Эдит Вариан Коккрофт - Edith Varian Cockcroft - Wikipedia

Эдит Вариан Коккрофт (1881 ж. 6 ақпан - 1962 ж. 19 қазан) - Бруклинде дүниеге келген суретші, дизайнер, өнертапқыш және керамик Париж салоны, Ұлттық дизайн академиясы және Чикаго өнер институты. Ол матаның жарқын фонында түсірілген жалаңаш портреттерімен, сондай-ақ көбінесе еуропалық теңіз жағалауларын бейнелейтін пейзаж суреттерімен танымал болды. Ол жібектер мен барқыттарды патенттеді және көрмеге қойды, қыштан жасалған асханалық бұйымдар шығарды, киім мен театр жиынтықтарын жасады.[1] Оның туындылары «декоративті өрнектің батылдығы және түсін қорықпай қолданғаны» үшін мақталды[2] және олардың «мінезі мен жігері» үшін.[3] Оның киімдеріне тапсырыс берушілердің арасында орындаушылар болды Айрин сарайы[4] және Джинетт Макдональд[5] Эдит әдетте өзінің картиналары мен қыш бұйымдарына «Е. Varian Cockcroft »немесе« Cockcroft »және 1920 жылы оның туындылары« соншалықты күшті еркектік қасиетке ие, оны әдетте адам деп ойлайды »деп хабарланған.[6] Ол мүше болды Société Nationale des Beaux Arts[7] және Ұлттық суретшілер мен мүсіншілер қауымдастығы,[8] және ол Нью-Йорктегі әйелдер суретшілер қоғамының негізін қалаушы мүшесі болды.[9]

Өмірбаян

Патенттелген басылған жібек блузкаларының бірін киген Эдит Вариан Коккрофт Әйелдер журналы, 1921

Оның ата-анасы Роберт Коккрофт (1847-1924) және Агнес Э. Коккрофт (Чейз Чей) (1846-1941), Бруклиндегі Родни көшесінде 202 мекендеген, Нью-Йорктегі алғашқы голландтықтар мен гугеноттар қоныс аударған отбасылардың бөлігі болған.[10] Эдит қысқа дайындалған Уильям Мерритт Чейз[11] және 21 жасқа дейін көрмені бастады.[12] Мансаптың басында ол кейде өзін Эдит немесе Эдита деп атайды. 1900 жылдардың басында оның ата-анасы 1890 жылдардағы Аллендальдағы (Нью-Джерси) 703 Франклин Турнпиктегі саяжайына көшті.[13] 1910 жылға қарай Эдит Франция мен Англияда суретшілермен бірге саяхаттап, сурет салды, соның ішінде Эндрю Дасбург, Флоренция Люциус (мүсіншінің болашақ әйелі) Джо Дэвидсон ) және В.Элмер Шофилд пен Мюриэль Шофилд. Көп ұзамай Эдит Парижді (Джардин дю Люксембург, Сен-Сулпис шіркеуі), Бриттаниді (Конкарно, Понт-Авен) және Корнуоллды (Сент-Ивес, Ньюкуэй) бейнелейтін полотноларын көрмеге қойды. Сонымен бірге, оның Манхэттенде үйлері болған (оның мекен-жайы бірнеше жыл ішінде 507 Мэдисон авенюі, 21 Мак-Дугаль аллеясы және 2231 Бродвей - Чейз негізін қалаған өнер академиясымен қатар болған). Фрэнк Альва Парсонс ). Ол шамамен 1914 жылы Аллендейлдегі ипотека брокері Чарльз Вейандқа (1867-1937) үйленді.

1917 жылдан бастап ерлі-зайыптылар 17-ші 39-шы көшедегі Манхэттендегі киім мен аксессуарлар шеберханасы Cockcroft Studios-ты басқарды, ол жылына 50 000 долларлық гонорар төлейді. Ол мұны ішінара қаржылық қажеттіліктен құрды; Чарльздің құрылыс бизнесі Бірінші дүниежүзілік соғыс кезінде сәтсіздікке ұшырады.[14] Cockcroft Studio және Cockcroft Silk Co. деп те аталады, ол «жеке киімдер» деп аталатын арнайы киімдер ұсынды, сондай-ақ блузкалар, көйлектер, түнгі көйлектер, қол сөмкелер, шляпалар мен шапочкалар, «жарықтандырылған маталарда», әсіресе жібек пен барқытқа батикпен.[15] The Призма кинокомпания өзінің батик техникасы туралы «Венера қызғанышпен қарайды» атты қысқа түсті фильм түсірді.[16] 1920 жылдары ол және Чарльз Патенттер бойынша көйлек пен блузка маталарын басып шығару техникасын патенттеді 1,374,970A және 1,590,335A.[17] Оның ең көп сатылатын өнімдері әрқайсысының құны шамамен 7 доллар тұратын «Кокрофт жарықтандырылған блузка» жасауға арналған жинақ болды; пакетте мойын сызығын, жеңдер мен белдікті кесуге арналған контурлары бар аула немесе сол сияқты басылған жібектен (жіптер мен әшекейлер) болған. Журналистің айтуынша, көйлектер бір сағат ішінде немесе тіпті «ең әуесқойдың» қолынан шыққан Милдред Адамс.[18] Өрнектер ежелгі мозаика, матростардың татуировкасы, кимоно, ортағасырлық гобелендер, халықтық кестелер, ацтектер рельефтері және Египеттің қабір ашулары сияқты прецеденттерге негізделген. Олар әмбебап дүкендерде сатылды, соның ішінде Filene's және B. Altman and Co., «жібектік сезім» ретінде әйелдерге «фрикуссыз көрінуге» мүмкіндік берді.[19] Эдиттің блузкаларын Irene Castle, Jeanette MacDonald және орындаушылар киген Глэдис Лесли,[20] композитор Перси Грейнгер Анасы Роуз Грейнгер және опера әншісі Жанна Гордон.[21]

Әдеттегі кешкі ас, шамамен 1940 ж., Эдит Вариан Коккрофт

1930 жылдарға қарай Эдит пен Чарльз тігін ісін тастап, өз еліне Слоатсбургтегі, Нью-Йорктегі Рамапо өзеніне қарайтын үйге көшті. Оның қыш ыдысы металдан жасалған глазурьмен және жапырақтармен, гүлдермен, жануарлармен және грек құдайларымен өрнектелген ыдыс-аяққа мамандандырылған. The Нью-Йорк Sun оны керамика «заманауи және әйтеуір романтикалы» деп атады.[22] 1950 жылдары суретші Де Витт Питерстің қамқорлығымен Эдит Гаитидегі Center d’Art-ке керамика сабақтарын енгізді.[23] Ол қайтыс болғанға дейін саяхаттауды және сурет салуды жалғастырды, көбінесе акварельде жұмыс істеді және еуропалық таулы қалаларды, Гаити пальма ағаштары, Флорида жағажайлары мен Рамапо өзенінің жағалауларын бейнелейтін. Ол Слоатсбургте қайтыс болды және ата-анасымен және оның сіңлісі Фанни Карвермен (1869-1939) және жезде Уоллес Карвермен (1863-1921) бірге Риджевудегі (Нью-Джерси) Валло зиратында жерленген.

Көрмелер

Бірінші дүниежүзілік соғысқа дейін Эдит Парижде суреттерін көрмеге қойды Автоном салоны (1909-1911),[24] Халықаралық өнер одағы (1909), Salon des Indépendants (1910) және Société Nationale des Beaux-Arts (1909, 1911) және Лондонда ағылшын-американдық көрмесінде (1914).[25] 1909 жылы Салонда коллектор Иван Морозов Конкарно туралы қарға деген көзқарасын алды (қазір Мәскеудегі Пушкин атындағы мемлекеттік бейнелеу өнері мұражайында).[26] Нью-Йоркте ол Ұлттық Дизайн Академиясының жиі қатысушысы болды (1908, 1910-1915), Нью-Йорктегі су түстер клубы (1910, 1914-1916), Суретші-мүсінші әйелдердің ұлттық қауымдастығы (1914-1916, 1926, 1928, 1930) және Нью-Йорк Суретші әйелдер қоғамы (1926–31, 1934, 1936). Оның басқа Нью-Йорктегі орындарына Folsom Galleries (1916), G.R.D. Студия (суретші Глэдис Рузвельт Дикті еске алуға арналған, оның әкесі Джон Эллис Рузвельт арқылы Теодор Рузвельттің немере ағасы) (1929, 1930), Макбет галереясы (1915), MacDowell клубы (1915), Монтрос галереясы (1916), Рейнхардт галереялары (1915), Америка салондары (1925), Тәуелсіз суретшілер қоғамы (1917) және Кэтрин Лориллард Вулф Өнер клубы (1915).[27] The Пенсильвания бейнелеу өнері академиясы өз жұмысын бірнеше жыл сайынғы көрмелерге қойды (1910, 1911, 1913-1915, 1930). Эдит сонымен қатар Олбрайт сурет галереясында, Буффалода (1910), Чикагодағы Өнер институтында (1914), Балтимордағы су түстер клубында (1910), Халықаралық Карнеги (1909, 1927), Коркоран өнер галереясы (1914-1915, 1928), Детройт өнер институты (1928), Панама-Тынық мұхиты халықаралық көрмесі (1915), Филадельфиядағы су түстер клубы (1909, 1915), Род-Айленд дизайн мектебі (1917), Рочестер мемориалдық сурет галереясы (1914), Рокланд өнер орталығы (1961), Сент-Луис өнер мұражайы (1910, 1914), Толедо өнер мұражайы (1928), Вассар колледжінің Тейлор Холлы (1928) және Мейн штатындағы Огунквиттегі Village Studio гильдиясы (1921). Оның суреттерін мақтаған сыншылар мен суретшілер де болды Гамильтон Пасха алаңы[28] және Форбс Уотсон.[29] Джеймс Хунекер оның Сент-Ивестің көзқарастарының бірін «жаңа және қызықты» деп сипаттады[30] және оның жалаңаштары «консерваторды есеңгіреткенін» атап өтті.[31] Оны ер адам деп санайтын рецензенттердің арасында болды Гай Пен дю Буа, оны «жаңа өнердің рухы өзінің студиясының есігін, тіпті егер сендірмесе де, соғып тастағанын» көрсететін портрет суретшісі ретінде сипаттады.[32]

Оның тоқыма және керамика бұйымдары Чикагодағы Өнер институтында (1921), Бруклин мұражайында (1926, 1937) және Монтрос галереясында (1937) қойылды. 1930 жылдары ол Нью-Йорктегі Суфферндегі County театрлық өнер кешенінде декорациялар мен интерьерлерді жобалап, кескіндеме, керамика және тоқыма бұйымдарын көрсетті.[33] Ол аграрлық философтың досы болған Ральф Борсоди және ол кейде Борсодимен бірге округ театрында жұмыс істеді.[34]

Мұра

Оның мұражайлардағы суреттеріне жатады Concarneau en blanc кезінде Пушкин атындағы мемлекеттік бейнелеу өнері мұражайы Мәскеуде (түгендеу #3383 ) және Цирк Таунда (сонымен бірге Цирк қалаға келеді және Цирк Провинстаунға келеді) кезінде Американдық өнердің Hunter мұражайы Чаттануга, Теннеси. Оның бас тәрізді екі вазасы орналасқан Наумкеаг Массачусетс штатындағы Стокбриджде. Бірнеше жеке коллекционерлер оның жұмысының мысалдарын жариялады [35] The Грейнгер мұражайы Австралияның Мельбурн қаласында екі батиктен жасалған жібек блузкалар мен Эдит жасаған қатпарлы юбка (қосылу нөмірлері 04.5018, 04.5052 және 04.5068) және Роуз Грейнгердің киімге арналған түбіртектері бар. Эдиттің «Cockcroft Studio Silks of Distinction» 20 беттік киім каталогы Лоуренс Б. Ромейннің каталогтар жинағы Санта-Барбара, Калифорния университетінде және Адам Мэттьюде цифрланған «Сауда каталогтары және американдық үй « дерекқор. Эдиттің хаттары мен оны еске түсіретін хат-хабарлары Бруклин мұражайындағы мұрағатта (1928 ж. Карнеги Халықаралық несиелік шоу) және Смитсониядағы Америка өнері мұрағаттарында сақталады. Г.Р.Д. Студия, Карнеги институты (1 серия, 36-қорап, 33-файл), Ричард Йорк галереясы (2 серия, 14-қорап, 70-папка), Вальтер Элмер Шофилд (5043 катушкасы, 19 қазан 1909) және Эндрю Дасбург пен Грейс Мотт Джонсон (1-серия, 1-қорап, 25-папка, 4, 14 және 16-кадрлар, және 2-серия, 7-қорап, 32-папка, 54-рама және 8-қорап, 31-папка, 56-кадр). Эдиттің меценат немере ағалары, апалы-сіңлілі Мэри Терстон Коккрофт пен Элизабет Вариан Коккрофт өнер жинап, Эдитке қолдау көрсетті.[36] Апа-сіңлілердің сыйлықтары Бруклин мұражайына тиесілі Эдвард Хоппер және Мэри Кассатт, қосылу нөмірлері 46.102 - .107; Этрускан скарабтары, 46.156.2 арқылы .4; Жапон және қытай вазалары; Исламдық қыш құмыралар, 42.109.1 бастап .3); Метрополитен өнер мұражайы (17 ғ.) Итальяндық шілтер, Американдық күміс ыдыстар, 28.88.1а, б арқылы 28.88.5 ); және Американдық Табиғи Тарих Мұражайы (87 караттық изумруд, Парсы шығанағы және әрқайсысы 50 дәннен тұратын американдық інжу-маржандар, мысырлық аметисттер, қытай нефриті және тас хрусталы). Cockcroft отбасыларына монеталар сыйлықтары беріледі Американдық нумизматикалық қоғам (қосылу нөмірлері көбінесе 1929.59.1 .58 дейін), ал олардың күміс ыдыстары, зергерлік бұйымдары мен тоқыма бұйымдары Купер Хьюитт және Нью-Йорк қаласының мұражайы.

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ Кан, Хауа (қараша 2018). «Бұрышта не бар екенін көру үшін саяхаттау». Антиквариат журналы: 72–77.
  2. ^ «Өткенді, бүгінді және болашақты ысқылайтын шынтақ». New York Herald. 3 наурыз 1914.
  3. ^ «Нью-Йорк су түстер клубының 25-ші көрмесі». New York Times. 8 қараша 1914.
  4. ^ «Haledon Printed». Master Silk принтері. 1 қыркүйек 1922 ж.
  5. ^ «Cockcroft сахналық костюмі». Master Silk принтері. 1 қараша 1922 ж.
  6. ^ «Персонетка». Asbury Park Press. 16 ақпан 1920 ж.
  7. ^ «Өнердің импорты мен экспорты». Американдық өнер жаңалықтары. 10 сәуір 1909.
  8. ^ «Арлингтон галереяларындағы суретші әйелдер». Американдық өнер жаңалықтары. 28 қараша 1914.
  9. ^ «Суретші әйелдер жаңа топ құрады». New York Times. 3 мамыр 1925.
  10. ^ Веласкес, Мариана және Холбрук, Виола Вауэрс (1907). Голландия қыздары Деймс қоғамының алғашқы рекордтар кітабы. Нью-Йорк: Голландия Дамес қыздарының қоғамы.
  11. ^ «Жарықтандырылған маталар жарықтандыратын сәттілікке дейін көтеріледі». Американдық жадағай мен костюмге шолу. 1 сәуір 1920 ж.
  12. ^ «Жергілікті студияларда». Brooklyn Daily Eagle. 6 сәуір 1902 ж.
  13. ^ Варделл, Патриция (1994). Аллендейл: Боронның тарихы. Аллендейл, Н.Ж .: Аллендейл тарихи қоғамы.
  14. ^ Фостер, Хелен Герберт (1927). «Сәтсіздіктерден кейін оны қайтару». Brooklyn Daily Eagle. 18 қыркүйек 1927 ж.
  15. ^ «Көйлектер». Әйелдер киімі күнделікті. 27 маусым 1918.
  16. ^ «Фильмдерде көрсетілетін Батикті жасау». Әйелдер киімі күнделікті. 15 қараша 1919 ж.
  17. ^ «Киімнің стиліне сәйкес келетін және барлық маталарға бейімделетін басылымдар». Әйелдер киімі күнделікті. 29 наурыз 1921.
  18. ^ Милдред Адамс (1921). «Жібектегі 50 000 долларлық идея». Әйелдер журналы. 17 желтоқсан 1921.
  19. ^ «Кокрофт кофта». Master Silk принтері. 1 қыркүйек 1922 ж.
  20. ^ «Дерби Бархат». Құрғақ тауарлар бойынша экономист. 28 қаңтар 1922 ж.
  21. ^ «Сән бағдарламасы». Театр журналы. 1 қаңтар 1920 ж.
  22. ^ Бойкин, Элизабет Макрей (1939). «Американдық суретшілер не істеп жатыр». Нью-Йорк Sun. 20 қараша 1939.
  23. ^ Америка аралық қатынастар орталығы (1968). Гаити мен Ямайка өнері; несие көрмесі, 10-27 қазан, 1968 ж. Нью-Йорк: Американдық қатынастар орталығы, сурет галереясы.
  24. ^ «Les Salons de 1911». Фигаро. 15 сәуір 1911.
  25. ^ «Американдық өнер ағылшын-американдық көрмесінде». Халықаралық студия. 1 қазан 1914
  26. ^ Сергей Маковский (1912). «Cat Artist Les Artistes Français de la Collection I. Morozoff à Moscou». Аполлон. 1912 жылдың көктемі.
  27. ^ «С. L. Wolfe клубының жыл сайынғы шоуы ». Американдық өнер жаңалықтары. 6 наурыз 1915.
  28. ^ Гамильтон пасхалық өрісі (1921). «Өнер туралы түсініктеме». Өнер. 1 тамыз 1921.
  29. ^ Форбс Уотсон (1928). «Нью-Йорк әйелдері». Өнер. 1 мамыр 1928.
  30. ^ Джеймс Хунекер (1908). «Көктемгі академия». Нью-Йорк Sun. 21 наурыз 1908 ж.
  31. ^ Джеймс Хунекер (1914). «Жеті өнер». Шайба. 11 сәуір 1914 ж.
  32. ^ Гай Пен дю Буа (1914). «Консерватизмнің бекінісі». Vogue. 1 мамыр 1914.
  33. ^ «Suffern галереясы Э. В. Кокрофттың керамикасына арналған экспонаттар». Журнал жаңалықтары. 14 тамыз 1936.
  34. ^ «Азаптағы бір актілі пьесалар маусымы жақсы бастама береді». Журнал жаңалықтары. 1932 жылдың 2 қыркүйегі.
  35. ^ Волперт, Мартин (2006). Бейнелі кескіндеме: Париж және қазіргі рух. Атглен, Пенсильвания: Schiffer Publishing. Сондай-ақ Вашингтон округінің бейнелеу өнері мұражайы (2003). Американдық суретші әйелдер, 1819-1947: Невилл-Страсс жинағы. Хагерстаун, Мэриленд: Невилл-Страсс жинағы.
  36. ^ «Жылжымайтын мүліктен $ 5,000 қалды». Журнал жаңалықтары. 17 қаңтар 1946 ж.