Galerie des Modes et Costues Français - Galerie des Modes et Costumes Français

Galerie des Modes et Costues Français
Галерея режимі және костюмдер, frontispiece.jpg
Бірінші жинаққа арналған фронт Galerie des Modes et Costues Français (1779).

ЕлФранция
ТілФранцуз
БаспагерEsnault және Rapilly
Жарияланды1778-1787

Galerie des Modes et Costues Français қатарынан тұрады сән және костюм плиталар ішінде таратылды Париж кезінде 1778 жылдан 1787 жылға дейін Франция королі Людовик XVI және Мари Антуанетта. 1779 жылы шығарылған алғашқы жинақтың томында титулдық беті болды аллегориялық иллюстрация, сондай-ақ жинақтың толық атауы: Галерея дек декоративные костюмі, француз тіліндегі dessinés d'après табиғаты, Gravés par le plus Célèbres Artistes en ce genre, and colorés avec le plus grand soin par madame Le Beau. Ouvrage en l'année 1778 ж. Басталады. Париж, cher le Srs Esnauts et Rapilly rue St. Jak à la Ville de coutances. Avec жеке. Ду Рой (Өмірден алынған, осы ортада ең әйгілі суретшілер ойып өрнектеген және қолмен боялған француз сәні мен костюмдерінің галереясы ханым Ле Бомның қолынан шыққан; басылым 1778 жылы басталды. Париж, Эсноттар мен Рапилли мырзалары, сатин-рью Жак, Санаттар қаласы белгісінде. Король лицензия алған). Маңыздысы, бұл эпитеттің нақышталғандығы Галерея (немесе Галлерия, он сегізінші ғасырдың емлесі бойынша) «d'après nature» немесе «табиғаттан кейін» құрылды, яғни олар ХVІІІ ғасырдың соңғы кезеңінде Париж көшелерінде шынымен киінгенді бейнелеуге арналған.

Олардың презентациялары әр түрлі болғанымен, осы серияға енген суреттердің көп бөлігі кестелік тірі адамдар онда әр түрлі саладағы париждіктер өздерінің квотидиялық сәнін сәнге бөлейді. Бұл тақталарды ХVІІІ ғасырдағы көрнекті дизайнерлер мен гравюрлар тобы аяқтаған және оларға сипаттама мәтіні қоса берілген. Ешқандай жеке немесе қоғамдық коллекцияда басылымның толық басылымы болмаса да Галерея, серия жоғары эстетикалық құндылығымен, сондай-ақ сәндік тақтайшаның жаңашылдығымен кеңінен танымал. Негізгі анықтамалық жұмысты құрастырған Рене Колас Bibliographie générale du costume et de la mode (1933), оны «ХVІІІ ғасырдағы сәндердегі ең әдемі жинақ» деп атайды.[1]

Тарих

Фон

Галерея режимдері 1700 жылдардың соңғы онжылдықтарында, Франция сән инновацияларының алдыңғы қатарында болған кезде ойластырылған. Тарихшының сөзін келтіргенде Джеймс Лавер, осы уақытта «сәнді киімдер ... француз киімдерін білдірді».[2] Бұл жоғары ықпалды патша Мари Антуанетта, сондай-ақ осындай қайраткерлер күшейткені сөзсіз Роуз Бертин (оның тігіншісі) және мусье Léonard Autié (оның шаштаразы), оның сәнді гардеробын жасауға жауапты болды.[3] 1770 жылдардан бастап (Антуанетта болашақ король Луи-Огюсте үйленіп, атақ алған онжылдық) Франция мен Наварраның патшайымы ), әйелдер көйлегі бұрын-соңды болмағандай үлкен өзгеріске ұшырады; сәнді тақтайша осы шарттарда пайда болды, әр жаңа үрдісті таратқысы келгендей.

ХVІІІ ғасырдағы француз стилінің көрнекті болуына қарамастан, алғашқы нағыз сәнді тақтайшалар шығарылды The Lady's журналы, 1770 жылы құрылған британдық басылым. Осы күнге дейін Францияда басылған басылымдардың көпшілігі, мысалы Жан Диеу де Сен-Жандікі Людовик XIV сотында ерлер мен әйелдер костюмдерінің гравюралары «костюмдер тақталары» болды, олар «оқиғадан кейін» киімдер бейнеленген. Соңғы сән туралы ақпарат алу өте қиын болды, шынында да, жоғарыда айтылған Роуз Бертин жыл сайын континентті өте үлкен саяхаттауы мүмкін еді. берлайн ең заманауи киінген қуыршақтар бар режимдер де Парижде.[4] Қазіргі заманғы көрнекті суретшілердің күнделікті бақылаулары, гравюралары бойынша «табиғаттан кейін» көрсетілген Галерея осылайша сән жаңалықтарына деген сұраныстың артуына, сондай-ақ француздық басылымдар нарығындағы жалпы алшақтыққа жауап берді.

Басылым

Инновациялық Галерея режимдері бұл баспа саудагерлері Жак Эснуттар (немесе Эсно) мен Мишель Рапиллидің ең кең және ең танымал жобасы. Бұл ерлердің екеуі де облыстан құттықтады Нормандия (Esnauts шыққан Магни-ле-Дезерт, және Rapilly келді Пиру ), және олардың баспасының атауы, Ville de Coutances, осы жалпы бастауларды көрсетеді. Сен-Жак көшесінде орналасқан, бұл мейсон 1773 жылы 6 шілдеде олардың жақын маңдағы қысқа жұмысынан кейін құрылды Ла Кроа де Лотарингия, онда олар шамамен үш жыл бұрын жұмыс істеді. Мұнда редакторлар ең алдымен тарихи және қазіргі тақырыптағы портреттерін жариялады; олар шығаруды бастады Галерея алғаннан кейін privilège 1778 жылы 29 шілдеде және 1787 жылға дейін осылай жалғастырды.[5]

Мүмкін іздерін басып шығаруға тырысу үшін The Lady's журналы, әр түрлі гравюрлер, шаштараздар және кітап сатушылар қазіргі кезде сәнге қатысты бірнеше шағын альманахтар шығарды. Олардың тұжырымдамасында Галерея, Esnauts және Rapilly осы алғашқы томдардың тақырыптарын (ең алдымен шаш үлгісіне баса назар аударды) жемісті өнімнің қатарынан табылған гравюраның жоғары сапасымен біріктірді. Moreau le Jeune, сияқты Suite d'estampes pour servir à l'Histoire des Moeurs et du Costume.[6] Алынған басылымдар кездейсоқ аралықтарда, әдетте жиынтықта таратылды (cahiers) алтыдан, 36-ға бағаланады ливр (бүгінгі валютада шамамен 14 евро). Көптеген тарихшылар басылым барысында шығарылған тақталардың нақты саны бойынша әр түрлі болғанымен, 70-тен астам портфолиода 400-ден астам гравюра түсірілгені анық. Бірінші cahiers тек шаш үлгісіне бағытталған (кофтюрлар) Алайда, жетіншіден cahier бұдан әрі серия бастан-аяқ суреттелген толық киімдерді ұсына бастады. Бірінші жиналған том Галерея (1779 жылы шыққан) серияның алғашқы 16 портфолиосынан алынған 96 тақтайшаны қамтыды және оның алдында адвокат Г.Франсуа-Роджер Моле жазған қырық беттік сипаттамалық кіріспе болды.[7]

Өндіріс

Суретшілер

The Галерея көптеген көрнекі суретшілердің жұмысына қатысты. Шын мәнінде, жинақталған 1779 томның эпиграфында көрсетілген серияның толық атауы оның иллюстрацияларын сол кезеңдегі ең әйгілі суретшілер («les plus célebres artistes») салған деп тұжырымдайды. Өз заманындағы ең жақсы сән суретшілері ретінде танылған жобаға Пьер Томас Ле Клерк (немесе Леклер), Клод Луи Десрай, Франсуа Луи Джозеф Ватто (немересі) кірді. Антуан Ватто ), Августин де Сен-Обин және Жан-Батист Мартин. Клод-Фердинанд Гайллард, Жан-Батист Патас, Пьер Андриен Ле Бью, Николас Дюпин, оның ұлы Жан Пьер Хулиен, Этьен Клод Войсар, Жан Александр Авелин, Пелисье, Жак Ле Рой, Дж.П. Воссиник (немесе Воссиник) және Жан-Франсуа Джинет тізімге алынған гравюрлар болған көрінеді. Кейбір жағдайларда суретші Мартин дизайнер ретінде де, гравюра рөлін де атқарған көрінеді. Питер МакНейл мен Санда Миллердің дәйексөзін келтіру үшін Сән жазу және сын: тарих, теория, практика, осы суретшілердің әрқайсысы аяқтаған композициялар «бейнелеу кескіндемесінің оларды жасаудағы күшті әсерін» көрсетеді.[8]

Бұл суретшілердің қатысуын ресми растайтын келісімшарттар болмаса да, олардың тиісті үлестері қолтаңбалармен белгіленеді.[9] Алғашқы алты дәптерден (қол қойылмаған) және кейінірек жарияланғаннан кейін шыққан бірнеше басқа тақталардан басқа дизайнердің және гравюраның есімдері суретке енгізілген әр суреттің астында орналасқан Галерея, көбінесе емледегі ауытқулармен. Әдетте дизайнердің аты әр тақтаның төменгі оң жағында «Dessiné par» немесе «del» сөздерімен қатар пайда болады. («delineavit»). Сонымен, гравюраның атауы, әдетте, төменгі оң жақта «Gravé par» (немесе «Gravée par)», «sc.» Немесе «sculp.» («Sculpsit») терминдерінің жанында кездеседі.[10] Кейбір сирек жағдайларда дизайнердің аты «inv» сөзімен бірге жүреді. («ойлап табу»), яғни «ойлап тапты» немесе «ойлап тапты». Бұл белгіні, мысалы, Жан-Батист Мартиннің қолтаңбасымен қатар жиі қарауға болады және жиырма төртінші рет алғаш рет қолданылған сияқты cahier серия

Пластиналар

Іздері Галерея сән пластиналарын өндіруде әдетте жүзеге асырылатын процесс арқылы ұсынылды. Дизайнерлер серияға сызбалар ұсынды, ал гравюралар сәйкесінше өз туындыларын баспа түріне аударды (бұл жағдайда) ою, немесе сызықтық гравюралар). Бұл суреттер сол кезде болады тоналды қолмен немесе таратудан бұрын (мүмкін, Мадам Ле Будан) немесе «үй әуесқойы» таратқаннан кейін.[11] Басылымдар осы себепті түрлі-түсті және ақ-қара түстерде сатылды.

Тақтайшалары Галерея композицияның мәні бойынша бес санатына бөлуге болады. Люкс суреттер бейнеленген кофтюрлар, үш түрлі форма пайда болады, олардың бәрінде оқшауланған фигуралар иығынан жоғары көрсетілген. Бірінші алтылықта cahiers туралы Галерея, дизайнер (оның жеке куәлігі расталмаған) төртбұрыш тәрізді төртбұрыштарда көрінетін төрт фигура ұсынды. Кейінірек төрт фигурада, coiffure- бағдарланған тақталар, нысандар сопақ тәрізді рамалармен ерекшеленеді. Әсіресе, төрттен астам шашты бейнелейтін тақтайшаларда (кейбіреулері он екі немесе он алтыдан тұрады) фигуралар жеке тіктөртбұрыштармен, сондай-ақ қабаттасқан эллипстік рамалармен бөлінген.

Барлық киімдер бейнеленген люкс бөлмелер арасында («»habillemens à la mode«), екі түрлі композиция пайда болады. Көп жағдайда, жалпы, квидиялық көрініс болуы керек жерде бір-үш толық метражды фигуралар пайда болады. Бұл кейіпкерлер киетін сәнді көріністерді бейнелеуге арналған (кез-келген күрделі баяндау әрекетінен гөрі) ), бұл тақталардың артқы фонында мүлдем аз элементтер бар, кейде фигуралар белгілі бір жерде, мысалы, бақшада, ішкі аулада немесе киіну бөлмесінде салынған болса да, олар, көбінесе, жабық немесе қарапайым түрде бейнеленген сыртқы кеңістік, көбінесе бос фонмен, белгілі бір кейінгі басылымдарда фигуралар композицияның центрінде кішкене масштабта бейнеленген кадрлармен жеке-жеке салынады, бұл ішкі кескіндеме кеңістігі бейнеленген фигураға қатысты киімдермен қоршалған. Кейбір жағдайларда бұл есептеулер табақтың төменгі жағындағы жазуларға сәйкес келетін сандармен белгіленеді.

Субтитрлер, әрине, барлық басылымдарда кездеседі Галерея. Композициясы бар тақтайшаларда мәтін әр кескіннің астына тікелей және «Париждік Esnauts et Rapilly rue St Jacques, à la Ville de Countances. Avec Priv du Roi (немесе APDR)» деген жазулардың кейбір өзгерулерінің үстінде басылады. бұл оқырмандарға жарияланым туралы жалпы ақпарат береді. Арналған белгілі тақталарда кофтюрлар, суреттелген фигуралардың кеңістігінде субтитрлер пайда болады. Табиғаты әрқашан сипаттайтын болғанымен, бұл жазулардың мазмұны әр табақшада әр түрлі. Кейбір жағдайларда мәтін тек ұсынылған сәндердің нәзіктігіне назар аударады. Алайда, басқаларында бұл әңгімелеу мәнін береді және бейнеленген кейіпкердің ерекшелігін көрсетеді. Бүкіл серия бойында осы субтитрлердің ұзындығы да ауытқу үрдісіне ие.

Тақырыптар

ХVІІІ ғасырдың соңында Мари Антуанеттаның салтанатты түрде қатысуы, айтылғандай, Францияның жалпы сән әлеміне әсерін күшейтуге өте маңызды болды. Тақырыптары Галереядегенмен, олар ешқашан «жоғары дәрежелі ханымдарға» жіберілмейді.[12] Сериалда дворян әйелдерінен басқа, буржуазия мен қызмет етуші таптың өкілдері де бар. (Көрме каталогына сілтеме жасау үшін, Жаңа: сән журналдарының пайда болуы, Rijksmuseum шығарған, кейбір костюмдерде «костюмер мен үй қызметшісі де пайда болады»[13]) Осы тақырыптардың саны аз болса да, серия өзінің кейбір іздерін ерлер мен балалардың сәндеріне арнайды.

Бұл сызбалар «табиғаттан кейінгі дизайн» деп танылды («»dessinés d'après табиғат«) сериалға үлес қосқан дизайнерлердің өмірден сурет салатындығын көрсететін. Олардың композициялары сол кезеңдегі ең сәнді киімдер мен шаш үлгілеріне негізделді, олар көбінесе саябақтар сияқты танымал жерлерде өз көздерімен байқайтын; театрлар, тіпті ательелер сәнді тігіншілер мен тігіншілердің.[14] Сериалдан табылған бірнеше тақтада ХVІІІ ғасырдағы театр және балет туындыларына арналған костюмдер бейнеленген, олардың көбі П.Н.Сарразиннің дизайны бойынша жасалған, ол «Костюмье дес Ханзада» «(» Князьдердің костюм дизайнері «).

Әсер

Галерея режимдері сән әлеміне арналған үлкен ескерткіш. -Де көрсетілгендей Қазір үшін жаңа, Галерея Францияда да, шетелде де «сәнді» аудиторияның кең ауқымы арасында таралды және ақыр соңында ХVІІІ ғасырдағы «ең жақсы және ең үлкен» сән тақтайшалары ретінде тарихқа енді.[15] Қазіргі көрермендер арасында Галерея көбінесе бірінші суретті сән журналы ретінде қарастырылады. Алайда серияны, шын мәнінде, ең болмағанда терминнің қазіргі заманғы анықтамасына сәйкес шынайы журнал ретінде анықтау мүмкін емес. The Nuvelles режиміндегі шкаф режимдері, ол алғаш рет 1785 жылы іске қосылды және бір жылдан кейін «деп атала бастады Magazin des Modes Nouvelle Françaises et Anglaises, шашыраңқы таралатыннан гөрі, алғашқы нағыз сән журналы ретінде танылды Галерея режимдері, ол үнемі шығарылды (әр екі аптада) және типографиялық түрде көбейтілді, иллюстрациялар қамтылды және тек сән мен өмір салтына бағытталған.[16]

Бүгінгі күні Галерея өте сирек кездеседі, әсіресе жан-жақты жинақталған түрде. 1911-1914 жылдар аралығында Пол Корну мен Эмиль Леви серияның репродукциясын қолмен боялған тақтайшалармен, сондай-ақ ХVІІІ ғасырдағы мерзімді басылымдар мен әдебиеттерден алынған мәтінмен басып шығарды, бірақ тек 325 баспаға сәйкес келеді.[17] Бұл сирек басылымды белгілі бірқатар белгілі ғылыми мекемелерде, соның ішінде оқуға болады Бруклин мұражайы Роджер-Арманд Вайгерт құрастырған 24 плитаның томын қарастыруға болатын кітапхана. The Фрик өнерінің анықтамалық кітапханасы, Бруклин мұражайы, Сән технология институты (FIT), Бейнелеу өнері мұражайы (СІМ) Бостон, және Британ мұражайы бөлімдерінің маңызды бөліктерін орналастырады Галерея. Алайда, сериялардың ешқайсысы толық сериялы емес.

Корну мен Вейгерт құрастырған сияқты біртектес том ретінде жинақталмаған коллекцияларда әрқайсысы cahier барлық сәйкес басылымдарды жапсыратын әріппен (немесе әріптермен) жіктелетін сияқты, және осы басылымдардың әрқайсысы нөмірмен белгіленіп, оның орнын көрсетеді Галерея тұтастай алғанда. Әрқайсысының бірінші тақтайшасы cahier сонымен қатар «9e Cahier des Costumes Français. 3e Suite d'Habillmens a la mode» сияқты категориялық эпитетті көтеруге бейім, ол оқырманға оның мазмұны туралы негізгі ақпарат береді. Бұл белгілер жүйесі толығымен шешілген жоқ, өйткені белгілі бір басылымдар сандарсыз, әріптерсіз, қолтаңбасыз немесе кейбір жағдайларда жоғарыда айтылғандарсыз шығады. Нәтижесінде көптеген cahiers толық емес көрініспен қалды. Сонымен қатар, алты адамнан тұратын әдеттегі люкске орналастырылған іздер әрдайым сәйкес тақырыпты немесе композициялық форматты ұстана бермейді. Дәлдік пен сенімділік дәрежесіне қарамастан, бұл өлімнен кейінгі басылымдардың болуы олардың маңыздылығын көрсетеді Галерея сән әлемінде, костюм, және, жалпы, көру мәдениеті.

Галерея

Ескертулер

  1. ^ Блум, Стелла, ХVІІІ ғасырдағы француз сәнді тақталары: «Галерея режимінен» 64 гравюра, 1778-1787 жж. Mineola: Dover Publications, Inc., 1982, б. v
  2. ^ Лавер, Джеймс. Костюм және сән: қысқаша тарих.Лондон: Теме және Хадсон, 1985, б. 127
  3. ^ Конинг, Джорджетт және Элс Верхаак. Жаңа: сән журналдарының пайда болуы. Аударған Линн Ричардс. Амстердам: Рейксмузей, 2015, 70-72 бб
  4. ^ Лавер, Джеймс. Костюм және сән: қысқаша тарих.Лондон: Теме және Хадсон, 1985, 144-147 бб
  5. ^ Максим Преуд және басқалар, Paris sous l'Ancien Régime туралы déestiteurs d'estampes сөздігі.Promodis: Editions du Cercle de la Librairie, 1987, 117-118 бб
  6. ^ «La Galerie des режимдері.» Сән институты, http://fashioninstitute.canalblog.com/archives/2011/03/10/20594418.html. 20 маусым 2017 қол жеткізді
  7. ^ Дельпьер, Мадлен. Он сегізінші ғасырдағы Франциядағы көйлек. Нью-Хейвен: Йель университетінің баспасы, 1997, 158-бет
  8. ^ МакНейл, Питер және Санда Миллер. Сән жазу және сын: тарих, теория, практика. Лондон және Нью-Йорк: Блумсбери баспасы, 2014, 68-бет
  9. ^ «La Galerie des режимдері.» Сән институты, http://fashioninstitute.canalblog.com/archives/2011/03/10/20594418.html. 20 маусым 2017 қол жеткізді
  10. ^ Блум, Стелла. ХVІІІ ғасырдағы француз сәнді тақталары: «Галерея режимінен» 64 гравюра, 1778-1787 жж. Mineola: Dover Publications, Inc., 1982, б. v
  11. ^ «Galerie des Modes et Costumes Français: 1778-1787,» http://blog.fitnyc.edu/materialmode/2013/08/28/galerie-des-modes-et-costumes-francais-1778-1787/. 26 маусым 2017 қол жеткізді
  12. ^ Конинг, Джорджетт және Элс Верхаак. Жаңа: сән журналдарының пайда болуы. Аударған Линн Ричардс. Амстердам: Рейксмузей, 2015, 97-бет
  13. ^ Конинг, Джорджетт және Элс Верхаак. Жаңа: сән журналдарының пайда болуы. Аударған Линн Ричардс. Амстердам: Рейксмузей, 2015, 97-бет
  14. ^ Конинг, Джорджетт және Элс Верхаак. Жаңа: сән журналдарының пайда болуы. Аударған Линн Ричардс. Амстердам: Рейксмузей, 2015, 98-бет
  15. ^ Конинг, Джорджетт және Элс Верхаак. Жаңа: сән журналдарының пайда болуы. Аударған Линн Ричардс. Амстердам: Рейксмузей, 2015, 97-бет
  16. ^ Конинг, Джорджетт және Элс Верхаак. Жаңа: сән журналдарының пайда болуы. Аударған Линн Ричардс. Амстердам: Рейксмузей, 2015, 99 б
  17. ^ «Galerie des Modes et Costumes Français: 1778-1787,» http://blog.fitnyc.edu/materialmode/2013/08/28/galerie-des-modes-et-costumes-francais-1778-1787/. 26 маусым 2017 қол жеткізді

Galerie des Modes et Costues Français

Сыртқы сілтемелер