Ахим Земан - Achim Zeman - Wikipedia

Ахим Земан
Туған1961 (жасы 58–59)
ҰлтыНеміс
БелгіліOp-Art, Абстрактілі кескіндеме
ҚозғалысОрнату өнері

Ахим Земан (1961 ж.т.) жылы Штутгарт ) неміс суретші және инсталляция суретшісі. Ол Op-Art және ережелеріне негізделген Бетон өнері.

Өмірбаян

Земан оқыды Берлин өнер университеті 1983-1989 жж. профессор Куно Гоншиордың «Мастер стипендиаты» (Meisterschüler) марапатталды. Оның шабытымен Земан өзінің көркемдік жұмысының бағыты ретінде кескіндеме құралдарымен бөлмелердің көркем конфигурациясын ашты. 1990 жылы ол «Кунстстифунг Баден-Вюртемберг» стипендиясын алды, келесі жылы жұмыс стипендиясы Берлин қаласы.[1]

Земан - «Berufsverband Bildender Künstler * innen Berlin» (Берлиндегі бейнелеу суретшілерінің кәсіби ассоциациясы) мүшесі.[2] және «Westdeutscher Künstlerbund» мүшесі.[3] 1992 жылдан бастап ол жұмыс істейді Кельн, Германия.

Көркем жұмыс

Панельдік суреттер

Земан негізгі жұмыс істейді геометриялық фигуралар сияқты сызықтар, үйірмелер және квадраттар. Мұны оның кеңістіктегі қондырғыларынан ғана емес, оның қондырғыларынан да табуға болады панельдік суреттер. Ол түсті полотноларға қолданбайды, керісінше акрил шыны парақтары, ол қосымша өңдейді және лактармен ұнтақтайды :: «Бұл жарық түсуіне және көрерменнің орналасуына байланысты әсерін өзгертіп, қабаттасатын түрлі-түсті беттерді жасайды» (неміс тілінде Сондықтан Фарбфләченді өлтіріңіз, Lichteinfall und Standort des Betrachters ihre Wirkung verändern.)[4] Мұнда Земанның жұмыс әдісінің көптеген элементтерін ықшамдалған түрінде табуға болады: геометриялық формаларды қолдану, шығармалардың құрылымдық ырғағы ретінде қайталау, көрерменге әсер ететін күрделі кескін беттерін жасайтын қателіктер, жіберіп алулар мен жылжулар.

Кеңістіктегі қондырғылар

Земан шығармашылығының негізгі элементтерін бөлме қондырғыларынан да табуға болады: бөлмеге сілтеме жасайтын және әдетте геометриялық формадан тұратын негізгі модуль бар. Бұл ырғақты түрде қайталанады және бөлменің құрылымын жасайды. Ол әрдайым бүкіл кеңістікті қамтымай, өзінің кеңістіктік дизайнының тұжырымдамасында кемшіліктерге жол беріп, жарықтың астына түсуге мүмкіндік береді. Кунстмузейдегі «Флютен» инсталляциясындағы сахналық көрініс үшін Heidenheim an der Brenz, ол Аркада аркалары бар бұрынғы жүзу залының бөлмелерінде орналасқан Земан ағылды бөлменің едені мен қабырғалары толқын тәрізді көгілдір элементтермен. Мұнда да ол қабырғаның өзін жарқырата береді, оны жабық бетінен а-ға айналдырады мөлдір кеңістік, диафаналық құрылым.[5]

Земан өзін, ең алдымен, кескіндемені бөлмелерді иеліктен шығарып, орналастыру үшін пайдаланатын суретші ретінде қарастырады. Мысалы, өндірістерді дамытуда ол әрдайым кеңістіктегі жағдайларды ескереді, мысалы, түстерді өзгертетін жарық сәулесі. Ол сонымен бірге саналы түрде жұмыс істейді субтрактивті түсті араластыру, бұл келушілерді орналасу орнында қабылдау түстерін өзгертеді. Мысалы, Нойер Кельнер Кунстверейндегі «Grünstreifen» қондырғысында қызыл және жасыл көлденең арасында сары жолақтар кенеттен пайда болады фольга жолақтары, олар желімделмеген болса да.[6]

Орнатудың тұжырымдамасын жасамас бұрын, Земан бірнеше рет кіреді іс-шара өтетін жер, фотосуреттер түсіреді, бөлмені өлшейді және бөлменің тиісті тарихы туралы хабардар етеді. Бірінші тесттік суреттерден кейін ол компьютерде соңғы нұсқасын дайындайды. Оның интерьер дизайны үшін қолданатын материалына байланысты, желім пластикалық пленкалар шығарылады, оларды кейінірек бөлмелерде ауыр бөлшектерге орналастырады.

Бұл уақытша ғана емес, сонымен бірге физикалық күш: Көрме алаңы ескі синагогада орналасқан Кунстверейн Эрлингсхауендегі «Fly High» (2015) туындысы үшін ол үйдің күмбезін өзінің инсталляциясымен жасады және үнемі басын артында ұстап жұмыс істеу. n «Sehfest» (2008) сияқты кейбір қондырғылар Rheinisches Landesmuseum Bonn, ол бірнеше күн боялған және люминесцентті Фольга бөліктері бұл көзге үлкен салмақ түсірді. Земанның алдағы жоспарлауы оның жұмысынан да көрінеді Портикус Öffentliche Bedürfnisanstalt Herner Straße Bochum [де ] Бохумда (2010), Бохумдағы Эрнер страссасындағы бұрынғы қоғамдық зәр шығару, қазір қоғамдық арт-кеңістікке айналды. Ол жерде құрылыс жоспарына сәйкес шамамен 4500 фольга бөлшектерін жапсырды.[7]

Земан өзінің кеңістіктік жұмыстарының көпшілігінде бөлменің тиісті тарихын, оның ертерек қолданылуын немесе қаладағы орнын өзінің тұжырымдамаларына қосады. «Weststraße 3» ішіндегі қабырға үшін Радевормвальд, мысалы, ол өз жұмысын қаланың шиферлі көрінісіне сүйене отырып жасады: „Алдымен мен мұнда қандай түстер басым болатынын қарадым: жасыл, ақ, сұр. Содан кейін мен қабырғаны жылжытқым келетіні тез түсінікті болды ». Zunächst habe ich geschaut, welche Farben hier vorherrschen: grün, weiß, grau. Dann stand schnell fest, dass ich die Wand in Bewegung bringen möchte.)[8] «Қозғалыста» - бұл қоғамдық кеңістіктегі өнер туындысы ретінде тұрақты сақталған 60 шаршы метр кеңістікті еркін жобалай алған туындының атауы.

Земан бірнеше рет Вилла Цандерсте жұмыс істеді Бергиш-Гладбах: «Zeiträume» (2000), «Horizonte» (2006) және «Nah und Fern» (сонымен қатар 2006) осы кеңістіктік өндірістердің атаулары болды. Бұл көрмелерде ол тек геометриялық формаларды ғана емес, сонымен қатар бейнеленген бейнелерді де қолданды екілік код. «Цейтраумде» (Кезеңдер) штрих-код бірнеше жолға орналасқан - нүктелер мен штрихтардан тұрады екілік код - айналмалы қабырға декорациясының бөлігі болды. Өкілдік тақырыбы бойынша кодталған мәтін шығарды уақыт.

«Horizonte» үшін ол «Zerstreut» инсталляциясын жасады (Шашылған). Ол өз жұмысының негізгі модулі ретінде бұрыннан бар нәрсені алды паркет еден вилланың бірінші қабатында (көрменің кеңістіктік басы) және көгілдір түсті фольга элементтері, паркет таяқшасына ұқсас, ол еденді жабады.[9]

Үшін Eis- und Schimimstadion Köln Земан мұз бетін боялған деп атады суреттерді қадағалау туралы мұз билері, түрлі-түсті дөңгелек қозғалыстар. Орнату «айналым» деп аталды. Бұл суреттер - фигуралардың графикалық көрінісі мұз биі, бұл билерді қалай сырғанауға болатындығын көрсететін орындаушыларға. Земан мұз бетіндегі түстерді боялған, содан кейін олар мұздатылған судың басқа қабаттарымен жабылған.[10]

Су тасқыны және айналу

Земан өз жұмысын нақты жоспарлай алу үшін, өзінің кеңістігін бұрмаланған перспектива, кеңейту немесе тарылту жасай алатындай етіп, өзінің қондырғыларының кеңістігін өлшейді, ол материалды - желім пленкасы, бояу немесе электромагниттік қолданылады ағып ] - бақылаушының барлық сезім мүшелеріне әсер етуі мүмкін. «Durch und Durch» көрмесі үшін (2003 ж.) Халықаралық өнерге арналған Людвиг форумы мысалы, Ахенде ол негізгі модуль ретінде бөлменің өлшемдеріне сәйкес келетін тіктөртбұрышты таңдады, бірақ сонымен бірге оны қажетті кеңістіктегі бұрмаланулар орын алуы мүмкін болатындай етіп математикалық бөлме константаларына жазды. Оның бөлмелік қондырғылары бүкіл бөлмеге жиі жайылып, қабырғаны немесе еденді құшақтап қана қоймай, барлық жерде жалғасады, бөлмеде нағыз су тасқыны немесе ағын пайда болады.

Земан көбінесе жанама немесе тікелей су элементіне сілтеме жасайды. Оның көптеген кеңістіктік тұжырымдамалары бұрынғы сумен байланысты кеңістіктерде орын алады, мысалы Öffentliche Bedürfnisanstalt Herner Straße Bochum [де ] Портикус, бастапқыда жүзу залы ретінде пайдаланылған Kunstumseum Heidenheim-да немесе 2005 жылы Kunstbad Keitum-да қондырғы кезінде. 2004 ж. Влиссинген қаласының бұрынғы «Watertoren» (Water Tower) арт-инсталляциясы үшін ол диагональмен жұмыс істеді түрлі-түсті және көк түстің қара реңктеріндегі жолақтар: «бұл кейбір жолақтар басқаларына қарағанда алысырақ сияқты көрінеді. Бақылаушы тепе-теңдіктен шығарылады. «(Неміс тілінде: Dadcher sieht es so aus, als seien einige der Streifen weiter entfernt als andere. Dem Betrachter wild das Gleichgewicht genommen.)[11]

Бөлме қондырғыларының әсері

Қабылдау процестері туралы хабардарлықты келушілерге көркемдік құралдардың сәйкес орналасуы арқылы жеткізу мүмкіндігі суретшіні таң қалдырады. Оның кеңістіктегі қондырғыларының барлығында келуші әрқашан тәжірибелік қондырғы және шолу жасауға жол берілмейді. Осылайша, көрермен бұдан былай қабырғаға ілулі тұрған шығармаға жеке блок ретінде қарамайды, бірақ инсталляцияның бір бөлігіне айналады, өнер өзінің физикалық күші арқылы «суретке» айналады.[12] Лейсберг галереясындағы «Laylines» кеңістіктік көрмесі үшін (2013 ж.) Земан түрлі таңбалау сызықтарын орналастырды Желілер, едендерде, төбелерде және қабырғаларда, олар көп перспективаға біріктірілген Gesamtkunstwerk (Жалпы өнер туындысы). Олар келушіні бөлмеге тартып, оны бөлмеден тысқары шығаруы керек. Мұнда да келуші қондырғының жанама бөлігі болып табылады.

Бөлмені бірнеше рет қайталанатын негізгі модульдер арқылы ритмизациялау арқылы инсталляция көрермен үшін сорғыш эффектін өрбітуі үшін қажетті бұрыштардан қажетті ауытқуларды математикалық дәл есептеу арқылы және дәл алдын ала анықталған түстер дизайны арқылы суретшінің көрерменге барлық сезімдерімен жүгінуіне, сондай-ақ үш өлшемді тәжірибені жанға сезінуіне мүмкіндік береді. Адамдар бөлмелерді және қажетті заттарды қабылдайды орын бағдары дене арқылы, ал бұл қабылдау мәні бойынша бөлме арқылы белсенді қозғалыс арқылы дамиды. Көрерменді «жүретін суретке» орналастыра отырып, оны қондырғының бір бөлігіне айналдырады және сонымен бірге жалпы көрініс жағдайын мүмкін емес етеді, Земан оны өзінің жеке қабылдауының компоненттері бойынша шағылыстыруды қоздыратын тітіркендіргішке орналастырады. «Көрінетін» көрмесіне орай Städtischen Bühnen Münster (2002) рецензент сериялы қайталаудың әсері мен Земанның қойылымын «адамның алғашқы шексіз кеңістікпен қарсыласудан қорқуы» деп оның салдары ретінде сипаттады.[13]

Бірақ «Sehfest» көрмесі (2008 ж.) Rheinisches Landesmuseum Bonn бұл тітіркенуді күнделікті қабылдаудың кеңеюі ретінде қуаныш пен қуанышпен сезінуге болатындығын дәлелдейді. Мұнда Земан өз қолындағы кеңістікті қызыл және көлденең қызыл түстермен жапсырды люминесцентті өте күшейтетін және қуаттандыратын әсері бар пленка бөліктері. Мұражай директоры Габриеле Уельсберг былай дейді: «Ахим Земан құрған кеңістікте қозғалу қиялға толы және тәжірибеге бай әлемдегі экскурсияға ұқсайды, мұнда сіз тоқтаусыз түске еніп кетуге және жоғалтуға болады өзіңіз толығымен құрылымдар мен оптикалық иллюзияларда. »(неміс тілінде:Denn sich in einem gestalteten Raum von Achim Zeman zu bewegen, has ausflug in eine Welt voll Fantasie und Erlebnisfähigkeit, in man man sich haltlos auf Farbe einlassen und maßlos in Strukturen und optischen Illusionen verlieren kann.)[14]

Басқа қондырғылар

Халықаралық өнер жәрмеңкелеріне арналған қондырғылар

  • 2009: Ғажайып бөлмелері - артық ағын,[15][16] (Торонтодағы өнер жәрмеңкесіне арналған қондырғы) Gladstone Hotel, Торонто, Канада
  • 2010: Сайттағы түсінік,[17][18](Арт Чикагоға орай қондырғы), Чикаго, Америка Құрама Штаттары
  • 2011 Strud @ l,[19] (Торонто Артына арналған қондырғы) Кіріс залы Metro Toronto Convention Center, Торонто, Канада
  • 2013: Желілер - өту,[20] (Орай орнату Арт Кельн ), Кельн, Германия

Қоғамдық орындардағы қондырғылар

  • 2009: Толық тапсырыс - Бетховен қонақ үйі,[21] Moving Locations e.V., Бонн, Германия
  • 2016: Қозғалыста, Westtraße қабырғаға сурет салу,[22] Радевормвальд, Германия
  • 2016: Тура алға, (2012-2016 жылдар аралығындағы жұмыс кезеңі)[23] Concord Park Place, Торонто, Канада

Бейнеография (таңдау)

  • 2016: Тура алға - Ахим Земан,[24] 01 ′ 49 ″ (Торонтодағы көрмеде)
  • 2012: Тура алға - Ахим Земан,[25] 01′ 15″
  • 2018: Ахим Земан: Желілер - өту,[26] 00′ 40″

Жеке көрмелер

  • 1996: Дюрчейнандр, Simultanhalle, Кельн, Германия
  • 1998 Флютен,[27] Kunstmuseum Heidenheim, Германия
  • 1998 Drunter und drüber,[28] Вильгельм-хак-мұражайы, Людвигсхафен, Германия
  • 2001: Ахим Земан,[29] Галерея Витцель, Висбаден, Германия
  • 1998: Träume - 15 Künstler arbeiten mit Papier,[30] Вилла Цандерс, Бергиш Гладбах, Германия
  • 2000: Zeit Räume - Zchit тақырыбын орнату,[30] Вилла Цандерс, Бергиш Гладбах, Германия
  • 2005: Schnittstellen,[31] Дортмундер Кунстверейн, Дортмунд, Германия
  • 2006: Горизонт,[30] Вилла Цандерс, Бергиш Гладбах, Германия
  • 2008: Sehfest,[32] Rheinisches Landesmuseum Bonn, Бонн, Германия
  • 2010: ‘Сұйық,[33] Neonhalle für zeitgenössische Kunst, Портикус, Бохум, Германия
  • 2013: Желілер,[34] Галерея Лаусберг, Дюссельдорф, Германия
  • 2015: Жоғары ұшыңыз,[35] Синагога Эрлингхаузен, Эрлингсгаузен, Германия
  • 2018: қозғалыста,[36][37] Галерея Лаусберг, Дюссельдорф, Германия

Топтық көрмелер

  • 1990: Джетц Берлин!,[38] Malmö Konsthall, Мальмё, Швеция
  • 1991: Калькуляция,[39] Нойер Берлинер Кунстверейн, Германия
  • 1992: Das Diptychon in der neuen Kunst,[40] Folkwang мұражайы, Эссен, Германия
  • 1998: Träume - 15 Künstler arbeiten mit Papier,[30] Вилла Цандерс, Бергиш Гладбах, Германия
  • 2000: Zeit Räume - Zchit тақырыбын орнату,[30] Вилла Цандерс, Бергиш Гладбах, Германия
  • 2001: E-Ditionen,[29] Галерея Витцель, Висбаден, Германия
  • 2003: Фарбехт - Эхт Фарбе,[41] Халықаралық Кунст үшін Людвиг форумы, Ахен, Германия
  • 2004: Блау алс Фарбе,[42] Галерея Бернд А. Лаусберг, Дюссельдорф, Германия
  • 2004: Papier - Das Material des Künstlers,[30] Вилла Цандерс, Бергиш Гладбах, Германия
  • 2005: Кунстбад Кейтум,[43] Art Galerie Scheel, Морсум, Сильт, Германия
  • 2007: Анна Шустер - Ахим Земан: Лихтунген,[44] Neues Kunstforum Köln, Германия
  • 2008: Gegenstandslos,[45] Gesellschaft für Kunst und Gestaltung, Бонн, Германия
  • 2010: Кескіндеме шегінен тыс - Lausberg Contemporary, Торонто,[46] Galerie Minus Space, Нью-Йорк, Америка Құрама Штаттары
  • 2010: Sichtwechsel. Ахим Земан и Габи Терхувен,[47] Edition & Galerie Hoffmann, Фридберг, Германия
  • 2010: Landpartie - Eine Übersichtsausstellung des Westdeutschen Künstlerbundes,[48] Kunstmuseum Ahlen, Stadtmuseum Beckum and Abtei Liesborn мұражайы, Ahlen, Beckum, Liesborn, Германия
  • 2011: Сәндік қимыл,[49] Кюнстлерхаус Дортмунд, Дортмунд, Германия
  • 2011: Қыс еріту,[50] Галерея Лаусберг, Торонто, Канада
  • 2014: Das Bild einer Stadt,[51] Кунстверейн Эльванген, Германия
  • 2018: Қозғалыстағы квадраттар - Kinetische Kunst aus der Sammlung Marli Hoppe-Ritter,[52][53] Риттер мұражайы, Вальденбух, Германия
  • 2019: Нүктелер, нүктелер, шеңберлер,[54] Клаудия Вайл Галерея, Фридберг, Германия

Сыртқы сілтемелер

Әрі қарай оқу

  • Хирнер, Рене, ред. (1999). Ахим Земан: Хайденхаймның Күнстмузейі; Вильгельм-хак-музейі Людвигсхафен], Ausstellungskatalog [Ахим Земан: Хайденхаймның Күнстмузейі; Вильгельм-хак-мұражайы, Көрменің каталогы]. Людвигсхафен: Кунстмузей Хайденхайм; Вильгельм-хак-мұражайы.
  • Стемпел, Карин, ред. (1994). Ахим Земан. Гюнтерслебен-Вехмар: GD Gotha Druck und Verpackung. ISBN  978-3980390231.
  • Орналасқан жерлерді жылжыту, ред. (2009). Толық тапсырыс (неміс және ағылшын тілдерінде). Бонн: Коллен. ISBN  978-3885791461.
  • Rheinisches Landesmuseum Bonn; Галерея Бернд. А.Лаусберг (ред.) Ахим Земан. Katalog zur Ausstellung Sehfest 2008 im Rheinischen Landes Museum Bonn [Бонндағы Rheinisches Landesmuseum музейіндегі Sehfest 2008 көрмесінің каталогы]. Эссен: Бахт. ISBN  978-3-9811834-1-2.

Әдебиеттер тізімі

  1. ^ «Ахим Земан. Өмірбаян» [Ахим Земан. Өмірбаян]. Лаусберг галереясының сайты, Дюссельдорф. Алынған 2018-07-12.
  2. ^ «Die Künstlerdatenbank - Земан, Ахим» [Суретшілердің мәліметтер базасы - Ахим Земан]. bbk-kulturwerk.de. Алынған 2018-07-12.
  3. ^ «Westdeutscher Künstlerbund e. V. - Mitglieder» [Батыс Германия суретшілер қауымдастығы - мүшелер]. www.westdeutscher-kuenstlerbund.de. Алынған 2018-07-12.
  4. ^ Джутта Эйлин Радикс (2006-04-28). «Көлденең көлденең». www.ksta.de. Алынған 2018-08-03.
  5. ^ Хирнер, Рене (1999). «Флютен. Кунстмузей Хайденхайм 1998» [Тасқын. Хайденхайм өнер мұражайы 1998]. Хирнерде, Рене; Гассен, Ричард (ред.) Ахим Земан: Хейденхайм өнер мұражайы / Людвигсхафен-Вильгельм-хак-мұражайы, Ausstellungskatalog [Ахим Земан: Хейденхайм өнер мұражайы / Людвигсхафен-Вильгельм-хак-мұражайы, көрмелік каталог]. Kunstmuseum Heidenheim / Людвигсхафен-Вильгельм-хак-мұражайы. б. 14. ISBN  9783931182618.
  6. ^ Stempel, Karin (2008). «Grünstreifen» [жасыл жолақтар]. Rheinisches Landesmuseum Bonn / Bernd A. Lausberg Gallery (ред.). Ахим Земан. Katalog zur Ausstellung Sehfest 2008 im Rheinischen Landes Museum Bonn [Ахим Земан. Бонндағы Rheinisches Landes мұражайында Sehfest 2008 көрмесінің каталогы]. Эссен: Бахт. б. 15. ISBN  978-3-9811834-1-2.
  7. ^ Маркус Рёмер (2010-11-20). «Ескі Клохаушендегі жаңа өнер». www.waz.de. Алынған 2018-08-05.
  8. ^ Йоахим Рюттген (2016-07-22). «Wand an der Weststraße 3 in Bewegung» [Қозғалыстағы Weststraße 3 қабырғасы]. www.rp-online.de. Алынған 2018-08-05.
  9. ^ Вомм, Вольфганг (2008). «Nah und Fern» [Жақын және Алыс]. Rheinisches Landesmuseum Bonn / Bernd A. Lausberg Gallery (ред.). Ахим Земан. Katalog zur Ausstellung Sehfest 2008 im Rheinischen Landes Museum Bonn [Ахим Земан. Бонндағы Rheinisches Landes мұражайында Sehfest 2008 көрмесінің каталогы]. Эссен: Бахт. б. 23. ISBN  978-3-9811834-1-2.
  10. ^ Виганд, Урсула (2008). «Kreislauf» [Таралым]. Rheinisches Landesmuseum Bonn / Bernd A. Lausberg Gallery (ред.). Ахим Земан. Katalog zur Ausstellung Sehfest 2008 im Rheinischen Landes мұражайы Бонн [Ахим Земан. Бонндағы Rheinisches Landes мұражайында Sehfest 2008 көрмесінің каталогы]. Эссен: Бахт. б. 66. ISBN  978-3-9811834-1-2.
  11. ^ Шығу, Nico (2008). «Eingekreist» [Қоршалған]. Rheinisches Landesmuseum Bonn / Bernd A. Lausberg Gallery (ред.). Ахим Земан. Katalog zur Ausstellung Sehfest 2008 im Rheinischen Landes мұражайы Бонн [Ахим Земан. Бонндағы Rheinisches Landes мұражайында Sehfest 2008 көрмесінің каталогы]. Эссен: Бахт. б. 36. ISBN  978-3-9811834-1-2.}
  12. ^ «18.1.2007 жылы Анна Шустер (Берлин) и Ачим Земан (Кельн) қондырылған Ausstellung 'Lichtungen' mit Installationen қайтыс боламын» [Көрме Лихтунген Анна Шустердің (Берлин) және Ахим Земанның (Кельн) инсталляцияларымен 2007 жылдың 18 қаңтарында Кельндегі жаңа кунстфорумда ашылады] (PDF, 154,80 КБ). www.neues-kunstforum.com. 2007-01-03. Алынған 2018-08-05.
  13. ^ Түрік, Вольфганг Дж. (2008). «Sichtbar» [Көрінетін]. Rheinisches Landesmuseum Bonn / Bernd A. Lausberg Gallery (ред.). Ахим Земан. Katalog zur Ausstellung Sehfest 2008 im Rheinischen Landes Museum Bonn [Ахим Земан. Бонндағы Rheinisches Landes мұражайында Sehfest 2008 көрмесінің каталогы]. Эссен: Бахт. б. 72. ISBN  978-3-9811834-1-2.
  14. ^ Uelsberg, Gabriele (2008). «Sehfest» [көруге болатын]. Rheinisches Landesmuseum Bonn / Bernd A. Lausberg Gallery (ред.). Ахим Земан. Katalog zur Ausstellung Sehfest 2008 im Rheinischen Landes Museum Bonn [Ахим Земан. Бонндағы Rheinisches Landes мұражайында Sehfest 2008 көрмесінің каталогы]. Эссен: Бахт. б. 11. ISBN  978-3-9811834-1-2.
  15. ^ Элисон (2009-11-15). «Артық ағын». www.alternavox.net. Алынған 2018-07-15.
  16. ^ «Гладстоун қонақ үйіндегі қондырғылар» (PDF, 528,89 KB). www.gladstonehotel.com. 2009-10-15. Алынған 2018-07-15.
  17. ^ Джиоти (2010-05-03). «Арт Чикаго, 2010». Чикагодағы қоғамдық өнер (блог). Алынған 2018-07-16.
  18. ^ Ян Эпштейн (2010-04-26). «Art Break: Achim Zeman сайтына арналған қондырғыдан өту». art.newcity.com. Алынған 2018-07-17.
  19. ^ «Суретші Ахим Земан Concord Adex Developments арнайы іс-шараға шақыруды қабылдай отырып, сол аптада Continental Dance Club-қа арналған DA CAPO жобасын шығарды». www.thecontinentaldanceclub.com. 2016-03-30. Алынған 2018-07-17.
  20. ^ Дагмар Кабала (2013-10-30). «Kunstmarkt Art.Fair 2013 in Köln gestartet» [Өнер базары. Art Fair 2013 Кельнде басталды]. www.report-k.de (Интернет-журналы Кельн). Алынған 2018-07-16.
  21. ^ «Internationale Kunstausstellung толық тапсырыс» [Толық брондалған халықаралық сурет көрмесі]. www.moving-locations.de. Алынған 2018-07-14.
  22. ^ Надя Леманн (2016-07-21). «Wandbild. Künstler Fassade tanzen қайтыс болады. Achim Zeman hat an der Weststraße ein Wandbild geschaffen» [Қабырғаға сурет салу. Суретші қасбеттің биіне мүмкіндік береді. Ахим Земан Weststraße-де қабырға суретін жасады (мақала төлем қабырғасының артында)] Ремшейдер генерал-Анцайгер. Алынған 2018-07-12.
  23. ^ Крейг Уайт (2016-07-29). «Concord Park Place-те Ахим Земанның тікелей алға ілгері басылды». urbantoronto.ca. Алынған 2018-07-14.
  24. ^ «Тура алға - Ахим Земан». vimeo.de. Inklot Media. 2016-04-22. Алынған 2018-07-12.
  25. ^ «Тура алға - Ахим Земан». vimeo.de. Inklot Media. 2012-02-21. Алынған 2018-07-12.
  26. ^ «Ахим Земан: Желілер - өту». vimeo.de. Христиан Радеманн. Алынған 2018-07-12.
  27. ^ «Ахим Земан. Ausstellungen» [Ахим Земан. Көрмелер]. www.kunstmarkt.com. Алынған 2018-07-11.
  28. ^ Рене Хирнер және Ричард Г. Гассен, ред. (1999). Ахим Земан. Ausstellungskatalog [Ахим Земан. Көрме каталогы]. Людвигсхафен: Вильгельм-хак-мұражайы. ISBN  9783931182618.
  29. ^ а б «Ausstellungen 2001» [2001 көрмелері]. www.galerie-witzel.de. Алынған 2018-07-13.
  30. ^ а б c г. e f «Verzeichnis der Sonderausstellungen im Kunstmuseum Villa Zanders seit 1992» [1992 жылдан бастап Kunstmuseum Villa Zanders-тағы арнайы көрмелердің тізімі]. www.villa-zanders.de. Алынған 2018-07-13.
  31. ^ «Dortmunder Kunstverein Ausstellungen von 1985 bis 2010» [1985 жылдан 2010 жылға дейінгі Dortmunder Kunstverein көрмелері]. www.dortmunder-kunstverein.de. 2017-11-10. Алынған 2018-07-12.
  32. ^ «Ахим Земан. Өмірбаян» [Ахим Земан. Өмірбаян]. www.galerie-lausberg.com. Алынған 2018-07-12.
  33. ^ Маркус Рёмер. «Neue Kunst im alten Klohäuschen» [Ескі Лоохаустағы жаңа өнер]. www.waz.de (Westdeutsche Allgemeine Zeitung ). Алынған 2018-07-12.
  34. ^ «Achim Zeman: Laylines. Installation und Bilder» [Ахим Земан: сызықтар. Орнату және суреттер]. www.galerie-lausberg.com. Алынған 2018-07-12.
  35. ^ Карин Пригниц. «Wenn Blicke nach oben wandern. Ausstellung: Achim Zeman erzeugt in der Sinagoge völlig neue Wahrnehmungserfahrungen. Der Maler lässt Elemente unter der Decke fliegen» [Жоғарғы көрінген кезде Көрме: Ахим Земан синагогада қабылдаудың жаңа тәжірибелерін жасайды. Суретші элементтердің төбенің астына ұшуына мүмкіндік береді]. www.lz.de (Lippische Landeszeitung). Архивтелген түпнұсқа 2018-08-13. Алынған 2018-07-12.
  36. ^ Холгер Лодахл (2018-07-18). «Сипаттаманы ағылшын тілі (Америка Құрама Штаттары) тіліне кері аудару Аудару» Was Galerien im Sommer zeigen «) [Жақсы өнерді көруге арналған кеңестер: жазда қандай галереялар көрсетіледі] www.rp-online.de. Алынған 2019-07-11.
  37. ^ «Ausstellungsarchiv Düsseldorf» [Дюссельдорф көрмесінің мұрағаты]. www.galerie-lausberg.de. Алынған 2019-07-11.
  38. ^ «Tidigare Utställningar» [Алдыңғы көрмелер]. www.konsthall.malmo.se. Алынған 2018-07-13.
  39. ^ «Ахим Земан. Өмірбаян» [Ачиим Земан. Өмірбаян]. www.galerie-lausberg.com. Алынған 2018-07-14.
  40. ^ «Архив мұражайы Folkwang» [Folkwang мұрағат мұражайы]. www.museum-folkwang.de. Алынған 2018-07-14.
  41. ^ «Халықаралық Кунст үшін Людвиг форумы: Фарбехт - Эхт Фарбе». www.germangalleries.com. Алынған 2018-07-14.
  42. ^ «Көрме. Blau als Farbe». artfacts.net. Алынған 2018-07-13.
  43. ^ «Kunstbad Keitum. Meerwasser-Freibad wird zum Kunstbad» [Keitum Art Bath. Теңіз суындағы ашық бассейн көркем моншаға айналады]. www.artopening.de (Галереяның сайты). Алынған 2018-07-13.
  44. ^ «Лихтунген» (PDF, 153,44 КБ). www.neues-kunstforum.de. 2007-01-03. Алынған 2018-07-14.
  45. ^ «Gegenstandslos - Бонндағы Ausstellung» [Мақсатсыз - Бонндағы көрме]. www.art-report.com. Архивтелген түпнұсқа 2018-08-13. Алынған 2018-07-14.
  46. ^ «Суреттен тыс». www.minusspace.com. 2010-04-10. Алынған 2018-07-14.
  47. ^ «Sichtwechsel. Gaby Terhuven und Achim Zeman». www.galeriehoffmann.de. Алынған 2018-07-14.
  48. ^ Партнер: Westdeutscher Künstlerbund, Ausstellungskatalog (Кеттлер ред.). Дортмунд: Westdeutscher Künstlerbund. 2010 жыл. ISBN  978-3862060283.
  49. ^ «Die ornamentale Geste» [Сәндік қимыл]. www.kuenstlerhaus-dortmund.de. Алынған 2018-07-14.
  50. ^ «Қысқы еру. Біздің жаңа галерея кеңістігімізде ашылатын көрме». www.galerie-lausberg.com. Алынған 2018-07-14.
  51. ^ «Ausstellungen. Rückblick» [Көрмелер. Ретроспекция]. www.kunstverein-ellwangen.de. Алынған 2018-07-14.
  52. ^ Бурхард Мейер – Гролман (2018-10-23). «Ausstellung. Wenn Quadrate wirbeln. Kinetik in Kunst bedeutet, was demonstriert jetzt das Ritter-Museum in Waldenbuch» [Көрме. Квадраттар айналғанда. Вальденбухтағы Риттер мұражайы кинетиканың өнердегі мағынасын көрсетеді. www.tagblatt.de. Алынған 2019-07-11.
  53. ^ Райнер Зербст. «Бәрінен бұрын сен! Қозғалыстағы квадраттар Риттер мұражайы « [Және ол шынымен қозғалады! Ritter мұражайындағы қозғалыстағы алаңдар]. www.rainer-zerbst.de. Алынған 2019-07-11.
  54. ^ «Нүктелер, нүктелер, шеңберлер». artfacts.net. Алынған 2020-01-09.