеттік университеті ). «Қалыптасқан жылдары оның әкесі елдің әртүрлі аймақтарында бірқатар лауазымдарда болды, жас скрипкашыны көптеген музыкалық әсерге ұшыратты».[6]

Оның отбасымен бірге Вичита, Канзас, әкесінің Вичита симфониясында болған кезінде, Даллей өзінің орта мектеп оркестрінде ойнады. Жасөспірім кезінде ол скрипкашы ретінде жыл сайынғы Доктордың жетекшілігімен жастар оркестрлері, оркестрлері мен хор ұжымдарына арналған жалпы мемлекеттік мектеп музыкалық конкурстарына қатысты. Джозеф Э. Мэдди. Ол кезде Вичита және жақын жерде Уинфилд өз мектептерінде музыкамен айналысу батасын алған қауымдастықтар болды. Бастапқы аспаптық сабақтар бастауыш сыныптарда басталды, ал орта мектеп оркестрлері мен ұжымдары студенттерге топтық және жеке орындаушылықтың алғашқы дәмін берді. Орта мектептің концерттік оркестрі мен концерттік тобы, шеру және пеп тобы студенттерге ресми музыкалық білім мен орындаушылық өнерді жалғастыруға мүмкіндік береді. Бұл кезде Вичита Канзастағы ең үлкен қала болды, ал жақын маңдағы Уинфилд - кішкентай ғана қала. Вичита қаншалықты жақсы болғанымен, Уинфилд музыкалық білімінде одан да жоғары болды. Уинфилд Маддидің орта мектептегі музыкалық бағдарламасын басқаратын Уинфилдте болған кезіне байланысты білім берудегі музыкалық ұлылықтың ұзақ тарихы болған. Кейінірек, Ховард Хальгедаль, әлемдік деңгей фагот ойыншы, Винфилдтегі орта мектептің музыкалық бағдарламасын басқарды. Ховард Таубман көрсетілген New York Times, «Біз шығыста, Уинфилд қаласында (Канзас, 12,500 халқы) орта мектептердің ең таңғажайып оркестрлері бар екенін түсінеміз бе?».[7] Хальгедаль басты фасотшы болды Вичита симфониясы уақытта Даллейдің әкесі дирижер болған кезде. Мэдди, Ориен Даллей және Хальгедаль барлығы қатысуға мәртебе алған жас студенттердің жүректері мен ақыл-ойларында мұғалімдер мен тәлімгерлер ретінде Канзас штатындағы музыкалық білім беруде және Ұлттық музыкалық лагерде қатты із қалдырды. Вичита муниципалды университеті (қазір Вичита мемлекеттік университеті ) сахна өнеріндегі және болашақ музыка мұғалімдерін тәрбиелеудегі өршіл білім беру бағдарламаларымен танымал болды. 1950 жылдары Вичита симфониясы АҚШ-тағы кәсіби симфониялардың арасында өте жоғары орынға ие болды.[дәйексөз қажет ] Жергілікті оқушылардың кейбіреулері жоғары мектепте оқып жүргенде-ақ музыкалық шеберлігі оларға кәсіби Вичита симфониялық оркестрі қатарынан орын алды. Жас музыкант достарының арасында симфонияда жұмыс істегені үшін кәсіподақ билеті музыкант мамандығын мақтанышпен жариялады.[4]

Даллей оқытушылық қызметтер атқарды Кертис атындағы музыка институты Филадельфияда, және үйде суретші болды Урбан-Шампейндегі Иллинойс университеті. At Мэриленд университеті барлық төрт мүше Гуарнери квартеті тұратын суретшілер болды.[8] Мэриленд университетінің музыка мектебінде. The Гуарнери квартеті оқыды, әр түрлі комбинацияларда Нью-Джерсидегі Ратгерс мемлекеттік университеті және Манхэттен музыка мектебі.

Оберлин ішекті квартеті

The Оберлин ішекті квартеті 1955 жылы скрипкашымен құрылған Андор Тот 1955 жылдан бастап Оберлин факультетінің мүшесі болды. Басқа мүшелер болды Мэтью Раймонди (скрипка), Уильям Берман (альт) және Джон Фрейзер (виолончель). 1957 жылы Даллей квартетке қосылды. 1958 жылдың жазында квартет қола медаль жеңіп алды Concours International de Quatuor демеушілігімен Х.М. Льежде, Бельгияда өткен Елизавета ханшайымының музыкалық байқауы[9]

Гуарнери квартеті

Даллей бұл шараның тұрақты қатысушысы болды Марлборо музыкалық фестивалі Вермонтта. 1963 жылдың жазында ансамбльдің бастамасымен ішінара біріктірілді Рудольф Серкин,[4] дирижер және Александр Шнайдер, скрипкашы Будапешт ішекті квартеті, жазғы оқытуды бастаған Марлборо музыкалық мектебі және Marlboro музыкалық фестивалі. Бұрын әртүрлі жағдайларда бір-бірімен өнер көрсеткен төрт адам жиналып, Гуарнерилер квартетін құрды. Арнольд Штейнхардт (бірінші скрипка), Даллей (екінші скрипка), Майкл ағашы (Майкл Эпплбаум)[10] (альт), және Дэвид Сойер (виолончель). Сойер радио жарнама үшін музыкалық джинглдер де жазған.[11]

1964 жылы квартеттің өнерін тыңдап, New York Times музыка сыншысы Гарольд Шонберг оны «керемет төрттік» деп атады және «өте маңызды ішекті квартет жолға шықты» деп жазды.[11] Төрт мүшесі бар бұл музыкалық топ 2001 жылы Сойер зейнеткерлікке шыққанға дейін созылған музыкалық серіктестіктің ұзақ уақытқа созылатын мүмкіндіктерін жоққа шығарды. Сойер өзінің орнына өзінің виолончель шәкіртін таңдады Питер Вили, сонымен қатар, Кертис түлегі, ол көптеген жылдар бойы виолончелист болған Beaux Arts Trio.[12] 2009 жылы Гуарнерилер квартеті таратылған кезде, ол қырық бес жыл бойы үздіксіз концерттік айналымда болды.[13] Оның мүшелерінің пікірінше, Гуарнерінің ұзақ өмір сүруі бірнеше факторларға байланысты болды. Біреуі өздеріне ұнайтын музыканы ойнаумен қатар, музыкалық және орындаушылық қиындықтар туғызатын шығармаларды ойнау болды. Бұл скучность пен спектакльдерді жаңа күйде ұстады. Төртеуі концертте бірге өнер көрсеткенімен және олар күніне үш сағаттан бірге жаттығу жасағанымен, «экскурсия мүшелері өз бетінше саяхаттап, бөлек қабаттарда қонақ бөлмелерін брондады».[14] Квартеттің басқа мүшелерімен концерттік және гастрольдік өмірлерден алшақ тұрған жеке өмірлері де болды.[15] «Мүшелер дайындық кезінде немесе өнер көрсетпегенде бір-бірінен қашықтықты жақсы сақтады».[16] Басқа екі ереже: 1) квартет бизнесіне әйелдердің қатысуына жол берілмеді, 2) жаттығулар мен концерттік алаңдардың ішкі динамикасы оны төртеудің арасында мақтаусыз аймаққа айналдырды. Егер шағымдануға ешнәрсе болмаса, топ келесі бизнес тәртібіне көшті.[17]

Даллей скрипкасы және қойылымдар

Даллей а Николас Лупот скрипка, жасалған Франция 1810 жылы. Бірнеше жыл бұрын квартеттің мүшелері Коркоран галереясы Вашингтонда, ол сирек квартеттің кеңейтілген қолдануы туралы өте жомарт ұсыныс жасады Страдивариус аспаптар. Кремонадан шыққан Антонио Страдивариус тамаша аспаптардың өмірін шығарды. Ұсыныс кезінде 500 скрипка, елу виолончель және он виола әлі сақталған. Страдиварийден әлдеқайда сирек болғанымен, квартет мүшелеріне тиесілі және ойнайтын ерекше құрметті аспаптар өздерінің шеберлігімен, ағаш түрімен, лакпен және барлық жас ерекшеліктерімен бірге «азғырған дыбыстың осындай жылуы мен күрделілігін жасады» әрқайсымызды азғырды ».[18] Страдивариді пайдалану туралы ұсыныс сыпайы түрде қабылданбады. Осы жазбада[қашан? ] Даллей скрипкада 75 жыл ойнайды. Ол өзінің скрипкасын досым деп атайды.

Еуропалық камералық ансамбльдердің жетекшілері болды, басқалары оған бағыт іздеді. Бұларда екінші скрипкашы көбінесе бірінші скрипкашымен бірдей дәрежеде емес деп саналды. Гуарнерилер квартеті басқаша шешім қабылдады. Бірінші скрипкашы жетекші болған жоқ. Барлық мүшелер жағдайға байланысты көшбасшы болды. Шешім қабылдауда барлығы бірдей пікір білдірді. Арнольд Штайнхардт квартеттің қырық бес жылдық жүгіруінің соңында: «Біздің репертуарымыздағы шедеврлерді кез келген қанағаттанушылықпен жүзеге асыру - бұл біздің алдымызда өте қиын міндет. Оның бір бөлігі виртуоздық жұмыс, ал бір бөлігі сағат жасаушының жұмысы. Ансамбльдің, интонацияның және шеберліктің ең нәзік қозғалысын талап ететін бұл мүмкін. Уақыт өте келе бұл оңай бола қоймайды ».[19] Даллей екінші орындықта өзін жайлы сезінді. «Мен қай жерде болғанымды әрқашан ұнататынмын», - деді ол. «Мен жеке әндер ойнағаныма қатты қуандым. Бұл менің сөмкем емес еді.»[19] Кейде Дейли Артур Рубенштейн сияқты фортепианолық квартеттерде алғашқы скрипкада ойнау үшін Штейнхардтпен келісімге келді. Кейінірек топ екі маусымда скрипка орнында Даллеймен бірге фортепиано квартеттерінен басқа ешнәрсе ойнаған жоқ, ал Штейнхардт қолындағы операциядан кейін қалпына келді.[19] Сондай-ақ, егер дауыстық жағдай туындаса, Даллей альт ойнауға ауыса алады.

Даллей гуарнерилермен мыңдаған қойылымдарда кеңінен өнер көрсетті - 1998 жылға қарай 3000-нан астам.[18] Квартет 2009 жылы таратылғаннан бастап, ол көптеген қалаларда рититальда немесе солист ретінде және шеберлік сыныптарында мұғалім ретінде пайда болды. Бұл қойылымдар оны Канадаға, Мексикаға, Оңтүстік Америкаға, Еуропаға, Израильге, Австралияға, Жаңа Зеландияға, Жапонияға және Азияның басқа бөліктеріне және бүкіл Америка Құрама Штаттарына алып келді. Ол бүкіл әлемге әйгілі концерт залдарында, ескі музыкалық мектептерде, орта мектеп пен колледж аудиторияларында және басқа көптеген жерлерде, мысалы, Солтүстік Калифорниядағы Хальф Мун шығанағындағы бейресми жағажай үйінде, 1964 жылдың қарашасында ол болған бірінде танымал орындаушы Сан-Франциско шығанағы өте жақсы көреді, бірақ қызық Бах би және динамит қоғамы.[20]

Джон Даллей, садақ жасаушы

Ол өзінің аспабына лайықты скрипка садағын таба алмаған кезде, оның бойындағы ең жақсы қасиеттерді шығару үшін Николас Лупот скрипка, Даллей өзінің шеберлігін керемет бола отырып кеңейтті архетик - ішекті аспаптарға садақ жасаушы. Даллей өзінің ішекті аспаптарға арналған садақтарының сапасы мен ұқыпты шеберлігімен әлемге әйгілі болды. Сатылымдар каталогында оның скрипка садақтарының бірі «талғампаздықпен жасалған бразилиялық пернамбуконың білігі, талғампаз жібек орамасы және гауһар тәрізді оюлы бақа» ретінде сипатталған.[21] Квартеттің мүшесі Стайнхардт: «Әлемде бірнеше ғана керемет скрипкашылар және садақ жасаушылар бірнеше ғана. Мен бұл сирек атрибуттардың екеуін де білетін бір ғана адамды білемін - Джон Даллей. Бұл оны ерекше жағдайға келтіреді» үлкен қолөнерден де, керемет ойнау қабілетінен де садақ жасау. Джонның скрипка садақтарының бірінде ойнау маған қатты қуаныш сыйлады ».[21] Тағы бір куәлік Амэйди Уильямс, скрипкашы және авторы Лилиан Фуч, Виоланың бірінші ханымы: «Менің ұстазым және тәлімгерім Лилиан Фук маған жиі айтатын:» Дириэ - Бұл садақ, садақ! «Ол бұл сөзді өте дұрыс айтты. Алайда, садақтың жақсы техникасы да жақсы садақ қажет. Мәселе мынада Джон Даллейдің садақтары - тек «сол» садақтар. Олар өте жақсы жасалған және әдеттен тыс жылы дыбыс шығарады. Оның скрипкада ойнауын түсінуі оны ең жақсы заманауи садақшылардың біріне айналдырды «.[21] Даллей өзінің ойынға алып келген садақтарына егжей-тегжейлі назар аударады және эстетиканы жақсы көреді. Ол садақ жасаушы шебердің мысалын келтіреді Уильям Салчув[22] және Метрополитен операсының бас виолончелистінің көмекшісі және садақ шеберіДжеральд Каган[23] өзінің садақ жасауына әсер етеді.[21] Даллейдің шеберлігі мен шеберлігі скрипка садақтарын шығарады, олар сапасы мен сирек кездесетіндігіне байланысты сұранысқа ие. 1997 жылы алғашқы скрипкашы Штайнхардт квартет туралы өз кітабын жазғанда, садақшылардың керемет садақтарының әрқайсысы 100000 доллардан жоғарыға сатылуы мүмкін екенін айтты. Садақтардың барлығы бірдей емес. Садақ суретшінің техникасына және ойналатын аспапқа, тіпті қолдың ұзындығы мен күшіне сәйкес келеді.[24]

Даллей үйленді Нэнси Паллесен,[25] ол оқыған кезде кездескен флаутист Уильям Кинкэйд (негізгі флаутист, Филадельфия оркестрі кезінде Кертис атындағы музыка институты 1958 жылы).[26] Концерт жасамаған кезде Джон уақытты бөледі Хауорт, Нью-Джерси[27] және Солтүстік Мичиган.[28]

Жазбалар

Гуарнерилер ішекті квартеті өзінің ұзақ тарихында көптеген жазбалар жасады, оның ішінде ішекті квартет пен камералық музыка әдебиетіндегі кейбір маңызды жұмыстар бар. Олар Arabesque, RCA Red Seal, Philips, Sony және Surroundedby үшін жазылған.[29] Гуарнерилер ішекті квартеті 2001 жылы көктемде Равель, Дебюсси және Фауренің квартеттерінің CD шығарған Surroundedby Entertainment-ке жазба жазды. RCA Red Seal-да және Philips-те бірнеше жазбалары халықаралық марапаттарға ие болды, соның ішінде жақында[қашан? ] 1996 жылы Германияда Deutsche Schallplattenkritik сыйлығын жеңіп алған Хуан Крисостомо де Арриаганың № 1-3 ішекті квартеті (Philips) жазбасы. Оның басқа марапаттарға ие жазбалары арасында Артур Рубинштейн, Пинчас Цукерман және басқа суретшілермен ынтымақтастық бар. Борис Кройт және Будапешт квартетінің Миша Шнайдер.[30]

Далли басқа да танымал суретшілермен жазбалар жасады, мысалы Леонард Роуз, Артур Рубенштейн, Пинчас Цукерман және мүшелері Будапешт квартеті.[8] Квартетке камералық музыка үшін 2009 жылы Грэмми сыйлығы берілді.

Фильмдер

  • 1989: Жоғары адалдық - Гуарнерилер ішекті квартеті, режиссер Аллан Миллер Академия сыйлығымен марапатталған деректі фильмнің режиссері / продюсері болған, Моцарттан Маоға дейін, скрипкашымен айналысқан Исаак Штерн Қытайға сапары[31] және өндірген Десмонд Райан. Анықтаушы киносыншы 1990 жылы 20 маусымда Гуарнерилер квартеті туралы деректі фильмге шолу жасады. «Кеңестер мен келісімдерді зерттеу»: «ішекті квартет - бұл үйлесімділіктің, ұжымдық жұмыстың және жалпы мақсат мүддесіне бағыныштылықтың бағыныштылығының тұрақты метафорасы. Оның 20-ғасырдағы репертуарында абразивтік диссонансқа толы шығармалар ұсынылуы мүмкін, бірақ болуы мүмкін бе? келіспеушілікке орын жоқ па? ... Иә ... Миллер, оның Маодан Моцартқа дейінгі музыканың жақындықтары мен қол жетімділігі туралы ерекше шеберлігі: Исаак Штерн Қытайда соншалықты есте қаларлықтай, міне, осыған дейін көтеріліп, төрт фидалистер мәселесін шешеді ».[32]

Теледидар

1990 жылы жазда Гуарнерилер квартетінің мүшелері сұхбат берді Чарльз Куралт CBS ұлттық телевизиялық бағдарламасында, Жексенбі таңы.[33]

Бейнелер

  • G минордағы Брамс Клавиерквартетт 1 op 25 с Михаил Руди (фортепиано), Джон Даллей (скрипка), Майкл ағашы (виола) және Дэвид Сойер (виолончель) (Гуарнери квартетінің мүшелері)[34]
  • Бетховен Оп. 130 МВт. В. Каватина, Гуарнери квартетімен, Арнольд Штейнхардт (бірінші скрипка), Джон Даллей (екінші скрипка), Майкл ағашы (альт) және Дэвид Сойер (виолончель)[35] 1960 жылы жасалған жазбадан қалпына келтірілген 2003 жылы шыққан жазба.

Гуарнери квартеті марапаттары

Ұқсас басылымдар

  • Дэвид Блум (1986). Квартетті ойнау өнері: Гуарнерилер квартеті Дэвид Блуммен әңгімелесу кезінде, Нью-Йорк: Alfred A. Knopf Inc. ISBN  0-394-53985-0.
  • Гретчен Даллей, Жолдарға арналған әндер, жеке, дуэт, трио, Нил А. Кьос музыкалық баспасы, АҚШ, 1950.
  • I. Финк және С.Мерриэлл Гуарнерилер ішекті квартетімен (1985). Ішекті квартетті ойнату, Нью Джерси: Paganiniana Publications, Inc. ISBN  0-86622-007-0
  • Helen Drees Ruttencutter (1980). Квартет: Гуарнерилер квартетінің профилі, Нью Йорк: Lippincott & Crowell Publishers. ISBN  0-690-01944-0
  • Арнольд Штейнхардт (1998). Төрт бөлінбейтін: үйлесімділікке ұмтылыстағы ішекті квартет, Нью Йорк: Фаррар, Штраус және Джиру ISBN  0-374-23670-4.

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Гретчен Даллей,Жолдарға арналған әндер: жеке, дуэт, трио, Neil A Kjos музыкалық баспасы, АҚШ. 1950 ж
  2. ^ «Мұрағатталған көшірме». Архивтелген түпнұсқа 2013-03-24. Алынған 2013-04-10.CS1 maint: тақырып ретінде мұрағатталған көшірме (сілтеме)
  3. ^ «Мұрағатталған көшірме». Архивтелген түпнұсқа 2013-03-11. Алынған 2013-04-07.CS1 maint: тақырып ретінде мұрағатталған көшірме (сілтеме)
  4. ^ а б в Арнольд Штейнхардт, Төрт бөлінбейтін: үйлесімділікке ұмтылыстағы ішекті квартет, Фаррар Страус және Джиру, Нью-Йорк, 1998, 2000. б. 76. ISBN  0-374-52700-8
  5. ^ Шампейн көлінің камералық музыкалық фестивалі Мұрағатталды 2011-07-10 сағ Wayback Machine
  6. ^ Арнольд Штейнхардт, Төрт бөлінбейтін: үйлесімділікке ұмтылыстағы ішекті квартет, Фаррар Страус және Джиру, Нью-Йорк, 1998, 2000. б. 75. ISBN  0-374-52700-8
  7. ^ Howard Halgedahl биогы, Жағажай залы, Музыка бөлімі, Эмпориа мемлекеттік университеті
  8. ^ а б Санта-Фе камералық музыка фестивалі[тұрақты өлі сілтеме ]
  9. ^ http://oberlin.edu/con/bkstage/200411/OSQ.html
  10. ^ Арнольд Штейнхардт, Төрт бөлінбейтін: үйлесімділікке ұмтылыстағы ішекті квартет, Фаррар Страус және Джиру, Нью-Йорк, 1998, 2000. ISBN  0-374-52700-8
  11. ^ а б Мидгетт, Энн (6 наурыз 2010). «Некролог: Дэвид Сойер, гуарнерилердің виолончелисті және негізін қалаушы, қайтыс болды». Washington Post.
  12. ^ Гуарнери квартеті Мұрағатталды 2012-11-13 Wayback Machine, ARTVOICE апталық шығарылымы
  13. ^ ARTVOICE апталық басылымы, V819 шығарылым, 6 мамыр, 2009 ж., Гуарнери квартеті. «Опера және классикалық», TimeOut Чикаго, 28 қазан, 2008 ж
  14. ^ Некролог, Энн Мидгетт, [1], Washington Post
  15. ^ Арнольд Штейнхардт, «Төрт бөлінбейтін: үйлесімділікке ұмтылатын ішекті квартет», New York Times
  16. ^ «Гуарнерилер квартеті соңғы тағзым етеді»
  17. ^ Арнольд Штейнхардт, Төрт бөлінбейтін: үйлесімділікке ұмтылыстағы ішекті квартет, Фаррар Страус және Джиру, Нью-Йорк, 1998, 2000. б. 173. ISBN  0-374-52700-8
  18. ^ а б Арнольд Штейнхардт, Төрт бөлінбейтін: үйлесімділікке ұмтылыстағы ішекті квартет, Фаррар Страус және Джиру, Нью-Йорк, 1998, 2000. б. 252. ISBN  0-374-52700-8
  19. ^ а б в Рил, Джеймс. «Гуарнерилер квартеті соңғы тағзым етеді». Барлығы күшті. Алынған 17 ақпан 2014.
  20. ^ http://www.bachddsoc.org/print_files/ClassicalList2.pdf
  21. ^ а б в г. САҚТАР
  22. ^ «Мұрағатталған көшірме». Архивтелген түпнұсқа 2010-09-14. Алынған 2013-04-09.CS1 maint: тақырып ретінде мұрағатталған көшірме (сілтеме)
  23. ^ Джеральд Каганның өлімі
  24. ^ Арнольд Штейнхардт, Төрт бөлінбейтін: үйлесімділікке ұмтылыстағы ішекті квартет, Фаррар Страус және Джиру, Нью-Йорк, 1998, 2000. б. 263. ISBN  0-374-52700-8
  25. ^ Арнольд Штейнхардт, Төрт бөлінбейтін: үйлесімділікке ұмтылыстағы ішекті квартет, Фаррар Страус және Джиру, Нью-Йорк, 1998, 2000. б. 168. ISBN  0-374-52700-8
  26. ^ «Мұрағатталған көшірме». Архивтелген түпнұсқа 2013-12-24. Алынған 2013-12-22.CS1 maint: тақырып ретінде мұрағатталған көшірме (сілтеме)
  27. ^ Поттер, Бет. «Хауорттың ерекше кейіпкерлері», Хауорт, Нью-Джерси. 4 желтоқсан 2014 ж.
  28. ^ Шампейн көлінің камералық музыкалық фестивалі[тұрақты өлі сілтеме ]
  29. ^ http://www.allmusic.com/artist/john-dalley-mn0001438790
  30. ^ «Гуарнерилер квартеті». Майамидің камералық музыкасының достары. Архивтелген түпнұсқа 2013-12-03.
  31. ^ «Мұрағатталған көшірме». Архивтелген түпнұсқа 2013-12-03. Алынған 2013-04-09.CS1 maint: тақырып ретінде мұрағатталған көшірме (сілтеме)
  32. ^ Articles.philly.com/keyword/john-dalley
  33. ^ Интернет виолончель қоғамы
  34. ^ «Brahms Klavierquartett № 1 op 25 Michael Rudy, Guarneri Quartet.avi». YouTube. 23 мамыр 2012.
  35. ^ «Гуарнерилер квартеті: Бетховен оп. 130 Мвт. В. Каватина». YouTube.