Бангладеш өнері - Bangladeshi art - Wikipedia

Серияның бір бөлігі
Бенгалдықтар
Bengal.jpg монтажы

Бангладеш өнері формасы болып табылады бейнелеу өнері бұл қазір белгілі болған бүкіл елде қолданылған Бангладеш. Бангладеш өнері екі мың жылдан астам уақыт бұрын пайда болған және осы күнге дейін қолданылып келе жатқан көпжылдық тарихы бар. Бангладеш өнерінің әртүрлі түрлерінің ішінде фотография, сәулет, мүсін және кескіндеме ерекше назар аударады.

Тарих

Археологиялық сайтындағы жәдігерлердің соңғы қазба жұмыстары Вари-Батешвар Бангладеш өнерінің тарихы біздің эрамызға дейінгі 450 жылдан басталатынын көрсетеді.[1] Алайда, бұл бағытта көбірек зерттеулер жүргізілуде, өйткені бұл қазбалар Бангладеште ерте қалалық өркениеттің болуы туралы бұрынғы түсініктермен қайшы келеді. Бангладеш өнерінің алғашқы дамуы туралы нақты дәлелдер Маурян жасы. Бангладеште бай мұраны бейнелейтін бірқатар мүсіндер табылды Маурян өнері.

Бангладеш өнерінің маңызды дамуы осы уақыт аралығында өтті Пала ережесі 750 жылдан 1174 жылға дейін өмір сүрген. Палас ерекше формасын жасады Будда өнері әсер еткен Бангладеште Қытай, жапон, шығыс азиялық және Тибет өнері.[2] Бангладеш өнерінің бұл прогресі белгілі бір деңгейде жалғасты Сена ережесі 11-12 ғасырлар арқылы.

Әсеріне Бангладеш өнері куә болды Ислам өнері дегенмен Бенгалиядағы мұсылмандар 11 ғасырдан бастап. Бұл ықпал құру арқылы басталды Бенгалия сұлтандығы ол қазіргі Бангладештің көптеген аудандарын қамтыды. Алайда, Бангладеште ислам өнері көбіне-көп дамыды Моголдар ережесі. Мұсылман әулеттері негізінен сәулет саласында үлес қосты. -Ның үлкен әсері Ислам сәулеті Бангладештің көптеген мешіттерінде, храмдарында және мазарларында кездеседі.

Бангладеш өнерінде эволюцияның жаңа толқыны пайда болды Британдық билік. Британдықтар Бангладештің бейнелеу өнерінің барлық салаларында өз әсерін қалдырды. Енгізу арқылы Бангладештің өнері нығайтылды Қазіргі заманғы өнер. Бұл кезең Бангладеште көптеген танымал суретшілерді, оның ішінде ұлы суретшіні дүниеге әкелді Зайнул Абедин.

Фотосуреттер

Фотосурет - Бангладеш шынымен таң қалдырған заманауи өнер түрі. Алғашқы жұмысты Голам Касем Дэдди сияқты пионерлер жасады, Манзур Алам Бег, Новазеш Ахмед пен Найбуддин Ахмед. Сайида Ханом алғашқы фотограф әйелдердің бірі болды. Анвар Хосейн 70-ші жылдардың аяғында күшті гуманистік жұмыс арқылы өзгеріс әкелді. Құжаттық фотосурет практикасы алғашқылардың бірі болды Шахидул Алам, Дрик сурет кітапханасын, Патшала, Оңтүстік Азия медиа институтын құруға кіріскен; қазір әлемдегі ең жақсы фотографиялық мектептердің бірі болып саналады, Чоби Мела; Екі жылда бір рет жоғары бағаланатын фотосурет фестивалі және Көпшілік Дүниежүзілік агенттігі. Мұхаммед Ракибул Хасан қазіргі заманғы фото медиада үлкен үлес қосады.

Әйел фотографтар Таслима Ахтермен және Жаннатул Мавамен бірге тұрақты жеке жобаларда жұмыс істей бастады. Алайда, Бангладеш фотосуреті бүкіл әлемде аталып өтілсе, Бангладеш шеңберінде ол жеткілікті деңгейде танылған жоқ. Ол бейнелеу өнері факультетінде де (Чарукала институты) де, Бейнелеу және орындау өнері бөлімінде де (Шилпакала академиясы) оқытылмайды. Халықаралық өнер биенналесінің кіру ережелері фотосуреттерді немесе бейнелерді жіберуге жол бермейді, дегенмен халықаралық суретшілер фотосуреттерді жіберіп, олар үшін марапатталған.

Шахидул Алам кітабы Куәгер ретінде менің сапарым Бангладеш бейнелеу өнері туралы 40 кітаптан тұратын алғашқы кітап итальяндық баспагер Скира Бенгалия қорымен бірлесіп шығарды. Содан бері Қази Гиасуддиннің, Шафиуддин Ахмедтің және ұлы суретші Зайнул Абединнің кітаптары жарық көрді.

Сәулет

Ахсан Манзил, әсер еткен Үнді-сарасендік сәулет

Ежелгі археологиялық орындардың қалдықтары сәулет өнері Бангладеште өзінің тарихының алғашқы кезеңінен бастап қолданылғандығына көптеген куәлік береді. The Сомапура-Махавихара, Пала билеушісінің құрылуы Дармапала Бангладештің Пахарпур қаласында Үнді субконтинентіндегі ең үлкен буддалық Вихара болып табылады және оны «әлемнің көз алдында рахат» деп сипаттайды.[2]

The Кантаев храмы жылы Динаджур, салынған наваратна стильде өнердің соңғы кезеңіндегі терракоталық ою-өрнектің ең жақсы үлгілері бар.[3]

The Алпыс күмбезді мешіт жылы Багерхат «бүкіл Үнді субконтинентіндегі ең әсерлі мұсылман ескерткіші» ретінде сипатталды.[4] The Лалбаг форты мысалдарының бірі ретінде қарастырылады Мұғал архитектурасы.

Әсер етуі Еуропалық сәулет өнері елдегі бірнеше отарлық ескерткіштер мен шіркеулерде де байқалады. Ең маңыздысы Ахсан Манзил, бұрынғы резиденциясы Даканың навабтары кейінірек мұражайға айналды.[5]

Қазіргі жағдайда Бангладеш архитектурасы қазіргі заманғы сәулет атрибуттарының, эстетикалық көркемдік және технологиялық дамыған формалардың көріністерінен тұратын әртараптандырылды. Бастап Бангладештің пайда болуы, экономикалық жетістік архитектураны дәстүрлі формалардан қазіргі контекстке дейін арттырды. Өсіп келе жатқан урбанизация мен модернизацияға сәйкес сәулет нысаны өзінің мұралары мен дәстүрлерінің кең ауқымын қамтитын заманауи сипатқа ие болып келеді.[6]

Мүсін

Би Ганеша 11 ғасырда Солтүстік Бангладештен келген мүсін

Үнді субконтинентінің басқа бөліктерінен айырмашылығы, Бангладеште мүсін өнері қалыптау тас бедерінің аздығына және жұмсақ аллювиалды саздың көптігіне байланысты терракотаның Бұл біздің эрамызға дейінгі 3/2 ғасырларға жатады.

Уақыт өте келе Бангладештің мүсін өнерінде солтүстік пен орталық Үндістанның әсері күшейе бастады және тас мүсінін ендіре бастады. Ортақ дәуірдің алғашқы үш ғасырынан бастап жергілікті мүсіншілер қара тастан мүсіндер жасай бастады Кусана стилі, Үндістанның солтүстігінде. Бұл мүсіндер сол кездегі үш ірі діннің ізбасарлары табынған құдайлардың бейнелері болды, атап айтқанда, Брахманизм, Буддизм және Джайнизм.

Қола мүсіндер біздің эрамыздың VІ ғасырында негізінен бастап игеріле бастады Читтагонг аймағы. Бұл түрдегі алғашқы мүсіндер Будда наным-сенімдерін бейнелейтін, бірақ кейінірек бұл өнер интеграцияланған Индустан өнері сонымен қатар.

Қазіргі заманда мүсін өнері тақырыбында кейбір тарихи оқиғалар басым болды, негізінен Бангладештің азаттық соғысы. Aparajeyo Bangla, Шабаш Бангладеш осы тенденцияның назар аударарлық мысалдары.

Халық шығармашылығы

Әлемнің басқа елдеріндегі сияқты рустикалық және қарабайыр идеялардың адамдары дамыды халық шығармашылығы Бангладеште. Осыған орай Бангладештің фольклорлық өнерінің құрылымы мен өсуі таза және қарапайым күш-жігермен және ауылдың үміт, ұмтылыс және сұлулық сезімін бейнелейді. Бангладеш халық. Қоршаған орта мен ауылшаруашылық қызметі Бангладештің дәстүрлі халықтық өнерін байытуға көп көмектесті. Мұнда жерді және оның адамдарын бейнелейтін дәстүрлі мотивтер қолданылады. Халық шығармашылығының әртүрлі түрлері осы жалпы мотивтерді қайталауға бейім. Мысалы, лотос, күн, өмір ағашы, гүлді шырмалаушылар және т.б. кескіндеме, кесте, тоқу, ою және нақышта көрінеді. Басқа жалпы мотивтер: балық, піл, жылқы, тауыс, дөңгелек, толқындар, ғибадатхана, мешіт және басқалары. Бұл мотивтердің көпшілігінің символдық мәні бар. Мысалы, балық құнарлылықты, күріштің гүлдену шөбін, лотос тазалығын білдіреді. Бұл жердің өнері мен мәдениетіне әсер еткен тағы бір маңызды фактор - алты мезгіл.

Бангладештің халықтық шығармашылығына көбінесе олардың жұмысының сапасы мен эстетикалық құндылығына байланысты ауыл әйелдері үлес қосты. Мұның басты себебі, көп жағдайда олардың өнері коммерциялық емес болған, ал ерлер шығарған халық өнері оған коммерциялық мән берген. Осылайша, суретшілер темір ұсталары, қыш жасаушылар, етікшілер, суретшілер, зергерлер, жез ұсталар, тоқымашылар сияқты өз дәуірлерін өз дәуірлерінде дәстүрлі түрде өндірген заттарынан алады. Альпана суретшілер немесе Накши канта инелер әйелдер үйлерінде жұмыс істеп, еңбектері үшін ақшалай сыйақы алмады. Альпана да, Накши канта да - Бангладештің халық шығармашылығының ең тартымды түрлері. Керамика және Піл сүйегі өнердің танымал түрлері болып табылады.[7][8]

Қазіргі заманғы өнер

Қозғалысы қазіргі заманғы өнер Бангладеште тамыры 20 ғасырдың басында пайда болды. Ол кезде Бангладеште өнерге арналған ешқандай оқу немесе оқу орны болған емес. 19 ғасырдың аяғында ағылшындар сурет мектептерін құра бастады Калькутта, содан кейін провинция орталығы Бенгалия бұл жергілікті өнер сүйер қауымды өнердің белгілі бір түрімен айналысуға шабыттандырды. Бангладештің өнер сүйер қауымы немесе бұрынғы Шығыс Бенгалия осыған итермелеген. Бұл құбылыс Бангладеште көптеген атақты өнер қайраткерлерін дүниеге әкелді, олардың даңқы Бангладеш арқылы ғана емес, бүкіл әлемге таралды. Зайнул Абедин осы суретшілер буынынан шыққан. Ол Бангладештегі өнер қозғалысының бастаушысы болып саналады.

Азаттық соғысы Зайнул Абедин

Кейін Үндістанның бөлінуі, Калькутта бөлігі болды Батыс Бенгалия Үндістанда Бангладештің қазіргі географиялық аймағы қалыптасты Шығыс Пәкістан провинциясы Пәкістан. Демек, жергілікті суретшілер Бангладештегі өнер мекемесіне өте қажеттілік сезінді. 1948 жылы, Зайнул Абедин сияқты басқа жетекші жергілікті суретшілермен бірге Quamrul Hassan, Сафиуддин Ахмед Анварул Хук, Хаваджа Шафике Мемлекеттік өнер және қолөнер институты Бангладеште өнер дәстүрін дамыту.

Өнер институты құрылғаннан бастап Бангладеш суретшілері қажетті кәсіби шеберлікке ие бола бастады және оған коммерциялық мән бере бастады. Бұл оларды өз жұмыстарын көрермендерге көрсету үшін сурет көрмелерін ұйымдастыруға итермеледі. 1960 жылдарға қарай суретшілер әлемнің басқа бөліктеріндегі өнер дәстүрлерімен байланыстыра бастады, бұл оларға айқын түсінік алды заманауи өнер сол елдерде. Көптеген суретшілер Еуропаға және Жапонияға тағылымдамадан өтіп, жаңа идеялармен және ең жаңа техникалармен оралды, бірақ олар сонымен бірге байырғы өнер түрлерінің дәстүріне қанық болды.[9]

Кейін Бангладештің тәуелсіздігі, Бангладештің Шилпакала академиясы 1974 жылы құрылды, ол кейіннен ұлттық және халықаралық суретшілердің қатысуымен үнемі сурет көрмелері мен фестивальдарын ұйымдастыра бастады. Осы уақытқа дейін Бангладеш өнері де халықаралық танулар мен бағалауларға ие бола бастады.[10]

Қазіргі заманғы өнер

Бангладеште де бірнеше өнер қозғалыстары пайда болды, суретшілер халықаралық көрмеге қойылды және Бангладештің қазіргі заманғы өнер сахнасында құрылған бірнеше суретшілер тобы. Заманауи шығармашылықпен айналысатын бірнеше институт құрылды. Бірнеше суретшілер елден кетіп, Еуропадағы, Америкадағы және Жапониядағы пәнаралық БАҚ-та тәжірибеден өтті. Бангладеш дүниеге келді Тайеба Бегум Липи, Руна Ислам, Хасан Элахи, Наим Мохаймен, Фироз Махмуд, Рана Бегум және Мұхаммед Ракибул Хасан бейне, инсталляция, фотосурет, мәтін, дыбыс, кескіндеме және басқа да жаңа өнер құралдарында жұмыс істеді және халықаралық деңгейде танымал болды. Britto Arts Trust - заманауи бұқаралық ақпарат құралдарында бірнеше өнер іс-шараларын ұйымдастырған алғашқы коммерциялық емес сурет өнері ұйымы. 1990 жылдар суретшілер мен олардың көрермендері арасында үлкен өнер орындары мен өнер сатылымдарының артуы арасында үлкен байланыстар болды.[11] «Самдани» өнер қоры сияқты іс-шаралар арқылы қазіргі заманғы өнер мен мәдениеттің сценарийін жаппай өзгерткен 2010 жылдардың басында құрылды Дакка өнер саммиті онда «өнер, сәулет өнеріне арналған халықаралық, коммерциялық емес ғылыми-зерттеу алаңы»[12] Оңтүстік Азия ұйымдастырылды.

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ MM Hoque және SS Мостафизур Рахман, Вари-Батешвар, Банглапедия: Бангладештің ұлттық энциклопедиясы, Азиялық қоғам Бангладеш, Дакка, Алынған: 2013 жылғы 11 қаңтар
  2. ^ а б Француз, JC (1928). Бенгалияның Пал империясының өнері. Оксфорд университетінің баспасы. Бенгалия Пала империясының өнері.
  3. ^ Саяхат плюс - Динаджур Мұрағатталды 23 тамыз 2009 ж Wayback Machine.
  4. ^ Шатгумбад мешіті, Банглапедия, 12 қаңтар 2013 ж
  5. ^ «Ахсан Манзил». Банглапедия. Алынған 12 қаңтар 2013.
  6. ^ «Сәулет өнеріне жүгіну - ежелгі қазыналардан қазіргі таңғажайып жерлерге дейін». Bangladesh.com. Мұрағатталды түпнұсқадан 2010 жылғы 8 қаңтарда. Алынған 12 қаңтар 2013.
  7. ^ «Бангладештің халық өнері: американдықтың көзімен». Тәуелсіз. Алынған 14 қаңтар 2013.
  8. ^ «Піл сүйегі өнері». Банглапедия. Алынған 14 қаңтар 2013.
  9. ^ «Заманауи өнер». Банглапедия. Алынған 14 қаңтар 2013.
  10. ^ «3 маусымда Венецияда Бангладеш павильонының ашылуы». венисбиеннале. Алынған 14 қаңтар 2013.
  11. ^ Мұрағат, Азия өнері. «Бангладеш өнері 1990 ж.». aaa.org.hk. Алынған 14 қараша 2018.
  12. ^ «Шолу». Дакка өнер саммиті. Алынған 14 қараша 2018.

Библиография