Индианаполис өнер орталығы - Indianapolis Art Center

Индианаполис өнер орталығы
Индианаполис өнер орталығы Logo.jpg
Индианаполис өнер орталығының алдыңғы кіреберісі exterior.jpg
Индианаполис өнер орталығының алдыңғы кіреберісі 2019 ж.
Құрылды1934; 86 жыл бұрын (1934)
Орналасқан жеріИндианаполис, Индиана, АҚШ
Координаттар39 ° 52′40 ″ Н. 86 ° 08′37 ″ В. / 39.877807 ° N 86.143639 ° W / 39.877807; -86.143639Координаттар: 39 ° 52′40 ″ Н. 86 ° 08′37 ″ В. / 39.877807 ° N 86.143639 ° W / 39.877807; -86.143639
ТүріӨнер орталығы
Келушілер206,823 (2019)[1]
ДиректорМарк Уильямс[1]
Веб-сайтwww.indplsartcenter.org Мұны Wikidata-да өзгертіңіз

The Индианаполис өнер орталығы болып табылады өнер орталығы орналасқан Индианаполис, Индиана, АҚШ. 1934 жылы құрылған Орталық Жобаларды басқару кезінде Үлкен депрессия Индианаполис өнер лигасы бойымен орналасқан Ақ өзен. Онда бейнелеу өнері көрмелері, сурет сабақтары мен студиялар, 5000-нан астам аталымдары бар кітапхана, ARTSPARK табиғат және өнер парктері бар.[2][3][4] 2008 жылдан бастап Индианаполис өнер орталығы жыл сайынғы 50-ден астам көрмелерді ұсынды және 3000-нан астам мүшелері болды.[5]

Тарих

Майкл Грейвз жасаған IAC-тің негізгі кіреберісі

Уильям Кэсер 1934 жылы коммерциялық емес Индианаполис өнер лигасын құрды. Соңында Индианаполис өнер орталығы болатын топ қаржыландырылды Жұмыс барысын басқару Президент жанындағы жоба Франклин Д. Рузвельт кезінде әкімшілік Үлкен депрессия. Kaeser, an Австриялық түлегі Херрон өнер және дизайн мектебі, ұйымдастыра бастады ересектерге білім беру 72-мектепте он әйелден құралған өнер үйірмелері. 1938 жылы өнер зерттеушілер тобы Индианаполис өнер студенттерінің лигасында құрылды, оның атауы мен сипатына популист әсер етті. Нью-Йорктің өнер студенттер лигасы.[2]

Байланысты газды нормалау кезінде Екінші дүниежүзілік соғыс, сыныптар Индианаполистегі әр түрлі жерлерде орналасып, соңында 66-шы мемлекеттік мектепке орналасты. 1950 ж. топ басқа кварталдар іздеуге мәжбүр болды және соңында Холлидэй үйінде орналасты. Holliday саябағы 1952 ж.[2][6] Үй 1958 жылы жанып кеткенге дейін Индианаполис өнер лигасының алғашқы тұрақты орны ретінде қызмет етті.[2]

Өрттен кейін Өнер Лигасы басталды қаражат жинау жаңа қондырғы үшін, ал 1960 жылы олар болды енгізілген Indianapolis Art League Foundation ретінде. Негізгі сыйлықтарды мүшелер, корпорациялар, жұртшылық, Элси Суини қоры және Индианаполис қоры жасады, сондай-ақ Джон мен Маргерит Фехсенфельдтің Солтүстік Пенсильвания көшесіндегі 3103 жер учаскесіне сыйлық жасады. Өнер Лигасы өзінің алғашқы жаңа нысанын екі ғимараттан тұрғызды өнер студиясы сыныптар және а лобби.

Он екі-он бес жылдан кейін Лига жаңа кеңістік іздеп, 1976 жылы Индианаполис қорының үлкен сыйлықтарымен және $ 300,000 жинады. Lilly Endowment.[2][7] Режиссер М. Стил Черчменмен олар жаңа 10,200 шаршы футты (950 м) тұрғызды2). бойымен өтетін орын Ақ өзен жылы Кең Ripple ауылы; оның бес студиясы, галереясы болды, а кітапхана және кеңселер.[2][7] Бірінші жылы сабақтар екі есеге өсті - аптасына 40-тан. Осы жетістіктермен 1976 жылы Өнер Лигасы өзінің алғашқы жұмысын жалдады атқарушы директор Джойс Соммерс; ол Орталықтың кеңес мүшесі болған бұрынғы студент болатын.[2][8]

1980 жылдардың басында Орталық бөлшек сауда дүкенін өз жерінде басқаруға тырысты, бірақ ол іске аспады және олар оны жауып тастады. Сатылым Орталыққа көбірек жер сатып алуға мүмкіндік берді.[8] Арт-Лиганың сәулеттік кеңеюі 1989 жылы Riverfront Performance Terrace-тен басталды. 1993 жылға қарай өнер лигасында 55 штаттан тыс оқытушылар құрамымен аптасына 100 сабақ өткізілді.

1994 жылға қарай олар өздерінің капиталдық науқанында 7,6 миллион доллар жинады және жаңа ғимаратты 1996 жылы аяқтады.[2][8] Сол жылы Art League өзінің кеңеюіне сәйкес атауын Индианаполис өнер орталығы деп өзгертті.[2][9] 2009 жылы «Коммерц» 33 жылдық қызметтен кейін зейнетке шықты.

Ұлттық ізденістен кейін Патрик Флахери 2014 жылдың қыркүйегінде президент және атқарушы директор болды.

Сәулет

Индианаполис өнер орталығының 40 000 шаршы фут (3700 м)2) ғимарат Индиана штатында дүниеге келген сәулетші жобалаған Майкл Грэйвз.[9][10] Директор Джойс Соммерстің орта мектептегі бұрынғы сыныптасы Грэйвсті Орталық басшылары таңдап алды. Оған жоба бойынша толық шығармашылық бақылау жасалды, бастапқы құрылыс кезінде 6 миллион доллар. Қаражат капитал науқанымен жиналды, бұл үлкен үлес Рут Лилли, Lilly Endowment және басқа корпоративті және азаматтық ұйымдар. Құрылысты Индианаполисте орналасқан Shiel-Sexton компаниясы аяқтады, оны жергілікті сәулетшілер комитеті таңдап, уақытында және бюджетте аяқтады.[9]

Рут Лилли кітапханасына қарау

Бірінші кезең 1994 жылдың қазанында басталды және 1995 жылдың тамызында аяқталды гипс 225 орындық көрермендер залы, көркем галерея және алты сурет студиясы.[7][9] Бастапқы ғимарат бұзылғаннан кейін екінші кезең 1996 жылы 31 мамырда ашыла бастады.[7][9] 8,2 миллион доллар тұратын жаңа ғимаратта үш сурет галереясы, 13 сурет студиясы, сыйлық дүкені және көрермен залы болады. Ол алдыңғы ғимараттан төрт есе үлкен.[9][10] Орталықта Grave қолтаңбасы бар: ғимараттың кіреберісі портико (9,8 м) 32 футтық бағаналары бар, үлкен төртбұрышты және дөңгелек терезелер қасбеті бойынша кішігірім аналогтармен қапталған және гипс боялған шабдалы, қызыл очер және көк.[7][9][10] Ғимараттың артқы жағында Ақ өзен мен мүсіндер бақшасына қарайтын тағы бір портик бар.[9][10]

Екі ғимаратты Churchman-Fehsenfeld студиясы байланыстырады. Батыс ғимаратта Рут Лилли кітапханасы орналасқан сегіз бұрышты барлық жағынан 12 футтық (3,7 м) диаметрлі дөңгелек терезелері бар екі қабатты атриум және керамикалық плиткалармен Камин Орталықтың өз пешінде жағылған.[7][9] Батыс ғимаратында Орталықтың әкімшілік кеңселері, Stan & Sandy Hurt конференц-залы, студияны дайындау және сақтау алаңы, кескіндеме, сурет, баспа, фотография және компьютерлік графика студиялары орналасқан. Ғимараттың шығыс жартысы ағаш өңдеу, әйнек өңдеу, керамика, металл өңдеу, болат пен тастан мүсін жасау және стендтік шеберханалардан тұрады.[7]

Бұл ғимаратпен Грэйвз архитектуралық дизайнда Индианаполиске қосылуды емес, студияның арт-кеңістігі мен жаңартылған өндірістік кеңістігінің өндірістік көрінісіне байланысты көріністі іздеді. Сан-Франциско немесе SoHo.[7][11] Ғимараттың шығыс және батыс жағы шектелген мұржалар - біреуі кітапханаға, біреуі пешке арналған, кеңістіктің өнеркәсіптік келбеті мен көрінісін толықтырады. «Коммерческая» аяқталғаннан кейін: «Жаңа ғимарат бізге көрнекілік пен қоғамдастықтың беделін анағұрлым күшейтті» деп мәлімдеді.[11]

Білім

МАБ студенттерінің ағаштан жасалған бұйымдарының мысалдары

Тарихи тұрғыдан Өнер орталығының бағдарламасына әсер етті Батыс өнері тарихы мен техникасы. Сияқты суретшілер Элмер Тафлингер 1965 жылға дейін өнер лигасында сабақ берді.[2] 1990 жылдардың ортасында жүргізілген жөндеу жұмыстары жаңа арт-студия мен сынып бөлмелерін салуға мүмкіндік берді. Болат пен тасты мүсіндер студиясына тасымалдау үшін көпірлі кран кампуста орналасқан. Шыны үрлеу студиясы Орталыққа қоғамдық сабақтарды өткізуге мүмкіндік беретін тоғыз мекеменің бірі болуға мүмкіндік берді.[9] 2008 жылдан бастап Орталық шыны өнері бағдарламасының бас жоспарын аяқтау үшін 15 миллион доллар қаражат жинау мақсатымен жұмыс істеді.[5]

Мэрилин К.Глик атындағы өнер мектебі орталықта оқу базасы болып табылады, бағдарламалармен бірге бағдарламалары бар шыны жасау, ағаш өңдеу, болат өндірісі, керамика, металл ұстасы, тоқыма бұйымдары, кескіндеме, жиһаз өңдеу және фотография.[2][4][12] Орталық сонымен қатар суретшілерге жолдама қызметтерін және көпшілікке ашық 5000 томнан астам кітапхананы ұсынады.[3]

IAC көпшілікке семестрде 300-ге жуық курстар ұсынады, күзгі және көктемгі семестрлерде 4000-нан астам студент қабылданады.[3][9] Жазғы мектепке 1400 оқушымен жұмыс жасау ұсынылады. 7-12 жас аралығындағы балаларды түрлі шығармашылық дағдыларға және 10-13 жас аралығындағы жастарға арнайы дағдыларды үйрететін IAC бейнелеу өнері күндізгі лагері. Пикассо Лагерь қызмет етеді мектепке дейінгі мекеме балалар бейнелеу өнері мен музыка туралы білуді көздейді. Бұл жастар лагерлері 2009 жылы 400 жасты қабылдады.[3] 2010 жылы МАБ оқу бағдарламалық қамтамасыз етуді бастады Fall Creek академиясы, студенттерге кампусқа және Орталықта және мектепте оқытылатын сыныптарға қол жетімділікті қамтамасыз ету.[13] IAC стипендия, үздіксіз білім беру мүмкіндіктері, таңдалған сертификаттар мен сабақтар ұсынады Мариан университеті несие.[14]

Көрмелер

Индианаполис өнер орталықтарының көрмесі 1937 жылы басталды, онда суретшілердің жұмыстары ұсынылды Индиана және Орта батыс аймақ. Олар өздерінің алғашқы жыл сайынғы байқауын Lyman Brothers көркем галереясында және бүкіл қалада «Индианаполис өнер студенттерінің лигасының жыл сайынғы көрмесі» сияқты көрмелерімен өткізді. William H. Block Co. 15 жыл бойы 1973 ж. дейін қаланың дүкен сөрелерінде «Өнер 500 фестивалі», «Өнер 500» Индианаполис конгресс орталығы 1976 жылдан бастап екі жылда бір рет «Индиана бағыттары және аймақтық» Art League галереяларында.[2]

Қазіргі үйімен үш көрме алаңы ғимараттың қақ ортасында кіреберістен артқы шығысқа дейін созылатын Бас галереяны бекітеді.[9] IAC студенттерге өз жұмыстарын сатуға мүмкіндік беретін ақшалай сыйлықтармен бірге әділқазылар алқасының шоуын өткізеді. Жеңімпаз студенттердің бестігіне факультет көрмесі кезінде қатысуға мүмкіндік беріледі.[15][16]

Орталықта өзінің жеке көрмелерімен қатар көшпелі көрмелер де өткізіледі. 1999 жылы IAC ұйымдастырған «Graham Nash and Nash Editions» Батлер американдық өнер институты, фотосуреттері көрсетілген Грэм Нэш және онымен байланысты фотосуреттер Nash Editions.[17] 2010 жылдан бастап Патрик Флахерти көрменің директоры қызметін атқарды, ол ХБА-дағы жұмысы арқылы «өнердің демистификациясы болғанын қалайды».[15]

Көрнекті көрмелер

Өнердегі өмір: Джордж Рикидің шығармалары

2009 жылдың жазында ХБК ретроспективті көрмені ұйымдастырды кинетикалық мүсіндер, Индиана суретшісінің макеттері мен эскиздері Джордж Рики. Орталық сонымен бірге жұмыс жасады Индианаполистің көркемдік кеңесі Индианаполис қаласы және Рикидің туындыларын бүкіл қалаға қою.[3]

Бақтар мен алаңдар

Өнер орталығының жартылай орманды алаңдары жеке және қоғамдық іс-шараларға, соның ішінде Indy Jazz Fest, Индиана штатындағы микробтар фестивалі, Ripple кең музыкалық фестивалі, және Кең Ripple Art жәрмеңкесі.[9][18][19] Бас ғимараттың батысында орналасқан Мәдениет кешені 2003 жылы Өнер орталығы мата бөліміне үй ретінде сатып алған, Индианаполистің жазушылар орталығы және студия кеңістігі.[20]

ARTSPARK

ARTSPARK-тан Ақ өзеннің көрінісі

2005 жылы негізі қаланған, сонымен бірге Майкл Грейвс жобалаған және IAC алаңында орналасқан ARTSPARK - 12,5 акр (51000 м)2) мүсін бағы байланысты Monon Trail және Ақ өзенге шығу мүмкіндігі бар.[15][20][21] «Өнерді, суретшілерді және қоғамдастықты ашық аспан астында көп сенсорлы мүсіндер арқылы біріктіру» мақсатымен саябақ қабырғалары жоқ галерея және сыртта өнер жасауға арналған кеңістік ретінде қызмет етеді.[20] ARTSPARK ерекшеліктеріне мыналар жатады Нина Мейсон Пулям Сенсорлық жол, ан амфитеатр, өзен жағасындағы палуба және 30-дан астам қоғамдық өнер туындылары.[7][9][21] ARTSPARK тұжырымдамасы 1996 жылы қабірдің жобаланған ғимараты аяқталғаннан кейін қалыптасқан.[22] Қаражат 2000 жылдардың басында (онжылдықта) жинала бастады және 2003 жылға қарай Орталық 2,6 миллион доллар жинады, мақсаты 5,5 миллион доллар.[8] Іргетас саябақ үшін маусымның бірінші демалысында, МАК-тың 70 жылдығын тойлау кезінде орын алды, сол жұма күні ерекше іргетас болды. Индиана зағиптар мен нашар көретіндерге арналған мектеп студенттерге арналған ARTSPARK алаңын атап өту керек, онда өнер туындылары болады Шеңбер суретші жасаған Садаши Инузука және мектеп оқушылары қатысты.[22] Саябақта өнер туындылары бар Гэри Фриман, Роберт Стекхаус, Труман Лоу, Арнальдо Помодоро, Джон Сопулдинг, басқалардың арасында.[20]

Әкімшілік

Индианаполис өнер орталығы - бұл 501 (с) (3) Патрик Флахери басқарған коммерциялық емес ұйым және 2009 жылғы жағдай бойынша 32 қызметкер мен 616 еріктілерден тұрады.[3][23] IAC 36 адамнан тұратын кеңеспен басқарылады және оны басқарма төрағасы Марни Максвелл басқарады. Кеңес мүшелері түрлі аймақтық ұйымдардың өкілі, соның ішінде Индиана университеті, Эли Лилли және Компания, Бесінші үшінші банк, IUPUI, KeyBank, сондай-ақ бұрынғы атқарушы басшы Джойс Соммерс.[23] Өнер орталығының қайырымдылық құралдары тоғыз жеке қордан тұрады және кіру Орталық пен алаңға ақысыз.[3][7]

Миссия

Индианаполис өнер орталығының миссиясы - интерактивті көркемдік білім беру, жеткіліксіз аудиторияға түсіндіру, суретшілерді қолдау және бейнелеу өнеріне әсер ету арқылы қоғамдастықты тарту, ағарту және шабыттандыру.[24]

Түсіндіру

Шығыс кіреберісіне апаратын Nina Mason Pulliam сенсорлық жолы

1950 жылдардан бастап 1980 жылдарға дейін МАБ ақпараттық-түсіндіру бағдарламаларын ұсынды түрмелер және психикалық денсаулық бағдарламалар, түрмеге түскендер мен ақыл-ой кемістігімен ауыратындарға сурет сабақтарын өткізуге еріктілерді жіберу[25] Орталық қала тұрғындарымен бірге 10 тұрғын үй учаскелерінде көркемдік тәжірибе жасай отырып, мемлекеттік тұрғын үйлерде қабырға суреттерін жасауды бастады Индиана зағиптар мен нашар көретіндерге арналған мектеп және Сент-Винсент Жаңа үміт.[14][25][26]

1989 жылы Art Center тәуекелге бел буған жастарға өнер туралы хабардар етуге тырысатын ArtReach бағдарламасын бастады.[2] ArtReach бағдарламалауы жастарға аптасына екі сағаттық көркемсурет тренингтерін өткізеді, ARTSPARK-ке өнер мен алаңдарды зерттеуге барады, сонымен қатар көктемде Майкл Карролл артРейч көрмесіне қатысуға мүмкіндік береді, бұл студенттерге өз туындыларын кәсіби деңгейде көрсетуге мүмкіндік береді. Орталық.[3] Бағдарламаның сәтті болғаны туралы бұрынғы режиссер Джойс Соммерстің: «Өнер көптеген балаларға өздеріне деген сенімділікті табудың жолын табуға көмектесті деп айту өте маңызды емес ... олар өнер жасай бастағанда олар өздерінің ішкі дүниелеріне және Олар өніммен аяқталады және олардың өзін-өзі бағалауы күшейеді. Біз бұл үшін өнер құралын оның ішкі құндылығымен қатар қолданамыз ».[25] 2009 жылы IAC өзінің ашылу жылында 5-18 жас аралығындағы 56 жастарды қабылдаған Американдық сахнаны ұсынды. Американдық сахна жастарды қоғамдастықта әсер етуге шақырады қоғамдық өнер. Студенттер көркем сурет салатын орынды таңдау үшін кәсіби суретшімен бірге жұмыс істейді және Индианаполиске байланысты тақырыптық өнер туындысын жасау үшін бір-бірімен және суретшімен ынтымақтастықта болады. Американдық сахна балалар мен жеке адамдар жасаған өнер туындыларымен аяқталды Wheeler миссиясы «Қабылдаудан тыс» көрмесіне қойылған. SMART бағдарламасы 14 жас пен олардың тәлімгерлеріне жазда 16 сынып сессиясына, үш семинарға және экскурсияға қатысуға мүмкіндік береді.[3]

Оқиғалар

IAC фандрайзинг мақсатымен бірнеше іс-шараларды өткізеді, олардың ішіндегі ең көрнектісі Кең Ripple Art жәрмеңкесі.[3] Үй ішіндегі негізгі іс-шаралар мен дәрістер Frank M. Basile Auditorium ғимаратында өтеді.[12] IAC-тің жазғы гала-акциясы ArtSparkle болып табылады, ол 400 адамға дейін қабылдайды, бұл Орталықтың білім беру бағдарламаларына пайда әкеледі.[3] Фильмдер сериясы Basile Auditorium залында өтетін іс-шараларды бағдарламалаудың бөлігі болып табылады. 2008 жылы IAC Klipsch Қытай кинофестивалін өткізді.[12]

Кең Ripple Art жәрмеңкесі

Жыл сайын IAC Кең Ripple өнер жәрмеңкесіне 22000-нан астам келушілерді қабылдайды.[27] 1971 жылы басталды, алғашқы «өнер жәрмеңкесі» жеке үйде, содан кейін көшелерде өтті Кең Ripple; МАБ қонақтар төлейтін кіру жарнасынан тікелей пайда табады.[2][26][28] Фестивальде 225-тен астам әділ-қазылар және қолөнершілер Америка Құрама Штаттарынан және Канада, өмір сүр музыка, балалардың іс-әрекеті және тамақтану.[3][28]

Өлілер күні

2000-2012 жылдар аралығында Өнер орталығы жыл сайынғы мереке өткізді Өлілер күні (сонымен бірге Барлық Әулиелер күні ) 1 қарашада өсіп келе жатқандығын атап өту Латино Индианаполистегі этникалық халық. Әртүрлі ортадағы адамдарды біріктіру арқылы Өнер орталығы қалаға мерекенің тарихи, көркем және мәдени тәжірибелерімен бөлісуге тырысады. Құрбандық үстелдері мен киелі орындардың үлкен көрмесі өтті, латино суретшілері қойылды, шеберханалар мен мереке ұйымдастырылды.[29] 2011 жылғы көрмені өткізгеннен кейін Индианаполис өнер орталығы мерекелік шараларды өзгертті Индиана штатының мұражайы.[дәйексөз қажет ]

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ а б «Индианаполистегі ең танымал көрнекті орындар». Indianapolis Business Journal. Алынған 11 қараша, 2020.
  2. ^ а б в г. e f ж сағ мен j к л м n Боденхамер, Дэвид Дж. (1994). Индианаполис энциклопедиясы. Индиана университетінің баспасы.
  3. ^ а б в г. e f ж сағ мен j к л IRS 990 нысаны. Индианаполис өнер орталығы ұсынған, 2009 ж
  4. ^ а б Джим Браун (2010). «Индианаполис өнер орталығы: қоғамды тәрбиелеу және шабыттандыру». Көрнекті орындар. HyperLocal. Архивтелген түпнұсқа 2010-08-12. Алынған 5 сәуір 2010.
  5. ^ а б «Беделді әйелдер: Джойс А. Соммерс». Indianapolis Business Journal. 10 қараша 2008 ж. ProQuest  220633702.
  6. ^ «Holliday Park тарихы» (PDF). Үнді саябақтары. Алынған 5 сәуір 2010.
  7. ^ а б в г. e f ж сағ мен j «Тарих». Біз туралы. Индианаполис өнер орталығы. Архивтелген түпнұсқа 12 желтоқсан 2010 ж. Алынған 5 сәуір 2010.
  8. ^ а б в г. Мэглин, Кэти (12 мамыр 2003). «Инди өнер орталығын тәрбиелеу - оның бақыты». Indianapolis Business Journal. ProQuest  220625139.
  9. ^ а б в г. e f ж сағ мен j к л м n Эккерт, Тоби (27 мамыр 1995). «Өнердің өнердегі күйі». Indianapolis Business Journal.
  10. ^ а б в г. Миллер, Лаура Новелло (28 тамыз 1995). «Жаңа қондырғылар өнердің өркендеуін көрсетеді». Indianapolis Business Journal.
  11. ^ а б Кролоф, Рид (1996). «Мүрзелер үйге қайтады». Сәулетші. 85 (10): 46. ProQuest  227850929.
  12. ^ а б в «Индианаполис өнер орталығы Клипшпен бірге әлемдік деңгейге көтерілді». Алынған 5 сәуір 2011.[тұрақты өлі сілтеме ]
  13. ^ «Fall Creek академиясының серіктестері мен МАБ». Архивтелген түпнұсқа 2012 жылғы 15 наурызда. Алынған 5 сәуір 2011.
  14. ^ а б «Арнайы бағдарламалар». Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 21 маусымда. Алынған 5 сәуір 2011.
  15. ^ а б в Дэвид Хоппе (2010). «Grassroots art: Индианаполис өнер орталығының Патрик Флахери». Бейнелеу өнері. Нуво. Алынған 5 сәуір 2010.
  16. ^ «Жыл сайынғы студенттер шоуы». Бейнелеу өнері + мұражайлар. Нуво. Архивтелген түпнұсқа 2016 жылғы 1 ақпанда. Алынған 5 сәуір 2010.
  17. ^ «Индианаполис өнер орталығы». Диалог. 22 (1): 48. 1999.
  18. ^ «Индианадағы микроб өндірушілер фестивалі». Фестивальдар + ерекше іс-шаралар. Нуво. 2010. мұрағатталған түпнұсқа 2016 жылғы 1 ақпанда. Алынған 5 сәуір 2010.
  19. ^ «Индианаполис өнер орталығындағы кең Ripple музыкалық фестивалі». Фестивальдар + ерекше іс-шаралар. Нуво. 2010. мұрағатталған түпнұсқа 2012 жылғы 4 сәуірде. Алынған 5 сәуір 2010.
  20. ^ а б в г. «ARTSPARK КАРТАСЫ» (PDF). ARTSPARK. Индианаполис өнер орталығы. 2010. мұрағатталған түпнұсқа (PDF) 2010 жылдың 26 ​​қыркүйегінде. Алынған 5 сәуір 2010.
  21. ^ а б «Art Attack». Саябақтар және демалыс. 42 (8): 76. 2007. Алынған 5 сәуір 2011.
  22. ^ а б Дженика Шульц (2004). «Индианаполис Артспаркке жол ашады». Қала және штат. Индиана күнделікті студенті. Архивтелген түпнұсқа 2012 жылғы 29 наурызда. Алынған 6 сәуір 2010.
  23. ^ а б «Indianapolis Art Center, Inc». Алынған 5 сәуір 2011.
  24. ^ «Миссия». Индианаполис өнер орталығы. Архивтелген түпнұсқа 2011 жылғы 20 маусымда. Алынған 5 сәуір 2011.
  25. ^ а б в «Джойс Соммерс». Cultural Vision Awards. Нуво. 1999. мұрағатталған түпнұсқа 2010 жылдың 15 қарашасында. Алынған 5 сәуір 2010.
  26. ^ а б Уильямс-Гибсон, Джессика (2006 ж. 19 мамыр). «Кең Ripple Art жәрмеңкесі жергілікті азшылықтың өнер туындыларын ұсынады». Indianapolis Recorder. ProQuest  367659790.
  27. ^ Индианаполис өнер орталығы 2009-2010 жылдық есеп. Индианаполис өнер орталығы, 2010 ж
  28. ^ а б «2011 кең Ripple Art Fair жәрмеңкесі». Жиі қойылатын сұрақтар. Индианаполис өнер орталығы. 2011. мұрағатталған түпнұсқа 2011 жылғы 4 сәуірде. Алынған 5 сәуір 2010.
  29. ^ «Өнер орталығының тарихы мен рөлі». Тарих. Индианаполис өнер орталығы. 2010. мұрағатталған түпнұсқа 10 желтоқсан 2010 ж. Алынған 5 сәуір 2010.

Сыртқы сілтемелер

Ресми сайт