Энрике Моренте - Enrique Morente

Бұл Испан атауы, бірінші немесе әкелік аты-жөні болып табылады Моренте және екінші немесе аналық тегі Котело.
Энрике Моренте
Энрике Моренте.jpg
Бастапқы ақпарат
Туу атыЭнрике Моренте Котело
Туған(1942-12-25)25 желтоқсан 1942 ж
Гранада, Испания
Өлді13 желтоқсан 2010(2010-12-13) (67 жаста)
Мадрид, Испания
ЖанрларЖаңа фламенко
Сабақ (-тар)Әнші, ән авторы
Жылдар белсенді1960 - 2010 жж
Веб-сайтenriquemorente.com

Энрике Моренте Котело (25 желтоқсан 1942 - 13 желтоқсан 2010), ретінде белгілі Энрике Моренте, болды фламенко әнші (испан тілінде, кантор) және қазіргі заманғы фламенко әлеміндегі даулы тұлға. Православие басталғаннан кейін ол экспериментализмге еніп, жаңа әуендер жазды асхана (фламенко ән айту) және дәстүрлі фламенко әндерінен бас тартпай, барлық стильдегі музыканттармен тосқауыл қою.[1][2] Сынға қарамастан[2]

«Бұл оңай болған жоқ. Біріншіден, музыканың бұзылуы, онсыз да мінсіз кодталған нәрсені түрлендіру жолындағы сатқындық туралы айыптаулар болды. Кейбір альбомдар мен классикалық тәсіл туралы білімдерінің кейбір категориялық дәлелдері бұл зиянды пікірлерді ашық айтқан кезде Содан кейін ең қатал айыптаулар пайда болды: Компастың қарқыны төмендеді (тек метрономды алыңыз да, өзіңіз көріңіз), ол сізді шынымен де сездіре алмады (шынымен де шаштары тік тұрмаған әуесқойлар көп пе? оның 'Eso no lo manda la ley', 'La aurora de Nueva York' немесе 'Generalife', үш түрлі мысал келтіру үшін) және сол сияқты нәрселерді тыңдау. «

[3][бет қажет ] ол фламенконың ең ықпалды заманауи әншісі болуы мүмкін, ол тек жаңалықтар енгізіп қана қоймай, дәстүрді жасады деп айтуға болады: оның кейбіреулері кант сияқты басқа әншілер орындады Камарон-де-ла-Исла, Майте Мартин, Кармен Линарес, Мигель Поведа, Сегундо Фалькон және Архангель. Ол сонымен қатар фламенко әншісінің әкесі Estrella Morente. Леонард Коэннің өлімінен кейін жарияланған «Жалын» өлеңдерінің томына «Морентеге тағзым» кіреді. (30-31 бет)[4]

Өмірбаян

Энрике Моренте, Албанияның дәстүрлі кварталында дүниеге келген Гранада ретінде аша бастады сеиз (ән айтатын, билейтін және ойнайтын балалар тобының мүшесі кастандар кейбір діни мерекелерде).[3] Ол бала кезінен фламенко әніне әуестене бастады және отбасылық жиналыстарда білім алуға және белгілі қайраткерлерді тыңдауға мүмкіндік алды. Гранада Cobitos, «Habichuelas» немесе Aurelio Sellés (Aurelio de Cadiz) отбасы:

«Асхана сіздің ішіңізде ауыл тұрғынының әнін, туған жеріндегі адамдарды тыңдаған кезде басталады. Тавернада кездесіп, ән айта бастайтын топтар, содан кейін сіз оларды тыңдап, ән айта бастайсыз: сіз отбасылық кештерде мұны білесіз мұнда барлығы ән айтады, бәрі ішеді, ал бәрі билейді және ... Бұдан басқа, сізге, әрине, техника керек, мектеп керек, үйрену керек екеніне қол жеткізесіз. ... алуға болатын басты көмек - бұл оған деген сүйіспеншілік; содан кейін кімнен сабақ алу керектігін, қай көзден, жақсылықты қайдан табуға болатынын білу. Сонда сен өзіңсің ».[5]

Алайда, фламенконың танымал жағына берілген бұл оның фламенконы жай «халық өнері» деп санайтынын білдірмейді. Фламенко суретшісіне ол үшін техника мен жанкештілік қажет:

«Біз фламенконың кәсіби суретшілері, кантаны фламенко жасауға мәжбүрміз, ал басқа ешкім емес, Фламенко, басқа өнер сияқты, кәсіпқойлардың өнері болып табылады, дегенмен бізге қарайтын адамдар көп болса да, сырт көзбен Айту: Қандай қызықты кішкентай тіршілік иелері! Мүмкін: О! Адамдар қандай әуенде ойнайды! т.с.с.Ал адамдар көбінесе гитарада сезіммен ойнау үшін картоп жинау кезінде саусақтарыңыз ісіп кетуі керек деп ойлайды. , картоп жинау гитара ойнағанмен бірдей лайықты.Бірақ мен саған саусақтары жақсы ер адам картоп жинауға мүмкіндік бере алмайтындығын айта аламын: және мен ер адам деп те айта аламын. картоп жинау кезінде ісінген саусақпен гитара ойнау мүмкін емес, өйткені ол қолмен ептілікке ие емес және ол өзіне берілгендікке ие емес, бұл кез-келген мамандық сияқты мамандық, сіз өзіңізді толығымен арнауыңыз керек. Бұл кәсіпқойлардың өнері ». [6]

Жасөспірім кезінде Моренте тұруға кетті Мадрид кәсіби мансабын әнші ретінде бастау. Онда ол Пепе-де-ла-Матрона мен Бернардо эль-де-лос-Лобитос сияқты ескі шеберлермен кездесіп, олардан мүмкіндігінше көп нәрсе үйренді. Пепе де ла Матрона жас әншіні оқытуға ерекше қызығушылық танытты: «Бұл қызығушылық Энрике Морентенің интонациясымен, оның регистрлерімен немесе мелисматикасымен емес, заттарға деген көзқарасымен, құрметпен және оқу қабілетімен көтерілді».[5] Мадридте ол ән айта бастады peñas flamencas (фламенко жанкүйерлеріне арналған клубтар). 1964 жылы ол Мариенма балетімен келісімшартқа отырып, содан кейін Испания павильонында өнер көрсетті. Нью-Йорк Әлемдік жәрмеңкесі және Вашингтондағы Испания елшілігінде. Кейінірек ол Хуан Талегамен, Фернандамен және Бернарда де Утрерамен, Гаспар де Утрерамен, Томас Торремен және де Лос-Алькасарес-де-Лос-Рейес Кристианос театрында өткен фламенко фестиваліне қатысты. Антонио Майрена. Сол жылы және келесі жылы ол Еуропа мен Жапонияны әртүрлі фламенко билерімен бірге аралап шықты және бірнеше жұмысқа орналасты. таблаос Мадридтегі Лас Куева де Немесио, Замбра және Эль Кафе де Чинитас сияқты (фламенко алаңдары).

Бірінші жазбалар

Моренте өзінің алғашқы жазбасын жасады, Cante flamenko 1967 жылы гитарист Феликс де Утрерамен. Жазба Cátedra de Flamencología-дан арнайы марапаттарға ие болды, содан кейін жалғасты Cantes antiguos del flamenko (1969), гитарист Ниньо Рикардомен. Оның алғашқы жазбалары қатаң православиелік болды және дәстүрлі фламенко туралы терең білімді көрсетті, бұл оның ұрпақтары үшін сирек кездесетін қасиет.[3] Осы кезеңде ол гитарашымен алғашқы байланыс жасады Маноло Санлукар, ол онымен бірнеше рет ынтымақтастықта болады. Санлукар Атенео-де-Мадридтегі концертінде онымен бірге болды, бұл фламенко әншісі сол беделді мәдени мекемеде өнер көрсеткен бірінші жағдай.

Оның келесі рекорды, Homenaje flamenko a Miguel Hernández (Фламенко құрметіне Мигель Эрнандес, 1971), оның көрнекті ақындардың сөздерін жиі қолдануына бастамашы болды. Кейінірек ол фламенко әндерін жазған, сөздері жазылған Федерико Гарсия Лорка, Джон Крест, Лопе де Вега, Әл-Мутамид, Антонио Мачадо және Мануэль Мачадо, Хорхе Гильен, және басқалар.

«Оның алғашқы туындыларында сіздің назарыңызды ең көп аударатын нәрсе - ол оның ән мәтіндеріне қаншалықты мұқият болатындығы кант. Бұл оның фламенкодағы жаңашыл ретіндегі болашақ мансабындағы алғашқы қадамы болса керек. Мысалы, Мигель Эрнандестің өлеңдері өзінің әсерлі «Нана де ла Себоллада» немесе «Эль-Ниньо Юнтерода» өлмес болды. Ол көрсеткен қатынасымен, осы өлеңдерінде, қарсы франкист режимі, ол елдегі солшыл оппозицияның сүйікті фламенко әншісі, сондай-ақ алғашқы жаңашылдардың бірі болды ».[7]

1971 және 1972 жылдары ол гитарашы Паррилла де Херес және биші Ана Паррилла мен бірге Мексиканы аралап, турнирге кірді, ол Универсидад-де-ла-Америка Университетінің аудиториясындағы презентациясын қамтыды, және Линкольн орталығы (ол 1973 жылы қайтадан өнер көрсетуге оралады) және Нью-Йорктегі Испан институты. 1972 жылы ол марапатталды Premio Nacional del Cante (Фламенко әні бойынша ұлттық сыйлық) Кадетра де Фламенкологияның Херес.

Ауыспалы дәстүр

Моренте православиелік фламенко әніне оралып, өзінің жазбаларымен келді Дон Антонио Шакондағы Хоменаже (Антонио Шаконға тағзымМәдениет министрлігі берген ең үздік халық музыкалық альбомы үшін Ұлттық сыйлықты алды. Бұл жазбада Моренте әншінің бейнесін дәлелдеді Антонио Шакон, жасаушысы гранина және ХХ ғасырдың алғашқы онжылдықтарындағы фламенконың фундаменталды қайраткері, ол 1950-1970 жж. фламенкология көзқарастарымен, сол ұрпақ таза емес деп санайтын романдық емес (сығандар) фламенконың өкілі ретінде төмендеді. Алайда, Морентеге тән дәстүр мен жаңашылдықты кезектестіріп, жазба 1978 ж Деспегандо («Ұшу»), бұл жолы инновациялық көңіл-күйде: тақырыптың өзі, шын мәнінде, ниеттер туралы декларация.

1981 жылы ол жаңа шоуды аралады, Andalucía hoy («Андалусия бүгін»), ол кейінірек орындаған болатын Париж Олимпиадасы Парижде, Франция. 1982 жылы оның кейбір жазбаларын фламенко антологиясына қатысу үшін фламенколог Хосе Блас Вега таңдады. Magna Antología del Cante сияқты дәстүрлі асханалық стильдердің толық жиынтығы) тарантас бастап Альмерия, бірнеше түрлері картагенералар, фандангос Фраскито Ербабуенаның және басқалардың авторы малагеналар және граниналар жасалған Антонио Шакон.

1990 жылы ол православиедегі тағы бір қайтып келе жатқан кезде жазды Моренте-Сабикас, гитаристпен Сабика, ол 70-тен асқан. Келесі жылы ол фламенконы жазып, жазып алды масса, бұрын жазған сияқты бірнеше прецедент болған жаратылыс түрі Антонио Майрена 1968 ж., Луис Кабальеро және Наранжито де Триана. Алайда Морентенің массасы алдыңғы мысалдардан мүлдем өзгеше. Ертедегі фламенко массасы негізінен литургия үшін дәстүрлі фламенко әнін қолдануға тырысқан болса, Морентенің литургиялық мақсаты жоқ, және фламенконы басқа жанрлармен араластырады. Григориан ұраны. Бұл масса туралы Моренте өзінің әзіл-оспақтарының бірінде:

«Берілген сәтте мен оны арнай аламын деп ойладым Рим Папасы Клемент, бірі El Palmar de Troya, бірақ содан кейін мен оның есінде болдым канонизацияланған Франко, Примо-де-Ривера, Карреро Бланко және сол жігіттердің бәрі, мен бір жағынан мұны күлкілі деп санасам, екінші жағынан, әзілді таңқаларлықтай түсіндіруге болады деп ойладым және мен мұны жасамақ болғаныммен жасамадым. Бірақ жазбалар нәтижеге қарамастан шын жүректен және шын ниетпен жасалған, және мен оны әзілдің кесірінен бүлдіріп алғандай болдым деп ойладым .. және бұл тым көп болды! «[8]

Кейінгі жұмыстар

Энрике Моренте концертте (Барселона, наурыз 2009).

1995 жылы ол ән шырқады сигуирия жылы Карлос Саура фильм Фламенко және оның ең даулы жазбасын жазды: Омега, бірге балама тау жынысы сияқты гитаристердің қатысуымен Лагартия Ник тобы Қызанақ, Висенте Амиго, Хуан Мануэль Канизарес пен Мигель Анхель Кортес және Тино ди Джералдо сияқты перкуссионистер. Фламенко мен панк-рок әндерінің рекреациясымен араласады Леонард Коэн, және мәтін мәтіні Федерико Гарсия Лорка кітабы Poeta en Nueva York ("Нью-Йорктегі ақын «) дәстүрлі фламенко мәтіндерімен бірге. Шығарма 2008 жылы орындалды Internacional de Benicàssim фестивалі, сахна атымен Morente Omega con Lagartija Nick (Антонио Ариас, Дэвид Фернандес, Лорена Энжуто және Хесус Рекена).[9]

2001 жылы Морентенің «Энрике Моренте en la Casa Museo de García Lorca de Fuentevaqueros» поэзиясына негізделген әндер жинағы іздеген жазбаларын жарыққа шығарды. Федерико Гарсия Лорка. Жазба Мадридтегі студияда 1990 жылы түсірілген және оны Дипутацион-де-Гранада (мемлекеттік мекеме) тапсырыс берген. Тек шектеулі шығарылым жасалды және көшірмелер белгілі бір адамдарға сыйлық ретінде жіберілді. Белгіленген екінші қолда бұл көшірмелер 25000 песетаға (150 евро) жетті.[10]

Morente-дің тағы бір қызықты шығарылымы, El Pequeño Reloj, компакт-дискінің екінші жартысында азды-көпті кездейсоқ әндер жинағы болса, жазбаның бірінші жартысында екі бөлікке бөлінген таңқаларлық әндер сериясы бар: әннің бірінші бөлігінде , Морентенің дауысы фламенко гитарасының ескі шеберлерінің 78 мин / мин болатын ескі жазбаларының үстіне қойылған Рамон Монтоя, Сабика немесе Маноло де Хуэльва, ал екінші бөлігі - сол заманауи даму пало, жас және жаңашыл гитарашы Ниньо Хозельдің бүйір гитарасымен.

Моренте оқи алмады музыкалық нота ол театр спектакльдеріне, фильмдер мен теледидарға, мысалы, шығармаға музыка жазды Las Arrecogidas del Beaterio de Santa María Egipcíaca «, музыкасы Эдип патша Хосе Луис Гомеспен бірге.

Ол фламенко мен классикалық музыка арасындағы қоспаны сынды шығармаларда сынап көрді Fantasía de cante jondo para voz y orquesta (Cante jondo Қиял дауысқа және оркестрге, пианист Антонио Робледомен, гитаристер Хуан Хабичуэла, Жерардо Нуньес және Мадрид симфониялық оркестрі, Луис Изкьердо жүргізген, 1986) немесе бірге Аллегро Soleá ол ұсынды Севилья Фламенко биенналы 1990 ж.. Фламенконың басқа музыка түрлерімен араласу бағытында ол шоуда бірге жұмыс істеді Макама Джонда Хосе Эредия Майя, Тетуан Андалусия оркестрімен және Абдессадек Чекара немесе Болгария дауыстары хоры Анжелитпен бірге. Морентенің жоғарыда аталған жазбасында Омега, ол фламенко әнін панк-рокпен, музыкасымен араластырды Леонард Коэн, және ән мәтіні Федерико Гарсия Лорка. Шоуда Африка-Куба-Кай ол фламенконы музыкамен араластырды Сенегал, және Куба (Cai жол Кадиз испан тілінде андалус тілінде айтылады). Шоу сонымен қатар кубалық және фламенко музыкасының арасындағы тарихи байланыстарды атап өтеді: «Фламенкоға әрдайым жақын болған, өйткені қайтып келе жатқан уақыттан бері, өйткені Кадис қаласындағы кемелер Кубаға кетті, кейбіреулері келді, ал басқалары сонда қалды, бізде ондай болды».[11] Морентені қызықтырмаған музыканың кез-келген түрін ойлау қиын. Оның бір концертінен кейін Cheqara Orkesta Тетуан туралы ол былай деп мәлімдеді: «... егер мен араласқан әр мәдениетке арналған CD шығару керек болса, мен жылына 7 немесе 8 CD шығаратын едім. Жаман болмас еді - егер маған ақша төленген болса ол кезде мен өзіме үй сала алар едім ».[12]

Өзінің инновациялық тәсілінің арқасында Морентені фламенконың критикалық профессорлық-оқытушылық құрамы мен дәстүрлі дәстүрлі салалары кеңінен сынға алды, бірақ «Мұның бәрі Морентеге нақты азап әкелді, өйткені фламенко әлі де жабық әлем , онда жаңашылдықтың ең аз әрекеті бидғаттың өлімге толы күнәсі ретінде қабылданады. ».[13] Морентенің шығармашылығы қазіргі кезде көптеген сыншылардың кеңінен мойындалғанына және көптеген жас ұрпақтың әншілеріне шабыт бергеніне қарамастан Майте Мартин немесе Arcángel, дәстүрлі сыншылар мен жұртшылық әлі күнге дейін оның жұмысын жамандайтын бөлім бар:

«Моренте көп уақыттарда жұмыс істейтінін білетін әуесқойлар шоудан кейін бастарын тырнап, нақты қандай формалар болатынын анықтауға тырысты.» Фламенко формаларының қандай түрлерімен орындалып жатқанын біле алатын ескі күндерді еске түсіріңізші? «[14]

Этникалық бейімділік көбінесе бұл сын-ескертпелерге жат емес. Сияқты әншілер бастаған «қайта бағалау кезеңі» кезінде фламенкоға көптеген фламенко сыншылары мен көпшілік кірді. Антонио Майрена және Гонсалес Климент немесе Рикардо Молина сынды сыншылар, олардың көзқарастары бойынша таза фламенко әнін айтуға болады Романис, оны роман еместер ешқашан оның мәніне жетпей бекер еліктеуге тырыса алады. Жоғарыда келтірілген сол шолуда біз мынаны оқи аламыз: «Сіз осындай керемет романдық әнді бастан өткергеннен кейін, Моренте сияқты суретшінің білімі жанып тұрған алаудың жанындағы шамның жалынындай бозарады». [14] Морентеге қатысты бұл көзқарастар 1970-80 жылдары өте кең таралғанымен, жойылып кете жаздады. Осыдан жиырма жыл бұрын кең таралған дәстүр мен жаңашылдық, романдықтар мен романдық емес әндер және басқа тақырыптар арасындағы қайшылықтар қазір қоғамның шектеулі бөлігімен шектеледі, ал фламенко жанкүйерлері мен сыншыларының көпшілігі Морентенің терең көркемдік зердесі мен адалдығын мойындайды:

«Бұл ешқашан дәл осылай екі рет ән айтпайтын, тың ағынды, естілмеген масштабты, тонның өзгеруін сол сәтте қалаған сезім мен ниеттерге сәйкес келетін адамнан келеді. Оңай опция болар еді. Энрике үшін не істеу керек, оған өте зияткерлік қабілеттер мен өте эмоционалды міндеттемелер керек, ол дәстүрмен анықталған тамаша, жалпы негіздерді алады және солардың негізінде фламенконың барлық мүмкін болатын мүмкіндіктері бар ».[15]

2010 жылдың желтоқсанында Морентенің ойық жара операциясынан кейін комаға түскені және оның жарияланғандығы туралы хабарланды ми өлі.[16] Ол Мадридте 2010 жылы 13 желтоқсанда қайтыс болды.[17]

Марапаттар

Малага Кантаора конкурсының бірінші жүлдесі (1967)
Cátedra de Flamencología y Estudios Folklóricos Andaluces de Jerez de la Frontera (1972) берген Premio Nacional de Cante (Фламенконың ұлттық әні)
Мәдениет министрлігі берген үздік халықтық жазбалар үшін ұлттық сыйлық (1978)
1989 ж. Сан-Хуан Евангелиста және Музыка Музыка клубы
Сан-Хуан Евангелиста джаз-музыкалық клубының құрметті мүшесі (1989)
Premio Nacional de Música (Музыка ұлттық сыйлығы), Мәдениет министрлігі, фламенко әншісіне алғаш рет берілді (1994)
Алтын медаль Cátedra de Flamencología de Jerez de la Frontera (1995)
Compás del Cante (1995)
«Galardón de Honor de los Premios de la Música», Мәдениет министрлігі марапаттады (1998)
Пастора Павон («Niña de los Peines») сыйлығы, Андалусия автономиялық үкіметі тағайындаған (2004)
Андалусияның автономиялық үкіметі наградтаған медаль (2005)
Ең жақсы DVD және ең жақсы фламенко әндері үшін Ұлттық сыншылар сыйлығы Morente sueña la Alhambra (2006)
Ұлттық музыка сыйлығы - ең жақсы фламенко жазбасы үшін Morente sueña la Alhambra (2006)
Morato de Oro, Peña El Morato марапаттады (2006)
Үздік фламенко жазбасы, Deflamenco.com Awards (2006)

Фильмография

  • Фламенко. Режиссер Карлос Саура (1995)
  • Morente sueña La Alhambra. Режиссер - Хосе Санчес-Монтес (2005)
  • Иберия. Режиссер Карлос Саура (2005)
  • Моренте. Режиссер Эмилио Р.Баррачина (2011)

Дискография

  • Cante flamenko (1967)
  • Cantes antiguos del flamenko (1969)
  • Homenaje flamenko a Miguel Hernández (1971)
  • Se hace camino al андар (1975)
  • Дон Антонио Шакондағы Хоменаже (1977)
  • Деспегандо (1977)
  • Morente en vivo, Díscolo, (1981), заңсыз жазба тірі
  • Сакромонте (1982)
  • Круз и Луна (1983)
  • Esencias flamencas (1988)
  • Моренте - Сабикас (1990)
  • Энрике Моренте және ла-Каса Музео де Федерико Гарсия Лорка де Фуэнтевакуэрос (1990)
  • Миса фламенкасы (1991)
  • Negra, si tú supieras (1992)
  • Alegro, Soleá y Fantasía del Cante Jondo (1995)
  • Омега (1996)
  • Моренте - Лорка (1998)
  • El pequeño reloj (2003)
  • Morente sueña la Alhambra (2005, Жазбалардың дыбысын өшіру )
  • Пабло де Малага (2008)

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Энрике Моренте macande.com сайтында Мұрағатталды 3 қыркүйек 2006 ж Wayback Machine
  2. ^ а б Д'Аверк, Александр. «Барлығына деген ұмтылыс және ұмтылыс. Энрике Моренте, кантор. Сұхбат». flamenko-world.com. Архивтелген түпнұсқа 11 мамыр 2007 ж. Алынған 2 желтоқсан 2006.
  3. ^ а б c Альварес Кабальеро, Анхель: «Энрике Моренте», La discografía ideal del flamenko, Планета, Барселона, 1995 ж ISBN  84-08-01602-4
  4. ^ Леонард Коэн, Жалын, б. 30–31, Фаррар, Страус және Джиру, 2018 ISBN  978-0-374-15606-0
  5. ^ а б Дәйексөз www.enriquemorente.com Мұрағатталды 5 желтоқсан 2006 ж Wayback Machine
  6. ^ Дәйексөз Энрике Моренте. Өмірбаян. World Music Central
  7. ^ «Ла-Ла-Ла-Ла-Ла-Ла-келі, солтүстік Атлантика және Лас-Лас-Лас-Лас-Ластрас өндірістеріне арналған эстрада. Фламенкодағы футуралық трайектория жаңартқыштары және фламенко үшін жаңа теңіз флорасы. Мигель Эрнандес, Люкс-Месель Эрнандес, өз уақытында өмір сүріп жатыр» en su tan impresionante «Nana de la cebolla» o en «El niño yuntero». La posición, que con estos versos tomaba frante al rgim franquista, pronto le convirtieron en un cantaor preferido por la oposición izquierdista en el país y en uno de los primeros innovadores. «Стингресс, Герхард. «Dimensión simbólica y signalado музыкалық жасырын энрике моренте обраста». deflamenco.com. Архивтелген түпнұсқа 2007 жылғы 13 желтоқсанда. Алынған 6 желтоқсан 2006.
  8. ^ «Папа Клементе, Пальмар де Тройя, Палмар де Тройя, мен Франко мен Примо-де-Ривера мен Карреро Бланконың өмір сүруіне мүмкіндік туғызып отырмын. По отра pensé que podía интерпретациясы la broma de una forma extraña y no hice, aunque estuve a punto de hacerlo. Pero el disco installa hecho con una sinceridad y con una intención de verdad, Independientemente de lo queue fuean los resultados, y me parecía estropearlo un poco por la broma ... y ¡hasta ahí podíamos llegar! « Альварес Кабальеро, Анхель келтірген: «Misa flamenca», La discografía ideal del flamenko, Планета, Барселона, 1995 ж ISBN  84-08-01602-4
  9. ^ «Жаңа қосымша :: Morente Omega con Lagartija Nick». fiberfib.com. Архивтелген түпнұсқа 15 мамыр 2008 ж. Алынған 1 қаңтар 2009.
  10. ^ Манрике, Диего. «Enrique Morente пер дискотекасы». flamencopasion.com. Архивтелген түпнұсқа 2001 жылғы 7 наурызда. Алынған 1 желтоқсан 2006.
  11. ^ Мартинес Париенте, Сония. «Энрике Морентемен сұхбат». deflamenco.com. Алынған 2 желтоқсан 2006.
  12. ^ Муньос, Даниэль. «Энрике Морентемен сұхбат». flamenko-world.com. Архивтелген түпнұсқа 2007 жылғы 17 мамырда. Алынған 1 желтоқсан 2006.
  13. ^ «Бұл Morente, ocioso es decirlo, un verdadero calvario, pues el flamenco es todavia un mundo muy cerrado en el que cualquier leve conato de novedad se toma como pecado mortal de herejía». ÁLVAREZ CABALLERO, Анхель келтірген: La discografía ideal del flamenko, Планета, Барселона, 1995 ж ISBN  84-08-01602-4
  14. ^ а б Моларский, Мона (2005 ж. Ақпан). «Enrique Morente & Tomatito үшін шолу. Карнеги Холлдың Zankel аудиториясы, Нью-Йорк». deflamenco.com. Архивтелген түпнұсқа 2006 жылғы 30 қазанда. Алынған 2 желтоқсан 2006.
  15. ^ Д'Аверк, Александр. «Барлығына деген ұмтылыс және ұмтылыс. Энрике Моренте, кантор. Сұхбат». flamenko-world.com. Архивтелген түпнұсқа 11 мамыр 2007 ж. Алынған 2 желтоқсан 2006.
  16. ^ «Отбасы испандық фламенконың әншісі мидың өлі екенін айтады». The New York Times. Associated Press. 13 желтоқсан 2010. Алынған 13 желтоқсан 2010.
  17. ^ «Fallece Enrique Morente, el último poeta flamenko». Эль Мундо. 13 желтоқсан 2010. Алынған 13 желтоқсан 2010.

Сыртқы сілтемелер

«Энрике Морентенің ресми сайты». enriquemorente.com. Архивтелген түпнұсқа 5 желтоқсан 2006 ж.

«Өмірбаян, жазбалар, аудиоклиптер және түсініктемелер». flamenko-world.com. Архивтелген түпнұсқа 2007 жылғы 27 қыркүйекте.

«Өмірбаян, жазбалар және клиптер». esflamenco.com. Архивтелген түпнұсқа 2006 жылдың 2 желтоқсанында.

«Өмірбаян». World Music Central.

Муньос, Даниэль (2000). «Сұхбат (Чекара оркестрімен бірге бейне бар)». flamenko-world.com. Архивтелген түпнұсқа 2007 жылғы 17 мамырда.

Оливо, Кандела (11 шілде 2002). «Аполлон кантасы. Гитарра-де-Кордова фестиваліндегі концертке шолу». flamenko-world.com. Архивтелген түпнұсқа 19 ақпан 2006 ж.

Каладо, Сильвия (2005 ж. Ақпан). «Энрике Морентемен сұхбат». flamenko-word.com. Архивтелген түпнұсқа 2006 жылғы 4 қыркүйекте. Алынған 2 желтоқсан 2006.

Каладо, Сильвия (2005 ж. Ақпан). «Сезім. Морентенің Лондондағы Фламенко фестиваліндегі концертіне шолу». flamenko-word.com. Алынған 2 желтоқсан 2006.[тұрақты өлі сілтеме ]

Каладо, Силвия (28 қазан 2005). «Flamencopunkrock. Enrique Morente & Sonic Youth. Heineken Greenspace Valencia концертіне шолу». flamenko-word.com. Архивтелген түпнұсқа 25 қараша 2006 ж. Алынған 2 желтоқсан 2006.

Хименес Наварро, Сония (қыркүйек 2005). «1-ші Flamenco de Italia фестивалі. Пікірлер». deflamenco.com. Алынған 2 желтоқсан 2006.

Манжавакас, Рафаэль. «1-ші Flamenco de Italia фестивалі. Пікірлер». deflamenco.com. Алынған 2 желтоқсан 2006.

Морага, Мануэль. «Фламенко Каджамадрид 2006 фестиваліндегі концертке шолу». deflamenco.com. Архивтелген түпнұсқа 2007 жылғы 27 қыркүйекте. Алынған 1 желтоқсан 2006.

Морага, Мануэль (2005 ж. Ақпан). «Flamencopunkrock. Enrique Morente & Sonic Youth. Heineken Greenspace Valencia концертіне шолу». deflamenco.com. Архивтелген түпнұсқа 2007 жылғы 27 қыркүйекте. Алынған 1 желтоқсан 2006.

Затания, Эстела. «Лас-Минас фестиваліндегі концертке шолу». deflamenco.com. Архивтелген түпнұсқа 2007 жылғы 27 қыркүйекте. Алынған 1 желтоқсан 2006.