Элемент - Item Idem

Элемент
Cyril Duval Tianmu Taipei November 2019.jpg
Идем элементі, Тайпей, 2019 ж
Туған
Cyril Loup Aime Duval Hörlin du Houx

(1977-12-31) 1977 жылғы 31 желтоқсан (42 жас)
ҰлтыФранцуз
БелгіліБАҚ негізделген тұжырымдамалық өнер, бөлшек сауда дизайны
МарапаттарҮй ішіндегі керемет сыйлық

Кирилл Дюваль есімімен жұмыс істейтін (1977 ж. 31 желтоқсанда туған) Элемент, француздың тұжырымдамалық суретшісі, дизайнері және режиссері. Ол тұрады және жұмыс істейді Тайбэй, Тайвань.[1]

Өмірбаян

Дувал жылы дүниеге келген Париж, Франция 1977 ж.[2] Анасы сәнді тауар өндірушіде жұмыс істеген Гермес, оның әкесі интерьерді безендіруші болған кезде. Дюваль алты жыл оқыды École nationale supérieure d'arts de Paris-Cergy, 2004 жылы Токиоға көшкенге дейін.[3]

Мансап

Дювальдың жұмысы концептуалды өнерді, фильмді, мүсінді, өнімді безендіруді және визуалды байланысты қамтиды.[4] Оның өзгертетін эго-заты Идем (латынша «бірдей»),[5] суретшінің бренді ретінде жұмыс істейді, оның жұмысы көбінесе қолданыстағы сән және бөлшек сауда брендтерінен тұрады.[6] The New York Times Дювальдың «Селин Дион» Рена Магритте арнасындағы «Оскар» сыйлығындағы «спектакльдеріне шолу жасады»[7] ал жазушы Джон Стоунс суретшінің персонасын «Остин Пауэрс өзін Филипп Старк етіп көрсетеді, Марсель Дючам режиссері және Оскар Уайльдтің сценарийі» деп сипаттады.[8]

Бөлшек дизайн және қондырғылар

2004 жылы Дювалды шығармашылық директоры Сара Андельман ашты Колет,[3] және Париждегі бутик арқылы жапондық сән белгісімен Токиода көтерілді Comme des Garçons.[9][10] Оның жұмысы интерьер дизайны мен концептуалды қондырғыларды біріктіре бастады. 2004 жылы Дюваль басқа суретшілермен реляциялық эстетикаға негізделген, көпсалалы кеңістікте ынтымақтастық жасады Канике батылдығы, кейінірек оның үш қабатын өзгертті Шибуя тірі көрмеге резиденция.[11]

Duval басталған сатылымдық және жұмыс орталарының сериясын бастады Дұрыс емес дүкен (2006) Парижде, ынтымақтастық Тоби Вонг ersatz сыйлық дүкенінің әріптесі ретінде ойластырылған Маурисио Каттелан Келіңіздер Қате галерея.[12] Токиода ол сәнді бутиктің терезесін уақытша жұмыс кеңістігіне айналдырды Дұрыс емес кеңсе,[5] ол кейіннен Қате мотель.

Дюваль ынтымақтастық жасады Бернхард Вильгельм неміс сәнгерінің флагмандық дүкенінде PARCO Токио қаласындағы Шибуядағы әмбебап дүкен.[13][14] Дүкенде картон, пластмасса және арқан материалдарын қайта қолдану Жапонияның үйсіз қауымдастықтарының тапқырлығымен шабыттандырылды.[3]Дүкен үздік дүкен тұжырымдамасын жеңіп алды АЙМАҚ журналдың 2007 ж. Ұлы жабық сыйлық.[15]

2009 жылы Дюваль Мәскеуде өткен «Циклдар мен жыл мезгілдері» сән және өнер іс-шарасына қатысты.[16] 2011 жылы Дувал Берлиндегі пәтер-дүкен дүкенінде орналасқан BLESS HOME үйінің алғашқы суретшісі болды,[17][18] ол арт-директор ретінде қызмет ете жүріп, оның уақытша студиясына айналды Брюс ЛаБрюс өндірісі Пьерот Люнер.[19][17] 2015 жылы ол қондырғыны интерьер ретінде жасады Airbnb Art Basel Art House үшін Гонконг үйі.[20]

Дувал бірқатар көркем басылымдармен, соның ішінде сән директоры ретінде жұмыс істеді Tokion (2005),[21] Modern Weekly China сән ерекшеліктері жөніндегі директор (2013), арнайы жобалар үйлестірушісі Flash Art (2006),[22]және серіктес ретінде 032c,[23] Т: New York Times журналының журналы,[24] және LEAP журналы.[25] Ол сонымен қатар ірі коммерциялық жобаларда жұмыс істеді CELINE және Форд.[26]

Көрмелер және ынтымақтастық

2007 жылы Дюваль қайта құрылды CELINE оның көрмесін өткізуге арналған Токио дүкені Дисплейстетика кезінде DesignTide Токио.[27] 2008 жылы ол Фредрик Снитцер галереясының Майамидегі көрмесіне қатысты, Базельдің өлімі, үлкен өлшемді Чанель стиліндегі логотип McDonald's Алтын доғалар, брендтер мен олардың нарықтарын салыстыру ретінде.[28] Үшін Бронсон А.А. Нью-Йорктегі Жас бақсы мектебінің көрмесі, Дюваль Louis Vuitton сөмкелерінен шапан тігеді және автомобильдің балқытылған дөңгелектеріне құрмет көрсетті. Джозеф Буис.[29][5]

Көрме үшін Дисфашионалды кезінде Гараж мұражайы Мәскеуде 2010 жылы Дюваль атты жұмыс жасады Блушмор тауы, сән белгішелерінің суреттерін біріктіретін хрусталь ою Анна Винтур, Donatella Versace, Джон Галлиано және Карл Лагерфельд.[30] 2014 жылы Дюваль өзінің алғашқы жеке көрмесін Йоханнес Фогтта (Нью-Йорк) ұйымдастырды, ол Нью-Йоркте өтті Voir Dire.[31][32][3][33]

2016 жылы Дювал Нью-Йорктегі Таймс-Сквердегі Work in Progress суретшілер резиденциясына қатысты.[34][35][36] Сол жылы ол атты көрме өткізді Loci әдісі Афиныдағы Бридер галереясында, Греция,[37][38] және бірге жұмыс істеді Flash Art Арнайы презентациядағы арнайы жобалар Paramount Ranch.[39][40]

Дюваль көрмеге қойылды Помпиду орталығы, Гараж мұражайы,[41] MoMA PS1, және Токио сарайы.[42] Оның жұмысы көрсетілген 032c, Casa BRUTUS, АЙМАҚ, The New York Times, Frankfurter Allgemeine Zeitung, Harper's Bazaar Корея, және WWD.[2][43]

Шанжай биеналы

Дувал - стилист Авена Галлахермен және суретші Бабак Радбоймен бірге суретшілер ұжымының Шанжай биенналының негізін қалаушы. Ұжым өзін «көпжылдық бренд ретінде көрсететін арт-жоба ретінде көрсететін көпұлтты бренд» деп сипаттайды;[44] «өнімдермен ауыртпалықсыз таза бренд»,[45] басқаша айтқанда «мета-бренд».[46] Бұл атау екі жылда бір рет өткізілетін сурет көрмесін тудыруға арналған, бірақ қаланы өз атына айналдырудың орнына, ол Шанжай Қытайдағы жалған тұтыну өнеркәсібі және сәнді брендтердің қасақана дұрыс емес иемденуі.[47] Нокаут тауарлары шабыттандырады Манхэттеннің Қытай қаласы, ұжым өнер және сән индустрияларын сынға алу, сондай-ақ Шанжай мәдениетінің тапқырлығы мен әзіл-оспағын мерекелеу ретінде басталды.[48][49] Ұжым жобаларды мәдени мекемелердің немесе брендтердің шақыруымен жүзеге асырады және Шанжай аспектісіне баса назар аударады M + куратор Арик Чен «Қытайдың поп-өнері» деп атады.[50][51]

Ұжымдық жобалардың бастаушысы ретінде Дувал бірлесе отырып Шанжай нысандарын таңдады DIS журналы.[52] Заттарды Марко Розо көрмеге суретке түсірді Шанжай уайымы кезінде Колет 2011 жылы.[53]

Шанжай No1 екіжылдық кезінде өткізілді Бейжіңдегі дизайн апталығы 2012.[54] Суретшілер қытай суретшісінің картиналары негізінде фотосессияның жалған сәнін жасады Юэ Минджун және Пекиннің Чаочангди ауылында жалған дүкеннің фронтын орнатып, қызыл кілемдермен, арқан сызықтарымен және қадам жасаңыз және қайталаңыз қабырғаға басыңыз.[55][56] Жарнамалық науқан қытайлық өмір салты журналында сегіз беттен тұратын редактор ретінде жұмыс істеді Қазіргі апталық.[57][47] Нью-Йорк Таймс жобаны «жоғары концепциялы сән сызығы» деп ойлаған кезде, ол әлі топтама шығарған жоқ,[58] суретшілер түзету жасамауға шешім қабылдады.[55]

Шанжай No2 екіжылдық Суретші У Тин Тингтің шампунь бөтелкесін кигенін және қытай тіліндегі ерін синхроны бейнеленген бейнеден тұрды. Синед О'Коннор Ның Ештеңе салыстырмайды 2 U және үшін жарықдиодты пердеде көрсетілген MoMA PS1 Келіңіздер ProBio 2013 жылғы көрме.[45][48]

Суретшілер мұны жалғастырды Шанжай No3 екіжылдық өнер жәрмеңкесі үшін брендтік жаттығу ретінде ойластырылған Frieze London 2014-те.[45] Жергілікті жылжымайтын мүлік агенттігімен жұмыс істей отырып, суретшілер стенд кеңістігін кәсіби жарнама науқанымен аяқталған Лондондағы ₤ 32 миллионнан тұратын сарайды сататын жылжымайтын мүлік кеңсесінің үлгісіне айналдырды,[59][60] және жалған сәнді сөмкемен және шектеулі шығарылған кәдесыйлармен Frieze брендімен сауда жасау.[61]

Шанжай биенналі дизайнер Телфар Клеменспен ынтымақтастықта болды,[62] музыкант Фатима Аль-Кадири,[57] сондай-ақ TankTV және DIS журналы және өзінің жұмысын көрмеге қойды West Bund Art & Design, Помпиду орталығы, және Жаңа мұражай.[63]

Фильмдер

2013 жылы Дюваль қысқаметражды фильм түсірді Джосс қытай суретшісімен Ченг Ран, сәндік аксессуарларға және коммерциялық брендтерге ұқсас қағаздар жерлеу заттары жалынмен және өрт сөндіргіштермен жойылып жатқанын бейнелейді.[64] Фильм көрсетілді Токио сарайы (Париж),[65] K11 өнер қоры Қалқымалы кеңістік (Гонконг),[66] және Тайбэйдің қазіргі заманғы өнер мұражайы.[67]

Дювальдің қысқаметражды фильмі NUII премьерасы Лос-Анджелестегі Бетлехем баптисттік шіркеуі 2017 жылы. Фильмде корпоративті және саяси рәміздер әсерлі күйдірілген.[68] Оның эксперименталды қысқа метражды фильмі СУЫҚ БІР түсірілді Тайтунг, Тайвань, Тайвандық режиссер Мел Хсиемен бірге, оның елдегі өмірінен шабыт алды. Фильм алғаш рет 2019 жылы ASIA-да Париждегі Азия өнер жәрмеңкесінде ұсынылды,[69][70][71] АҚШ премьерасы қойылған Лос-Анджелес Фризы Paramount театрында 2020 ж.[4]

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ «ITEM IDEM». ЖОҚ. Алынған 6 ақпан 2020.
  2. ^ а б «Кирилл Дюваль». ExperimentaDesign Амстердам 2008 ж. Алынған 5 ақпан 2020.
  3. ^ а б c г. «ITEM IDEM'S VOIR DIRE». КӨРУШІЛЕР. Алынған 5 ақпан 2020.
  4. ^ а б «Frize Film & Talks: ITEM IDEM және Yang Fundong». Фриз. Алынған 5 ақпан 2020.
  5. ^ а б c Кеннеди, Габриэль (3 қазан 2008). «Кирилл Дюваль пудельдерден, Рем Кулхаас пен Луи Виттоннан шабыт алады». Design.nl. Алынған 5 ақпан 2020.
  6. ^ Гартенфельд, Алекс. «ҮЙДЕ ОНЛАЙН». Fantom Photographic Quarterly (Бірінші шығарылым 2009 жылғы жаз): 36–37.
  7. ^ Силва, Горацио (8 маусым 2009). «Дизайнер Нокофф». The New York Times. Алынған 5 ақпан 2020.
  8. ^ Stones, John (19 маусым 2008). «Профиль». Дизайн апталығы. Алынған 5 ақпан 2020.
  9. ^ «Айдем бойынша, Идем бойынша». Интервью журналы. 5 желтоқсан 2008 ж. Алынған 31 желтоқсан 2019.
  10. ^ Мунц, Ева (13 желтоқсан 2015). «Spielzimmer des Spätkapitalismus». WELT. Алынған 31 желтоқсан 2019.
  11. ^ Castets, Simon (2009). «CYRIL DUVAL басқару мұнарасы». Apartamento журналы. 2009-10 ж. Күз / қыс (№ 04 басылым): 94–101.
  12. ^ Stones, Джон (2009). Өте кішкентай дүкендер. Лоренс Кинг баспасы. 248–249 беттер.
  13. ^ Стерлачи, Франческа; Арбакл, Джоанн (30 маусым 2017). Сән индустриясының тарихи сөздігі. Роумен және Литтлфилд. б. 530.
  14. ^ Ондеруотер, Александра. «Кирилл Дюваль». Олар қайда жасайды. ПАБ БАРБЕРА. Алынған 31 желтоқсан 2019.
  15. ^ «Ұлы жабық сыйлық» - жеңімпаздар «. Ұлы жабық үй. Алынған 31 желтоқсан 2019.
  16. ^ Силва, Горацио (14 мамыр 2009). «Рэкет жасау - элемент Идем». New York Times журналы. Алынған 2 қаңтар 2020.
  17. ^ а б Перлсон, Хили (14 маусым 2011). «Кирилл Дюваль». ҰЙҚЫ. Алынған 5 ақпан 2020.
  18. ^ Тот, Жужанна (23 қазан 2013). «Мира Шредер». Достардың достары. Алынған 5 ақпан 2020.
  19. ^ Ладнер, Майкл (10 наурыз 2011). «Операда Брюс Ла Брюс және Элем Идем». БІРАҚ. Алынған 6 ақпан 2020.
  20. ^ Нгуен, Дэвид Минь. «Airbnb Art House HK». Алынған 5 ақпан 2020.
  21. ^ Маркс, В.Дэвид (18 қыркүйек 2006). «Жаңа жапондық токионда». Неоапонизм. Алынған 5 ақпан 2020.
  22. ^ «Хабарландыру». Flash Art International. 2016 жылғы қаңтар-ақпан (306). 5 қаңтар 2016 ж. Алынған 7 ақпан 2020.
  23. ^ «RAZZLE DAZZLE ITEM IDEM». 032c. 11 шілде 2014 ж. Алынған 5 ақпан 2020.
  24. ^ «Кирилл Дюваль». T журналы. 2009. Алынған 7 ақпан 2020.
  25. ^ Ли, Элвин (14 мамыр 2016). «LEAP x Art Basel Hong Kong 2016 туры». САҚТАУ. Алынған 5 ақпан 2020.
  26. ^ «Item Idem сұхбаты». Логотип журналы. 13 шілде 2014 ж. Алынған 7 ақпан 2020.
  27. ^ «Дисплейстетика». Tokyo Art Beat. 2007. Алынған 7 ақпан 2020.
  28. ^ Майер, Себастьян (5 желтоқсан 2008). «Айдем бойынша, Идем бойынша». Интервью журналы. Алынған 6 ақпан 2020.
  29. ^ Бронсон, АА; Дюваль, Кирилл (2008). «Элемент Идем мен А.А.Бронсонға қарсы». Ынталандыру (2-шығарылым): 102–109.
  30. ^ Пфайфер, Элис (25 қараша 2010). «Элемент Идем Блушмор тауына көтеріледі». ЕҢБЕК. Алынған 6 ақпан 2020.
  31. ^ «ITEM IDEM Нью-Йоркті» Тики Поп «кеш капитализм туралы рефлексиямен басып алады 12 қыркүйек 2014 ж.». 032c. 14 қыркүйек 2014 ж. Алынған 6 ақпан 2020.
  32. ^ LaSane, Эндрю (10 маусым 2014). «Кирилл Дюваль Йоханнес Фогт галереясында АҚШ-тың алғашқы жеке көрмесін ашады». Кешен. Алынған 6 ақпан 2020.
  33. ^ Ballesteros, Maxime (2014 жылғы 24 қыркүйек). «Item Idem» Voir Dire «ашылуы Йоханнес Фогт, Нью-Йорк». Күлгін. Алынған 6 ақпан 2020.
  34. ^ Нунес, Эндрю. «7 суретші Таймс-скверде әдеттен тыс суретшінің резиденциясын қабылдады» (29 маусым 2016). VICE. Алынған 31 желтоқсан 2019.
  35. ^ Заблудович, Тиффани (14 мамыр 2016). «Өнер жасау кеңсе жұмысына айнала ала ма? Жұмыс барысымен таныстыру, менің жаңа корпоративті суретшімнің Times Square-дағы резиденциясы». Өнер кеңістігі. Алынған 31 желтоқсан 2019.
  36. ^ Чиаверина, Джон (25 мамыр 2016). «Кеңсе кеңістігі: Суретшілер Таймс-сквер ғимаратының 19 қабатын үш апталық резиденцияға иемденді». ARTNews. Алынған 30 қаңтар 2020.
  37. ^ «Item Idem: Loci әдісі». Менің сурет жетекшілерім.
  38. ^ ΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΙΔΗΣ, ΓΙΑΝΝΗΣ. «Μπαίνοντας με φλογοβόλο σε σούπερ μάρκετ: Στην έκθεση» Item Idem / Method of Loci «, στη γκαλερί Breeder Πηγή: www.lifo.gr». LiFO (грек тілінде).
  39. ^ Поршень, Джоб. «Сарайдың көтерілуі: Paramount Ranch-дағы әдеттен тыс өнер жәрмеңкесінен көріністер». W журналы.
  40. ^ «Параметр бәрінен де маңызды». Ран Диан. 5 ақпан 2016. Алынған 7 ақпан 2020.
  41. ^ Пфайфер, Элис (25 қараша 2010). «Элемент Идем Блушмор тауына көтеріледі». Таңырқады. Алынған 31 желтоқсан 2019.
  42. ^ Гальван, Марта. «Тұтынушылар туралы есептер: Идем элементі». ARTnews. Алынған 31 желтоқсан 2019.
  43. ^ «ITEM IDEM». Абсолюттік өнер.
  44. ^ «Шанжай биеналы: қараңғы оптимизм». ЖОҚ. 13 мамыр 2013. Алынған 6 ақпан 2020.
  45. ^ а б c Кохан, Нейт (30 сәуір 2014). «Корпоративті эстетика: Шанжай екіжылдығы». Америкадағы өнер. Алынған 31 желтоқсан 2019.
  46. ^ Пасори, балқарағай (15 қазан 2014). «Сұхбат: Шанжай екі жылдық фестивалі Лондондағы Frieze Art Art жәрмеңкесін өмір салтына айналдыруды талқылайды». Кешен. Алынған 7 ақпан 2020.
  47. ^ а б МакГарри, Кевин (2013). «Шанжай биеналы». Калейдоскоп. Алынған 6 ақпан 2020.
  48. ^ а б Кретович, Стеф (13 маусым 2013). «Apple логотипін киіңіз, өйткені сіз жасай аласыз». ЕҢБЕК.
  49. ^ Пирс, Уолтер (1 мамыр 2014). «Шанжай Кутюры Кирилл Дювалмен». Журнал жүктеңіз. Алынған 6 ақпан 2020.
  50. ^ Дюваль, Кирилл (2015 жылғы 27 шілде). «ШАНЖАЙ». САҚТАУ. Алынған 6 ақпан 2020.
  51. ^ Оттави, Мари (12 қараша 2013). «La copie, nouveau pop art chinese». Либерация (француз тілінде). Алынған 6 ақпан 2020.
  52. ^ Камблин, Виктория (2011). «Шанжай уайымы». DIS журналы. Алынған 7 ақпан 2020.
  53. ^ Key, Робин (3 наурыз 2011). «Мысықты көшіру: Жаңа көрме жалған тауарларды зерттейді». LSN. Алынған 7 ақпан 2020.
  54. ^ 2012 Бейжің Дизайн Аптасына арналған нұсқаулық. 2012. б. 327.
  55. ^ а б Сандберг, Патрик (12 қараша 2012). «Шанжайға хай деп айт». V журнал. Алынған 6 ақпан 2020.
  56. ^ «Мысықтарды көшіру». ТАҒУ. 2012/13 күзгі қыс (12-шығарылым): 41. 2012 ж.
  57. ^ а б «Шанжай биенналі екіжылдық емес!». дис. 24 қыркүйек 2012 ж. Алынған 6 ақпан 2020.
  58. ^ Мишеф, Джонни (3 қазан 2012). «Суретшілерге келу - Бабак Радбой». T журналы. The New York Times. Алынған 6 ақпан 2020.
  59. ^ Пейко, Дженнифер (қараша 2014). «Шанжай биеналы». ARTFORUM. Алынған 6 ақпан 2020.
  60. ^ Печман, Александра (17 қазан 2014). «Фриз өнер жәрмеңкесіндегі Шанжай биенналі». W журналы.
  61. ^ Берк, Гарри (2015). «Портрет Шанжай екі жылдық». Масақ. Күз 2015 (№ 45). Алынған 6 ақпан 2020.
  62. ^ Хьюз, Ария (9 ақпан 2018). «Телфар Клеменс сән индустриясын қалай инклюзивті болуға үйретуде». WWD. Алынған 6 ақпан 2020.
  63. ^ «Шанжай биеналы». Жергілікті ақпараттандырушы. Алынған 6 ақпан 2020.
  64. ^ «Джосс». Sedition Art. Алынған 5 ақпан 2020.
  65. ^ Цянь, Ол (21 қаңтар 2015). «ҚЫТАЙДЫҢ ІШІНДЕ / L'INTÉRIEUR DU GÉANT». САҚТАУ. Алынған 5 ақпан 2020.
  66. ^ Ви, Даррил (2015 ж. 11 наурыз). ""Қытай ішінде - L'Intérieur du Géant «Гонконгке келеді». Blouin Artinfo. Алынған 5 ақпан 2020.
  67. ^ «Cheng Ran & Item Idem». Қоғамдық жеткізілім. Алынған 5 ақпан 2020.
  68. ^ Пейко, Дженнифер (21 қаңтар 2017). «эксклюзивті: суретші Кирил Дювальдың инаугурация күніндегі видео». i-D. Алынған 31 желтоқсан 2019.
  69. ^ «ITEM IDEM - IRL». АЗИЯ. Алынған 31 желтоқсан 2019.
  70. ^ «IRL платформасы». АЗИЯ. Алынған 31 желтоқсан 2019.
  71. ^ «ASIA NOW Париждегі Азия Көрме-жәрмеңкесін алдын ала қарау». Art Spectacle Asia. 15 қазан 2019. Алынған 31 желтоқсан 2019.