Герман магистралі - Herman Trunk

Герман магистралі (1894 ж. 31 қазаны - 1963 ж. 16 тамызы), сондай-ақ кіші Герман Транк деген атпен белгілі, Америкада суретші болды. модернист 1920-1930 жылдардағы қозғалыс. Ол осы күннің әйгілі суретшілерімен бірге көрмеге қойды. Қазіргі кезде оның бейнелі дерексіз өнерге қосқан үлесін ғалымдар мен сыншылар қалпына келтіріп жатыр. Оның жұмыс бөлігі болды кескіндеме іс-шарасы ішінде өнер байқауы кезінде 1932 жылғы жазғы Олимпиада ойындары.[1]

Өмірбаян

Нью-Йоркте полиграфистер отбасында дүниеге келген Транк өмірінің көп бөлігін Бруклиндегі Эссекс көшесі, 135-тегі үйде өткізді. Ол Доминикан монастырь мектебінде бала кезінен өнерге қызығушылық танытты, ал жасөспірім кезінде өнер кешінде түнгі сыныптарға барды. Бруклиндеги Пратт институты. Магистраль Бірінші дүниежүзілік соғыс кезінде армия қатарына қосылып, Еуропада 176-қуғыншылар эскадрильясында қызмет еткен. Штаттарға оралғаннан кейін, Магистральдық кескіндеме бойынша сурет салуды қайта бастады Джон Слоан және Хейли Левер 1919 жылы өнер студенттер лигасында. Ол бірге оқыды Генри Ли Макфи Лиганың Вудстоктағы (Нью-Йорк) жазғы семинарларында. Мередит Вардтың айтуы бойынша, Транк бұл туралы білді кубизм McFee-дің формасы ретінде және Левердің қолдауымен (және 1920 жж. ортасында Форбс Уотсонның сын ескертпесі) Trunk акварельді өзінің негізгі құралы ретінде таңдады.[2] Бруклин Орл газетінде 1935 жылы берген сұхбатында Транк «Судың түсімен. . . сіз оның мазмұнын және формасын анықтағаннан кейін бір нәрсені аяқтай аласыз - сіз оны әлі сезінесіз. Бірақ майлар - сіз жарты кезеңге жеткенде, эмоциялардың көп бөлігі өліп қалған болуы мүмкін ».[3]

Көрмелер мен екпіндер

1920 жылдары магистральдың жұмыстары көрмелерде пайда болды Нью-Йорктің өнер студенттер лигасы, Тәуелсіз суретшілер қоғамы, Ұлттық дизайн академиясы, Чикаго өнер институты және тәуелсіз суретшілердің Бруклин қоғамы. 1925 жылы Нью-Йорктегі галереяның иесі Ф. Валентин Дюденсинг магистральға қызығушылық танытты, содан кейін Дрэнсинг Дюденсингпен жиі көрінді. Оның Дюденсинг галереяларындағы алғашқы жеке адамдық шоуы 1928 жылдың қараша-желтоқсан айларында өтті және көптеген оң пікірлерге ие болды: «Бұл оған әдейі ұйымдастырылған сұлулықты ұсынатын сурет. Әсемдік тірі, өйткені ол поэзия мен қуаттың қанымен сіңген ».[4] Оның жұмысын жиі салыстырды Чарльз Демут, бірақ Trunk-тің түстерді анықтау шеберлігі пайда болғаннан кейін, ол «стиль өте индивидуалды» деп танылды.[5] Тағы бір сыншы: «Ол табиғат нысандарын олардың негізгі формалары мен негізгі түстеріне дейін төмендету үшін керемет шеберлікке ие - бұл түс пен дизайнның нәзіктігін бағалағандықтан, постерге ұқсас кез-келген ұсыныстан құтқарылатын процесс», - деп түсіндірді.[6]

1930-1940 жылдары магистральдың жұмысы геометриялық және архитектуралық эксперименттерге қарай көбірек жылжи бастады, өйткені оның даңқы Нью-Йорктегі өнер қауымдастығында өсті. 1931 жылы Золтан Хехттің жаңа дәуір мектебі магистральдің желкенді бейнелерінің бірін қол ілгекті кілемше ретінде қайта шығарды,[7] сәулетші және дизайнер Евгений Шонның назарын аударған нәрсе.[8] Магистраль көптеген мұражай көрмелеріне қосылды, соның ішінде бірінші және екінші екі жылдық көрмелер Уитни американдық өнер мұражайы 1932 және 1934 жылдары.[9][10] 1933 жылы оның жұмысы пайда болды Венеция биенналесі Уитни көрмесінің бөлігі ретінде; ол Бруклиндегі жалғыз суретші болды. Сол кезеңде ол топтық көрмелерге қатысты Бруклин мұражайы. Депрессия араласып, Trunk Brothers баспагерлері Дуденсингтің галереясы сияқты құлап түсті. Суретші 1938 жылы Нью-Йорктегі Американдық өнер коллекционерлерімен бірге өнер көрсетті.[11] Бруклиндегі Грант студиясындағы Марион Грантпен бірге жұмыс істеді, 1939 жылы наурызда сол жерде бір адамдық көрме өткізді. New York Sun Грант көрмесі туралы: «Ол үйдің сыртын және оның ішкі көрінісін сол композицияда салады бір мезгілде бір мезгілде үш маусымда қатысыңыз, және екі жағдайда да тұтасты сәндік зат ретінде дәнекерлеуге тырысыңыз. Бұл армандарда кездесетін үзік-үзік, бір-бірімен байланысы жоқ, бірақ бірін-бірі қайталайтын көріністерге ұқсас немесе қисынды түрде ажырату тәсілі, бірақ айқын тәжірибе болғанымен, белгілі бір нәрсеге назар аудармаған кезде, ұйықтап жатқан жадыда жыпылықтайды. Мұның бәрі өте қызықты және оны бағалау керек ».[12]

Бірінші дүниежүзілік соғыстан кейін Транктың жұмыстарына Мерит Уорд «таңқаларлықтай прото-Поп» деп сипаттайтын картиналар кірді.[13] және Транкті 1960-шы жылдардың көшбасшысы ретінде белгілейді Эстрада өнері жанр.

Магистральға деген қызығушылықтың жандануы

1920-1930 жж. Магистраль американдық модернизмнің ең көрнекті суретшілерімен қатар, бүгінгі таңда сыншылар есінде сақтайтын суреттерді, соның ішінде Чарльз Демут, Джон Марин, Стюарт Дэвис, Джозеф Стелла, Джозеф Поллет, Эдвард Хоппер, Артур Көгершін, және тағы басқалар.[14][15] Оның жұмысын Джулиана Форс, Фредерик К.Бартлетт, Честер Холмс Олдрич, Х.С. Ричардсон, Натаниэль Пусетт-Дарт, Эдвард Рут, Форбс Уотсон және басқалар. 1928 жылы 20 қаңтарда Стелла Боуэн, Ford Madox Ford Транктің жұмысын «шынымен де керемет» деп бағалады. [16] Магистральды американдық ірі модернистік суретші ретінде қалпына келтіру 1989 жылы көктемде Herschl & Adler Galleries көрмесінде басталды. Өнертанушылар магистральды осы уақытқа дейін елеусіз қалдырған көптеген себептер бар: оның шығу тегі мен міндеттемелері дәстүрлі болды, өйткені ол адал күйеуі және әкесі болды. Ол баспа жасаушы қызметін сақтап, түнде сурет салған кезден бастап, 1920 жылдары БАҚ-та «Шырақ сәулесі» деген лақап атқа ие болған.[17] Сонымен қатар, магистраль католиктерге қарсы жігерлі сезімдер кезеңінде адал католик болды. Магистральдің өзінің католиктік сеніміне адалдығын және оның өнеріне әсерін қайта қарауды өнертанушы Синтия Фаулер 2009 жылғы көрмеде қарастырды Герман магистралі: католиктік модернист және ілеспе көрме каталогы.[18] Магистральдың натюрморт суреттерін талқылау, ол ең танымал болған шығарма, сонымен бірге өнертанушы Дена Гилби осы каталогта қарастырылған. Сонымен қатар, 2009 жылдың қазан айында Эммануил колледжінде магистральдың құрметіне арналған «Ерте американдық модернизм және дін» конференциясы өзінің назарын көркемдік қозғалысқа деген сенім рөліне аударды. Бүгінгі күні магистральдың көрінбейтіндігін түсіну үшін ең маңыздысы, Бірінші дүниежүзілік соғыста алған жарақаттардың салдарынан Магистральды саңырау етіп шығаруы мүмкін, нәтижесінде галереялар мен шоулардағы әлеуметтік желі оған қиын болды. Қазіргі уақытта магистральға қызығушылық артып келеді. 2009 жылы екі шоу пайда болды. Бостондағы Эммануил колледжі қыркүйек және қазан айларында «Герман магистралі: католик модернисті» өткізді; қазан мен желтоқсан аралығында Беверлидегі Эндикотт колледжінде Массачусетс штатында «Герман магистралі (1894-1963) және модернистік натюрморт» өтті. Оның католик суретшісі ретіндегі жұмысы Ұлттық католиктік өнер және тарих музейінің назарын аударды. , Синтия Фаулер «Герман Транктің кубисттік кресті: жағдайды зерттеу» деп жариялады Дін және өнер, Бостон колледжінің басылымы.[19]

Магистральдық құжаттар және жеке коллекциялар

The Смитсондық американдық өнер мұрағаты Магистраның келесі құжаттарын қамтитын құжаттары бар: «Транктың модернистік кескіндемедегі мансабына қатысты хаттар, жазбалар, фотосуреттер, баспа материалы және DVD-бейнежазба. Хаттар Джулиана Форс, Артур Э. Макфарлейн, Генри Макфи, автор Б.Ф. Морроу, және Чарльз Дж.Симпсон, Американдық суретшілер қоғамының хатшысы, Гарри К.Ричардсон, Гертруда Хердл Мур, Холгер Кэхилл, Одри Ф.Макмахон, Гюго CM Вендел, Кимон Николайдес, Золтан Хехт және Марион М.Грант және басқалар. Жазбаларға Дюденсинг галереясынан, Нью-Йорк қаласынан жүктер мен есептер, суретшілердің мәлімдемелері, мысырлықтар, ассириялықтар, гректер, этрускалықтар мен грек-римдіктер деп жазылған бір дәптер, фреска бойынша кескіндеме бойынша бір дәптер және көркем шығармалар туралы мәліметтер жазылған екі дәптер кіреді. Фотосуреттер - Магистраль, оның әйелі және басқалар. Баспа материалы альбом беттерінен, газет қиындыларынан, көрмелер каталогтары мен буклеттерден тұрады, көбінесе Нью-Йорктегі Дуденсинг галереясындағы магистральдың көрмелеріне қатысты. орк. ”[20]

Оның көптеген суреттері оның отбасында және жеке коллекционерлерде қалады. 2009 жылы Герман магистральдық қоры суретшінің мұрасын сақтауға бағытталған іс-шаралар шеңберінде құрылды.

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ «Герман магистралі». Олимпедия. Алынған 2 тамыз 2020.
  2. ^ Уорд, Мередит. «Кіріспе». Каталог, Герман магистралі: Суреттер және акварельдер. Herschl & Adler Galleries, Inc. 4 наурыз - 15 сәуір 1989. 5-9.
  3. ^ Смит, Берта. Жігіт емес суретші: Герман Транк оның жұмыстары қазіргі өріске қаншалықты назар аударғанына қарамастан тұрақты адам ». Бруклин Бүркіті. 2 маусым 1935.
  4. ^ Штраус, Фрэнсис. Бруклин азаматы. 25 қараша 1928.
  5. ^ Өнер. 1928 желтоқсан.
  6. ^ Brooklyn Daily Eagle. 25 қараша 1928.
  7. ^ Қазіргі кезде өнертанушы Синтия Фаулер осы тақырыпқа арналған кітабын аяқтауда. Фаулер магистральдық төсенішті бірінші болып ашты және оның Золтан Хехтпен байланысын атап өтті.
  8. ^ Хехт, [Роза Прингл]. Герман Транкке хат. 1931 жылғы 10 желтоқсан. 1 б. ц. (Смитсон архиві).
  9. ^ Уитни американдық өнер мұражайы (1933). Американдық заманауи мүсіннің екі жылдық көрмесі, акварельдер [бірінші]. Фрэнсис Маллол Ахиллес кітапханасы Уитни американдық өнер мұражайы. Нью-Йорк: Уитни американдық өнер мұражайы.
  10. ^ Уитни американдық өнер мұражайы (1934). Екіжылдық американдық заманауи кескіндеменің көрмесі [екінші]. Фрэнсис Маллол Ахиллес кітапханасы Уитни американдық өнер мұражайы. Нью-Йорк: Уитни американдық өнер мұражайы.
  11. ^ Каталог, Америка өнерінің коллекционерлері: Суреттер мен акварельдер, 6 сәуір - 6 мамыр 1938 (Смитсон архиві).
  12. ^ Каталог, Грант студиясы: Herman Trunk көрмесі, 11–27 наурыз 1939. (Смитсон архиві).
  13. ^ Уорд, Мередит. «Кіріспе». б. 8.
  14. ^ Каталог, қазіргі американдықтар: жаңа тазартқыш галереялар. 1928. (Смитсон архиві).
  15. ^ Каталог, Уитни американдық өнер мұражайы Екінші екі жылдық көрме: акварельдер мен пастельдер. 18 ақпан - 18 наурыз 1936. (Смитсон архиві).
  16. ^ Форд Мадокс Форд пен Стелла Боуэннің корреспонденциясы, Eds. Сондра Дж. Станг пен Карен Кохран, 1993. 378 б.
  17. ^ Уорд, Мередит. «Кіріспе». б. 7.
  18. ^ Синтия Фаулер, ред., «Герман магистралі: католик модернисті» (Бостон: Эммануил колледжі, 2009).
  19. ^ [Синтия Фаулер, «Герман Транктің кубисттік кресті: жағдайды зерттеу». Дін және өнер 15.5 (желтоқсан 2011): 628-647.]
  20. ^ Смитсондық американдық өнер мұрағаты. Қолданылған 17 қыркүйек 2009. http://www.aaa.si.edu/collections/collection/trunherm.htm

Сыртқы сілтемелер