Петрус Уэндри - Petrus Wandrey

Петрус Уэндри
Туған
Ульрих Карл Питер Уэндри

(1939-03-08)1939 ж. 8 наурыз
Өлді(2012-11-05)2012 жылғы 5 қараша
ҰлтыНеміс
БілімHochschule für Angewandte Wissenschaften Hamburg (Германия, Гамбург еркін Ганзалық қаласында сән дизайны, жарнама және графикалық дизайн колледжі),
Hochschule für bilende Künste Hamburg (Гамбург бейнелеу өнері университеті, Германия)
БелгіліКескіндеме, Жеңілдік, Мүсін, Қолданбалы өнер, Орнату, Графикалық, Дизайн
ҚозғалысСандық

Петрус Уэндри (1939 жылы 8 наурызда дүниеге келген Дрезден, Германия Ульрих Карл Питер Уэндри ретінде 2012 жылы 11 мамырда қайтыс болды Гамбург ) өмір сүрген және жұмыс істеген неміс суретшісі болды Гамбург. Уэндри оқыған Hochschule für Angewandte Wissenschaften Hamburg (Armgartstraße орналасқан сән мектебі), 1960-1963 ж.ж. және 1963-1968 жж Hochschule für bilende Künste Hamburg. Оған әсер етті Сюрреализм, Эстрада өнері және Дада қозғалысы.

Уандрейді ғылым мен техника қызықтырды. Бұл тақырыптар оның жұмысында цифрлық бейнелеу мәдениетінің қарапайымдылығы мен жарқырауының әсерінен жиі кездеседі. Ол панелін жеткізе отырып, Сандық қозғалысты жариялады Ғылым және одан тыс кезінде Фордхам университеті, Нью-Йорк, 1978 ж. Жұмыс тік және көлденең біріктірілген пиксел реттіліктер, монитор экранында көрсетілген ең кіші квадрат тәрізді бірліктер. Пиксельдер Уандрейдің көп қырлы және алуан түрлі визуалды бейнелер палитрасының сауда белгілерінің біріне айналатын, әдетте қиық сызықтары бар ерекше силуэт жасайды. Оның көптеген жұмыстарындағы тағы бір айрықша сипаттама - бұл оның шығармашылық үдерісте элементтер ретінде компьютерлік қажетсіз заттарды немесе жеке өндірілген жабдықтарды қолдануы.

Ерте жылдар

Circuit Woman (1990)

Уэндри көптеген шығармашылық салаларда, соның ішінде жұмыс істейді кескіндеме, мүсін, инсталляция өнері, графика, өнер объектілері, жиһаз дизайны, зергерлік бұйымдардың дизайны, және тоқыма дизайны. Бастапқыда ол классикалық, джаз және рок музыкасына арналған көптеген жазба жеңдерінің дизайнері және иллюстраторы болды. Содан кейін ол мұқабаларды жасады Der Spiegel және Капитал журналдар, иллюстрациялар Playboy, Штерн, ТрансАтлантик журналдар мен апталық газетке арналған Die Zeit. Ол сонымен қатар көптеген плакаттар жасады, мысалы, Райнер Вернер Фасбиндер фильмдеріне Қытай рулеткасы (1976) және Үмітсіздік (1978)), ал рок жұлдыздары үшін. Содан кейін Уэндри осы комиссиялардан түскен қаражатты өзінің өзіндік жұмысын қаржыландыруға жұмсады.

1975 жылы ол саяхаттады Порт Ллигат ол өз жұмысын тапсырған Испанияда Венера желі оның пұтына Сальвадор Дали туған күніне сыйлық ретінде. Содан кейін Дали Уандрейдікін қойды Венера Mae West Room-дағы тұрақты шоуда Дали театры мен мұражайы Фигересте, Испания.[1]

1974–1983 жж: цифрландыру таңы

Уэндри кездейсоқ дерлік өзі көптен бері іздеген пішіндердің тілін анықтайды. Оның ішінде мультимедиялық электроника компаниясы шығарған алғашқы компьютерлік ойындардың визуалды сипаттамалары шабыттандырады Атари, және беру арқылы Arecibo хабарламасы қысқаша 1975 ж екілік сандық ақпарат жердегі тіршілік және планетамыздың Күн жүйесіндегі орны туралы. Уэндри мүсіндер мен суреттерді аналогтық түрде жасау үшін торлар мен пиксель графикасының дизайн шеңберін пайдаланады. Эстрада өнерінің, сюрреализмнің қызығы, анықталмаған Дада қозғалысы және цифрлық дәуір формаларының тілі оның көркемдік жаңашылдығы мен екілік бейнелеу логикасын талдауға негіз болады.

[...] Компьютер дәуірінің көрнекі режимі шығармашылық принципке көтерілді, пиксель - монитор экранының ең кіші бірлігі ретінде - композициялық құрылғыға дейін.[2]

1978 жылы Уэндри оны жариялады Сандық Нью-Йоркте оның панелімен Ғылым және одан тыс. Содан бері ол сандық өнердің кең мүмкіндіктерін зерттеп, тәжірибе жасап көрді. Уэндрейдің пікірінше, форманың сандық тілі ұлттық немесе континентальды белгілердің үстемдік етуіне жол бермейді. Сонымен қатар, бұл бүкіл әлемге түсінікті және қабылдауға болатын алғашқы символикалық композиция әдісі.

Эстетикалық бағалау жабдық және оны көркем шығармаға қосу көптеген эксперименттерге әкеледі. Олардың ішкі табиғаты Уандрейді маңыздылығын зерттеуге итермелейді жоғары технология сияқты электронды компоненттердің эстетикалық тартымдылығы мен құралдары баспа платалары, лазердискілер, лазерлік диодтар, микрочиптер, кабель байламдары, жылытқыш қондырғылар және плоттер басып шығарады чиптер құрастыруда қолданылады. Оның цифрлық өнерінің формальды қағидасына сонымен қатар қондырғыдағыдай компьютердің қажетсіз заттарынан алынған компоненттер кіреді Жеке тұлға (1994) және объектілері Қайта өңдеу періштесі 1-3 (1992-1996). Компьютер сөзбе-сөз демонстрацияланған мүсіндер мен жиынтықтар құрастыруға және бір-біріне қарама-қайшы көрінетін элементтерді біріктіруге арналған. Уэндри шақырады «өнер мен технология альянсы» және оның 1978 жылғы сандық сипатын сипаттайды «бейнелеу өнеріндегі стильдік тенденция, бұл сандық бейнелеу формаларын қолданады және осылайша цифрлық технологиялар дәуірінің формасын құрайды".[3]

«Сирек суретші өзінің стилі мен композиция техникасын Гамбургтағы Digitalist Petrus Wandrey сияқты дәл таңдай білді».[4]

«Бұл жағдайда Уэндри қасақана бұзады пайдаланушы нұсқаулығы, электронды бөліктер жаңа, кейде таңқаларлық контекстке ауысады. Суретшінің араласуымен олар бір уақытта демистификацияланып, жаңа құпияларға ие болады ».[5]

Суретшілеріне ұқсас Ренессанс, кім картиналар, графика, мүсіндер, сәулет, немесе зергерлік бұйымдар жасаған және тауарлар, Уэндри архитектуралық модель сияқты жұмыстармен кең спектрді қамтиды Casa Digitale зәулім ғимарат үшін немесе Компьютер адамы (1997), мұнда адам фигурасы пиктограмма формасын қайталайды. 1980 жылдары ол компьютерлік иконография элементтерін біріктіретін жиһаз және бөлме тоқыма бұйымдарының жиынтығын қосады. Орнату Полярт бөлмесі (1980) сурет элементтері мен жиһаз заттарымен толтырылған, бұл фотокассета элементтерін он есе үлкейтуге негізделген. SX-70 поляроид корпорациясының жиналмалы жалғыз линзалы жер камерасы.

1984–1993

Жобаларын техникалық іске асыру үшін Уэндри уақытша дәрігерлермен, технологиялар шығаратын компаниялармен және қолөнер кәсіпорындарымен ынтымақтастықта болады. 1983 жылы ол монументалды рельефті жасайды Жерден тыс би (1983) полиспектралды түсті баспайтын болаттан жасалған. Norderstedt-пен жаңа байланыс баспа платасы Heger GmbH компаниясының Heidemarie Heger өндірушісі содан кейін дизайн элементтері ретінде арнайы шығарылған баспа платаларын қолдана отырып көптеген бейнелеу өнері жобаларының негізін қалады. Профессор Дитер Кинд, президент Physikalisch-Technische Bundesanstalt Брауншвейгте (PTB), Уэндрейге «H 1» сутегі масерінен қабылданбаған элементтерді алуға көмектеседі атом сағаты, ол мүсінді қалыптастыру үшін жинайды Atomic Time Guardian (1988). Philips RHW арқылы Уэндри өзінің көптеген көркем композицияларында қолданатын үлкен форматты плоттер-принтерге, процессорлық жиынтықтарға арналған микросхемалардың диаграммаларына қол жеткізе алады. Ол сонымен қатар пайдаланады желілік қос пакет (DIP), вафли, электр кабельдері тот баспайтын болаттан немесе ағаштан жасалған көптеген жұмыстарда және т.б. Сияқты жұмыстарда Жонглерлер триптих (1989) және Сандық сабақ (1989) ол осы жабдықты пайдаланады және оны тек көркемдік контексте орналастыру арқылы оның технологиялық мағынасын қатаң түрде жояды. Жылы Орбитер 1-4 (1990) ол НАСА-ның Марстың фотосуреттерін пайдаланады және олардың сегменттелген форматтарын баспа платаларымен және лазерлік дискілермен толықтырады. 1992 жылы Уэндри таңқаларлық және қызықты формаларды тапты радиатор Fischer Elektronik компаниясындағы қондырғылар. Содан кейін ол олардың эстетикалық әлеуетін мүсіндердегі сияқты мүсін, мүсін және заттық композициялар үшін құрастыру және коллаж элементтері ретінде пайдаланады. Интерфейс 1-10 (1992).[6]

«Чиптер мен баспа платалары бір жағынан Нандридің өзі ойнайтын және жазатын нақты форма ретінде өмір сүреді. Екінші жағынан, олар ол үшін тылсым, сюрреал-мистикалық әлемнің иероглифтері болып табылады. Оның өнері әлемдер арасында, нақты формада көшіп жүреді. және сюрреалді хабар мен хабарлама туралы ».[7]

1985 жылы куратор профессор Дэвид Гэллоуэй жиһазды көрсетеді Чип-кейс және Чип-кесте сериядан Casa Digitale көрмесінде Уэндри Көркем бағдарламалар Гамбург, Конгресс орталығында. Сол жылы Уэндри компьютерлік графиканы дамытады Quantel Paintbox VAP-те (бейне-аудио-басып шығару), оның досы Ричард Куниккидің компьютерлік студиясы. Журналист пен сурет көрмесінің жетекшісі Андреас Гроштың көмегімен Digitalismus (Цифрландыру) Петрус Уандрейдің картиналары, мүсіндері мен заттарының көрмесі каталогпен бірге Брауншвейгтің мемлекеттік мұражайында қойылды Digitalismus.[8] Grosz корпоративті мәдениет, жаңа медиа, дизайн және сәулет тақырыптары бойынша көптеген жобалардың бастамашысы болды. Көрмеде дәрістер мен пікірталастар сериясы бар Мәдениет және технологиялар - өзгерістегі эстетика Профессор Ульрих Зайферттің үлесімен, Михай Надин, Бернд Риб, Базон Брок және Уолтер Кристоф Циммерли. 1991 жылдан бастап Уэндри 1952 жылы туылған және анестезиология докторы Уте Янссенмен сүйіспеншілікпен өмір сүреді. 2010 жылы олар бір-біріне үйленеді. 1992 жылы Уандрей Антибке сапар шегеді, онда ол заңгер және кәсіпкер доктор Харальд Фалкенбергпен кездесіп, оған өнер жинағын жасауға шабыттандырады. Содан бері Уэндрейдің көптеген туындылары үздіксіз толықтырылды Саммлунг Фалькенберг.

1994 жылдан бастап

1995 жылы галерея иесі Ханс Майер өзінің коммерциялық галереясында Уэндрейдің шығармаларының кең жеке көрмесін көрсетеді Дюссельдорф. Бұл күтпеген сәттілікке тап болады, әсіресе жас аудитория арасында, ол екі есе ұзартылады. Эстетика профессоры Базон Брок ашылу сөзін сөйлейді және Уэндрейдің «цифрлық» эксперименттері туралы мақала жазады Der Spiegel арнайы журнал.

«Оның назары компьютерлік кескіндерді шығаруға бағытталмаған. Уэндри бағдарламалық қамтамасыздандыру арқылы өнер жасағандай көрінбейді, өйткені, өкінішке орай, аңғал технология шәкірттерінің легиондары жасайды. Егер ақпарат құралы - қасиетті МакЛухан болса, онда хабарлама болуы мүмкін емес» «өнер», бірақ тек орта: графикалық-компьютерлік іс-қимыл. […] Немесе Уэндри жағдайында аппараттық құрал жүрекке айналуы керек ».[9]

1999 жылы Лейпциг қолданбалы өнер мұражайы көрмені өткізеді Petrus Wandrey ретроспективасы. Куратор - профессор Дэвид Гэллоуэй, сонымен қатар «Октагон» баспасында көрме каталогын шығарады, Кельн (Кельн).[10]

Символизм

Супер белгішелер Афродита және Мона Лиза

Уандрей үшін бейнелеу өнерінің супер иконалары ежелгі болып табылады белгішесі Милоштың афродиты және әлемге әйгілі Ренессанс шедеврі Леонардо да Винчи, Мона Лиза. Ол осы «мәдени тарихтың отын таяқшаларынан» шабыт алып, оларды өзінің композициялық принциптерінің құралдары мен әлеуетімен өзгертеді. Суреттер, рельефтер мен мүсіндер - нәтиже. Ол өзінің біріншісін жасайды Венера метаморфоздар 1973 ж. Уэндри және оның суретші досы Фолькер Хильдебрандт басылымды жариялау үшін Дэвид Гэллоуайды шайқаңыз Мона 2000.

«In Мона Лиза: Леонардо да Винчиге тағзым (1975), Петрус Уандрей суреттің ең танымал белгілерін - бет пен айқастырылған қолдарды біріктіреді, түпнұсқаның жаңа, сюрреалистік интерпретациясын жасайды. Кейінірек, жаңа медиа рухында, а Mona Digitalis (1988) схемалардан және плоттерлік сызбалардан, сонымен қатар а Өсіру құралдары сериясы (1991) микрочиптер шығаруға арналған учаскелерде. Бұқаралық ақпарат құралдары мен материалдардың прогрессиясында суретші Гетеден «Өткенді қайта түсіндіру керек, оны қайта қарау керек» деген дәйексөзін орындайды. […] Дегенмен Уандрейдің шығармашылығында оның сансыз парафразаларымен салыстыруға болатын ештеңе жоқ. Венера де Мило әйел сұлулығының және классикалық пропорциялардың бейнесі ретінде ».[11]

Ақша

Уэндрейге қаржылық қиындықтарды жиі жеңуге тура келді. Демек, ақша тақырыбы оның жұмысында үнемі қайталанады. Көптеген мотивтер коллаждармен ерекшеленеді АҚШ долларының вексельдері сияқты мәтіндік хабарламалар және визуалды элементтер ретінде Cash-Man (1995) және Cash-Woman (1995). Жылы Бай және кедей компания (1998), Байлықтың қанаты бар (1998) және Бұрынғы бай-несиелік тарап (1998) мәтін элементтері АҚШ-тың бір долларлық купюраларымен сәйкес келетін ағаш суреттердің беттеріне ойып салынған. Ақшаның символикасын бейнелейтін басқа жұмыстарға Мона Лизаның ұқсастықтарын жатқызуға болады Mona Money (1998), Жеңіс-сексуалды-евро (1999) және Ақшаның иісі жоқ (2006). Медицина зауыты (2008) долларлық вексельдердің алдамшы гүлдері бар дәрілік өсімдікті бейнелейді.

Жылы Mona Money (1998) Уэндри үйлену арқылы әртүрлі позицияларды біріктіру қабілетін ашық түрде түсіндіреді Джордж Вашингтон портреті салынған Гилберт Стюарт бірге La Gioconda’s дене. Генерал мен президенттің ұқсастығы бір долларлық купюрада бейнеленген «сондықтан бұл тарихтағы ең жиі жаңғыртылған өнер туындысы болуы керек».[12]

«1550 жылдың өзінде, Васари ханымның 'керемет күлкісі' туралы жазды. Басқа бақылаушылар мұнда бірдеңе, алдау, эротикалық немесе тіпті қауіп төндіретін нәрсені көрді. Отырушының «құпиясы» жүктілікке, тістің бұзылуына және тіпті байланысты трансвестизм. Джордж Вашингтонның тығыз басқан ерні үшін тарихи анықталатын детерминант бар: ол портретіне отырардан аз уақыт бұрын генерал барлық тістерін жұлып алып, қазірде ағаш протездермен күресіп жатты. Жылы Mona Money Уэндри модельдің аузының ауыр бұрыштарын ақырын көтеріп, оған «керемет күлімсіреу» белгісін береді. Осылайша, екі белгішенің бірігуі зиянды қосымшаны алады ».[13]

Періштелер

Қуат балансы (1992)

Уэндрей періште құбылысы адамзаттың алғашқы дерлік мәдениеттерде кездесетін алғашқы сюрреалистік өнертабыстарының бірі екеніне сенімді. Бүгінгі күнге дейін ол үміт белгісі және адам ойлап тапқан түрлі діндердегі жоғары интеллектке делдал ретінде өсіріліп келеді. Уэндрей Ренессанс суреттерінде ғана емес, сонымен қатар қанатты жаратылыстардың керемет сұлулығына және асыл сабырлылығына тәнті болады. Хабарландыру Леонардо да Винчидің авторы, сонымен қатар Ежелгі грек және Египет періште бейнелері. Уэндри мүсінді дамытады Atomic-Time-Guardian (1988) қорғаушы періште немесе атом уақытының қорғаушысы ретінде. 1992 жылы ол періштелер туралы алғашқы жұмысын, сегменттелген қабырға монтажын жасайды Қуат балансы Брауншвейгтегі Physikalisch-Technische Bundesanstalt үшін. Оның баспайтын болаттан жасалған жылтыр корпусы, қанаттары бар полиметилметакрилат (акрил әйнегі) және гало, жарық шағылыстыратын түс спектрімен жарқырайды кремний қабаты туралы оптикалық диск. 1993 жылы аталатын көрме Еуропаға арналған періштелер 25 «қанатты» туындылардың сериясын ұсынады Брауншвейг соборы, ал 2000 жылы көрме Angel Age өткізіледі Гамбургтың басты Лютеран Әулие Екатерина шіркеуі. Бұл тұрғыда Петрус Уэндри былай деп жазды: «Адамның табиғаттан тыс көмекке деген құштарлығы барлық замандарда оның ақыл-ойының бір бөлігі болып қала берді. Өзіне сенімсіздік кезінде, дүниежүзілік қауіп-қатер кезінде қисынсыз өркендеу. Егер біздің жасымыз періштелер туралы ойлануды және сөйлеуді қамтамасыз етсе, адам таниды, түсінеді және мүмкін оның эволюциясындағы бейбіт бағытты ұстаныңыз ».[14]

Маскалар

Компьютерлік графикадағы тән контурлар, қиық сызықтар Майя мен Ацтектердің мәдени пішіндерін еске түсіреді. Уэндрейдің маскалары осы контекстке сәйкес келеді, бұл LiLaLe-дің плакат дизайнынан бастап, Гамбургтің көркем өнер университеті өткізетін суретшілер фестивалі (Hochschule für bilende Künste Hamburg 1967 жылы. Дизайнда әйел бетінің суреті өте қарқынды жеңілдетілген және эротикалық манипуляцияға ие болған, сондықтан ол жұмбақ, маска тәрізді анонимдікке ие болып, дерлік афродизиак әсер.

Жылы Бағдарламалық жасақтама маскасы (1979) Уэндри дыбыстық және кескіндік тасымалдағыштарды алтындатылған суреттер шеңберінен жасалған обувет троувес маскаларымен бірге қолданады. Жылы Қалпына келтіру 1 (1995) ежелгі Египеттің маскасы баспа схемаларына, микрочиптерге және салқындатқыш элементтерге қосу арқылы өзгереді. Дэвид Галлоу сипаттайтын осы жұмысқа сілтеме жасай отырып «мәдениеттердің, дәуірлердің және материалдардың осынау үйлесімді талғампаздығы мен салтанатты аурасы. Бірақ тіпті жұмыс істейді Миссис Нерд және Мистер Нерд Толығымен электронды компоненттерден тұратын (1995) антикалық нәрсені, тіпті ацтектерді ұсынады ».[15] Утопиялық сұлулық туындылармен сәулеленеді Queen Cool және King Cool (2007), баспайтын болаттан, салқындатқыш элементтерден және арнайы дайындалған баспа схемаларының тақталарынан жасалған шектеулі шығарылым мүсіндері.

«Уэндри мүсіндер мен рельефтерден басқа маскалар тақырыбында көптеген графика мен картиналар шығарды. Тіпті оның суретшінің логотипі бір мезгілде маска және автопортрет болып табылады [...]».[15]

Жануарлар мен гүлдер

«Беллинг стагының» өте танымал мотиві, әдетте, 19-20 ғасырларда ұсақ буржуазиялық неміс қонақ бөлмелері мен сыра таверналарының қабырғаларын безендірді. Уэндри бұл ауыр тәтті белгішені алды және оны жаңа арандатушылық тіршілікке айналдырды О, Марал (1986). Осылайша ол Китч индустриясының осы классикалық өніміне үздіксіздік қосып, оны цифрлық дәуірге жеткізді. Ірі рельеф ұлттық құрметті мәдени белгішені «кибер буға» ретінде бейнелейді, ол арнайы өндірілген баспа схемалар тақтасынан көзіне жарық беретін диодпен жыпылықтайды және мыс фонда кабельдік бұталармен қоршалған. Бау қайтадан пайда болады Менің бұғыларым (1986), мүсін баспа платаларынан және баспайтын болаттан жасалған. Бірнеше жыл ішінде суретші тек жануарлар мотивтеріне бағытталған үнпарақтар мен газеттерден 200-ден астам жарнамалық иконалар жинады. Содан кейін ол оларды маңызды суреттер сериясына айналдырды Насихатшылар сериялары (2007), оларды сандық тілдік формаларға аудару. The майлы сурет Decadence туралы ескерту (1990) - Уэндрейдің саяси және әлеуметтік-сыни еңбектерінің бірі. Онда атомды радиациялық ескерту белгілері ретінде бейнеленген көздері бар қара мысық бейнеленген. Мысық алтынның біртіндеп балқып тұрған күйінде тұр және агрессивті, жарқыраған аураға ие. Уэндри жасайды Суретші еселі 1994 және 2000 жылдар арасындағы гибридті гүлдер: Гибридті-раушан (1994), Гибридті-лалагүл (1995), Гибридті-қызғалдақ (1996), Гибридті-күнбағыс (1998) және Гибридті-лотос (2000).

«Әзіл Петрус Уандрейдің барлық шығармаларынан лейтмотив сияқты өтеді. Тақырыптармен, материалдармен, бейнелеу өнерінің дәйексөздерімен, тіпті тақырыптармен ойын-сауықпен жұмыс жасау оны сюрреалистік мұраның бір бөлігі ретінде қарастыруға болады. […] Суретшінің көңілі, мүмкін, ең тәжірибелі Жануарлар мен гүлдермен өрнектелген туындылар тобында.Осы jeux d'esprit-те ол өзінің «кит-батылдығын» сынап көрген сияқты, сонымен бірге ұтымды үй жағдайындағы тақырыптар арқылы көрермен жиі кездесетін қарсылықты жеңе алады жаңа медиа өнерімен кездескенде сезінеді ».[16]

Киберг - Адам

Уандрей шығармашылығының басты тақырыбы - адамЕржүрек жаңа әлем «. Жылы Адамның құлауы (1991) Адам мен Хауа электронды элементтерден жасалған, бірақ олар әлі де жалаңаш болып көрінеді. Олар ірі көлемді мыс плиткаларының гравюраларына орнатылған Джованни Вольпато (1733–1803) және Иоганн Оттавианидің қабырғаның керемет декорацияларын бейнелейді Ватикан лоджиялары. Көптеген туындылар адамның а киборг немесе виртуалды және табиғи әлемнің композициялық жаратылысы ретінде, тәуелді және технологиялық салтанатқа тәуелді, мысалы, монументалды төрт бөліктегі шығармада Хронократ 1-4 (1988). Уэндри әлемдегі әйгілі кескіндеме, апокалиптикалық әлем оқиғалары, қақтығыстар мен соғыс жағдайында үрей, қорқыныш пен қорқыныштың классикалық белгісін алды Айғай (1910) бойынша Эдвард Манк сияқты әр түрлі цифрлық әлем интерпретацияларына кету нүктесі ретінде Жаңғырық (1989). Адам Уэндрейдің шығармаларында эротикалық болмыс ретінде де көрінеді, мысалы триптихте Жаңа дәуір Негізделген (1978–79) Фауст тақырып. Әйел торсық Ауыр еркелету (1993) тапқырлықпен тәбетті. Адамның интерпретациясы табиғи түрде көптеген жұлдыздардың және суретшінің достарының портреттерін қамтиды.

Мүсінде кабельді адамның бейнесі Ғарышкер Екі метрлік биіктікте (1991) ерлікпен сауыт киімін еске түсіреді, бірақ баспа платаларынан, оптикалық дискілерден және тот баспайтын болаттан жасалған. Жеке тұлға (1994) және Нарцисс (1994) керісінше, адамның айналасында күнделікті айналасында, айна алдында тұрған, үстел басында отырған, әр кабельдің шаштарын алмастыратын сымдар массасына дейін түгелдей кабельденген және желіге қосылған бейнеленген. Біріншісі - ежелгі өзін-өзі шағылыстыру мотиві, өз эгоын іздеу: киборг монитордың алдында отырады, мұнда «оның» бет-әлпетінің барлық вариацияларындағы түрлі-түсті маскалар бірінен соң бірі ауысып отырады.

«Осылайша, бұл көрсеткіш орындалады Вилем Флюссер жаңа қаланың «маскалар үшін жалға беру агенттігі» ретіндегі бейнесі. […] Бұл көзқарас, үміт пен сұмдықтың араласуымен, Уэндрейдің монументалды, өзара байланысты суреттер тізбегінде тақырыппен бейнеленген көрінісі. Виртуалды байланыс (1994), онда мидың, артқы жағының, жыныс мүшелерінің немесе жүректің «штепсельдері» арқылы кездейсоқ өзара байланысуы мүмкін он еркек пен он әйел аналық торси болуы мүмкін. Бұл жұмыстың өзі суретшінің өзінің цифрландыру манифестінен кейін 20 жыл өткеннен кейін де, технологиялық прогрессті эстетикалық және философиялық тұрғыдан шешудің жолдарын іздейтініне жеткілікті дәлел бола алады ».[17]

Бишілер

Уандрейдің «Бишілері» оның музыкаға деген сүйіспеншілігін бейнелейді және соның салдарынан күшті өмірбаяндық қасиеттерге ие. 15 жаста, джаз-виб-плеердің жанкүйері ретінде Майкл-Наура-Квинтеттің Вольфганг Шлютері, ол қазірдің өзінде Гамбург джаз клубында тұрақты Барретт. 1958 жылы Уэндри арнайы құрылған заманауи джаз-комбода діріл ойнатқыш ретінде тәжірибе жасайды. Алпысыншы жылдары сансыз түндер осындай соққы клубтарында өтеді Үздік он клуб және Star-Club және жетпісінші жылдары Уандрей панк-рокты таң қалдырады, ол оның суреттері мен заттарына лайықты шабыт береді.

Әйел дос Hamburgische Staatsoper Ballett (Гамбург мемлекеттік опера балеті) оны классикалық және заманауи балеттің әсемдігімен таныстырады. Ол белгілі бір позициялардың «қатуы» болып көрінетін кенеттен үзілген тегіс және күшсіз қозғалыс тізбегін құратын қатаң әдістерге таңданады. Стробоскоптағы бишілерді еске түсіретін туындылар, Биші 1-4 (1986), Уэндрейдің көптеген beat клубтарындағы жарық шоуларындағы фрилансерлерінен шабыт алды. Ол дамыды Схема-биші 1-4 1986 ж. Баспайтын болаттан жасалған фигуралы силуэттерге орнатылған арнайы шығарылған баспа платаларымен. Кейінірек ол шағын мүсіндерді аяқтады Техно-биші 1-2 (2002) және әйгіліге арналған көптеген фарфор заттар Мейсен мемлекеттік фарфор зауыты.

Бұл жұмыстар тобы негізінен акрил және баспа схемалары тақтасынан басқа классикалық балеттегі әсем позицияларға шоғырланған; Digital Kid (1986) және қолдан жасалған қағаздағы он екі жұмыстың тізбегі, Ержүрек жаңа биші (1987), дискотека әлеміне назар аударады. The Арман-биші сериясы (1985 ж.) осы еңбектердің ішіндегі ең алғашқы болып табылады. Мұнда ол мониторлардың экрандарының пиксель ажыратымдылығынан алынған зигзаг контуры бар бишілер үшін фон ретінде ежелгі каталогтан драпировка мен сәнді әрлеуге арналған түрлі-түсті басылымдарды алды. Олар «қоршаған ортаның әлсіз декорациясына таңданбаған сияқты көрінеді. Шын мәнінде, суретші әдетте бір-біріне ұқсамайтын көрінетін тілдер арасындағы үйлесімділікті тудырады. Кейінірек балет жұлдыздары тәуелсіздікке ие болады, олар кескіндеме мен мүсіннің тақырыбы ретінде көрінеді, сонымен қатар рельефтер ойын түрінде де көрінеді. «би» жеңіл диодтармен толықтырылды. «[18]

Орналасқан Радвег-зур Кунст («Велосипед-маршрут-өнер»), бөлім Kunst beWEGt («өнердегі қозғалыс»), Уэндрейдің мүсіні ЕВРО-БИШІ (2003), бетон тұғырдағы тот баспайтын болаттан кортен-болаттан жасалған кесінді, өлшемдері 340 x 100 x 120 см.

Иконоклазма

1973 жылы Уэндри екі кесте жасады, оның біреуінде үстелдің аяқтары сияқты осьтер бар, Хетчет-үстел (1977), ал екіншісінде ара сияқты аяқтар, Аралау кестесі (1977). Жылы Пышақ-үстел (1980) ол әйгілі панк символына негізі және үстел үсті ретінде жұмыс жасайтын жылтыратылған болаттан жасалған екі үлкен үлкейтілген ұстарамен назар аударады.

Тоқсаныншы жылдардың ортасында Уэндри жаңа тақырып ашты. Нәтижесінде пайда болған мотивтер визуалдаудың қарапайым түрлерімен, басқаша айтқанда, бейнелеу мәселесімен айналысады. Олар қайшы, аралар, пышақтар, балталар және люктер сияқты құралдарды жоюға арналған эмблемалық тұспалдаулар. Олар құрметті бейнеге зақым келтіруді және тіпті жоюды ұсынады, ал Уэндри оларды алюминий рельефтерге, сюжеттерге, картиналарға және ағаштан жасалған жұмыстарға айналдырады. Жоюға баса назар бірнеше рельефтік топтардың цифрлық бейнелеу композицияларындағы кесілген классикалық суреттер шеңберімен жалғасады, мысалы. Қанағаттанбаушылық 1-5 (2003) немесе Жарқыл-кері 1–2 (2006).

Серияда Нүктелік сызықты кесіңіз (1996) сызықтар мен қайшы жаңа визуалды репертуарды толықтырады. Кескіндерді сызу арқылы символикалық күші жойылады, бұл өз кезегінде бейнелеу мен экспрессияның таңғажайып жаңа вариацияларын тудырады. Қол іздері кенептер мен қағаздардың беттерін «ластайды», ал парадоксальды түрде көрерменге тарихқа дейінгі суретшілердің үңгірдегі картиналарындағы мақтаншақ қол іздерін еске салады.

Сөзбе-сөз қысқартылған ақпарат ағынының бұдан кейінгі өрнектеріне мыналар кіреді Қара оң қол(1996), онда алып қолдың алюминий рельефі он тоғызыншы ғасырдың алтын жалатылған жақтауына тікелей орнатылады; Қара белгі өшірулі(1996) онда он сегізінші ғасырдың талғампаздығы сызылып тасталынады және осылайша іс жүзінде күші жойылады; Көк белгіше 1-2 (1995), онда жалаңаш кенеп алюминий крестімен пайдасыз болып қалады және ақыр соңында Қара ілмек(1995), онда сурет бейнесінің беті жай тексеріліп, ұмытылады.

«Уэндрейдің Билдерстурмасы [иконоклазма] оны жарнаманың белгілері мен белгілеріне мұқият қосты, мысалы, стильдендірілген қайшы оқырманға нүктелі сызық бойынша купонды кесіп тастауы керек екенін анық көрсетеді. Суретші осы және басқаларын жинаған Көрнекі сигналдар, оларды парақты «жоюға» шақыру ретінде қарастыруға болады.Мұндай шағылыстырулар мен тәжірибелер сайып келгенде От! ақпараттық антеннаның күйдірілген қалдықтарынан жасалған ансамбль (1998) құжат 9. […] Цифрландырылған жалынмен толықтырылған бұл драмалық, үш бөлімнен тұратын шығарма шығармашылық пен жойылуды ажыратуға болатын нәзік сызықты көрсетеді ».[19]

Саясат

Саяси шындықпен пікірталас Уандрейді өте алуан түрлі туындылар жасауға итермелейді. Оның анасы әжесі менсінбеуімен ерте үлгі болды Нацизм және ол ашық түрде дұшпандықты білдірді Ұлттық социалистік партия оның айтарлықтай қиындықтарын тудырады. Неміс коммунистерінің қуылуы (KPD 1945 ж. сонымен қатар отбасын демократиялық үкімет пен өмір салтына деген үміттерін нығайта отырып, қиын жағдайларға итермелейді.[20] Суретші зұлымдыққа тап болады Холокост мектептегі сыныптарда талқыланатын фильмдер арқылы. Бұл тәжірибенің шектен тыс қорқынышы оны осы тақырыпты кескіндемеде айқын айқындықпен бейнелеуге итермелейді Холокост (1976), онда Мәсіхтің алтындатылған фигурасы қанға қадалған свастика.

Кескіндеме Ескерту (1995) әскери камуфляжды матаға оранған, мойыннан қан аққан және қолдар мен аяқтардың дүмпуі көрсетілген. Адамдардың шектен тыс азап шегу мотиві айқындықты айыптаумен тұжырымдалған (2004-2006), азаптау орнындағы атышулы суретке негізделген Абу-Грейб түрмесі 2003 жылы 4 қарашада Иракта. Үлкен форматты суретте американдық персонал азаптаған капюшон киген адам христиан крестінің алдында американдық жұлдыздар-баннердің түсі мен контурымен бейнеленген.

Уэндри үшін ең маңызды жұмыс - бұл өмірлік өлшем Heldenporträt (кейіпкердің портреті - 2004), ол оны кенепте жібек экран ретінде шығарған және Гитлердің қастандық әрекетін бейнелеген Клаус Шенк Граф фон Штауфенберг періште қанатымен әскери киімде. Соғыс, ашкөздік және басқа да жаман тақырыптар Уэндрейдің көптеген шығармаларында кездеседі. Оның көзқарасы көркем қоғамды өзінің міндеттемесі бойынша әрекет етуге және саяси әділетсіздіктерге қарсы интеллектуалды шайқасты басқаруға көмектесуге шақырғанда айқын көрінеді. діни фанатизм.

Біздің лақтырушы қоғамдағы ысырапшылдықтың өсуі мүсінде қарастырылған Қайта өңдеуші (2009). Ашкөздік кенепте үлкен форматты жібек экранда бейнеленген Ашкөздік өлтіреді (2008) алыпты бейнелейді алтын лақ «фигурасы алдыңғы қатарда екі пулеметтен және а бас сүйегі. Маңдайда АҚШ-тың қуатты және аяусыз «жеке армиясының» логотипі бар, қауіпсіздік мердігері »Blackwater Worldwide «Оның Америка Президентінің харизматикалық түрде жарияланған көзқарасына деген ынта мен скептицизм қоспасы Барак Обама диптихтен көрінеді Evergreen-Evergrey - ¥ € $ Біз жасай аламыз - ¥ € $ Біз төлейміз (2009). Бұл жерде Уэндри дүниежүзілік қаржылық апаттар, құндылықтардағы үлкен шығындар мен алып-сатарлықтың айналасындағы алыпсатарлық шешімдер мен қорқынышты тақырыптар туралы өзінің көзқарасын қысқаша пиксельге келтіреді. 2007 жылдан кейінгі әлемдік қаржы дағдарысы.

Көрмелер

Жеке көрмелер

  • Берлин, Spandau Citadel, Бастион Кронпринц, DIGITALISM ART - die geniale Welt des Petrus Wandrey, 2014 [21]
  • Верден / Аллер, DIGITALISMUS-PETRUS WANDREY, Галерея Сабатери, 2006
  • Боденбург, DIGITAL-GENIAL-DIGITALISMUS, DIGI-ART-SHOW, Kunstgebäude Schlosshof Bodenburg, Kunstverein Bad Salzdetfurth e.V., 2004
  • Кельн, PETRUS WANDREY - Meissener Porzellan für die digitalale Epoche, Galerie im Meissen-Haus, 2002 ж.
  • Гамбург, АНЖЕЛЬ ЖАСЫ, басты Лютеран Әулие Екатерина шіркеуі, 2000 ж
  • Регенсбург, COOL-COOL, Галерея Линдингер + Шмид, 1999 ж
  • Бремен, DIGITALISMUS, Бремен университеті - LFM, 1999 ж
  • Лейпциг, PETRUS WANDREY - RETROSPEKTIVE, Бейнелеу өнері мұражайы, 1999
  • Дюссельдорф, DIGITALISMUS - PETRUS WANDREY, Галерея Ханс Майер, 1995 ж.
  • Брауншвейг, ENGEL FÜR EUROPA, Брауншвейг соборы, 1994 ж
  • Гамбург, DIGITALISMUS, Deutsche Aerospace - Airbus - GmbH, 1992 ж
  • Ганновер, DIGITALISMUS, Төменгі Саксония-Павильон, Ганновер өнеркәсіптік жәрмеңкесі, 1991 ж
  • Braunschweig, DIGITALISMUS - PETRUS WANDREY, Braunschweigisches Landesmuseum, 1990
  • Франкфурт а. M., DIGITALISMUS, Dresdner Bank AG - Электрондық банк орталығы, 1989 ж
  • Гамбург, DIGITALISMUS, Electrum - Электр музейі, 1986 ж
  • Берлин, BILDER UND OBJEKTE, Internationale Funkausstellung, 1983 ж
  • Нью-Йорк, ДИГИТАЛИЗМНІҢ SCIENCE AND BEYOND жұмысымен жариялануы, Фордхам университетінің ғылыми гуманизм институты, 1978 ж.

Топтық көрмелер

  • Боденбург, «HORTUS MEDICUS», Kunstverein Bad Salzdetfurth e.V., 2010
  • Боденбург, «... EINEN AUGENBLICK, BITTE!» - КӨЗДІ ТҮСІРІҢІЗДЕР, Kunstverein Bad Salzdetfurth e.V., 2008
  • Чикаго, Аңыз ретінде өмір: Мэрилин Монро, Чикаго мәдени орталығы, 2008 ж
  • Боденбург, TRZEBA MIEC NOSA - МҰРЫҢЫЗ МЫҚТЫ БОЛСЫН, Kunstverein Bad Salzdetfurth e.V., 2008
  • Quarnstedt / Gartow, SOLITICS, Westwendischer Kunstverein e.V., 2008
  • Вена, Мюнхен, Киль, «Нағыз Романс - Allegorien der Liebe von der Renaissance bis heute», Вена, Кунсталь Вена, 5 қазан 2007 жылдан 3 ақпан 2008; Мюнхен, Вилла мұражайы, 21 ақпан - 18 мамыр 2008 ж .; Киль, Христиан-Альбрехтс-университетінің Кунсталле Килі. 31 мамыр мен 9 қыркүйек 2008 ж
  • Люденшейд, «GUT + BÖSE / Politik, Kunst, Gesellschaft», Люденшейд қалалық галереясы, 25 қараша 2006 жылдан 18 ақпан 2007 ж.
  • Боденбург, МЕНІҢ ҚҰЛАҒЫҢЫЗДЫ СЫЙЛАҢЫЗ, Kunstverein Bad Salzdetfurth e.V., 2006
  • Боденбург, LA MAIN DANS LA MAIN, Kunstverein Bad Salzdetfurth e.V., 2005
  • Галле, DER AUGENBLICK IST EWIGKEIT, Kunsthalle e.V., 2003
  • Лейпциг, AUF DEN PUNKT GEBRACHT - Porzellane für Meissen, Grassi-мұражайы, 2000
  • Гладбек, КОМПЬЮТЕРКУНСТ '98, Визенбуш-Гладбек инновациялық орталығы, 1998 ж.
  • Леверкузен, GLOBAL FUN, Morsbroich мұражайы, 1998 ж
  • Боденбург, VOM SCARABÄUS ZUM NEW BITLE, Kunstverein Bad Salzdetfurth e.V., 1999
  • Ганновер, AUGENLUST, Art House Hannover, 1998 ж
  • Боденбург, ЕУРОПА BESTEIGE DEN STIER, Kunstverein Bad Salzdetfurth e.V., 1998
  • Берлин, Artforum-Berlin '97, Lutz Teutloff галереясы, 1997 ж
  • Бонн, ТАБИҒАТ ҮШІН АРТИСТ, Мемлекеттік Арт Арена, 1996 ж
  • Регенсбург, EIN HAUS VOLLER HÄUSER, Галерея Линдингер + Шмид, 1996 ж
  • Чикаго, ART-Чикаго, Галерея Hans Mayer GmbH, 1996 ж
  • Базель, ART-Basel '96, Галерея Hans Mayer GmbH, 1996 ж
  • Хаген, ТОРСО, галерея М.Шлипер, 1996 ж
  • Frankfurt a.M., ART-Франкфурт, Lutz Teutloff галереясы, 1996 ж
  • Париж, FIAC '94, Галерея Hans Mayer GmbH, 1994 және 1995 жж
  • Frankfurt a.M., ART-Frankfurt, Gallery Hans Mayer GmbH, 1994 және 1995 жж
  • Джент, Бельгиен, LINEA '83, Дизайн-жәрмеңке, 1983 ж

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ салыстырыңыз Гэллоуэй, 1999, б. 38f.
  2. ^ Гэллоуэй, 1999, б. 7.
  3. ^ Grosz, 1990, титулдық бет
  4. ^ Брок, Heartware, б. 146: «Гамбургтағы цифрлық цифршы Петрус Уандрейге арналған Gestaltungstechnik gekennzeichnet wie der Stil und seine Gün Künstler so zutreffend seinen».
  5. ^ Гэллоуэй, 1999, б. 8
  6. ^ салыстырыңыз Гэллоуэй, 1999, б. 43, 46-47.
  7. ^ Фалькенберг, 2000: «Auf der einen Seite stehen die Chips und Leiterplatten als reale Formen, mit denen Wandrey spielt und komponiert. Andererseits bedeuten sie für ihn Hieroglyphen einer geheimnisvollen, сюрреал-mystischen Welt. Seine Kunst wandert derwen derwen» Welt der Sendung und Botschaft нысаны. «
  8. ^ Грош, 1990 ж.
  9. ^ Brock, Heartware, S. 146: «Bhl-Produktion mit Computer қайтыс болады. Wandrey бұл бағдарламада жақсы орын алады, және Won das leider eine Heerschar naiver Technik-Gläubiger von sich behauptet. Wenn das Medium allein schon die Botschaft ist - heiliger McLuhan -, Bannch kann ja die Botschaft nicht «Kunst», sondern bloß wieder das Medium: Graphic-Computer-In-Action. […] Oder, mit Wandrey: Hardware muss zur Heartware болды ».
  10. ^ Гэллоуэй, 1999 ж.
  11. ^ Гэллоуэй, 1999, б. 54f.
  12. ^ Гэллоуэй, 1999, б. 55.
  13. ^ Гэллоуэй, б. 56.
  14. ^ Гэллоуэй, б. 77.
  15. ^ а б Гэллоуэй, б. 91.
  16. ^ Гэллоуэй, б. 112.
  17. ^ Гэллоуэй, б. 128.
  18. ^ Гэллоуэй, б. 141.
  19. ^ Гэллоуэй, б. 159.
  20. ^ салыстырыңыз Гэллоуэй, б. 12-15.
  21. ^ Zitadelle Spandau: DIGITALISM ART - die geniale Welt des Petrus Wandrey (abgerufen am 2. маусым 2014 ж.)

Әдебиет

  • Брок, Базон, Проф. «Жүрек құралдары». Шпигель арнайы. Гамбург: Шпигель - VERLAG Rudolf Augstein GmbH & Co. KG. 3/1995: 146–153.
  • Galloway, David (1999). PETRUS WANDREY Bilder, Skulpturen, Objekte. Cologne: Oktagon. ISBN  3-89611-069-1.
  • Falckenberg, Harald (2000). Angel Age – Abstract from the Exhibition Opening Speech. Principal Lutheran St. Catherine’s Church, Hamburg.
  • Grosz, Andreas (1990). "DIGITALISMUS Petrus Wandrey". KUNST UND TECHNOLOGIE – Ästhetik im Wandel. Braunschweig: Veröffentlichungen des Braunschweigischen Landesmuseums. 61. ISBN  3-927939-06-4.

Сыртқы сілтемелер