Оку (теория) - Oku (theory)

Оку (奥) - а кеңістіктік ішкі идеяға қатысты теория немесе тұжырымдама. Бұл ерекше Жапония және елдегі қалалық кеңістіктің қалыптасуының ажырамас бөлігі болып табылады.[1] Бұл термин тереңдік сияқты бірнеше дерексіз коннотациялардан тұрады және оларды тек физикалық емес, сонымен қатар сипаттауға болады психологиялық тереңдік.[1]

Шығу тегі

Оқу термині жапон және қытай тілдерінде қолданылады және үш бірдей мағына береді: 1) жеке, жақын және терең; 2) жоғары және қасиетті; және 3) терең және қайта қарастыру.[2][3] Жапонияда оку көбінесе сын есім түрінде қолданылады. Кеңістік ұғымына сәйкес келетін кейбір қолдану түрлеріне мыналар кіреді: оку-докоро (ішкі орын), оку-ша (ішкі храм), оку-яма (тау ойықтары), және оку-зашики (ішкі бөлме).[1]

Дәстүрлі жапон мәдениетінде оку «ішкі» немесе «ішкі» дегенді білдіретін принцип ретінде пайда болды.[4] Бұл идея Жапонияда күріш өсірудің пайда болуынан және ауылдардың қоршаған ортадан бөлінуінен бастау алады.[5] Бұл табиғи ландшафттың космологиялық байланысы, оның ішінде рухани кеңістік бар деген сенімнің бір бөлігі болды.[6] Бұл көзқарас бойынша таулар мен тоғайлар сияқты жерлер қасиетті және биік аймақ болып саналады, сондықтан тыйым салынған. Жапон сәулетшісінің айтуы бойынша Фумихико Маки, «жапондар үшін жер тірі тіршілік иесі» және «осы идеяның негізінде жерді қастерлеуге негізделген оған деген терең құрмет сезімі жатыр».[7] Қоршаған ортаны ежелгі дәуірден бастап тығыздығы едәуір жоғары болған жапондық үйлер мен қауымдастықтардан кеңістіктік конфигурациялар арқылы бөлуге тура келді.[6]

Тұжырымдама

Жапондық тұжырымдама ретінде оку кеңістіктік конфигурациялар идеясын көрсетеді, бұл салыстырмалы қашықтықты немесе берілген кеңістіктегі әсерді білдіреді. Ол сондай-ақ кеңістіктегі салыстырмалы немесе арақашықтықты білдіретін ұғым ретінде сипатталады.[1] Бұл тек осындай конфигурациямен шектелмейді, өйткені ол психологиялық тереңдікті және ан априори жақындаған кезде кескін схемасы Кантиан перспектива.[5] Кең концептуализация оны көрінбейтін орта нүкте ретінде сипаттады.[4] Мысалы, ғимарат жағдайында oku қағидасы алыста тұрған нәрсені ішкі және сыртқы біртұтас етіп жақындатуға тырысады.

Оку архитектурасында көрсетілген Шимане ежелгі Изумо мұражайы. Мұнда мұражайға кіретін болат қабырға бар, ал сахнада басым болған көгалдандыру назар аудармайды.[8]

Оқу принципі Жапонияда үйлер, ғимараттар мен кеңістіктер салуда жиі қолданылады. Макидің айтуы бойынша, окуды «орталық демаркация» деп аталатыннан бастап Батыс мәдениетіндегі кеңістікті салуға дейін ажыратуға болады.[9] Орталық пен шекара арасындағы қатынасты шешуде соңғысы шарықтау шегіне жетуге бағытталған орналасуды орындайды. Екінші жағынан, Оку драматургия мен ритуалды өзін-өзі жақындату үрдісіне ендіру үшін жұмыс істейді, осылайша қозғалыс маршруттан шығу орнына іздеу немесе роумингпен байланысты болады.[10] Сезім «белгісіз жерлерге көшу» ретінде де сипатталады.[11]

Оку көбінесе ма, бұл «арасындағы» түсінігіне сәйкес келеді Конфуций ой.[12] Соңғысы шекаралардың анық еместігін, ал oku тек орталықтың анық еместігін білдіреді.[12] Бұл екі принцип табиғатта кездесетін және суретшінің одан не істей алатындығына делдал болу үшін қолданылады дейді. Мұндай медиацияны дизайнердің тірі жапон бағын өмірлік және текше қоршауға айналдыру тәсілінен көруге болады.[12]

Оқу қағидаты өнер сияқты басқа салаларда да қолданыла алады, әдебиет және жеке мінез-құлық. Бұл суреттің әр бөлігі әр түрлі қабатты құрайтын дәстүрлі ландшафты суреттердің көп көріністерінен көрінеді.[13] Бұл элементтердің қатар өмір сүруі күрделі символдық кеңістікті тудырады.

Шекаралар

Оку немесе ол туралы әсер кейбір ғалымдар кеңістіктік бүктемелер деп атайтын көп қабатты шекараларды құру арқылы қол жеткізіледі.[9][5] Бұл шекаралар рельеф, жолдар, қоршаулар және басқалар сияқты бірнеше элементтермен салынған және өзара байланысты.[5] Бұл шекаралар орамға ұқсас және құрылымды талдауда мәнді қосатын құрылымдық принцип ретінде қызмет етеді деп ұсынылады.[14]

Бұл бүктемелер немесе қабаттар кеңістіктің мәні бойынша оқудың басқа анықтаушы сипатын - роумингке немесе іздеу тәсіліне назар аударуды көрсетеді. Орамалы қабаттар жасырады және адамдар жиналатын немесе демалатын жерлерді меңзейді.[15] Осы себептен, кеңістіктің қызығушылық сезімін тудыруы үшін «бас тартудың» әр түрлі түрлері қолданылады.[15] Мысал ретінде каншо немесе Эдо кезеңіндегі Нагоя сарай қаласындағы әрбір қалалық блоктың ортасында орналасқан ашық кеңістік.[16] Бұл кеңістіктер Нагоядағы шахмат тақтасының орналасуына еніп, қалалық іс-шаралар болған кезде орын ретінде қызмет етті.[16]

Пайдаланылған әдебиеттер

  1. ^ а б c г. Маршалл, Ричард (2003). Дамушы қала: Азия-Тынық мұхиты аймағындағы ғаламдық қалалық жобалар. Нью-Йорк: Spon Press. б. 44. ISBN  0415256232.
  2. ^ Ли, Дэн. «Жапондық және қытайлық дәстүрлі кескіндеменің, бақшалардың және сәулеттің» Оку «тұжырымдамасы» (PDF). Кюсю университеті. Алынған 8 маусым, 2020.
  3. ^ Риззарди, Пьер Алессио; Ханкун, Чжан (2018). Қытай сәулет өнерінің жағдайы. TCA Think Tank. б. 465. ISBN  978-1-9164537-0-8.
  4. ^ а б Бергманн, Сигурд (2003). Құдай контекстте: контексттік теологияға шолу. Берлингтон, VT: Ashgate Publishing, Ltd. б. 133. ISBN  0-7546-0615-5.
  5. ^ а б c г. Грев, Анни (2016). Қаланың киелі орындары: Токиодан сабақ. Маршрут. ISBN  978-1-317-05955-4.
  6. ^ а б Альтман, Ирвин; Төмен, Сета М. (1992). Тіркеме. Нью-Йорк: Пленумдық баспасөз. б. 172. ISBN  978-1-4684-8755-8.
  7. ^ Бантрок, Дана (2013). Қазіргі заманғы жапон сәулетіндегі материалдар мен мағыналар: дәстүр және бүгінгі күн. Оксон: Маршрут. б. 190. ISBN  978-1-134-72501-4.
  8. ^ Бантрок, Дана (2013). Қазіргі заманғы жапон сәулетіндегі материалдар мен мағыналар: дәстүр және бүгінгі күн. Оксон: Маршрут. б. 199. ISBN  978-1-134-72501-4.
  9. ^ а б Червенкова, Велизара (2017). Жапондық психотерапия: Морита, Найкан және Дохса-хоудағы үнсіздік пен дене-ақылдың өзара байланысы. Сингапур: Спрингер. б. 22. ISBN  978-981-10-3125-0.
  10. ^ Янсон, Албан; Tigges, Florian (2014). Сәулет өнерінің іргелі тұжырымдамалары: кеңістіктік жағдайлардың лексикасы. Базель: Бирхаузер. б. 87. ISBN  978-3-0346-0892-3.
  11. ^ Кохте, Сюзанна; Адам, Губертус; Губерт, Даниэль (2017). Кездесулер мен позициялар: Жапониядағы сәулет өнері. Базель: Биркхаузер. б. 25. ISBN  978-3-0356-0715-4.
  12. ^ а б c Косински, Джерзи (1995). Өтіп бара жатыр: Таңдалған очерктер, 1962-1991 жж. Grove Press. б. 4. ISBN  978-0-8021-3423-3.
  13. ^ Риззарди, Пьер Алессио; Ханкун, Чжан (2018). Қытай сәулет өнерінің жағдайы. TCA Think Tank. б. 465. ISBN  978-1-9164537-0-8.
  14. ^ Хенди, қуаныш (2016). Жапониядағы антропологиялық өмір: Джой Гендринин жазбалары. Лейден: BRILL. б. 410. ISBN  978-90-04-30286-0.
  15. ^ а б Тоттен, Кристофер В. (2018). Деңгей дизайнына архитектуралық тәсіл. CRC Press. б. 258. ISBN  978-1-351-98292-4.
  16. ^ а б Дивалл, Колин; Bond, Winstan (2017). Массаларды субурбанизациялау: қоғамдық көлік және тарихи тұрғыдан қала құрылысы. Маршрут. б. 311. ISBN  978-1-351-77692-9.