Фортепианоның №1 концерті (Брамс) - Piano Concerto No. 1 (Brahms)

Минордағы фортепиано концерті
№1
арқылы Йоханнес Брамс
Йоханнес Брамс 1853.jpg
Композитор 1853 ж
КаталогОп. 15
Құрылды1858 (1858)
Орындалды22 қаңтар 1859 ж (1859-01-22): Ганновер
Қозғалыстарүш

The Фортепианоның №1 концерті жылы Кіші, Оп. 15, бұл жұмыс фортепиано және оркестр аяқталды Йоханнес Брамс 1858 ж. композитор шығарманың көпшілік алдында дебютін өткізді Ганновер, келесі жылы.[1] Бұл оның алғашқы орындалған оркестрлік жұмысы, және (үшінші орындауында) оның алғашқы оркестрлік жұмысы көрермендердің ықыласына бөленді.

Форма

Бұл концерт дәстүрлі үш қимылмен жазылған және ұзақтығы 40-50 минутты құрайды.

  1. Maestoso (Кіші )
    Бірінші қозғалыс соната түрінде, бес бөлімге бөлінген: оркестрдің кіріспесі, экспозициясы, дамуы, рекапитуляциясы және кода. Бұл қозғалыс үлкен, 20-25 минут аралығында болады. Каденцасыз болғанымен, Классикалық кезеңде қолданылған формаларды қатаң ұстану Брамсқа музыкалық «консервативті» деген атақ әкелді, бірақ оның инновациялық үйлесімдері мен аккорд-прогресстері бұл екіталай болды. Тақырып қатты қолданады терапия аккордтар мен триллер. Оркестрдің кіріспесінде басқа тақырыптар енгізіліп, тақырыптық материалды оркестр де, солист те одан әрі дамытады.
  2. Аджио (Майор )
    Бұл қозғалыс а үштік форма, тақырыбымен енгізілген фаготалар.
  3. Рондо: Аллегро troppo емес (D минор → D мажор)
    Рондо финалының құрылымы рондоға ұқсас Бетховен Келіңіздер Фортепианолық №3 концерт. Бұл рондо үш тақырып бар; екінші тақырыпты біріншінің қатты вариациясы деп санауға болады. Үшінші тақырып эпизодқа енгізілген, бірақ солист ешқашан нақты дамытпайды, оның орнына солист «оркестр эффектісіне енеді». Каденца рондоның негізгі бөлігін ұстайды, содан кейін бірінші және үшінші тақырыптарды дамытатын кең кода бар. Кода параллель мажорда, Майор.

Аспаптар

Бөлім 2-ге есептелген флейта, 2 обо, 2 кларнет (Б.♭ және A), 2 фаготалар, 4 мүйіз (басында D 2, B 2♭ 2. бас) кернейлер (D), тимпани (D және A), фортепиано және жіптер.[дәйексөз қажет ]

Шолу

Йоахим мен Клара Шуманның рөлдері

Брамс өзі жетекші скрипкашыны бірінші рет таңдандырған кәсіби деңгейдегі пианист болды Джозеф Йоахим, кім оған кіріспе хат берді Шуман. Брамс пен Йоахим өмір бойы жақын дос болды. 1853 жылы Брамс Шуман мен оның әйелінің ерекше таңданысын тудырды Клара, Брамстың жеке жеке фортепиано пьесаларын ойнап, мансабындағы өзгеріс. Клара жетекші пианист және композитор болды. Ол және Брамс өмірлік достықты бастады, ол Роберт 1854 жылы баспана беруге дайындалып, 1856 жылы қайтыс болған кезде маңызды бола бастады. Брамстан 14 жас үлкен Клара ол туралы 1854 жылы өзінің күнделігінде «Мен оны ұлындай жақсы көремін. «[2] Брамстың оған деген сүйіспеншілігі құрметті, күрделі және қайшылықты болды, бірақ ол оның пікірлері мен кеңестерін өте жоғары бағалады.

Композиция

Композиция барысында жұмыс әртүрлі формалардан өтті. 1854 жылы ол екі пианиноға арналған соната ретінде басталды. Сол жылдың 27 шілдесінде ол төрт қимылдан тұратын симфонияға айналды.[3] Брамс жақын досынан кеңес сұрады Джулиус Отто Гримм. «Брамс өзінің оркестрлерін өзінің консерваториялық дайындығымен оркестрде жақсы оқыған Гриммге көрсететін әдеті болды».[3] Гриммнің кейбір ұсыныстарын енгізгеннен кейін, Брамс бірінші қозғалысты Йоахимге жіберді. Иоахимге ұнағаны анық. Брамс оған 1854 жылдың 12 қыркүйегінде «Сен әдеттегідей сен менің симфониялық қозғалысты раушан түсті көзілдірік арқылы қарадың - мен оны өзгертіп жақсартқым келеді; композицияда әлі көп нәрсе жетіспейді, мен тіпті түсінбеймін қозғалыста пайда болған оркестрдің көп бөлігі, өйткені мен оның ең жақсысы Гриммге қарыздармын ».[4] 1855 жылдың қаңтарына қарай Брамдар фортепианоға арналған екінші және үшінші қимылдарды жасады.[5] Сайып келгенде, ол 1855–56 жылдары өзінің сүйікті аспабы фортепианоға арналған концерт жасауға шешім қабылдады, әлі күнге дейін оркестр туралы достарынан кеңес алды. Авинс былай деп жазды: «Браммен және одан келген көптеген хат алмасуларда Иоахим екеуінің бірінші фортепиано концертінде алмасқан хаттарға ештеңе жақындамайды (олардың жиырмадан астамы бар) ... Йоахимнің жауаптары ұзақ, егжей-тегжейлі, ойластырылған және шебер, бұл өзінің таланты және оның досына деген таңданысы мен таңданысы туралы ерекше айғақтар ».[6] Брамс тек шығарманың алғашқы қозғалысынан алынған бастапқы материалды сақтап қалды; қалған қозғалыстар алынып тасталынды және екі жаңа қозғалыс жасалды, екінші қозғалыс адагио, оны Галь «тыныш және армандай» деп атады, ал үшінші қозғалыс рондо, онда Гал «сау, көңілді шығармашылықты» естіді.[7] Нәтижесінде әдеттегі үш қозғалыстағы жұмыс болды концерт құрылымы. 1858 жылдың ақпан айының басында Йоахим қолжазбаны Брамға қайта өңделген бөлімдер ұнайды деген үмітпен «толығымен қайта қаралды» деп қайтадан жіберді.[8] Брамс оны аяқтаған жоқ Симфония №1 1876 ​​жылға дейін.

Пианино дуэті нұсқалары

Сондай-ақ, Брамс екі фортепиано аранжировкасын жазды, бұл оркестрге дейінгі бастапқы балл болды. 1853 жылы Роберт Шуман Клараға рояль сатып алды, сонда үй екі болды.[9] 1856 жылдың қыркүйегінде Брамс Клараға екі фортепианода жаңа фортепиано концертінің алғашқы қимылын жіберді. Ол өзінің күнделігінде 1856 жылы 1 қазанда Брамстың фортепиано концерті үшін «керемет алғашқы қимыл жасағанын» және «Мен оның тұжырымдамасының ұлылығымен және әуендерінің нәзіктігімен қуандым» деп жазды.[10] Содан кейін 18 қазанда «Иоханнес өзінің концертін аяқтады - біз оны бірнеше рет екі пианинода ойнадық».[11]

1862 жылы Концертті шығарушы Ритер-Биедерман Брамсқа фортепианодан төрт қолмен композиция жазуды өтінді. Баспагерлерге фортепианоның төрт қолмен жасалуы ұнады, оны тек бір ғана фортепиано иеленетін клиенттерге сатуға болады. Алайда, Брамс ол үшін «практикалық» болмайтынын айтып, бас тартты.[12] Екі жылдан кейін Брамс оған ақша керек деп шешті, сондықтан ол келісім жасады.[13][14]

Ерте қойылымдар

Клара Ганновердегі концерттің репетициясын 1858 жылы наурызда, сол жерде премьерадан 9 ай бұрын естіп, досына «өте жақсы өтті ...» деп жазды ... Барлығы дерлік әдемі естіледі, кейбір бөліктері тіпті Иоганнестің өзіне қарағанда әлдеқайда әдемі елестетілген немесе күткен ».[15] Концерт алғаш рет 1859 жылы 22 қаңтарда орындалды Ганновер, Германия, Брамс небәрі 25 жаста. Көрермендер оны салқын қабылдады.[16] Бес күннен кейін екінші қойылым болды Лейпциг. Лейпциг Gewandhaus оркестрі Германиядағы жетекші болды. Оның премьерасы болды Бетховен Келіңіздер Фортепианолық №5 концерт («Император») 1811 жылы. Феликс Мендельсон Гевандхаусты 1835 жылдан қайтыс болғанға дейін 1847 ж. жүргізді. Ол қызмет еткен кезде оркестрдің премьерасы өтті Шуберт Келіңіздер № 9 симфония («Ұлы симфония»), Шуберт қайтыс болғаннан кейін; Роберт Шуман Венадан қолжазба тауып, оның көшірмесін Мендельсонға берген болатын. Оркестр сонымен қатар Мендельсонның жеке премьерасын қойды Симфония № 3 («Шотландия») және скрипка концерті. Мендельсон өткеннен кейін «Лейпцигтегі стандарттар төмендеді» сияқты.[17] Десе де, Гевандхаус өте беделді оркестр болып қала берді. Оның концертмейстер, Фердинанд Дэвид, Брамсты өзінің концертін сол жерде өткізуге шақырған.[18] Фортепиано солисті болған Брамс Лейпцигте оркестрмен екі рет дайындық өткізді. Ол концертті «Ганноверге қарағанда, оркестрге қарағанда анағұрлым жақсы» ойнадым деп ойлады, бірақ соңында залдағылардың бірнешеуі ғана шапалақтауға тырысты және көп ұзамай ысқырып кетті.[19] Концертте тек бір жігерлендіретін шолу болды Neue Zeitschrift für Musik, Роберт Шуманның бұрынғы журналы; оны басқа сыншылар «жабайы» етті.[20] Брамс Йоахимге «Мен тек тәжірибе жасаймын және өз жолымды сезінемін» деп жазды[1] өкінішке орай, «бәрібір, ысқыру тым көп болды».[1]

Үшінші қойылым 1859 жылы 24 наурызда Гамбург филармониясымен бірге концертте өтті, онда Йоахим мен жетекші баритон Юлий Стокхаузен орындалды. Концерт өте сәтті өтті. Үш жетекші орындаушының әрқайсысы көп шапалақпен еске алынды. Брамс Клараға Иоахимнің [концертмейстер ретінде?] «Менің концертімді қайталап, керемет ойнады ... Қысқасы, Лейпциг пікірлері ешқандай зиян келтірген жоқ» деп жазды [Гамбургте]. Хеллер «жоғары мақтау шолу» жазды.[20]

Брамс концертті қайта қарады (бұрынғыға қарағанда әлдеқайда аз) және 1859 жылы тамызда Клараға қайта өңделген қолжазбаны жіберді, ол оның «қуаныш сағаттары» бар деп жауап берді.[21] Қыркүйекте ол adagio «талғампаз» және «әдемі» деп жазды. Оның айтуынша, бірінші қозғалыс маған «үлкен рахат сыйлады», бірақ ол бұрын сынға алған «ондағы кейбір нәрселерді» ұнатпады, бірақ Брамс оларды өзгертпеді. Концерттің төртінші қойылымы (және жаңа редакцияның бірінші нұсқасы) Георгий Дитрих Оттен басқарған Гамбург филармониясында болды және сәтті болмады.[22]

Тағы бір қойылым 1861 жылы 3 желтоқсанда Гамбург филармониясында болды, бұл жолы Брамс дирижері және Клара жеке пианист ретінде өнер көрсетті. Ол өзінің күнделік жазбасында «Мен, әрине, бүкіл бөлмедегі ең бақытты адам едім ... жұмыстың қуанышы мені жеңді», бірақ «көпшілік ештеңе түсінбеді және ештеңе сезбеді, әйтпесе ол тиісті құрмет көрсеткен болуы керек» деп жазды.[23] Осы уақытқа дейін концерт бес рет концертте көрсетіліп, көрермендердің біреуімен ғана сәтті өтті. Брамс пен Клара екеуі оны бірнеше жылға қалдырды.

Алғаш рет сәтті орындалған оркестрлік шығарма

The Бірінші серенада, концертте ойналатын Брамс оркестрінің екінші шығармасы премьерасы 1860 жылы 3 наурызда сәтті өтті. Бұған дейін концерт үш рет орындалды, үшінші рет сәтті өтті, 1859 жылы 24 наурызда, серенадаға дейін бір жылға жуық уақыт.

Басылым

1860 жылдың жазында Брамс баспагерлерге ұсынылды Breitkopf & Härtel бес дана, Концерт, оның бірінші серенада, екі хор шығармасы және «Сегіз ән мен романс», Оп. 14. Тек Серенада қабылданды. Концерт Лейпцигтегі жаман қабылдауына байланысты қабылданбады. Қалған үш бөлікке түсініктеме берілген жоқ.[24] Содан кейін Брамс қабылданбаған төрт шығарманы швейцариялық баспагер Мелчиор Ритер-Бидерманға тапсырды, ол оны қабылдады, ал кейінірек көптеген басқа брамдар шығарды, соның ішінде Неміс реквиемі.[24]

Кейінірек қойылымдар

1865 жылы қарашада Брамс концерт берді Карлсруэ сәтті, көп шапалақтау үшін «еске түсірілді».[25] «Музыка достары» тобы, олардың кейбіреулері концертті жіберіп алды, оркестр ойыншыларын қызықтырып, жексенбі күні таңертең «жеке концерт» ұйымдастырды, онда Брамс Фортепиано №2 квартеті орындалды. Брамс Клараға «Музыканттар маған қатты берілген, сол себепті істің бәрі көңілге қонымды болатын» деп жазды.[26]

1874 жылы Клара Лейпцигтегі Gewandhaus концертіндегі жеке партияның рөлін ойнады, бұл 1859 жылдың қаңтар айынан бері алғашқы концерт.[27] Брамстың өзін Гевандхауз Директорлар кеңесінің мүшесі шақырып алып, концертті Лейпцигте 1878 жылы 1 қаңтарда орындады. Концерт 1859 жылмен салыстырғанда «бұл жолы сәл ғана жақсы болды».[28]

Ганс фон Бюлов концерттік пианист және жоғары дәрежелі дирижер болды.[29] Ол 1882 жылдың көктемінде Брамсқа «Мен Рейн музыкалық фестиваліне қатысамын ... Ахенде ... Мен сенің минорыңды ойнауды жоспарлап отырмын [концерт] жақсы, немесе, ең болмағанда, бәрін жаса ... бірнеше күндік оқшауланумен дайындалуым керек ».[30] Брамс «Сіз ... өзіңізді мақтан тұта аласыз ... музыкалық фестивальге D minor концерт сияқты жаман атаққа ие шығарманы әкелуіңіз керек» деп жауап берді.[31] Фон Бюловтың Брамсты оны үшінші деп атайтынына таңданғаны құпия емес еді Үш Bs. 1881 жылы Брамс оны бітірді фортепианодан екінші концерт. Осыдан кейін фон Бюлов «Брамстың екі фортепиано концертімен де, кейде пернетақтадан басқаратын» концерттік турларға барды.[32]

Өмірбаяндық тармақтар

Брамстың өмірбаяны көбінесе драмалық ашылу қозғалысының алғашқы эскиздері композитордың қымбатты досы және тәлімгері Роберт Шуманның 1854 ж. Өзіне-өзі қол жұмсау әрекеті аяқталғаннан кейін тез басталғанын атап өтеді, бұл оқиға Брам үшін қатты азап тудырды. Ол концертті 1856 жылы Шуман қайтыс болғаннан кейін екі жылдан кейін аяқтады.

Брамстың жеке тәжірибесінің концертке ену дәрежесін анықтау қиын, өйткені шығарманың музыкалық көрінісіне тағы бірнеше факторлар әсер етті. Эпикалық көңіл-күй туындыны дәстүрмен тікелей байланыстырады Бетховен симфониясы Брамс еліктеуге тырысты. Концерттің финалы, мысалы, Бетховеннің соңғы қозғалысы бойынша айқындалған Фортепианолық №3 концерт, ал концерттің кілті Кіші Бетховендікімен бірдей No9 симфония және Моцарт драмалық Фортепианолық No20 концерт.

Симфониялық және камералық техникалар

Шығармада Брамстың фортепианоны пианиномен үйлестіруге деген талпынысы көрінеді оркестр Моцарт пен Бетховеннің классикалық концерттерін еліктеуде симфониялық ауқымдағы тең құқылы серіктестер ретінде. Бұл оркестр тиімді жұмыс жасайтын бұрынғы романтикалық концерттерден ерекшеленеді еріп жүрді пианист. Тіпті жас Брамдар үшін шоу-концерт ретінде аз тартымды болды. Оның орнына ол оркестрді де, солисті де музыкалық идеяларға қызмет етуге шақырды; концерттегі техникалық қиын үзінділер ешқашан ақысыз болмайды, бірақ тақырыптық материалды кеңейтеді және дамытады. Мұндай тәсіл Брамстың көркем темпераментіне толық сәйкес келеді, сонымен бірге концерттің симфониялық бастаулары мен амбициясын көрсетеді. Оның күш-жігері екеуіне де әсер етті камералық музыка әдістері және классикаға дейінгі Барокко концерт гроссо, кейінірек ол Брамсте толығымен жүзеге асырылды Фортепиано бойынша №2 концерт. Бұл бірінші концерт сонымен қатар Брамстың ұпай жинауға деген қызығушылығын көрсетеді тимпани және мүйіз, екі бөлігі де қиын және көрнекті.

Брамстың жас кезінде жазылғанымен, бұл концерт оның және одан кейінгі концерттерін көрсететін жетілген туынды Симфония №1. Бәрінен де оның масштабы мен ұлылығы, сондай-ақ оның толқытатын техникалық қиындықтары көрінеді. Уақыт өте келе туынды шедевр деп танылғанға дейін танымалдылығы арта түсті. Брамстың өмірбаяны Штыра Авинс оны «керемет» шығарма деп атайды.[33] Альфред Брендель оны «ең таза брамдардың» қатарына жатқызып, «... әсіресе D-Minor концерті менің сүйіспеншілігіме айналады» деп мәлімдеді.[34]

Таңдалған қойылымдар

Фильмде қолданыңыз

Концерттің алғашқы қозғалысы британдық фильмдегі ерекше әсерлі сәттерді күшейту үшін қолданылды L-тәрізді бөлме (1963), жазбасында Питер Катин.

Әдебиеттер тізімі

Дәйексөздер

  1. ^ а б c Эуэн, Дэвид (наурыз 2007). Миллиондарға арналған музыка. б. 108. ISBN  978-1-4067-3926-8. Алынған 18 желтоқсан 2009.
  2. ^ Лицман, б. 94
  3. ^ а б Брамдар мен Авиндер, б. 50, 44-ескерту
  4. ^ Брамдар мен Авиндер, б. 61
  5. ^ Брамдар мен Авиндер, б. 85
  6. ^ Брамдар мен Авиндер, 146–147 бб
  7. ^ Гал, 114–117 бб
  8. ^ Брамдар мен Авиндер, б. 164
  9. ^ Лицман, б. 39
  10. ^ Лицман, б. 146
  11. ^ Лицман, б. 147
  12. ^ Брамдар мен Авиндер, б. 245
  13. ^ D Major №1 фортепиано концерті; Композитордың фортепианоға арналған төрт аранжі, Брамс, қайта басылған 1864 ж
  14. ^ Брамдар мен Авиндер, б. 288. Кейінірек, Брамс Венгр билері фортепиано үшін төрт қол ол және оның баспагері үшін өте тиімді болды Симрок.
  15. ^ Лицман, б. 159
  16. ^ Брамдар мен Авиндер, б. 187
  17. ^ Кэмпбелл, Маргарет (1981), Ұлы скрипкашылар, Doubleday, Garden City, NY, p. 76
  18. ^ Брамдар мен Авиндер, б. 180
  19. ^ Брамдар мен Авиндер, б. 189
  20. ^ а б Брамдар мен Авиндер, б. 190
  21. ^ Лицман, 172–173 бб.
  22. ^ Брамдар мен Авиндер, 217, 222–223 бб .; Авинс кінәні Оттенге жүктейді.
  23. ^ Лицман, 200–201 бет
  24. ^ а б Брамдар мен Авиндер, б. 224
  25. ^ Брамдар мен Авиндер, б. 335
  26. ^ Брамдар мен Авиндер, б. 337
  27. ^ Брамдар мен Авиндер, б. 190; Авинс 1874 спектакльдің қалай қабылданғаны туралы түсінік бермейді
  28. ^ Брамдар мен Авиндер, б. 531
  29. ^ 1887–1892 жылдары ол жүргізді Берлин филармониясы, көп ұзамай 1882 жылы құрылды, ол оның алдында беделге ие болды.
  30. ^ Ганс фон Бюловтың Йоханнес Брамға жазған хаттары: ғылыми басылым, ред. Ганс-Йоахим Гинрихсен, аудару. Cynthia Klohr, 2012, Scarecrow Press, Ланхам, MD, б. 11
  31. ^ Брамдар мен Авиндер, 593–594 бб
  32. ^ Филлип Хушер, «Мұқаба туралы», Гармония: Симфониялық оркестр институтының форумы, 2012 [1]
  33. ^ Авинс, Стира, «Йоханнес Брамс», в Оксфордтың музыкаға серігі, ред. Элисон Лэтэм, Оксфорд университетінің баспасы, 2003 ж. ISBN  978-0-19-866212-9
  34. ^ Нью-Йорктегі кітаптарға шолу, 11 шілде, 2013 ж
  35. ^ Хант Дж. Галлик триосы - Чарльз Манк, Пол Парай, Пьер Монто. Джон Хант, 2003, 2009, б.165
  36. ^ Конрад Уилсон: Брамдар туралы ескертулер: 20 шешуші жұмыс (Эдинборо, Сент-Эндрю Пресс: 2005) б. 16
  37. ^ Хейвуд, Тони. «Фрейраның BRAHMS фортепианолық концерттері - CD-ге шолу». www.musicweb-international.com. MusicWeb International. Алынған 17 ақпан 2019.

Дереккөздер

  • Брамс, Йоханнес; Авинс, Стира (1997). Йоханнес Брамс: өмір және хаттар кезінде Google Books. Styra Avins таңдаған және түсініктеме берген, аудару. Йозеф Эйзингер және С. Авинс, Оксфорд, Нью-Йорк: Оксфорд университетінің баспасы. ISBN  0-19-924773-0.
  • Фриш, Вальтер және Карнес, Кевин С., редакция., Брамс және оның әлемі (қайта қаралған басылым), Принстон университетінің баспасы, 2009 ж., Google кітабы.
  • Гал, Ханс (1971), Йоханнес Брамс: оның жұмысы және жеке тұлғасы, Джозеф Стайн, Кнопф, Нью-Йорк аударған.
  • Лицман, Бертольд (1913), Клара Шуман: Күнделіктер мен хаттардан алынған материалға негізделген суретшінің өмірі, Германияның төртінші басылымынан Грейс Э. Хадовтың аудармасымен және қысқартылған, Макмиллан, Лондон және Брейткопф пен Хартель, Лейпциг, 1913, т. 2. (1-том 1850 жылға дейінгі өмірі туралы, 1853 жылы Брамспен кездескенге дейін.)

Сыртқы сілтемелер