Роберт Боргатта - Robert Borgatta

Роберт Эдвард Боргатта
Роберт borgatta.jpg
Туған
Роберто Эдуардо Биадио Боргатта және Руис

1921 ж., 11 қаңтар
Гавана, Куба
Өлді28 қазан 2009 ж
Майами-Бич, Флорида
ҰлтыАҚШ азаматтығы бар азамат
БілімНью-Йорк, Йель
Белгілісуретші, мүсінші
Көрнекті жұмыс
Кескіндеме, мүсін, фотография
Марапаттар
Веб-сайтrobertoborgatta.org

Роберто Эдуардо Биадио Боргатта және Руис (1921–2009), кәсіби ретінде белгілі Роберт Эдвард Боргатта, американдық суретші және ең алдымен табиғаттың суретшісі болды, оның стилі абстракциядан дамып, кейінірек бейнелі болды.

Балалық шақ

Роберт Кубаның Гавана қаласында дүниеге келген және перипатетикалық балалық шағы болған, өйткені оның әкесі Маркони коммуникациясында байланыс инженері болып жұмыс істеген, бүкіл Латын Америкасында телеграф жүйелерін жобалап, орнатқан (Куба, Бразилия, Мексика және Аргентина). Роберттің әкесі Карлос тегі солтүстік итальян және мексика үндістан шыққан, испан және итальян тілдерін жетік білген және Италия азаматы болған. Ол Дэвид Сарнофпен бірге Marconi Communications-те жұмыс істеді, содан кейін Sarnoff RCA-ны құрды. Екінші дүниежүзілік соғыс басталғанға дейін Италия Германиямен одақтас болған кезде, Сарнофф Карлосқа RCA-да жұмыс істеуді ұсынды және жақын отбасыларына АҚШ-тан Италиядан көшіп келу үшін визаларды жеңілдетеді.

Нью-Йорктегі Леонардо да Винчи атындағы көркемсурет мектебінің қызметкері Онорио Руотоло Роберттің бала суретшісі ретінде талантын мойындап, оны тоғыз жасында мектептегі ең жас оқушы ретінде қабылдады. Роберт күн сайын Маспеттен, Квинстен көтерілген метро арқылы мектепке мектепке жалғыз барды, содан кейін тоғыз сағаттан кейін үйіне оралды. Карлос мектепті солтүстік Италиядан келген Руотоломен танысу арқылы орналастырды. Мектеп грек-римдік классикалық мүсіндердің өмір сүру гипстері бойынша сурет салуға және адам анатомиясы бойынша кеңейтілген нұсқаулыққа көп уақыт жұмсайтын дәстүрлі еуропалық оқытуды ерекше атап өтті. Роберт итальяндық суретшілер Ренессанс дәстүріндегідей дайындалған, өйткені классикалық грек және рим мүсіндерінен сурет салуға, өмір моделіне сурет салуға және перспективаны зерттеуге, содан кейін өнер тарихына баса назар аударылады.

Мектеп Роберттің Весалиустың анатомиялық суреттерімен таныстырғанын және өмір бойы таңданғанын атап өтті және ол осы анықтамалыққа бүкіл мансабында, әсіресе мүсіндеу кезінде оралатын болды. Мектепте Роберт мүсінші Исаму Ногутимен достық қарым-қатынасын дамытып, содан кейін екеуі көп жылдар бойы байланыста болды. Ногучи мектеппен ұзақ қарым-қатынаста болды және Роберт сияқты Руотолоның сүйіктісі болды. Роберт сияқты, Ногучи де мүлдем өзгеше болды және ол басқа оқытушылар мен студенттерден бөлек тұрды: ол американдық жапон және сол кездегі ең қарт мұғалім болды, Роберт ең жас студент болды және әлі ағылшын тілін үйреніп жүрді. Ногучи «Роббиге» өмір суреттері сабақтарына қатысуға мүмкіндік берді, онда сабақтар жалаңаш модельдер болды. (Роберттің жас болуы оның бұл сабақтарға жіберілмеуінің себебі болды - үлкен оқушылар оның шеберлік деңгейінің бұзылуын байқады). Роберт өмір бойы модельдеу сабақтарына өзінің бүкіл мансабында қатысып, жаңа туындылар жасау кезінде техникалық мәселелерді шешуге көмектесетін маңызды ресурс құру тәжірибесін тапты.

1931 жылы он бір жасында Роберт Нью-Йорктегі ең жақсы балалар суретшісіне берілген Wannamaker сыйлығының лауреаты болды. Жеке сыйлықтар АҚШ-тың он тоғызыншы президенті Резерфорд Б.Хайеске ұқсас мерейтойлық медальдар болды. Бұл оның ең қымбат дүниелерінің бірі болды және оны Екінші дүниежүзілік соғыс кезінде армия барлау офицері ретінде алып жүрді.

Білім

Леонардо да Винчи мектебі, (1930 - 1938)

Нью-Йорк университеті Сәулет және одақтас өнер мектебі. Бейнелеу өнері бакалавры, 1940 ж

Йель университеті Өнер мектебі, СІМ, 1942 ж

Роберт өзінің бакалавр дәрежесін 1940 жылы Нью-Йорк университетінің сәулет және одақтас өнер мектебінде бітірді, ал 1942 жылы Йель университетінің бейнелеу өнері мектебінде бейнелеу өнері шеберлерін алды. Оның магистрлік диссертациясы итальяндық суретші және мүсінші Модильяниға қатысты.

Роберт Нью-Йоркте және Йельде оқып жүрген кезінде абстракцияларда, портреттерде, қала пейзаждарында және бейнелеу жұмыстарында бір уақытта жұмыс істеді.

Әскери қызмет

Америка Құрама Штаттарының армиялық рейнджерлері, Әскери барлау (1943-1946)

1945 жылы қыркүйекте АҚШ армиясының барлау қызметінде офицер ретінде мастер-сержант Роберт Боргатта (Бруклиндік ефрейтор Нунзио Барбаро және Ливер Дж. Макдоннеллмен бірге, Кливленд, Огайо штаты) Рита Луиза Зукканың сотында «Ось Салли» деп те аталған. 1941 жылы Америка азаматтығынан бас тартқан Зукка Жерорта теңізіндегі АҚШ әскерлеріне нацистік үгіт-насихат жүргізіп отырды. Трибунал оны АҚШ сарбаздарының рухын түсіру мақсатында жаумен қастандық жасағаны үшін төрт жылға соттайды. Сондай-ақ, Роберт Times-тің бірінші бетінде кішігірім итальяндық елді мекенді азат етуге қатысты жеңіл-желпі материал үшін тағы да ұсынылды. Стратегиялық қызметтер кеңсесі (OSS) ЦРУ-нің ізашары болды және Роберт өзінің міндеттерін өзінің армия рейнджерлері арқылы Италия мен Солтүстік Африкада осьтік тұтқындарға тергеуші ретінде атқарды. Оның бес тілде: француз, испан, итальян, неміс және ағылшын тілдерін жетік білуі сүйкімділікпен және қатысуымен бірге оны тиімді тергеушіге айналдырды. Осы қабілеттеріне және оның колледж дәрежесіне қарамастан, ол офицерлік комиссиялардан бас тартып, шебер сержант дәрежесінде қалды. Монте-Кассинодағы алғашқы тәжірибесі оны өмір бойы пацифистке және Вьетнам дәуірінде соғысқа қарсы белсендіге айналдырды.

Ерте мансап

Роберт Нью-Йоркке Екінші дүниежүзілік соғыстың ардагерін үш жыл шетелде (1943–46) өткізіп, одан бұрын Йельдегі СІМ-ні бітірген соң (1942) оралды. Бұл кезеңдегі оның суреттері көбінесе көңіл-күйді, тығыз қалалық ландшафттар мен абстракцияларды құрайды.

Қайтып оралғаннан кейін, Роберт жүлдегер Джо Луистен Джо Луистің Харлемдегі түнгі клубы мен мейрамханасына сурет салу туралы маңызды тапсырма алды: елу сегіз футтық қабырға суреті (400 шаршы фут) американдық мәдениетке қосқан қара үлесін бейнелейді. Ол бейнелеген тарихи қайраткерлердің қатарында Букер Т.Вашингтон, доктор Джордж Вашингтон Карвер, Пол Робесон, Билл «Божанглес» Робинсон және Мариан Андерсон болды. Роберт «американдық тарихтағы қара нәсілді тұлғалардың көпшілігін ұсыну» мақсаты болды. Джо Луи сонымен бірге соғыс ардагері және Роберт сияқты Америкадағы аутсайдер болған. Олар өмір бойы дос болып қалуы керек еді. Times Magazine журналының керемет фотосуреті Роберттің бокстағы мансабынан кетер алдында Джоға ауруханада жатқанын көрсетеді.

1940-1960 жж. - Су таспалары

Су айдындары абстрактылыдан импрессионистікке дейінгі үлкен коллекцияны құрайды. Проморлықтар мен құрлықтағы және теңіздегі кездесулер кең таралған тақырыптар болып табылады және перспектива барлық көріністерді алады.

1940-1960 - Пейзаждар

Көлемді коллекцияға альпі көріністері, жартастар, жыралар мен палисадалар кіреді. Мұнда көптеген панорамалық картиналар, оның ішінде ‘Сент-Майклдан’, ‘Андалусиядан’, ‘038’. Бұл жұмыстар эскиздер мен еске түсірілген сапарлардан толықтай жасалды.

1970 жж

Өмірінің бірінші жартысында Роберт американдық болуды А капиталымен аңсады: қабылдау, таңдану, заттарды сатып алу және амбиция. Бұл оның жас профессор ретіндегі позициясынан, жеке галерея көрмелерінің көптігінен, қабырға комиссияларын және жарнамалық графикалық жұмыстарынан көрінді. Оның өз жұмысын үнемі сата білуі, арт-профессор ретіндегі жалақысы және өнерге байланысты басқа табыстары оның өмір сүріп, отбасын тек суретші ретінде асырағаны үшін мақтаныш болды. Роберт өзінің құрдастарына, соның ішінде Филлип Перлштейнге жұмыс табуда маңызды рөл атқарды.

Роберт Ұлттық казеин суретшілер қоғамының директорлар кеңесінде қызмет етті және Ұлттық өнер клубымен байланыста болды

Ортадан кейінгіге дейінгі жұмыстар

1970-1980 - Жасау сериясы

Жаратылыс сериясы алдыңғы кескіндеме стиліндегі кетулерді атап өтті. Осы кезеңде ол кескіндеме кезінде бір уақытта мүсін жасады. Бэбкоктың өздері қалаған жанрлардан дамуын жақтырмағаны сияқты, бірнеше жыл бұрын Джон Канадей өнертанушы Роберттің шығармашылығына бірнеше рет шолған. Көгершіндер болу туралы мәселе Робертке кедергі келтірді және оны тек бір стиль үшін суретші ретінде анықтауға болады деген диктатура оған ұнамады. Жаңа жанрларға ұмтыла отырып, ол жетпісінші жылдардың басында «сырғымалы триптихтер» жасады, мұнда картинаның әр панелі оның тақырыбын ұлғайтуға мүмкіндік береді. Жұмыртқа мен слайд триптихтерінде алдын-ала зерттеулер немесе кішігірім жұмыстар үлкен егжей-тегжейлі аяқталғаннан кейін егжей-тегжейлі тереңірек болады. Осы кезеңде судың кішігірім түстері оның шығуын аяқтады.

Суреттерге қатысты оның жұмыс бағытындағы және мүсін салудағы жаңа бағытындағы елеулі өзгерістер Роберттің Бэбкок галереяларымен араздасуына себеп болды - олар оның мүсінін көрсетпейтін еді, өйткені ол олардың галереясымен суретші ретінде байланысты болды және олар болмады. жаңа туындылардың суреттерін көрсетіңіз, өйткені олар мистикалық, көңіл-күйсіз абстракциялар мен пейзаждардан мүлде өзгеше болды. Ол көрмені сағынғанымен, Бэбкок галереяларынан бөлініп кету оны көрмелер мен сатылымдарды ескере отырып өндіруден босатты және оның жұмысындағы жаңа бағытқа сәйкес келді, ол түпнұсқалықты дәлелдеді және оған үлкен жеке қанағат әкелді. Көрменің төмендеуіне қарсы тепе-теңдік ол қалағандай жұмыс жасау мүмкіндігі болды.

1975-1985 - Мүсін

Осы кезеңде Роберт мүсіндеуді бастады (тастан ою, көбінесе мәрмәр), сонымен қатар кейінірек ол жұмыртқа картиналары деп атады, ол өзінің картиналар сериясының бір бөлігі болды.

1990-2000 - Су таспалары

Бұл су айдындары 1940-1960 жылдар кезеңінде су айдындарынан стилі мен мазмұны бойынша айтарлықтай ауытқуды көрсетеді. Бұл жұмыстарды жоспарлау үшін Эверглэйд сияқты бақтар мен табиғи саябақтар 1990-2010 жылдардағы көптеген фотосуреттер қолданылды.

1980-1990 - Шөл табиғат сериясы

Көмірден жасалған суреттер, гүлдермен салынған суреттер және су қоймалары мен өсімдіктердің суреттері оның ең соңғы жұмыстары болып табылады және ешқашан көрмеге қойылмаған. Осы картиналардың кем дегенде жиырма бөлігі оның студиясынан жеке коллекционерлерге сатылды. Роберт өмірінің соңғы бөлігін көрмеге емес, шығарма шығаруға шоғырландырды. Оның кескіндеме тақырыбы өзі барған ұлттық саябақтар мен бақтардан шыққан және ол бұл жұмыстарға пейзаждан гөрі портрет ретінде қарады. Су шөптері мен шөптердің суреттері оның жеке сүйіктілері болды - ол хаотикалық немесе ұйымдаспайтын болып көрінгенді ұнататын, содан кейін паркте немесе бақшада болған көріністен себептер, өрнектер мен ырғақтар табатын.

Көмірмен салынған суреттер «Шөл табиғатының сериясына» айналады және бұл суреттердің тақырыптары мен формалары кескіндемеде өз жолын тапты. Роберт қағазды сулау үшін скипидар қолданып, палитра пышағымен осы дымқыл ортамен жұмыс істеп, қара сұйықтық массасынан кескін жасайды. (Бұл әдіс ол жұмыс істеген кездегі көмір сызбасына скипидар төгілген кездегі апаттан туындаған.) Ол құрғағаннан кейін ол көмір массасынан жарық өшіру арқылы сурет салатын. Композициядағы жағымсыз кеңістіктерге назар аудару оның барлық шығармаларындағы сүйікті тақырып болды.

2000-2010 - Гүл портреттері

Ол Блейктің «Жазықсыздықтың ауырлықтары» деген кітабын оқып, бұл өлең өзінің дүниетанымын, дала гүлінде жұмақты көру үшін жақсы білдіретінін сезді. Оның мансабының екінші жартысындағы гүлдер мен су айдындары көбірек бейнеленеді және ең прозалық жерлерде орналасқан (жергілікті бақтар, алдымен Нью-Йоркте, содан кейін Флоридада). Роберт оның шығармашылығының көрермендері метроға бара жатқанда немесе бұрышта жүргеніне таң қалып, қатты қуанды. Қайта оралу және әр уақытта әр түрлі жарықта салған тақырыбын көру, сонымен қатар гүлдер мен өсімдіктердің өлім арқылы өтіп, келесі жылы қайта тірілуін көру қабілеті оны баурап алды. Роберт өзінің бүкіл өмірінде өте саяхатшы болған. Саяхаттардың физикалық аспектілері өте ауыр болғандықтан, оның прагматизмі оны қоршаған ортаға қайта бағыттады.

1990-2010 - Фотосуреттер

Бұл фотографиялық зерттеулер кейінгі су айдындарын жоспарлау үшін пайдаланылды

Әсер етеді

Мүсінде Роберт Генри Мур, Барбара Хепворт және Грециядағы өнердің кикладтық кезеңі, сондай-ақ Константин Бранкузи мен Джакометтидің стиліне қатты таңданды және оған әсер етті, өйткені ол таза, маңызды формаларға сүйенді. Ол өзінің барлық мүлкін Метрополитен өнер музейіндегі Бенин кортының піл сүйегінің маскасына ауыстырамын деп жиі айтатын.

Роберт өз шығармаларын құрастырған кезде Весалийдің анатомиялық суреттеріне жиі жүгінетін, ал оның мүсініне сүйектер мен бұлшықеттер тақырыбы тән болатын. Оның мүсіні негативті кеңістікті немесе минималистік перспективаны ескереді және бұл тақырып оның пейзаждарындағы композицияларда және кейінірек гүл суреттерінде кең таралған. Сезанн Көрерменді кескіндеме саяхаты арқылы бейнелеу үшін композициядағы перспективаны пайдалану Роберттің пейзаждық кескіндеме техникасына үлкен әсер етті, ол кескіндемеде әр түрлі суретшілерді таңданды және зерттеді. Қайта өрлеу дәуірінің қабырға суреттері - ол көрерменді қызықтыратын және көзді қозғалтпайтын ауқымды жұмысты үйлестіру шеберлігі арқасында композиция бойынша қайта қараған тұрақты сабақтар болды. Осы кезеңнен бастап ол Тинтореттоны, Микеланджелоны және Рафаэлді қатты таңданды. Микеланджелодан ол өзінің аяқталмаған Пиетасын сүйіспеншілік пен эмпатияның ең керемет көрінісі деп санады және суретшінің саяхатының дәлелдерін қашау іздерінен көре білуіндегі техникалық жетістік деп ойлады.

Ол Тинтореттоның Scuola Grande di San Rocco суреттерін көру үшін Италия мен Венецияға көптеген саяхаттар жасады. Ол әр түрлі себептермен жиі жабылып тұрды, және ол бүкіл шығармаларды көруге дейін бес жыл сапар шеккен. Бұл қабырға суреттерін көрудің ең жақын, жұмбақ тәсілі болды; басқа да керемет суреттерден айырмашылығы, Сан-Рокко скуоласын табу қиын, әрдайым жарық емес, бірақ көрерменге Мәсіхтің өмірі туралы керемет әңгіме беріледі. Роберт үшін бұл Христиан Everyman қол жетімді болу үшін боялған. Ол осы суреттердің аз аяқталған жағын осылай түсіндірді. Тинторетто, Роберт сияқты және Модильяни сияқты аутсайдерлер болды.

Оның шеберлігі, көзқарасы мен гуманизмі бойынша сүйікті суретшісінің бәрі - Тернер, ол пейзаждарға арналған, ал Рембрандт портреттер үшін. Рембрандттың автопортреті Роберт үшін оның суретші ретіндегі мақсаттарын бейнелейді: алдымен кескіндемеде әдемі болған нәрсені талғамсыз бейнелейді және Микеланджелодағыдай суретшінің қолы қылқалам мен ойлау процесінде де айқын көрінеді. Роберт мұражай күзетшілерін жұмыстың егжей-тегжейін көру үшін әрқашан жұмысқа жақын жүруге қатты қобалжытады. Ван дер Вейденнің «Ханымның портреті» ол Ұлттық галереядан іздейтін алғашқы туынды болды және туынды портреттен асып түсті деп ойлады. Хиросиге және оның көптеген көзқарастары мен көзқарастары Робертке кескіндеменің алғашқы зерттеулерінде әсер етті.

Қытайдың пейзаж суреттері үнемі шабыт көзі болды. Ол көбінесе суретшінің ішкі монологын синтездеу және тақырыпты бейнелеу арқылы тартылды және бұл рухани және интеллектуалды бірліктің тамаша үлгілері болды. Ол үшін өте қуанышты күн Мет Брук Астор қытай сотын ашқанда келді.

Роберт Мапплеторп пен Энди Уорхол Роберт үшін өте ерекше және әрдайым мәжбүр болатын. Атап айтқанда, Мапплеторптың шіріген гүлдер бейнелері үлкен қызығушылық тудырды, шіріген заттар өліп бара жатқан соншалықты әдемі, сондай рухани болуы мүмкін деген ой. Вархолға қатысты Роберт ертеде Вархолды маңызды және ерекше деп санады және өз жұмысымен ілесіп отыруды мақсат етті.

Роберт суретші ретінде өте ауқымды болды және көптеген медианың техникалық аспектілерін жақсы білді. Ол белгілі бір стиль мен интеллектуалды дағдыларды игеру қиындықтарын жақсы көрді. Оның классикалық дайындығы мен өнер тарихын зерттеуі оған көрнекіліктерін айтуға мүмкіндік беретін кең көркемдік сөздік берді.

Техникалық виртуалдылық

Өзінің құрдастарына қатысты Роберт студия ассистенттерін сирек жұмыс істейді және ол шектеулі мақсатта жұмыс істеген кезде. Ол өнерді жасаудың техникалық аспектілерін жақсы білетін және өзінің кенептерін созып, өңдеп, бояуларын құрғақ пигменттен араластырған. Ол, ең алдымен, кескіндеме үшін маймен және сурет үшін көмірмен жұмыс істеді. Роберттің майлы және акрилді суреттерінен басқа пастель, су, темперамент және ағаш кенептеріндегі жұмыстары әлі күнге дейін қалпына келтірілмеген күйде. Мүсінге деген көзқарасы үшін де дәл солай; жұмыстар көбінесе мәрмәр мен граниттен, нефрит пен серпентиннен жасалған ұсақ фигуралардан тұрады. Ол үлкен қимылдар мен композицияны оқшаулап, ыммен салатын сурет салуды бастайды. Картиналар мультфильмдерден басталды, содан кейін көбінесе церулярлық түсті - снапдрагондардың астындағы негізгі түс немесе гладиолиға арналған ализарин қызыл түсті.

Көрме тарихы

Бір кісілік көрмелер

  • Ауылдағы өнер орталығы, 1953 ж
  • Wellons галереясы, 1954 ж
  • Қалалық колледж, 1958 ж., 1964 ж
  • Хадсон өзенінің мұражайы, Йонкерс, Нью-Йорк 1960 ж
  • Рингвуд мұражайы, NJ 1966, 1972
  • Парк колледжі, Канзас-Сити, MO. 1970 ж
  • Babcock Galleries, NY 1964, 1968, 1970
  • Вермонттың Оңтүстік Өнер орталығы 1977 ж
  • Бейнелеу өнері галереясы, Гармон, Нью-Йорк 1979 ж

Топтық көрмелерді таңдаңыз

Жинақтар

Гранттар мен марапаттар

Plein әуе кескіндемесі