Сигурд Рашер - Sigurd Raschèr

Сигурд Рашер
Классикалық саксофоншы Сигурд Рашер
Классикалық саксофоншы Сигурд Рашер
Бастапқы ақпарат
Туған15 мамыр 1907 ж
Элберфельд, Германия
Өлді25 ақпан 2001(2001-02-25) (93 жаста)
Шушан, Нью-Йорк
ЖанрларКлассикалық
АспаптарСаксафон
Жылдар белсенді1930–1977

Сигурд Манфред Рашер («Рах-шер» деп оқылды) (1907 ж. 15 мамыр - 2001 ж. 25 ақпан) Американдық саксофоншы жылы туылған Германия. Ол ХХ ғасырдың репертуарын дамытудағы маңызды тұлға болды классикалық саксофон.

Ерте өмір

Сигурд Рашер дүниеге келді Элберфельд, Германия (қазір бөлігі Вуппертал ), оның әкесі Ганс Август Рашер (1880–1952) әскери дәрігер ретінде уақытша орналасты. Оның мектебі Швейцарияның Арлесхайм қаласында басталып, одан әрі жалғасты Штутгарт, Германия, ол бірінші бітірген Waldorfschule.Пианиноны біраз уақыт үйренгеннен кейін ол Штутгартта Филипп Драйсбахпен бірге кларнет оқуға шешім қабылдады. Hochschule für Musik (1928/1929). Сұхбатында Рашер: «Қажеттілікке мойынсұнып, бейімділігіме қарамай, мен би тобында болу үшін саксофон ойнай бастадым. Мұны екі жылдай істеген сайын, мен одан сайын көңілім толмады. әдеттегідей мүмкіндіктің көп екенін ашуланып және баяу білді ».[1]

Еуропадағы мансап

1930 жылы Рашер көшіп келді Берлин. Ол оған шақырылды Берлин филармониясы қойылымға саксофоншы керек болды. Дәл осы жерде ол композитормен және дирижермен кездесті Эдмунд фон Борк (1906–1944), ол 1932 жылы оған концерт жазды.[2] Борктың концерті, Op. Саксофон мен оркестрге арналған 6 шығармасы жалпы неміс композиторлары фестивалінде орындалатын етіп таңдалды Ганновер, Германия 1932 ж. 3 қазанда. Мұндай жетістік болды Берлин радиосының симфониялық оркестрі, эстафетасы астында Евген Джохум, 1933 жылы 6 қаңтарда Берлинде Рашермен бірге спектакль қойды. Сол жылдың жазында Рашер Борк концертін тағы да орындады Страсбург Герман Шерхеннің Халықаралық музыкантының жұмыс конференциясында, және 1935 жылы ол оны бірге орындады Amsterdam Concertgebouw эстафетасы астында Эдуард ван Бейнум.

Қалай Гитлер 1933 жылы билікке келді, Рашердің Страсбургте кездескен досы Йохан Бентзон оны шақырды Копенгаген, Дания, онда Рашер кейіннен сабақ берді Дания корольдік музыкасы. 1934 жылы ол болды Мальме, Швеция. Келесі төрт жыл ішінде ол Норвегияда, Италияда, Испанияда, Польшада, Англияда және Венгрияда концерт берді. 1936 жылы сәуірде ол XIV фестиваліне қатысты Халықаралық заманауи музыка қоғамы (ISCM), шығарманың премьерасы Концертино камерасы арқылы Жак Иберт. 1938 жылы ол барды Австралия, және 1939 жылы көшіп келді АҚШ.[3]

Америка Құрама Штаттарындағы мансап

Рашер Америка Құрама Штаттарына 1939 жылы келді және американдық дебютін 1939 жылы 20 қазанда жасады Бостон симфониялық оркестрі жүргізді Серж Куссевицкий. 1939 жылы 11 қарашада ол белгілі әнші болды Карнеги Холл бірге Нью-Йорк филармониясы сэрдің қол астында Джон Барбиролли.[3] Ол екі оркестрмен бірге жазылу концертінде солист ретінде шыққан алғашқы саксофоншы.[3]

Оның мансабы жеке көріністерімен жалғасты Вашингтон, Колумбия округу және Нью-Йоркте Ратуша 1940 жылдың көктемінде, ол Артуро Тосканини қатысып, содан кейін Рашерді құшақтады. Еуропадағы соғысқа байланысты Германияға орала алмады. 1941 жылы 4 қарашада оның әйелі Анн Мари, швед тектес, Құрама Штаттарда оған қосылды, олар өздерінің ауылдық қалашығындағы шағын фермада өз үйлерін құрды. Шушан солтүстікте Нью-Йорк штаты, олар онда 60 жылдай тұратын болады.

Ол дүниеге келгенімен Германия, 1940 жылдардағы жариялылық Рашерді көбіне шыққан деп атайды Швеция. Бұл оның жағымсыздығын да көрсетті Гитлер режим және барлық неміс кезіндегі американдық күдікке реакция. Оның жеке мансабындағы халықаралық мансабы және көптеген елдерде тұру және азаматтығын алу қабілеті оның шығу тегіне қатысты күдік туындаған жағдайда бұзылуы немесе жойылуы мүмкін еді.[3]

Кейін Екінші дүниежүзілік соғыс 1945 жылы аяқталды, Рашер Еуропада тағы да концерт беруге шақырылды, онда ол бірнеше ай бойы саяхаттап, көптеген оркестрлермен солист ретінде өнер көрсетті. Рашердің беделі Америка Құрама Штаттарында өскен сайын ол оркестрдің көптеген концерттерін солист ретінде де, әр түрлі университеттерде де орындады. жолақтар.

Рашер әлемдегі 250-ден астам оркестрлер мен үрмелі ансамбльдердің жеке орындаушысы ретінде өнер көрсетті, соның ішінде концерттер Еуропа, Азия, Австралия, Канада және АҚШ.

Оның соңғы саксофонды жеке орындауында ойнау болды Глазуновтың саксофон мен ішекті оркестрге арналған концерті бірге Вермонт симфониясы 1977 жылы, оның 70 жылдық мерейтойы қарсаңында.

1994 жылы әлсіреген инсульттан кейін Рашер 2001 жылы 93 жасында қайтыс болды Шушан, Нью-Йорк.[4]

Қазіргі уақытта Sigurd Raschèr арнайы коллекциялар мұрағаты Фредониядағы Нью-Йорк мемлекеттік университеті.

Композиторлармен байланыс және негізгі шығармалардың премьералары

Рашердің өмірінде оған саксофонға арналған 208 шығарма арналды, олардың көпшілігі саксафонға арналған 20-шы ғасырдағы ең маңызды шығармалар қатарына кірді.

Жиырмасыншы ғасырдың орта онжылдықтарында Сакурд М.Рашерге таныс бағыштаумен бірге маңызды жаңа саксофондық жеке және камералық репертуардың басымдығы пайда болады, бұл оның әлемдегі ең таңдаулы композиторларды ынталандыру жөніндегі тұрақты міндеттемесінің нәтижесі. ол ішінара оның көптеген адамдармен жасаған шынайы достығының нәтижесі. Олардың арасында Ларссон, Глейзер және фон Кох Швецияда; Германиядағы Якоби, Дрессель, фон Норр және Хиндемит; Чехословакиядағы Хаба, Мача және Рейнер; және АҚШ-тағы Бенсон, Брант, Коуэлл, Даль, Эриксон, Хуса және Хартли. Оның өмірінде оған арналған және оған арналған барлық шығармалар арасында бірде-бірінің тапсырыс берілмеуі маңызды емес. Ол жаңа музыкаға шабыт берді, оны сатып алудың қажеті жоқ еді.[5]

Рашерге арналған жұмыстарға мыналар жатады:

  • Эдмунд фон Борк: Konzert für Alt-Saxophon und Orchester, Op. 6, 1932
  • Уоррен Бенсон: Альто-саксофон және үрмелі аспаптар ансамбліне арналған концерт (немесе оркестр немесе фортепиано), 1955
  • Генри Брант: Альто Саксофон мен оркестрге арналған концерт, 1941 ж
  • Эрик Коутс: Саксо-Рапсодия, 1936 ж[6]
  • Генри Коуэлл: Альто-саксофон мен кіші оркестрге арналған әуе және Шерзо (немесе фортепиано), 1961 ж
  • Ингольф Даль: Альто-саксафон мен үрмелі ансамбльге арналған концерт, 1949 ж
  • Вернер Қасқыр Глазер: Аллегро, Альто Саксофон мен фортепианоға арналған Каденца және Аджио, 1950 ж.
  • Александр Глазунов: Саксофон Альто авестор-де-Кордестегі концерт, E майор, op.109, 1934
  • Alois Hába: Suita pro Saxofon-Solo, Op.99, 1968 ж
  • Уолтер Хартли: Саксофондар үшін Октет, 1975 ж
  • Пол Хиндемит: Konzertstück für Zwei Altsaxophone, 1933 ж
  • Алан Оханес: Альтосаксафон, арфа, тимпани, вибрафон және гонг үшін теңіз астындағы әлем, 1954
  • Карел Хуса: Элеги және Ронто, Альто Саксофон мен Фортепиано үшін, 1960 ж
  • Жак Иберт: 1935 жылы музыкалық камерада саксофон мен альт және онзе аспаптарын құйыңыз
  • Эрланд фон Кох: Альто-саксофон мен оркестрге арналған концерт, 1959 ж
  • Ларс Эрик Ларссон: Saxophon and Stråkorkester концерті, 1934
  • Фрэнк Мартин: Альто Саксофонға арналған баллада, ішекті оркестр, фортепиано мен тимпаниге, 1938 ж
  • Славко Остерц: Альто-саксофон мен фортепианоға арналған соната, 1935 ж
  • Уильям Грант: Альтосаксафон мен оркестрге арналған роман, 1954
  • Виктор Ульман: Slavische Rapsodie für Orchester und Saxophon, 1940 ж
  • Морис Уитни: Альто-саксофон мен оркестрге арналған кіріспе және самба (оркестр немесе фортепиано), 1951
  • Карл Антон Вирт: Идлвуд концерті, 1954 ж

Рашер саксофон квартеті

Рашер өзінің қызы Каринамен, Линда Бэнгспен және Брюс Вайнбергермен бірге негізін қалады Рашер саксофон квартеті 1969 жылы бүкіл әлемде өнер көрсеткен алғашқы саксафон классикалық ансамбльдерінің бірі. Ол квартеттің алғашқы он жылында болды, сол кезде ол Еуропа мен Америка Құрама Штаттарының ірі концерт залдарында өнер көрсетті. Квартет жоғары бағаланды Wiener Zeitung «Саксофонның Корона жоқ Корольдері» ретінде. Квартет Еуропаның барлық елдерінде, сондай-ақ Солтүстік Америкада, Оңтүстік-Шығыс Азияда және Австралияда өнер көрсетті. Бұл ең ұзын саксофон квартеті.

Рашердің классикалық композиторларға деген талмай ізденуін квартет жалғастырады, ол 35 ұлттың 300-ден астам композиторларын Рашер саксофон квартетіне шығармалар бағыштауға мәжбүр етті.[7]

Педагогикалық мансап

Рашер саксофонға сабақ берді Джиллиард мектебі, Манхэттен музыка мектебі және Истман музыкалық мектебі.[дәйексөз қажет ]

Оның көптеген шәкірттері өздеріне танымал саксафон мұғалімдері мен орындаушылары болды, соның ішінде:

Рашер саксофон шеберханалары

1977 жылы өзінің орындаушылық мансабынан шыққаннан кейін Рашер өзінің сексенінші жылдарына дейін Америка Құрама Штаттарында да, оның туған жерінде де Германиядағы саксофоншылар тобына бір апталық семинарлар өткізуді жалғастырды. Бұл семинарларға әдетте барлық жастағы 40-80 ойыншылар тартылды және әдетте оның жанкүйерлері немесе бұрынғы студенттер Джорджия университеті (1976 және 1977) сияқты оқытушылық қызмет атқарған университеттерде өткізілді, Оңтүстік Миссисипи университеті, Джорджия мемлекеттік университеті, Одақ колледжі, SUNY Fredonia, және Сиракуз университеті.

Семинарда мастер-класстар, солистердің және квартеттер және барлық қатысушылар «саксафон оркестрі» ретінде бірге ойнайтын қорытынды концерт. АҚШ-тағы соңғы семинар өтті Йель университеті 1992 жылы және соңғы еуропалық семинар оңтүстікте өтті Германия 1993 ж.

Саксафон үні және саксофон рупоры

Рашер үшін өте маңызды болған бір тақырып ол болды тоналды тұжырымдама. Ол қолданылған кезде деп сенді классикалық музыка, саксофон оның ойлап табушысы ретінде айтылуы керек, Адольф Сакс, ниет еткен. Аспапты ойлап тапқанда, Сак аспаптың ішкі пішінін нақтылаған ауыздық үлкен және дөңгелек болғандықтан. Саксафонның барлық ауыздықтары осы стильде 1940-шы жылдарға дейін жасалған, сол кезде үлкен оркестрлі джаз пайда болған кезде, саксофоншылар әр түрлі фитналармен тәжірибе жасап, қатты және ашуланған дыбыс шығарған.

1940 - 1960 жылдар аралығында классикалық саксофоншыларға аспапқа жарқын әрі ашулы дыбыс беретін тар камералы ауыздықтарды қолдану әдеттегідей болды. Саксофоншыларға сабақ берген немесе оқыған кездерінде Рашер заманауи рупорлар Сакстың ойлағанындай болмайтынын, ал олар шығаратын дыбыс, керісінше, қатты енетін дыбысты қажет ететін джаз ойыншысына пайдалы болғанымен, классикалық музыкада қолдануға жарамсыз екенін баса айтты. Оның шәкірттері мен басқа шәкірттері классикалық саксофонға қажет тонды жұмсақ, дөңгелек дыбыс - ішкі үлкен, дөңгелектелген (көбіне «қазылған камера» деп аталатын) ауызбен шығара алатын дыбыс деп сезінді. Оның бұл бағыттағы табанды және ашуланбайтын табандылығы, ал әлемдегі классикалық саксофоншылардың барлығы дерлік тар парадтарға (параболалық емес кеңейетін ұңғыма сақсофондармен бірге) және жарқын тонға көшіп бара жатқанда, олардың көпшілігімен жанжалдар туып, олардан алшақтады. классикалық саксофон әлемі. Оның ойнауы классикалық саксофоншылардың көпшілігімен ерекшеленетін басқа тәсілдер де болды; бұған оның шапалақ тілін пиццикато әдісі ретінде қолданудағы табандылығы және оны қолдануы кірді тілдесу.

1970 жылға қарай тар камералы ауыздықтар жалпыға танымал болды, ал дауыс шығарғыштар үлкен камералы ауыздықтарды шығаруды тоқтатты. Жеткіліктіліктің жеткіліксіздігі Рашердің студенттеріне өздері қалаған тонды шығаратын рупондарды табуда қиындықтар туғызды. 1920-1930 жылдары шығарылған жалғыз үлкен камералы ауыздықтар Рашер студенттерін ломбардтар мен ескі аспаптардың басқа көздерін іздеуге итермелеген.

Raschèr бұл жеткізілімнің жетіспеушілігіне жауап ретінде өндірушіні «Sigurd Raschèr бренді» ауыздықты жасауға шақырды, бұл жай американдық саксафон өндірушілерінен оңай алынған ауыздықтардың виртуалды қайталануы болатын. Буешер, Конн және басқалары 1920 ж. Raschèr аузы бүгінгі күнге дейін шығарылып келеді.

Жоғары тондар

Негізгі мақала: Алтиссимо

Рашердің саксофонның кеңейтілген диапазонына баса назар аударуы ерекше маңызды. Ол 1930 жылы-ақ дамыған ойыншының төрт диапазонға қол жеткізе алатынын көрсетті октавалар Саксофонда, бұл уақытта бірнеше ойыншы әдеттегі диапазоннан екі жарым октавадан тыс ойнағанына қарамастан. Бұл жоғарғы диапазон «altissimo тіркелімі «, бірақ Рашердің өзі бұл терминді қолданудан бас тартты, оларды» жоғарғы тондар «деп атағанды ​​жөн көрді.

1940 жылға дейін бірнеше ойыншы жоғары F деңгейінде ойнады, соның ішінде Х.Бенн Хентон Конвей тобының с. 1911 (жоғары D дейін), Дик Стабил, ерте джаз суретшісі (F деңгейіне дейін) және Яша Гуревиц, ерте рециталист (F # жоғары деңгейге дейін).

Рашер жігерлендірді композиторлар осы кеңейтілген диапазонды пайдалану. Ол өзінің «жоғарғы тондарды» білетіндігін көрсетуге асығып, бұл тондарды қолданудың айла немесе жаңалық емес, заңды музыкалық техникасы екенін алға тартты. Бұл туралы оның кітабы, Саксафонға арналған әуендер, 1941 жылы жарық көрді және осы күнге дейін жоғары бағаланады.

Саксофонның табиғи овертон сериясында жоғары F-ден жоғары әуендерді ойнату техникасы негіз болғанын жақсы көрсету үшін, ол Буешер зауыт оған арнайы құрал жасайды: мүлдем тонды саңылауларсыз саксофон корпусы. Бұл аспаптың суреті ішкі бетте көрсетілген Жоғарғы реңктер кітап. Ол осы аспапта және кәдімгі саксофонда кем дегенде 16 обертон ойнауға болатындығын көрсетті және овертон техникасын мұқият зерттеу кеңейтілген диапазонға ие болып, барлық тонды жақсартудың ең жақсы тәсілі деп мәлімдеді. сапа.

Кеңейтілген диапазон (altissimo регистрі) 20-шы ғасырдың ортасында өте қайшылықты болды және Рашер классикалық саксафон қауымдастығы арасында дау тудырды, бұл аспаптың өнертапқышы, Адолф Сакс, аспапты осылай ойнауды жоспарлаған. Рашер Сакстың 18-ғасырдың 40-жылдарында композиторларға үш октавалық диапазонды (жоғары С-ге дейін) көрсеткені туралы дәлелдер келтірді.

Саксафон қауымдастығының altissimo регистріне алғашқы қарсылығына қарамастан, ол қазірден бастап қабылданған әдістеме болды және оны классикалық және джаз-саксофоншылардың барлығы дерлік қолданады. Қиындыққа қарамастан, ол қазір жоғары сынып оқушылары мен колледж студенттеріне оқытылады және саксафон шеберлігі дәрежесін алғысы келетін кез-келген студент үшін қажетті дағдыға айналды.

Оның мансабының алғашқы онжылдықтарында көптеген саксофоншылар аспаптың жоғары диапазонын екі жарым октавадан тыс кеңейтуде оның ізашарлық қызметіне қарсылық көрсетті, тіпті мазақ етті. Алайда, композиторлар Рашер мырзаның ерекше түрде дамытқан осы кеңейтілген мәнерлі қабілетін қабылдауға бейім болды. [1977] қарай, оның өмір бойғы саксофонның жоғары регистріне деген адалдығы, оны қолданған көптеген композиторлардың серпінімен қатар, кеңейтілген диапазонды қазіргі заманғы көркем саксафондық орындаудың маңызды элементі ретінде белгілеуге қызмет етті.

— Роналд Караван[8]

Марапаттар мен марапаттар

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ «Берихте». Tibia, Magazin für Freunde Alter und Neuer Blasmusik (3): 401. 1979.
  2. ^ Raschèr оқырманы, Сигурд Рашер, Ли Патриктің редакциясымен, Даниэль А. Рид кітапханасы., 2014, 231–233.
  3. ^ а б c г. Саксафонға арналған реңктер (қайта қаралған басылым), Сигурд М. Рашер, Карл Фишер, Инк., 1961.
  4. ^ Боэм, Майк (27 наурыз 2001). «Сигурд Рашер; Классикалық саксофон деканы». Los Angeles Times. Алынған 28 наурыз 2012.
  5. ^ Роналд Караван [1]
  6. ^ «Эрик Коутс BBC телевизиялық оркестрін басқарады» (PDF). Radio Times теледидар қосымшасы (BBC ). 16 шілде 1937. мұрағатталған түпнұсқа (PDF) 2012 жылғы 7 ақпанда. Алынған 29 наурыз 2012.
  7. ^ «Sigurd Rascher коллекциясы». SUNY Freedonia: архивтер және арнайы жинақ. Фредониядағы Нью-Йорк мемлекеттік университеті. Архивтелген түпнұсқа 2013 жылғы 17 маусымда. Алынған 28 наурыз 2012.
  8. ^ «SigurdRascher». Dornpub.com. Алынған 22 мамыр 2014.
  9. ^ Kappa Kappa Psi (2011). «Музыка саласындағы ерекше қызметі». Смитте Ник (ред.) 2011–2013 жылдарға арналған мүшелікке арналған нұсқаулық (PDF). Stillwater, OK: Kappa Kappa Psi / Tau Beta Sigma. 57-9 бет. Архивтелген түпнұсқа (PDF) 2013 жылғы 2 қаңтарда.

Сыртқы сілтемелер