Филипп Отто Рунге - Philipp Otto Runge

Филлипп Отто Рунгенің Автопортреті Кунсталь, Гамбург

Филипп Отто Рунге (Немісше: [ˈʁʊŋə]; 23 шілде 1777 - 2 желтоқсан 1810) болды а Романтикалық Неміс суретші және суретші. Ол өзінің мансабын кеш бастап, жастай қайтыс болғанымен, ол ең жақсы неміс романтик суретшілерінің бірі болып саналады.

Өмірі мен жұмысы

Хюлсенбек балалары, кенепке май, 1805–06

Рунге он бір баланың тоғызыншысы болып дүниеге келді Волгаст, Батыс Померания, содан кейін швед билігінде, Пруссия дворяндарымен байланысы бар кеме жасаушылар отбасында Сыпневский / фон Рунге отбасы. Ауру бала кезінен ол мектепті жиі сағынып, ерте жасында анасынан қайшымен кесілген силуэт өнерін өмір бойы өзі айналысқан. 1795 жылы ол Гамбургтегі үлкен ағасы Даниилдің фирмасында коммерциялық оқуды бастады. 1799 жылы Дэниэл Рунге картинаны зерттеуге кірісуге қаржылай қолдау көрсетті Дженс Джуэль кезінде Копенгаген академиясы. 1801 жылы ол көшті Дрезден оқуын жалғастыру үшін, ол кездесті Каспар Дэвид Фридрих, Людвиг Тик және оның болашақ әйелі Полин Басенге. Ол 17 ғасырдың мистикалық шығармаларын кеңінен зерттей бастады Якоб Бом. 1803 жылы Веймарға сапармен Рунге күтпеген жерден кездесті Иоганн Вольфганг фон Гете және екеуі ортақ мүдделер негізінде достық құрды түс және өнер.

1804 жылы ол үйленіп, әйелімен бірге көшті Гамбург. Таяудағы соғыс қаупіне байланысты (Наполеон Гамбург қоршауы ) олар 1805 жылы Волгасттағы ата-анасының үйіне қоныс аударды, онда олар 1807 жылға дейін болды. 1805 жылы Рунгенің Гетемен оның көркем шығармашылығы мен түсі туралы хат-хабарлары күшейе түсті. 1807 жылы Гамбургке оралып, ол өзінің ағасы Даниилмен бірге жаңа компания құрды, онда ол өмірінің соңына дейін белсенді болды. Сол жылы ол түс сферасының тұжырымдамасын жасады.[1] 1808 жылы ол түсті, оның ішінде жасау бойынша жұмысты күшейтті дискінің түсі қоспалар бойынша тәжірибелер. Ол сонымен қатар екі жергілікті халық ертегілерінің жазбаша нұсқаларын жариялады Балықшы және оның әйелі және Бадам ағашы, кейінірек олардың қатарына қосылды ағайынды Гриммдердің ертегілері. 1809 жылы Рунге өзінің қолжазбасындағы жұмысын аяқтады Фарбен-Кугель (Түрлі-түсті сфера), 1810 жылы Гамбургте басылды.[2] Сол жылы туберкулезбен ауырған Рунге тағы бір автопортретін, сондай-ақ оның отбасы мен ағасы Даниилдің портреттерін салған. Төрт баласының соңғысы Рунге қайтыс болғаннан кейінгі күні дүниеге келді.[3]

Дер Морген («Таң»), кенепке май, 1808 ж
Алты гүлденген лалагүлдің сабағы

Рунге мистикалық, терең христиандық көзқараста болды және ол өзінің көркемдік жұмысында түс, форма және сандар символикасы арқылы ғаламның үйлесімділігі туралы түсініктерді білдіруге тырысты. Ол көгілдір, сары және қызыл түстерді христиан үштігінің символы деп санады және көгілдір түсті Құдаймен және түнмен, қызыл түсті таңертең, кешке және Исаға, ал сары түсті киелі рухқа теңеді (Рунге 1841, I, 17-бет).

Рунге басқа романтикалық суретшілер сияқты қызығушылық танытты Gesamtkunstwerk немесе жалпы шығармашылық жұмыс, бұл өнердің барлық түрлерін біріктіру әрекеті болды. Ол осындай жұмысты төрт серияға байланысты жоспарлады картиналар деп аталады Күннің уақыттары, арнайы ғимаратта көруге арналған және оның сүйемелдеуімен қарауға арналған музыка және өзінің поэзия. 1803 жылы Рунге суреттерден үлкен форматты гравюралар салынған Тәулік уақыты коммерциялық тұрғыдан сәтті шыққан серия және оның жиынтығын Гетеге сыйлады. Ол екі нұсқасын салған Таң (Кунсталье, Гамбург), бірақ қалғандары сызбалардан асып түспеді. «Таң» - бұл ландшафттың жаңа түрі, дін мен эмоцияның бастамасы болды.

Рунге сонымен бірге ең жақсы немістердің бірі болды портретшілер оның кезеңі; бірнеше мысалдар Гамбургте. Оның стилі қатал, өткір және өткір, кейде аңғалдыққа жақын болатын.

Runge және түс

Рунге Фарбенкугель (түсті сфера)

Рунгенің түске деген қызығушылығы оның суретші ретінде жұмыс жасауының және ізденімпаз ойының табиғи нәтижесі болды. Оның қабылданған қағидаларының арасында «белгілі болғандай, сары, қызыл және көк түстердің үшеуі ғана бар» (Гетеге 1806 жылғы 3 шілдедегі хат) болды. Оның мақсаты үшеудің араласуынан пайда болатын түстер әлемін өз араларында және ақ пен қара түстерімен бірге құру болды. Сол ұзақ хатта Рунге түс тәртібі туралы өзінің көзқарастарын егжей-тегжейлі талқылады және үш негізгі түстер теңбүйірлі үшбұрышты құрайтын және алтыбұрышпен біріктірілген шеңбер шеңберінің эскизін енгізді.

Ол түс сферасы тұжырымдамасына 1807 жылы, сол жылы 21 қарашада Гетеге жазған хатында көрсетілгендей, реңк шеңберін шарға айналдырып, ақ пен қара екі қарама-қарсы полюстерді құрады. A қатты түсті қоспасы ұсынған болатын екі-үшбұрышты пирамида Тобиас Майер 1758 жылы Рунге белгілі болған факт. Оның осы қатты денені сфераға кеңейтуі логикалық қажеттілікке емес, идеалистік негізге ие болды. Дискінің түсті қоспасы бойынша 1807 жылғы тәжірибелерімен ол сфера формасына ғылыми қолдау көрсетуге үміттенді. Гетеден және басқа достарынан қуат алып, ол 1808 жылы Гамбургте 1810 жылдың басында жарық көрген түс сферасын сипаттайтын қолжазба жазды. Түстер сферасын сипаттаудан басқа, онда түстердің үйлесімділік ережелері туралы суреттер мен очерктер бар Рунгенің досы жазған табиғат Генрик Стеффенс. Қолмен салынған табақшада шардың екі түрлі көрінісі, сондай-ақ оның ішкі көрінісінің көлденең және тік тілімдері көрсетілген (сол жақтағы суретті қараңыз).

Рунгенің мезгілсіз қайтыс болуы бұл жұмыстың әсерін шектеді. Қолжазбаны жарияланар алдында оқыған Гете бұл туралы өз қолында айтқан Фарбенлехре 1810 ж. «бұл күш-жігерді сәтті аяқтау». Көп ұзамай оны көлеңкеде қалды Мишель Эжен Шеврель 1839 ж. жарты шар тәрізді жүйесі. Сфералық түсті тапсырыс жүйесі 1900 жылы патенттелген Альберт Генри Мунселл, көп ұзамай қатты дененің дұрыс емес түрімен ауыстырылды.

Мұра

Рунге көптеген ретроспективті көрмелерге енгізілді, соның ішінде Митрополиттік өнер мұражайы, «ХІХ ғасырдағы неміс шеберлері» және Гамбург Кунсталльдікі, «Runge’s Cosmos». Өнертанушы Роберт Хьюз Рунге «оған ең жақын балама» деп сипаттама берді Уильям Блейк Германия өндірді ».[4] Рунге нео-классикалық майлы кескіндеме, Таң, 1808 ж., Оның ең үлкен шығармасы болып саналады.[5] Таңертеңгілік діни қабырға суреттерінің бір бөлігі ретінде орнатылуы керек болатын Күннің уақыты; төрт картинаны музыка мен поэзия сүйемелдейтін готикалық часовняға қою керек еді, Рунге жаңа діннің ядросы болады деп үміттенді.[4][5] Таңертең және күнді қоспағанда, серия монохромды суреттерден тыс дамымаған, Рунге сыйлаған төрт басылымдар Иоганн Вольфганг фон Гетенің музыка бөлмесі.[6] Рунгенің ыммен қолдануы және амарлизалар мен лалагүлдердің бұрмалануы Күннің уақыты кезінде шығарылған осыған ұқсас жұмыстардың предшественниги ретінде сипатталды Art Nouveau 100 жылдан кейін қозғалыс.[4]

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Мальцан, H. 1940, Филипп Отто Рунгенің Гете туралы қысқаша сөзі, Веймар: Verlag der Гете-Геселлшафт.
  2. ^ Рунге, P. O. 1810, Die Farben-Kugel, oder Construction des Verhaeltnisses aller Farben zueinander, Гамбург: Пертес.
  3. ^ Runge, P. O. 1840/41, Hinterlassene Schriften ', 2. т., Д. Рунге, ред., Гамбург: Пертес.'
  4. ^ а б в Хьюз, Роберт, 1938-2012. (1990). Егер сыни болмаса, ештеңе жоқ: өнер мен суретшілер туралы таңдалған очерктер (1-ші басылым). Нью-Йорк: А.А. Knopf. б. 114. ISBN  978-0-307-80959-9. OCLC  707239996.CS1 maint: бірнеше есімдер: авторлар тізімі (сілтеме)
  5. ^ а б ХІХ ғасырдағы неміс шеберлері: Германия Федеративті Республикасының картиналары мен суреттері. Метрополитен өнер мұражайы (Нью-Йорк, Нью-Йорк), Онтарио сурет галереясы. Нью-Йорк: Метрополитен өнер мұражайы. 1981. б. 190. ISBN  0-87099-263-5. OCLC  8052223.CS1 maint: басқалары (сілтеме)
  6. ^ «Филипп Отто Рунгенің күндері». Гетти ғылыми-зерттеу институты.

Сыртқы сілтемелер