Фред Уилсон (суретші) - Fred Wilson (artist) - Wikipedia

Фред Уилсон
Туған1954
ҰлтыАмерикандық
БілімBFA, SUNY сатып алу
БелгіліТұжырымдамалық өнер
МарапаттарМакартур стипендиясы
Ларри Олдрич атындағы қордың сыйлығы
Фред Уилсон, Сыни оқырман.

Фред Уилсон (1954 ж.т.) Нью-Йорктегі Бронкс қаласында - американдық суретші және өзін «африкалық, индейлік, еуропалық және америндық» шыққанмын деп сипаттайды.[1] Ол Нью-Йорк Мемлекеттік Университетінің Сатып алу колледжінен BFA алды.[2] Уилсон тарихқа, мәдениетке және нәсілге қатысты отаршылдық жорамалдарға қарсы тұрып, көрермендерді батыстық канонды бейнелейтін әлеуметтік және тарихи әңгімелерді қарастыруға шақырады.[3] Уилсон алды Макартур қоры 1999 жылы «данышпан грант» және Ларри Олдрич Foundation сыйлығы 2003 ж. Уилсон 1992 жылы Каирдегі екіжылдықта АҚШ атынан қатысқан Венеция биенналесі 2003 жылы.[4] 2008 жылы мамырда Уилсон а болатыны жарияланды Уитни мұражайы ауыстыру Чак Жабу.[5]

Мансап

Түлегі Музыка және өнер орта мектебі Нью-Йоркте Уилсон BFA алды SUNY сатып алу 1976 жылы ол өзінің бағдарламасындағы жалғыз қара студент болды.[1] Уилсон оқығанда күзетші болып жұмыс істеді Нойбергер мұражайы.[6] Ол енді өз қолымен заттарды жасауға қатты құмар болмайтынын айтады. «Мен өзімнің жанымды қанағаттандыратын барлық нәрсені, - дейді ол, - әлемдегі заттарды біріктіру, оларды манипуляциялау, кеңістіктік қондырғылармен жұмыс жасау және өзім қалағандай етіп ұсынған заттардан аламын».[7]

Инсталляция суретшісі және саяси белсенді Уилсонның тақырыбы әлеуметтік әділеттілік, ал ортасы музеология. 1970 жылдары ол мұражайдың штаттан тыс оқытушысы болып жұмыс істеді Американдық табиғи тарих мұражайы, Митрополиттік өнер мұражайы және Американдық қолөнер мұражайы. 1980 жылдардың аяғынан бастап Уилсон өзінің инсайдерлік дағдыларын қолданып, музейлердің нәсілшілдік наным-сенімдері мен мінез-құлықтарын саналы немесе байқамай қалай күшейтетіндігі туралы «жалған мұражайлар» сериясын құрды.[8] Уилсон айтатын бұл стратегия «а trompe l'oeil мұражай кеңістігі »[9] барған сайын оның өмірлік жұмысының бағытына айналды.[10]

1988 жылдан 1992 жылға дейін Уилсон директорлар кеңесінде қызмет етті Суретшілер кеңістігі жылы TriBeCa, Нью Йорк.[11] Қазіргі уақытта ол Нью-Йорктегі Уитни американдық өнер музейінің қамқоршылар кеңесінде қызмет етеді.

1987 жылы Уилсон өзінің ашық «Платформасы» сериясының бөлігі ретінде құрды Ноа Ноа, Таити тарихының портреті, «Батыс қоғамдары үшінші әлем халықтарын көңіл көтеру және титулдеу үшін экзотикалық бүйірлік жаратылыстарға қалай айналдыратынын, бірақ оларды байыпты қабылдауға болмайтынын» бейнелеуге арналған.[12]

Оның 1992 ж. Бірлескен ұйымдастырылған негізгі жұмысы Қазіргі заманғы мұражай, Мұражайды өндіру, Уилсон өзгертілді Мэриленд тарихи қоғамы Мэрилендтегі жергілікті және афроамерикалықтардың тарихын көрсетуге арналған жинақ. 1994 жылы Уилсон осы бағытта жалғастырды Түсінік: сайтта: көзде: қоздыру жылы Уинстон-Салем, Солтүстік Каролина, онда өнертанушы Ричард Дж. Пауэллдің айтуы бойынша, оның «тарихи заттарды қайта орналастыруы және көрме жапсырмаларын, жарықтандыруды және басқа да көрсету техникасын манипуляциялауы сайттың қайғылы афроамерикалық өткен кезеңдерін (конспираторлық күштердің кесірінен) ашуға көмектесті уақыт, надандық және нәсілшілдік) негізінен көрінбейтін болды ».[13]

2001 жылы Уилсон ретроспективаның тақырыбы болды, Фред Уилсон: нысандар мен қондырғылар, 1979–2000, ұйымдастырған Морис Бергер өнер және бейнелеу мәдениеті орталығы үшін Мэриленд университеті, Балтимор округы. Шоу көптеген орындарды аралады, соның ішінде Санта-Моника өнер мұражайы, Беркли өнер мұражайы, Блаффер галереясы (Хьюстон университеті ), Тан оқу мұражайы және көркем галереясы (Скидмор колледжі, Saratoga Springs, NY), The Американдық өнердің Аддисон галереясы жылы Массачусетс штатындағы Андовер, Чикаго мәдени орталығы, Гарлемдегі студия мұражайы. 2003 жылға арналған Венеция биенналесі, Уилсон мультимедиа инсталляциясын құрды, ол өз атауын жолдан алынған Отелло. Оның Венецияның «Менімен қалай сөйлесем, солай сөйле» деген шығармасы Африкандықтардың Венеция мәдениетіндегі өкілдіктеріне бағытталған.[1]

2007 жылы Фред Уилсонды оның мүшесі болуға шақырды Индианаполис, Индиана, Мәдени соқпақ. Уилсон суретте бейнеленген жалғыз афроамерикандықты қайта жасауды ұсынды Сарбаздар мен матростар ескерткіші Индианаполис орталығында. Афроамерикалық әйелдің бостандығына жететін жақында босатылған құлды білдіреді. Уилсон афроамерикандықтарды сканерлеу арқылы африкалық американдықтардың барлық жалауларынан тұратын жалаушаны ұстап тұра отырып, одан мақтан тұтар әрі мықты қалыпқа ие болатын жаңа жұмыс жасауды жоспарлады.[14] Ұсынылып отырған жұмыс, E Pluribus Unum, және көптеген қайшылықтарға тап болды, нәтижесінде жобаның қабылданбауына әкелді.

2009 жылы Уилсонға «Бет жағы» медалі берілді[15] Уильям мен Мэридің авторы Muscarelle өнер мұражайы. Чек медалы - бұл Уильям мен Мэри колледжі мұражай, орындаушылық немесе бейнелеу өнері саласына айтарлықтай үлес қосқандарға беретін ұлттық өнер сыйлығы.

2011 жылы жарияланды Фред Уилсон: сыни оқырман арқылы Атқа міну үйі, Doro Globus өңдеген. Суретші туралы сұхбаттар мен сыни мәтіндердің антологиясы болып табылатын бұл басылым суретшінің басты көрмелері мен жобаларына назар аударады және Вильсонның соңғы жиырма жылдағы шығармашылығын сыни тұрғыдан қабылдағанын білдіретін көптеген маңызды мәтіндерді қамтиды.[16]

Негізгі тақырыптар

Уилсонның бірегей суретші тәсілі мұражайлардағы өнер мен артефактілердің дәстүрлі көрмесін зерттеу, сұрау және деконстрациялау болып табылады. Жаңа қабырға жапсырмаларын, дыбыстарды, жарықтандыруды және заттардың дәстүрлі емес жұптасуын қолдана отырып, ол көрермендерді контексттегі өзгерістер мағыналық өзгерістер тудыратынын мойындауға жетелейді. Уилсонды шақыратын объектілерді қатар қою көрерменді мәдени мекемелердің біржақтылығы мен шектеулеріне және олардың тарихи шындықты, көркемдік құндылықты және бейнелеу тілін түсіндіруді қалай қалыптастырғанына күмән келтіруге мәжбүр етеді.[7] Уилсонның айтуы бойынша «Музейлер [заттардың] басқа мағыналарын елемейді және оларды жиі жоққа шығарады. Менің тәжірибемде, егер балама мағына көрменің тақырыбы болмаса немесе мұражайдың назарында болмаса, музей оны маңызды емес деп санайды. «[17] Уилсон бұл заттарды мұражайлардағы нәсілдің көрінісін талдау үшін және мәдени мекемелердің күші мен артықшылықтарын зерттеу үшін пайдаланады.[18]

Мысалы, оны 2003 жылы орнатқаны үшін Венеция биенналесі ол туристі жалған дизайнерлік сөмкелерді сататын африкалық көше сатушысы етіп көрсету үшін жұмыс істеді - іс жүзінде оның жеке дизайны. Ол сонымен бірге «қара қаралар «, қызметшілер рөліндегі қара адамдардың мүсіндері, шоуға.[19] Мұндай фигуралар көбінесе шамдарға арналған стендтер ретінде қолданылған. Уилсон ацетилен шамдары мен өрт сөндіргіштерін алып жүретін ағаш қара қара машиналарын орналастырды. Ол мұндай сандардың Венецияда өте көп кездесетіндігін атап өткендіктен, оны аз адамдар байқай алады: «олар Венецияның кез-келген жерінде қонақүйлерде ... бұл өте жақсы, өйткені сіз оларды кенеттен барлық жерде көресіз. Мен оның көрінгенін қаладым, мен үшін жарылған бүкіл әлем ».[19]

Мұражайды өндіру көрме

Мұражайды өндіру Фред Уилсон құрған көрме 1992 жылдың 4 сәуірінен 1993 жылдың 28 ақпанына дейін өткізілді Мэриленд тарихи қоғамы.

Фон

Көрменің атауы Уилсонның осы көрмені құру үшін Мэриленд тарихи қоғамының коллекцияларынан заттарды қалай шығарып, қалай ашқандығына қатысты. Көрменің мақсаты мұражайлардың көбінесе қысымға ұшыраған халықтарды жоққа шығаратын немесе олардың өкілі болып табылмайтын және «белгілі адамдар» ақ адамдар ».[20] Уилсон қолданыстағы мұражай коллекциясын алып, афроамерикандықтар мен байырғы американдық Мэрилендтердің тарихын көрсету үшін оларды өзгертті. Бұл қайта құрастыру сатира мен иронияны қолдану арқылы отарлаудың, құлдықтың жойылуының жаңа көзқарасын тудырды.

Артефактілер

Уилсон тарихи маңызды жәдігерлерді бір-бірімен қатар қойып, тарихтағы әділетсіздіктер мен дұрыс көрсетілмеген әділетсіздіктерді шешті. Көрменің кіреберісінде маңызды адамдардың үш бюсті көрсетілді: Наполеон, Эндрю Джексон және Генри Клэй тұғырларда көрсетілген. Бұл бюсттердің сол жағында африкалық американдық Мэриленд елшілерінің назардан тыс қалған үш маңызды есімдері жазылған бос қара тіректер тұрды: Фредерик Дугласс, Бенджамин Баннекер, және Гарриет Тубман. Бұл тіректердің ортасында күміс жалатылған мыс глобусы орналасқан, оған «Ақиқат» деген сөз жазылған.[21]

Уилсон MHS коллекциясынан африкалық американдықтар бейнеленген ХVІІІ ғасыр мен ХІХ ғасырдағы суреттерді шығарды. Осы жинақтың ішінде Уилсон суреттердегі басты назарды африкалық американдықтарға аудару үшін олардың атын өзгертті. Майлы суреттердің бірі «Ауыл өмірі» деп аталып, «пикникте жақсы киінген ақтарға» қызмет етіп жүрген жас афроамерикандықты атап көрсету және астын сызу үшін «Фредериктің жемісіне қызмет ету» деп аталды.[21] Құлдар балалары бейнеленген басқа картиналар аудиожазбалармен біріктіріліп, олар келушілер картиналардағы осы балаларды әртүрлі өткір сұрақтарды тыңдай алатын циклде ойнады. Уилсон бұл картиналарды келушілерді афроамерикандықтардың бейнесі мен олардың американдық өмірді бейнелеудегі көрінбейтіндігінің «парадоксальды» екенін мойындауға мәжбүр ету үшін пайдаланды.[21]

«Металл бұйымдары» деп аталатын қондырғы құл баулармен безендірілген күмістен жасалған бұйымдарды біреуінің өркендеуіне екіншісіз қол жеткізуге болмайтынын шешіп орналастырды. Сол сияқты, «Кабинет жасау» бірнеше басылымдарда құлдарға қолданылған деп қате хабарланған көне орындықтардың айналасында жиналып, шынайы қамшы ұстағышқа қаратып бағындыруды қарастырады. Шын мәнінде, бұл лауазым Балтимор қаласының түрмесінде әйелін ұрып-соққандарды жазалау үшін қолданылған.[22] Алайда, бұл жалған болжамдар Уилсонның «экспонат сіз оған алып келген затпен алынады» деген идеясын күшейтуге көмектесті.[22] «Кабинет жасау» сияқты шығармалар келушілерді туындыларды қалай болса солай түсіндіруге, сыни тұрғыдан ойлануға және жаңа көзқарасқа ие болуға шақырды. Басқа жұмыстарға сигара дүкені кірді, үнділер келушілерден бас тартты, а ККК мұражайдың көрмеге арнап жасалған неоклассикалық павильонына іліп қойылған сәбилер арбасындағы маска, қашып кеткен құл плакаттары бар аңшы мылтығы және қара люстралар.

Әсер

Көрме келушілерді американдық тарихтың ажырамас бөлігі болып табылатын нәсілшілдік туралы тарихи тұрғыдан саналы сезінуімен сәтті болды. «» Мұражайды қазу «жұмыс істеді, өйткені ол дидактикалық емес, моральдық тұрғыдан арандатушылық болды» [20] 55000-нан астам адам Уилсонның көрмесін тамашалап, оған Америка Құрама Штаттарының басқа да осындай көрмелерін құруға көмектесті. Сыншылар бұл жұмыстың жаңа түрін «мұражайшылық өнері» деп атайды.[23]

Мен туралы мен сияқты сөйле

2003 жылғы Венеция биенналесінде Фред Уилсон АҚШ атынан қатысты. Шығармалар топтамасы Шекспирдің шығармаларын қайта өңдеу болды Отелло мәтінге түсініктеме беру үшін пайдаланылған айналар мен люстралар сияқты әртүрлі нысандардан тұрды. Бұл жұмыстар Фред Уилсон: Мүсіндер, картиналар және қондырғылар, 2004–2014 көрмесінде кеңейтілген. Бұл нысандар қара Мурано шыныдан жасалған, бұл Уилсонның контексті қалай ауыстырғанын көрсетеді Отелло әлемге нәсіл назардан тыс қалмайды, оның орнына шешуші орталық назар аударылады.[24]

Афро Кисмет

Афро Кисмет, 50-ші Венециялық Биенналь кезінде АҚШ павильонында аралас медиа қондырғы, Венециядағы нәсіл мәселелері мен өкілдіктеріне, атап айтқанда Венециядағы қара халықтың тарихына баса назар аударды. Инсталляция Пера мұражайының коллекцияларындағы іздерден, суреттерден және басқа артефактілерден тұрды және Осман империясындағы африкалықтардың «жойылған» немесе «жасырын» тарихының астын сызды.[25]

Таңдалған көрмелер

  • 2003 ж.: Америка өкілі, Америка Құрама Штаттарының павильоны, 50-ші Венеция биенналесі, Италия
  • 2001 Фред Уилсон, нысандар мен қондырғылар 1979-2000 жж, Өнер, дизайн және бейнелеу мәдениеті орталығы, UMBC, Балтимор, MD, Студия мұражайы Харлемде, Нью-Йорк, Нью-Йорк; Чикаго мәдени орталығы, Чикаго, Ил; Таң оқу мұражайы, Скидмор колледжі, Саратога-Спрингс, Нью-Йорк
  • 1995: Коллекциялық заттар, Metro суреттер галереясы, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • 1994: Түсінік: сайтта: көзде: қоздыру - есте сақтау, суретші және қоғамдастық: Фред Уилсон, Оңтүстік-Шығыс заманауи өнер орталығы, Уинстон-Салем, NC
  • 1993: Өнер тарихының спиралы, Индианаполис өнер мұражайы, Индианаполис, IN
  • 1992–3: Мұражайды қазу: Фред Уилсонның инсталляциясы, The Contemporary & Maryland тарихи қоғамы, Балтимор, MD
  • 1992: «Panta Rhei: Ежелгі классикалық өнер галереясы», Metro Pictures, Нью-Йорк, Нью-Йорк
  • 1991: Примитивизм: жоғары және төмен, Metro Pictures, Нью-Йорк, Нью-Йорк[1]

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ «Фред Уилсон». 21-сурет. Алынған 2019-03-30.
  2. ^ «Тыныштық галереясы - Фред Уилсон». Жылдамдық галереясы. Алынған 2019-03-30.
  3. ^ Рена Бранстен галереясында түйіндеме
  4. ^ Фогель, Кэрол. «Лодер Уитни мұражайының төрағасы қызметінен кетеді». The New York Times, 27 мамыр, 2008 жыл. [1]
  5. ^ Бергер, М (2001). Фред Уилсон: нысандар мен қондырғылар 1979 - 2000 жж. Мэриленд университеті. б. 33.
  6. ^ а б PBS өнері: 21 өмірбаян.
  7. ^ Стейн, Джудит Е. «Ұмтылыстың күнәлары». Америкадағы өнер, Қазан 1993 ж., 110–115 бб.
  8. ^ «Фред Уилсон: мұражайлар мен коллекциялар». 21-сурет. Алынған 2017-01-28.
  9. ^ Фицпатрик, Трейси. «Уилсон, Фред». Oxford Art Online. Оксфорд университетінің баспасы. Алынған 2017-01-17.
  10. ^ Сент-Джеймс қара суретшілерге арналған нұсқаулық. Детройт, МИ: Сент Джеймс Пресс. 1997. 579-581 бб. ISBN  1-55862-220-9.
  11. ^ Отфиноски, Стивен (2011). Африкалық американдықтар бейнелеу өнерінде. Infobase Publishing. бет.229. ISBN  978-0816078400.
  12. ^ 1953-, Пауэлл, Ричард Дж. (1997-01-01). 20 ғасырдағы қара өнер және мәдениет. Темза және Хадсон. ISBN  0500202958. OCLC  36243884.CS1 maint: сандық атаулар: авторлар тізімі (сілтеме)
  13. ^ «Мұрағатталған көшірме». Архивтелген түпнұсқа 2012-02-08. Алынған 2012-01-14.CS1 maint: тақырып ретінде мұрағатталған көшірме (сілтеме)
  14. ^ https://scdbwiki.swem.wm.edu/wiki/index.php?title=Cheek_Medal
  15. ^ «Фред Уилсон: сыни оқырман». Атқа міну үйі.
  16. ^ Грэм, Марк А. (қыркүйек 2007). «Суретші Фред Уилсонмен сұхбат». Музейлік білім журналы. 32 (3): 209–217. дои:10.1080/10598650.2007.11510571. ISSN  1059-8650.
  17. ^ А., Гонсалес, Дженнифер (2008). Көрсетілетін тақырып: заманауи инсталляция өнеріндегі қайта ойнау жарысы. Кембридж, Массачусетс: MIT Press. ISBN  9780262072861. OCLC  75390017.
  18. ^ а б Таныс шок, Нью-Йорк метрополитені, 2003 ж.
  19. ^ а б Гинсберг, Элизабет. «Музейді тау-кен». Әдемі қиындық. Әдемі қиындық Желі. 11 қараша, 2014 ж.
  20. ^ а б c Франкель, Норали (1993 ж. Шілде). «Фред Уилсон мұражайының тау-кен жұмыстары». Қоғамдық тарихшы. 15 (3): 105–108. дои:10.2307/3378741. JSTOR  3378741.
  21. ^ а б Мэриленд тарихи қоғамының кітапхана бөлімі. «Қамшы постының оралуы: мұражайды қазу». Мэриленд тарихи қоғамы. Іш қуысы, н.д. Желі. 2013 жылғы 13 қазан.
  22. ^ Гарфилд, Дональд. «Музей кенін жасау: Фред Уилсонмен сұхбат», Музей жаңалықтары, Мамыр 1993: 47-49 + 90. Желі. 11 қараша, 2014 ж.
  23. ^ Эриксон, Питер (2016). «Қорытынды Отелло: Шекспир мен Фред Уилсонның қарама-қайшы аяқталуы». Шекспир жаршысы. 34 (2): 277–293. дои:10.1353 / shb.2016.0030. ISSN  1931-1427.
  24. ^ Эрел, Тюче (2018-09-02). «Ыстамбұл екіжылдығы 2018: жақсы көрші». Бейнелеу өнері практикасы журналы. 17 (2–3): 227–229. дои:10.1080/14702029.2018.1435058. ISSN  1470-2029.

Сыртқы сілтемелер