Ирвинг Гайер - Irving Guyer

Ирвинг Гайер
Туған
Ирвинг Генри Гайер

(1916-04-24)24 сәуір, 1916 жыл
Өлді2012 жылғы 14 ақпан(2012-02-14) (95 жаста)
ҰлтыАмерикандық
БелгіліКескіндеме
Жұмысты ілгерілету әкімшілігі үшін Ирвинг Гайердің оларды сүйектерін айналдыруы
Олардың сүйектерін айналдырыңыз, жұмыс барысын басқару үшін Ирвинг Гайердің

Ирвинг Гайер (1916-2012) болды Американдық суретші.[1] Нью-Йоркте 1960 жылдар арқылы сәтті болған кезде, Гайер өзінің мансабының көп бөлігі үшін Нью-Йорктегі галерея сахнасынан тыс жұмыс істеуге шешім қабылдады. Өмірінің соңғы онжылдықтарында ол шебер ландшафт пен далалық далалық кескіндемені геометриялық абстракциямен үйлестіре отырып, барған сайын жаңашыл, формальды түрде дамыған жұмысты дамытты.[2] Жақында оның кейінгі жұмыстары табылды және оны сатып алды Беркли өнер мұражайы және Рид колледжінің өнер жинағы.[3]

Ерте өмір

Польша мен Ресейден келген еврей иммигранттарының ұлы Гайер Нью-Йоркте өсіп, сол жерде оқыды Нью-Йорктің өнер студенттер лигасы (1934-1937), Ұлттық дизайн академиясы (1933-1934) және Нью-Йорктің қалалық колледжі (1932-1933). 23-те ол 1939 жылғы Дүниежүзілік Көрмеде сурет салғаны үшін бірінші сыйлықпен марапатталды. 1938 және 1939 жылдары ол Works Project әкімшілігіне жұмысқа орналасты / Федералдық өнер жобасы суретші және полиграфист ретінде.[4] Guyer’s WPA басылымдары қоғамдық коллекцияларда, соның ішінде Митрополиттік өнер мұражайы, Смитсондық американдық өнер мұражайы, Бруклин мұражайы, Балтимордағы өнер мұражайы, Нью-Йорктің көпшілік кітапханасының баспа коллекциясы, Спенсер өнер мұражайы Канзас университетінде,[5] және Индиана штатының университетінің тұрақты өнер жинағы. 1945 жылы армиядан босатылғаннан кейін, 1942 жылы тұрмысқа шыққан Гайер отбасын асырау үшін коммерциялық өнердегі мансабын таңдады. Келесі отыз жылдай уақытта ол Нью-Йоркте жарнамалық студияларда жұмыс жасады, оның ішінде өзінің серіктестерімен бірге сурет салуды жалғастырды.

Pinetum: Leaning Pine, 2007. Төрт бөлік кенепке май.

Орташа мансап

1960 жылдары Гайерді Нью-Йорктегі Паула Инсел галереясы ұсынды. Оның осы кезеңдегі картиналары абстракцияны да, фигураны да көбіне үйлестіре қолданған. Бұл жұмыс Нью-Йорк мектебінің құрамдас бөлігі болғанымен, ол өзінің бүкіл өмірінде жалғасып келе жатқан көркем экспериментке деген қызығушылығын арттыру үшін сингулярлық стильді ұстануға шақыруға қарсы тұрды. Үш табысты жеке шоудан кейін Гайер Инсель галереясынан өнер нарығының қысымынан босатып, кескіндеме жасау үшін кетті. Осы уақыт ішінде ол коммерциялық суретші және дизайнер ретінде өмір сүруді жалғастырды және көлемді оқып, студияда тәжірибе жасап, ірі көрмелер мен қозғалыстардан хабардар бола отырып, өнер әлемімен айналысты. 1975 жылы Гайер және оның әйелі Сан-Францискоға қоныс аударды. 1977 жылы Ұлттық өнер галереясындағы Матисс кесінділерінің ірі көрмесі Гайерге қатты әсер етті. Келесі бірнеше жыл ішінде оның картиналары бірқатар бейнеленген динамикалық абстракцияланған Тынық мұхиты жағалауы ландшафтарындағы жеңілдетілген күңгірт кескіндерді қатар қойды. Сан-Франциско шығанағындағы орындар, оның ішінде Стэнфорд университеті.

Кеш мансап

1985 жылы, коммерциялық өнер практикасынан шыққаннан кейін, Гайер және оның әйелі Калифорнияның Сьерра тау бөктеріндегі Невада қаласына қоныс аударды, сонда ол кішкентай студияда сурет салуды жалғастырды.[дәйексөз қажет ] Оның негізгі тақырыбы шұғыл Солтүстік Калифорния ландшафты және жарық болды. Оның кеш жұмысы барған сайын абстрактілі және жеңілдетілген - өмір бойы көру, ойлау және кескіндеменің дистилляциясы. 2000 жылдардың ортасына қарай ол абстрактілі пейзаж формаларымен тікбұрышты монохроматикалық кескіндемені қатар қойып, батыл мотопискалық туындылар жасады. Гайер өзінің кеш шығармаларын, оның ішінде Бұлт және Pinetum сериясы, мансабындағы ең мықты болу үшін. Ол көрмеге қойылды Pinetum қатарындағы B. Sakato Garo галереясы Сакраментода 2008 ж. Оның көру қабілеті сексеннің соңындағы макулярлық деградациямен зақымдалса да, Гайер 95 жасында қайтыс болардан бірнеше күн бұрын үлкен энергиямен сурет салуды жалғастырды.[3] Гайердің кешкі картиналарының жеңілдетілген композициялары, олардың ашық және қараңғы қарама-қайшылықтарымен, жақыннан және қашықтықтан көріністерімен, текстурасы мен жерімен, оның көру қабілетінің нашарлауының әсері болуы мүмкін, сонымен қатар оның алғашқы шығармаларынан байқалатын траекторияны аяқтайды.

Жеке өмір

Гайер 1942 жылы Бетти Рубенштейнге үйленді. Олардың төрт баласы болды және 1970-ші жылдардың ортасына дейін Нью-Йорктің маңында тұрды. Оның балаларының бірі - суретші Леони Гайер. Олар Сан-Францискода 1975 жылы, содан кейін Невада-Ситиге, Калифорнияға өмірінің соңына дейін қоныс аударды. Гайердің соңғы, аяқталмаған жұмысы - одан екі жыл бұрын қайтыс болған Беттидің портреті болды.

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ «Екінші көшедегі шыршалар». Смитсондық американдық өнер мұражайы. Алынған 8 маусым 2015.
  2. ^ «Ирвинг Гайер». Одақ. 17 ақпан 2012. Алынған 8 маусым 2015.
  3. ^ а б «№1 қорытынды: Ирвинг Гайер». 29 қаңтар 2015 ж. Алынған 8 маусым 2015.
  4. ^ Джошуа Косман; Джесси Хэмлин; Эдвард Гутманн (24 желтоқсан 2008). «Күндер тізбегі: Бей аймағындағы өнер сахнасындағы жаңалықтар». SF қақпасы. Алынған 8 маусым 2015.
  5. ^ «Ирвинг Гайер». Спенсер өнер мұражайы. Алынған 8 маусым 2015.
  • Джон Франклин Уайт (1987). Әрекеттегі өнер: американдық өнер орталықтары және жаңа келісім. Scarecrow Press. ISBN  0810820072.
  • Pinetum сериясы. б. саката гаро. 2008 ж. OCLC  698260354.